㈠ 西方電影拍攝採取「製片人中心制」，它和我國的「導演中心制」有什麼差別嗎
製片人中心制和導演中心制的差異在製片人中心制是把項目的核心控制權集中在製片人的手中。
這種類型的電影擁有廣泛的群眾基礎。這類製片人可以統領電影全局。而中國電影正是缺少優秀的製片人。所以只能將所以製片權給導演比較靠譜。而且還有一個重要的原因就是中國的文化心理，投資方更願意相信一個導演，而不是相信一個製片人演員也是如此。所以相對於製片人，導演更受演員資金以及創作團隊的信任。所以正因為現在中國年輕的製作人尚未成長開來，所以現在只進這一階段只能依靠導演來進行電影的挑大樑工作。但是我相信在不久的將來，中國年輕的製片人成長起來，我們也會普及製片人中心模式。
㈡ 西方「製片人中心制」的拍攝制度和我國的「導演中心制」優劣各是什麼
製片人中心制的優點是能夠最大化的實現影片的商業價值。缺點是沒有對藝術的進行深入追求。
製片人中心制的前提是得擁有一個好的製片人。如果沒有一個好的製片人，製片人中心制就無從談起了。所以如果沒有個好的製片人的話，只能把電影全權交給導演。但導演中心制也並不是一無是處，導演中心制反而可能會使影片的質量達到一個新的高度。就中國來說，中國觀眾更願意相信導演，而不是相信製片人。就目前的電影業現狀來，中國電影還是需要使用導演中心制。要改變這樣的局面，只能等年輕的製作人成長起來。
㈢ 製片人中心制和導演中心制的區別
製片人中心制
世界電影產業發展史上，製片人中心制是上世紀30年代在好萊塢形成並發展起來的。到了30年代，在好萊塢漸漸形成一整套以「製片人中心制」為後台，以「明星中心制（簡稱明星制）」為前台的製片體制，電影明星的名字成了一種價值體現，「明星制」也使明星成為製片商向廣大觀眾推銷的「系列化標准商品」。
導演中心制
導演中心制 在影片攝制的全過程中，建立以導演為核心的創作班子的制度。在攝制組內，導演掌握藝術創作領導權和指揮權，遇有不同意見時導演有最後裁決權。
導演中心制可保證影片藝術風格、樣式的完整統一，保證藝術質量。"導演中心制"概念來源於蘇聯，英美等國過去往往以製片人為中心。
㈣ 什麼是製片人中心制
一種製片管理模式，在電影的製作過程中全面貫穿營銷策略和團隊協作原則，通過嚴謹的調研、科學的製片流程，最大化的實現商業影片的團隊價值。
㈤ 如何看待「製片人中心制」
製片人中心制
世界電影產業發展史上，製片人中心制是上世紀30年代在好萊塢形成並發展起來的。到了30年代，在好萊塢漸漸形成一整套以「製片人中心制」為後台，以「明星中心制（簡稱明星制）」為前台的製片體制，電影明星的名字成了一種價值體現，「明星制」也使明星成為製片商向廣大觀眾推銷的「系列化標准商品」。
中心制
中心制 在影片攝制的全過程中，建立以為核心的創作班子的制度。在攝制組內，掌握藝術創作領導權和指揮權，遇有不同意見時有最後裁決權。
中心制可保證影片藝術風格、樣式的完整統一，保證藝術質量。"中心制"概念來源於蘇聯，英美等國過去往往以製片人為中心。
㈥ 導演中心體制，明星中心體制，製片人中心體制，發行人中心體制，哪一種最有利於作為藝術的電影的發展
應該是導演中心體制吧
㈦ 美劇中是導演中心制，編劇中心制還是製片人中心制
美劇的靈魂人物是編劇，因為美劇一般是周播，需要吸引觀眾長期收看，除了演員，劇情很重要。
㈧ 什麼是電影製片人中心制
一種製片管理模式，在電影的製作過程中全面貫穿營銷策略和團隊協作原則，通過嚴謹的調研、科學的製片流程，最大化的實現商業影片的團隊價值。
世界電影產業發展史上，製片人中心制是上世紀30年代在好萊塢形成並發展起來的。到了30年代，在好萊塢漸漸形成一整套以「製片人中心制」為後台，以「明星中心制（簡稱明星制）」為前台的製片體制，電影明星的名字成了一種價值體現，「明星制」也使明星成為製片商向廣大觀眾推銷的「系列化標准商品」。
㈨ 製片人中心制的發展歷程
電影是人類知道其確切產生時間和成長歷程的藝術，是20世紀以來發展迅速、影響巨大的媒體，是政治、經濟、文化三位一體的創意產業。從19世紀末開始，法國、美國及其他地區的電影發明家們相繼發明了能摹擬人的眼睛和耳朵的光聲記錄和還原的技術和機器，這種電影技術從一誕生，就被企業家發展成為電影生意，被政治家發展成為意識形態，被藝術家發展成為電影藝術，被研究者發展成為電影理論。一部電影發展史同時也是電影人探索電影規律的歷史。