❶ 香港電影為什麼會衰落
這。。。香港電影沒有衰落這一說吧，由於香港回歸了，政策利好，很多香港電影人、編劇、編劇等等有經驗的都到大陸發展，成為祖國大家庭的一部分，其實港產片跟大陸片已經很難分得清楚了，很多香港人都參與到祖國的發展建設之中，其實好像很多有名的電影，如葉問，甄子丹等動作演員，都是香港人，現在很多電影都是香港跟大陸合拍。
說白了香港畢竟是資本主義社會，電影人，特別是投資電影的公司以及製作公司，都是朝著利潤去的，都樂意跟大陸這邊合作，然後在大陸上映，大陸上映一部電影票房收益無可厚非的會比香港多，畢竟大陸上映說的是跟10億以上的市場合作，香港只有700萬人，不一樣的。
當然現在還存在一些香港純本地的製作，不過已經是很少了，大部分的題材都是不太可能在大陸上映的題材，所以大陸這邊接觸的人也比較少，可能大陸這邊接觸的人比較少，要看的話可能只能到香港看的。。不過香港的電影產業還是非常強勁的。。。
❷ 現在的香港電影為什麼沒落了
我覺著主要是市場有了變化，加之人才外流，香港電影人的青黃不接等等一系列問題。
關於他的沒落這里可能涉及到很多問題，但我本人比較反對歸結於香港回歸的觀點，千禧年之後的香港電影還是有很多經典影片的，如《少林足球》、《功夫》、《無間道》、《黑社會》、《花樣年華》等等，這些都是叫好的作品。
但是10年之後，這種情況急轉直下，很少看過眼前一亮的作品了。
❸ 香港電影的沒落，為什麼都說成是因為97回歸
應該不是
香港電影沒有沒落吧，現在依然發光發熱，只不過是換了一種形式，更傾向於與大陸合作合拍電影。
其實90年代末，95年以後盜版橫行，加之2000年以後互聯網興起，各種盜版下載層出不窮，對比動輒100多的電影票，還有300多的VCD乃至DVD光碟（當年是以VCD為主，清晰度堪憂），很多人選擇了盜版。為此香港推出了版權條例，甚至重罰BT下載的人，無奈效果很有限。
03年的時候載入沙士疫情，香港電影處在一個相對困難的時期，此時出了《無間道》系列，大獲成功，獲得公認，因此也一言三拍了。
其實後來隨著香港與大陸簽訂各種經貿協議，很多香港電影人都跑去大陸拍戲拍電影，他們也在電視節目上坦誠說大陸市場比香港市場大太多，而且時間安排寬松，收入是香港的好多倍，好像周星馳以前的電影，在香港票房幾千萬乃至一億就算是票房冠軍，然而周星馳的美人魚在大陸票房就能有12億。。。
因此近年來除了很多愛國題材的電影，如葉問。也有很多香港人參與的電影如《我的戰爭》還有《智取五虎山》等等，因應大陸市場推出合乎市場需求的電影吧，應該說現在與大陸融合發展得不錯。
很多製片人都在大陸發行電影了。
主要是近年來多了人去電影院消費，人口多，所以電影也收的好，再加上電影院合理的營銷，讓電影市場蓬勃發展。。
❹ 香港電影沒落了嗎為什麼
沒落了。二十一世紀香港電影一落千丈其實正是香港電影製作的"明星制"造成的不光是電影明星 ，也包括導演明星一直注重用明星大導演來吸引人 ，不注重培養新人，結果，明星會老的,導演的才華也會盡頭的於是 ，終於衰敗了。
❺ 香港電影最近幾年真的衰落了嗎
其實沒有，好像葉問其實就是香港人投資拍攝的
說白了香港人還是比較現實，很多香港人都到大陸投資拍攝電影，同時也是按照規定拍攝，根據黃百鳴說好像香港人到大陸拍攝電影，電影中必須要有一定比例的大陸演員，還有就是故事內容情節要與大陸有關。
其實近年來越來越多香港人都到大陸拍攝電影，而香港跟內地關系越來越親切，很多電影人都說已經不分大陸與香港，大家都是一家人了。
而且很多演員坦言到大陸發展，薪資水平比較合理，還有休息時間比較多，很多人都來大陸拍攝電影了。
❻ 香港電影沒落了嗎原因是什麼
香港電影巔峰是1990年前後五年，時間劃分，大概是1985年到1995年。前期李小龍在70年代相當於給香港電影打基礎，2001年的《無間道》宣告香港電影最後輝煌。在1997年後香港回歸，香港電影便逐漸衰落。
雖然這個時間點卡得很巧妙，但香港電影的衰落，主要是因為美國對於電影技術上的工業革命。當美國電影技術工業革命成功過後，一如近代工業革命的國家相同，立刻站在行業制高點。
美國在90年代後期，已經拍出這些作品：《終結者2》《泰坦尼克號》《星河戰隊》等等。2000年左右，美國電影已經全面進入電腦數字特效電影，《黑客帝國系列》《指環王系列》《蜘蛛俠》等等。
但同時代的香港電影還在拍功夫動作片，拍警匪黑幫片，拍武俠奇幻片，拍喜劇愛情片。而整個香港除了徐克導演和周星馳導演（蜀山傳和少林足球），其它香港電影都沒有意識到電影技術革命落後的致命性。
這是最主要原因，其它重要原因大概還有幾個。
一是香港本土市場的狹小。
香港本土只有700多萬人口，外加台灣2300多萬人口，差不多三千萬人口，再算上東南亞和日韓的隱形市場，電影市場的消費基礎勉強足夠了。
美國90年代後期的商業大片，動輒上億美元的投資，香港本土市場太過狹小，根本撐不起這么巨大的投資。
二是香港電影已經做到巔峰，人才卻也外流了。
香港市場太小，當時大陸電影市場又沒有發展起來。像吳宇森，成龍，李連傑，周潤發，楊紫瓊等等男女巨星都先後進入好萊塢。而且不只是他們進入好萊塢，還帶著背後香港電影根本的精英團隊。
雖然等成龍等巨星回歸華語電影都老了，已經過了巔峰期。但成就不只是成龍一座奧斯卡終身成就獎，還有將中國功夫片傳播到了全世界各個國家，成為中國流行文化的一張名片和豐碑。
三是大陸市場的崛起，香港電影人才集體北上
1997年過後，大陸的改革開放已經有二十年，經濟迅速發展，而大陸是有14億人口的巨大市場。當時市場沒有現在這么好，但張藝謀的《英雄》打造的兩億多票房，也不是香港本土能夠對比。
所以，同時代的香港電影人，除了成龍，李連傑這類功夫巨星。其它香港電影人，集體選擇北上發展。
四是香港電影人才集體北上後，香港本土人才青黃不接
香港功夫動作片巨星的老去，香港上世紀女星的嫁人或者老去，香港歌手偶像的老去。再到香港導演和精英人才的集體北上，香港本土自然面臨人才青黃不接的窘境了。
❼ 香港電影是怎麼衰落的
1、沒有市場。
香港人口也不過700萬。而大陸觀影人數每年都是以10億來計算的。靠這么小的市場，支持電影業根本不可能！縱觀現在的電影市場，其實英國、法國電影也沒落了。就是因為人口不足以支撐市場。
2、時代變了。
當年中國沒有什麼好電影，美國大片也過不來，自然香港電影就高大上。現在每年網路劇這么多，中國大片也不少，美國大片都可以通過網路看到，香港電影自然也就不算什麼了。
3、市場變了
當時的香港電影可以走國際化道路，因為當年韓國電影沒有起來，日本市場也比較開放，東南亞市場也可以進入，所以香港電影可以形成良性循環。但是隨著韓國文化崛起，泰國電影崛起，這樣所有國家都開始保護國內市場，所以香港電影頹勢就來了。而且香港也沒有強大本地市場可以依託。
4、香港沒落了。
香港電影的崛起是站在香港崛起的潮流上的。香港現在已經沒落了，所以電影業沒落是可想而知的。
5、電影成本提升了。
香港電影有一個口號，叫做千萬票房俱樂部，意思是一部電影，獲得千萬票房，就是很成功了。而按照行業規律，千萬票房，拍片和宣傳成本不能超過300萬港幣。現在用300萬港幣，連二流演員都請不來。所以，90年代後拍片成本劇增，導致香港小成本電影無法維持，而香港沒落，又使電影從業人員北上，使香港電影人員斷檔。
香港電影作為一個概念逐漸在中國崛起的大潮中消亡了，而標志著大陸、香港、台灣乃至東南亞華人作者更大程度上融合的「華語電影」概念在這幾年逐漸形成。
❽ 香港電影為什麼沒落了，是什麼原因
風水輪流轉，就是這樣的，還有就是創新的較少，固步自封，風格和劇情還是老套路
❾ 香港電影為什麼衰落了
老導演不思轉型
二十世紀七十年代到九十年代，香港電影進入顛峰時期。這個時期的香港電影無論從影片的數量、類型還是質量上都達到較高水準。這時的香港電影界更是能人輩出、實力當道！！！香港電影此時到達顛峰，享有「東方好萊塢」之美譽。
然而，進入二十一世紀香港電影一落千丈，不僅影片數量年年遞減，佳片更是屈指可數。究竟為何會出現這樣的急劇滑落？原因在哪裡，有人說是經濟問題，也有人說是後繼無人的問題，還有人說是好萊塢的沖擊的問題等。
當然，內地這幾年發展快也是值得肯定的。我們這些土老冒憋足了氣，奮力頂內地票房。呵呵，不過從最近幾部叫座不叫好的電影看我們，大家看的是熱鬧而不是按需所求的看電影。
❿ 為什麼說現在的香港電影沒落了
每次提起港產片，腦海里就會情不自禁浮現出很多充滿「港味」的場景，在80/90年代，香港電影被稱為「東方好萊塢」一點都不為過。但隨著時代的發展，輝煌的香港電影似乎一去不復返，並不是說現在沒有港產片或者說現在的港產片不好看，只是這些港產片越來越不正宗了！
可能是由於合資影片越來越普片化，原來充滿」港味「的電影約見越少，正因為如此，才會說香港電影的沒落，沒落指的是沒有香港自帶的味道了，而這些是什麼味道呢？為什麼沒有了這些味道，香港電影就沒落了？下面我來給大家分享一下！
首先要說的是」粵語味「，現在很多都是國語版的港片，為了迎合全國人民的喜愛，獲得更多的票房，香港電影不在把眼光放在本土，更多時候用的對白都是能讓內地觀眾Get到的。語言也是用國語的，但用國語翻譯，就缺少了粵語中有的一語雙關的妙用，沒有了特色的同時反而讓人看得莫名其妙。
其次就是」市井「味道，去過香港的朋友都知道香港既是一個繁華大都市，但他也可以變得很市井，這就是他的獨特環境，因著這些獨特的環境，成就了許多經典的港產片。