① 李連傑 成龍 劉亦菲一起演的電影叫什麼呢
《功夫之王》
中文名： 功夫之王
外文名： The Forbidden Kingdom
其它譯名： 雙J計劃
出品公司： Blue Sky Media
導演： 羅伯·明可夫
編劇： 約翰·福斯克
主演： 李連傑 ，成龍，劉亦菲 ，李冰冰等
類型： 動作
片長： 94分鍾25秒
上映時間： 2008年4月4日(美國)
影片主要講述了醉心功夫的美國小子傑森（邁克爾·安格拉諾 飾）偶然在古董店找到一支如意金箍棒，穿越時空返回古代中國，並在成龍和李連傑飾演的兩大功夫高手呂岩和默僧護送下歷險，最後戰勝邪惡勢力。電視劇則描述了風流瀟灑卻性格桀驁不馴的孟良在習武中成長的過程。
劇情介紹
一個夏日，這個十七歲的男孩騎著腳踏車，到波士頓唐人街的一家當鋪尋找具有收藏價值的中國功夫《功夫之王》劇照(20張)片，但他總是在穿過自己家附近的巷子時遇到麻煩，因為傑森經常被一群混混盯上，並且常受到他們的欺負。傑森精通電子游戲，對於功夫片也是如數家珍，他總是希望自己也能成為一名功夫高手，然而當鋪的老闆老霍卻認為，傑森根本不是這塊料，他根本不知道什麼是功夫。 這天，傑森偶然在當鋪裡面發現了一根神秘的金箍棒，竟然因此穿越「無門之門」來到了古代的中國！他發現自己已經置身於一個驚世預言中：一個使者要將傳說中的武器交還給它的主人，從而解救被困在石頭中五百年的齊天大聖（李連傑飾）。 在古老而神秘的中國，傑森開始了充滿艱險的旅途。他一路遇到許多來自武俠世界或古代傳說中的人物：號稱是八仙之一及醉拳大師的吟遊詩人呂岩（字洞賓）（成龍飾），報仇心切的俠女金燕子（劉亦菲飾）與沉默寡言又神秘強悍的默僧（李連傑飾）等。一行四人共同前往五行山，傳說中的齊天大聖就被邪惡的玉帝督軍玉疆戰神（鄒兆龍飾）禁錮在那裡。玉帝督軍派出麾下第一殺手一一惡名昭著的白發魔女霓裳（李冰冰飾），霓裳率領一眾殺手多番追殺傑森等人，令傑森在苦心領會中國功夫的同時還要面對內心的恐懼。到底傑森的這一趟旅程是因為太過著迷功夫所作的一場幻夢，還是他真真切切的穿越時空去實現古老的預言？
一句話評論
《功夫之王》有非常棒的娛樂性。電影的計算機特效和真人武打平衡得很好。最棒的部分是能再次看到成龍重新詮釋醉拳，和李連傑利落又猛烈地過招。想想他們的動作生涯，《功夫之王》的一招一勢都像是對觀眾們的巨大寵愛。 ——紐約雜志
TOP幕後製作
成龍、李連傑每人分飾兩角 影片講述了一個酷愛中國功夫的美國少年，在一次意外的時空穿梭中回到中國古代的故事。據王中軍介紹，這個美國少年只是一個將故事串聯起來的人物，片中的真正主角是由成龍和李連傑扮演的中國古代人物。而製片人此次請來兩大在好萊塢最具影響力的中國功夫巨星，自然是要將展現兩人的中國功夫特點作為影片最大的看點，所以兩大主演在角色的分配上也各自分飾兩角，李連傑一人分飾孫悟空和默僧，而成龍也將分飾「八仙」中的兩個人物。 為了讓兩位功夫巨星在影片中將動作部分盡情展示，編劇約翰·福斯克把他能聯想到的所有武俠電影的經典場景都融入了劇本中。據悉，成龍將在影片中展示成名作《醉拳》中醉八仙功夫，除此之外《蛇型刁手》、《白發魔女傳》等經典武俠電影中的場景都將出現在影片中，可謂是一個經典武俠電影的大雜燴。 奧斯卡班底保駕護航 為了配合兩大功夫巨星首次出現在同一部影片中的創舉，影片召集了好萊塢以及華人電影高手共同加盟。影片的製片人之一瑞恩製作的《速度與激情》系列已經成為全球最暢銷的系列電影之一，導演羅伯·明可夫曾執導了膾炙人口的《獅子王》，藝攝影則是奧斯卡獎得主鮑德熹，再加上武術指導袁和平，《雙J計劃》幕後的班底絲毫不遜色於台前的演員班底。 白發魔女原本是男性角色 作為《功夫之王》的武術指導，袁和平(八爺)稱李冰冰「在武打上是很有悟性的」，他表示影片中許多動作都是需要用替身完成的，但李冰冰都希望自己完成這些動作，而要完成這些動作並不容易，因為原本都是按照男性的身體體能來設計的，但是八爺還是稱贊李冰冰打得不錯。
相比起袁和平，奧斯卡最佳攝影指導鮑德熹對白發魔女這個形象情有獨鍾。因為十五年前於仁泰導演的電影《白發魔女傳》鮑德熹就是參與者之一。他還透露最初李冰冰出演的「白發魔女」是一位白眉道人，想用一個男性來飾演，但後來因為電影中缺少了女性的柔美所以才改成了「白發魔女」。「十五年了，白發魔女在我心中也有了另外一個感覺，她心中的恨已逐漸褪去，更多的是對人性中美麗的追求。鮑德熹表示李冰冰讓他圓了十幾年的白發魔女夢：「李冰冰的眼睛裡能看到一股來自內心的力量，這種力量足以頂起白發魔女，可以說這次在造型上白發魔女是很成功的，很多人看了都感覺很驚艷，或許，這個角色能始於林青霞，止於李冰冰。」
兩場重頭戲被刪
影片為了力保孫悟空這條主線的絕對清晰，忍痛刪減了兩場重頭戲。首先被刪減的是「玉疆戰神和白發魔女焚燒村莊尋找遺失在民間的金箍棒」，這場戲除了交待金燕子與玉疆戰神不共戴天的殺父之仇外，更重要的是交待了白發魔女是如何一夜白了頭。 第二段被刪減的重場戲是「白發魔女率八大高手騎馬追殺默僧、魯彥四人的片斷」，在功能性上，該場戲並沒有上面刪掉的戲重要，但從武打的節奏和畫面的養眼程度上看，絕對算是影片的一個小亮點。據了解，這場戲原本被放在四人逃難經流沙河後，在進入沙漠之前，講述白發魔女用長鞭纏住了落在最後的魯彥的馬腿，魯彥在同伴的幫助下順利逃脫，該片斷的耗資在三百萬左右。這么算來，被刪減的這兩段重場戲耗資竟上千萬。 發布者：Mtime (2007-03-06 09:53:07)
TOP花絮
·劇組為成龍、李連傑、李冰冰投保了共計8000萬人民幣的高額保險。 ·李冰冰所用的長發及小腿的白色長發，是劇組花費了3萬港幣專門定製的。由於頭發太長，每次化妝需要用2至3個小時，由至少十名工作人員同時為她服務，因為頭發太重，需要有專門人員在身後托住長發，才能成功造型。 ·圈裡人都叫成龍「大哥」，但李連傑叫他「大嫂」。在沙漠拍戲時，成龍喜歡送劇組成員傘、帽子、水壺、衣服、牙簽、坐長途車用的背墊、特製太陽眼鏡……一部戲拍完，李連傑戲稱他收到的禮物不下50 件，他形容成龍，「細心得像個大嫂」。 ·《功夫之王》片尾字幕中，出現了J&J 電影公司的名字。成龍對記者確認，這就是他和李連傑成立的公司。 ·成龍飾演「當鋪老闆」化老年妝，每天清晨5時便要抵達化妝間，再花上7小時完成妝容，令他苦不堪言。 ·劉亦菲在本片中獻出了自己的銀幕「初吻」
影評
《功夫之王》不失為一部有趣好玩的片子，而且可以看出，幕後的那些洋人確實對香港的功夫片歷史有著熟悉的了解和深入的研究。鑒於華人世界兩大巨星終於碰撞，以及這部電影的充分誠意，它可以打到75分。 但《功夫之王》同樣充滿了缺點。相當凌亂的台詞，缺少新意和想像力，讓它在很痛快地雜糅了東方神話和香港功夫片樣板之外，沒有更多可以稱道的東西。假如雙J可以在15年前聯手，假如徐克有心拍此片，是不是一切都會上一個層次呢？ 對於我來說，是抱著一邊期待和感動、一邊又遺憾和惋惜的心情來看《功夫之王》的。他們的臉上都皺紋深深，身手也不再利落，甚至連袁八爺的設計也乏善可陳。說實話，當我看到即便是雙J之間的對話都要藉助鋼絲，不免有些不滿和抱怨。所有的功夫片、武俠片粉絲們，等這一場已經等了多少年。 《功夫之王》的故事構架本身是完全西方的，通過一次歷險來完成一個男孩的成長。在這個過程中有怪人，有導師，有美女，還有臉譜化的大反派。可以說這是很平面的想像，是對照著電子游戲和兒童故事描繪出來的模板。眾人尋寶的過程和五指山的存在，也很容易讓人聯想到指環王，魔幻色彩大於神話意識，時刻標榜著它的異族印記。 成龍和李連傑，在文戲中承擔了不同的角色。成龍是外國小孩的身體導師，或者說更像是朋友，並肩作戰，相互開玩笑，沒有架子，也實際上成為本片的線索；李連傑這個默僧從頭到尾基本都很嚴肅，胸懷寬大，出塵脫俗，在精神上是一個引領者。論戲份，成龍更多；論位置，李連傑更高。 有些核心的東西挽救了《功夫之王》。在整體架構的內部齒輪上，有趣的模仿和致敬隨處可見，肆無忌憚的東拼西湊，雖然有些無序，但讓功夫迷們處處找到往日印記。成龍一出場，就是一套醉拳，幽默和瀟灑的派頭都還在；李連傑在竹林中追逐外國小男孩，讓人聯想到酷愛竹林背景的胡金銓。最好玩的是少林寺十三棍僧，又上演了一番「救唐王」的故事，想當年李連傑以《少林寺》成名，故事便由此而起。 成龍與那個小孩第一次深入交流，就是在一個酒肆。不論布景還是服裝，處處都體現出唐風。再聯想到此片的重要角色李連傑、成龍、劉亦菲( 聽歌 blog)的身份，分別是和尚、落魄秀才、歌女，恰恰是中國古代傳奇中最常見、最有故事的人。很符號化，也很有蘊意，讓人擊節稱贊。 實際上，這部電影很像香港八十年代大部分從流水線上走出來的半成品一樣，有佳句無佳章。走出電影院還是有許多可以琢磨的閃光點，可惜不論從全篇節奏還是整體故事上看，都屬於平庸的作品。洋鬼子沒怎麼看過功夫片，大驚小怪是肯定的，但華語圈觀眾這么挑剔，想必不會有太驚喜的地方。 功夫之死抑或功夫新生？ 「功夫」是西方人的叫法，我們更喜歡講「武俠」，但西方人不管這些。在他們眼中，如果中國還有電影的話，「功夫」是唯一主題。1994至2004的10年間，在美國取得票房前10名的亞洲電影中，排名第一的是2000年的《卧虎藏龍》，逼近1.2810億美元；第二是2004年的《英雄》，票房為5000萬美元；第三是1996年的《紅番區》，3240萬美元。3部都是功夫電影。2004年之前，中國電影在海外市場全部是買斷發行，以片易片，幾乎沒有收入，《英雄》是首部進入美國主流電影院線放映的中國電影。 如果說這成績單就讓中國人滿足了，會小看了在好萊塢奮戰的中國團隊。事實上，中國人無時無刻不在擔憂西方人會像香港和內地觀眾一樣，厭倦那些古裝打片，竹林、九寨溝、用濫的橋段與動作。今年《江山美人》1800萬元的內地票房，宣告它成為6年來最不賣座武俠片，而它的導演是三大武術指導之一的程小東。盡管美國大片一直重復著同樣的套路——披上特異功能戰袍的平凡人變英雄，地球末日總是輕易來臨，救世主越來越低齡——緣於美國人對上天過於眷顧他們的不安全感和脆弱的承受力，但技術先進總讓別國觀眾原諒故事的蒼白愚蠢。 在《功夫之王》宣傳期間，永遠不忘拿著扇子的成龍，在北京四月楊花天里，常常大汗淋漓，需要用上這個道具。李連傑開玩笑說，他倆總是從電影開講，以愛國主義和慈善結束。怎麼都不肯承認中國功夫走到末路的成龍，早在2005年「中國功夫對世界的影響」論壇上，就發出過憂慮的聲音：「美國的特技很厲害，他可以把我學了30年的功夫，只花3個小時用電腦特技做出來，人家拍《黑客帝國》、《蜘蛛俠》比我們省事，也聰明，人一飛就沒有了。我們拍《卧虎藏龍》還是得把周潤發弄到40英尺以上吊威亞，多危險。」 外電稱贊他和李連傑比施瓦辛格、尚格雲頓更熱愛功夫，視其為榮譽之徽，藝術生命是美國打星的好幾倍。可這種人為延長的最主要原因是沒有人可以接替他們。最受外國人歡迎的武術指導袁和平說：「李連傑等之後已經有點斷層了，需要有人接班。」「有點」是「袁八爺」含蓄的說法，功夫導演們早就發現了這個問題，徐克在1994年的片場發掘趙文卓，張鑫炎在1995年起用吳京，但他們並沒有達到接棒要求。成龍也不是現在才開始尋找「龍的傳人」，他在1998年就收了樊少皇為徒，但正如李連傑所說：「觀眾看不順眼，世界冠軍也沒用。」和李連傑一起出道的那麼多武術運動員，不是沒有比他更經得起摔打的，但觀眾只認他。 李連傑在總結電影圈的鱷魚生存法則時，講到自己在香港和好萊塢的心得。他在香港地區基本不交際應酬，堅持不講粵語，也不打算融入香港電影圈，可他的電影一開工就意味著已經回本賺錢。很多人還記得，蔡子明正是因為做了李連傑的經紀人，使這棵搖錢樹不能誰都來搖，引來殺身之禍，也導致李連傑離開香港地區。到美國後，他更體驗到「數據」的厲害。他接拍好萊塢的第一部電影《致命武器4》時，製片方出價100萬美元，他猶豫了，後來答應，對方說：「75萬美元。」他遲疑後又答應了，人家降到50萬美元。這部戲當晚數據出來，影評人給主角梅爾·吉布森的打分是8.8，給他7.5，而他只有三場戲，第二天就有公司捧著錢來找他，最輝煌時有老闆下跪求他。 如果數字一旦掉下來，無論成龍或李連傑積累下多少人脈，也不會再有人理會他們。而不可逆轉的事實是，他們年齡大了，體力早就滑坡。成龍說：「現在再請我跳樓，我已經完成不了了。至於功夫片下一步怎麼走我真的不知道，能拍的都拍過了，沒有什麼新的了。現在真有點拍不下去的感覺了。」 15年前，只是泛泛之交的成龍和李連傑就醞釀合作，也許最危險的時刻還未到來，也許本子太過亞洲化，本土影片支付不了兩個大明星的片酬，於是推遲到此刻。美國片商對中國古裝片已經很警惕，但成龍和李連傑還掌握著一定的話語權。這個權力當然要靠數字說話，李連傑的《霍元甲》是美國歷年來9月份票房第二名，成龍的《尖鋒時刻3》仍然卷了2億多美元，成為最賣座的華人演員。但他還是很不快樂，這部影片根本沒有在內地上映。成龍接受美國媒體的采訪時表示他恨《尖鋒時刻》系列，到現在也恨，「我不知道美國觀眾喜歡什麼，所以對這部電影的美國票房沒有信心」。 不過，成龍和李連傑對《功夫之王》的美國票房一點也不擔心，他們15分鍾的對打戲足以吸引觀眾進入影院，他倆祈禱的是華語地區票房可以佔到該片的三成。因為《功夫之王》把孫悟空、白發魔女、金燕子、醉拳、太極混為一爐，中國觀眾可能會很瞧不上。它的英文片名叫做《The Forbidden Kingdom》，而不是攝影師鮑德熹建議的《Kings of Kungfu》，充滿了西方式的主觀臆想。他們希望能慢慢地搞「文化滲透」，讓不願意了解別人的美國人也知道孫悟空的由來、性格、兵器，讓我們的題材被別人接受，而不只是幾個演員、「武指」混得好。好萊塢根本不會為他們量身訂制劇本，因為統共就這幾個人，萬一哪個演不成就黃了。成龍非常赤裸地表現出這種野心，李連傑就圓柔得多，總以陰陽、循環觀點解釋一切。如果用這個觀點，功夫電影也不存在高潮低谷，更不會消亡。袁和平的經歷可以證明：上世紀80年代初功夫片拍煩了，他改做幻術電影。之後他又轉拍時裝動作片。90年代初，清裝功夫片成為主流。香港地區武打片退潮後，他還有美國的《黑客帝國》等著，總不會沒事做。成龍自己都相信能演到80歲，就像當年的「黃飛鴻」代言人關德興一樣。 《功夫之王》正在全球熱映，影片中成龍、李連傑兩位華人功夫巨星華麗的武打讓功夫迷們欲罷不能，電影票房在全球一路飄紅，影片成為《卧虎藏龍》、《英雄》後在全球颳起「中國旋風」的又一華語力作。《功夫之王》編劇約翰•福斯科是一個地道的功夫迷，他在影片中向中國武俠電影致敬的同時也對中國古典文化進行了大力展示和融合。《功夫之王》中出現了很多中國的諺語和功夫迷們耳熟能詳的功夫專有名詞，比如螳螂拳，水上漂等。這些中國本土文化符號，經過老外們的西化，改造成了西方人能夠理解的詞句，讀來別有一番獨特的趣味。
② 求一部香港殺手電筒影
紅場飛龍
20世紀末，殺手組織「八百龍」做大，首領淚七龍面對季秋堂（劉洵 飾）的叛變不敵，遂率手下前往莫斯科，尋找退出江湖的聯絡員「撞球」，以圖平叛。撞球長居北方，收養一子一女姚龍（許冠傑 飾）、葉慕美（張曼玉 飾），由於不敵淚七龍、季秋堂兩方殺手，撞球選擇與淚七龍合作，將姚龍誘入敵手。
淚七龍為清除季秋堂，嚴酷訓練資質優異的姚龍，姚龍失憶後任其擺布，幸有淚七龍小女紫炎珠（李麗珍 飾）調笑陪伴。姚龍經訓練成為代號「自由人」的殺戮機器，為淚七龍鏟除了季秋堂勢力，期間為苦苦尋找他的葉慕美發現，但兩人無法相認。季秋堂之女虎小姐（吳家麗 飾）同警員新田（孫興 飾）合作，調查自由人的真面目。葉慕美被淚七龍帶走，漸漸恢復記憶的姚龍要奪回自己失去的東西……
http://movie.douban.com/subject/1308312/
③ 一步很早以前的殺手電筒影 香港的
影片名稱：赤裸羔羊
主要演員：邱淑貞 ，任達華 ，吳家麗 ，盧惠光，姚煒
劇情介紹：鐵男警隊中之神槍手,因一次槍戰中意外誤殺行凶,精神崩潰,痊癒後變成性無能,城中發生多宗殘酷兇殺案,死者全是男性,而且屍體支離破碎,鐵男懷疑兇手乃女性職業殺手,但上司毫不相信他,鐵男偶然認識瀟灑創造性的少女貓仔,被貓仔那種反判性感所吸引,而且發現他有一種能使他沖動的魅力,也是唯一能令他勃起的女人,但貓他突然……
④ 求一部香港電影 關於殺手的
殺人軟體
導演：智偉
主演：吳毅將 林文龍
類型：懸疑片
上映：2007-7-27
地區：港台片
語言：國語
<<殺人軟體>> 劇情：
超級殺手決戰黑幫家族，一部十足的槍戰片！鐵男是一個超級殺手，只要是他追殺的目標，沒有人可以逃出生天，但他有個特性，只殺壞人，故有黑道清道夫之稱，某次鐵男去追殺一個幫會大家族時，卻遇上勁敵警探梁志華，梁雖沒有勇悍槍法，卻有無限鬥志及精密頭腦，他身為警探，明知犯險，也要將鐵男繩之以法。在拘捕男的過程中，不但失敗數次，還險些喪命於男手中，但男不殺好人的原則，才令梁有活命機會。男在某次暗殺行動中，救了少女小倩，並對其由憐生愛，頓失殺氣，被仇家圍攻，梁及時出現為其解圍，但要男接受法律制裁，男不願被梁拘捕，結束自己生命，踏上不歸路……
迅雷里有觀看的地址：
http://xunlei.bbvod.net/?hallid=1286&id=20&subid=1064&pt=wmv
⑤ 我想知道有個香港電影，有個叫一哥的電影叫什麼名字，是黑社會片
該劇是《龍騰四海》，劇中一哥由鄧光榮飾演。《龍騰四海》是霍耀良執導的動作片。由劉德華、任達華、陳法蓉、鄧光榮、林保怡聯袂主演。
該片講述了遭襲的台灣幫老大日夫不幸身癱，義子龍一因救了日夫被選為繼承人，龍二和龍三心生妒忌，為爭權不惜用一切手段陷害他，進而發生的故事。該片於1992年6月5日在香港上映。
(5)電影香港第一殺手擴展閱讀
《龍騰四海》主要劇情：台灣幫會頭子日夫遇襲，幸得義子龍一（鄧光榮飾演）相救，但變癱瘓，逐選最見才略的龍一為繼任人，惹來兩親兒龍二（任達華飾演）及龍三嫉妒，龍三不惜作證人，欲指證龍一至入獄，日夫忍痛命龍二領其心腹殺手小林（黎明飾演）幹掉龍三，種下龍二狠心殺父殺兄的惡果。
小林愚忠於龍二，卻又傾慕龍一，忠義兩難存之下，最後違命放龍一與雪一條生路。龍一埋名躲在赤柱駕貨車過活，結識木船吧的老闆娘程麗及其弟大飛（劉德華飾演）與飛女友雯，麗對龍一有好感，而飛則是赤柱霸王，卻具正義感，尤憎厭醉雞與喪B等毒梟，某次飛與B械鬥，龍一讓機會予飛挾持自己駕貨車逃離，自此二人成為朋友。
⑥ 「第一殺手」王亞樵是怎麼死的
在民國時候，有一個勢力龐大的幫派，那就是斧頭幫。斧頭幫在1921年成立，成員都是一群工人，幫會最高領導就是王亞樵。在周星馳主演的電影功夫中，也提及到這個幫會組織。王亞樵1887年生，安徽合肥人。在民國時期就有這么一句話：“世人都怕魔鬼，但魔鬼都怕王亞樵”。需要提及是，斧頭幫不是地頭蛇，是一個王牌的暗殺組織。幫會的幫主王亞樵被世人稱做“暗殺大王”、“江淮大俠”，甚至“民國第一殺手”，這些稱號都是實至名歸的。王亞樵一生是非常英勇，是民族英雄，參加過鏟除軍閥徐國梁的活動，刺殺過漢奸汪偽政權的汪精衛，也參加過反封建的辛亥革命。
之後，當叛徒的余立奎老婆余婉君，也沒什麼好結局，最後還是被戴笠殺人滅口，所謂害人最終也要害自己。這樣，王亞樵一代梟雄就這樣結束了自己的人生。
⑦ 誰知道這樣一部電影，一個曾經排行第一的殺手，背叛了組織，當他潛回到了組織所在的城市時被組織的殺手...
《順流逆流》徐克導演
伍佰主演，謝霆鋒也出演了。
故事敘述兩位對生命感到茫然的男人因意外而結識。一位是個不安份、不願與社會妥協、追尋不凡生活的年輕人阿政（謝霆
鋒飾），一位對生活幻滅企圖逃避他黑暗過去的殺手阿傑（伍佰飾）。
阿政是一位行走江湖的古惑仔，偶然機會下邂逅卧底女警祖（徐子淇飾），為了籌錢撫養祖肚中的孩子，阿政跟隨吉叔（黃秋生飾）加入擔任保鏢的行
列......
而多年來在巴西擔任傭兵的阿傑在經歷槍林彈雨的戰火生活之後，回到香港娶了香港最有權勢的黑社會老大的女兒慧（盧巧
音飾）。阿傑和阿政在多次事件中營救對方，不僅成為好友，更是成為最佳拍檔。最後他倆所面對的最大的挑戰不僅是要如何在黑社會的一場斗爭中生存，更是要面
對自己的過去，如何去勇敢的為自己的生命與信仰而戰。
⑧ 請問誰知道有一部電影,李連傑,曾志偉,任達華出演,關於殺手的,急需名字,叫什麼天使的
《殺手之王》
主演:李連傑、梁詠琪、任達華、曾志偉
語言:中文(中文字幕)
一名老人於中日戰爭時家破人亡，於是他聘請世界第一殺手——殺手之王刺殺日本財閥，代價是一箱軍票。財閥死後，他生前所設立的復仇基金開始作，只要能查出主使人與殺手之王，就能得到一億美金。世界最出名的殺手都透過經紀人報名參加，連財閥的孫子冢本也帶著世界第二殺手灰狼報名。灰狼除了要錢外，還有另一個心願，就是消滅殺手之王，成為世界第一殺手。角逐者中，有一對名不見經傳的拍檔——經紀人王森與殺手大飛。大飛因心腸太軟，從未殺人成功過，但在偶然的機會下，卻被王森所僱用，共同爭取一億元。 此時，警方派出神探所率領的小隊暗中監視一切，卻不幹涉准備坐收漁翁之利。冢本因收買基金會的經理，而查出老人是主使者，於是率灰狼取其性命。由於老人此時已重病垂危，大飛起了側隱之心，轉而帶老人突破重圍，與灰狼爆發激戰。激戰中，大飛竟發現王森也在暗中保護老人。老人最後在激戰中安祥的病逝。根據規則，只要刺殺殺手之王得一億元獎金。此時，王森殺手之王的身分亦被神探發現，神探以大飛母親的安危威脅大飛出賣王森。
⑨ 一部劉青雲的電影
暗花
《暗花》：死光下的微塵
文：和運超
導演：游達志
演員：梁朝偉、劉青雲、邵美琪、王天林
鄭浩南、林雪、龍方、方剛
類型：黑幫/警匪
片長：82分鍾
劇情概述
澳門兩大黑幫「洪興」及「義英」為了爭奪賭場利益，展開一場前所未有的大火拚，暗殺，槍戰，炸彈襲擊時有所間。因此不論是無辜市民，警察或是黑幫份子，每天總有好幾個人橫死街頭，流出的血染紅了一地。這個東方賭城變成腥風血雨危險之地。在警方束手無策之際，卻無意中截獲了「洪興」的龍頭大哥崩牙華，「洪興」群龍無首，立刻按兵不動，一場大戰因而暫時平息下來，但囂張跋扈的崩牙華卻揚言已出五百萬的高價聘請一個外來殺手………[
「……一個幾十年都沒有回過澳門的老傢伙，能夠狠到哪兒去？如果他真那麼厲害，我倒很想見見他……」
——阿琛《暗花》
《暗花》是香港電影的驕傲，可惜拍出這個電影的人並不是一個香港人，更不是一個內地人。也許，這直接導致後來游達志從我們的視線中淹沒下去的遺憾。
雖然是杜琪峰一手發掘了游達志，但是真正將所謂「銀河」風格發揚光大成為一種電影高度的，根本不是杜琪峰，而是這個默默無聞的游達志——從《兩個只能活一個》、《暗花》到《非常突然》，僅三部電影就足以在香港電影史上寫下最濃重的一筆，游達志是一個令人驚嘆的人物（至於第四部《廢柴同盟》，都知道不再是屬於「銀河映像」）。也許還沒有另外一個港片導演達到這種地步。因為很多影迷都發現，在美國有大衛·芬奇和昆汀，游達志已經和他們站在了一個水平線上，無止盡的黑暗和冷酷到底。而韋家輝曾經用《一個字頭的誕生》讓人們精艷了一把，後來就落入拍爛片的行列再沒有站起來過。
《暗花》的開頭和結尾是一致的獨白（國語配音應該是石班瑜哦），故事的開始是梁朝偉扮演的警察阿琛和方剛客串的基哥在黑暗中對話，兩大幫派中有人出500萬暗花殺掉另一個幫派的老大喬治。這個阿琛雖然身在警隊其實是黑幫中人，黑白兩道通吃。所以，他自以為可以擺平，讓基哥為了避嫌放心離開躲過這一陣。
畫面在車燈隱沒黑暗後，出現片名「暗花」。然後是劉青雲飾演的耀東光頭特寫，搖搖晃晃，音樂有一些迷幻。來到一家旅館，房間號615，然後打電話定船。畫面切換成澳門的遠景，鍾樓的時間顯示是下午3點。耀東到沙利文餐廳吃飯，又打電話給基哥的兒子榮少爺和阿鳳。然後阿琛領著警察出現，這時餐廳內被巨大的藍白光線照亮，耀東臉上木無表情。
阿琛狠狠打廢一個想收取暗花的人，耀東接到阿鳳的電話說一切辦好了。阿琛離開餐廳時說不喜歡耀東的樣子，讓他離開澳門。兩個人物之間都是很多對視鏡頭，對比感和沖擊力強烈。阿琛家中出現一具無頭屍體，而幫派中祥叔抓到一個人卻不肯說誰出暗花，影片的懸疑基調開始出現。
耀東來到中國城夜總會見榮少爺，阿鳳出現卻像不認識耀東。耀東向榮少爺索取暗花，榮少爺拔槍，阿鳳酒醉吐在了榮少爺衣服上。老闆大聲公出面制止了榮少爺，耀東若無其事的從電梯離開，在電梯內嚇退三個跟蹤他的人，劉青雲將耀東深沉老辣的一面表露出來。
耀東在街上再次被阿琛碰上，警察踢飛他隨身攜帶的旅行包。阿琛讓人押著耀東上計程車去碼頭，耀東在車上用頭撞碎擋風玻璃，將警察打暈。阿鳳在小巷裡將大聲公除掉。阿琛調查大聲公的死因，害怕因為兩幫正在談判而將局面搞大，喬治會在今晚回到澳門。如果被殺，洪先生清除兩幫就有了口實。阿琛得知耀東逃跑後，決定將事情推倒耀東身上，耀東在碼頭的儲物櫃大廳被警察捉到。
耀東關在禁閉室里，阿琛得知自己被洪先生選中。阿琛被阿鳳耍弄，祥叔抓到的人招供，說出暗花的人就是阿琛，阿琛在自己的辦公桌下發現暗花。祥叔等人突然來到辦公室，很微妙的搜了一陣。阿琛拿上暗花准備出逃，在碼頭大廳，阿琛發現自己車中出現榮少爺的屍體。為了藏暗花打開107號儲物櫃，見到耀東前面拿著的旅行包，裡面掉出一個人頭正是基哥。阿琛沒有退路，在通道和喬治交火，果然是他將喬治打死。目光呆滯望著窗外開走的遊艇。
阿琛逼問阿鳳出走的方法，然後將她推出車外。阿琛也剃成光頭，和從警局出來的耀東在舊倉庫交火。阿琛扮成耀東在碼頭上船，結果還是被洪先生安排的人幹掉。祥叔最後清理完一切東西離開了……
《暗花》的故事其實不復雜，看上去有一些懸疑的劇情其實是一個劇中大佬安排的圈套，阿琛開始很厲害，就因為他不理會洪先生，他覺得自己在澳門是一個人物，可以黑白通吃。耀東同樣很有沉浮，但從始至終安於棋子的命運，被阿琛擺布。當阿琛逐漸明白耀東有鬼的時候，在禁閉室和耀東交談的一幕是《暗花》最具象徵性的畫面之一，藍白色刺眼的光線照在兩人的臉上，空氣中飄滿浮游的微塵，這光線是生命無常的死光，是灰暗的警告，耀東用彈球說明了導演的寓意，一個尋常的不能再尋常的道理，人在江湖，身不由己。
這一刻阿琛的地位開始坍塌，他開始陷入洪先生預定的人生軌道。最後他和耀東的對絕可不是其他香港電影里兩個英雄人物擺酷的絕殺，而僅僅是兩個無奈小棋子的生命掙扎。雖然從畫面上看是那樣精巧絢麗，還是刺眼的藍白色光線，還有無數的鏡子，畫面里分辨不出哪一個是真實的人，他們都屹立在黑暗的角落，然後又一一粉碎。這也是《暗花》的一大精彩段落，寓意深遠。
印象中這是梁朝偉第二次演反派，第一次是賀歲搞笑片《東成西就》。他的表現很陰郁，符合梁朝偉自己喜愛的風格。那種狠勁在比較陰暗的光線下還是比較到位。不過還是劉青雲更為出色，因為劉青雲對「銀河」更為熟悉。像前面在電梯口，劉青雲說：「你進來我告訴你。」的表情，還有在汽車上用頭撞碎玻璃，在禁閉室的對梁朝偉說：「一個小時以後你就知道了。」那種冷酷的感覺的確是令人驚嘆。
雖然這種陰暗詭異的電影在「銀河映像」中，幾乎全都一致，但是《暗花》用了一個最小巧的故事，表現了一個巨大的人生黑暗的背景。人生的絕望感超出了很多大製作的氣派，為什麼洪先生那張死人一半的臉會在開頭和結尾出現兩次，因為開頭阿琛的聲音是活人，而結尾的時候阿琛的聲音已經是死人。甚至才會有影迷認為，這部電影影射澳門回歸的背景，洪先生、基哥和喬治各有所指。呵呵，雖然有一些誇張，但這種原本俗套電影在游達志的手裡，才能有這樣風格的呈現，超出我們的想像。
游達志對音樂的運用已經有很多人提到過。為什麼我會覺得他比杜琪峰更有靈氣，因為我認為杜琪峰最有「銀河」風格的《槍火》和《PTU》，還沒有達到游達志三部電影的高度。而真正杜琪峰拿手的有創造性的是《十萬火急》、《暗戰》、《大塊頭》這些比較商業的電影，因為杜琪峰的創造活力在於對影片題材的把握和改造，甚至《鍾無艷》都有與眾不同的地方。所以，即使今年10月有萬眾期待的《黑社會》，但這部影片依然是帶有商業傾向，否則杜琪峰不會削足適履，宣稱《黑社會》的文藝片格調。當這個提法說出來時，還是大家心目中期待的那部黑幫史詩《黑社會》嗎？而游達志遠沒有那麼多的題材廣度，他只有犀利的思想和對人生的可怕領悟。