當前位置:首頁 » 國產電影 » 美國中國風電影
擴展閱讀
中國最真實電影 2024-09-19 09:12:11

美國中國風電影

發布時間: 2024-09-07 01:54:05

A. 《功夫熊貓》這部電影的主要內容是什麼

山青水秀的和平谷有點類似武當山,因為同樣都住著一群武林高手。然而不同的是,和平谷中的武林高手,全都是動物。
熊貓阿寶(傑克·布萊克)大概是谷中少有的不會武功的居民。又肥又遲鈍的阿寶在父親經營的面館里工作,父親希望阿寶能繼承面館,然而阿寶卻一心想學武功,成為谷中第一的功夫大師。但是這對向來好吃懶做的阿寶來說,也只是個遙不可及的夢而已。
烏龜仙師近日有不祥預感:外號泰龍的大惡魔雪豹,即將要突破困住它多年的黑牢,泰龍出獄後必定會來和平谷復仇。於是,和平谷要馬上召開武林大會,選出一名代表對抗太郎。
谷民最看好的是谷中五大高手:(母)老虎大師(安吉麗娜•朱莉)、美女蛇(劉玉玲)、猴大師(成龍)、鶴大師(大衛•克洛斯)以及螳螂大師(塞斯•羅根)。這五大高手在個子小小的師父浣熊,名字也就直接叫師傅(達斯汀•霍夫曼)設置的武台上一絕高下。
阿寶當然不放過這么熱鬧的場面,一早准備佔好位置觀摩,但天不遂人意,由於阿寶天生的肥胖,使他爬到比武大會現場費了不少功夫,同樣錯過了很多好戲。但阿寶終於在龜仙人宣布獲勝者時掉入現場。原本只想當個開心看客的阿寶竟然莫明其妙地在武林大會中被烏龜仙師看中,成為將與泰龍一決生死的和平谷代表,這一結果讓師傅相當震驚。
既然天意如此,師傅也只好認證阿寶的資格。然而阿寶不會武功是事實,於是要在短時間內將這只胖熊貓變成武林高手成為師傅職業生涯中最大的挑戰。與此同時,五大高手,也就是阿寶的師兄師姐,以各種心態各種方式對待阿寶。
當浣熊師傅絕望的時候,龜大師以堅決的態度,肯定了阿寶的實力,相信它一定可以成為一個武功秘籍的擁有者!在一次意外中浣熊師傅看到阿寶的潛能,決定把這種潛能發掘出來。浣熊師傅使用特別的教學方式,在短時間之內讓阿寶變成了會武功的高手,拿到真正的武功秘籍後,阿寶打開秘籍,卻驚訝的發現秘籍裡面竟然是空的。於是,浣熊師傅決定自己對付雪豹,讓阿寶和它的那幾個高徒帶領和平谷的谷民逃亡。
阿寶在逃亡的途中,父親告訴他家裡祖傳的面湯其實沒有任何的秘方,味道好的秘訣是面的本身!阿寶突然想到那個空空的卻能映出自己的秘籍,他忽然明白,根本沒什麼秘籍,而秘籍所表達出的意思是武功的最高境界是自己本身!於是他決定回去幫助浣熊師傅打敗泰龍!
激烈的戰斗後,阿寶以自己對武功的悟性和師傅傳授的武術,戰勝了泰龍,拯救了山谷,為山谷帶來了和平。
就說實話吧,我也是復制的.
但我真的不希望沒人認真回答.

B. 好看的美國動畫電影

  1. 尋夢環游記
    2.魔發奇緣
    3.瘋狂原始人
    4.馴龍高手
    5.怪獸電力公司
    6.機器人總動員
    7.冰河世紀
    8.超級大壞蛋
    9.超人總動員
    10.精靈旅社
    11.海底總動員
    12.冰雪奇緣
    13.美食總動員
    14.鬼媽媽
    15.超能陸戰隊
    16.飛屋環游記
    17.美女與野獸
    18.勇敢傳說
    19.玩具總動員
    20.卑鄙的我
    21.功夫熊貓
    22.里約大冒險
    23.花木蘭
    24.星際寶貝
    25.穿靴子的貓
    26.守護者聯盟
    27.怪物史萊克
    28.天降美食
    29.瑪麗和馬克思
    30.僵屍新娘
    31.頭腦特工隊
    32.瘋狂動物城
    33.無敵破壞王
    34.通靈男孩諾曼
    35.怪獸屋
    36.藍精靈

    37.歡樂好聲音(看過無數遍,超級推薦

    38.極速蝸牛

    39.料理鼠王

    望採納~

C. 有哪幾部是外國人死活做不出的,山水墨染的動漫

大家都知道,國漫一直在不斷的進步。經常有時候就會出一部讓我們為之感嘆的充滿濃濃中國風的動漫今天就看看有哪幾部外國人做不出來,但是中國可以做出來了的山水墨然、濃濃中國風的動漫!

《中國唱詩班》

白蛇緣起》是今年出的一部電影動漫,它的畫質和人物設定,還有故事情節都非常的中國風。這部電影以白蛇傳的故事為基礎,動漫的畫面非常的唯美。這部電影是一部純純的中國風動畫,外國人肯定是沒辦法做出來這種效果的!

這幾部動漫都是山水墨然,濃濃中國風的動漫。我們的國產動漫經常具有中國風特色,相信我們的中國風動漫在未來可以受到全世界的喜愛。

D. 6部中國風動畫電影

6部中國風動畫電影
「中國風」的動畫真的絕絕子。畫面、配樂、情節處處彌漫著傳統文化的韻味,適合假期慢慢看。同時也好適合小朋友們看。
1、《桃花源記》
取材於陶淵明筆下家喻戶曉的同名故事。作為「田園詩派」的創始人,陶淵明的智慧隱藏在他的田園生活中。看動畫片,能學習到他高遠的理想志趣和對人生悟明徹的心境。
2、《春困》
以《詩經》中歌頌愛情的《關雎》一詩作為故事主題。如夢幻似的清麗畫風,描述十二三歲豆蔻少女朦朧美好的愛之夢境。
3、《奶奶的守護神》
故事很短,卻很溫馨。講述主人公默默保護奶奶,發現奶奶一直知道自己的存在,還將他當作守護神。自己守護的人心裡有自己,大概一切就是最美好了。
4、《月老核凱》
也是短短的故事,講述小老鼠喜歡隔壁的小花貓,月老卻一直沒給牽線。有一天,小老鼠趁月老喝多了,開始各種搗蛋,打亂了人間一斷斷姻緣,後來月老給小老鼠配姻緣了,猜猜是誰,是一隻大貓。
5、《詠梅》
「閱盡好花千萬樹,願君記取此一紙」。短鉛侍片頗有聊齋志異的感覺,講述梅樹精靈換成人形「梅娘」從小陪在主角身邊的故事。
6、《遊子吟》
「慈母手中線,遊子身上衣」。根據清代考據大家王鳴盛的真實經歷改改激喚編。冬雪、黃昏、北京的一座四合院里,幾個孩子碰倒了一個籮筐,從裡面掉出一件破爛的小棉襖,讓散朝回家的父親陷入沉思。

E. 美國動畫電影《雪人奇緣》的豆瓣評分是多少

豆瓣評分7.5分。

《雪人奇緣》帶我們領悟到家的重要性,無論你是哪,無論和誰在一起,家永遠在那裡。影片展現出的中國式情感具有普世意義,讓不同文化背景下的觀眾都能感同身受,令世界各地到場的觀眾收獲了一場笑淚交織的觀影之旅。

F. 4部超美中國風動畫電影

4部超美中國風動畫電影
國風的動畫從畫面、配樂再到情節處處都彌漫著傳統文化的韻味,時長雖短但回味無窮。
動畫名稱:《元日》
時長:5分鍾
四百年前的嘉定古城,村中的各個角落裡響起了爆竹聲,過年喜運納卜慶的場面。
動畫名稱:《白鳥谷》
時長:10分鍾
主角在追尋白鳥的過程中直面內心的灰an,最後重獲新生的故事。
動畫名稱:《一指城》
時長:9分鍾
大樓晝夜不停的修建,老婆婆的院落已經很危險了,她卻旁穗不願意離開,無奈終有訣別的那一天。
動畫故事:《山中故事》
時長:11分鍾
小南帶茄裂家人回到離開多年的故鄉探望父母時,兒子在山中嬉鬧,見到了傳說中的精靈,讓小南回想起小時候遇見過的精靈朋友們。

G. |電影美·從不需標准|絕美服化道·精選佳片

西蒙影志:在電影誕生的一百多年裡,「紀實美學」倡導者巴贊認為電影只是「無限趨近於現實的漸進線」,而隨著我們逐漸把對現實的審美評判搬到觀影中時,發現對於一部高於生活的電影而言,導演往往會企圖刻意修飾片子。 那種修飾不單指剪輯、調度,還指將難以直抒的觀點在絕美的服化道即服裝、化妝、道具中得到演繹,更神奇得是,這種演繹引起了人類開始主動思考何為電影美。

由於許多寶藏影評人對《埃及艷後》、《丹麥女孩》、《布達佩斯大飯店》等一類榮獲最佳服裝設計的電影作了很多透徹分析,本期將不再贅述。西蒙將挑選來自不同國家個性鮮明、美意獨特的服化道電影,分別是日本《被嫌棄的松子的一生》、美國《墜入》、中國《一代宗師》的三部佳作,帶著尋找寶藏世界的好奇心,將其分為三個篇章,將解讀我眼中電影的服化道之美。

《被嫌棄的松子的一生》歌舞片「日」 中島哲也 ( 2006) 

第30屆日本電影學院獎 最佳美術指導(提名)

電影記錄了松子遺憾卻認真活過的一生,這一生起太匆忙、終太悲涼。一直以來松子父親偏愛體弱多病的妹妹,松子無意間發現扮鬼臉竟討得父親笑臉,於是從小得不到父愛的松子,拚命想要博得父親一笑。而就此,家庭的缺憾成為了松子不可磨滅的悲劇。

松子的人生是場值得贊美的悲劇,影片中多次出現花團錦簇的場景,用表現力的服裝與面容給世上的無趣加上種種濃烈的色彩,導演認為松子遺憾卻認真活過的一生,是鮮花鋪就的一生。

聽聞愛情,十有九傷,松子愛過濫俗作家、有妻之人、平凡理發師...但始終都以一種美好的、充滿希望的生存本能去對抗令人厭惡至極的 罪惡與苦難,松子的一生也許是因為太積極融入這個世界而遭世人嫌棄。

導演把松子陽光明朗的性格當作影片色調,我把這貫穿全片的用色理解為「松子一生明朗」。

起初我一直帶著尋找絕美服化道的目的觀影,我發現這令我很難過,刻意的追究美是對此片的不敬,我們在兒時憧憬的一生又何嘗不是閃閃發光,但是松子成年後、走上世界,才明白並不是這樣,她的快樂是短暫的,大部分時間由苦難來填充,我們不覺得是因為我們被身邊重要的人保護著,而松子的希望被導演保護著。

絕美的服化道不單單只會展現光彩耀人的一面,有時候作為人生的寓言物也是種電影美。聽聞孤獨,半喜半悲,導演對這出悲劇投入了贊美的情懷,用許多閃閃發光的場景、服飾、造型塑造了松子直觀的人物形象。

23歲身為音樂老師卷發美少女的模樣;被濫俗作家打到傷痕累累的模樣;被小混混騙錢發瘋誤殺人的瘋癲模樣;在監獄里齊耳短發朝氣活潑的樣子;僅憑學生龍洋一一句愛你她就認可道:「只有龍洋一是我的一切。」倔強死守愛情的樣子;五十三歲的松子因為對他人失去信心日漸臃腫的模樣;死亡之際倒在草地一蹶不起的樣子。

導演賦予她造型的變化體現的是松子一生的成長,用加工的色彩與造型演繹出了美意獨特的風格電影。松子的一生,是追求的一生,也是遺憾的一生,也可以說是失敗的一生。如果按部就班就可以得到幸福,那我寧願接受這世界的不完美。

從這部電影我竟然開始渴望「日式孤獨」:人人都在按規律行走,到點了起床,到年紀了愛人。 松子一生都在努力愛別人,無論友情愛情,可她都假裝聽不見自己次次心碎的聲音。

女人的一生要有多美麗才能稱為絕美,松子這一生為了愛來不及與自我和解,她臃腫的身體不美,但是導演就是設計了這樣的造型,寓言著: 盡管這世界不如意,容顏衰老,體態走樣,孤獨一生,你依舊有權利選擇自己要過什麼樣的一生。

可能五十三歲的她真的累了,她期許著有個能夠對自己微笑的爸爸、一個完整的家庭、一個姐妹情深的妹妹,而她卻花光了力氣去對抗這無奈、不盡人意的一生。因此松子明朗積極追求愛時導演就利用人情世故安排悲傷,松子沉默不語放棄相信愛時導演通過服化道放大悲傷。

在片尾中, 小小的 松子 ,走著人生長長的樓梯 ,伸長了小手,想要抓住天上的星星。 若不是造型、細節之處的設計,引導我主動去諒解松子的一生,我真的很難去相信:電影是再現的藝術。

《墜入》奇幻片「美」塔西姆•辛(2006)

第4屆奧斯汀影評人協會   最佳攝影 獎

遺憾這么遲與你相遇——《墜入》。導演為拍攝此片,歷時四年游歷了多達23個國家取景,背著「童話」走走停停。

電影通過一位摔斷手臂的五歲小女孩亞歷珊卓和一位特技表演而摔斷了雙腿、被唯利是圖女友拋棄的成年男子羅伊,他們用不同層次的錯位構思,共同編述了一則屬於他們的童話故事。

該片將現實生活與奇幻故事中五個人物的經歷不斷重疊發展,導演用令人驚嘆的構圖、瑰麗的場景和絕美的服化道,似乎在寓言著: 生活不幸、「童話織夢」。

在幀幀如畫的故事裡,始終沒露面的惡伯爵,也暗示了現實生活中的羅伊一直背負著無形的壓力。導演還設計了一出絕妙的細節:故事中惡伯爵把達爾文所逐愛的美洲蝴蝶直接作為標本,以至於悲傷不止的達爾文有了怒意。這像不像,現實中羅伊所熱愛的電影夢,由於意外造成了雙腿殘廢,破碎的事業讓他對生活充滿了怒意。

令人為之驚艷的是,電影蒙太奇的使用,上一秒蝴蝶標本下一秒轉入海中蝶形礁島,而故事中的一行人卻受困於這座礁島。導演不直接闡述人物的內心而是藉以「相似化」去激發人的潛在意識,意為所見即所思。珊卓和羅伊不斷的把現實搬進故事裡,企圖篡改著故事的軌跡,是因為他們都渴望表達出自己對死亡與救贖的見解。

而巧妙之處就在於當孩子與成年人二者思維發生碰撞,童話就顯得彌足珍貴。是因為我們的現實世界在向我們揭示一個真理: 人真的很奇怪,一開始想著長大,後來又想變回一個小孩。

我們的《墜入》,一場視覺盛宴,精緻、魔幻;一次童話冒險,童真、幽默。它別於華麗服飾再現的造型美,而是動用所有的服裝、造型、道具展現珊卓所思所想的再現美。導演歷時四年,遍歷各地,只是為了展示小孩子該有的天馬行空。

這部超現實的奇幻電影,是我彌足珍貴的回憶。它嵌入了「夢」。神秘人死時嘴裡的小鳥飛出、摺扇遮面濃郁中國風的公主、泡在水裡的假牙成了啟動力量的關鍵物...珊卓把現實搬進夢里,現實中戴假牙的老頭已經去世,而在童話中假牙被黑色惡兵踩碎,神秘人因此失去了力量。

這種對生死的轉化,會不會有點震撼,通過道具、造型的變化,我們不僅能剖析電影,還主動思考了「死亡」。這是一部奇幻作品用美意獨特的服化道在童話與現實中做到了出入自如。

小時候,我們讀安徒生童話、格林童話,我們以為那才是現實,是什麼時候清醒過來的呢?是學會「分擔愛」的那一瞬間。

一心求死的羅伊,想以物競天擇,適者生存作為童話結尾。於是故事人物接二連三的死亡,被亂箭射死、被炸死、砍死、墜樓而死,珊卓開始害怕死亡,於是墜入童話,靠著救贖的力量,感化了羅伊。

如果就此結束了,那這部電影能在豆瓣評九分的價值也太低了,此部電影除了美意獨特的服化道,展示了超現實童話的夢幻。更重要的是,這是一部致敬片!

仔細觀看片頭以及片尾的黑白場景,我們發現《墜入》用了很多的筆墨在向電影特效演員致敬,有趣的是,電影的片頭片尾截取了貝多芬第七交響第二樂章,電影的整體美工設計參考致敬了達利的作品。

可想而知,自電影誕生一百多年以來,我們需要致敬的已經不單單是電影先驅們了,更多的是流芳百世的電影美。電影末尾,小女孩用淘氣的語氣說著:「Thank you, Thank you, Thank you very much!」不就正是一個童話敬畏現實,一代才子致敬藝術.

《一代宗師》動作片「中」王家衛(2013)

第86屆奧斯卡金像獎   最佳攝影(提名)

國際華語辯論賽曾出過一道辯題:武俠是不是一場夢。個人鍾情反方的觀點,武俠與武術文化共生共融,經過兩千多年的傳續,我們有了武俠泰斗金庸,武俠浪子古龍。如今這個沒有英雄的時代,時勢造人。

電影作為再現藝術成了造勢之人,它結合傳統的美學元素,洞悉我們所忽視的江湖道義,足矣讓武俠不再成為眾人遙遠的期待。

王家衛拍攝了一部擁有「詩意武俠」之稱的《一代宗師》,也是我們值得驕傲的華語作品,影片中東方韻味的服化道寓於王家衛擅長的氛圍調度中,於是我們看見了更多生命的斑駁的光影,同時在武術的一橫一豎中也看見了一代武人,普世的命運。

武俠不是夢,風流才是夢。電影的美感來源於王家衛對電影風格的把控,慢鏡頭的對打、詩化般的台詞,巧妙的構圖,還原了最靈性、生動的民國時代。精湛的服化道設計,展示了舊時代的輪廓,與葉問交手的小腳女性,遺留的三寸金蓮在電影美的渲染下,有一種說不出的精緻與孤獨;宮家老爺子去世出葬時的排場、服飾、隨從都是舊時代的縮影;葉問與宮二纏綿而詩意的武打鏡頭,顛覆了我們印象中的動作片。

對於王家衛而言這部電影是成功的,他做了他心之所願:「想呈現那個時代的精氣神,想把那個時代武術家的那口氣用最最真實的手筆還原出來。」一部《一代宗師》證明了武俠不是一場夢,這時宮老爺子的話點亮了江湖:念念不忘,必有回響,有燈就有人。

而生逢亂世,宮二對葉問只言:「我在最好的時候碰到你,是我的運氣」,宮二輕輕眨動的眼瞼和那一滴眼淚,最後眼簾一闔,畫面美的戛然而止。

《一代宗師》美術總監秋偉明談服化道,電影場景均用木質牆面、手工雕花、金箔包裹,服裝搭配要精細到每一顆扣子和配飾。若導演不是王家衛我可能會高成本的電影質量如何,好在這部是出自《花樣年華》《重慶森林》《阿飛正傳》等電影美集於一生的氛圍大師之手。

《一代宗師》中章子怡的演技絕對是撐起服化道,而不是被服化道所修飾,要是把她往江山裡一丟,浮沉起來的都是琉璃般的萬種風情。

心高氣傲的宮二,不願妥切,求勝而不求全,念念不忘的回響彷彿停留在了他與葉問在樓道比武跌失的那一牽扯之間,宮二絕美的面龐,精緻的鞋子和服飾在鏡頭下迴旋,我竟聯想到張愛玲的文字:生命是一襲華美的袍子,上面爬滿了虱子。

這部具有氣息韻律之美的華語電影,令人舒服的視聽語言,獨具鮮明的中國服飾,導演把武術的每一招每一式都融入了電影,王家衛導演一直沒有變,還是習慣用第三方物件表達人物內心。

即便這是一部風格獨立的動作片,王家衛依舊把主題推向了「愛恨情仇」,主角在兒女情長中的矛盾遠遠大於表面上的爭名奪利,弱化了時代,高舉了愛。

電影台詞「念念不忘,必有回響」成了角兒,《一代宗師》中時勢未必造英雄,人生的有趣在於留有遺憾,人生無常,並非事事順心,一代人,一江湖,像葉問留下的那枚扣子一樣,「我們之間本來就沒恩怨,有的只是一段緣分」。

西蒙結語:本期介紹到這里就結束啦。我們對美從未有過一個明確的定義:去告訴我們應該用什麼眼光看,按什麼順序看。而所謂審美的進步,不是對一部電影有了多麼深奧的見解,而是我們原諒了哪些我們曾經以為的不完美。 在服化道仍對電影起到重要作用的今日,人人都可對其暢所欲言,選取日本、美國、中國的電影也是有別用意,我希望大家的「戲路」可以像珊卓一樣天馬行空。松子說人的價值不是得到了什麼,而是付出了什麼。而王家衛說:功夫即時間。在這里西蒙想說:美即時間,值得耗時欣賞一生。

H. 8部高分中國風國漫動畫電影

8部高分中國風國漫動畫電影

1.魁拔之十萬火急

影片講述了掘孝脊在一個被稱為「元泱境界」的架空世界中,一心想成為「世界上最偉大的妖俠」的8歲少年蠻吉,與收養他的青年蠻小滿一起,克服重重困難,抗爭元泱境界中最可怕的災難——魁拔的熱血故事。

2.西遊記之大聖歸來

影片講述了已於五行山下寂寞沉潛五百年的孫悟空被兒時的唐僧——俗名江流兒的小和尚誤打誤撞地解除封印後,在相互陪伴的冒險之旅中找回初心,完成自我救贖的故事。

3.大魚海棠

影片講述了掌管海棠花生長的少女椿,為報恩而努力復活人類男孩「鯤」的靈魂,成長為比鯨更巨大的魚並回歸大海,但這一過程卻判滲不斷地違背「神」的世界規律而引發種種災難,彼此糾纏的命運斗爭故事。

4.大護法

影片講述了奕衛國大護法為尋太子誤闖花生鎮,捲入一場被慾望支配的陰謀中的故事。

5.十萬個冷笑話2

影片講述了擁有著強大力量的創世神杖被四大神之一的埃及神拉盜走,為了令宇宙免於被毀滅的悲慘命運,希臘神宙斯派出了自己的女兒雅典娜追蹤神杖下落的故事。

6.哪吒之魔童降世

影片改編自中國神話故事,講述了哪吒雖「生而為魔」卻「逆天而行斗到底」的成長經歷的故事。

7.羅小黑戰記

影片講述了貓妖羅小黑因為家園被破壞,開始了它的流浪之旅,在一次偶然中遇到了無限,一人一貓展開了一段奇慎緩幻的冒險之旅。

8.白蛇緣起

影片在中國民間傳說「白蛇傳」基礎上有所創新,講述了白素貞在五百年前與許仙的前身阿宣之間一段刻骨銘心的愛情故事。

白蛇2 青蛇劫起

影片為《白蛇緣起》續集,講述了小白為救許仙而水漫金山,卻被法海壓在雷峰塔下,小青為了推倒雷峰塔進入了修羅城歷劫冒險的故事。

I. 為什麼美國人拍出來了功夫熊貓而中國人卻沒有,是文化不自信嗎

如果我告訴大家《功夫熊貓》是美國導演所拍攝,可能大家都會非常詫異。在我們固有的思維和認知中,熊貓屬於我們的國寶;而且《功夫熊貓》系列電影中,從故事背景和元素,再到故事情節,都充滿了中國風,但這確確實實的一部美國的喜劇電影。

之所以《功夫熊貓》被美國人拍攝出來,而不是我們中國人;並不是因為我們對於自身文化的不自信。相反我們對於自己的文化非常自信,擁有五千年的文明歷史,也是四大古國之一的我們,沒有道理會自卑。就我個人看來,沒能拍出《功夫熊貓》系列電影,都是因為下面這些原因:

雖然這是我們目前存在的短板,但我相信以我們國家的高速發展;在將來肯定也能夠躋身動漫行業前列,為全世界帶來很多精彩的動漫,在動漫的世界舞台上大放異彩。