❶ 你到底愛不愛我，這首歌是哪部電影的插曲，朱丹演的
《一又二分之一的夏天》是由中國、韓國合作拍攝的校園浪漫清甜派偶像劇，由張林子執導，尼查坤·抔勒威查固、徐璐、蔣勁夫、於文文、朱丹、高瓏珂、魏大勛、孟佳、周曉鷗和李昶等聯袂出演。
劇情介紹
兒時移民美國的張灝，回到中國讀大學，一心想找回在旅行中邂逅的女孩舒晴。很快他結交了羅曼以及李修齊等幾位好朋友。
課余時間，三人在羅曼的爸爸羅教授的指導下組建了一支校園樂隊，並在丁玲的音樂吧里獲得了演出機會。張灝雖重逢了舒晴，卻被拒絕，羅曼雖處處打擊張灝，但兩人感情卻在爭吵中不斷增長。李修齊發覺了自己對羅曼的感情。
在現實與夢想的碰撞下，三人與朋友老師一起不斷努力，終於使樂隊登上了更大的舞台，精彩的大學生活給他們帶去了酸甜苦辣，同時也讓他們走向美好的未來。
(1)韓國女孩在中國留學的電影擴展閱讀
角色介紹
1、張灝
開朗、調皮、獨立、執著、適應能力強、愛吃蝦。為了曾經在聖托里尼島邂逅並產生愛慕的中國女孩舒晴，決定獨自來到廈門留學。
到學校後參加了音樂社團，成了樂隊的鍵盤手和主唱。在這里，他結識了樂隊的指導教授、樂隊成員。
邊打工邊賺取生活費，邊參加社團活動的同時，用盡所有剩餘時間、精力以及關系網去尋找舒晴。後來發現對暗戀自己並一直在身邊幫助自己的女孩羅曼產生了不尋常的感情。
2、羅曼
樂觀、開朗、上進、大大咧咧、愛吃麵包。資質平平，成績一般，缺少女人味、動作粗魯、不愛打扮，不折不扣的假小子。
在大學里，為了幫父親保住大學講師的位子，強迫，威逼利誘的情況下找來了男同學組建了樂隊社團。與帥氣的留學生張灝因為誤會、打工、樂隊而相熟。
雖然剛開始兩人像冤家對頭，但隨著深入的了解認識，感情一片空白的她，從張灝身上感受到了「愛情」。而從小照顧幫助她的青梅竹馬李修齊也向她表白了愛慕。暗戀與被戀，使她的初戀處於不可預測的混亂狀態。
3、李修齊
典型的完美主義者。很照顧人，得到了「知心哥哥」的稱呼，做事循規蹈矩，有很強的原則性，與任何人相處都很和睦。
在同齡男孩中顯得格外穩重。為了父母的期望而努力，但是有時因此感到壓抑。在羅曼的威脅下加入樂隊，在樂隊里，他學到了用音樂緩解壓力的方法，他對青梅竹馬羅曼一直都很照顧，總是幫她收拾殘局。
對羅曼的關心和擔心，被羅曼視為啰嗦。他將對羅曼的愛意深藏在內心，但隨著羅曼對張灝感情上的變化，而非常苦惱。他再也掩飾不住，最終向羅曼告白。
❷ 求幾部韓國校園電影
1。天才寶貝 http://ke..com/view/1317668.html?wtp=tt
張根錫（你應該認識吧）、金星很漂亮、Mason有韓國和加拿大的血 統、超級可愛。此片跟名字不是很搭配``張根錫扮演一個花心問題高中生、突然出現的寶貝說是他和他其中一個女友的、女主角是神童加有性格。然後引發一系列事情、
2。校園卧底 http://ke..com/view/153483.html?wtp=tt
這個超酷啦。金善雅在學校里類似於大姐頭了、其實是個警方卧底。自然美女南相美是她要調查那個人的女兒、在學校里成為好朋友。孔俞當然就是男主角啦、是個帥哥、在劇中是個厲害恩物呢、身份不被人知道、跟金善雅和南相美一個班級。
3。一個百萬富翁的初戀http://ke..com/view/26739.html?wtp=tt
玄彬就是那個富翁二代啦。然後他父親為了讓他悟正道把他送去鄉下的高中、遇到了女主角李妍熙。然後發生一系列事情、女主角````
4。戀空http://ke..com/view/1252136.htm
男主角帥女主角靚、這個在日本很有名。雖然樓主說介紹韓國的、我還是忍不住把這個介紹一下。
5。七音符那小子真帥你看過了。那狼的誘惑你應該也看過了吧。
6.我的女友是機器人。http://ke..com/view/1641315.htm
對不住樓主了、因為真的很好看。又介紹了一部日本電影。超級感人呢。而且此片很不容易看懂、因為電影里多次有時光穿梭、女主角身份也很多。但是就是好看。
7.聖誕出逃記http://ke..com/view/665803.htm
尹恩惠在此電影中有點小搞笑、喜歡上一個傳說中大名鼎鼎的厲害人物的名字一模一樣男生。電影里有愛情也有友情。蠻好的。
我太不擅長寫這東西了。真是寫不下去了。寫累死了、
❸ 電影《七月與安生》觀後感
七月與安生觀後感【1】
七月比安生要復雜。表面上七月是一個乖孩子，學校的三好學生，家裡的乖寶寶，一切沿著既定軌跡走著。與安生成為好友也許是計劃外的事，安生奔放叛逆，與七月格格不入。可是安生的灑脫自由，也是七月內心的羨慕。七月的內心一直住著一個安生。與安生的相遇是選擇也是宿命。
安生流浪各地，七月跟著她的明信片走遍世界，卻從不離開家鄉，其中一個原因也許就是害怕自己真實的內心被激發而不可收拾。從某種程度上來說，七月十分羨慕、甚至嫉妒安生。七月羨慕安生的忠於內心和膽大妄為。說實話，每個人心中都有叛逆的因子，其實大多數青春期的乖乖女多多少少羨慕過那些壞女孩，幻想過自己像他們一樣抽煙喝酒打架，呼朋喚友，和不同的男孩子談戀愛。但是大多是人沒有遇到一個像安生一樣的朋友。
可是，想像總會被現實擊碎，七月心中的安生盡管叛逆，卻是真實的忠於自我的那個人。在兩人同游上海的時候，七月知道原來安生這些年為了生存也曾放縱，她討厭這樣的安生，也討厭當年逼走安生的那個自己。
“我恨你，可是我也只有你。”無論他們如何相互傷害，永遠會被緊緊綁在一起，就像硬幣的正反面一樣無法剝離。安生曾經替七月過她嚮往的生活，而七月就像安生心中完美的白月光。
把我的胳膊借你靠
安生，人不如其名，一點都不安生。學習不好、不聽話、叛逆，沒有家庭溫暖的安生有自己的一層保護殼。遇到七月以前，安生是孤獨的，遇到七月以後，安生彷彿找到了一個可以依靠的地方。安生心中，七月是她唯一的朋友，甚至是親人。
所以在第一次從七月口中聽到家明這個名字的`時候，她突然意識到以後七月不再是她一個人的七月，朋友的愛會被分走一大部分。她又一次感到了孤獨、不安甚至是背叛和嫉妒。
“我愛你，所以我不希望你去愛別人。”也許，安生從始至終都沒有愛過家明，她只是不想讓家明搶走七月。這無關性別，而是從沒體會過親情、友情的安生的一種獨占心理，希望在七月心中自己永遠是最重要的那個人。
安生是個簡單的人，但是她不傻。離開家，更多的是因為自己不想成為七月的敵人，也許她敏感地意識到了如果自己不離開，她和七月很可能貌合神離，最終形同陌路，而安生不願意變成這樣。所以她跟著一個合適的人，一個自己不愛的人開始了北漂生活。這段流浪的日子裡，安生與七月一直相互通信，從明信片上知道對方的生活現狀，也體會對方的、與自己截然不同的那個令人羨慕的人生。
也許真的是距離產生美，再親密的朋友之間也需要隔著一個安全距離，在明信片上的七月與安生彷彿回到十三歲初識得美好，帶著對方去看一個不同的世界，這樣一個人就可以同時擁有自己和對方的兩個人生。當然，除了那句“問候家明”。安生真的是在關心家明嗎?也不盡然吧。
青春要是永遠停留在十三歲該有多好。安生永遠可以是七月最重要的那個唯一。
當然電影中還是有一些不合理得處理，但是也有很多值得回味的地方。一部值得回味思考的電影就可以列入好電影的范圍。
七月與安生觀後感【2】
整部電影很有岩井俊二的風格，慢慢地一種嘲諷命運的殘酷。配樂和影像風格相得益彰，充分體現出曾國祥細膩的風格，無論是技巧還是風格，都呈現出藝術品的特質。至於表演方面，周冬雨奉獻了演藝生涯最精彩的表演，馬思純維持了一貫的水平。兩個女孩的情感變化，在他們充滿張力的表演中，一部部走向沒有希望的懸崖。
真絕望啊。
這是一部與眾不同的電影。
大部分的中國電影願意，順理成章。而這部電影，是為了結局而講故事。前面的鋪墊，都是為了最後殘忍的爆發。兩個女孩性格的鋪墊，也都為了最後那視死如歸的流浪。
兩個女孩，彷彿是一個人。但是安生羨慕七月的安穩，七月又羨慕安生的自由。
可是安生不知道，七月的安穩是犧牲了所有關於自由的幻想，而七月也不知道安生的自由是犧牲了所有關於安穩地依賴。兩個女孩在不同的風格中凝望著對方，並想成為對方。可他們並沒勇氣朝另一個自己邁開一步。
安生害怕失去自由，七月害怕失去安穩。
直到安生發現自由久了，想回歸安穩，老天都會和你作對;直到七月發現，想一直安穩，卻註定被安穩拋棄。
無論什麼樣的日子，過得太久，日子就會嫌棄你的。
於是七月背起行囊，選擇像安生當初一樣流浪;於是安生愛上一個普通的男人，選擇像七月當初一樣，過上安穩的日子。
可是這對於雙方來說都是殘忍的事情，因為承受過太多傷痕累累，他們卻仍然走上與當初選擇截然相反的道路。似乎青春就白白浪費，但青春不會浪費的，走過的就值得珍惜。
雖然只是有一點點無奈。
七月與安生觀後感【3】
在我的觀影史上，最好的電影都是西方的，後來韓國的一些電影不錯，越來越好看，但自從我1988年從美國留學歸來，對中國電影的印象卻是:還沒有到能夠看的程度。
回顧中國電影的歷史，小時候看過些描寫革命戰爭抗日戰爭的電影，比如《小兵張嘎》之類的(我們小學的一位長著娃娃臉的小女生還被選中在電影里出演一個群眾演員——看小嘎子跟胖墩摔跤)。到了文化革命，所有的電影都被禁掉，只剩下八個樣板戲，全世界電影史上沒有見過的奇觀是:為了一個電影的評價和能否上映，中央政治局要開會定奪(以大慶王進喜為原型的《創業》)。你能想像美國總統副總統開會定奪一部好萊塢電影能不能上映嗎?那個時候大家完全沒有電影可看難道不是必然的嗎?
改革開放之後我去了美國，回來後看到中國有電影了，也不完全像教育宣傳片了，有的竟然能在國際電影節得獎了。我把近年來的獲獎電影分成兩類，一類是浪漫主義的，一類是現實主義的，前一類如張藝謀的電影;後一類如賈樟柯的電影。這些電影不僅是可以看的，而且已經達到了電影藝術的巔峰。然而，不客氣地說，屬於商業電影范疇的各種類型片還僅僅處於起步階段，像郭敬明韓寒的影片甚至都不是專業導演做的，只能說是蹣跚學步(有一次我碰到戴錦華，問她對《小時代》的評價，她老實不客氣地對我說:你別跟我提這個，那根本就不是電影)。所以我一直覺得，中國的類型片還沒到能看的程度。
近年來最火爆的只有搞笑的喜劇片，票房動輒過億的都是這類，中國觀眾對於宣傳教育片的反彈以一種誇張的形式表現出來，就是除了喜劇片，嚴肅一點的全都無法接受，沒人看。記得《萬箭穿心》上映前，營銷忽發奇想，想讓文化人來幫助宣傳下，找了崔健和我去看片，看後想句宣傳詞。我看後覺得非常好，想的宣傳詞是:這是曹禺《雷雨》之後最好的一個悲劇。沒想到被他們一口否定，原因是:只要在宣傳語中出現“悲劇”二字，票房就完全沒指望了。難道中國的觀眾已經完全受不了任何嚴肅和沉重的話題了?
在這樣嚴酷的環境中，嚴肅主題的現實主義影片還是在艱難地發展著，我們看到比較成功的例子是《桃姐》，它只是描繪了一個普通的人際關系，一個男人跟他家保姆的故事，但是感人至深。看過《七月與安生》之後，我欣慰地感到:中國的寫實主義電影也到了可以看的水準了，而且已經相當好看了。影片描寫的是兩個女孩的友情，她們愛上了同一個男人，以及後面發生的一系列沖突，悲歡離合。痛苦在折磨和考驗著她們的友情，她們的友情命運如何?是中斷還是延續?最終是個什麼結局?影片從一開始就讓人帶著這個懸念，從頭到尾，不能釋懷。一個劇，怕就怕一切在意料之中，情理之外，而這部電影，一切都在情理之中，意料之外。所有的情節讓人覺得合理、合適、合乎人物關系的邏輯。就像沈從文有一次所說的，寫小說的秘訣就在於“合適”，這是最見功力的地方。
我相信，中國的電影觀眾除了被宣傳受教育和無厘頭搞笑之外，也會慢慢成熟起來，而成熟起來的觀眾需要思考，需要感動，不僅需要被逗笑，還需要跟著劇情流淚，需要能夠在自己的人生經驗中引起共鳴的作品。就像那些得獎影片可以被分為浪漫主義和現實主義兩類一樣，類型片中也有這樣兩類:在那些懸疑片、喜劇片中，其中的情節都是人一生也不會碰到的事，其中的人物也是人從來不會在現實中遇到的人，這就是浪漫主義的電影。而我相信，人們絕對需要現實主義的影片，需要看到那些自己可能經歷到的事，自己在生活中能夠遇到的人，看到他們的喜怒哀樂悲歡離合故事，看到那些感人至深發人深省的愛情、親情和友情。在我看來，《七月與安生》就是這樣一部感人至深、發人深省的影片。
❹ 求韓國電影名 韓國男孩 日本女孩 女孩拿獎學金留學見面
這是《我的野蠻女老師II》。
❺ 有什麼以中國留學生為背景的電影或者電視劇嘛
以中國留學生為背景的電視劇有：《小留學生》、《我們的法蘭西歲月》、《屌絲留學記》、《在悉尼等我》、《小別離》等。
❻ 《洋妞到我家》是在暗諷中國式教育嗎
這部《洋妞到我家》按照美國那種分級，比較復雜。首先電影屬於G級，適合所有人，講述一個中國傳統三口之家招了一名外國留學生，也就是互惠生在家幫著看孩子，外國學生與一個4歲孩子的搞笑經歷，一個人畜無害的故事。但電影的主題卻是講給父母聽的。電影除了東西方文化差異上的表現之外，中國式教育的問題也被擺在了前台，掌上明珠、細心呵護、父母嬌慣孩子、逼迫孩子上各種輔導班等中國式家庭普遍的現象，與外國開放式、富有冒險精神的獨立式教育形成的對比，是這部電影的主旋律。所以說這是一部真正的家庭電影，父母可以帶著孩子去觀賞，甚至是孩子帶著父母去觀賞，因為片中暴露的中國式家庭教育這種現象非常值得一看。而且電影並不說教，反而是站在孩子的角度上，拍得很有趣味性，電影只是一個引導作用，將我國中產階級家庭的現狀展示給觀眾，在通過一個外國人的視角，將中西方教育的對比形態用影像化的語言突出，顯得十分形象。片中徐帆的家庭教育方式就是呵護，無微不至的關愛，除菌劑、有機食品、親自給孩子除去食物中的骨頭、不準獨自外出等等，甚至為了孩子而冷落了夫妻關系，並且隨著外國互惠生到來，通過文化對沖，森嚴的孩子保護條例被一一打破，給觀眾留下了十分深刻印象。