⑴ 中國首次成為全球票房第一的電影市場,這對電影行業有什麼幫助
中國電影行業自七月份復工復產以來,僅僅用歷時四個月的時間,就創造了150億元的電影票房紀錄,讓中國首次成為票房第一的電影市場。這個好消息對電影行業有何幫助呢?下面我從下面幾個方面談談拙見。好消息是全體電影人所有中國人共同努力的結果。只要我們團結一致,就會共克時艱,繼續迎來電影事業的更大豐收,讓全世界看到中國電影業的崛起。
⑵ 內地影片「申奧」變化大 《戰狼2》申報奧斯卡最佳外語片
《戰狼2》申報奧斯卡最佳外語片,中國內地影片申奧變化大
本屆奧斯卡最佳外語片參選片單於近日公布,剛剛刷新中國電影票房紀錄的《戰狼2》今年代表中國內地申報奧斯卡最佳外語片獎。對此,有人感到意外,也有人認為是意料之中。綜觀30年來,中國內地的申奧影片越來越多樣化,特色鮮明。
申奧不再只是文藝片的專屬
《戰狼2》代表內地申奧的消息一經傳出,引起了網友的熱議,有人覺得《戰狼2》這樣的主旋律商業大片,好似好萊塢的超級英雄片,不適合參選奧斯卡,應該把名額留給像《二十二》《岡仁波齊》等更有社會意義或者藝術性的片子;也有人覺得《戰狼2》形成了話題性和國際影響力,展現了我們的大國自信,代表申奧當之無愧。
有業內專家表示,對《戰狼2》報送奧斯卡最佳外語片還是挺意外的:因為很少會拿商業片申請奧斯卡最佳外語片,一般還是更看重藝術性,跟商業性的成功沒有太大關系。中國台灣選送的《日常對話》是紀錄片,中國香港選送的《一念無明》是文藝片,相對來說還是嚴肅題材。
《戰狼2》的競爭對手包括日本的《滾燙的愛》、法國的《每分鍾120擊》、義大利的《吉普賽少年》,以及獲得今年柏林金熊獎的匈牙利影片《肉與靈》和獲得今年戛納金棕櫚獎的瑞典影片《自由廣場》。
多部影片參與角逐奧斯卡最佳外語片
歷年來,奧斯卡最佳外語片的競爭中,義大利和法國都是佼佼者,義大利獲得31次提名14部電影獲獎,法國電影提名32次12部獲獎。中國內地在這場非英語電影的競爭中,包括《戰狼2》在內申報30次,目前獲得了兩次提名,無一次獲獎。自從張藝謀的《英雄》入圍第75屆奧斯卡金像獎提名但鎩羽而歸以來,中國電影乃至整個華語地區電影已經15年沒再獲得奧斯卡的青睞。
目前,最終共有92個國家參與提名角逐奧斯卡最佳外語片,創下歷史最高紀錄,2018年1月23日舉行的奧斯卡提名揭曉儀式上將公布5部入圍影片,2018年3月4日奧斯卡頒獎典禮上將現場揭曉最佳外語片。
題材變化大特色更突出
從上世紀八九十年代的《紅高粱》《菊豆》《秋菊打官司》等文藝鄉土片,到進入2000年後的《英雄》《十面埋伏》《無極》等古裝大片,近年來中國內地申奧片的類型越來越多樣化,特色也更加突出鮮明。
2014年,《夜鶯》一舉擊敗了《白日焰火》《歸來》《一步之遙》等大片,作為中國內地申奧影片參與第87屆奧斯卡最佳外語片的競逐。《夜鶯》由法國著名導演費利普彌勒擔任導演、編劇,中國演員李保田、李小冉、秦昊主演,講述了矛盾重重的三世同堂、一家四口,在爺孫意外不斷又驚喜連連的旅程之後重歸於好的故事。費利普彌勒因執導《蝴蝶》為中國觀眾熟知,熱愛中國文化的他,用了一年半的時間來學習中文,並頻繁去中國人家中造訪,觀察孩子的教育方式,和公園里的老人聊天《夜鶯》擺脫了通常外籍導演把握中國題材時的過客視角,在4年的時間里,被打磨鍛造成一隻走向世界的中國夜鶯。
2015年,浪漫愛情喜劇《滾蛋吧!腫瘤君》成為競逐奧斯卡最佳外語片獎的影片。雖然該片是中國當年票房的大熱影片之一,擁有大量年輕粉絲,不過很多電影觀眾表示,讓該片代表中國競逐奧斯卡,是一個過於輕量級的選擇。也有人認為,《滾蛋吧!腫瘤君》是一部以小人物為切入點展現人性與人情、非大師作品的小影片,它能代表內地申奧,或許是想讓看膩了中國大片的奧斯卡評委們換換口味。
綜觀往年中國內地的申奧影片,首先都是中國傳統文化特色濃郁的影片(特定歷史題材、武俠題材、農村題材),其次大多是大導演作品,經過了多次出征失敗,一部輕量級的《滾蛋吧!腫瘤君》至少能展現中國電影的更多可能性。
相比已在海外獲國際大獎的《長江圖》《路邊野餐》等影片,《大唐玄奘》2016年代表中國內地參與第89屆奧斯卡最佳外語片評選,讓不少人感到意外。《大唐玄奘》講述的是大唐高僧玄奘孤身一人去印度取經的故事,該片創作班底頗具實力:王家衛擔任藝術指導,金牌編劇鄒靜之操刀劇本,文藝片名導霍建起執導,黃曉明、徐崢等明星主演,中影集團出品,是一部優等生模樣的正能量電影。雖然當時該片在國內的票房及口碑都算不上太好,但是有專家認為,這部影片身上的中國特色是獨一無二的,題材雖然比較小眾,但人物和故事都是中國所特有的,或許能有一搏。
責任編輯:蘇仕穎
⑶ 鴉片戰爭前後到現在中國影視事業的發展(電影,電視)
新中國電影業的發展
(1)新中國成立後,70年代末
在新中國成立的仿蘇聯電影管理制度,建立了從管理到生產,經營完整系統的電影生涯。
1953年,蘇聯專家的幫助下,中國發展的第一個五年計劃中的電影管理計劃。工作室實施行政強制管理,建立了拍攝工作系統和製片主任的生產系統和生產商的規定。結構調整的問題,中國電影中國電影發行放映公司經理,大區公司,形成省,市,發行人,並建立和完善各項規章制度的發行和放映經營和管理, ,並成立了電影在電影局放映管理辦公室,各省,直轄市,自治區,直轄市文化管理部門也成立了相應的機構,各級政府有電影發行放映公司,以加強統一管理展示工作。建立了一套完整的設施,管理機制和職能目標,市場效果,市場化運作作為一種補充手段從中央到地方垂直管理的政企合一的電影發行系統的基礎。
電影業從20世紀50年代開始,逐步完善的結構體系,以其特有的操作規律,除了幾個動盪發生在1958年和1976年,由於眾所周知的原因30年由於沒有本質上改變基本體系結構和內部經濟關系。與其他行業一樣,電影業走的是計劃經濟體制,以維持其建設,生產,流通,統一由國家預算和專項撥款。生產方面,工作室接受拍攝任務,以更高的數量和標的嚴格的計劃。出版,全國發行放映分銷商中國電影公司負責收購的電影,放映後,通過每一個問題的層次相結合的業務和行政手段,從省,市,縣投影單元發出副本。改革開放後的
(2)在20世紀80年代,電影業在20世紀80年代初開始,已經有幾波改革。 1979年,請示報告關於改革電影發行放映管理系統,營收分享比例調整的問題,增加生產基金的發行和放映的原因。 1980年,文化部1588文件的形式規定在一定的價格和工作室解決的問題需要印刷本的工作室生產增加利潤的上升量的基礎上,中國電影公司。 1984年5月,文化部正式提出成立的中國電影公司的改革方案。 1985年1月,電影局膜結構改革論壇在廣州舉行,建議的權力下放,分離和擴大在電影製作行業,分銷行業的經營自主權的精神。就在同一年,同意上漂浮的一部分,在一些地區的電影票價,以紓緩的電影收入的電影價格體系經過35年的經驗,在20世紀50年代0.20-0.35元之間始終保持下降的趨勢,終於在影響市場競爭的初步松動。
循序漸進的改革開放開始,視頻行業的歌舞表演,以及文化和娛樂的蓬勃發展,日益普及的電視,電影觀眾出現了明顯的分流。 1984年,僅一年,電影觀眾減少了5.2十億人。迫於市場的壓力,製片人迅速向娛樂型。
電影局在1986年1月,文化部,廣播電影電視部的領導下,加強電視的統一領導和統籌規劃的初衷是合並,但合並到國家廣播電影電視總局電影局,電影台周圍,特別是省,市,縣發行公司保持與當地文化部門的領導和管理,以及形成的「上海合作組織」不合格「的現象下,造成了很多電影全行業管理上的困難。在1986年,電影市場進一步萎縮,在全國約三分之一的企業虧損的問題,許多放映單位的營行業,反過來,嚴重影響鑒於這種情況,在1987年的電影製片企業的損失。提出中介機構出具一次性買斷,按比例分成結算發行電影,但在1989年,很快倒退回,頑強的副本結算。
( 3)自20世紀90年代
電影在20世紀90年代的改革是1993年1月的字「或」關於深化電影業的機制及其實施細則的廣播和電視(3)(草案)「為標志,此後,國家壟斷的報價,因此40年的計劃經濟體制下形成的製片人的電影,不合理的經濟分配的問題,開始篩選當中顯著的變化,其中一個重要的一項就是中國電影公司的國家壟斷運營商打破。但問題隨後的省級公司經營只在本行政區域內的情況下的壟斷問題以及行業的問題也很多中間環節是仍然盛行。直接後為市級分銷的電影公司,「江蘇省突破」,「山東突破」,工作室,中國電影公司和省公司成為更加突出的問題。
1994年8月1日,工信部,廣播電影電視局頒發的「本文檔中按照中華人民共和國中國「著作權法」和國務院關於進一步深化電影業「(1994年第348號)的機制改革的通知。決定進一步加強保護知識產權」的精神一個清晰的電影發行權(版權)有一個單位直接到北京等21個省(11個老,少,邊問題,在貧困的省,自治區,直轄市的各級除外)投影單元發出自己的電影。這一指導思想,使所有企業的經營自主權公認的行業廣泛,主要是促使形成市場多主體的電影。
1995年1月,廣播和電視部門的改革故事,劇組人員管理規定「(廣發影字[1995] 001號)出台,明確了生產者行業幾十年的管理模式,統一的系統改革計劃終於小,但非常有意義的一步。根據該文件,在全國有一個故事片,不再是只有16個工作室,已經沒有大量的認可省電影工作室終於贏得了電影進出口權。不久,一方面我省的熱情和設廠,迅速動員起來,工廠在山東,浙江廠,山西廠投拍的關鍵主題電影孔繁森「,」快報信訪辦主任劉胡蘭。然而,由於缺乏其他配套設施,生產者行業還沒有得到真正的復興。
顯示視頻市場上的嚴重缺乏,因此,改革必須移動一步。在1997年,製片人(發布的右)進一步放開,無論機關,企業,事業單位和其他社會組織,甚至個人提供資金的形式,「可以」參加電影製作的投資。 1995年改革也只是為了打破壟斷,原來的16個工作室,1997年的改革是完全取消了國有生產企業的保護權力的壟斷,改革方案即將實施,北京的故宮,第一次品嘗改革所帶來的好處。由於離開雷鋒日「一炮走紅的北京紫禁城影業公司,電影局廣電部門果斷給出了極高的獎勵 - 薄膜生產企業的生產和出口權。
於1997年,單片經銷權釋放。 「鴉片戰爭」私人集資運轉,和四川電視台製作有限公司「鴉片戰爭」這個設置,在電影界的這一舉動引起了強烈的反響。這家電影局的問題,不是一個人了該公司生產的第一次給影片的發行權單獨政策,享受同樣的權利峨影廠的問題像電影。在同一年,位於深圳市,南英聯開始從第一步的篩選行業打整體的經銷權。 AG放映主要負責代理購買於1997年10月,聯合製作的電影「攻擊」國內的版權。
2002年開始,總旗頒發新的「電影管理條例」,對中國電影業開始了新一輪的機構改革和工業化的過程中。重要的方面是初步的釋放電影製作行業,一些私人機構有獨立電影的拍攝條件。這進一步推動民間資本注入電影製片業,電影製片業帶來了新鮮的血液。過去,私營機構在電影中是比較困難的,因為缺乏「資格」,這是必要的合作與電影製片廠的廠標。近年來,廣東巨星,北大華誼華誼兄弟,海潤波札那時代,民營電視製作機構的快速增長,成為一支不可忽視的力量,其獨特的理念和實踐。然而,由於政策上的限制,他們可以只存在電影和電視行業,「游擊隊」的身份。改革意味著私營機構不需要來買工廠的標准獨立投資拍攝電影。的措施,以適應社會主義文化和市場規律的要求 - 生產商格局的形成,打破了一統天下的老國有企業的生產組織模式,呈現出多元化的特徵(雖然這個多元的差距也很大),更具有競爭力,因為他們是根據法律的市場等於左慈,優勝劣汰。
問題,電影業改革的機制是相同的激烈,主要表現在「影院」系統的推廣。經過近半年的醞釀操作設置和如火如荼的2002年6月1日,全國23個省(直轄市)30個劇院正式開門營業。這些,11個省際劇院,在全省19電影院。在相同的時間內,北京,上海,湖北,湖南,廣東,四川,江蘇,浙江等省(市)已率先完成形成兩個劇院,江蘇,浙江設立了三個劇院。
影院系統的活力,顯示在很短的時間內,在7月中旬公布,的分裂大片「星球大戰II:克隆人的進攻」只有10天,30電影票房突破20萬,影院系統的力量是顯而易見的。剛開始成立的上海聯合電影院,一前一後創造票房佳績,遠遠超過了之前的票房影院系統指數。北京新影聯影院也成功建國以來的市場走勢穩健的消息。重慶萬和6個影院票房的影院市場經歷了嚴重的下降,6月全面復甦。最大的電影院系統的直接受益者,為廣大電影觀眾,把一個大的電影公司引進明顯更快,「精靈鼠小弟2」幾乎是國內外同步發行,參加溫州雁盪縣的一個劇場劇院與北京上海大都市影院發布了,同時分割的大片觀眾可以欣賞的第一次分裂件小城鎮,這是絕對不可能實現影院系統。
應該說,影院系統是發展的必然電影史,電影發行和放映的時間不可避免的。深遠的意義,徹底改變了電影市場環境下,中國電影市場,打破行政區劃的封閉狀態,在國內地區將形成一個整體,從而擴大規模的電影市場,促進電影資源的流動,以建立電影市場的良性運轉機制。然而,由於許多行政措施,促進影院系統,形成的市場因素是太弱了設置的時間限制,電影院之間的實力,規模和運行機制是完全不同的,有些是不那麼正式的,目前影院系統只是一個原型,只能說,在過去的四個問題畫了一個句號,發展和成長的電影,仍然有很長的路要走。同樣,影院系統的電影應該享有的自主權,如選擇電影里的戲劇,發行企業指導為輔的票價定價策略,沒有被給予足夠的重視。改革後的影院位置仍然停留在「一中市場,一個國家」的地位,而且在降低運營階段。
同時,引進晶元的壟斷被打破的問題一個接一個。雖然採用的晶元是進口的國家,但開始調整進口電影膠片供應機制,實現與分離的問題,這些電影的進口。中國電影集團宣布,2002年5月出售轉播權的美國電影「浩劫驚魂」上海嘉禾 - 一家由香港嘉禾電影節。本公司是一家本集團的第一次電影版權出售給非中國內地企業與國外的顏色,這在中國電影發行業具有重要的意義。與此同時,另一家股份制進口除中國電影集團,原裝進口的電影發行公司電影發行公司 - 華夏電影發行有限責任公司,經過兩年的籌備,2003年6月19日,宣布成立。華夏電影發行公司是一家股份制企業,注冊資本為6000萬元,19家企業和機構聯合投資,由中國廣播電影電視集團持有20%的股份,為第一大股東,各持有11%中國電影集團和上海電影集團,長春電影集團持股10%,其餘國內有影響力的電影製片廠和電影公司。這是對進口電影發行市場多元化主體建築將在該公司的多元化的所有制結構有重要影響,但也有利於公司的工作效率和良好的監督機制的形成。
在農村地區,隨著改革的深化和開放的發行和放映。農村基層放映單位或個人,以自己的力量。首先,1993年3月文件明確縣購買力農村16毫米的副本,並一再強調,縣級公司應更新觀念,轉變機制,成為16毫米的業務實體,而不是通過行政手段給予。隨後,在1995年8月,廣電部發出的「通知」,提高農村家庭的16毫米膠片分布和預測工作(474文件)的經營權,農村地區為16毫米拷貝重點,進一步開放任何一個企業和集體,個體放映單位購買,16毫米包含副本的國家放映權。這種新的運行機制,動員農村放映隊的積極性,所有農村電影放映經營者的公平競爭的社會主義市場競爭機制引進站在同一起跑線上,優勝劣汰,激活市場。同時,打破了人為的市場障礙,釋放區域限制,16毫米拷貝的自由流動,最大限度地發揮其價值。該文件還明確要求16毫米膠片的國家在未來每年舉辦。同年11月,全國16毫米膠片展在鄭州舉行。近400名為期四天的交易會營業額的16毫米電影節目,現貨,期貨復制的超過3500個,營業額在400萬元以上。公平基層的歡迎,但在實施的474個文件,由於利益沖突的過程中,仍有一些地方,防止農村放映隊購買電影和限制放映隊活動區。實施「2331」工程和「西新工程」,農村電影已經取得了一些成果。
⑷ 現在電影院的發行是什麼模式
在最近一段時間內,國內電影發行市場消息延續,騰訊宣布成立全資子公司騰影,並正式進入發行領域;四海聯盟的成員改變了,想要成立一個新的公司; 「後來的美國」陷入了「退款」風暴。各種趨勢讓人們再次將注意力集中在電影的發行上 - 這個行業聽起來簡單而復雜。原因很簡單,因為電影發行的概念非常清晰。它將電影產品推向市場。然而,由於行業競爭激烈,運營模式不斷變化以及各方暗箱操作的不同,電影的發布給人們留下了「水深」的印象。目前的市場格局是什麼?為什麼電影發行如此重要?
目前,中國電影發行集中度已經很高,但新的公司仍在進入游戲。歸根到底,這是因為發行對電影業至關重要。
狹義的電影業包括生產,分銷和篩選。電影發行是指電影作品創作後在市場上的銷售和租賃活動。這也是電影發行公司的業務。作為上下游銜接的中間環節,發行公司具有不同的作用和角色,以及主發行與聯合發行之間的差異。主要發行是指該項目由一兩家公司主導,聯合發行意味著幾家發行公司正在合作。總而言之,他們試圖將電影的作品出口到更多的廣播頻道,以尋求更高的票房。
電影發行是電影製片人回顧投資成本並獲得利潤的主要途徑。它從根本上決定了電影在商業上是否成功。好萊塢六大電影公司都以發行為核心力量。無論他們處於20世紀30年代還是40年代的黃金時期,還是當前的全球化時期,六大出版力量都非常強大。這也是他們敢於投資的電影數量。數十億規模的最重要原因。就國內電影業而言,這個問題尤其重要,因為盈利模式主要取決於票房收入。這也是騰訊影業決定在發行領域競爭的重要原因。
從運營角度來看,發行方式主要有四種類型:拆分發行,買斷,底部擔保和就業發行。
在發行模式中,國內市場正在經歷從土地網路分布到互聯網發行的過渡。所謂地面網路發行,就是派發放在全國各城市的發行人,通過與劇院直接溝通來建立和保持合作關系,最終目的是提高電影院的電影發行率。這種分銷模式從光線開始,並在樂視節慶。它的優勢在於中國人類社會的商業邏輯,可以有效提高電影的早期發行速度,為高票價奠定基礎。缺點也很明顯。由於當地配送人員必須到處安排,如果不穩定,勞動力成本很高。 ,高質量的電影來源,這種模式很難創造效益。更重要的是,電影的質量是票房決策的關鍵。最初的排隊主要是猜測,如果票房表現不佳,電影院仍將減少電影的數量。
現在,票務平台的興起對地面網路的分布產生了革命性的影響。特別是在大型城市中,地面網路的效用很小。在線預售數據是電影院的決定性因素,這正是該行業所說的。 「努力切片。」通過售前電影的表現可以讓影院提前感知市場熱度,然後積極響應排名。因此,預售數據尤為重要,其中一些違規行為從此開始。