A. 電影借刀殺人，我有個問題不明白
他們之間應該沒什麼的 是導演巧妙的安排吧 不然後面阿湯哥也不會殺了他
有時候你苦苦尋找的人 也許就在你身邊 和你擦身而過了 可你就是不知道
我也覺得是好電影 也感覺很多地方不明白
借刀殺人——生存的勇氣
片子一開頭，展現的是一個忙碌繁華的都市。音樂也相當的暖洋洋，各種各樣的人都在做著自己的夢。隨著鏡頭的展開，你會看到人人都有自己的煩惱，以及各種各樣的化解（逃避）方式。對於那位主角之一，黑人計程車司機麥斯，他的方法就是看著馬爾地夫群島的照片，想像自己可以在渡假聖地過上無憂無慮的生活。
當他遇到心儀又投機的那位漂亮女檢控官，他只能裝作很瀟灑幽默，當她下車離去的時候，他搖頭嘆息：他離開這種美女和上層社會的生活實在是太遠了。他骨子裡有著一種自卑，甚至那位女子給了他名片，他連打個電話的勇氣都沒有。
所以，他接過名片的時候，又一次嘆息。
命運就在你不經意的時候，給你突如其來的襲擊。
——阿湯哥出場了。
阿湯和那司機第一次說話的時候，那個黑人還在想著剛才的事，他把照片送給了那個女子，心不在焉地整理車里的東西，沒聽到阿湯的話。
正當阿湯哥要轉身找另外一計程車的時候，他回過神來，招呼了一聲，載上了這位他不知道應該憎恨還是應該感謝的特別顧客。有時，就差那麼一點，人的生活的樣子就完全不一樣。
計程車里例行公事地問答，開向旅客要的目的地。
此時的音樂，開始變得有點冷。鋼琴聲飄盪在夜晚的都市裡，盡管依然燈火通明，但是卻有說不出的冷漠。這就是為什麼阿湯哥說：「每次來到洛杉磯，我都等不及要離開。」
其實，他的潛台詞是，來到這個世界，他也覺得很冷。
阿湯哥和司機都是觀察力很強的人，彼此說話不需要費力，就可以懂得對方的意思。這也是阿湯哥欣賞司機的地方。阿湯哥也一眼看穿，司機所說的計劃籌備資金開自己的公司，只不過是他欺騙自己、逃避現實的借口——這個司機過著一種庸庸碌碌的生活，但自己不肯承認和面對。這種人，膽小怕事，應該很好控制，阿湯哥估計。
兩個人都對自己職業內的事相當在行，所以，他們達成了一個協議：阿湯哥今晚包下他的車，多付給他錢。
一切都很順利，如果不是因為那個胖子摔下樓的話。
很多人說阿湯水平真次，殺第一個人就露餡了。導演並沒有給我們鏡頭，在樓上發生了什麼事，也許，那個胖子被射殺的時候剛好就在窗邊，也許他是本能的逃到窗邊，一邊想要拔槍還擊然後被射殺……阿湯哥是殺手，不是上帝，他可以保證要殺的人一定沒命，但沒法控制現場發生的事。
況且，他一點都不怕被那個司機知道這事，他一開始就想要借刀殺人，用這個司機當替死鬼。他覺得是可以吃定司機這種人的。（從後面警探的談話中，可以看到，這種做法是有先例的，以前有一個司機殺了三人，然後自殺的怪案，估計就是阿湯乾的）
反正一晚上要殺五個，遲早是會被知道的。早點讓他吃驚，就早點鎮住他，讓他就範。
這個司機有一定的正義感，但作為一個平凡人他非常的平庸和怕死。如果他想要見義勇為跟阿湯哥搏鬥，或者有膽子偷跑，他很快就會沒命。阿湯哥就是吃准他了，無論是性格上還是氣勢上。
阿湯這個殺手很專業地立即清理了現場，這也是後來劇情發展的關鍵之一。警察無法立即判斷現場發生了什麼事，也就沒法立即聯想到這是僱傭殺手連環刺殺跟某案有關的人。警察甚至還判斷不了那個失蹤的胖子到底是被殺、自殺，還是跑了。
司機也是個很好心的人，他關心那兩個巡警的生命，甚於關心自己。在檢查車輛的時候，他是完全有機會逃走的。
但是他沒有那個勇氣。那麼好的機會，他甚至沒想到要逃走。
他對環境就是唯唯諾諾地適應，他沒有生存的勇氣。
接下來他跟計程車調度員的對話就充分表現了這一點。面對咄咄逼人的侮辱，他甚至不敢說半句不滿的話。這讓旁邊的阿湯哥很不爽——阿湯哥是個獨來獨往，不受任何人管，而且自信對環境和他人都很有掌握能力的人。他甚至受不了看別人對環境的屈服。
他強迫司機對上司強硬起來，就像對他強硬地灌輸自己的生活理念、殺人的哲學。
阿湯哥上樓辦事後，稍微冷靜下來的司機還是想到該逃走了。他已經斷定阿湯不僅是個殺手，還是個瘋子，遲早會威脅到自己。
他按喇叭求救，卻招來了兩個混混。
很多人質疑這片的結局，其實要質疑的話，這里也可以。為什麼他就招來了混混，而不是警察，或是熱心的好人？故事的發展就可以立即改寫了。
生活里很多事情沒有解釋。要解釋的話，只能說——這就是命運！就像開始，如果他沒招呼阿湯哥上車，整個故事都跟他無關了。
阿湯哥很乾凈利落地收拾了兩個混混，注意，他開槍是有聲的。第一場殺人，他很好地控制了現場沒槍聲，用了無聲手槍，殺那胖子沒有證人聽到槍聲，立案的性質和調查方向是完全不一樣的（殺酒吧老闆也是無聲手槍）。殺這兩個混混，完全是計劃外的事，生活就是有意外！這兩個混混身上的槍彈和死法，也成了案子的線索之一。讓那個干練的警察意識到，這可能是專業的高手乾的。
生活里的每件事都有千絲萬縷的聯系。當你觸動了其中一個機關，所有的關聯都會作用到你身上。
但那個司機還是不知道。他和阿湯哥最大的分別就是在這里，阿湯哥將他的信念融入到生活方式里，融入到他做的每一件事。他知道自己在干什麼，他用自己的哲學解釋一切事情：工作、女人、好壞、生死……
那個酒吧的老闆也沒意識到這一點，很多人覺得阿湯哥殺他不守信用。那老闆明明答對了問題，為什麼要死？
其實阿湯哥問的是潛台詞：你要選擇什麼樣的生活？你是繼續在這里干你的音樂（就意味著他可能像正常人一樣出庭當證人），還是回到黑道上？
老闆如果想要活命，他應該立即跟阿湯說：我要回去擺平這件事，給我一個機會——阿湯確實有給他機會的意思，不然就直接射殺他了，當然阿湯不會就這樣放走他，會讓他回去跟老大自己談，這是最大可能的讓步了。那老闆選擇了繼續現在的音樂生活，他就必須死。不管他答對了還是答錯了那個問題。
這跟禪宗很相似了，你不能光從字面上理解有關生死存亡的大事。
司機麥斯被震驚了！他無法相信阿湯就在談笑風生中殺死了這樣一個好人。這也使得他對殺手剛起來的一點好感盪然無存——本來，他見到阿湯的身手、氣度，還有敏銳觀察力，是相當佩服的（他一生人就是缺乏這些氣質），加上在酒吧里三個人坐在一起有說有笑，拉近了不少距離。他的潛意識，覺得阿湯本質也許不是那麼壞，甚至，有成為朋友的可能。也許，阿湯真是在替天行道，殺一些壞蛋，清理社會垃圾？這就是阿湯這位生活化的殺手與眾不同的地方。
在酒吧里的事，徹底粉碎了他的想法：阿湯只是一個冷酷無情，把工作視為第一位的殺手。他可以用任意的冠冕堂皇的哲學，解釋自己殺死的任何人都是有理由的。
阿湯的演技我覺得在這里也發揮得淋漓盡致：在酒吧里他不斷地觀察周圍的環境，等待最好的動手時機，同時談笑風生之餘，真的讓你覺得他對老闆的音樂才華是惺惺惜惺惺的。這些細節，只有很入戲很用心研究過角色的人才能做出來。在那裡，他真的就是一個殺手，帶著他的哲學和信念，一絲不苟執行的殺手。
司機已經完全失控，無論是理智上還是情緒上，他都接受不了眼前發生的事實。
阿湯必須重新對他進行掌控。
剛好總台通知麥斯，他媽媽接二連三第打電話來。因為他沒去例行公事地探望她。
於是阿湯就抓住這個機會，一方面可以讓司機調節一下情緒（帶著胡思亂想的腦袋開車是相當危險的），另一方面，他覺得找到了司機的弱點，他的媽媽，可以用來要挾他，讓他繼續就範。
事情未必會向阿湯想像的一樣，但他就是一個相當有自信的男人。以當時他的計劃和環境來說，這也是一步相當妙的棋。況且，時間已經不允許他另外找一個替罪羊了。
當然，他低估了麥斯的善心，這是一個願意為他人犧牲自己的人。況且，現在有危險的是他母親，麥斯迫不得已抓起阿湯的公文包，跑出醫院，他只是為了引開阿湯。司機的這個特質，也是阿湯身上沒有的，也是人性里可貴的。司機並不是一個一無是處的人。他的才華、機智和勇敢，只是被一向屈服於生活和環境的習慣掩蓋了，塵封了。
麥斯毀了阿湯的筆記本電腦，裡面裝著要殺人的名單和住址。整個計劃被他破壞了！
有人覺得阿湯這樣都不殺司機，很不合理。
其實殺了司機才是真正不合理——東西已經毀了，殺司機只能泄憤，於事無補。阿湯是一個相當冷靜有原則的殺手，他想到的是怎麼樣才能完成任務，如果完成不了，怎麼才能掩人耳目，全身而退。另一方面，如果殺了司機，就等於承認自己失敗了，他是一個從來不承認自己失敗的人。
他要保留司機。
一方面，是要借司機來投石問路，讓他去黑幫重新拿資料，試探客戶的反應。如果客戶生氣殺了司機，說明這生意黃了，阿湯沒必要繼續；如果生意繼續，他還是需要一個替罪羊，來演出「借刀殺人」的老套路，掩蓋自己的身份。無論哪一種情況發生，被殺的司機都會被認為是阿湯自己。
這是他混跡江湖多年的過人之處：冷靜，隨機應變，安全第一。這件事讓他暴怒，但他還是忍住了，不過此事也更堅定了他用麥斯當替死鬼的想法，司機後來如果不反抗，是死定的。
導演在醫院又安排了一次命運的小笑話，殺手和警察在電梯里不期而遇，還互相談了兩句——有時你想要的東西，跟你是那麼近，你卻不知道。查看4具屍體，警察發現殺手的槍法很有特點：總是胸口兩槍，額頭補一槍。（這是個細節，也是阿湯這個殺手的習慣，後來在舞廳也是如此。）
在黑幫老大的地盤，司機遇到了生死存亡的關頭，老大對他丟了名單很不滿意，幾乎要幹掉他。麥斯隨機應變的潛能也被激發出來了——當你面對極大的危險，還依然懵懂膽怯，你就死定了。這一場充分說明司機本身不是一個苯人，阿湯的確有點低估他了。（我們是不是也有點低估了自己，我們以為，我們就該是現在這個樣子）
經歷過這事，司機已經開始有點轉變了。他在沉睡中，有一點清醒和自信的跡象（從他走出老大地盤的樣子可以看出一點）。不過，他重新走進計程車的時候，還是要屈服在阿湯的控制之下。因為阿湯說過，他不聽話就要幹掉他老媽。
去舞廳殺另外一個人的時候，路上出現了一條狼。很詭異很突然，阿湯和司機都一時無言，注視著那條狼。狼孤寂地在夜晚的街頭匆匆而過，狼是一面鏡子，映照出車上兩人各自的生存狀態，他們都有一個類似的特點：孤獨。
對阿湯來說，他是太聰明太有能耐，看破了一切，覺得這個冷漠的世界一切都不可信，他不可能有朋友；對司機來說，他忙忙碌碌在社會的底層應付生計，沒有時間去認識另外的朋友，而且他也太膽小，沒有勇氣去改變眼前的一切。兩個人都陷入了沉思之中……
舞廳一戰，充分表現出阿湯飾演這個殺手的專業素質，高的驚人——充分利用環境，以少打多，逐個擊破，身手敏捷，槍法如神……總之你能想像出的贊賞詞彙，用在上面都不為過。同樣的贊賞我要給予導演，這一場戰斗的經典，同類的片子很少見到。那隊警察因為一開始就選錯了目標，所以無所作為。
真的很喜歡在舞廳殺人的那一段：多少人在昏暗的燈光下，嘈雜的音樂里亂舞，對阿湯哥在身邊殺人一無所知——多少人在這個世界上昏昏欲睡，對近在咫尺、生死攸關的大事視而不見？阿湯哥如入無人之境，干凈利落，一個個收拾外圍的保鏢。他那雙充滿自信的眸子，就像豹子走進了羊群。
這里不得不提一下那個干練的警探，他從一開頭的蛛絲馬跡就判斷出這晚上發生的事情很有蹺蹊。他頭腦冷靜，心地善良，相信那個司機只是無辜的替罪羊，一心想要查出真凶，救出那個司機。可是，他還是死了，死的那麼突然和無聲無息，就在舞廳門口，被阿湯兩槍穿心射殺。
請問他在專業領域內有犯過什麼錯誤嗎？根據他掌握的資料，和他所處的職位（如果他是指揮者，情況會大不一樣，可惜他只是一個小警探），你能找出他行動上出過什麼漏洞嗎？在相同的處境下，誰能比他做的更好？
他還是死了。他輸了什麼？
我只能說他輸了運氣。
很多人質疑最後阿湯在地鐵被打死的一幕。如果你能接受警探的死，那為什麼不能接受，阿湯最後也是輸在運氣上呢？
其實在片中是有很多地方都可以質疑的。這部片子可以有很多分支很多可能的結局，導演和編劇給我們看的，是他們認為最有意義的一個結局。如果片子拍成一個常人思維內的大俗套，又何必專門去看這片子呢，找以前的警匪片看不就得了？
回頭說劇情。
阿湯殺死那個警察，開始讓司機覺得憤怒。先前殺的人，可以說都跟司機麥斯沒什麼關系——而那個警察芬寧，是關心麥斯，相信他清白的，就在他眼前，被阿湯殺死了。但是阿湯還覺得是自己救了司機，況且，死個把人根本就不值一提：「宇宙是百萬個由千億星辰構成的星雲，而其中一個瞬間里的一點微塵——那就是我們，湮沒在太空之中。警察，你，我...誰又會在意？」阿湯哥如是說。
他甚至沒法在意自己，這也是阿湯心裡的悲涼，雖然他很有本事，很有錢，但他很孤獨。在這個世界他找不到任何可以關心和寄託的東西。
這就是他們這兩類人不同的世界觀，不同世界觀的人，是永遠沒法真正溝通的。
麥斯開始痛恨阿湯，包括他那一套處世哲學理論。
兩個人很自然的爭吵起來。阿湯哥毫不客氣地戳破麥斯的偽裝：「某天？有天我（你）的夢想會實現？有天晚上你會醒來，發現自己一事無成——它只會與你擦身而過，從不會發生，而猛然間你的年華已逝。那尚未發生，而且永遠不會，因為你從未准備去做！」
「你會把它壓抑在記憶中，然後鑽進你的寶貝計程車。在你的下半生里，接受白日夢的催眠。別和我說什麼謀殺，你所做的也許只是付過林肯房車的訂金。或者說那個姑娘，你甚至不會打電話給她！你他媽的幹嘛還在開計程車？」
多少庸庸碌碌的人就是這樣生活的？
這些話像閃電一樣驚醒了麥斯！
他沉默了很久，回答道：「因為我從沒試過鼓起勇氣——直面自己，我曾嘗試，我試圖從低谷中擺脫出來，可那不過是次註定失敗的嘗試。」
在那一刻，他已經被迫面對赤裸裸血淋淋的現實：他這一輩子都不會有出息！無論是情感上還是道義上，他都痛恨這個給自己和他人帶來那麼多痛苦的阿湯，他也決心和阿湯哥同歸於盡。飛車加速的時候，他有一絲報復的快感：你比我強么，現在大家一起抱著死，你也有被我掌握著命運的一刻！
其實整部戲的高潮是在這里出現和完成的。後面的東西已經無關緊要了。
在司機決心和阿湯一起死的那一刻，他算是重生了。為此他還應該感謝阿湯，阿湯是他生命里的一道閃電，照亮了所有的道路，讓他看清楚自己到底是一個什麼樣的人，正處在什麼樣的狀態。
生命就是這樣奇怪，當接近死亡的時候，它才顯露出它的輝煌。
你是否也過著同樣的生活？不知道自己在干什麼，你盡力地逃避生活的真相，用各種借口麻痹自己。你哀嘆生活沒有給過你機會，但是當機會出現在你面前的時候，你是否有勇氣去面對，你是否願意付出那個代價，去變成另外一個全新的你？你真的可以為愛去冒險嗎？
阿湯最後失敗了。我覺得是導演的安排，阿湯死了，才能反映出人在命運之下的無奈。他死在冷冰冰的地鐵里，就那樣坐著，阿湯像開篇自己嘴裡講的一樣：屍體隨著地鐵周遊這個城市，不會有人知道。沒有人會在意。
你可以質疑這個安排不合理，也可以不喜歡這個結局。就像我反復講過的，這片子你要質疑，可以找到太多「不合理」的地方：如果一開始找的不是麥斯，如果那胖子沒摔下來，如果麥斯逃跑或被殺，如果那警察殺了湯哥……有太多的可能性，什麼又是合理的呢？麥斯剛撞車，暈頭轉向，就能搶到那警察的槍，合理嗎？他完全可能直接就撞死了！阿湯哥在舞廳里彈無虛發，別人卻一點邊都沒打著他，合理嗎？
結局並不重要，你我都是匆匆過客。重要的是，導演將他要表達的意思，在片子里很好的傳遞了——你是否有面對真相生存的勇氣？
（我覺得他寫的很好。。。可是我忘記是誰了，真是抱歉 咱偷了你的成果）
B. 電影《借刀殺人》的疑問
插曲是 Shadow On The Sun
跑過去的是狼，看尾巴，不翹，向下墜的。
個人也期待第一個答案，也實在想知道貝克爾曼到底想表達什麼。
是現在生活中人與人之間的冷漠？
C. 一部美國關於計程車司機的電影,求助!!!
片名：Collateral
譯名：借刀殺人
導演：邁克爾·曼Michael Mann
主演：湯姆·克魯斯Tom Cruise飾 文森特
傑米·福克斯Jamie Foxx飾 麥克斯
賈達·萍克特·史密斯Jada Pinkett Smith飾 安妮
類型：動作/驚險
片長：119分鍾
級別：R級(暴力及語言)
發行：夢工廠DreamWorks
上映日期：2004年8月6日
官方網站：www.collateral-themovie.com
獲獎紀錄
邁克爾·曼憑此片榮獲國家影評獎最佳導演獎；
第77屆奧斯卡金像獎最佳男配角提名(傑米·福克斯)
電影簡介
本片敘述了湯姆·克魯斯扮演的殺手劫持了一輛計程車，並脅迫由傑米·福克斯所扮演的司機駕車帶他完成殺人工作的故事。
2004年10月中旬，湯姆·克魯斯與邁克爾·曼第一次合作的《借刀殺人》(Collateral)在洛杉磯悄悄開機，作為首部正式扮演反角的電影，頭發染成銀灰色的阿湯哥顯然是最搶眼的賣點。在《駭客帝國》里贏得眾多關注的黑人女演員賈達·萍克特·史密斯加入了劇組，她扮演被計程車司機喜歡上的女檢察官。影片上映後可謂是既叫好又叫座，被評論界譽為「2004最好的動作驚竦電影」。
參考資料：http://hi..com/akasun
D. 電影"借刀殺人"講的是什麼意思
電影《借刀殺人》講的是一個聲名狼藉的跨國販毒集團發覺自己將被聯邦大陪審團指控，於是，他們喪心病狂地做出殺掉5個知情人的決定。文森特是一名冷酷無情的職業殺手，此次受雇於這家販毒集團的他隻身來到洛杉磯，從聯絡人那裡，他得到了存有5個知情人詳細檔案的筆記本電腦。
和過去的十幾年一樣，他需要做的就是憑借出色的身手和兇殘的手段完成任務，拿到酬金，然後迅速脫身。然而，令文森特沒有想到的是，一向從沒失誤過的他，這一次竟然因為一個毫不相乾的普通計程車司機而落入法網。
(4)借刀殺人香港電影擴展閱讀：
《借刀殺人》是由夢工廠電影發行公司出品的驚悚片，該片由邁克爾·曼執導，湯姆·克魯斯、傑米·福克斯、賈達·萍克·史密斯、馬克·魯弗洛、彼得·博格、布魯斯·麥克吉爾等主演。
影片講述了被迫搭載殺手文森特行凶的計程車司機馬克斯憑借勇敢無畏的精神阻止其殺人並將其抓獲的故事。該片於2004年8月6日在美國上映。
E. 殺手評分最高的電影
殺手評分最高的電影推薦：《這個殺手不太冷》，《暗花》，《殺手之王》，《借刀殺人》，《史密斯夫婦》等。
1、《這個殺手不太冷》
《這個殺手不太冷》美國上映片名：TheProfessional是一部1994年法國導演呂克·貝松編劇及執導創作的一部動作電影，由讓·雷諾、蓋瑞·歐德曼及娜塔莉·波特曼等主演。影片主要講述了一名職業殺手與一個小女孩的感人故事，於1994年9月14日上映。
F. 鎮上新來的小夥子功夫極高叫什麼電影
借刀殺人(1981)
導演：黃正利
編劇：朴允教
主演：黃正利
地區：香港
語言：國語
類型：劇情
上映：1981年
時長：90分鍾
借刀殺人(1981)
導演：黃正利
編劇：朴允教
主演：黃正利
地區：香港
語言：國語
類型：劇情
上映：1981年
時長：90分鍾