㈠ 科幻題材電影何為市場的香餑餑
科幻題材電影為何成為市場的香餑餑？
1、科幻題材的電影，站在娛樂的角度，這類作品常常有波瀾壯闊的畫面、絢麗震撼的特效。很明顯，它對電影技術要求極高，是把「奇觀」發揮得最淋漓盡致的一種類型，給人比較新奇和震撼的感覺。
2、飛船、休眠、外星人、太空移民，黑洞、蟲洞、人工智慧、時間膨脹、五維空間，對於這些「天上的生活」，科技迷們如痴如醉，也讓大家心馳神往。
3、宇宙浩渺無垠，充滿了無窮的未知，也充滿了無限的可能，正因此，人類始終為之魂牽夢縈；而太空科幻藉助特效與想像，讓觀眾騰空而起，帶你上天，為人類打開了一個新世界。
4、不論是脫離地球引力之後的奇特景觀，還是對外星生物、未來科技的腦洞大開，太空科幻承載著觀眾的好奇，還有心向太空的情懷。
5、科幻除了視覺沖擊、滿足好奇，還總能帶給我們啟迪。科幻作品激發著大家對科技的熱情和想像，也啟發著人類對自身和宇宙的無窮思考。
㈡ 我國的奇幻片的現狀，是怎樣的呢
在我國，影視行業發展的也不錯，像一些娛樂明星，收入都非常高，但是我們的總體競爭力還是不夠的，比如說我國的奇幻片的現狀一直處在不溫不火的情況之下，在國外他們的奇幻片甚至在全球都大賣，但是我們的奇幻片卻非常難出去，劇情不夠精彩，而且在特效製作上也不夠真實啊，接下來跟大傢具體證明。總而言之，我們現在的奇幻片市場總體來說是不溫不火的，因為一直都沒有取得很高的票房，也沒有得到大家的關注，像國外的很多科幻片，鋼鐵俠之類的關注量非常的大，因此也證明我們的奇幻片還有很大的發展空間，需要在劇情和特效製作上繼續努力。
㈢ 「科幻十條」促進科幻電影發展
國家電影局、中國科協印發意見
促進科幻電影發展
人民日報北京8月9日電 近日，國家電影局、中國科協印發《關於促進科幻電影發展的若干意見》（以下簡稱《意見》），提出將科幻電影打造成為電影高質量發展的重要增長點和新動能，把創作優秀電影作為中心環節，推動我國由電影大國向電影強國邁進。《意見》具體提出10條加強扶持引導的政策措施，被稱為「科幻十條」。
在創作生產方面，《意見》要求加大對科幻電影劇本的培育力度，鼓勵扶持原創，促進科幻文學、動漫、游戲等資源轉化，豐富科幻電影的內容創新源頭，推動建立多層次多樣化可持續的科幻電影劇本供給體系。支持在夏衍杯優秀電影劇本徵集、扶持青年優秀電影劇作計劃、電影劇本孵化計劃等工作中設立科幻類別。鼓勵有關電影節設立科幻電影單元等。
在發行放映方面，《意見》提出，鼓勵組建全國科幻科普電影放映聯盟，支持各級科技館、科學館、工業博物館、青少年宮、文化主題公園等加盟，推進資源共享，豐富片源供給。
在特效技術方面，《意見》強調要以科幻電影特效技術發展引領帶動電影特效水平整體提升。鼓勵研發具有自主知識產權的電影特效底層核心技術和平台工具，支持電影數字內容加工處理和數字版權保護等領域的關鍵技術研發和產業化，支持國產高精尖電影裝備的研發生產和推廣應用，建立完善電影特效技術標准體系。引導符合條件的從事電影特效技術的企業申請國家高新技術企業、技術先進型服務企業認定。
在資金支持方面，《意見》提出，要落實財稅支持政策，鼓勵科幻電影相關企業入駐文化產業園區、國家文化和科技融合示範基地、國家文化出口基地、國家高新技術產業開發區、國家高新技術產業化基地、自由貿易試驗區、海關特殊監管區域等，享受場租等優惠政策。鼓勵金融機構探索適合科幻電影特點的信貸產品和貸款模式，開展供應鏈融資、銀團貸款業務等。
在人才培養方面，《意見》強調，要加強科幻電影人才培養，推動文化名家暨「四個一批」人才、宣傳思想文化青年英才、中國青年電影導演扶持計劃、中國電影新力量論壇等，向科幻電影人才傾斜。
《意見》提出，要由國家電影局、中國科協牽頭，建立促進科幻電影發展聯系機制，日常辦事機構設在中國科協科技傳播與影視融合辦公室。建立科幻電影科學顧問庫，吸納專家院士和科技工作者參加，為科幻電影提供專業咨詢、技術支持等科學顧問服務。
㈣ 中國電影未來發展趨勢
中國電影的未來趨勢和中國經濟曾長有很大的關系,同時和公民的生活質量也有關.
為什麼美國電影是NO.1?不是因為他們早,也不是因為他們的導演,演員,編劇比我們的好,而是他們有資金,他們的生活質量高,用一句很通俗的說法就是吃飽了撐著沒有事做,為什麼這么說呢,他們的生活富足了不用為吃飯穿衣發愁,他們就是閑暇想些亂七八糟的,天馬行空的事情,所以他們有了超人,蜘蛛人等等一系列的科幻電影.有了資金就會有高技術的設備,選材什麼的質量也會提高,美國電影公司的老闆和中國電影公司的老闆他們考慮的事情角度都不會一樣,雖然都是為了盈利.其次他們的後備人才也跟的上,受到了全球最好的教育,而在中國進電影院看電影的人是少的可憐, 所以中國電影和美國電影之間存在的不僅僅是電影上的差距.
中國電影要想快速的在全球電影中占的一習之地我認為首先:加強我國電影公司之間的競爭,大家留意的話就會發現我國的電影公司是少之又少,有規模的就屈指可數了,只有在競爭強烈之下影片的質量才會有快的提升,怎樣才能有競爭呢,電影公司的曾多,或者政府也可以出面做一些調整.
其次中國的電影也應該逐步進軍外國影院當然現在就有,可是還很不夠,也可以融入一些外國的元素在裡面,更容易讓別人接受.
再下來就是我們的後備人才應該接受更全面更好的教育,比如說定期定量的美國留學生/而我們的影星可以更多的去滲透美國電影市場,比如成龍.李連傑這樣的人太少,我們需要年輕的具有國際票房號召力的人,當然我們現在可以去培養這樣的人.
對於全世界最大的市場而言中國電影未來發展的趨勢是可以看的到的.
㈤ 未來科幻電影和漫畫書會怎樣發展
我覺得未來科幻電影和漫畫書會發展得很好。中國科幻文化正處於前所未有的發展機遇，但也正處於世代相傳的轉折點。一群處於創作高峰期的新一代年輕領導者正在蓬勃發展。12月12日下午，在第二屆中國科幻電影周(展覽會)電影高峰論壇之一的中國科幻新青年領袖論壇上，科幻領域的年輕藝術家、電影製作人、知名作家、投資者等開始了科幻與傳統文化的集思廣益。
至於漫畫未來的變化，更重要的是變化。在這個快節奏的社會，人們仍然更喜歡看像視頻這樣的故事，現在有很多漫畫家。但是除了一些短漫畫和滑稽漫畫。長漫畫真的無法吸引人們的興趣繼續觀看，所以雖然長漫畫的情節相對令人滿意，但仍有少數人真正想看。因此，卡通未來的發展將主要是改編成卡通電影，那些非常經典的卡通電影，如《海賊王》、《火影》和《龍珠》。盡管這些作品在卡通時期獲得了巨大的聲譽。然而，在被改編成動畫電影後，它將更廣泛地傳播它的名聲。因此，漫畫的未來發展，除了好的或壞的故事，吸引一定的人氣，它將被改編成動畫電影推廣的最佳出路。所以我覺得未來科幻電影和漫畫書會發展得很好。
㈥ 中國科幻電影的現狀是什麼樣的
從中國科幻電影產生的那一刻開始，就出現了一個很嚴重的問題。
視覺化。劇本的視覺化。
用傳統電影美術的道具設計來簡單的解釋一下。比如說劇本中出現一把寶劍，一個明式傢具。電影美術就需要把這些設計出來，畫出圖，讓道具加工出來用來拍電影。可是到了奇幻和科幻片上，這些東西就是一個需要設計出來的，不存在於現實世界的東西。是個從無到有的過程。
但是並不是說畫一個不科學，長的奇奇怪怪的，現實不存在的東西就叫做設計。科幻片分軟硬，分故事背景。《火星救援》和太空歌劇《星球大戰》相比就是一部近未來的科幻片。裡面的東西就是近未來的設計。你不能隨便把一個能突入大氣層的飛船放進《火星救援》里告訴觀眾這是科幻。1.他不符合電影世界觀。2.他只「幻」，但不科學。
希望從傳統的電影美術抓人來做科幻的可能性不大。
和我的一個亦師亦友的老電影美術人交流。他做過《白鹿原》《唐山大地震》《滿城盡帶黃金甲》《七劍》的電影美術，道具設計等。老師明確的說，沒做過，不知道。
不懂，在他那個年代成長起來的做電影美術的人，不懂科幻，那個時候沒有那樣的文化。
不會，國內以前從來沒有這樣的項目讓他們做過。很多人也不會願意嘗試。
隔行如隔山到了概念設計這一塊就是隔類型片如隔山了。
但僅僅是一牆之隔的奇幻就要好很多。電影概念設計進入國內沒多久。前幾年，國內連奇幻片的概念設計都沒有。但是現在赤雁工作室的案子已經接到了沒時間帶學生而關閉培訓部門的程度了。
《畫皮2》《尋龍訣》《爵跡》（你沒看錯）是國內第一批做電影概念設計的電影。徐天華老師等人是國內第一批奇幻電影概念設計師。和好萊塢概念設計師相比，這些人水平真的一點都不低。這也是得益於我國傳統文化和傳統美術的土壤或多或少對於奇幻是可以借鑒的。
但是科幻概念設計這一塊。我們和好萊塢不一樣，在80年代前幾乎是沒有土壤的。但是80年到之後就慢慢有了。尤其是90年代。和我一樣的一批同齡人是看著太空堡壘，變形金剛，高達，各種科幻片一路長大的。
於是，就有了中國的第一代科幻概念設計師。
包括我在內的概念設計師是中國的第一代科幻概念設計師。目前全職的科幻概念設計從業人員，說出來你可能不信，只有20個人左右。這些人到今年也就不過25歲上下。
不到30歲的一批人，就是目前中國科幻電影概念設計的中堅力量。但也正是這批人，有這種根基和成長土壤。或許不是那麼牢固，但畢竟也是解決了有無問題。
而這時又不得不介紹一個行業：工業設計。
國內的科幻概念設計師主要來源就是工業設計專業。工業設計專業在產品造型設計，結構認知，產品未來審美等方面的有著強大的優勢。包括我在內的幾個概念設計師都是有概念車，產品造型設計經驗的。這些經驗都對於科幻概念設計中真實度的呈現起著直接作用。喬飛是國內導演里最早尋找工業設計專業學生來參與電影概念設計的導演。
這不是個巧合，這條路好萊塢已經走過一次。70年代後好萊塢科幻片興起，大批的科幻片藝術指導，概念設計都有工業設計學科背景。比如賽得·米德《銀翼殺手》《異形》。這個傳統也一路延續到今天。比如丹尼爾西蒙《美國隊長》《創戰紀》《遺落戰境》。
國內第一代科幻概念設計師走上科幻這條路都是必然的。
用我個人來說，在大學畢業前就想著去做科幻電影的設定。周圍人的反應就是「你撒呀？」。已經拿到了某知名車企的offer。但是心心念念的就是飛船，飛機，槍炮輪船，加速器空間站。。。後來就在導演找概念設計師，概念設計師找導演的狀態下從0開始。慢慢做了起來。
所以可以很負責任的說，是我們開創了中國科幻電影的概念設計。
如果你問我們和好萊塢的差距有多大？要我說，概念設計的經驗方面差距10年多，道具的部分環節有70年差距。為什麼這么說，1954年的海底兩萬里裡面就有微縮模型拍攝，模擬復雜機械結構，但是這個東西國內目前很少涉及。但是你不做，這個差距就在這放著。但是只要有人做，就會發現這個差距不是70年，因為電影行業有些地方是具有後發優勢的。我們缺少的，就是大量的經驗（。。還有錢）。