㈠ 廣電局這兩年放開了嗎《荒野獵人》《鋼鋸嶺》這些這么血腥的電影都沒怎麼刪減就上映了。
以前市場不大，電影公司也沒那個能量為一部電影做單一的公關，現在一部電影動輒幾億票房。所以針對廣電的游說公關，會變得更多。而且這些所謂的血腥，都是一個模糊的主觀性很強的東西，要怎麼審，還不是領導一句話的事？？
㈡ 電影分級的中國內地
2012年12月15日，隨著北京電影學院教授、著名導演謝飛在微博上發表《呼籲以電影分級制代替電影審查的公開信》，以及昨天他與何平、王小帥、張元三名導演與網民就相關話題進行交流，引發外界廣泛關注。一時間，「電影分級」再度成為熱門話題。
電影分級本質是為觀眾服務
2012年12月18日，謝飛、何平、張元、王小帥四位導演就「電影分級」與網民展開討論，回答了「中國電影為什麼需要分級」、「如何推動分級制度實行」、「在推動分級中將遇到哪些困難」等大家普遍關心的問題。
何平在討論中多次強調，電影分級本質是為觀眾服務。「過去大家對於電影分級一直存在一個誤區，以為電影分級是為了創作者自身的創作自由，當然，這是必須要的，只有在自由的空氣下才能夠更好的創作成果。而實質上，電影分級其實是為觀眾服務的。
他表示，分級制度是告訴不同年齡的觀眾，可以看哪一類的電影，當然創作人也會為不同年齡層的觀眾拍不同類型和尺度的電影。
對此，謝飛和王小帥深表認同，謝飛認為，「分級不是為了什麼自由，是保護不同年紀的觀眾，建立健康的電影市場」。
張元也從保護兒童觀眾的角度重申電影分級的重要性，「電影不分級實際上是侵害兒童的，因為太多設計血腥、暴力、性愛的影像過早地讓孩子們看到了。同時也對成年人不負責。因為不能真正製作符合大家口味的類型片。」
他指出，統統將兒童和成人放入同一電影院對兩者都很不利，會傷害兒童、也會使成人降低智力，而限制兒童去看暴力、色情以及內容深奧的電影，會更加拓展成人對於電影的興趣。「實施分級制，將讓兒童的受到保護，讓成人得到滿足，讓創作者的思想不受約束。」
反駁電影分級不顧社會價值觀和道德觀一說
有網友提出，當今中國實行電影分級制的時機還不成熟。藝術家不能以創作自由為理由，而不顧社會的價值觀和道德觀。甚至還有人認為，分級就意味著變相開放三級片。
對此，謝飛認為「非常荒謬」，他表示，電影管理部門不能以困難為借口不去進行保護觀眾的分級。何平也表示，如果有了分級制度，當然是視頻電視和電影院線都要執行的。
張元說，全球因為互聯網，變得很小。我們如果還固步自封，拿國情說事兒，拿咱們老百姓的能力、智商說事兒，我們將永遠處於落後狀態。
而有網友提出伊朗電影在審查制度下也能出現好作品，張元和王小帥認為完全屬於混淆概念。王小帥表示，沒錯，重壓下也有反彈，但更多是個案，不能代替法制的缺失或者證明思想審查就是對的。在一個尋求進步和建全法制的社會下，放開思想和言論、創作自由是為提高整體水平提供沃土。
對於中國電影改革需要犧牲些什麼，王小帥的答案是不需要犧牲，有了明確的制度，創作人員可以自由選擇走老少皆宜的大眾路線還是獨辟蹊徑的小眾路線，發揮創作的自由性和內容的多樣性，而不同的觀眾又可以清楚地選擇自己喜歡的類型。這是真正的市場繁榮。
電影分級促進產業化
張元導演之前的電影作品《北京雜種》、《兒子》和《東宮西宮》因為題材敏感，分別涉及到「同性戀、和對於搖滾樂的態度、以及直接殘酷表現當下生活」而無法通過審查。對此他表示相當可笑，「我們已經歷經了幾十年的痛苦。最重要的是：內地已在不分級的問題成為全球的孤島。香港、台灣、新加坡，都是華語地區，都是分級已經完成的地區，我們可以參照。這個過程可以縮短到最小。」
他也明確表態分級制度對中國電影類型片的拓展有重要意義，「沒有分級制度，就沒有類型片的分類」。
何平也表示，「提倡電影的產業化，提倡為市場製作類型電影，分級制度是非常重要的，這也是全世界的經驗」。
謝飛公開信：電影分級是時代發展的需要
2012年12月15日晚，著名導演謝飛在《呼籲以電影分級制代替電影審查的公開信》中，回顧了過往一些因為審查問題遭禁的導演和作品，提到自己擔任藝術顧問的一部影片被定為「問題影片」，送審四個月了還沒得到審查意見，他認為「審查制度不是 法治 ，是 人治 」。
他在公開信中強調，將現行的行政管理式的電影審查，改變為「法律制約、行政監督、行業自治自律的電影分級制」，是改革的需要，也是時代發展的需要。
謝飛指出，電影審查制度「制約文化娛樂市場繁榮、扼殺藝術思想探索、浪費行政管理資源」。「2011年電影局審查通過的影片號稱791部，實際能進入影院見觀眾的不到200部，暢銷的更少。有多少立項與審查工作是無意義的行政資源浪費？而現實中，通過碟片、電視、國內外各類影展放映的未經 審查 的所謂 地下電影 數量很多，加上正在興起的數量眾多的專業或非專業人士拍攝的網路電影、微電影，國家行政部門能夠去全部審查嗎？」
謝飛認為，「仿照許多國家行之有效的分級方式，由國內的中國城市影院發展協會與中國電影製片人協會等行業組織去協商、制定與實施分級標准與方法，是完全可行的。今年2月，國內北京博納星光影院管理有限公司的一些影院，對放映的影片標出適合觀看年齡的分級，就是一個有益的嘗試」。
業內人士力挺
公開信發布後，不少業內人士和網友轉發和評論了這一內容，導演王小帥、何平、張元、伍仕賢、張揚、演員王千源、成泰燊、學者崔衛平（微博）、楊早等人都對謝飛的話表示了支持。
2012年12月17日凌晨，何平發微博支援謝飛。他稱「中國電影改革始於80年代初，分三個重要階段：1，將國有製片廠從事業單位改為企業單位，不再享受公務員待遇；2，打破中國電影發行總公司的壟斷，由賣給國家限價拷貝到分賬發行；3，民營資本可投資過去國家壟斷的電影領域。院線建立、報審簡化、民營公司注冊等，都是對其制度化、資源優化的努力與貢獻。」
張元在接受某網站采訪時盛贊謝飛的公開信，他認為謝飛毫無疑問的說出了大家的心聲。他說，謝飛老師說得很好，很公正，從各種角度，比如從憲法的角度，從保護公民權益的角度來說這件事，他希望有關部門能夠看到這封公開信。
張元表示，中國應該和世界接軌了，要不也對中國的導演和觀眾不公平，「怎麼能夠讓小孩和老人看同樣一部電影呢？」
導演王小帥在接受采訪時對謝飛的公開信表示敬佩。他說，謝飛這樣的資歷，這樣的身份，能夠站出來為大家說這件事，是非常好的。他們當年也說過這件事，可能是他們太年輕了，說話不會被人注意。他希望謝飛老師的公開信能夠被重視，他表示：「年輕的一代願意跟進。」
導演伍仕賢則稱，渴望分級。再不讓國產片放開的去拍，只會被（有分級制度的）好萊塢電影淹死。
北京電影學院教授張獻民指出，分級制實施的幾個社會基礎：身份證制度已經普及了，甚至已經第二代了。影院票房監督系統越來越完備。輿論和人心所向。不搞分級制，電影界如何談為人民服務？各地文化執法、城管力量強大，在分級制實施的初期，可起協助作用。等理順了，各個影院應能自己應付。
2012年12月21日，香港電影工作者總會會長、知名電影人吳思遠在出席UME重慶渝中旗艦店開業典禮時呼籲，希望中國盡早建立電影分級制度，進一步提高華語電影的觀賞性，促進中國電影業蓬勃發展。
媒體：電影分級為何這么難
對此話題，國內多家媒體也發表評論。《檢查日報》發表「電影分級真就那麼難？」的文章指出，以分級代替審查，中國電影人喊了好多年了，然而，它卻始終像個難產的孩子，千呼萬喚也不出來。
文章認為，謝飛之所以說審查制度不是法治是人治，是有些時候審片的人並不按套路出牌，有的影片有不良導向，有暴力色情鏡頭，竟然也堂而皇之通過。
文章強調，現行的電影審查制度正越來越成為桎梏電影創作的重要因素。許多年輕導演拍電影，最擔心的不是有沒有票房，而是能不能過審。國內好多很有才華的年輕導演，拍出的片子遭到封殺，不得已轉戰國際。
文章舉例，這些年，大家看在眼裡也無法迴避的事實是，一些並未通過審查的作品，如《小武》、《鬼子來了》、《盲井》、《無人區》等，均獲得了圈內外人士的一致好評。
文章說，我們的審查制度雖號稱嚴格，但嚴的不是地方。人治因素明顯，而具有法治色彩的電影分級制度卻總是以時機不成熟或不能照搬別國經驗為托詞遲遲不能出爐，這就是中國電影精細化發展面臨的尷尬境地。
《時代商報》發表評論文章認為，盡管社會各界積極呼籲，但我國的電影分級制度卻始終「難產」，有人將其歸咎於國人固有的道德觀念、時機不成熟、相關配套制度不完善等因素，但這些都不能當做有關部門不作為的理由。
文章表示，電影分級制度可以使電影製作方在選材方面不受太多束縛，拍攝出更豐富、更多樣化的影片，還能滿足各層次觀眾的需求。可以說，實行這一制度勢在必行，有關部門面對的，並非不能實行的問題，而是如何實行的問題。
文章認為，任何一種變革，都要以思想轉變作為先導，沒有思想解放，就沒有變革的成功。建立適合我國國情的電影分級制度，最大的阻力是有關部門僵化的行政思維。破除這種思維的過程，就是打破套在我國電影人身上枷鎖的過程。這不僅是遵行電影產業發展規律的必要之舉，也是滿足公眾觀影需求、切實保護未成年人免受傷害的重要舉措。
《燕趙晚報》發表「先立法再談電影分級」的文章，提出分級制一旦實行，會不會最後成為電影廣告的噱頭，「哦，這是三級的」，啥也不用說，電影院一定人滿為患。
文章認為，這邊舉著被廢掉的膠片要創作自由，那邊拿著剪刀清除「有傷風化」，大家都振振有詞。電影分級制鬧騰了這么多年，在電影拍攝整體水平不高，精明的騙子遠遠多過好編劇的當下，又拿出電影分級制來討論，實在是一個意義不大的話題。給電影分級了，你就能拍出好片嗎？
文章強調，謝飛導演的一句話比較有道理，「呼籲電影立法，立審查法」，沒有法規，在一堆爛片里挑好片，只能是一刀一刀地剪。剪掉再播出的電影，也自然是老少咸宜了。至於你的票房是否多收了三五斗，國產電影是否有人看，前景如何，就沒人關心了。
2015年導演呼籲
中國電影導演協會官方微博發布了一封呼籲書，其為第13屆海峽兩岸暨香港電影導演研討會上中國大陸、香港、台灣的數百名導演的討論結果。呼籲書主要內容包括注重華語電影文化內涵、推進電影分級制的建立、加強行業自律、增加藝術電影與經典電影的傳播、扶植青年導演成長、包容電影形態創新、重視華語影人團結等等。王小帥、高群書、爾冬升等導演都轉發表示了支持。
2015年，海峽兩岸暨香港電影導演研討會已經舉辦到第13屆，出席者有何平、李楊、謝飛、蔡岳勛、吳思遠、滕文驥、顧長衛、黃真真、侯孝賢等來自兩岸三地的導演，當然還有分別擔任中國大陸、香港、台灣三地導演協會會長的李少紅、爾冬升、王童。
2015年1月14日下午，中國電影導演協會官方微博寫道：「#第十三屆海峽兩岸暨香港電影導演研討會呼籲書#1月10日~1月14日，第13屆海峽兩岸暨香港電影導演研討會在香港正式舉行，大陸、香港、台灣的數百名導演齊聚香港就電影市場現狀展開嚴肅探討，並針對目前的華語電影生態，向業界發出鄭重呼籲。」
這份呼籲書包括六條內容，包括注重華語電影文化內涵、推進電影分級制的建立、加強行業自律、增加藝術電影與經典電影的傳播、扶植青年導演成長、重視華語影人團結等。中國獨立影像展官方微博轉發並寫道：「強烈支持。尤其是第二條。廢除電影審查，實行電影分級制度是國際慣例、行業急需、民心所向。」
㈢ 你覺得中國電影何時可以超越好萊塢，成為世界頂尖的電影市場
中國電影想要超越美國好萊塢而成為世界頂級電影市場需要很久的時間。
首先是國家制度的制約，因為我國是社會主義國家，文化制度與美國不同，有些題材劇本根本不會通過審查。
或許，零零後能擔當此重任。我相信再活二十年是小意思，但不敢期望活著能看見這個夢想的實現。
㈣ 借力政策，「國產電影保護月」就真的贏了嗎
偶然在某網站上刷到一個話題，叫「中國真的需要國產保護月嗎？」
當時，我就沉默了，作為一名正在進階的電影發燒友，以及窮忙的一線教育工作者，我的眼淚簡直要流向太平洋了。
上個世紀90年代，中國電影非常的疲軟以及混亂，國家某局決定採用分賬的形式，引進國外電影，以促進電影行業的發展。由於引進數量有限，質量也相對上乘，所以也叫進口大片。（so，國外也是也有爛電影的，只是沒有被引進而已。）
所謂的分賬就是，我給你市場，你給我錢。給不給市場，什麼時候放開市場，我中國這方主導。所以國外電影被某局壟斷經營，而國產電影則自產自銷。
電影市場逐漸出現活力之後，國產電影的形式依然非常嚴峻，許多時候根本就無「質」招架國外電影的沖擊。在國產電影生死存亡之際，國家電影局明智地下達了一個口頭通知：希望各大影院支持國產電影。
這個不成文的「口頭通知」就是「國產電影保護月」的由頭。但是，官方是否認這個說法的。官大大說，「寶寶很委屈，寶寶從來沒有明文規定過保護月。」
官方不成文的規定，也有著強大的影響力。在每年的暑假檔以及2月的春節檔，各種類型的國外電影在電影院集體銷聲匿跡了。主旋律電影、賀歲大片、國產小眾電影爭相上線。出現了國產電影欣欣向榮的景象。要知道暑假檔是全國學生放假的日子，春節檔是全國人民放假的日子。有錢有閑的人多了，去電影院的人自然也相應增多。
在國產電影保護月上映的電影，可謂是占據了天時地利，那是否意味著票房增長呢？
這幾乎毫無疑問是的。一方面，看電影的人都被集中了；另一方面，一些平時沒有機會上院線的電影在保護下上映了，而稍微有點口碑的電影排片量也會大大增加。
那是否意味著，我們的電影一定有高票房呢？
這就不見得了。今年暑假上映的國產電影少說十幾二十部。除了《戰狼2》之外，其他的票房並不盡如人意。這也是《戰狼2》成功的關鍵因素。影片質量相對過硬，暑假檔的所有電影質量根本就沒有辦法跟他硬碰硬，中國龐大的觀影人群幾乎都集中在這部電影當中。
另一關鍵因素則是托國產保護月的福，如果它跟《敦刻爾克》、《蜘蛛俠·英雄歸來》、《猩球大戰》等好萊塢大片同時上映，想必《戰狼2》也沒有辦法一家獨大，觀影人群勢必分流到其他地方，要最終斬獲55億票房，想必也是一件非常困難的事情。
一方面，《戰狼2》成為了國產電影保護月最大的贏家。而《戰狼2》的成功就是國產電影保護月的成功。
那麼，同檔期的其他電影到底輸在哪裡呢？
很明顯，就是電影的品質的問題。且不說，在電影不好看的情況下，觀眾不願為了支持國產電影而掏腰包。就算是觀眾願意，觀眾也未必耗得起去看電影的這個時間。一部電影2小時，加上來回和等待的時間，去電影院看完一部電影最起碼要三個小時的時間。如果電影院好看，那還好說，如果電影不好看，我們就浪費了三個小時的生命。羅胖提到過一個「國民總時間」的概念，也提到現代的人是越來越不願意浪費三個小時去看一部不好的電影了。
電影是一個非常好的娛樂方式，但並不是無可替代的娛樂方式。
最尷尬的場景是，因為電影品質不過關，觀眾不買賬，票房低迷，轟轟烈烈地國產保護月變得無片可保。在在本該繁榮的檔期，電影市場卻出現萎靡不振的情況。今年，要感謝吳京拍出了一部《戰狼2》，不然，少了這塊「遮羞布」，國產電影保護月的尷尬局面就會被赤裸裸地掀開。
電影的票房，本身是屬於市場的范疇，市場是買賣雙方共同作用的結果。人們不得不正視一個事實：就算是借力政策，也拯救不了國產電影。更確切地說，是就算是借力政策，也拯救不了國產「渣」電影。消費者不替「渣」片買單，則政策無效。然而，《戰狼2》的成功反過來證明，國產電影保護月對「優質」國產電影的票房是非常有用的。歸根到底，票房還是靠作品說話的。
目前，中國的電影仍然處於一個比較弱勢的階段。政策傾向於保護弱勢片方是無可厚非的。「國產電影保護月」也並非是「中國特色」的產物。韓國、印度、義大利、法國等國家也實行了相關電影保護政策。
上個世紀的「銀幕配額制」是韓國代表性措施，它強制規定，每一個影廳每年必須放映146天的國產電影。一年裡有40%的時間，都在放韓國本土電影，保護力度也相當大。不過，韓國電影的發展並沒有依賴這種被動式的保護。2006年，銀幕配額制規定的天數下降到了73天，銀幕配額制的影響力一再減弱。與此同時，韓國不僅放寬了對國外電影的限制，還取消了電影審查制度，採用電影分級制度。這兩個措施，在放寬了對電影題材的限制的同時，讓韓國的導演們能夠學習、致敬各國好電影，極大地促進了韓國電影的發展。
反觀中國，從從1993年的「口頭通知」開始算起，到2004年「不成文」地明確傳達「6月10號至7月10期間，不鼓勵上映國外分賬大片。」再到今年，妥妥地整個暑假期間，都不見國外大片。「國產保護月」前前後後共經歷了24個年頭。這24年間，中國電影票房逐步上揚，中國銀幕總數成為世界之最，而中國電影的總體質量卻一言難盡。
中國電影保護政策，在短期內，在中國電影弱勢的情況下是個合理的存在。然而，長期存在卻無法改善情況，這就非常尷尬了。政策也應該尋思著，如果作為才能更好促進行業發展了。
「國產電影保護月」的影響力逐漸失靈，中國電影發展的關鍵還是靠作品說話。給市場一個滿意的作品，市場還你一份滿意的票房，多麼互惠互利的事情啊。
作為一個有暑假的電影愛好者，真心希望在我有閑有錢的時候，能給我多一些好電影看。畢竟，我窮得只夠看電影了。
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㈤ 大陸啥時候放開電影尺度
這個恐怕還要很久，至少要等到現在的年輕人們長到能夠管事的那時候
㈥ 為什麼中國大陸電影是審查制度，台灣電影是分級制度
這個問題問的有深度，在回答這個問題前，我們先了解一下什麼是審查制度，什麼是分級制度。
中國電影審查制度，是依據國務院2001年12月25日頒發的《電影管理條例》的標准執行，條例嚴格規定電影所載有內容，並賦予電影審查委員會刪減電影片段的權力。而審查的主要內容——思想。
包括不能泄露國家秘密、危害國家安全或損害國家榮譽和利益，不能煽動民族仇恨，不能宣揚淫穢、賭博、暴力或者教唆犯罪，不能宣揚迷信和邪教等，立場不正確等。
分級制度依據影片對不同年齡階層的適宜性，將電影區分四類。美國的分級是由MPAA來制定的，MPAA的全稱為「The Motion Picture Association of America "即「美國電影協會"，總部設在加利福利（Encino,California ）。
【香港電影分級制度】
第Ⅰ級：適合任何年齡的人觀看；
第Ⅱ級：兒童不宜觀看。其中——
第ⅡA級：兒童不宜——在內容和處理手法上不適合兒童觀看；影片可能使用輕微不良用語和少量裸體、性暴力及恐怖內容，建議有家長指導；
第ⅡB級：青少年及兒童不宜——觀眾應預期影片內容不適合成分的程度較第ⅡA級強烈；強烈建議家長給予指導；影片可能有一些粗卑用語及性相關的主語詞；可含蓄地描述性行為及在情慾場面中出現裸體；影片可能有中度的暴力及恐怖內容；
第Ⅲ級：只准18歲（含）以上年齡的人觀看。
由此可以看出，如果中國實行了電影分級制度會帶來哪些危害呢？
1、對tg的宣傳具有不利影響，參考韓國電影分級後對政府的抨擊，言論自由到失控，分級意味著沒有正確的政治立場，民主黨派（外敵控制）通過電影容易對社會造成動盪，註：我國有一套完整的多黨協商制度。
2、當分級的條條框框都制定好了，那電影審查委員會的人作用就小了，話語權就輕了，這等於要他們下放權利，利益相關，整個電影審查委員會的人都不會支持的。
3、電影審查通過了，但是分級電影在電影院怎麼實施呢？要知道中國掃黃力度也是很強的，色情擦邊球的電影不會和地下產業鏈聯動嗎？這個我是不信的。監管力度跟付出的人力物力成正相關，實行分級後對電影院的監管將增加財務支出和出警次數，所以監管是個問題。
4、中國知識分子其實佔比不多，愚昧的中國人還很多，現在的中國還不具備這樣的藝術土壤，全民素質有待提高，再過個30年，等打工潮那一代的子女接受教育後，中國會有全民藝術土壤。
所以總結一下中國現有的電影是審查制度的根本原因是國情所至。
㈦ 為什麼中國反映社會現實問題的電影越來越多
我認為是因為拍電影可以掙錢，當然也有一部分是公益片、情懷片、統戰片等不以盈利為主要目的的片子。
第一方面是審查制度。國內審查制度不透明，法無禁止即可為在這里行不通。國內的電影審查更多依賴於監管部門的主觀判斷。現實題材的電影要吸引觀眾，必然要觸及社會的痛點。那麼當今社會有哪些痛點呢？人口問題、房價問題、教育公平、醫療問題、養老問題、男女平等問題等。
下崗工人問題，打工仔問題等等社會問題，在這部電視劇里得到了全景版的展示。偷槍的小保等打工仔身上展現了大城市下底層打工者的卑微與辛酸。這部電視劇還對董雷為首的犯罪分子為何走上犯罪道路進行了一定的探討，也從側面展現了董雷從一個合法權益得不到保障的打工仔開始，一步步走向深淵的過程。
這部電視劇里最黑色幽默的地方是，在破獲這個案子的過程中，有意無意的破獲了很多多年未破的陳年舊案。試想如果不是國家特別重視這個大案，那些舊案的犯罪分子究竟何時會落入法網呢。