⑴ 香港電影十大武俠金曲你知道有哪些嗎
香港電影十大武俠金曲
博大精深的武學文化，自強不息的民族精神，感人動地的兒女情長，武俠電影不僅成為華語電影中獨樹一幟的題材，更是一個傳遞民族精神和文化的火種，當我們沉浸在武俠世界的同時，武俠音樂就成了每個人心中久久不忘的旋律。可以說，聆聽這些或恢弘大氣，或憂傷婉轉的音樂，就是回顧我們每個人心中那個闊別已久的武俠夢。今天為大家盤點一下香港武俠動作片中那些最令人難忘的十首旋律，讓這些久違的音符陪我們重遊江湖。
香港電影十大武俠金曲---醉拳
電影《醉拳2》上映與1994，堪稱是成龍的巔峰之作，在那年的銀幕上，成龍大哥的身手成了最大的看點，如今，關於影片的情節，恐怕沒有多少人能完全記清，但是，這首鏗鏘有力的歌曲，卻被人們搜唱至今。
成龍打醉拳，醉的是恰到好處，可謂增一分則無形，減一分則無力，而電影中的歌曲也同樣被成龍大哥拿捏的剛剛好，當年，口中唱著醉拳，手上打著醉拳的成龍大哥帶給了我們太多的喜悅，他將武打變成了雜耍，在功夫中演繹著快樂。在成龍親自演唱的《醉拳》中，拳法與歌詞形成了最完美的搭配，關於醉拳的理論，不是三言兩語能說的清的，但是，非要我們給醉拳下一個最簡潔的定義，這首歌的歌詞就是最佳選擇。
香港電影十大武俠金曲---醉拳
上榜理由：顛顛倒倒似浪濤，酒里乾坤我知曉
香港電影十大武俠金曲---長路漫漫任我闖
提起香港武俠的音樂，我們不得不提起一個人，他就是被譽為詞壇中將的黃沾，在香港武俠電影的慢慢歷程中，黃沾的地位是不可替代的，一部好的電影要有一首好的歌相配，而一首好歌必定稍不了一首好詞，黃沾，正是當年作詞者中的不二人選，如今，我們就鄭重請出第一首黃沾作品，電影《武狀元蘇乞兒》的插曲《長路漫漫任我闖》。
歌曲由林子祥演唱，分為國語和粵語兩個版本，粵語版的歌名叫做《長路漫漫伴你闖》，但對於大多數廣眾而言，這首國語版的《長路漫漫任我闖》明顯更為大氣，歌詞也更加朗朗上口，關於周星馳的武俠情結，在《武狀元蘇乞兒》中，可謂達到了前所未有的表達，在電影的武俠氣質真正完全表露卻是在影片的後半段，正是因為歌曲的恢弘大氣，灑脫豪邁，才讓我們得以在周星馳的電影中一睹武俠的豪邁風采。
香港電影十大武俠金曲---長路漫漫任我闖
上榜理由：一身不羈江湖氣，長路慢慢任我闖
香港電影十大武俠金曲---流光飛舞
我們之所以嚮往武俠，是因為它圓了一個我們遙不可及的夢，仗劍江湖，兒女情長，每個人都曾嚮往過傳奇版的人生，當我們翻開武俠電影的樂章時，觸動我們的，不僅是豪氣干雲的激盪旋律，更有那聲聲入耳的幾分婉轉，幾多纏綿。
十餘年前，導演徐克之所以敢將白蛇傳的故事重新解構，黃沾和雷頌德的音樂無疑是他的堅強後盾，而電影《青蛇》之所以能獲得成功，同樣，在很大程度上歸功於音樂的幫襯。關於本片的音樂，人們印象最深刻的就是這首陳淑樺演唱的《流光飛舞》，怨天命，傷離別，一曲《流光飛舞》正如電影本身，道盡了世間愛情的無奈和傷感。
正是因為音樂的婉轉，才讓影片的情節更顯傷感，雖然電影《青蛇》最終沒能像它的原著《白蛇傳》那樣被傳為佳話，但隨著如夢如幻的旋律，這首《流光飛舞》卻成了武俠音樂里的傳世佳作。
香港電影十大武俠金曲---流光飛舞
香港電影十大武俠金曲---男兒當自強
聽到這首旋律，無需更多的介紹，如今。舞台上的無數表演，最愛用的配樂有兩首，一首是屠洪剛的《中國功夫》，另一首就是今天所說的《男兒當自強》。
《男兒當自強》的曲調來自於古曲《將軍戀》，後來被黃沾填詞並重新編曲，猜成了如今的這首《男兒當自強》，關於這首歌，有兩個版本流傳最廣，其一，由成龍演唱，其二就是由林子祥演唱的版本，成龍，無疑是銀幕上的硬漢，硬漢歌曲硬漢唱，的確很有滲透力。但單就歌曲本身而言，這首由林子祥演唱的版本在編曲和演唱方面顯然更具爆發力，林子祥用極盡高亢的聲音成功演唱了這首被傳唱至今的歌曲。
如今，在香港電影的字典里，《男兒當自強》不僅是一首歌曲，更被視為中華武術精神的一個象徵，它用高昂的旋律，上進的歌詞，成功的將無數精神引入音樂，讓博大精深的中國功夫以音樂為載體被傳向世界
香港電影十大武俠金曲---男兒當自強
上榜理由：碧空廣闊浩氣揚，錚錚男兒當自強
⑵ 同樣都是動作片，為何《醉拳2》的票房是《精武英雄》的兩倍多
94年是電影市場九四年的時候，那一年是電影歷史上很有價值的一年。這個時候的競爭才是最激烈的。也就是在這種時候，才有很多經典的作品出現，用小說裡面的話來說，這應該就是所謂的黃金盛世。這一年，星爺也是帶來很多的作品，像我們都熟悉的喜劇《九品芝麻官》，《國產007》……
可能是因為這突然的轉型，讓觀眾有些不適應，所以這兩場電影碰在一起，對李連傑這邊來說其實是有些不公平的。是有這么多客觀因素存在的就是沒有辦法去比較。反正最後兩人的發展也都很好，也就不需要我們在這邊去計較什麼了。兩人在功夫電影這裡面都算是無冕之王，沒有人會覺得他們兩人相差太多，畢竟他們兩人當時都代表中國打進了好萊塢。還是希望後面的人能夠像他們兩人一樣。
⑶ 小僧推電影第一期——《醉拳2》
之前在朋友圈推了一陣子電影，撿些喜歡的推薦一下。
左右無事，繼續推薦。首推這部經典之作。
1994年嘉禾影業推出了一部成龍主演的商業動作電影《醉拳2》。
在那個香港電影百花齊放空前繁榮的時代，說不出哪部更好，但是以我來看，這部算是經典中的經典。
原因有三。
其一，真實還原！主演成龍、狄龍、劉家良、梅艷芳、黃日華、錢嘉樂等人正直當打之年，使得電影一片活力而不是消費情懷。以民初黃飛鴻等人英勇抗擊邪惡勢力為藍本精彩地表現了醉拳這一拳種（說這種主流的話很繞嘴）。初中練過武術使我對於功夫片情有獨鍾。
看過成龍大哥電影的朋友都知道成龍之所以成功因為後期開辟了一種新的動作片形式——詼諧功夫。但是這種不成體系的功夫雖然看得有趣但是並不過癮。
這部是少有的展示真實拳法的電影之一（類似的還有《蛇形刁手》《醉拳》等）。當然電影是一種藝術形式免不得也必然要有藝術加工。但是片中幾段武打片段真是值得反復觀摩！
一段是開篇火車中轉站與滿洲最後武舉福民祺的小試牛刀。黃飛鴻不必說，單是狹小空間福民祺長槍耍開毫無頓挫便是如水銀泄地沒有幾十年浸潤難以做到！
一段是黃飛鴻痛打搶包團。在小媽的威逼利誘下施展醉拳。這一段可謂盡解我饞！先是以見招拆招來應付嘍啰（都是成家班套招非常嫻熟）。之後喝了「一個XX一個O」，瓶子一拋「剛剛好！」一個起手式音樂一起，瞬間激情燃爆。一個嘍啰上來，黃飛鴻幾個醉步閃躲走位恰到好處，精彩開始。
醉八仙各有心法：
呂洞賓:醉酒提壺力千鈞
曹國舅:仙人敬酒鎖喉扣
漢鍾離:跌步抱捏兜心頂
何仙姑:彈腰獻酒醉盪步
藍采和:單提敬酒攔腰破
韓湘子:擒腕擊胸醉吹簫
張國老:醉酒拋杯連環踢
鐵拐李:旋肘滕碰醉還真
直到把一個嘍啰圈在雙臂里「喝酒洗壺一醉解千愁」。
一招一式一板一眼，瀟灑的動作設計加上朗朗上口的口訣，配合地天衣無縫看得顱內高潮不斷！
沒有滿天飛舞特技炫目，偏偏地拳拳到肉便刺激無限！每個動作都是呼應口訣地自然施展出來，恰到好處地解決來敵。
尤其何仙姑那段，神態身段拿捏到位「點，點，點點點~~彈~~」雖然搞笑但是背後緊扣八仙之名並非強行作態。
貫穿「醉」字以八仙之名打出，各有特色。呂洞賓的厚重凝實，曹國舅的直擊要害，漢鍾離的猛沖猛打，韓湘子的瀟灑寫意，張果老的華麗傷害，鐵拐李的虛實變幻等等貼切又實用。
又有偶爾從黃飛鴻嘴裡蹦出來的「八仙齊賀壽」等，說明這套醉拳實不只那主打八招，還有很多狠辣的後手，更增神秘。
一串醉拳打下來黃飛鴻酒勁兒上涌連親爸爸也揍，一個旋肘要干被老黃幾下制住。真讓人垂涎於黃麒英打醉拳是怎麼一個天崩地裂的效果！
還有最後打蘆薈膏……不是，盧惠光（這什麼輸入法）的那段。雖然招式一樣但多了變化。如果說之前臭扁搶包團是炫技，那這里就是真刀真槍一槍過去一個窟窿眼兒的殘酷對決！雖然同是如八仙附體般各呈英姿，但內里的功力厚重不可同日而語。
總之武打設計水平之高難出其右者。因為要在醉拳這個框架里發揮出藝術性，並非不可能但是做到賞心悅目又形神兼備且自始至終強調一個原汁原味的「醉」字，太難！
其二便是演員的精彩表演。這里說的不是動作武戲，而是文戲。當然各路演員成龍狄龍劉家良錢嘉樂盧惠光等依靠很好地功底展現了非凡的專業水準。動作片不比文藝片劇情片，強調演員演技。但是能在有限的情感表達和對白里充分演繹不得不說很是精緻。
主要就是那段黃麒英訓子。眼看著兒子喝了酒打了醉拳，還拿毒物給人當葯還對自己還手，直氣得怒火沖天「我真是白養你這個兒子！」爺倆推推攘攘跌跌闖闖好是悲凄，加上梅艷芳演的小媽從無所謂到不知擔心誰好說了老的罵小的，一手杵地托著身子挪的狼狽為難，都是很好的情感表達。
動作片畢竟還是動作片，短板能夠演繹得到位也使得整支「水桶」容量倍增，能把該有的情緒表達出來就不會拉低整體水平。
再看黃日華飾演的賣魚阿燦，神態豐滿，激情四射。老牌無線出來的演員都是秉承飽滿來表演，有點偏於舞台劇話劇風格，略過一些但是確實頂到那個點了。劉德華客串的大少則是信手拈來不露痕跡。還有雞骨草表情誇張放得開。
就不再雞蛋里挑骨頭了。
經典原因之三就是正能量情懷！
黃麒英因為兒子打醉拳還沒有瘋狂爆發，甚至最愛的金枝玉葉被毀也是正常生氣反應。但當聽說兒子竟然無視別人性命用毒物敷衍時暴跳如雷。這是底線！可以不聽父訓胡鬧，但是不能危及別人利益甚至生命，這是以救死扶傷為宗旨的寶芝林絕對不能允許的！
黃麒英義正言辭地告訴兒子:「誰要你逃稅？我黃麒英雖窮，但是光明磊落！」
寶芝林深入民心黃麒英責任在肩自然而然地組織募捐賑災。
還有劉家良飾演的福民祺在酒樓對黃飛鴻說：「他今天拿走你玉璽你不管，明天他就拆你長城。以後我們就要到外國去看自己祖先的寶貝啦！你自己不自強誰會跟你客氣？人必自毋而後人毋之！」
福民祺不幸遇害，阿燦與黃飛鴻第一時間想到捨身取義搶回國寶。明知是虎穴毒卻義無反顧。直至小媽無奈地問他是不是你們練武的人都喜歡強出頭？這並非如此，借用一句話：「能力越大責任越大。」他們心裡想得更多的是自強，既然遇到了就要管，哪怕付出生命！
不必高談闊論去說教，只是不同角色不同的幾句話就表達出了影片要灌輸的主旨和價值觀。因為這是那個迷茫年代乃至現在更加迷茫時代我們所需要的那道紅線——為人正直骨氣，做事俠義為懷。古老的訓條盡人皆知卻難有施為。
「俠義」二字並非刻在黃麒英父子和福民祺阿燦等人眉心，工廠工人冒死反抗也是眾人道德准則的體現。我沒有功夫在身，但是讓我遇到了不公不平我是不會退縮的！
動作片或者電影等藝術形式沒有肩負訓教之責，但是一個人物肯定會有自己的價值觀，根本不能迴避用一個框子框住角色。但是能夠在娛樂大眾同時稍作點醒，這絕對值得為之喝彩！
還有值得一提的就是劇情編輯。黃飛鴻因為痛扁搶包團喝酒破戒被訓，直至矛盾升級被趕出家門大醉時遇到搶包團尋仇最後化解矛盾。阿燦租寶芝林地面晚間練武使得老外恨之入骨無法可施後，玉璽與人參包裝類似錯拿導致戲劇沖突不斷，福民祺遠來訓寶捲入陰謀被害後黃、燦二人闖大使館使得老外借機買下地皮。幾條線索穿插，情節緊湊不拖沓。笑料穿插節奏感強，讓人不至於深陷沉重。
黃麒英語重心長向阿燦等人解釋醉拳為何不能輕用。單就拳術本身沒什麼，但是醉拳不醉不成拳，這就是為什麼故事開始福民祺說黃飛鴻的醉拳沒勁兒打不死人。用現在話說就是：「不喝酒打著像小號兒，喝了酒平A帶暴擊無視防禦還免傷害！」「三級套端倆火箭筒往前沖……」
酒精刺激讓人興奮並且麻痹神經不知疼痛，給人威猛無敵的錯覺。但是因為使醉拳而誤入禁區成了酒鬼又何必如此呢！
諷刺的是最後黃飛鴻無奈喝下大量工業酒精導致大腦受損完全因為無路可退。
沒有超級無聊的第二結局，只有真實的選擇就有後果。雖然成了英雄也差點毀了自己。
諸多細節不能列舉。這部《醉拳2》一直都是我心中最好的功夫電影！狠狠推薦給大家！
⑷ 為什麼成龍能獲得奧斯卡終身成就獎
成龍能獲得奧斯卡終身成就獎的原因：這一獎項旨在表彰在電影事業做出卓越成就的人，奧斯卡主辦方美國電影藝術與科學學院頒獎時，贊揚了成龍「獨特的國際職業生涯」。
成龍代表香港電影的成就，而且還具有世界性的影響力 。作為中國功夫電影的代言人 ，他在好萊塢向人們展示了中國傳統文化中英雄的概念，為世界打開了一扇了解中國文化的窗口 ，成為中國傳統文化的傳播者和發揚者。
而截至2016年，其主演電影在全球總票房已超200億。成龍自身就是中國文化的一個代表」。美國人也認為，成龍是能夠用善意在海外展現中國形象的人選。用西方人能夠看懂的方式講述中國故事」。
2002年，成龍在好萊塢星光大道上留下一顆星，在《好萊塢報道》評選的「好萊塢明星權力排行榜」上，成龍位居第16位。2016年8月30日，美國電影藝術與科學學院理事會投票選出了本屆奧斯卡4位終身成就榮譽獎得主，成龍獲獎。
(4)電影醉拳成龍主演國語擴展閱讀：
成龍1995年通過動作片《紅番區》打入美國好萊塢 。1998年憑借動作片《尖峰時刻》奠定其在好萊塢的地位 。2001年主演的喜劇動作片《尖峰時刻2》創下華人演員主演好萊塢電影的票房紀錄 。2012年被美國《紐約時報》評選為「史上20位最偉大的動作影星第一位 。2016年獲得奧斯卡金像獎終身成就獎。
作為演員，代表香港電影的成就，而且還具有世界性的影響力 。作為中國功夫電影的代言人 ，他在好萊塢向人們展示了中國傳統文化中英雄的概念，為世界打開了一扇了解中國文化的窗口 ，成為中國傳統文化的傳播者和發揚者。