本期我們的主題是一部經典老片子《甜蜜蜜》。今晚，我一個人啃著雞爪和鴨脖，重溫了這部電影。看完這部電影，心情挺沉重的，這不是喜劇，也不是悲劇，更不是值得歌頌的愛情，這只是一部對人性最真實最殘酷的寫照。
先來說說影片中的男主，黎小軍，1986年，他孤身一人從大陸來到香港，理想是掙足夠多的錢，把青梅竹馬的未婚妻小婷娶過來。在香港漂泊的日子，他認識了李翹，也是一位從大陸來香港的異鄉人。孤單艱苦的日子裡，兩個朝氣蓬勃的年輕人各自懷揣著自己的理想，互相取暖，互相作伴，他們發展出親密的友誼關系，甚至超過了普通朋友的界限。李翹的理想是成為真正的香港人，有錢有自己的事業，她和黎小軍註定不是一路人，黎小軍心裡想著娶未婚妻，但卻和李翹有些不清不白的關系，甚至買了兩條一模一樣的金手鐲送給未婚妻和李翹。最後，李翹選擇離開了黎小軍。
豹哥是一個黑社會老大，他在按摩場所認識了李翹，為了逗李翹開心，他在背上紋了米老鼠的紋身。他給了李翹物質保障，在李翹最落魄的時候拉了她一把，幫她建立了自己的事業，還在老家蓋了新房子。李翹成了豹哥的女朋友，得到了自己想要的安全感。就在這個時候，黎小軍娶了未婚妻，把她帶到香港。婚禮上，黎小軍和李翹再度重逢，黎小軍犯錯了，他忍不住表達對李翹的思念之情，最終他鼓起勇氣對李翹說會離婚。
就在這個時候，豹哥出事了，黎小軍陪李翹去港口見即將出國避難的豹哥，李翹對黎小軍說：「等我回來。」當李翹見到豹哥時，豹哥明明心裡捨不得李翹，卻讓她走。李翹心裡是感激的，是開不了口說分手的。最後，黎小軍沒有等到李翹，李翹選擇了跟豹哥一起出國。
黎小軍還是離婚了，離婚後他獨自一人來到美國。豹哥在美國不幸身亡。十年後，李翹和黎小軍偶遇在美國的街頭。影片結束。
為什麼影片看完後給人一種壓抑感呢？因為影片中的愛情都是帶著悲劇色彩的。黎小軍和未婚妻之間有愛嗎？有。但是隨著時間的流逝，黎小軍變心了，精神和肉體都出軌以後，由於良心不安還是和未婚妻結婚。這段婚姻是悲劇的。
黎小軍和李翹之間有愛嗎？有。兩個異鄉人在彼此孤單又辛苦的日子裡互相陪伴，溫暖了彼此的心。但是，兩個人之間的愛更多是一種激情，一種單純的青春之愛和荷爾蒙之愛。黎小軍不懂李翹，也不能幫她實現人生最重要的理想，甚至，黎小軍在愛著李翹的時候心中還有一個未婚妻。
豹哥對李翹是一心一意的，雖說一開始只是錢色交易，但豹哥心裡卻只有李翹一人，米老鼠的紋身是為李翹而有紋的，李翹想要的物質和事業，豹哥也都傾其所有。李翹對豹哥是感恩，是義氣，是敬重，當然也有愛。最後，李翹選擇跟豹哥走，也是一種報恩吧。
人心是最難揣測的，人的慾望是無限的，愛情是有許多種的。美好單純的感情很可貴，卻經不起風雨的摧殘。
也許影片給我們的啟示是，愛情需要忠貞不渝，需要共同的理想，需要互相理解，還需要堅實的物質後盾。
今天是情人節，最後，祝天下有情人終成眷屬！
❷ 高分：影片《甜蜜蜜》很感人，可結局是怎麼回事呢
原來我是不相信有命運的，後來慢慢就信了。因為年紀大了一些以後，才知道有些事情是真的只能信命了。
當初我在上學的時候，小禮堂里在放映《甜蜜蜜》，當張曼玉和黎明在紐約街頭擦肩而過的時候，全體女生都一起發出了整齊的一聲嘆息。而我站在門口，不屑一顧——要是導演現在把這個電影就此完結掉，那才叫牛呢！
那時年輕氣盛的心裡從來沒有想過人生之中會有不如意，我們都遲早會有一天，需要一些溫情來安慰自己。此時完結兩人的故事或者說緣分，是個干凈利落的選擇。只是，那些還在黑暗中隱含期待的觀眾們，他們的心情是什麼樣的呢？
也許，那個時候，世界是嶄新的，機會是大把的。似乎永遠都是迎風傲立的我們，是不需要什麼可以讓自己將來回顧的片刻溫情的。因為所有的故事都還沒開始，所有的命運都只是還在等待。
就象張曼玉和黎明剛剛從黑白的地鐵上下來一樣。沒有什麼是值得回頭的。
然後他們在他們的故事中跌宕起伏，生死愛戀。我們在我們的生活中一樣跌宕起伏，生死愛戀。不管故事是怎麼展開的，最後我們明白的其實都一樣。
那就是，命運真的是不可琢磨。一切都是輪回，只是看我們的運氣如何。
如果說要選擇一滴留在我心裡的眼淚，那麼我希望是當黎明從張曼玉身後出來的那一剎那——音樂驟然響起，而一切一切都無法形容。
不知道有多少回，只要每次看到這個鏡頭的時候，我都會在心裡暗暗嘆息一聲。看著張曼玉在紐約的街頭慢慢的被鏡頭吞噬，看著自己的心裡在慢慢老去。
然後在很多年以後的一天，我在一個咖啡館里和這個電影再次不經意間重逢。猶如多年以後的紐約街頭一樣，大家臉上都開始有了歲月的痕跡之後，再面對命運的安排。我仍然是在心裡暗暗嘆息一聲，只是臉上什麼都已經看不出來。
認命了吧。幾千里奔波徘徊，幾千個日升日落。最後還是在這里相聚啊！
就象電影一樣，人潮湧動之中，他們分分合合，時光流逝。這本是平常，如果沒有最後的一段鏡頭——和開頭一樣，黑白的地鐵中，未來將要有很多故事的兩個人背靠背依偎在一起。然後，他們在茫然中不知道已經開始一生的錯過。
就象在畢業舞會上，一個即將離開的人和一個剛剛進來的人，茫然中開始錯過。
說來說去，不就是個擦肩而過嗎？
只是，我們還能象電影中那樣，最後在茫茫人海中相逢嗎？
❸ 被稱為經典愛情電影的《甜蜜蜜》，它究竟好在哪裡
今日推薦影片——《甜蜜蜜》
1986年的香港，是一個機會之都，吸引著無數人來到這兒打拚。
有人說：「在香港，只要你肯吃苦，就有出頭的日子。」
黎小軍，一個憨厚老實的青年，沒什麼野心，卻也算踏實能幹。
長途跋涉，孤身一人從天津來到香港，就是為了掙錢，然後和青梅竹馬的女朋友小婷結婚。
李翹，一個懷揣夢想的廣州妹子，她目標明確，志向遠大。
一心想著成為徹底的香港人，然後賺大錢，好讓家鄉的媽媽過上好日子。
黎小軍和李翹，原本是兩個八竿子打不著的外地人，機緣巧合下卻在香港相遇了。
初到香港的黎小軍，語言不通，打扮老土。
最後還是在姑媽的幫助下，找到了一份工作，美其名曰「運輸工」。
空閑的時候，就給小婷寫信，工作、生活、在香港的見聞……
在香港，他就像一個外人，孤單無助，無法融入這里的生活。
直到有一天，黎小軍攥著一大把零錢，鼓起勇氣來到了著名的麥當勞店。
在點餐時，他由於不會粵語，傻站在櫃台前，吞吞吐吐。
無奈之下，服務員李翹把廣東話翻譯成國語，緩解了他的尷尬。
這讓黎小軍在這個冰冷的城市感到了一絲溫暖和親切，他笑著對第一次見面的李翹說：你人真好。李翹和黎小軍不一樣，她看起來就像土生土長的香港人。
說著流利的粵語，也會一點英文，打著好幾分工，她最大的幸福就是看著提款機里的錢越來越多。
只不過遺憾的是，在香港這座城市，她孤身一人，沒有什麼朋友。
所以當遇到和她一樣孤獨的黎小軍時，她會幫助他學粵語，介紹他去上英語輔導班。
偶爾也會讓黎小軍幫幫小忙，送送鮮花。
黎小軍的自行車載過雞鴨、鮮花、也載過李翹。
李翹坐在黎小軍的自行車後座上，他們穿過繁華的香港街頭，他們一起唱著鄧麗君的《甜蜜蜜》。
《甜蜜蜜》這部電影里的每一個角色，都重情重義。
黎小軍的理想是迎娶小婷，他兌現了，雖然已經愛上了別人。
李翹去找豹哥本來打算攤牌，但是看到豹哥落難於心不忍決定陪在他身邊不離不棄。
豹哥在自己落難之時性命難保，告訴李翹，明早起來，滿街的男人個個比自己好。
小婷得知黎小軍愛上了別人，第一個反應是，「她愛你嗎？」
她想帶黎小軍回天津，但黎小軍知道再也回不去了，小婷沒有過多的糾纏，只是在黎小軍再來找她的時候，說了一句，「你還是不要來找我了，一場功夫不要白白浪費了。」
黎小軍把姑姑留給自己的財產悉數留給了小婷，在信里寫，「我們一起這么多年，走過的路這么長，小婷，我也難過的。」
電影里的每一個人都面對自己的處境並作出了選擇，承擔了後果。
不自覺想到台灣電影《戀戀風塵》侯孝賢的解讀，
「世間並沒有那麼多陰暗跟頹廢，在整個變動的大時代里，生離死別變得不可選擇，像河水涓涓而流。」
很多人感慨《甜蜜蜜》並不只是一部愛情電影，它讓人們看見了個體在異鄉漂泊，在時代變遷里的浮沉與選擇。但更因為如此，《甜蜜蜜》又是一部絕佳的愛情電影。
❹ 電影甜蜜蜜影評
一隻覺得這部電影之所以能成功並不是個奇跡。是個必然。《甜蜜蜜》本身也是港片的一個分水嶺，在此之前的港片給我的感覺就是喜歡難大人物，或是生活中的一些『異類』作為劇本的原創背景，看多了，有點枯燥，因為劇情多少雷同，可以猜到台詞的那種。
這時候的港片製作陷入了創作盲區，太多的驚險＆武打，似乎港產成了此類電影的代名詞。電影人一部部的出，製作人樂此不疲。而觀眾早已不買帳了。
此時《甜蜜蜜》應運而生，一部源於生活，高於生活的愛情文藝片，它的成功多少也有一點『時勢造英雄』的味道。從此以後，港影人，開始注重小製作，小劇本的電影了。
《甜蜜蜜》的劇本，不可挑剔。尤其是前半段，那種社會平層，（不喜歡用底層來形容我們老百姓，底層多少有點受氣的感覺，可是我並不覺得被壓榨了）日常生活原態刻畫的可謂是淋漓盡至，讓大眾產生共鳴。尤其是李翹那種現實追求，又吻合多數懷夢青年心。
最高明的還是最後的鏡頭。一點點的推過，黎小軍的臉，然後在推倒李翹的臉上…
…『在哪裡？在哪裡見過你？』恍惚間十年的情緒摸上心頭…，一時間的意亂情迷…，讓你我也若若有失…就這樣你我也被征服。
電影畢竟是創作，什麼事創作，創作就是源於生活，高於生活。從這里提煉出一個引人共鳴或是深思的主題。至此有了後半部分的精彩，也成就了這部不俗的佳作。
所以至使我們百看不厭～～
當當——當然，影片的靈魂黎小軍＆李翹地人物塑造，完美的無可挑剔。Miggie的影後可不是白拿的，入目三分的深入人物靈魂，騙取了多少觀眾的唏噓。
至於黎明，覺得純屬個人真我的演繹。傻笑，絕對的本色。關於這點，我有話說，
其實咱們的黎天王也笑不出別的樣子來，就會一種也挺好，這不還捧回了一個『小金』呢！可見這片人物塑造的有多完美了……（太損的話就免了，人家也沒得罪我）
他們用『痴』、『傻』來貫穿片子情愫的飛升，一對男女，沒有目的地相愛…，李翹說：『我來香港的目的不是你，你來香港的目的也不是我……』愛情就是這么無力，在沒有慾望的時候撕生，這種似無非有的愛情最讓人肝腸寸斷，難以割捨。
試問一定要找個理由嗎？只是給自己放棄一個借口……然，當他們明白的時候，已經茫茫十年。
縱然你有宏圖壯志，縱然我的種種理由，可是情愛不受任何阻絆的在身體力擴張…，人生、苦短。
未幾時，在沒有你的地方，我遙遙思念…，終卻不了命運的擺弄。千百萬次，從這里走過的我，企盼著你就站在路口的轉彎處…，千百萬次，在初識的窗邊回頭重見笑臉的你……就這么在最不驚異的瞬間相逢…，十年間風雲，彈指一間。這樣的邂逅，讓我們悵有所失，迷糊的記憶，讓我們看著彼此熟悉又陌生的臉，略有所思：『在哪裡？在哪裡遇見你？』
尚未訴情的你我，又在迷爍的記憶，狐疑的眼神中匆匆擦身而過…，也許還是沒有記起。
然而終究有一天，我們會突然從椅子上跳起來，『是你！是你！夢見的就是你！』
❺ 香港電影史上最偉大的10部電影是
香港電影史上最偉大的10個電影演員!
NO1 李小龍 能夠排在成龍前面的人，活著的找不到了，只有一個死去李小龍，一個香港電影圈永遠的傳奇！世界上擁有的影迷數不勝數！在很多人眼裡，中國功夫電影代表了中國電影，而李小龍又代表了中國功夫電影！雖然，李小龍只出演了5部電影，但，他所出演的電影的功夫表演形式，讓後來人所模仿！最偉大就是代表了香港最偉大電影形式！李小龍就是這么一個傳奇的人物！
NO2 成龍 如今香港娛樂圈的大哥，是如今中國在外國電影屆的代言人！香港電影屆沒有他，那麼香港電影將無法如此成功！成龍大哥的電影都是動作類，曾經被譽為是李小龍的接班人！不過，成龍開創了自己的風格，讓全世界的人認識到了中國功夫！在好萊塢，成龍也是堅持自己的風格，讓美國人也對成龍大哥佩服的五體投地！在北京奧運會，成龍也將是形象代言人，他也是演藝圈的唯一的一個！可見，成龍大哥在世界上地位！
NO3 周潤發 前3位了，他的偉大，不用我多說，從香港到好萊塢，他都演繹著自己的經典角色，他是被香港譽為歷史上最會演戲的演員，魅力無法阻擋，影帝專業戶！許文強，小馬哥，賭神高進，一個個經典的角色，讓我們無法忘懷！發哥，香港電影的大哥大，劉德華，張國榮，梁家輝曾經在他面前都是小弟，在他們眼裡，發哥是他們的偶像！偉大演員心中的偶象還不夠偉大嗎？
NO4 周星弛 偉大的演員，香港無厘頭電影的鼻祖！在香港電影屆中前無古人後無來者，曾經，在1年之內香港10大票房中，5部是他的，他就是香港電影作品的風向標！雖然，有人說他的電影低俗，但，那是他前期的作品，後來的即搞笑，又有思想內涵．比如＜＜大話西遊＞＞他的搞笑一點不做作！現在的香港電影中沒有一個人能如此讓我們開懷大笑，又能內心觸動的人了！這就是香港電影屆星爺所帶給我們的！
NO5 李連傑 一個在香港打拚的大陸人，全國武術5連冠，電影屆的功夫皇帝，他的功夫電影被譽為最漂亮的武術！曾經的功夫電影風靡全亞洲，票房保證，後進入好萊塢發展，更是讓外國人看到中國功夫的厲害，他也是為數不多讓外國認識的中國影星！代表著整個中國！偉大就是如此！
NO6 張國榮 人生如戲，戲如人生，這是對哥哥一生的定義！在前不久的中國電影100周年的香港電影最偉大演員評選中，哥哥獲得最多的票！這是對死去哥哥最好的禮物！張國榮是歌手出生，不過他氣質，魅力，讓他出演的每個角色都影響深刻！戲中的張和現實中的張是如此的相似，敢做敢當，他是香港第一個承認自己的同行戀的！在香港，乃之全世界，他都是有著不可磨滅的地位！
NO7 梁朝偉 公認的如今香港影壇最會演戲的人，跟劉一樣，同出無線5虎，但梁比較低調，在他眼裡演戲是最重要，從一開始的出演的搞笑角色，到如今的藝術片專業戶！梁走著漫長的路，不過隨著時間的積累，他的演技已經得到公認！拿獎次數已經超越周潤發，片酬也是除了在好萊塢發展的幾個人，他是香港最高的，達800w一部戲！可見地位之高！
NO8 劉德華 永遠的天王，永遠的偶像，這是對劉的評價，演戲就如他唱歌，不溫不火．不過在1999出演即滿100電影的劉德華，憑借＜＜暗戰＞＞獲得影帝！從而獲得認可，劉的演技其實一般，有點套路化，不過，他的謙虛，和敬業精神是電影界值得稱道的！香港電影屆永遠有他的位置，現在低迷的香港電影，劉德華也是一個票房保證！！
NO9 梁家輝 出演第一部電影＜＜火燒圓明圓＞＞就獲得影帝的稱號，此後出演電影很多，不管文藝片，商業片都手到擒來！拿獎也無數，被成為」戲精」．唯一不足就是沒有形成自己的一定風格！相比影響力還不如鄭伊健
NO10 鄭伊健 說到第10位，其實很難排，在這個位置上，有很多人可以入選，比如黃秋生，任達華，吳鎮宇，劉青雲等．鄭伊健是因為比起其他幾位，他給香港電影帶來的影響遠比他們大，＜＜古惑仔＞＞系列，風靡全亞洲，陳浩南成為無數人心目中的偶像！也是香港電影繁榮的一個代表！
香港電影史上最偉大的10部電影,應該就是他們主演的最經典的電影吧！(我是這么理解的)
❻ 求張曼玉電影甜蜜蜜國語版中文字幕
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❼ 香港十大經典電影排行榜，不看後悔一輩子(影迷必看)
香港十大經典電影排行榜。香港電影在上個世紀70年代到90年代達到了最鼎盛的時期，風靡整個亞洲，被稱作東方好萊塢。同時造就了一批不可磨滅的經典電影和天王巨星，時至今日依然深受人們的喜愛。雖然如今香港電影的黃金時代已經遠去，但我們依然可以從香港十大經典電影中去感受那個年代獨有的味道。今天小編將從多方面，多類型評選十大排行榜。
十、《黃飛鴻》系列
《黃飛鴻》系列絕對是許多孩子兒時最早對於功夫的記憶，系列電影成功地將黃飛鴻這個廣東民間人物塑造成一個非常受歡迎的神話英雄，也創新了拳腳功夫的印象，古裝武俠片終於全面復甦。此外，在《黃飛鴻》系列中，顛覆過往黃飛鴻英雄形象，加入母子、愛情等課題，所呈現的黃飛鴻不再只是單純的父權體系下的英雄，而是有沖突、矛盾、弱點的男性。在華語功夫片的歷史上也應該有一席之地。
功夫皇帝李連傑把黃飛鴻的一代宗師風范演的栩栩如生，也標志著李連傑功夫皇帝地位的確立，徐克也憑《黃飛鴻》奪得香港電影金像獎最佳導演殊榮。而那一首《男兒當自強》也傳遍了大江南北，中國人內心的自豪感與男兒的熱血也被點燃。
九、《賭神》系列
《賭神》是王晶最值得稱道的一部作品，它不僅取得了當年香港電影票房冠軍，更打破了香港電影票房的記錄 ，後來《賭神2》再次打破香港電影票房記錄。它開創了香港賭片時代，也使得影迷心目中又多了一個銀幕英雄賭神高進。
它的出現使得香港電影又出現了一個新的類型，使得後來的《賭聖》《賭俠》系列都受它的影響。我想很多人會不能理解我為什麼會把《賭神》放進香港十大經典電影當中，其實把它放進來不僅是因為它的經典，也是小編對八九十年代王晶電影的一個認可，雖然現在王晶早已淪為爛片大王，但試問一下80後90後有誰不是看王晶的電影長大的呢?再多的爛片也不能抹去他的當年的才華。
八、《監獄風雲》
林嶺東1987年拍攝了《監獄風雲》，距今為止已過20年。經典電影作品的魅力就在於，它與時間的逝去沒有關系，今天看這部電影，仍然是一部令人熱血沸騰的作品。
它比美國著名的黑獄電影《肖申克的救贖》還要早幾年，而它比《肖申克的救贖》的經典程度有過之而無不及。它代表著香港電影最鼎盛的時代，可以毫不誇張地說，這部關於黑獄的電影至少可以放進同類型監獄題材的世界頂級電影里去，而它在華語電影圈裡也絕對是杠鼎之作了，香港十大經典電影少它不可。
七、《槍火》
《槍火》可能許多人都沒有看過，但小編個人認為是杜琪峰最好的一部作品，也是吳鎮宇最好的一部作品，吳鎮宇憑這部電影拿下金馬最佳男主角，張耀揚奪得香港電影金紫荊獎最佳男配角，而杜琪峰更一舉拿下金馬獎最佳導演與香港電影金像獎最佳導演。銀河映像也更憑這部電影，成為拍攝香港黑幫電影的代表公司。
《槍火》標志著黑幫類型和動作片的一次大突破。幕與幕之間，有很多靜態場面來表示各人的等待。由於靜的時間長，當一有動的事件(槍聲)發生時，由靜突變為動的爆炸力便出來了。英雄的造型，不同於八十年代吳宇森創立的周潤發小馬哥的威武形象，沒有穿黑大衣或手拿雙槍，沒有轉身掃射，沒有血漿四濺，沒有跳接和慢鏡頭，有的只是人物的鎮定和精彩的站位。每個槍手都以一副冷峻孤立的型態出現。更有兄弟之間的爾虞我詐，非常值得一看。
六、《無間道》
2002年，《無間道》橫空出世。《無間道》是香港電影近十年來最好的作品，被稱為香港電影的救市之作，它聚集了四位香港電影金像獎的影帝得主(梁朝偉、劉德華、黃秋生、曾志偉)，撇開電影本身不談，就憑這四位影帝就足以讓這部電影成為經典，更何況還有劉偉強。
《無間道》也因此成為不可復制的經典，在第22屆香港電影金像獎一舉獲得最佳電影、最佳導演、最佳男主角 ,最佳男配角等7項大獎。這部電影也使得導演劉偉強擠身香港最賣坐導演行列，也為梁朝偉奪得了他生平的第五個金像獎影帝。《無間道》在內地甚至全亞洲的影響都是空前的，他給處於低迷的香港電影注入了一針強效劑。隨後美國買走了劇本，翻拍了《無間行者》，馬特達蒙與萊昂納多主演，而影片也獲得多項奧斯卡大獎。
對於許多人來說，《無間道》就是他們心中的香港十大經典第一位。
五、《甜蜜蜜》
1997回歸前的茫然，就像三叉路口的選擇，在這個歷史時刻來臨前的一年，陳可辛的《甜蜜蜜》橫空出世，在藝術和商業兩方面都取得了極大的成就。
獲當年第16屆香港電影金像獎最佳電影 、最佳導演 、最佳女主角、最佳男配角獎等十項大獎，同時獲第34屆中國台灣金馬獎最佳影片、最佳女主角、最佳男配角等六項大獎，可以說是獲得了空前的成功。文藝片一直是香港電影的一種類型，早期就有李晨風、秦劍等著名前輩，而70年代後因為武俠功夫片的盛行，藝術電影始終難以成為主流。《甜蜜蜜》是對早期文藝片的回歸，它以細膩而真實的心理描寫，展現了歷史的進程。
《甜蜜蜜》電影也和歌曲一樣成為了人們心中的經典。
四、《倩女幽魂》
《倩女幽魂》有許多個故事供後人憑吊。它代表了徐克的黃金時代，天才的想像力和市場的口味難得相遇，徐克電影工作室就此成為一個品牌。
它是資深武指程小東走上前台的一個照面，盡管程氏之前已經執導過《生死決》等電影，但是《倩女幽魂》讓他的導演才華廣為世人所知。我想大家一定還記得那一首十里平湖霜滿天，寸寸青絲愁華年，對月形單望相互，只羨鴛鴦不羨仙。痴情男人，絕艷女鬼，雙心之戀難以世成，只好終將告別之際，王祖賢張國榮雙雙飽蘸墨恨，纏綿難舍，攜手寫下一曲人鬼不了之絕唱。不論什麼樣的香港十大經典電影排行榜，《倩女幽魂》都必定入選。
三、《大話西遊》系列
它是周星馳最經典的一部作品，也是劉鎮偉最經典的一部作品，但這部電影在當時並不受歡迎，票房失敗，評論遇冷，劉鎮偉也因此心灰意冷，遠走加拿大。直到兩年後，《大話西遊》在內地火了，周星馳更被稱為後現代解構主義大師，劉鎮偉也被冠以後現代主義電影一代宗師的導演名號。
《大話西遊》不但是周星馳的轉折點，也是劉鎮偉的轉折點。劉鎮偉終於吐出一口票房惡氣，而周星馳更是憑借這一部電影橫掃香港、內地、中國台灣影壇，成為無厘頭文化的代表。而劉鎮偉那一句只為嘲笑王家衛不敢說愛的台詞也成為了經典。真正使《大話西遊》成為一部經典的，是一段謊言。因為這謊言最後騙到的不是別人，而是當初撒下這個謊言的男人。
片中的至尊寶、紫霞仙子、唐僧、對白，歌曲一生所愛都隨電影一起被放進了香港十大經典電影。
二、《阿飛正傳》(王家衛電影系列可入選)
1991年香港文化界最轟動的電影莫過於王家衛的《阿飛正傳》了，雖然票房成績一般，但王家衛獨特的電影風格在本片中凸顯無疑，它宣告了香港第一位國際性電影大師的出現。
《阿飛正傳》是一部對香港身份進行反思的本土電影。故事以六十年代初期為背景，折射的卻是90年代人們疲憊的靈魂。《阿飛正傳》的影像、敘事方式都是原創的，堪稱香港電影藝術的奇葩。結尾中梁朝偉的一段獨角戲，至今被奉為香港十大經典電影。
而王家衛獨樹一幟的風格早就了《春光乍泄》、《重慶森林》、《花樣年華》、《東邪西毒》等多部經典電影，而王家衛也代表了香港電影的一個時代。
一、《英雄本色》系列
劇中小馬哥的形象可以說是那個時代最酷的代表。
《英雄本色》成就了四個低落的男人,一個是被稱為票房毒葯的周潤發，一個就是被稱為無片可拍的吳宇森，一個是已經過氣的狄龍，一個是負面新聞纏身的張國榮。四個失意的男人走到了一起，再加上徐老怪的幫助，一部經典影片就這樣誕生了。《英雄本色》把槍戰的方式發揚光大，代表了香港電影槍戰片的最高成就，也是世界槍戰片的最高成就。
片中小馬哥美元點雪茄的鏡頭也成了瀟灑不羈的經典，搶在他手中握的隨性、飄逸。當年《英雄本色》也火遍全亞洲，在韓國上映後，韓國國內與電影中同款的墨鏡、風衣、外套等都賣到脫銷。
❽ 張曼玉電影甜蜜蜜的結局是什麼意思
黎小軍與李翹在事隔多年後，在香港的樓盤上相遇時，問及互相的現狀，卻彼此相顧無言。曾是多麼堅定的帶著理想去生活，可歲月將人們變的面目全非，生活完全背離了當時的初衷。
一切純潔的、美好的夢想，都消磨在物慾與現實之中。 把迎娶小婷為奮斗目標的黎小軍在和小婷結婚後，卻像《半生緣》里的曼楨對世鈞說：「我們都回不去了。」李翹利用了畢生的精明換取生活時，卻感慨：「我好失敗！」
(8)香港老電影甜蜜蜜擴展閱讀：
電影劇情：
1986年3月1日，黎小軍（黎明飾）告別了女友方小婷（楊恭如飾），一個人從天津來到香港。他最大的理想就是賺到錢能把小婷接來成婚。在香港，他認識了在麥當勞工作的李翹（張曼玉飾），兩個孤獨的人終於成了朋友。
偶然間，他們發現彼此都很喜歡鄧麗君的歌。直到有一天，他們發現對方並不是自己來香港的理想所在，於是他們分手了。小婷終於成了黎太太，李翹也跟了混黑社會的豹哥（曾志偉飾）。
日子彷彿就應該這樣繼續，可是他們終於發現自己一直深愛著對方。緊接著的一場變故（豹哥意外身亡）使兩人再次相遇，時間已是1995年5月8日，他們在紐約唐人街一家商店的櫥窗前，一起看著鄧麗君去世的消息。當四目相對，耳畔傳來的又是那首他們在香港一同唱過的《甜蜜蜜》。