❶ 上海皇帝的幕後製作
麥當雄與蕭若元（編劇）、潘文傑（導演）、呂良偉與鄭則仕（男主角）的組合，曾推出了港產黑道人物傳記片經典《跛豪》，掀起了一片黑白兩道傳記片風潮。如今，原班人馬遠赴上海開拍民國近代史梟雄杜月笙的故事，名為《歲月風雲之上海皇帝》。《上海皇帝》較諸《跛豪》，無論劇情架構和製作規模都大得多，也拍出了相當高的娛樂性，逼真地寫出了二十年代上海法租界的無法無天與軍際的囂張跋扈。編導尤其夠膽識的是敢於碰觸至今仍視為禁忌的一些政治話題，例如左派煽動工會罷工，國民黨軍隊利用杜月笙設圈套將工會領袖殺人滅口，又強逼他收編上海各界勢力為已用，對當年的國民政府頗有微詞。不過碰到了真正具有關鍵性的地方，本片還是暖昧地草草收場了事。除此之外，編導在嚴謹的格局中仍然塞進（杜月笙三名手下在船艙中惡整畢軍長的一場戲），也使本片在藝術層次上難以更上一層樓。
杜月笙在中國黑幫史上，地位不是香港的其他黑道人物所能相提並論，其傳奇經歷也堪稱黑道少有，麥當雄把這么一個「黑道教父」級的人物提了出來，野心實在不小。
麥當雄等人拍電影，向來時間概念看得「淡薄」，常常置香港電影界慣例的一個半鍾頭片長而不顧，隨心所欲細說漫談。因為麥當雄他們知道自己賣的是好東西，觀眾只會嫌短而決不可能嫌長。
《上海皇帝》從杜月笙（電影里的名字）販賣水果開始說起，說了其傳奇一生，上下集加起來片場5個鍾頭左右，可謂是梟雄片中的大手筆大製作。
麥家班在控制故事節奏方面向來有一手，《上海皇帝》節奏把握得很好，整個故事高潮迭起，充滿實感，又不失娛樂，看得實在過癮。
但整體來看，麥家班還是過於託大，暗含了許多仁義道德在電影里頭，妄想指點江山，心機重，表現得並非十分自然。而上集的風雲突變、高姿態，到了下集野心依舊，卻表現得平平無奇，偶有驚喜處，功不抵過，不免失分，導致有些失望。
雖然《上海皇帝》主要是講述杜月笙的故事，但上海三大亨沆瀣一氣利益連心，不可能不大范圍涉及黃金榮、張嘯林兩人。因此，說《上海皇帝》是這三大亨的故事也正確。
人物塑造
三大亨中，鄭則仕的黃金榮詭計多端，徐錦江的草莽跋扈都是精彩的，只有呂良偉的杜月笙身形上多了兩分豪氣，稍顯過力。其他各配角也都不錯，特別是何家駒的陸軍長，變態囂張，從中脫穎。
《上海皇帝》大陣勢卻沒有大突破，保持了麥家班的電影水準，沒丟「麥家班」招牌的臉。是一套值得推薦細看的電影。
當年香港梟雄片經歷了兩三年的消磨後（涉及的多，但真拍人物的少），已經走向了末勢，麥家班此時再推出那麼一套講述香港外梟雄的《上海皇帝》，沒能起太大的吸引力，票房只是平平。麥家班雄心壯志，卻逃不過時代趨勢，只落得個失望而返。「上海皇帝」之後麥家班已經有點名存實亡的味道，事隔4年後，迴光返照組織起來拍了部《黑金》，就此不再見蹤影。
90年代初，各電影公司拍的梟雄其實大多數都是些過氣梟雄，風光不在，只能遙想當年。唯獨向氏兄弟拍過一個叱詫江湖幾十年，不但當年威風、90年代威風，至今日仍舊風光無限的大梟雄。那就是賭王——何鴻燊！
故事背景
上海三大亨。杜月笙、張嘯林、黃金榮
杜月笙1888年出生於上海川沙，十四歲到上海水果行做學徒，削水果刀法據說出類拔萃，而後拜了青幫陳世昌為老頭子，因這層關系不久又進入了上海灘黑老大黃金榮的公館。杜月牲辦事精明倍受器重，地位不斷上升，這階段已經開始負責起幫派里的賭場生意。
杜月笙頭腦靈活，與軍閥、法租界關系深厚，又能准確把握住時機，販賣鴉片生意越做越大，到了1925年成立「三鑫公司」，已經壟斷了法租界的鴉片生意。此時，他和黃金榮、張嘯林合稱「上海三大亨」。聲名大振，勢力足以撼動整個上海灘。
1927年，上海三大亨選擇走在國民黨一邊，組織成立「中華共進會」，以門徒流氓鎮壓工人運動，殺害了工人領袖。此舉得到蔣介石回饋，南京政府成立後，杜月笙擔任起陸海空總司令部顧問、軍事委員會少將參議和行政院參議，地位如日中天。
1929年杜月笙開始涉足金融業，操控起上海銀行業務，錢財敵國。
1937年7月，盧溝橋事變，8月，上海八一三事變。講義氣善變通的杜月笙為保住上海這一方地盤，參加了上海抗戰後援會任主席團成員，積極疏財勞軍助戰。
盡管如此，上海還是淪陷了。日本並未找杜月笙秋後算帳，而是想利用上海三大亨的勢力，藉此控制上海各界，但杜月笙沒受日本的拉攏，37年離開上海到了香港。此一段時間，不忘救國，利用自己的幫會勢力，積極地下活動，41年太平洋戰爭爆發，日本在大陸開始失衡，杜月笙去到了重慶，一邊發展勢力一邊努力助戰。二戰勝利後，1945年9月，杜月笙回到上海老窩，重拾舊山河。但國民黨過河拆橋，冷落怠慢起杜月笙。杜月笙此時是表面風光，而實質危機重重。
1948年，杜月笙兒子杜維屏因沒照辦國民黨指示，被蔣經國逮捕，上海灘一代梟雄杜月笙知道大勢已去，到1949年國民黨節節敗退，人民解放軍准備打到上海，杜月笙不敢留滯，5月1日逃到香港。兩年後，病逝香港。
上海三大亨利益相連，誰也離不開誰，但命運卻各有不同。杜月笙病逝香港，而土匪出家的張嘯林則比他早死幾年，於抗日期間，勾結日本勢力，遭地下暗殺令，雖然逃脫了抗日力量的暗殺，卻陰差陽錯被門人氣憤下槍殺（有點意外成分，記得那傢伙是挨張嘯林打，氣不過拔槍殺了張嘯林的）；而黃金榮則裝瘋賣傻，沒和日本合作，抗日期間逃過一劫，解放戰爭後，黃金榮不聽杜月笙勸告，沒捨得離開上海灘，結果，勞動人民站起來後，裝糊塗混跡不過去，寫檢討寫交代，淪落到被工人階級任意擺布，最終這上海大亨被拍下一張在大世界前掃大街的相片，以做宣傳。此相片在世界轟動一時。1953年黃金榮病逝。
這是杜月笙的傳記電影，導演雖是潘文傑，但有很深的麥當雄印記，通常都把他看做麥當雄的作品。麥當雄很喜歡拍傳記，特別是黑幫的。不過這部電影拍的很平實，可能是因為觸及到很多歷史人物，所以有很多完可以更加藝術化的情結處理的很無奈。而且國語配音也把所有主要人物的名字改了。
❷ 有一片文章，寫的是香港電影
香港類型電影漫談
作者：朱家昆
不知是不是你要的
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根據樓主新的線索，我猜想是
香港電影地圖
香港這個有「東方好萊塢」之稱的蕞爾小島，其電影在建構文化想像方面，起了非常重要的作用。若有一天來到香港這片天地，或可拿電影與實景、想像與經驗，相互比讀一下，可能你會看到一個不一樣的香港
陳可辛：《甜蜜蜜》
緣來緣去的尖沙嘴南部
不看《甜蜜蜜》，不知道原來尖沙嘴可以如此浪漫婉麗。初到貴境的黎小軍(黎明飾)，踏著單車穿梭於尖沙嘴大街小巷送貨，及後認識了來自廣州、充當香港人的李翹(張曼玉飾)，形單影只變成一雙一對，單車、尖沙嘴兩者意義，不再只是謀生。其中一幕說黎小軍下英文課後，騎著單車載李翹回家，李翹坐在單車後座，雙腳搖呀搖口裡哼著《甜蜜蜜》(總叫我勾起王菲《約定》的歌詞：「當天街角流過你聲線，沿路旅程如歌褪變……」)，無牽無掛，單車在尖沙嘴廣東道徐徐流過，看得人心動不已。時光流轉，闊別數載，再次一雙一對坐在車上，黎小軍的單車換了李翹的私家房車，黎小軍做了人家丈夫，李翹跟了黑幫豹哥(曾志偉飾)，物非人也非，一樣的只有同樣的地理(尖沙嘴)，同樣的鄧麗君歌聲(但此時畫外音播著的卻是叫人神傷的《再見！我的愛人》)。電影時空從1986年至1996年，當真是十年人事幾番新。影評人馮若芷看到電影的懷舊味道，她說：「它選擇了最有代表性之一的尖沙嘴南部作為根據地，將那處昔日的殖民地光芒盡情表露：有夕陽斜照下的舊式商店和門外的印度人、有浪漫化了的河內道式舊樓和街外的大樹、有念念不忘半島酒店的中年婦人把偷偷收藏多年的酒店餐具拿出來看——全部都是充滿緬懷之情的情深影像。」尖吵嘴不僅是一個游覽區，也是一個緣分聚散之地，摩肩接踵，人海中偏偏遇上了你。多謝導演陳可辛，現在一聽到鄧麗君的《甜蜜蜜》，便不禁想到電影中的一些畫面。
王家衛：《重慶森林》
危機四伏的重慶大廈，感情輸送帶的中環扶手梯
《重慶森林》為重慶大廈這間烏煙瘴氣的廉價旅館，添上幾分迷離色彩，印巴籍、酒、毒品，當然還有一個穿雨褸戴墨鏡套金發的女毒梟。國內有王家衛迷專程來港到此暫住，儼如朝聖之地。下半集梁朝偉與王菲(那時還叫王晴雯)一段移師港島中區，畫面明朗得多，California餐廳之外，最叫人印象深刻的，當然是那條中環行人扶手電筒梯。這條全球最長的扶手電筒梯，王家衛著眼點不在其長度，而在於它與兩旁住屋的交錯。警察梁朝偉的住所便在這扶手電筒梯旁，王菲偷偷潛進去就像潛進了梁朝偉的心窩，冷不防王菲在電梯上向住屋內的梁朝偉大叫一聲，然後俏皮輕笑，梁朝偉一臉懵懂，此幕看得人心花怒放。只是穿梭於扶手梯的除了王菲外還曾有過空姐女友周嘉玲，電梯，一條感情輸送帶，新歡舊愛，來而又往。我們看得開心，攝影師杜可風可叫苦連天。原來那家會哭的屋子是他的住家，他在《光之速記》里說：「我想任何拍過電影的朋友都不會輕易將自己的住家借出，作為拍攝的場景，因為後果往往難以預料……不但自己被逐出家門，流離失所，還要遭受鄰居的抱怨、投訴，甚至生活的另一半在忍無可忍之下要求離婚。」
劉偉強、麥兆輝：《無間道》
劇力迫人的天台意象
《無間道》最叫人難忘的相信是連場的天台戲：黃秋生送生日禮物(一隻手錶)給梁朝偉；黃秋生與梁朝偉再次會面於天台，被人跟蹤，黃秋生慘被敵人從天台扔下；最後梁朝偉與劉德華雙雄對決，梁朝偉拔出手槍，對准劉德華額頭，鏡頭往外拉開……這些天台場面，成為《無間道》一個標記。香港的摩天大樓比比皆是，電影取景天台也算有香港特色。《無間道》中首場黃秋生與梁朝偉的天台戲，正門取景上環一座商業大廈，天台主景是北角一幢政府物業；第二場兩人天台的訣別戲，在紅商業大廈天台取景；對了，還有Beyond三子為《無間道Ⅱ》主題曲《長空》拍的MTV也在大廈天台取景。實際地點已不重要，總之這類高層商業大廈天台，香港俯拾皆是，導演劉偉強與麥兆輝卻以天台玩出了耐人尋味的意象：隱蔽、光明、出路、死亡，上往天堂，下沖地獄。
爾東升：《新不了情》
人情味濃的老廟街
流動攤檔、食肆、占卜星相、江湖唱戲等等，短短一條廟街，充滿市井混雜的味道，卻是遊人必到之地。以我所知，電影拍廟街的為數不少，如《忌廉溝鮮奶》、《廟街皇後》、《廟街故事》、《半支煙》等等，要說拍得最富人情味的，就是爾東升導演的《新不了情》。電影講一個落泊作曲家劉青雲，不滿紙醉金迷的流行樂壇，從璀璨天堂掉落凡塵廟街，卻偶遇天真可愛又懂人情世故的廟街少女袁詠儀，體會到人間有情。印象最深的是樂手秦沛與一班老樂手即興演奏，歌女吳家麗演神功戲，還有賣唱檔口媽媽馮寶寶唱大戲唱至聲淚俱下。在爾東升的鏡頭下，廟街的灰暗面被過濾掉，透現的是街坊的朴實、懷舊的情愫和下層小人物的可親。
王家衛：《旺角卡門》
藍紅調子的旺角江湖地VS青蔥幽靜的大嶼山避世地
無數的江湖片都以旺角為背景，如《旺角的天空》、《旺角風雲》、《旺角Fit人》等，王家衛一鳴驚人之作《旺角卡門》也不例外。不同者是王家衛為旺角建立了一個對照地：大嶼山。電影中，大嶼山鏡頭都是素淡的、平靜的，不像旺角和油麻地街頭，漂染在一片郁悶的藍調和血色的霓虹之中(攝入鏡頭的有油麻地果欄、油麻地戲院等港人熟悉的坐標)。在江湖凶險刀光劍影之外，大嶼山成了一處純粹談情的繾綣之地。別忘了那個大嶼山碼頭——表妹傳呼華仔等候之地，天色已暗，二人於碼頭旁電話亭中激吻，林憶蓮反復唱「Take my breath away!」(《旺角卡門》國語版選用的是王傑的《你是我胸口永遠的痛》)。只是旺角沒有卡門，卻有一個專找碴兒的兄弟蒼蠅，等著他去送死，真真正正的Take my breath away。
關錦鵬：《愈快樂愈墮落》
璀璨之下暗涌處處的青馬大橋
到目前為止，還未找到一出港片，把青馬大橋拍得比《愈快樂愈墮落》更加哀慟凄美。電影最精彩處竟然是臨尾的兩分多鍾。曾志偉駕車載著陳錦鴻，鏡頭從車的主觀角度拍攝青馬大橋，不是名信片式的，而是隨汽車的流動而拖迤，從不同角度剪影出黑夜中依然星光璀璨的青馬大橋，筆直的大橋在鏡頭的把玩下變得迂迴曲折，兩個男人靜默，畫外音漸漸響起黃耀明慢板唱腔的《暗涌》：「害怕悲劇重演，我的命中，越美麗的東西我越不可碰。歷史在重演，這么煩囂城中，沒理由相戀可以沒有暗涌……」不錯，青馬大橋下是深藍大海，暗涌滔滔，美麗中一片荒涼。
❸ 香港十大漫改電影終極回顧
上世紀90年代，香港影壇掀起一陣漫畫改編電影的風潮。90年代後期，隨著CG特效技術的革新，越來越多的香港電影人開始將原著漫畫搬上大銀幕，類型橫跨武俠、動畫、喜劇、愛情、戰爭，不一而足。本期《香港電影漫談》就帶您重溫這十部漫畫改編的香港電影。
6.《風雲》系列、《中華英雄》
《古惑仔》大賣之後，劉偉強先後將香港漫畫大師馬榮成的玄幻武俠漫畫《風雲雄霸天下》《中華英雄》搬上大銀幕。前者除了劉偉強的御用男主角鄭伊健外，還邀來四大天王之一的郭富城，分別飾演原著中的聶風和步驚雲，展開一段血雨腥風的武林傳奇。
1998年暑假，《風雲雄霸天下》在香港上映狂收4000多萬港幣，首次打破了自1985年以來「雙周一成」占據年度票房冠軍的局面。片中，極富想像力的視覺奇觀令人耳目一新，無論是開篇的樂山大佛，還是聶風大戰火麒麟的段落，都很好地展現出漫畫中天馬行空、雄渾豪邁的氣勢。
2009年，彭氏兄弟執導的《風雲2》上映。十年間，CG特效的進步讓觀眾再度領略到了一場無與倫比的視聽盛宴，導演彭氏兄弟以拍攝恐怖片起家，本片畫風仍是暗黑系，富有質感的特效、大量的慢鏡頭運用、恢弘大氣的配樂，近兩個小時的電影塞滿了目不暇接的打戲。
1999年暑期上映的《中華英雄》依然帶有劉偉強鮮明的漫畫色彩。片中，鄭伊健演繹了一個比聶風更加有血有肉、有情有義的武林高手，他飾演的華英雄因命犯「天煞孤星」，自幼父母雙亡，後遭遇愛人慘死，甚至不能和兒子相認，一生命途多舛。比起《風雲雄霸天下》，《中華英雄》對主人公成長過程的刻畫更為立體，塑造漫畫英雄的方式反樸歸真，從而引起觀眾的強烈共鳴。
7.老夫子2001
由徐克監制、編劇，邱禮濤執導的《老夫子2001》是首部真人與3D動畫結合的華語電影，由當時的青春偶像謝霆鋒、張柏芝主演，片中他們與CG特效製作的老夫子、大番薯、秦先生上演對手戲，動畫效果雖不能說水乳交融，但至少流暢自然。邱禮濤和徐克這兩位香港影壇多面手的強強聯手，也令本片呈現出不俗的喜劇效果。
8.頭文字D
本片改編自日本漫畫家重野秀一的同名漫畫。作為香港影人甚少觸及的賽車題材電影，片中的賽車場面令觀眾的腎上腺素直線飆升。本片是劉偉強、麥兆輝、庄文強繼《無間道》之後的再度合作，恰到好處的改編既符合讀者對原著的想像，又不失港片的特色。
本片也是周傑倫首次擔任男主角的電影，他的本色出演，將一個高中生對夢想的憧憬和面對愛情時的羞澀詮釋得恰如其分。最終，《頭文字D》斬獲了金像獎的最佳男配角、最佳新演員等四項大獎。
9.龍虎門
本片改編自香港漫畫大師黃玉郎的同名漫畫。自上世紀70年代初起，《龍虎門》在香港連載1400多期，平均每期銷量超過十萬本。也正因連載時間的跨度較大，電影版《龍虎門》並沒有設置具體的時代背景。作為甄子丹漫畫感最強的功夫片，其標志性的「甄功夫」貫徹在整部影片當中，並且藉助CG特效重現了「金鍾罩鐵布衫」「電光毒龍鑽」「降龍十八掌」等原著漫畫里的武功。
10.墨攻
本片改編自日本漫畫家森秀樹的同名暢銷漫畫。「墨家非攻，兼愛天下」本片細致展現了革離如何成為墨者、為何隻身前往梁城救助、以及他對戰爭的厭惡、對黎民蒼生的關懷等主要情節。為了忠於原著，飾演革離的劉德華本打算剃光頭發，但遭到了導演張之亮的強烈反對。最終，劉德華成功塑造出了一個庄嚴睿智的墨者形象。