『壹』 最新韓劇 日劇
韓劇最近沒怎麼看,我就說說我看的日劇吧
山P的<Code Blue>---看到後面比較不錯
小池的<少年刑警>---小池真的好娃娃臉,超可愛!!!
電視版<戀空>---雖然對男主角很是汗,忽略他的外表的話,其他都還不錯
生田斗真的<魔王>--我是沒看過韓版的,不過我覺得斗真演的不錯,喜歡(推薦)
今年稍早時期:<絕對男友>---也是越來越好看型的,更何況還有大帥哥
<料理仙姬>---內的復出之作,還是不錯的
『貳』 說一部你最喜歡的最感人的悲劇，韓劇或者日劇還有新加坡劇
《偉大的遺產》
人物介紹
姜賢世－－(金載沅 飾演，暴力老師) (美妙人生、悄悄愛上你、羅曼史、情敵、嫂嫂19歲...等等)
上學時，這個男人作業本上寫了「不行就算」，被男老師狠狠地挨打過。但是這確實是他的真心話。最不喜歡『認真』兩個字，容易放棄。過一天算一天，最不喜歡動腦子的事情，他認為頭不是用來思考的，而是來頂別人。
由於小時候淘氣，母親常被叫到學校。姜賢世的性格來自他不幸的童年，雖然不懂事，但是他記得小時候父母總是打架，突然有一天父親失蹤了。從此不喜歡任何人摸自己的頭，因為父親常常摸他的頭。(後來女主角未來摸他的頭發，大發怒火)
不知道父母為什麼離婚，但是由此心靈受到傷害。母親是幼兒園院長，外人不理解從事教育工作的母親怎麼會有這樣叛逆的兒子。不知不覺地成為黑社會的成員，對將來沒有煩惱。最討厭別人問『將來想當什麼？』，人生有什麼呢？活一天是一天。
這種想法一直延續到來幼兒園之前。從不去關心愛護別人，但是幼兒園的孩子們卻是最渴望得到別人的關愛。性格直率。雖然他的摩托車後座上坐過很多女孩子，在沒有認識未來之前，從未真正愛過女人。在幼兒園里認識未來，成為歡喜冤家。
看著未來一直等著時莞(初戀情人)，雖然生氣，但並不承認自己喜歡未來。為了未來，傷心流淚，但是在她的面前行動總是相反的。終於明白自己愛上了未來，但是想到自己是黑社會的成員，第一次討厭這樣的自己。 很想在未來面前彈小時候學的鋼琴，也想展示從小被別人認為有天賦的繪畫水平，但是總感到害羞。這時，未來握起他的手，表示要一起參加幼兒園拯救行動。
雖然很想愛這個和母親相似的女人，但身邊總圍繞著時莞的影子。
俞未來(韓智敏 飾演，幼兒園老師) (大長今、烈愛無間道....等等)從不放棄。女高時期的數學考試中，所有同學都放棄，交卷出去，但未來堅持到最後，認真地填寫每一道題，雖然所有的題都答錯了。與賢世不同，特別喜歡「認真」兩個字。當然每一次的結果並不都是好的。雖然總出錯，但最可愛的地方就是馬上承認錯誤。剛剛步入社會，三個月前來到這個幼兒園。非常喜歡孩子，特別是因為在院長的資助下完成高中學業，所以對幼兒園更有家庭的感覺。從小失去父母，所以最羨慕熱鬧的家庭。對她來說，幼兒園並不是工作的地方，而是長久以來夢想的家人。和孩子們融為一體，喜歡擁抱他們，親他們。
甚至坐地鐵時，喜歡擠坐在兩個人的中間位置。某天晚上失眠，拿著枕頭去高阿拉的房子，差點被人當成小偷。
只要喝酒，所有緊張感就會消失。知道自己並不漂亮，也明白自己沒有拿得出手的好條件。但非常可愛，充滿好奇。正當她對幼兒園的生活興致勃勃的時候，姜賢世出現了。這個討厭的傢伙竟然想和孩子們一起吃喝玩樂。他的出現，並沒感覺到增加了一名輔導老師，而是多了一個幼兒園孩子。
累的時候，想找個人依靠，但是周邊沒有人。所以常常自己誇自己。 「今天本來很想吃冰淇淋，但是喝了綠茶，你做的很好」 「今天往後摔了一交，做的很好，鼻子沒有被磕壞。」這樣的稱贊方法對付孩子們非常有效。
下課後讓孩子們每人自己誇自己一句。沒想到那個討厭的傢伙說了一句安慰的話。 「休息一會吧，你已經很努力了。」突然鼻子酸起來。
未來有個一直忘不了的初戀情人。在機場分手後，只要見到飛機就會流眼淚，看著去機場的大巴也會痛哭。在電視里看到美國NBA籃球消息，乾脆嚎啕大哭。這都是為了去美國
留學的時莞。在機場里微笑著BYEBYE後，就斷了所有聯系。雖然頭腦里遺忘，但是心裡卻一直忘不了。
沒想到這時候時莞卻回來了。
高阿拉－－(李美淑 飾演，幼兒園監管)
「年輕時，追求我的男人足有10個火車皮， 但是女人要有自己的事業，所以努力完成學業，成為幼兒園老師。工作間隙，上夜校讀教育學。我把婚姻和教育的熱情互換掉，這是非常正確的！！」這個她常常對幼兒園的老師們說的話。(雖然老師們半信半疑) 10個火車批雖然誇張了點，但是對教育的熱情卻是真的。 「我所知道的東西都是從幼兒園里學會的」信奉這句話。人性教育雖然重要，但是學習更重要。想應付每年都變的教育政策，首先從基礎抓起。不認數字，怎麼去計算呢？和已經去世的院長雖然有些矛盾，但是家長們認同自己的教育觀，這是最另她驕傲的事情。看著每學期增長的學生數，感到欣慰。再努力的話，有信心把幼兒園變成漢城最有名的幼兒園，如果小混混賢世沒有來的話。
畢業證、資格證、傲慢。 她認為的幼兒園老師的三大禁忌，這個傢伙竟然全部都否定掉。
她開始頭疼起來。這個傢伙突然出現，要做什麼輔助老師。還是個黑社會的成員，竟然要當幼兒園老師？但是看到院長留給自己的遺言後，明白了只要把賢世趕走，就能成為完美的幼兒園。與生俱來的好勝心使她與賢世的矛盾越來越白熱化。急性子，平時裝成很優雅，聰明的樣子，但是發生問題，就會結巴。看著總開自己玩笑的賢世，快要瘋掉。後來，見賢世泄氣，心裡反而空虛。與賢世的比賽中輸掉後遞辭職，但是見幼兒園面臨危險，感覺自己不能坐視已待。
崔時莞(金知勛 飾演，建設公司戰略部部長)
夢想很大，但是韓國太小了。在優越的家庭里長大，從小無憂無慮。聰明，畢業於名門大學。有風度，有能力，英俊瀟灑，是所有女孩子心中的白馬王子。在國外讀完MBA後，受一家建築公司的邀請回國。現在只剩下找一個合適的女子結婚的事情了。但是事情變的戲劇化。公司的開發計劃中的一個障礙----幼兒園，當他來到這所幼兒園時，意外碰到未來。在去留學之前交往的女朋友。而且到現在還念念不忘自己。
他暗暗竊喜。只要自己出馬，未來還是屬於我的。但是事情有了變化，看似立刻關門的幼兒園，生意卻越來越好。而且輿論的反應也越來越熱烈。連未來也喜歡那個像混混的傢伙。調查這個傢伙，原來真的是黑社會的成員。這是個好機會，馬上給記者打電話，披露黑社會管理幼兒園的消息。幼兒園果然鬧翻。
但沒想到姜賢世這個傢伙並不是容易言敗。
《真的真的喜歡你》
呂奉順--Eugene
青瓦台廚師 25歲
開朗，天真，單純，直率的女孩子，喜歡想像，喜歡看書，在鄉下的房間里堆滿舊書。對做料理有天分。與外界沒有交流，和奶奶一起在鄉下生活，因此在別人眼裡，有時像原始人。
來到漢城後，只要坐車就暈車，因此每次都帶著一個黑色的塑料袋。一口別人聽不懂的江原道方言。非常勤快，每天不到4點就起床幹活，每次都擾奉基睡不了覺。每天早晨打掃完自己家院子後，再把街坊家門前打掃干凈。剛開始奉順的熱情沒有得到周圍人的理解，但是隨著時間，大家逐漸接受了這位開朗，善良的姑娘。
南奉基--李民基
28歲 青瓦台的保鏢
帥氣，高大，渾身充滿貴族氣質，自我，是個花花公子。懶惰，喜歡耍小聰明。與自己無關的事情不願意去插手。
當所有的人沉默時，會勇敢地說出「真煩」。喜歡購買各式各樣的皮鞋，因為這個原因，常被父親挨打。重視外表。花心，在手機里存著的女人名字分為1，2，3等和污染等級，按照這個等級，他對待的方式也不同。而呂奉順就排在污染級別。除1級女朋友外，從不為別的女人花錢。討厭醫生，因為談了7年的初戀女友進大學後，就是被醫大學生搶走。甚至看到白大褂就兩眼發紅。但是竟然成為總統兒子，大學醫院里的大夫張俊元的保鏢。更可氣的是他是呂奉順暗戀的已婚男人。但竟然要捨命保護他，穿著黑西服的奉基每天跟在穿白衣服的俊元的身後，不論是洗手間還是他的家裡。
張俊元--柳鎮
31歲，總統的兒子
俊秀的長相，溫柔的微笑，讓所有大學醫院里的女同事們為他神魂顛倒。再加上善良的本性和謙虛，是韓國最親切的大夫。是保險公司職員們的公眾敵人。
雖然是總統兒子，但是非常樸素，從不講究穿衣打扮。奉基和俊元在一起時，很多人誤把奉基當成總統兒子。很少在公眾面前露面，因此在醫院里，除院長外，沒有人知道他就是總統的兒子。所以醫院里的人以為每天24小時跟隨的奉基是追債人。
結婚5年，育有5歲的女兒。與大學時候交往7年的女朋友舉行了婚禮。妻子患了奇怪的病，大腦細胞每天都在死去。作為醫生他無可奈何。妻子的娘家人要把妻子帶走，讓他離婚。但是他不能拋棄病倒的妻子。
《結婚》
李世娜 - 張娜拉
不是現實 而是以浪漫渴望結婚我沒關系，如果是成佑，我什麼都無所謂。一男一女中的獨生女，哥哥正在美國留學中。因為父母的富有，從小在富饒的環境下長大，畢業於音樂大學鋼琴系，現在是藝術殿堂的室內經理。
因為樂天的性格對於現在工作很開心，但是對於現在的工作沒有特別的愛好而且也沒有要以事業女性成功的念頭。反而對平時的室內布景等家事更有興趣，認為結婚更適合自己。
單純的對於結婚條件很重要這件事沒有一絲的懷疑，在一直細心照顧自己的父母安排下與未來很有希望的年輕外交官成佑相親。
但是在第一次見面的時候，因為成佑隨口問的一句：認為結婚最重要的是什麼，分手後也一直停留在世娜的心中。
而且還發現自己開始總想著那個認為和自己沒有一點共同語言，一點都不般配的成佑。
韓成佑 - 柳時元
結婚最重要的嗎？ 可能是愛情吧但是... ...我的結婚真的是從愛開始的嗎？ 二男中的長男，弟弟正在服兵役中。
小時候，讀過歌德的《少年維特之煩惱》之後曾經夢想成為像歌德一樣的文學青年，但因為是家裡的長男，不能拋棄家中的期望所以大學畢業後以外交官變換前路。在外交部三年，有責任心，不會撒謊，很有才華。總是比起自己想要的把周圍人的信任和期待放在第一位，所以他沒有一次擁有過自己喜歡的東西。 因為家裡的期望，成為小說家的夢想也付之東流，對於從小時候開始就很喜歡的女孩-殷秀也只能猶豫不決。
這時候，殷秀向其他男人表白，這個人正是自己在外交部的前輩許鎮希，而且兩人一起離開韓國去往日本。性格一直很沉默的的成佑雖然沒有對殷秀說一句話，只是祈禱她的幸福。但是卻在等待殷秀回來、向她表白。但是在無法預料的相親中第一次認識世娜，被她的率真和對自己純真的愛而開始心動
申殷秀 - 明世彬
人生不是反抗，而是順從想要順其自然地接受一切而活 花卉設計師 - 那就是成佑的初戀,雖然在不幸的環境下長大，但是很明朗而且多情有愛，是一位多人魂魄的女性。
特長是不管是什麼都親手做，不管是什麼東西，一經她的手就是想變魔術一樣改變。很喜歡植物，所以大學也進了園藝系，本想畢業後在植物園工作，但是為了供養兩個弟弟上學只好中途退學。經營花店照顧兩個弟弟。晚些接觸花卉設計這份工作，在那一圈打出了一些名堂。
雖然喜歡成佑很久了，但是可能知道相親生母親一樣照顧她的淑奚的用意，明白自己不會跟成佑有好結果早早就把自己的感情緊閉。在那中，碰見成佑很信任而且很崇拜的前輩鎮希，又重新敞開心扉，跟著鎮希到日本還打算結婚。
但是和鎮希回國後發現成佑身邊的世娜，感覺有些苦澀... ...
許鎮希 - 李賢宇
愛情和婚姻都是無趣的這樣的他，也陷入了愛河
在外交部工作十年，大學三年級通過外交官考試，畢業後直接在外交部工作。是從爺爺那代開始就是外交名門家族的獨子，爸爸在做事業。自信滿滿，冷酷的發展主義者，為了達到目的願意做一些微小的犧牲。但是對於和自己不同總是相信只可以走正道的成佑，承認他而且欣賞他，冷靜地選擇能彌補自己缺點的成佑作為夥伴。
雖然對所有事都很冷酷，但是外表上卻比成佑更有親和力。給人感覺是個又大方又幽默的花花公子。雖然看起來這么完美，但對於女人來說卻不是一個好男人。比起愛情，更注重事業和自己的野心，也因為這樣，不想和任何女人有過深的接觸。和成佑接觸時認識成佑的老鄉殷秀，被她多情而細心的性格所吸引。
小時候因為平凡家庭出身的母親離婚後開始感到孤獨。 認為殷秀的細膩和溫柔可以彌補自己的缺陷。所以即使知道成佑對殷秀的感情也裝作不知道搶走殷秀。
當然，自己覺得殷秀和成佑有太多的共同點，這可能也是為了成佑好。但是慢慢開始對始終如一的殷秀的愛情感覺到了一些負擔。
《smile again》
李東建
金喜善
《我的小小新娘》（電影）
金來元
文根英
《真的真的喜歡你》
柳真
柳鎮
李民基
《my girl》
李多海
李俊基
李東旭
《餅干老師星星糖》
孔孝真 (羅菩提)
孔侑 (朴泰仁)
《天國的樹》 (日韓合劇)
李莞
朴信惠
《宮》
尹恩惠
朱智勛
金正勛
《對不起，我愛你》
蘇志燮
林秀晶
鄭京
《豪傑春香》
韓彩英--飾成春香
在 熙--飾李夢龍
嚴泰雄--飾卞學道
朴詩恩--飾洪彩琳
《天國的階梯》
車誠俊（權相宇 飾）閔會長的獨生子。跨國集團包括百貨公司、游樂園等的繼承者，經營一線的總指揮。
韓靜書（崔智友 飾）友莉的法定姐妹，跨國集團的臨時職員。
韓泰華（申鉉浚 飾）邰美蘿的兒子，友莉的親哥哥，靜書的法定哥哥。臨摹畫家。
韓友莉（金泰熙 飾）邰美蘿的私生女。泰華的妹妹。靜書的法定姐妹，紐約大學經營學碩士。跨國集團的廳長。
李 莞 飾小泰華
朴信惠 飾小靜書
白成賢 飾小誠俊
朴之美 飾小友莉
韓載榮 飾韓教授（靜書之父）
李輝香 飾邰美蘿（泰華、友莉之母）
鄭漢勇 飾韓弼修（泰華、友莉之父）
金智淑 飾閔瑞嫻（誠俊之母）
《浪漫滿屋》
Rain--李英宰
宋慧喬--智恩
金成洙--明赫
韓恩珍--姜惠媛
《我叫金三順》
金善雅
玄彬
鄭麗源
李奎翰
《這該死的愛》
Rain飾姜福邱
李基宇飾金俊成
申敏雅飾車恩錫
李民赫飾車載錫
金思朗飾韓多情
金松熙飾車俞娜
《冬日戀歌》
裴勇俊 [姜俊尚] [李民亨]
崔智友 [鄭惟珍]
樸素美 [吳彩琳]
朴龍河 [金相奕]
《巴黎戀人》
朴新陽--韓啟柱
金貞恩--姜泰英
李東健--秀賀
《美妙人生》
鄭彩恩 飾演 韓馨菲（勝煥和世珍的女兒）
金在元 飾演 韓勝煥
喜愛玩樂, 性格飄忽, 想做就做。身材高大，瀟灑，吸引眾多異性的目光，因此常常竊竊自喜。 航空隊航空學科新生，升學和就業都失敗的人，唯一的純真就是和彩英的初戀。為了見女友急忙趕往新加坡, 在那裡遇到世珍。 素不相識的世珍安慰著失戀的他，他居然被當日的氣氛醉倒, 只不過隨便抒發情緒。天啊！就這樣當上了爸爸。
柳真 飾演 鄭世珍
性格獨特, 是個活潑開朗的冒險家, 也是個出人意表的妄想家。耗盡想像力, 充滿好奇心, 非常固執。熱愛旅遊, 是個讀書狂。 在讀政外科2年級期間, 背著背包往新加坡旅行, 沒想到旅行的紀念品竟然是懷孕。 當她知道事實時已經過了期限,無論如何也要勇往直前，自己一個人把小孩養大,於是在姐姐的計劃下,荒唐無稽地結婚了。
李智勛 飾演 閔道鉉
舉止優雅,是個真正的紳士。從未嘗試過失敗,無論何時都很講究,不會浪費時間在無聊的話題上。 雖然一直走在成功的人生路上,但對於競爭這回事卻不感興趣,寧可安於做讓步的一方。 去世了的Sky Castle Airline閔泰朔社長是他的父親。他的生母是父親的第二老婆,在很早之前已死。現在他的母親是當時他稱為"大媽"的父親的正妻張女士。
韓恩靜 飾演 李彩英
時而打扮得美麗堂皇,既性感又驕傲自大；時而又清純優雅,像個柔弱的天使。 生於富貴之家,受高水平教育,被看成是富家小姐,但是她比誰都痛苦和自悲。 她的母親曾經是日本企業家和中國企業家的妻子。自己本身到底是流著日本人的血,還是流著中國人的血呢,她不知道。如果可以的話, 她只想將自己身上不幹凈的血全部抽掉。
《新娘18歲》
韓智慧
李東健
李多惠
劉惠晶
《大長今》
李英愛--徐長今
池振熙--閔政浩
任豪--中 宗
洪莉娜--崔今英
《皇太子的初戀》
成宥利
車太賢
金南鎮
李潔妮
李惠美
《威尼斯戀人》
韓彩英
趙顯宰
洪秀賢
李天熙
全慧彬
《必勝！奉順英》
安在旭
蔡琳
柳鎮
《嫂嫂19歲》
金載沅
鄭多彬
《春日》
趙仁成 (高恩燮)
高賢貞 (徐貞恩)
池珍熙 (高恩浩)
《紅豆女之戀》
金在元
張娜拉
金來元
《白雪公主》
金靜華
連政勛
李莞
趙胤熙
《露露公主》
金貞恩
鄭俊浩
金興秀
《王子變青蛙》（這個雖然不是韓劇，但我很喜歡~~~）
明 道飾單均昊
陳喬恩飾葉天瑜
王邵偉飾徐子騫
趙虹喬飾范芸熙
『叄』 有一個講運動員勵志的外國電影叫什麼，就是最近看倫敦奧運會，解說員提到的一個，名字給忘記了
《火戰車》劇情介紹:
故事發生在1919年。英國貴族化的劍橋大學凱阿斯學院考進了一位猶太學生亞伯拉罕。這位青年深受種族偏見之苦，一心想成為贏得奧運會百米賽金牌得第一個猶太人，以此來對抗種族偏見，為同胞爭光。蘇格蘭高地也有一個決心奪取奧運會百米金牌得青年利德爾。他父親是傳教士，本人是個虔誠的教徒。他認為，運動員應具備頑強意志和獻身精神，這和基督的教義是一致的，既然天賜他一雙快腿，就是要他為上帝爭光。1920年，蘇格蘭和法國舉行田徑比賽，利德爾代表蘇格蘭參加。正當競爭激烈的時候，利德爾忽然摔倒，但他毫不氣餒，急起直追，終於搶先到達了終點。亞伯拉罕在看台上目睹這場意志創造奇跡的比賽，十分激動。他熱切地請求義大利職業教練穆薩比尼指導他練習。穆薩比尼沒有答應。
一九二三年，倫敦舉行全國性運動會，利德爾和亞伯拉罕在跑道上相會。利德爾獲得冠軍，亞伯拉罕落後了兩碼。他的女友、歌劇演員西比爾安慰他下次定能超過利德爾，但亞伯拉罕痛苦地說，他的速度似乎已達到了極限，再也無法提高了。在場的義大利教練看到在這個失敗者身上有一種渴望拼搏的精神，決定助他一臂之力，便對他說：「那兩碼包在我身上!穆薩比尼教練針對亞伯拉罕訓練不足的弱點，指導他從基本動作開始系統地進行訓練。失去自信的亞伯拉罕漸漸恢復了信心。1924年，第8屆奧運會在巴黎舉行。英國隊起程赴法時，利德爾才知道百米預賽將在星期天舉行。按基督教規定，星期天是安息日，不得工作。他考慮再三，最後決定遵守教義，退出比賽。各國健兒雲集巴黎。英國王子威爾斯親王赴巴黎督戰。然而最有希望獲勝得百米選手利德爾卻臨時放棄了比賽，領隊懇切得要求他為國王的榮譽參加比賽。利德爾只回答：「國家、國王也都是上帝所造。」正在雙方相持不下之際，英國隊四百米選手林賽勛爵主動把自己參加四百米賽的權利讓給了利德爾，因為那場比賽不在安息日舉行。利德爾在最短時間內刻苦鍛煉耐力。比賽時，利德爾不僅奪得四百米賽冠軍，而且打破了這個項目的世界紀錄。觀眾向他歡呼，同伴把他抬在肩上。利德爾高舉起緊握的雙手，向無私地成全了他的林賽勛爵致敬。參加短跑的亞伯拉罕雖然沒有遭遇上利德爾，但和他角逐的對手全是美國短跑名將。不過亞伯拉罕這時已經領悟到，面前的障礙不是對手，而是自己的信心不足。他克服了這個心理障礙，信心百倍地參加了百米決賽，終於奪得了冠軍。
幕後製作這部影片在商業和評論上的成功為八十年代長期處於低谷的英國電影業帶來了復甦的跡象，同時帶來了美國大製片廠對英國電影的投資和發行。評論界認為，本片迎合了英國人對回溯歷史的懷舊心理。而導演休·赫德森在談到影片的主題時說「我們需要一個社會准則，否則無論從個人還是集體的角度來講，我們都會垮掉」。而某種意義上影片中所反對的種種對於競賽、種族、宗教以及國家等等狹隘的理解正是當時的社會准則。這樣一種訴求無疑是符合美英傳統對於社會道德的主流標準的。當然影片的劇作是比較完整的，而對比賽情節的慢鏡拍攝也對以後有體育情節的電影類型有一定的影響力。影片曾獲得1981年奧斯卡最佳影片等四個獎項。
【關於影片背景】
導演休·赫德遜1936年生於倫敦，本是電視片導演，讓他躋身於一流導演行列的影片，正是這部1981年導演《火的戰車》。本片在80年代初期僅用500萬的投資就攝制完成，原本曾經有過有一個用板球賽中的爭執來作為開場的歐洲版本開場。導演後來說，用一個太英國式的運動來表現角色的氣質，遠不如一段車站外的同行經歷來得更加讓人廣為接受一些。所以，這段開頭被剪掉了。製片人大衛·波特納姆最初發現了這個故事。1977年當他因生病躺在位於洛杉磯租來的房子里，於一個偶然的機會萌發製作此片的念頭。當時他從書房中隨手拿出一本書，想隨便翻翻來打發時間。這本書就是比爾·亨利所寫的《奧運會正史》。他看到了關於埃里克及其傳奇事跡的記載。後來當他查閱更多資料時，他又發現了哈羅德·亞伯拉罕。兩人背景、宗教、性情及跑步動機都有極大不同，卻都是世界上跑的最快的人。「我常看這一類的書，」波特納姆道，「但就是不懂以前為何沒看這這個故事。我覺得這對我而言是很不錯的名人故事。我希望再獲得更多的資料。」「我們生活在這么一個唯利是圖的社會里。」他再次用了「利益」這個字眼，總而言之，他的意思是：此乃當今世界錯誤的潮流走向。「很久以來，我一直有這種感覺。我對那些不選擇謀利途徑的人，愈來愈感興趣。同時，運動似乎是個很好的隱喻，它較宗教更易於影射一些事物。」於是他遍尋當今劇作家，最後看中了科林·韋蘭特。「在科林·韋蘭特的劇本中，有些地方是頗具英勇氣息的，」大衛·波特納姆說道，「他經常很順利的將劇情帶向高潮，但卻以極巧妙，而不會讓人覺得做作的筆法來描述英雄的事跡。而這正是我們所需要的，於是我將資料交給他。」編劇科林·韋蘭特於是開始研讀資料，花了好幾個月時間熟讀一些日記、書本、剪報以及論文報告，深入了解情況。對於埃里克的角色，他在劇本上做了一些虛構的劇情，是埃里克的妹妹珍妮所不贊同的，他縮短了伊利克得知奧運時間表的時刻：在電影上伊利克是在往赴巴黎參加奧運的途中，才得知100米徑賽的預賽將在星期日舉行;他在影片上還插入珍妮和伊利克的哥哥羅伯也一塊兒到巴黎觀看這場奧運會，其實，這兩人當時都在中國;他也捏造出伊利克和亞伯拉罕斯二人間的一場徑賽等等，其實在1923年，於史達姆福德橋地區所舉辦的三A錦標賽中，要不是亞伯拉罕患喉疾，兩人的確是有比賽的機會。盡管編劇對一些細節進行了虛構，但是無損於影片表達其精神。科林·韋蘭特說：「我對伊利克和亞伯拉罕斯這兩個人越來越有興趣，因為這逐漸顯示出：在這部片子，可以透過這兩個人表達兩個『自我』，亞伯拉罕斯所代表的『我』是原本的我：相當……難以阻攔的。而伊利克是代表『希望成為』並『試著去除偽裝』的我。」
「他們代表獲得勝利的兩種態度。亞伯拉罕斯自成功中得到些微的報償;最後他感到身體不適，他所獲得的成功比不上他所努力付出的心血。而伊利克參加運動比賽純粹是為了喜好;對他而言，賽跑就只是賽跑而已。」對於大衛·波特納姆來說，這始終是一部非常特殊的片子。「我深愛它，因為它像是一回熱熱的沐浴。當我離開美國時，心情極其沮喪。我製作了《午夜快車》，卻無法帶給我任何快樂……因此，在我返回英格蘭之初，自己也不確定是否還要再留在製片廠。我開始對這份頗能獲得的工作感到不稱心。由於這個緣故，我改變作風，去製作一部完全無利可圖的片子。畢竟，這是部最不可能獲得高票房的片子。然而對我而言，卻是部相當凈化的片子，它讓我再度感到清新……我有時好不納悶;幾年來，我經常閱讀記載那類事物的書刊，何以沒注意到埃里克這個人，突然間，竟在那本書中發現這一段文字?當我還余留殘生來拍一部這類的片子時，何以我會突然地發現這本書?」
《火戰車》獲奧斯卡最佳電影獎後，英國廣播公司(BBC)把埃里克的故事拍成了一部記錄片，以英國鐵路史上享有盛譽的倫敦——愛丁堡的特別快車「奔跑的蘇格蘭人」(The Flying Scotsman)為名，全面地講述了埃里克一生的動人故事。他的遺孀曾說道：「埃里克在賽跑時，整個人都溶入其中。每次看他頭向後仰的模樣，就叫人覺得好笑。實在不懂他怎麼看得到跑道。我曾問過他這個問題，當時他只說道：『我很清楚自己是往那兒跑的。』他的笑容永遠是最吸引人的。」對於中國觀眾來說尤為特殊的是，埃里克這名英國傳教士，生於中國，獲得盛譽後回到中國傳教，並在三十年代死於日軍戰俘營，生前始終忠於自己的信仰，盡力幫助過許許多多貧苦的中國農民。
【關於片名】在完成了故事的初稿以後，編劇科林韋蘭德只構思出一個聽起來有點乏味的名字——奔跑者，他想要找一個更好的電影名字。靈感來自於周日晚上，當時他在翻電視頻道，正看見BBC宗教台播放系列音樂「天堂之音」，其中有一首振奮的聖詠「耶路撒冷」，其歌詞唱到「……給我那噴火的戰車……」，韋蘭德跳起來向他的妻子帕特里夏叫到：「我找到了!帕特!火——戰——車!」這段小故事對於不太熟悉宗教的中國讀者可能比較難理解，在這里稍微給出一點背景資料：基督教有一些早期書籍起初在歷史上曾經被擯斥於《聖經》門外，有一本叫作《以諾克書》(希伯來語，意指起源論)。這本書是《舊約·次經》的啟示文學之一，內容記載了在大洪水之前以諾克與上帝同行三百年所見的異象。以諾克是人類早期的始祖之一，摩西曾提過這個人，他是大洪水之前(距今12000年)的希伯萊族長之一，亞瑞德之子。幾千年來，他的名氣遠不及他的兒子米修撤倫(希伯萊語，意指「火箭製造者」)大，但他卻據稱活了969歲。同時，在他完成了塵世的工作後，還被一輛"噴火的戰車"接入天堂，不再回來。因此，不管編劇是否在內心想要用聖人「以諾克Enoch」來影射聖潔的「埃里克Eric」，聖詠里出現的那句「火戰車」歌詞，對於既想表現埃里克這位既是天才運動員，更是虔誠基督徒，尤其是依靠信仰上帝來完成賽跑的人物的光輝事跡，又想同時表達對他的崇高敬意的編劇而言，「火戰車」無疑是最棒的影片名了。
【關於獲獎情況】
影片獲得了1982年美國第54屆奧斯卡最佳導演、最佳男配角、最佳電影剪輯等七項提名，並最終最佳影片、最佳原創劇本、最佳服裝設計、最佳原創音樂四項大獎。有評論說，《火戰車》獲得當年的最佳影片獎，是奧斯卡二十年來最令人驚訝而又興奮的事情。
【關於電影音樂】
在影片取得的1982奧斯卡金像獎的四座獎杯中，最佳音樂-原作配樂獎應該是特別實至名歸的。為本片譜曲的是作曲家Vangelis 范吉利斯。他可稱得上是八十年代的電子合成樂的翹楚，也是一位偉大的作曲家及配樂家，他有很多經典的電影配樂作品為人津津樂道。他在38歲時創作的《火戰車》配樂，甚至有人認為其與莫扎特的古典音樂一樣具有胎教功能。其他出名的作品有，1982年的《銀翼殺手》、《1492征服伊甸園 / 哥倫布傳》和《南極物語》、《亞歷山大大帝》等。在范吉利斯的所有電影配樂作品中，也許人們的喜好各有不同，但是不能否認的是，《火戰車》的配樂，算的上是最耳熟能詳的作品了，它的主題是如此鮮明而令人印象深刻，因此被後來廣泛地在廣告、電視、電影中反復使用，有些時候甚至經常被放在搞笑肥皂劇場面中。因為音樂主題響起時，畫面上的人物做出跑步的慢動作的場景，實在創造了一個經典的電影橋段。同時，因為本片的緣故，該音樂主題也成為奧運會的象徵之一。或者更廣泛地說，它已經成為體育的象徵之一，可以在播放任何弘揚體育精神，激勵人奮進的畫面時採用。
精彩花絮·本片需要大量的愛德華七世時期的服裝，同年的另一部片子《烽火赤焰萬里情》也是描繪同一時期的內容。隨著拍攝時間流逝和預算超支，服裝變得越來越緊俏，如果不提前預定的話，根本就沒法搞到這種服裝。
·法國演員Michael Lonsdale演出了這部影片，但是在最終完成的片子中，沒有留下一個有他的鏡頭。
·本片獲得的奧斯卡最佳影片獎陳列在英國約克郡的國家攝影、電影與電視博物館里。
·在奧運會的群眾場面中，為了不讓群眾演員顯得突出，因此讓他們穿黑色的衣服。那些設法穿著愛德華七世時代服裝的群眾演員會得到20英鎊酬勞，只穿普通衣服來的群眾演員的酬勞則是10英鎊。扮演跑步運動員的那些群眾演員，其酬勞則是普通群眾演員的3倍。在烈日下，他們有必要曬黑而顯得更加真實可信。
·電影的部分場景有幾天是在英國愛丁堡的Goldenacre地區拍攝的，為了還原歷史真實，每天早晨開拍前，電視天線必須得拿下來，到晚上拍攝結束後再安上去。如此多日之後，不可避免地，劇組和當地居民發生了一些摩擦。
·本片被稱為「20個在任何時代都被過分高估的電影」之一。
·劍橋大學三一學院拒絕在他們的大中庭里拍攝影片中的「大中庭跑」(Great Court Run)場面。他們顯然是不想讓學院在電影里被描繪為反猶太的形象。不僅如此，三一學院還勸說其他的學院也拒絕電影的拍攝，其中伊頓公學對此給予了支持。因此電影里的大中庭跑雖然激動人心，卻並不是在三一學院實地拍攝的。在電影公映六年後，學院的院長在一個午餐會上公開承認，當年沒有與電影合作是犯了一個大錯誤。在那個午餐會前，三一學院重新舉行了一次大中庭跑比賽，由英國奧運選手Sebastian Coe 和Steve Ovett 參加。大庭跑的距離全長367米，後來該比賽通常會在三一學院每年新生入學的中午時舉行。影片表現的是哈羅德·亞伯拉罕成功跑完了全程, 其實該橋段來自1928年的真實事件，成功跑完的並不是哈羅德·亞伯拉罕，而是1928年阿姆斯特丹奧運會男子400米跑金牌得主大衛 喬治 布朗諾 塞西爾侯爵，在三一學院的大中庭，他成功地在正午鍾聲敲響12下前成功完成了該「大中庭跑」。從技術上來講，侯爵並不是第一個完成該表演的人，在1890年代，有一個人也完成了該表演，不過他是在鍾聲敲完12下以後的5秒才跑完的。·事實上，第一個進行大中庭跑的運動員並不是哈羅德·亞伯拉罕，而是大衛·喬治·布朗諾·塞西爾侯爵，也就是影片中的Lord Lindsay。之所以要修改這個史實，因為製片人大衛·波特納姆是一個社會主義者，他不想表現一個貴族的跑步，這也是塞西爾侯爵不想讓自己的真名出現在影片中的原因。·哈羅德·亞伯拉罕首次遇見西比爾 戈登的場景中，西比爾正在表演《日本天皇》的主角Yum-Yum。這個橋段既可能是個與事實有出入的疏忽，也可能是導演故意安排的羅曼蒂克的修改。在真實生活里，哈羅德·亞伯拉罕的妻子叫西比爾.艾娃絲，她確實曾經在D'Oyly Carte歌劇公司工作。不過在影片中，西比爾·戈登是歌劇院的首席女高音，而生活中，西比爾·艾娃絲是劇院里的輔助女高音，她在《日本天皇》里扮演的角色也不是主角Yum-Yum，而是一個配角Peep-Bo，另外，她也只在該劇院演了一個演出季而已，那是在1924年之後的6年，1930至1931年度。
『肆』 你心目中最好的泰劇是哪部為什麼
1、《愛在旅途》主要講述了女主潘雅蘭為了躲過貪婪後母的追殺，不得已女扮男裝，然後與男主相識相知相愛的故事。值得一提的是，女主的父親將遺囑留在女主養的一條金毛犬的畫像之中，這也是貫穿整部劇的線索，金毛在女主深陷危機時始終對主人不離不棄，幫助女主渡過一重重難關，同時也是催化男女主之間愛情的神助攻，加上可愛幽默的配音，一條忠犬形象被刻畫得入木三分。
『伍』 請問格利高里.派克的電影作品《海狼》是根據傑克倫敦的小說《海狼》改編的嗎
是
邁克爾．柯蒂茲導演的特殊風格海上冒險片，描寫愛．基．魯賓遜飾演的鐵腕船長喜歡用殘酷手段對付他的船員，但另一方面卻對讀書人非常尊敬。他在海難中偶然拯救了學者，遂經常跟他辯論深奧的哲學問題，希望藉此增加自己的知識。後來，學者發現了船長的弱點，原來他患上漸進式的視力衰退因而特別偏執。學者率船員叛變，將船長拋進大海，不料兩人竟然還會見面。本片刻畫兩個性格和社會階層均差異甚大的人彼此之間的心理斗爭和微妙的愛恨關系。氣氛引人入勝，是傑克．倫敦原著小說一次成功的改編。
『陸』 最近有哪些好看的電視劇
截止至2019年12月份，今年流行的電視劇有：《陳情令》、《長安十二時辰》、《小歡喜》、《破冰行動》、《親愛的，熱愛的》、《鶴唳華亭》。
1、《陳情令》
這部電視劇由肖戰、王一博主演，不僅評分人數高達60萬，電視劇評分也高達8.1分，可謂是人氣、口碑雙豐收。陳情令這部劇從選角，服裝，情節的改編和一些細節化的部分都和原著很像，但電視劇更加偏重兩位主角彼此成就的友誼和獨特的性格魅力。
6、《鶴唳華亭》
《鶴唳華亭》無論是服化道、鏡頭、節奏、劇情、格局，該劇都是2019年播出的古裝劇里的上乘之作。該劇的情節較小說有了很大的改動，但人物個性、人物關系則很好地延續下來。該劇的魅力，不僅在於精彩且具有格局的權謀戲，也在於它的這份龐大的孤獨感和悲劇感。
看電視劇的注意事項
1、觀看亮度
觀看電視一定要將根據環境光線強弱調節電視的亮度，達到適合眼睛觀看的亮度，即在正常的居室環境中，屏幕的色溫在5500—6500，平均亮度在150cdm2以內，不能太暗、也不能太亮。
2、看距離和觀看姿勢
電視機擺放的位置和觀看的姿勢十分重要。對於電視擺放的位置，應該盡可能選擇光線比較柔和的角落，應該避免無光和陽光直射，高度適當，不要太高。
『柒』 求Janine Lindemulder的電影
加勒比女海盜、七宗罪、心魔、隱私部分、Emperor
『捌』 請問：有人可以提供安德魯韋伯的有關簡介的網頁嗎 P。S：還有他其中的兩部作品的介紹
http://ent.sina.com.cn/h/2003-04-01/1346141488.html
你去看看吧。
安德魯-韋伯生平簡史
韋伯經典音樂劇：《貓》、《艾薇塔》、《歌劇院魅影》、《巨星耶穌基督》
安德魯-洛依德-韋伯(Andrew Lloyd Webber)英國著名音樂劇作曲家。
1948年3月22日出生於英國倫敦一個皇家音樂學院的教授和鋼琴教師之家，就讀於馬格德林學院，就讀期間曾與詞作者蒂姆-萊斯合寫了《我們的樣子》。喜歡辛德米斯(Hindemi th)、里格弟(Ligeti)與潘德雷基enderecki)等現代作曲家的作品。
1967年他與萊斯合寫《約瑟夫和神奇綵衣》，1968年在倫敦的學校上演，後又在倫敦西區劇院上演並在1972年的全國性電視節目播出。
70年代早期，韋伯為英國電影《偵探》和《奧德薩縱隊》譜曲
不久與蒂姆-萊斯(Tim Rice)合寫的《耶穌基督巨星》，1971年在紐約上演，獲七項托尼獎。1973年，該劇被拍成電影。
1974年創作了《吉維斯》，合作者阿蘭-艾克布恩代替了萊斯。
又與蒂姆-萊斯(Tim Rice)合作創作《艾微塔》，1981年《艾微塔》在百老匯上演。
之後韋伯改編《貓》並創作第二部音樂劇《歌與舞》(1982)其中"臉色別那麼難看"在星期天告訴我"成為大獲全勝的代表作。
至此韋伯成為唯一一位有三部作品同時在倫敦西區及百老匯上演的音樂劇作曲家。
1983年他製作了喜劇《卓越人物將它趕走》。
1984年與理查德-斯蒂爾格合作創作《星光快車》。
隨後在倫敦皇家劇院製作了《被雇的人》《把你的嗓音借給我》
與理查德-羅傑斯(Richard Rodgers)、勞倫茨-哈特(Lorenz Hart)合作《足尖上》，並成為該劇院的所有者。
1992年創作《日落大道》，1993年7月12日在倫敦上演。
1994年韋伯名列《戲劇周刊》雜志編寫的美國戲劇界最有影響力的100人之榜首。在美國和英國以及全世界，任何一個時候，都至少有他的十幾個巡迴演出團在各大城市演出韋伯的音樂劇。
他為其父寫的"安魂曲"和他的"變奏曲"合起來製成的專輯成為銷量最大的專輯，以及後來的"首演集"專輯成為三倍白金輯(即銷量超過六萬百萬套)。
韋伯的第二個妻子薩拉-布萊特曼演唱的"安魂曲"中的流行單曲，進入英國前10名排行榜。
1996年為巴塞羅那奧運會創作會歌"生命之友"。
韋伯是改寫音樂劇歷史的最偉大的音樂家之一。
簡介
《貓》是世界歷史上最成功的音樂劇。其劇作者安德魯·洛伊德·韋伯（Andrew Lloyd Webber）是世界音樂劇史上一個極其罕見的天才，權威的《戲劇周刊》將韋伯列為「對美國戲劇界最具影響力的100人」中的第一位，英國王室授予他爵位以表彰他對英國戲劇和世界音樂劇的傑出貢獻。正是他那閃耀著天才光芒的創造才使20世紀下半葉的音樂劇舞台因為《約瑟夫與神奇五綵衣》、《艾維塔》、《歌與舞》、《貓》、《星光快車》、《歌劇院的幽靈》、《日落大道》變得五彩斑斕令人神往，正是由於他的天才創造，才給我們留下了《阿根廷，不要為我哭泣》、《回憶》、《在星期天告訴我》、《夜曲》、《愛能改變一切》等一系列美妙無比的音樂劇歌曲。
美國戲劇史上持續巡迴演出時間最長的劇目
《貓》劇從1981年5月11日在位於倫敦的新倫敦劇院（《貓》仍在此上演，並已成為英國戲劇歷史上演出時間最長的劇目）首演以來，全世界已有6500萬人觀看過《貓》。《貓》在百老匯的首演是在1982年10月7日，它是百老匯歷史上上演時間最長的作品之一。1994年9月28日，《貓》達到了里程碑式的第5000場百老匯演出。《貓》至今仍在世界各地上演，並且已經成為美國戲劇史上持續巡迴演出時間最長的劇目。1993年11月，《貓》成為新加坡和東南亞上演的第一部重要的西方音樂劇，到1995年9月，《貓》在全世界的總收入已超過20億美元。
特殊的視覺效果
《貓》劇的成功有許多原因，安德魯·洛伊德·韋伯的音樂和T.S.艾略特的詩吸引了觀眾。除此之外，《貓》的特殊的視覺效果也大大吸引了觀眾。劇中總共有2000到2500個道具，在任何一個座位上，觀眾都能以自己的角度看到劇中垃圾處理場上1500個超大型的牙膏筒、碎碟子、碎卡通和其他各種垃圾。劇中使用了100多種道具，超過30多個假發由氂牛的毛做成，只有「格里澤貝拉」的假發使用人的頭發做的。劇中還有使用了250多套服裝。
《貓》贏得了一切，留下永久的《回憶》
《貓》在倫敦、在百老匯、在全世界獲得了一個又一個成功，《貓》贏得了一切。它於1983年獲得七項托尼獎，包括最佳音樂劇獎。這部古怪超凡脫俗的音樂劇為韋伯贏得世界性聲譽，尤其是那首所謂「11點鍾的歌」、由「有魅力的格里澤貝拉」老貓唱出的「回憶」，該曲以憂傷的情調和動人心弦的旋律，表現了思歸的格里澤貝拉回憶它離開傑里科貓族外出闖盪，經歷了各種艱難遭遇和人
《劇情簡介 》
本片描述十九世紀發生在法國巴黎歌劇院的愛情故事。時值1882年，在歌劇院的地窖深處，傳說住著一名相貌醜陋、戴著面具、卻學識淵博的音樂天才，多年來他神出鬼沒，躲避世人驚懼鄙夷的目光，被眾人稱之為「魅影」（傑瑞德巴特勒 飾）。他動輒以鬼魅之姿製造各種紛亂，趕走他討厭的歌手，甚至還干涉歌劇院的主角人選和劇碼安排。
在無意間，魅影發現小牌女歌手克莉絲汀（艾美蘿森 飾）擁有不凡的天賦美聲，讓他傾慕不已。激賞之餘，魅影決定不計一切代價，將年輕貌美的克莉絲汀調教成首席女高音。然而，最初發自於精神層面的音樂之愛，卻逐漸轉化成為強烈的佔有欲。走火入魔的魅影更以實際行動，把所有妨礙克莉絲汀歌唱事業的人一一除掉。
後來，戲院的投資人勞爾（派屈克威爾森 飾）認出克莉絲汀是他的兒時玩伴，兩人墜入愛河。魅影發現後，自覺遭到背叛，怒而砍斷舞台大吊燈的鐵鍊，讓整座華麗的水晶燈砰然粉碎在觀眾席上。隨著魅影的破壞愈來愈血腥瘋狂，克莉絲汀對他的感情也逐漸從迷戀轉為恐懼、害怕和憐憫。
半年後，勞爾跟克莉絲汀秘密訂婚，魅影突然現身於歌劇院的化裝舞會，強迫歌劇院演出他親手譜作的歌劇《唐璜》，並指名由克莉絲汀擔任女主角。心煩意亂的克莉絲汀，半夜奔至父親墳前哭訴，勞爾則誓言要和魅影周旋到底。
在《唐璜》首演當日，歌劇院四周布滿警察，孰料魅影竟然殺死男主角，親身改扮上場，與克莉絲汀演對手戲。在戲演到最高潮時，克莉絲汀當眾扯下他的面具，魅影羞愧心碎之際，動手將克莉絲汀擄至他的地下密室。勞爾追蹤至地下，和魅影展開對決，卻被他用繩索勒住，魅影藉此要脅克莉絲汀答應求婚。
為了保護愛人勞爾，克莉絲汀毅然傾身，狠狠吻著魅影那張彷佛被地獄詛咒的臉。至此，這場愛情的勝負已定。絕望的魅影送走緊緊相擁的這對戀人，在警察和群眾闖入地下密室前，悄然隱去，只留下一張似笑非笑的凄涼面具...
《演員卡司》
傑瑞德巴特勒（飾 魅影）
巴特勒出生於蘇格蘭格拉斯哥，從小就喜歡演戲，十二歲就登上家鄉著名的國王劇院表演，也從此立志當演員。他曾在蘇格蘭少年劇院上課，然而學校輔導人員卻勸退他不要演戲。因此傑瑞德巴特勒搬到倫敦追求兒時夢想前，曾經念過七年的法學院。
巴特勒在倫敦咖啡廳見到英國著名演員兼導演史提夫貝考夫（Steve Berkoff），懇求對方給自己一次機會，結果就爭取到在【科利奧蘭納】（Coriolanus）飾演一角。一九九六年，沒有經紀人的巴特勒還通過試鏡，主演舞台劇【猜火車】的主角。
他的銀幕處女作是著名的【布朗夫人】，與茱蒂丹奇主演；這部講述看管馬匹的僕役約翰布朗與維多利亞女王的故事在九八年入圍奧斯卡。同年他飾演【櫻桃園】電影版的主角，隨後巴特勒就轉往喜劇發展，在英國第四台視演爆笑搖滾巨星。
巴特勒在一九九九年又與瑞秋懷茲主演田納西威廉斯的劇本【Suddenly Last Summer】。他接演的角色變化多端，在電台扮演酗酒花花公子之後，又與安蒂麥道威爾、艾卓安布洛迪主演【危機密布】，飾演戰地攝影記者。
二○○○年對傑瑞德巴特勒相當重要，他首先在【神鬼大反撲】中主演現代版的德古拉男爵，隨後又主演【神鬼傳奇】製作團隊推出的迷你電視電影【匈奴王阿提拉】。他在二○○一年榮獲蘇格蘭電影精神獎。
他最近的作品包括與安吉莉娜裘莉主演的【古墓奇兵：風起雲涌】，並與保羅沃克主演【時間線】。隨後將演出真人真事改編電影【The Game of Their Lives】，飾演一九五○年率領美國足球隊在世界盃打敗英國隊的隊長。
艾美蘿森（飾 克莉絲汀）
艾美蘿森七歲就加入林肯音樂中心的大都會歌劇院兒童合唱團，接受音樂與演戲訓練。接下來五年，蘿森與世界知名歌手如男高音多明哥等人，合作演出廿部歌劇，並以五種語言演出。她在大都會歌劇院每周演出數出戲碼，包括【波希米亞人】、【杜蘭朵公主】、【丑角】、【韓賽與葛莉特】等。蘿森在一九九七年於卡內基音樂廳，演出白遼士的【浮士德的天譴】。
艾美蘿森在十一歲有了電視處女作，她加入歷史悠久的肥皂劇【As the World Turns】（梅格萊恩也曾經是班底），此後客串演出【法網游龍】、【律師本色】。
因為在大都會歌劇院學習以各種語言表演，因此她在電視電影【奧黛莉赫本傳】中飾演年輕的赫本，並獲得各界好評。
二○○○年一月，蘿森13歲時，在電影處女作【Songcatcher】飾演阿帕拉契孤兒eladis Slocumb，該片參加日舞影展競賽片，贏得傑出表演評審團特別獎。蘿森的歌喉，以及在片中演唱蘇格蘭愛爾蘭民謠風音樂是電影的一大重點，她的演技也為她奪得新人表演獎項目中的獨立精神獎。鄉村歌後桃莉巴頓看過電影未上映版本後，有感而發寫下母女合唱的曲子「When Love is New」， 並和蘿森合唱，收錄在電影原聲帶中。
美國「綜藝」雜志在二○○○年，封艾美蘿森是「十位最有潛力新人」之一。她最近的作品包括【明天過後】、【神秘河流】。紐約時報周刊認為她的演技「令人瞠目結舌」，還評為二○○三年「最脫穎而的演技」，也是「今秋（甚至許久之後）不可錯過的六名演員」之一。
蘿森在1986年出生於紐約，96年之前就讀於史賓斯學校(Spence School)，隨後開始在家自修。除了延請家教，她還選修史丹佛大學提供的天才青年教育課程(EPGY)、西北大學演藝發展中心(CTD)的課程，目前在哥倫比亞大學就讀中。
派屈克威爾森（飾演 勞爾夏尼）
派屈克威爾森是近年最炙手可熱的演員之一，因為他在HBO自製電影【美國天使】的演出入圍金球獎。這部金球獎最佳迷你影集是眾星群集，主演者還有艾爾帕西諾、梅莉史翠普等。威爾森隨後與丹尼斯奎德、比利鮑柏索頓主演【圍城十三天：阿拉莫戰役】。
威爾森因為主演百老匯歌舞劇【奧克拉荷馬】連續兩年入圍東尼獎，先前他主演的【脫線舞男】音樂劇也入圍東尼獎最佳男主角獎等。
紐約觀眾注意到威爾森，是因為他在外百老匯主演的【燈紅酒綠】，該劇為他贏得劇評聯盟獎，並入圍劇評人獎。他也因為隨後主演的【美妙的節奏】再奪劇評聯盟獎。
威爾森出生於維吉尼亞，卻在佛州長大，母親是歌手、聲樂老師、父親是電視主播。他也演唱、譜寫歌曲。
米蘭達李察森（飾 葛瑞小姐）
李察森在【與陌生人共舞】中的精湛演技震撼人心，她在片中飾演英國最後絞死的女人。之後的作品更證明她的演技已經爐火純青，紐約影評人協會認為她在【亂世浮生】、【情迷四月天】、【烈火情人】表現傑出，封其為最佳女配角。她也因為【情迷四月天】榮獲金球獎，【烈火情人】入圍金像獎。她在一九九五年以【詩人和他的情人】中艾略特夫人的角色，再度入圍金像獎。
她近年的其他作品包括【時時刻刻】、大衛柯能堡執導的【童魘Spider、【斷頭谷】、【墮落天使】、動畫電影【落跑雞】等。先前作品包括【來自天上的聲音】、勞勃阿特曼的【堪薩斯情仇】、以及史帝芬史匹柏的【太陽帝國】。
米蘭達李察森也有許多電視作品，包括入圍金球獎的HBO自製電影【Fatherland】。她在布里斯托老維克劇校接受專業訓練，也在許多舞台劇中擔綱演出。
蜜妮卓芙（飾 卡洛塔）
蜜妮卓芙因為與克里斯歐唐諾主演的【緣來就是你】而大放光芒，隨後又在【心靈捕手】中飾演麥特戴蒙的女友，也因此入圍奧斯卡與電影演員公會獎。一九九八年三月，卓芙榮獲ShoWest獎的明日之星女演員獎。
蜜妮卓芙挑選角色相當多元化，作品包括007系列電影的【黃金眼】、幫助大衛杜契夫走出喪妻傷痛的【我心誰屬】、黑色喜劇【另類殺手】、改編自王爾德劇本的【情人搭錯線】、為迪士尼卡通【泰山】中的女主角配音、以及主演獨立製片電影【狂宴】等。
她的其他作品包括【強盜美眉】、【真愛開玩笑】、【麻辣公主】、【豪情四兄弟】。
這位英國演員也是歌手兼作曲者，今年九月出版第一張唱片。
《電影配樂》
安德魯洛伊韋伯及其配樂夥伴因為【歌劇魅影】席捲各大獎項。舒馬克表示，【歌劇魅影】中的好歌不斷，旋律優雅動人，而查爾斯哈特的歌詞也非常迷人。
「這些音樂令人為之動容，非常有震撼力，」傑瑞德巴特勒補充。「我已經聽了很多遍，沒有一次不感動。」
然而這些歌曲的難度也非常高，「醒好我有大都會劇團的訓練底子，」艾美蘿森說。「否則我絕對唱不來。」
因為資金雄厚，洛伊韋伯有機會製作管弦樂版本的配樂，也可以另寫新歌，另譜新曲。這對韋伯也不是陌生領域，因為他在早期也曾擔任電影配樂。
洛伊韋伯找來老搭檔奈傑萊特與音樂總監賽門李，前者已經與洛伊韋伯合作十五年以上，【瑪丹娜之阿根廷別為我哭泣】就是出自兩人之手。萊特也說，「我們都期待【歌劇魅影】電影版多年，這是我們大展身手機會！」
為了找到最合適的人選，賽門李在電影開拍前七個月就加入工作行列，訓練所有主要演員，確保他們的表現可以符合洛伊韋伯的高標准。賽門李認為自己是每個演員發揮最大唱功的重要推手，尤其是魅影，他說，「傑瑞德沒有受過音樂劇的訓練，但是曾在樂團演出。他就證明了我們去年的工作成績，我很驕傲他進步良多。」
【歌劇魅影】的配樂多是二十八人的管弦樂團，然而有時為了描述更戲劇化的情節，洛伊韋伯堅持找交響樂團演奏。
為了不負原版音樂劇的盛名，電影版的配樂是由洛伊韋伯看過喬舒馬克第一次剪接的影片之後，再與配樂團對評估是否該重新演奏、重新錄制音樂，甚至重譜配樂。洛伊韋伯位多數配樂重新編曲，再加上十五分鍾的新曲描述魅影的童年、克莉絲汀作馬車去父親墳前，以及勞爾重返公墓。「當我看到勞爾到墓園那段情節，」洛伊韋伯回憶道，「我馬上就認為這段需要重新譜曲，因為這段呼應勞爾在電影一開始敘述的往事。」
為了灌錄本片最後的配樂版本，洛伊韋伯在倫敦親自挑選管弦樂團成員，其中有許多人都與其有合作經驗。
http://movie.starblvd.net/cgi-bin/movie/euccns?/film/2005/ThePhantomOfTheOpera/ThePhantomOfTheOpera.html
『玖』 最近有什麼好看的電視或電影么
有啊~有{命中註定我愛你)~還(有無敵珊寶妹)~都很好看啊~希望你會喜歡啊!
『拾』 伊甸園之東的片尾曲，插曲，主題曲
命運曲折 SG Wannabe&金鍾旭 http://224.cachefile22.rayfile.com/8e0b/zh-cn/preview//preview.mp3小小愛情 http://224.cachefile25.rayfile.com/8e0b/zh-cn/preview//preview.wma水瓶 http://224.cachefile12.rayfile.com/8e0b/zh-cn/preview//preview.mp3聽到了嗎 http://224.cachefile8.rayfile.com/8e0b/zh-cn/preview//preview.mp3 thirst http://224.cachefile9.rayfile.com/8e0b/zh-cn/preview//preview.wmaRemember http://224.cachefile9.rayfile.com/8e0b/zh-cn/preview//preview.mp3