1. 像小強一樣活著微電影賞析，兩千字左右
《像小強一樣活著》改編自神秘作家不K拉創作的同名網路小說，小說裡面幽默風趣的敘述風格、雋永機智的格言語錄最為書迷津津樂道，被冠以「哲學味無厘頭」風格，吸引了大批的「K絲」，但是電影在改編的時候還是做了不小改動。小強的妹妹（應該為姐姐）那條線被砍掉了，中心事件被集中起來了，如果說《無極》是「一個饅頭引發的血案」，那電影《像小強一樣活著》就是「一個手機引發的大案」，這個大案就圍繞黑幫爭奪舊城改造項目而展開。主人公小強誤打誤撞跟這一事件的黑白兩道雙方都發生了有趣的糾結。影片中還增加了新的有趣的人物，像偽娘春哥，他與住在山頂上、娛樂基本靠手的李光棍有一段驚世駭俗的同居生活，另外反二號李陽的性別也改變了。電影比小說更鬧騰，但這些人物全部都可以在現實生活中找到原型，全部都是社會現實生活的縮影。
因為他深諳當今社會的各種明規則、潛規則，所以他能夠在這個社會金字塔的最底層也能活得游刃有餘。這個打不死的小強，他的生活態度，他的價值取向，他的機智樂觀，他的善良天性，乃至他的成功學本身，都能給現實中帶來很多啟迪。也是我們應該學習他的東西！
2. 求一個微電影賞析
《調音師》：微電影，大世界
文∕殺手裡昂Leon
這是2010年的一部時長只有十三分鍾的微電影。電影中出場人物寥寥無幾，場面平淡無奇，沒有豪華的明星，沒有炫耀的鏡頭，但就是這樣一部短小精悍的微電影帶給觀眾的震撼絕不亞於130分鍾的好萊塢大片帶給我們的感官刺激。
影片最為人值得稱道的地方在於導演對於影片懸念的設置和恐怖氛圍的營造上。為了增加影片的懸念，導演採用了倒敘的敘事方式，將影片的結局提前預設在影片的開頭，自始至終將觀眾的心懸在半空之中。影片開頭，伴隨著字幕的出現，優美的鋼琴聲在幽暗的空氣中飄盪，一位盲人似的男子赤裸上身，只穿一條短褲在彈著鋼琴，對於這種打扮的鋼琴演奏觀眾不禁產生好奇和想像。而對於那兩位聽眾，則顯得更為神秘莫測。
如果按照影片的色調來結構影片的話，那麼本片可以明顯的分為前後兩個部分。影片的前半段色調明朗鮮亮，節奏輕快，對白睿智活潑，又不乏哲理意味，特別是「泰姬陵」的故事在哀傷中卻充滿了淡淡的浪漫氣息。而影片後半段的色調則明顯灰暗沉重，幽暗的光線，封閉的空間壓抑得讓人窒息，與前半段明朗鮮亮的色調形成強烈的對比。如果說影片的前半段只是交代人物關系和故事背景，為影片的劇情發展做好鋪墊的話，那麼影片的後半段才真正是懸念迭起，故事的高潮之所在。
當調琴師進入老婦人的房門時，隨著關閉房門時的短暫定格鏡頭，好戲才剛剛開始。昏暗的光線，幽閉的空間，當調琴師意外的捲入這起謀殺案之中時，他知道自己已經無處遁形，只有假戲真做，繼續把自己的盲人角色扮演下去。然而，這次一旦被識破，便會危及生命。從此，調琴師的命運便與觀眾那顆緊張的心緊緊的系在一起。其實，一部好的驚悚片沒必要非得搞得很血腥很暴力，也不需要那種虛張聲勢，輕浮虛誇的表面造勢。在這里，導演通過調琴師的內心獨白，鏡頭的調度來設置懸念，營造影片的驚悚氛圍。而片中「日程本」這一簡單的道具成為營造影片懸念與驚悚氣氛的重要物件。盲人怎麼可能會有日程本？通過調音師的這一疏忽，更是增加了觀眾對於其命運的擔憂。片中有一短暫的鏡頭有點令人不寒而慄：調音師一邊彈著鋼琴一邊擔心老婦人會從他口袋中翻出那本日程本，而在同一個鏡頭的另一邊老婦人在牆上的影子好像是在翻調音師的衣服。隨著緩慢而又清脆的腳步聲，鏡頭移動到調音師的腳下，這時老婦人的腳步停住，站在調音師的背後，緊張的氣氛凝聚在空氣中，一觸即爆。在男主角激烈的內心獨白之後，琴聲想起，導演這時又運用了搖鏡頭，將令人毛骨悚然的畫面一層一層的剝離給觀眾。透過牆上的那面鏡子，觀眾不禁會為調音師的命運捏一把汗，然而，影片就在這時以調音師優美的鋼琴聲謝幕。
或許，本片最高明之處便是影片開放式結局的設置。導演並沒有將調音師的生死明確的告知觀眾，而是留給觀眾無盡的想像空間，讓觀眾自己去遐想。影片開頭那戛然而止的「砰」的一聲到底是槍聲還是開門聲，這已經不重要了，重要的是觀眾自己的判斷。一部優秀的影片，觀眾肯定不會只看一遍，而是一遍一遍的反復揣摩，在看完影片之後還會饒有餘味的回味影片中的種種細節，鏡頭。
當我們試圖去欺騙他人時，我們自己可能也已經陷入了別人設置的陷阱裡面。我們做著各種掩耳盜鈴的舉動卻自認為聰明。本片的主人公是一個正常人，卻要裝成盲人來為別人調琴。然而，他的這一欺騙行為卻博得了別人更多的同情，訂單比之前翻了一番。並且，偽裝成一個盲人，顧客在自己面前都摘掉了虛偽的面具，毫無顧忌的在自己面前穿著內衣跳舞，做面膜。這個社會的信任感只是建立在比自己弱勢的群體身上。而餐館的服務員卻因為調音師是個「盲人」而少找零錢。社會的冷漠，欺騙，虛偽都藉助調音師那黑黑的墨鏡放大出來。
麻雀雖小，五臟俱全。僅僅十三分鍾的影片里，所反映的信息量確是如此之豐富。微電影，也可以折射出五彩繽紛的大世界。
（影評原創，轉載請註明出處！）
3. OPPOr11s 周傑倫，最長的電影，微電影，劇情解析
1、表面故事：傑倫是一個能夠通過演奏音樂幫人喚醒回憶的回憶喚醒師。主角老夫婦從同學到戀人到結婚，一輩子非常幸福。後來老奶奶老年失憶，不認識自己的丈夫，但仍然記得兩人的感情。老爺爺每年會帶老奶奶找傑倫，通過傑倫演奏，喚醒一次回憶。
2、和廣告的聯系：選擇oppo r11s手機，隨時隨地拍下美好瞬間，記憶永不褪色……
4. 微電影霾沒了影評人物分析
作為首部心靈環保微電影，《霾沒了》直面社會敏感話題，深挖現代都市強人的內心脆弱，用觸人心扉的聖誕故事，呼喚純真的心。
從物質層面上看，我國尤其是北京這類大城市，已經被環境污染折磨得遍體鱗傷。尤其是近兩年最肆虐的霧霾，已經讓人們達到了談之色變的程度。從精神層面上看，許多都市強人們，都像周迅在片中飾演的女高管錢雪漫一樣，表面強勢內心空虛，由於對身邊人缺乏足夠的信任，所以下意識用自私和冷漠保護著自己。物質的霧霾和精神上的霧霾，讓我們對很多事情的判斷出現了匪夷所思的離場。比如那個本是公益的捐衣物活動，從另一個立場看過去，就是陰險狡詐的騙局。
面對物質和精神的雙重霧霾，大眾往往感到無從下手。在個人面前，霾是如此之強大。把一個個人放在霾中，比之大海中的一滴水都顯不足。對抗霾的侵襲，我們就究竟該做些什麼呢?我們能做些什麼呢?這種「無從下手」的窘境，消磨了人們的鬥志。絕大部分人在霾中，都處於繳槍投降的心態。「霾沒了」，真的只能是一個美好的寄望么?抗擊霧霾，真的是只有國家那樣的「大」才有責任有能力去完成么?
其實不然，我們都知道，整個氣候的霾化，源於成百上千的工廠煙囪、成千上萬的汽車尾氣、成萬上億的「不注意」。正是這百千萬億的匯聚，才形成了如今強大無比的霾。那麼如果我們每個人都奉獻一點一滴的好，理論上就可以實現物理變化的逆運行。《霾沒了》就是希望通過一個小故事，讓人們明白這個道理。
周迅飾演的錢雪漫面對如今物質和精神的雙重霧霾，心態和大眾一樣，都有著無從下手的感覺。可是「惡境之南」要剝奪她美貌的威脅，是她不得不比其他人先行動一步。由於上文所述的心態阻礙，她的這一步走得極為艱難----她真切地感受到了「無從下手」。然而，就在她依然為無從下手而苦惱的時候，她之前不經意間付出的一點一滴，在經過了數個人一點一滴的加持後，匯聚成了足以掃除一個人精神層之霾的力量。看到了這個連鎖反應，眾人在聖誕鍾聲敲響的時刻，看到了以小個體解決大難題的希望。
當一點一滴的光芒匯聚在一起的時候，別說是霾了，連徹夜的黑暗都能照亮啊!
5. 關於微電影車四十四，求分析問題
你這么一說也好像有道理啊，我個人覺得他們剛開始的閑談，讓那個年輕人覺得這司機還可以，平易近人，後來女司機叫他下車，才讓他更加感到疑惑不解，明明自己救了她，而且感覺他人還可以，怎麼現在。。。。。這樣。還有我覺得這個細節，比較突出微電影的真實性，一般長途汽車，都會中途載人，個人覺得是突出真實性。
6. 求微電影《特殊交易》影評1500字，謝謝
劇情上簡單的不得了。 因為畢竟是短片。 無非是一個缺愛的孩子。 因為一面之緣。 把一個陪酒女幻想成媽媽。 然後陪酒女感動。 喚醒了自己的母愛雲雲。 其實主題超簡單。 只是告訴人們。 無論什麼身份的人。 內心都是充滿愛的。 只不過什麼時候被喚醒。 卻沒法說。 婊子也有情。 陪喝陪唱不陪睡的小姐也到處都是。 總比那些用模特身份出賣肉體的外圍........看到有朋友說這是一部描述簡單的愛的微電影，對於一個現實悲觀主義的我來說，實在不能苟同。
片頭出現的陪酒女不屑一顧的表情和言辭//片尾陪酒女的痛哭流涕
陪酒女一開始對小波拿錢僱傭她的蔑視/後來卻萌生同情而不願要小波的錢
一個沒有母親的孩子是一個學習成績優異的孩子更是一個明知道別人騙他也不願說穿的孩子//一個家庭優越的孩子卻是一個成績一般孩子更是一個愛數落他人說壞話孩子
一個夜夜笙歌的陪酒女變成了假冒的好孩子媽媽//一個尋花問柳的男人卻是一個真實的熊孩子父親
寫到這里有的朋友可能會覺得我很無聊，只不過是在復述劇情，請不要急，接著來看情感的反差。
為什麼陪酒女會有不屑一顧的表情和言辭呢？因為現實告訴她天下沒有不要錢的午餐，做什麼事錢才是硬道理。（她說100，50塊錢就不是錢了，甚至不願回家，要多賺一，。當然也可能是她已經沒有家了。這些足見她過得也不是很好。）//為什麼後來她卻又痛哭流涕了呢？有朋友說因為她被感動了，因為她明白了小波為什麼拉著她要她聽作文朗讀，因為作文是寫給她的，或者她被小波所做的事打動了。但我不認為是這樣。因為一個32歲的女人，也許她尚且可以保持青春但在時間的面前還能有多久呢？她雖然這樣能賺一些錢，可是卻再也沒有可能去體會一個適齡媽媽養育孩子成長的情感（片尾放出了幾幕母親與孩子和畫面，我想是為了突出這層意思，「看第一遍沒注意最後還有個小女孩的聲音，這樣就感覺像是她在感慨自己沒能陪在自己的孩子身邊，小波的痛苦就好比她自己孩子的痛苦，因此而傷感，而原意幫助小波，可是這樣後面她看作文時哭的就奇怪了點」,下面的內容是假設最後沒有小女孩的聲音，我覺得更好些），她甚至於羨慕為什麼小波不是她的孩子（從她在教室里看到小波成績和她客人孩子成績時的得意表情可以看出她的虛榮心）。其實她痛哭流涕更多的是因為自的人生。
為什麼陪酒女一開始嫌棄小波給的錢少而後來又偷偷把錢塞回小波的書包，有朋友說也是因為感動，我也不那麼認為。在真摯的情感面前，金錢究竟能佔多少比重呢。舉個例子：相信朋友么都聽說過親生兄弟姐妹為了房產、遺產而對峙公堂的無情無義。而反過來也有不是親生子女卻願意贍養送終的善良美德。所以陪酒女偷偷把錢塞回小波的書包是因為拿著那些錢讓她自覺羞愧而並非感動。
現實就是那麼殘忍，一個沒有母親的孩子日夜思念母親，願意用錢僱傭陪酒女扮母親而最終卻又不得不接受沒有母親的事實(要寫一篇關於媽媽的作文，可是沒有媽媽怎麼辦呢，只好找了一個他身邊看得到的相對來看算是善良的人來寫，可是他心裡明白，那不是他媽媽，所以他說「再見，媽媽」)//一個沒有孩子的陪酒女只想著她的拜金生活從沒想過孩子的問題而最終卻不得不接受自己沒能適齡生養，已經失去可能會擁有一個想小波一樣的好孩子的機會。
寫到這里有朋友會說如果陪酒女放棄現在的生活成為小波的母親應該是一個美麗的結局。是啊，一個沒有孩子的陪酒女改過自新後成為一個好媽媽//一個擁有孩子的父親卻是一個尋花問柳的嫖客，這樣看似有可比性，不過這樣一來就沒完沒了啦。因為現實可不是盡如人意的，誰能知道陪酒女做了小波媽媽不會後悔，誰知道小波在未來的生活中還能保持優越。現實可不像童話故事裡說的王子與灰姑娘擺脫了巫婆就可以永遠幸福了，巫婆的女兒還會來的，況且誰知道王子的母親不是另一個巫婆呢
7. 筷子兄弟 老男孩微電影中,我能蹭個油嗎是什麼意思解析
《老男孩》好多80後「生的偉大，活的憋屈」
原本是廣告導演的肖央正在經歷一場他從未見識到的，也從未意料過的成功。
從10月底開始，肖央的電話就沒有安靜過，基本上全國的重點媒體都在同他對話。而這一切的改變，源於一部片長僅為42分鍾的網路電影《老男孩》。這部沒有明星、沒有名導、全部由非職業演員出鏡的短片，出品人是大名鼎鼎的《建國大業》的導演韓三平。這是中影集團聯手優酷網站共同打造的「11度青春電影行動」的收官之作，也是該系列迄今為止關注度最高的影片。
《老男孩》主人公肖大寶
《老男孩》以80後「小人物」肖大寶、王小帥為主線，講述他們的過去和現在：多年前，兩個穿校服的男生心懷音樂夢，彈著吉他，苦練邁克爾·傑克遜(MJ)的招牌霹靂舞，參加校園選秀卻最終碰壁；多年後，MJ去世的消息，讓他們再拾青春夢，作為最大齡的草根「筷子」組合參加電視選秀大賽，歌聲和舞姿均受肯定，雖然最終止步於50強，卻對生活有了全新的理解。
王小帥
解讀角度1 走「實在范兒」的實在之作
生於1980年的肖央是那種情感特別朴實的人，雖然一路在美院附中和電影學院浸染，但他說自己從來就不是文藝青年，生活方式不文藝，看的書也不夠多。當身邊的朋友在談這個大師那個「斯基」的時候，肖央很少能插得上話，他說，我一直都是走「實在范兒」。所以，當有大學同學聽說肖央傾家盪產把自己的全部積蓄拿出來拍《老男孩》時，第一反應是——他沒事吧？
《老男孩》除去主辦方的部分投資外，70萬元的成本主要由肖央的個人積蓄支付。「他沒事吧？」當這個從美院附中就開始賺錢養活自己的「現實主義者」被記者問到這個問題的時候說：「怎麼沒事兒？拍《老男孩》是我最最辛苦也最最有收獲的一件事，拍攝16天，壓力巨大，不說別的，每天一睜眼卡上就被劃走幾萬塊錢……各方面都壓力巨大。」拍廣告出身的肖央自給自足的小日子過得不錯，他說自己從來都是務實的人，但拍《老男孩》是件「務虛」的事。「想要有口飯吃，我肯定不幹這個，我拍廣告夠吃飯。但是拍廣告時間長了，當你慢慢融進那個圈子的時候，就覺得拍惡心了，整個人都廢了，都是行活兒。」 2005年，做音樂經紀的王太利介紹廣告拍攝任務給還沒畢業的肖央，兩人從此成為朋友。2007年，這兩位「想要從現實尋找那麼一點點不同的人」組成的「筷子兄弟」誕生了。同年5月，「筷子兄弟」推出音樂電影《男藝妓回憶錄》，也是自導自演，也是網路發表，「筷子兄弟」第一次有了粉絲。
解讀角度2 MJ是條暗線，借天王之名緬懷青春
借天王之名緬懷青春
真正讓非主流藝人組合「筷子兄弟」在世俗意義上「火了」的，還是《老男孩》。《老男孩》以邁克爾·傑克遜從輝煌到離世作為一條暗線，串起了兩個男人肖大寶和王小帥的成長經歷。肖央表示，正是傑克遜的突然離世刺激他完成了這個故事。北京時間2009年6月26日，獲悉天王辭世的消息之後，老友王太利曾給他打了一個電話：「MJ走了，我們也沒多少時間了，該做點有意義的事情。」
而這個「有意義的事情」也最終由於流行天王之死而有了骨骼。其實，邁克爾·傑克遜並不是肖央的青春期典型回憶——畢竟他唱的是英文歌，還是小虎隊、Beyond什麼的更「接地氣」。但影片最後之所以用傑克遜作為情感歸屬，肖央看重的是其地標性的意義，「他最輝煌的時候，我們在中學無憂無慮，對未來充滿期待；他孌童官司纏身時，我們進入社會面臨挑戰；當他離世時，我們又面對30歲後的選擇。他從神話般的偶像變成病痛纏身的凡人，我們也從陽光少年變成在大城市掙扎的小人物。」
解讀角度3 當夢想照進現實，80後們開始懷舊
肖大寶、王小帥的演出吸引了眾多同學的捧場
與片中的肖大寶有著類似的經歷，肖央在做廣告導演之餘真的幫人主持過婚禮，而片中小時候經常受同學欺負的猥瑣男包小白，長大後竟開起了賓士，這個角色設定也取材於現實。「一幫老同學聊起過去就眉飛色舞，談到現在就戰戰兢兢，大家最怕提到的就是掙錢，因為彼此間差距巨大。」《老男孩》中，插入了一段廣播采樣，播音員一邊述說著國家快速發展的方方面面，另一邊說的則是強拆民居和房價飆升。肖央和朋友們經常感嘆：「國家發展真快，都有點跟不上了。」或許是種種情緒觸碰到了很多人的神經，因此影片上線後得到了極大反響。
在《老男孩》上線至今的十幾天內，僅在優酷網平台上點擊率就逼近5000萬，「緬懷青春記憶、追溯失去夢想」是它引人注目的核心詞。「青春如同奔流的江河」，片尾曲的這句歌詞成了很多人的QQ、MSN簽名。「那些流落於市井的中年人們，在歌聲中紛紛淚流滿面，我突然自問，如果是5年前，我會不會如此感懷？所謂時間，就是以如此的方式殘酷地擊倒我們的。」這是無數網友留言中的一則。很多留言表示，這部凝結著失落與夢想的影片，不僅看時「笑中帶淚」，也是為80後青春所唱的一次輓歌。優酷網副總裁潘沁評價道：「《老男孩》對『11度青春』短片部分是一個完美的總結，將青春的主題直接體現並突出，現在收到的效果也是可以預料的。」
這種普遍的情感共鳴是創作者肖央始料未及的。白羊座的他在現實生活中是個典型的「沒心沒肺大老爺們兒」，尤其在長大後，他更習慣藏匿自己的情感，不是因為不真誠，而是掏心掏肺地說心裡話「不僅自己別扭，聽的人也會覺得不好意思。一般遇到這種情況，打個岔就過去了，省得尷尬。」但是肖央把他所有的細膩和真誠留給了作品。「《老男孩》講的是昨天和今天的故事。你要說懷舊，其實我從小就是個懷舊的人，五六歲開始，每年暑假結束的時候心裡都有一點點悵然若失。70後懷舊是一種思潮，小時候我們都很幸福，時代給了我們做夢的機會，但現在生存壓力大到了一個臨界點，大家只能在回憶中尋找快樂。」
8. 微電影《頂缸》的主題和人物分析是什麼
不善交流的農村青年二寶，家徒四壁，與其相依為命的只有一隻叫大飛的鵝。由於渴望娶媳婦，改變生活，二寶開始卷進一次車禍頂包的事件，但無奈最後卻一無所有，連大飛也成為了他改變命運的殉葬品。
9. 微電影深藍 分析 視聽語言 人物 色彩
去修理過著掃描