❶ 《歸來》微電影觀後感6篇
《歸來》微電影觀後感篇1
日日夜夜盼他歸來，可你卻不知他一直在你身邊。你在盼望他的歸來，也在忘記他歸來的痕跡。
你說你忘了，因為頭上的創傷和你心底的傷痕，你不想再記起那個混亂的年代和那些更加混亂的人。你恨他們，所以對你來說忘何嘗不是一種解脫呢?
可你真的忘得掉嗎?
如果真能忘掉，為何就不願原諒你深愛的，卻奪走你所愛的女兒呢?每當丹丹來到你身旁的時候，你都不願直視她。也從不願接受她對你的歉意。你只是冷冷的說「我不會原諒你的，丹丹，不會的」為何你連自己的女兒都不願接受?我想，是因為你對那個男人愛的深沉。
可你真的愛他嗎?
如果真的愛他，為何你只記得奪你所愛的女兒，卻再也記不起你的深愛的人?是失億的緣故嗎?還是你被他傷的太深?陸陸續續地再想到那些痛的記憶，就使你忘記，連他也被忘記。
可你真的願意忘記他嗎?
為何你想要忘記，卻仍記得他歸來的日期?5號，你重復的念著，期盼著，你說「5號我愛人就回來了，我得去接他。」每個月的5號，也都能見到你孤獨的身影。你獨自舉著牌子，在寒風中佇立。然後10年，20年過去了，你的身影已不再挺拔，你的臉上已爬滿了皺紋，但唯有你期盼的目光，一如往常。
可這畢竟不是時光列車，你已等不到那個過去的他。
但不意味這，他已不在了。相反，他一直就在那裡。難道你就看不出那個送你去火車站的同志眼裡的無奈嗎?難道你就聽不去那個念信的同志聲里的悲哀嗎?可你卻從未發現，也從未想起，那個陌生的同志的熟悉的臉和那段難忘的回憶。
這就是《歸來》故事，一段望歸不歸，已歸忘歸的半生思念。
《歸來》微電影觀後感篇2
對於《歸來》，我第一次看它是在公映後不久，那時只當看了個「熱鬧」，還不太懂影片所要表達什麼，很快也忘了這部電影。有緣在這學期影視鑒賞課上再次看到《歸來》，結合兩次所想也略微找到了自己的感覺，似乎我對於一部電影的欣賞與理解也歸來了。
先不得不說下這位我個人也挺喜歡的導演。張藝謀是「第五代導演「的代表人物之一，他的電影集民族文化、社會思考、文化尋根和電影創新於一體。（他執著挖掘電影語言的潛力、追求構圖的力度、意想的豐富和色彩的飽滿，通過反常規的銀幕造型給人以強烈的視覺沖擊，達到獨特的藝術境界。）張導是攝影出身，而攝影在電影創作中，地位非凡，不僅涉及美學，涉及技術，還涉及鏡頭和調度，涉及表現人物內心和情緒，真正的好攝影幾乎控制著每個鏡頭的質量，所以張導的大多電影中唯美的畫面感十足，讓欣賞者百看不厭。當然，《歸來》是張大師時隔多年回歸文藝風格，對於他來說也是一種歸來吧！
電影主要說：與家人音訊隔絕多年的勞改犯陸焉識，因思念心切在一次農場轉遷途中逃跑回家仿純。由於時代因素，被女兒阻止了他回家與妻子見面，一隔又是多年。文革結束後，陸焉識終於**回家，卻發現家中的一切早已物是人非——女兒丹丹放棄了自己的芭蕾夢想，成為一名普通的女工；而更讓陸焉識深受打擊的是，他深愛的妻子馮婉瑜，因患病已然不再認識眼前的他。深厚的感情、生活的變故，迫使陸焉識做出了對他來說最荒誕卻又最合理的人生選擇。
雖然有人評價說，張導自信地對文學骨架大刀闊斧改造而建立劇本時，戲劇和文學的薄弱便暴露得一覽無余，覺得《歸來》絲毫沒有沖突力量。但是，我私下認為，就算這部電影不是各方面都合情合理，但它在對觀看者的敘述中，讓我們發自內心的傷感與深思，以藝術反觀生活，讓我們多多少少在自己人生閱歷里長了些智慧。
陸焉識在西北大荒草漠上被改造了二十年。精神的匱乏、政治的嚴苛等惡劣環境，終使他身上滿布的舊時代文人華貴的自尊碎了一地。枯寂中對繁華半生的反思，更讓他確認了內心對婉喻的深愛，並且在回憶里她成為他完美的歸宿。他歸來了，而記憶中的馮婉瑜又成了什缺大稿么樣呢？《歸來》里的一句話——「文革結束後，飽經思念的陸焉識和馮婉瑜終於伏孝可以團聚，婉瑜失憶，陸焉識想盡辦法也沒能讓她想起來。」二十多年的人生況味，近乎半生的孤獨心酸，似乎歸來的是陸焉識，永不歸來的也是陸焉識。或許馮婉瑜是對的，「你不是陸焉識。」她能做的，只有在車站舉著寫著他名字的牌子，一天天的等，直到天荒地老，海枯石爛。
我特別被電影最後的場景打動了：雪天的車站，陸焉識拿著寫著自己名字的牌子，陪著馮婉瑜一起望向車站里走出的人群。有人說，「真正的愛並非相互凝視，而是共同朝向一個方向望去。」不知這里是不是有這個意思，但是我想他們早就將愛情修煉成了最完美的親情。其實在我們每個旁觀者的心裡都會構造一個自己希望的好的結局，然而這在影片里沒有。把原本可以美好的東西毀滅，這便是悲劇吧。
張導在悲愴與無奈中描繪了一個愛情故事，這個故事的原因是那個讓人無奈的時代。最後一幕的平靜也可能真不是心靈的平靜，而是無奈的接受現狀。此時這不僅是個愛情悲劇，更是個時代悲劇，我不知道這一句話合不合適，只是覺得我們之前在對近代史的反思中，這句話似乎成了永恆的回答。不過，對於一段過往，我們確實得靜下來認真反思，是人們遷就了時代，還是時代控制了我們，因為我們總要找到生活的歸屬感，坦盪追求自己的幸福。胡性能說，直到演職人員的名字出現在黑色的銀幕上，他依舊被摁牢在座位上，被故事的餘味所控制。我們在這種中國式的愛情及思想的中國式表達中，雖平平淡淡的，但心裡怎麼說，也得是久久不能平靜吧。
（胡性能影評中的一段：「一個人在精神深處期待著陸焉識能夠回到她的過去；另外一個人在現實里守候馮婉瑜能夠回到他的當下和未來。彼此的堅持恰恰讓兩人無法在清醒的現實中重逢，這是兩條鐵軌相互守望的愛情，感人卻又無望??沒有山盟海誓，沒有玫瑰花，也沒有卿卿我我的境頭，刪繁就簡的情感呈現是那樣的含蓄內斂，中國式的愛情以及思想的中國式表達，讓簡約的劇情分泌出巨大的能量，直到演職人員的名字出現在黑色的銀幕上，我依舊被摁牢在座位上，被故事的餘味所控制」。）
《歸來》微電影觀後感篇3
歡陳道明演的《圍城》中的方鴻漸，那麼不溫不火，人前不敢昂首闊步，時時半躬著腰身，低著頭又忍不住斜眼的一瞥，與老婆生氣時又毅然決然地摔門而出。總之，那個時代中有一點閱歷卻又無能，既羨慕別人的成功自己又不能完全泯滅良心去騙人的不太壞的知識分子，被刻畫得入木三分。看完小說，我就覺得方鴻漸的形象應該就是陳所演的那個樣子。
以至於陳道明的新作（應該是老謀子的）一出來，就忍不住要看看。依然是知識分子，只是頭發花白了，鬍子拉碴的，還有一段渾身散落著煤渣的逃亂時的形象，但是，骨子裡還是那個幾分軟弱幾分清高的知識分子。只是這個比方鴻漸外表更謙恭，內心卻更平靜更堅毅。
電影沒有宏大的敘事，基本由兩部分組成。一部分是文革中，陸焉識（陳道明扮演）從監獄里逃跑後不同人的不同反應。監獄指導員找他的妻子（馮婉瑜）女兒丹丹談話，讓她們與陸劃清界限，並日夜監視他們家。當陸深夜偷偷冒著大雨，裹挾得嚴嚴實實，潛逃回家時，妻子在門內暗暗抹淚而不敢開門。樓道中遇到自己的女兒，丹丹稱呼他：「陸焉識？」當陸要求丹丹告訴她媽讓她第二天八點在火車站等他，丹丹堅定地反對，並且報告了指導員。而陸又用自己家門框對聯上的一角紅紙寫一張便條遞進自己家後，他妻子不管不顧地為他蒸饅頭，打點行裝。第二天，那慘烈的一幕，震撼人心。不同的人，在擁擠的、嘈雜的、簡陋的火車天橋上奔走時，馮看見了天橋底下陸向她招手，也看到了那些穿著制服的人飛奔來抓他。她只好拼盡嘶啞的嗓子喊「快跑，跑……」他丈夫，不僅沒有逃跑，反而向著她跑過來。是的，對於黑暗中的人，那是他唯一的光。
而他們的女兒，守著房門一夜，醒來卻發現她媽媽不見了，也飛奔向火車站。想追上媽媽，不讓她見爸爸，好保證她能獲得芭蕾舞《紅色娘子軍》的女主角吳清華的機會？還是不忍心看到媽媽受到傷害？但是，最終，陸馮在還有咫尺之遙的地方被抓住了，馮的頭磕地流了很多血。
第二部分，便是平淡的以無數意像組建而成的鋪敘，寫著「陸焉識」的紙牌子，火車站古老的天橋，兩扇大鐵門，變了的是推門的兩個小夥子穿著不同時代的服裝…….一箱子的信，念信的人…..陸平反，從監獄回來，馮把他當成了傷害過她的方師傅，把他趕了出來。因為馮得了「心因性」記憶障礙。陸為了喚起她的記憶，寫信告訴馮「五號回來」。從此，馮每月五號准時去車站舉著牌子接人，而即使陸從車站走出來，馮也不認他。陸以熟悉的鋼琴聲，也只是短暫地讓她得到依靠。最後，陸只好將自己在監獄中十多年的未能寄出寫在各種亂七八糟的紙上的信寄給了馮，從而借機可以每天陪伴她，讓她生活在他的世界裡，也適時補充一些新的信件，給她一些建議。
陸除了當了馮的念信的人，也當她接車的人。每月五日，用一輛專制的三輪車，送她到車站，直等到最後一個旅客出站，工作人員將鐵門關上。從他們的頭發花白一直到全白，從腳步矯健一直到老態龍鍾，最後定格在陸拿著寫著自己名字的牌子，輕輕拂掉馮身上的雪花，無限深情，又似乎無奈……
這部片子，很多人認為是《山楂樹之戀》第二。這里描寫了愛情故事不假，可是如此凄涼；更多的是一種親人的守候，對歷史傷害的縫補，也是對一種信念的堅持。陸始終不離不棄，雖然有傷心又無奈卻，毫無怨言，堅定而執著。這種近乎信仰的感情令人感動。正如陳道明自己說，「還有一種東西叫癒合，叫感動。明明知道一個東西壞了，一點一點在粘接它，在癒合它。這個也會產生感動，也是眼淚。我覺得這個社會需要它。」
恰恰就是這些細節，這平淡的鋪敘的方式，將一個在平常不過的家庭，再普通不過的愛情置於這歷史之中，便有了沉重的意味。一個平常的家庭，卻不能共處一室，即使是人回來了，政治待遇也獲得了，工作也有了，可是，他們的愛情沒法匯聚了，他們的心靈滿是傷痕，馮永遠只是認同過去歲月中那些信紙中的陸焉識，那個有見識有學問的大學教授，而現實中的那個鬍子拉碴的人卻因為方師傅的侵害而無法接近她的世界。陸也只好在生活中充當她的念信人，一個時時在深夜抬頭遙望她窗戶的人。
而他們的女兒，在幼小的年紀，就將她置於選擇自己的政治前途還是拋棄親情的泯滅人性的殘忍境地中，而且她被灌輸的觀點是他的父親是壞人。她的傷害是無形的，也是被我們今天無數人所痛恨的。然而，我覺得她在忍受著最深沉的痛，和最無辜的傷害。在一個最應該接受真理公平文明思想的年歲，卻被拉到道德與人性的斷頭台上，將自己的良心、親情拋棄，然而，最後蠱惑的人四散，她卻在默默承受著煎熬。不僅沒有得到夢寐以求的喜愛的舞蹈角色，而且連舞也跳不成了，當一個毛紡廠的女工。更難過的是，被媽媽趕出來，不許她住在家裡。一個孩子，在追求「進步」的年代，選擇了「進步」的方式，卻失去了所有，也使她的良心一直在責難她，即使她最後向父親坦白自己告狀，即使她的母親讓她回家住了，可是，他們家依然無法團聚。我相信，她的一輩子將是在懺悔中度過，那是何其沉重的枷鎖！……當然，那個加害於馮的方師傅也抓進了監獄，這一點也沒讓陸有快感，也沒讓我獲得一點快感。在那個時代，沒有贏家，都是受害者。讓我想起覆巢之下無完卵，豈不痛哉？
《歸來》微電影觀後感篇4
今天，我們觀賞了一部感人至深的動畫電影——《大聖歸來》。
這部電影主要講了：齊天大聖孫悟空因大鬧天宮，觸怒了如來佛祖，被封印在五指山下，並且被封上了法印五百年後，人間被妖怪鬧得烏煙瘴氣、民不聊生。一個叫江流兒的小孩兒，為了躲避山妖的追擊，誤打誤撞地解開了孫悟空的封印，孫悟空護送江流兒回家。一路上，一行人歷經了許多風風雨雨，江流兒也為了幫助孫悟空犧牲了。孫悟空被江流兒的善良及淳樸所感動，最終掙脫了封印，打敗了山妖王。
看完了這部影片，我的眼眶濕潤了。江流兒，他，只是一個小孩兒啊！力量、權利、金錢何必去顧慮這些呢？江流兒，在西遊記中明顯是唐僧的縮影，但他不像唐僧，動不動就要念緊箍咒，而是吧孫悟空當做一個朋友、一個偶像來看待。豬八戒，本劇中純屬打醬油的角色，但他的心胸和他的肚子一樣大。當年被孫悟空一把扔下了天庭，落到人間變成了只豬，但他見到孫悟空後只是貧了他幾句嘴，便把仇恨拋到了九霄雲外去了。最令我佩服的便是本片中最璀璨的亮點——孫悟空了。孫悟空，當年的齊天大聖，被剝奪了力量後，幾度思考人生，但都無果，直到最後那一刻：江流兒為幫助他而被妖王殺害。他才終於明白了：力量，不是最重要的，最重要的是——親情。最終，他沖破了法印，打敗了妖王。
?大聖歸來》這部影片使我懂得了很多：在漫長的人生路途中，有許多人迷失了方向，但只要始終懷著一顆善良的心，希望之光就會照亮前行之路。
《歸來》微電影觀後感篇5
走在去看電影的路上，心中熱血澎湃，一直與身邊的朋友議論這部電影，從電影的預告片與新聞媒體的大肆炒作中我知道了這是一部十分火熱的動畫大片，但是在電影院的僅僅一個半小時，我知道了這部電影不僅僅只是好，值回票價。這部電影帶給我們更多的是道理。
這部電影的四個主要角色分別是孫悟空，江流兒，豬八戒，還有混沌。孫悟空疾惡如仇，武功高強。江流兒天真無邪，勇敢無畏，崇拜齊天大聖。豬八戒好吃懶做，卻懂得道理，勸醒了孫悟空。混沌是在五行山上的妖怪王。嫉妒孫悟空，最後被齊天大聖打敗。影片講述了已於五行山下寂寞陳潛五百年的孫悟空被兒時的唐僧——俗名江流兒的小和尚誤打誤撞地解除了封印，在相互陪伴的冒險之旅中找回了初心，完成自我救贖的故事。
電影的最後一刻，大聖歸來的亮相，我的眼眶濕濕的。歷經磨難，英雄不死，終於法力無邊，有能力保護江流小師傅，戰勝邪惡！維護正義是需要足夠的力量的，是需要勇氣的，江流兒去救丫頭，明明知道是送死，他還是去救丫頭，江流去救大聖的時候，何嘗不是去送死？大聖右手的法印封住了大聖的法術，去救江流，去救童男童女時，他又何嘗不是去送死呢！他們的勇氣，不怕犧牲的精神讓我敬佩，他們正義的表現，胸懷中的正能量更值得我去學習。
?西遊記之大聖歸來》有不足的地方，但這只是真的是一部好電影，它為我講述了正義，勇敢的道理，它讓我明白了什麼叫正能量，它讓我明白了什麼叫正能量，它讓我懂得了邪不勝正的道理，我要像孫悟空一樣疾惡如仇，勇敢，像江流一樣心中充滿著信念，我要像電影中的人物學習，學習他們的優點，讓我自己變得更好！
《歸來》微電影觀後感篇6
他們在似曾相識中清醒和混沌著，清醒著本能的堅貞美好，混沌著無法言說的記憶傷痛。
那夜，她沒有打開那扇門，從此，她終生再不鎖門，她終生再不鎖門，卻終於關閉了心門。他痛苦於她不再認識他，卻在她的不認識中終生體味她，認識她，明白她。
人最記憶之深在於最痛苦與最感動。她一生在幸福地追憶他的名字，半生也在封閉風雨交加中「迷失」的那個夜晚，「焉識」，於她於他焉能不識。這個問號沒有留給馮琬瑜，卻留給了叫「焉識」的那個人，她用忘記在告訴他「我的心裡只有你!」
那段鉤沉的歲月，他成為她唯一的牽掛，她成為他唯一在等的人，「焉識」在她心中焉能不識，「琬瑜」在他心中豈止宛如美玉，而他們的女兒「丹丹」，淹沒於紅彤彤的世界，為了耀眼反而失去光芒，未經淬煉的父愛並未阻止幼稚的紅心。
一紙凄涼的離箋壓在玻璃下，一滴濁淚落在玻璃上，清脆致斷腸，清冷的淚隔著玻璃卻擁抱不了看得見、摸不著的溫暖;一曲熟悉而陌生的鋼琴曲，喚醒了一顆被歲月苦痛浸透的心靈，那顆心流著血，那個人卻依然在沉睡，不，沉睡的人如何流著淚，不能忘卻的記憶里，他們相互著唯一，偎依,;一筐凌亂的信，是他們二十年謀心不謀面的生活，清輕的誦讀卻又是謀面不謀心的溫暖悲傷。
用半生的「無好」去迎接曾經的不好，終於明白那個日子是她的最好。
雪花飛舞的日子，他們去共同迎接一個叫「心心相印、相濡以沫、患難真情」的客人，那個「客人」是他們共同的記憶：爐火上冒著的熱氣，書案上的一杯清茶，一首淡淡的鋼琴曲，一抹會心的笑語……
歸來，是一個人，是一顆心，是一種生活，是一坎幸福，是一腔期盼，是一份守望。
歲月，那段歲月，那段「老方」的歲月，再不歸來。
如果你想看文學作品改編的優秀文藝片：
《看得見風景的房間》詹姆斯·伊沃里優秀作品。
《理智與情感》（S&S），李安導演的，英國群星主演的，非常細膩，推薦！
《布拉格之戀》根據捷克流亡作家米蘭·昆德拉名作《不能承受生命之輕》改編，茱麗葉·比諾什、丹尼爾·戴·劉易斯主演。
《傲慢與偏見》（P&P）電視劇版，和（S&S）同樣根據簡·奧斯汀小說改編。
《基督山伯爵》電視劇版，傑拉爾·德帕迪約主演。
如果你喜歡道德焦慮型的、思想深刻、引人思考的作品，那請看看：
法籍波蘭電影大師基耶斯洛夫斯基的四部不朽之作：
1、《薇洛妮卡的雙重生活》（兩生花）
2、藍白紅三色之《藍》
3、藍白紅三色之《白》
4、藍白紅三色之《紅》
向大師致敬！
安東尼奧尼不朽之作《雲上的日子》（歐洲群星出演），以及《放大》
法國投資最高的文藝片《新橋戀人》，茱麗葉·比諾什主演
蘇菲·瑪索（我的女神）與前夫安德烈·佐拉斯基最後一次合作《忠貞》
羅曼·波蘭斯基優秀作品《苦月亮》
❸ 微電影腳本怎麼寫
問題一：微電影劇本怎麼寫 微電影的話如果是五分鍾以內，就不用寫劇本了，列個大綱就可以了。
如果是五分鍾以上的話。劇本分給演員看的，還有所有的效果都在上面的。
給演員看的就一句一句的對白還有動作就好了，記住要分幕。
給整個劇組看的就要把拍攝的鏡頭，鏡位，場次等等都要註明。
問題二：求微電影劇本範文 摘要: 地點：教室、肖瑞家 人物： 肖瑞：男，六年級(1)的學生，聰明、愛看書，思維活躍，有創新精神。 李友：男，桐顫游六年級(1)的學生，肖瑞的好朋友，但對肖瑞的想法也持反對意見。 高傲：男，六年級(1)的學生 ...
地點：教室、肖瑞家
人物：
肖瑞：男，六年級(1)的學生，聰明、愛看書，思維活躍，有創新精神。
李友：男，六年級(1)的學生，肖瑞的好朋友，但對肖瑞的想法也持反對意見。
高傲：男，六年級(1)的學生，高傲、看不起人、對別人的一切不屑一顧。
隋波：
-
男，六年級(1)的學生，淘氣，愛起鬨，知錯就改。
賈南：女，六年級(1)的學生，大大咧咧，像個假小子。
趙凡：女，六年級(1)的學生，善良，不善言詞。
媽媽：很局銷疼愛肖瑞，雖然有些嘮叨，但是很開通，能支持孩子的想法、做法。
場景：六(1)班教室，肖瑞家裡。
道具：課桌椅六套、課本、帽子、食物。
第一幕
燈光暗旁白洞基：2010年5月，世界博覽會將在中國上海舉行。這是世界經濟、科技、文化的「奧林匹克」盛會，「為世博會獻計獻策」是每一個中國人的報國心願。一位名叫肖瑞的六年級(1)班學生，在一節科學課的啟發下，萌發了「設計一種綠色環保的發電方式，為世博會提供能源」的念頭。
音樂響起，下課鈴響，燈光漸亮。同學們從科學教室走出來，手裡拿著書，正在興高采烈地議論著，邊談邊走進教室
趙凡：今天這節科學課真有意思呀！
隋波：是呀是呀，原來機械能可以轉化為電能，真是神奇呢！
李友：(不屑地)切，這算什麼神奇呀？你沒聽過、見過的事多著呢，真是大驚小怪！
隋波：(滿不在乎地一笑，妥協地)得，得，我是井底之蛙還不行嗎？
賈南：(不耐煩地)好了好了，你們兩個，每次都是這樣，說不到兩句就拌嘴，真服了你們！（略帶得意）來吧，看看這是什麼？（拿出「海寶」）
李友：咦？這是什麼玩意兒？怎麼像個人呀！
隋波：嘿，嘿，這回可輪到你弱智了吧！（拍李友肩膀）李友小朋友仔細聽著：這可是明年上海世博會的吉祥物――海寶，就是從漢字「人」演化而來的。
賈南：隋波說得對，它就是海寶貼花紙，是舅舅送給我的。他就在上海世博會組委會工作，（自豪地）聽說這是歷史上規模最大的一次博覽會呢！
李友：哦，（點頭，面對隋波，譏諷）你也只知道一個海寶呀！
賈南：瞧你們兩個真是冤家路窄。無聊！（搖頭）
本文來自文秘114 wenmi114，轉載請保留此標記。
隋波：(搞笑地)嘿嘿，這就叫做(搖頭晃腦)話不投機――
李友：(接著說)半句多！(說完後笑)
(其他同學聽完他們倆的對話，哈哈大笑，分別走向自己的座位，除了肖瑞沒有笑)
賈南：(停住笑，疑惑不解地推了推身旁的肖瑞)喂，肖瑞，想什麼呢？這么入神？
肖瑞：(場然驚醒，一愣)啊？
李友：(來到肖瑞的身邊，坐在自己的桌角上，摟住肖瑞的肩膀)嗨，哥們，又在天馬行空了吧？
肖瑞：(沉思地)我剛才在想呀，上海世博會不是在徵集大家對辦好世博會的意見和建議嗎？今天我們所學的知識，也許可以派上用場呢。
高傲：(嘲諷地側看著肖瑞)怎麼著？我們的天才又有什麼偉大的構想了
李友：(敲了高傲的頭一記......>>
問題三：請問大家！微電影怎麼寫劇本啊？謝謝回答！ 由於是微電影，人物不多，你可以只寫幾個人物，不過需要重點描寫，劇情就圍繞這幾個人寫。別寫太多其他的。
問題四：微電影腳本怎麼寫？萬分感謝！ 寫個大綱，再加上些自己的想法，加起來15分鍾的長度就夠了
問題五：微電影腳本是什麼意思 不是劇本，腳本是指分鏡頭腳本。腳本的意思就是以該文本為拍攝依據。腳本是使用一種特定的描述性語言，依據一定的格式編寫的可執行文件，又稱作宏或批處理文件。腳本通常可以由應用程序臨時調用並執行。電影腳本一般會列出鏡頭的長度、景別、構圖、配樂等等很詳細的信息。腳本一般是用在正式拍攝時導演和攝像，後期編輯時編輯師看的。
問題六：怎麼寫好微電影 微電影劇本怎麼寫，有人就知道要寫個故事，可是不知道那是娛樂片范圍的劇本，連這個起碼的知識都沒有，就不可能寫個象樣的劇本，有人還把好萊塢影片說成是前衛，把整個事情顛倒了。你要寫故事片的劇本，首先要考慮的是這個故事是否適合於銀幕表現，或者說這個故事該從什麼角度來講，才最適合於銀幕的表現，另外，你在寫一個故事片劇本的時候，你還得分清楚，你是要講一個故事，還是寫一個人物性格，這兩個差別是很大。我們總是把它搞混了，其實在我們的電影劇本里和影片里，只有講故事的影片，沒有表現人物性格的影片，這兩種影片是完全不同。
問題七：公司拍攝微電影劇本怎麼寫？ 公司拍微電影還要你們寫劇本，太扯淡了吧。我們公司做的微電影 都是傳媒公司全部包括的，比如創意啊，劇本啊什麼的。根本不用我們問事，公司好像叫上海 秦智軒。
問題八：公司微電影劇本怎麼寫？ 微電影的劇本怎麼寫 微電影的劇本，可是以前沒寫過，不知道從何下手。 「就體量來說，微電影就像小小說，情節緊湊，人物關系比較簡單。」 1、不妨多看看網路上別人的作品。 很多微電影之所以會被轉發、流傳，一定有它的理由，有些是情感很動人，有些講了 人性，有些傳達了一種美好。《田埂上的夢》、《讓我留下》、《老男孩》都很棒，可以看看人家是怎麼講故事的。 2、有懸念會很吸引人。 上次麥家也提到一個作品《調音師》，它就很有懸念。有一個調音師，很多人願意找他去調音，因為是盲人，人們在他面前可以無所顧忌，甚至半裸著跳舞。但其實，他是假裝盲人。有一天，在一個客戶家裡，他目睹了一樁兇殺案。再舉一個例子，比如說，一個女孩要把自己賣出去，2000塊，為了給爺爺治病，她找到了一個拐賣人口的。那個拐賣人口的出了錢，卻沒帶走她。他想幫她――這個錢是干凈的??你看，這就有懸念，有曲折了。 3、用影像來表現情節。 電視劇的對白非常多，但微電影的對白就不好太多，更多要用影像來表現。比如你要表現一個80後的城市白領壓力很大，渴望釋放，那就讓他爬上一輛運車的火車。他穿的白襯衣與黑色的煤車相映成趣，火車駛過油菜花地、水溝、村莊，穿過隧道，他在車頂上歡呼、尖叫。這就很有表現力。 4、把水燒到100度。 很多人會把一個故事講完整，能把水燒到80度，但總是到不了100度。這很可能只是差了最後十秒鍾的鏡頭。在《田埂上的夢》這個作品裡，一個愛跳舞的鄉下男孩，別人嘲笑他、打他，說了一句「你還是去種田吧」。如果沒有這場戲，那就只是一個平淡的故事了，作品的力量就會削弱很多。
問題九：如何寫微電影劇本 基本格式
(1) 首先要寫出時、景、人
(2) 在描寫情態時，先用△(三角式)符號放在前面。
(3) 對白是頂格寫出人物簡稱，然後加上∶(冒號)。劇本跟小說不同，劇本的對白不需用引號。
小說的對象是讀者，但劇本的對象並不是觀眾。劇本是寫給編導、導演及演員看的，所以編劇寫劇本時都會用上些術語。這主要是為了讓導演及演員易於理解編劇所聯想的圖畫，提供拍攝畫面的影象意念讓編導及導演參考。
一般術語∶
遠景(WIDE SHOT)∶多用來交代周圍的環境。
特寫(CLOSE UP)∶使觀眾仔細看清楚某人或某物，並將周圍環境完全排擠出畫面。
跳離鏡頭(CUT SHOT)∶使觀眾的注意力跳離主要動作一段短時間，接到另一個鏡頭。
溶(DISSOLUE)∶將淡入和淡出結合，使前一影像疊在後一影像上。
拉近鏡(ZOON IN)∶將原來中景或遠景的鏡頭，突然快速變焦距，變為大特寫或普通特寫。
接開鏡(ZOON OUT)∶由大特寫或中景特寫，突然變回中景或遠景。
問題十：微電影劇本怎麼寫 按正常劇本那麼寫。劇本的寫作方法有很多種，建議可以按場景來寫。劇本是給演員看的，所以要弱化它的文學性，以對話和動作為主。微電影主要還是寫分鏡，如果導演和編劇是同一個的話，我覺得都可以弱化劇本，直接寫分鏡。當然劇本還是必要的，因為演員表演是按劇本來的。分鏡則主要是供導演和攝像來看。
❹ 公司微電影劇本怎麼寫
微電影的劇本怎麼寫 微電影的劇本，可是以前沒寫過，不知道從何下手。 「就體量來說，微電影就像小小說，情節緊湊，人物關系比較簡單。」 1、不妨多看看網路上別人的作品。 很多微電影之所以會被轉發、流傳，一定有它的理由，有些是情感很動人，有些講了 人性，有些傳達了一種美好。《田埂上的夢》、《讓我留下》、《老男孩》都很棒，可以看看人家是怎麼講故事的。 2、有懸念會很吸引人。 上次麥家也提到一個作品《調音師》，它就很有懸念。有一個調音師，很多人願意找他去調音，因為是盲人，人們在他面前可以無所顧忌，甚至半裸著跳舞。但其實，他是假裝盲人。有一天，在一個客戶家裡，他目睹了一樁兇殺案。再舉一個例子，比如說，一個女孩要把自己賣出去，2000塊，為了給爺爺治病，她找到了一個拐賣人口的。那個拐賣人口的出了錢，卻沒帶走她。他想幫她——這個錢是干凈的„„你看，這就有懸念，有曲折了。 3、用影像來表現情節。 電視劇的對白非常多，但微電影的對白就不好太多，更多要用影像來表現。比如你要表現一個80後的城市白領壓力很大，渴望釋放，那就讓他爬上一輛運車的火車。他穿的白襯衣與黑色的煤車相映成趣，火車駛過油菜花地、水溝、村莊，穿過隧道，他在車頂上歡呼、尖叫。這就很有表現力。 4、把水燒到100度。 很多人會把一個故事講完整，能把水燒到80度，但總是到不了100度。這很可能只是差了最後十秒鍾的鏡頭。在《田埂上的夢》這個作品裡，一個愛跳舞的鄉下男孩，別人嘲笑他、打他，說了一句「你還是去種田吧」。如果沒有這場戲，那就只是一個平淡的故事了，作品的力量就會削弱很多。
❺ 中國夢微電影劇本二年級的題材怎麼寫 求助
改編一下吧
「少年智則國智，少年強則國強，少年興旺則國興旺，少年雄於地球，則國雄於地球。」少年夢則是中國夢。
那麼，中國夢是什麼呢？主席說：「每個人都有理想和追求，都有自己的夢想。實現中華民族的偉大復興，就是中華民族近代以來最偉大的夢想。」這一個夢，它既是你的夢，也是我的夢，它是萬千中華兒女共同的心願，那就是實現中華民族偉大復興的中國夢。
人世間的美好夢想，只有付出相應的代價才能實現。岳飛在《滿江紅》里傾泄著滿腔熱血，他背刺「精忠報國」的情懷深深地打動著我們。「人生自古誰無死，留取丹心照汗青」的文天祥，還有「家祭無忘告乃翁」的陸游等等，他們都懷著一份激熱的愛國情懷，這是他們共同的夢想，決不允許祖國受到一點的褻瀆和傷害。雖然這些人物都已作古，但卻引導著我們這些後人做一個堅貞不渝的愛國者。每一個熱血中國人都會把祖國的榮譽視為自己的榮譽。
每個人的夢都是中國夢的組成部分，我的夢亦如此。從小我就喜歡舞蹈，只要聽見音樂我就會情不自禁的手舞足蹈的跳起舞來，但追夢的過程是艱辛的，它是汗水的結晶，正所謂梅花香自苦寒來。記得剛被老師選進舞蹈班的時候，我哭過，因為苦，因為累，因為動作沒做到位時老師的批評，同學的譏笑，我產生了深深的失落感，有的時候想放棄，但想到「只要有恆心，鐵杵磨成針」我就會付出自己最大的努力，課後加倍練習，使自己成為最好的。在堅持中，我體驗到了跳舞的快樂，有了媽媽的陪伴和老師的鼓勵，我更多的時候是笑，開心的笑。我想只要我有恆心就會成為舞蹈家，這一夢想就像是生命的一雙無形的翅膀，這一力量激勵和激發著我的生命，克服了人性的弱點，使我不輕言放棄，努力的拼搏，一分耕耘，一分收獲，我多次參加區以及學校的各種文藝表演活動，受到了老師和同學們的認可。舞蹈已成為我生活中不可或缺的一部分，成為一名舞蹈家是我的夢想，我會為之不斷的努力付出。
除了跳舞，我還是個品學兼優的學生，因為我深深知道，要成為一個對社會有用的人，將來真正能夠報效祖國，把夢想變成現實，我還必須認真學習，打好堅實的文化基礎，在班級里我尊敬老師，團結同學，學習積極性高，成績優異，在家我看報，看電視新聞，了解國家大事，在看到雅安發生7。0級地震後，看到鮮活的生命就這樣在瞬間逝去時，我的心情沉重與哀痛，我讓媽媽替我把零花錢捐給他們，我為他們祈福，此時我們的心與雅安同在，我們與雅安人民一起共度難關。上五年級的我每學期都被學校評為校「三好學生」，我正在努力爭做市「四好少年」。
「中國夢」是一個追求的目標，是我們中國人民共同的目標，不懈追求與頑強拼搏將實現個人的夢想，每個人的夢想匯聚成中國夢，所以說：中國夢，就是我的夢。
❻ 我想拍一個懸疑推理的微電影，想要一個劇本，有的人請聯系我，劇情渲染偏黑暗，主要講人性的扭曲！
《惡意》《告白》《大逃殺》
❼ 韓國電影《寄生蟲》你如何看待
韓國電影《寄生蟲》是由奉俊昊執導的一部揭露人性的電影，這部電影中有很多實力派明星的參演，並且，還獲得了第92屆的奧斯卡金像獎最佳影片。
光是看到這個電影所獲得的獎項，就知道這部電影一定值得一看。其實這部電影的劇情也很簡單，但是卻在簡單的情節當中揭露了人性最可看的一面。
將寄生蟲這一個詞貫徹到底《寄生蟲》這個名字本身就取得很妙。從社會角度上說，富人和窮人，到底誰是寄生蟲?就電影本身的設定來說，這一家子窮人詐騙一家子富人，符合寄生蟲的狀態。
所以在看完這部電影後我想最大的感觸就是人一定要為自己的生活奮斗努力，如果連你自己都放棄了，那你這輩子也就跟螻蟻一樣生活了。
❽ 電影《蝴蝶效應》，為什麼它的評價那麼好
因為《蝴蝶效應》這部劇無論從演員的演技以及劇情的內容，都是非常受人喜歡的。
《蝴蝶效應》這部影劇在很早之前就已經上映。從播出到現在這段時間經歷的比較長，但是重新回顧的話。不得不說這部劇是值得一看的電影。而且在劇中雖然演員的角色不是特多，但是每一個角色都能夠演繹的很好。在故事的銜接以及懸疑的部分，兩者之間也都搭配的非常飽滿。而且從時間的穿越來說也是非常流暢的，期間也並沒有出現過多生硬的感覺。而且在整部劇結尾的時候，也是給人一種耐人尋味的感覺，彷彿事情就像剛發生的一樣。
但是《蝴蝶效應》這部影劇也遵從了一個現實的事情。就是往往已經發生的事情，並不可能因為時間的倒流而改變。說直白一點就是歷史，不可能改變。技術，你有超能力回到過去，但是無法挽回曾經做過的事情。所以在最後開門也是通過時間的能力回到自己母親剛躺下自己那一刻。生命自然而然也就需要重新來過。
❾ 你心目中的十佳電影是哪十部
以下內容按排名順序
1.《肖申克的救贖》一部自由與希望完美結合的電影。不自由，毋寧死也是當今 社會 的主流思想。本人也是典型的自由主義者。本片由斯蒂芬.金的同名小說改變。監獄，本是一個充滿絕望與暴力的地方，卻被主人公安迪對自由的嚮往而帶來一縷陽光。
2.《阿甘正傳》一部充滿正能量的電影。由湯姆斯.漢克斯主演。影片劇情緊湊，完全沒有拖泥帶水，通過主人公的人生經歷把美國幾十年的 歷史 也囊入其中。影片帶給觀影者強烈的反思和正能量：人生變幻無常，沒有真正的弱者，只有屈服現實的人，那些打不死你的終究會使你變得更強。人生就像一盒各式各樣的巧克力，你永遠不知道下一顆是什麼......
3.《美麗人生》父愛最好的詮釋。父愛是什麼？如同麥田裡的守望者，就那樣遠遠地看著你，守護者麥田裡自由奔跑的你。父愛是一句話，也是一個微笑，甚至，它只是一個謊言。這是一部二戰時期的電影，然後與大多數戰爭電影不同的是，觀影者更多的是體會到了父愛的溫情。主人公用一個最美麗的謊言編制了孩子未來的希望，用自己的生命為孩子的謊言進行最後一次演出。父愛如山，無需多言！
4《泰坦尼克號》愛是偉大的，也是無足輕重的，對於兩個人而言就是最大的事。一個偶然的相遇卻牽掛一生，正如同影片中的男女主人公。生死面前，在各種人性的醜陋暴露的同時，男女主人公依然將愛體現得淋漓盡致。也正是傑克的死亡以及露絲終生牽掛傑克讓我們感受到，原來真正愛是不會隨時間的長河流逝的，它只會隨著"我"生命的消失而變得永恆。
5.《機器人總動員》--為了等你，我竟用盡了所有的運氣。這是本人最愛的一部動畫電影，本片再一次將愛的主題表達得淋漓盡致。通過人類世界的環境惡化入手，也警醒了人類要愛護自然愛護地球，不然就要變成大肥豬（哈哈哈哈）。
6.《霸王別姬》圍繞兩名京劇戲子的一生以及京劇的興衰展現了近半個世紀中國的狀況和 社會 人文變化。通過程蝶衣對段小樓的微妙 情感 體現了舊時代 社會 對人的摧殘。人生如夢，"我本是假霸王，而你確是真虞姬"。程蝶衣最後自刎而死是時代造就的必然結局。
7.《這個殺手不太冷》一個大叔和蘿莉的故事。冷酷殺手，最終遇到那個能使他笑的人。蘿莉的復仇計劃天真玩命，而殺手的愛卻是她堅實的護盾。故事的最後，男主為女主復仇，自己也帶著被女主溫暖過的心而死去，而女主最後也變成了一個"殺手"般堅強的人。
8.《星際穿越》一部集時間和空間，三維和多維科幻大片。視覺上的體驗已經讓人耳目一新，而邏輯上的表達也讓更多科學愛好者們愛不釋手。在這里不得不感嘆，人類真的太渺小，而宇宙難道真的就是最大的嗎？
9.《大魚》一個看似只會編造奇幻經歷故事的父親，誰知道他的用心良苦。人總是要學會長大，然後，我們又是什麼時候失去了自己的童心和想像力了呢？影片中的父親總是將自己的人生故事誇張成各種奇幻故事，而逐漸長大的兒子變得越來越不理解，父子二人最後不相來往，直到父親臨死前兒子才理解父親並講父親的死改成了一個奇幻故事並講給了病床上的父親。正如影片最後所說的：講故事的人最後成為了故事的一部分。
10.《假如愛有天意》一部韓國電影。一部電影的好壞有一半取決於BGM。在我看來，這一部電影換取我眼淚的不單單是感人的劇情，更多的是背景音樂和影片完美結合的一瞬間。正如李健老師為這首曲填寫的歌詞那樣"用盡一生的時間，竟學不會遺忘"。即使愛沒有天意，我也不會將你遺忘......
我心目中的十佳中國電影：
1.《神女》
默片時期的經典作品，一代影星阮玲玉的代表作。即使今天來看，這部影片還是具有極強的觀賞性，鏡頭語言的運用非常有創意，阮玲玉的表演令人震撼，堪稱中國電影表演領域的一座高峰；
2.《馬路天使》
3.《一江春水向東流》
中國電影的史詩性作品，以抗戰為敘事背景，反映了抗戰前後，一個家庭的苦難經歷，從而反映出那個時代的悲歌。陶金、白楊、蘇秀文、上官雲珠、吳茵等人的出色表演，讓本片具有較強的觀賞性；
4.越劇電影《紅樓夢》
這是至今為止改編最成功的電影版《紅樓夢》，該片的台前幕後集合了當時中國最頂級的創作班底，營造出令人難以忘卻的紅樓映像。越劇優美的唱腔和影片高超的舞美設計，以及徐玉蘭王文娟的出色表演，造就了中國影壇永恆的經典；
5.《城南舊事》
該片根據台灣女作家林海音的同名文學作品改編，通過主人公英子一雙清澈的雙眼，串起了她生活里所接觸到的幾個不同人物，反映出他們各自悲慘的命運，也勾勒出那個時代的無奈和不安。影片的風格抒情懷舊，充滿了回憶的色彩，有著無限的惆悵和淡淡的失落。小演員沈潔出色地扮演了英子這一角色，讓人印象深刻。
6.《邊城》
又是一部散文詩式的中國電影，地方色彩濃郁，全片清新婉約，令人過目難忘。導演凌子風一直注重對名著的改變，《邊城》本是最難改變的一部作品，卻完成的最為出色。
7.《芙蓉鎮》
榮獲茅盾文學獎的原著，導演謝晉、主演劉曉慶、姜文，都註定了這部影片的不凡。該片成為劉曉慶最成功的代表作，也是導演謝晉最成功的電影作品。非常歲月對人性的折磨和撕裂，雖已成為 歷史 ，但也該有所思考和警醒。
8.《霸王別姬》
中國唯一的戛納電影節金棕櫚大獎獲獎影片，陳凱歌迄今最成功的大製作，張國榮的傾情演繹，讓這部影片幾乎成為絕響。
9.《活著》
張藝謀最具水準的代表作，葛優奉獻了最高水平的表演藝術。全片的故事雖壓抑，但觀賞性較強，對各個 歷史 時期的真實再現達到了較高的水準，很容易把人帶入故事中來，讓人思考，對人生有了別樣感悟；
10.《小武》
一部沒有上院線的小成本電影，一個以小偷作為主角的不入流故事，一種沒有專職演員出演的紀錄片式的創作風格，一次敘事背景為小鎮的創作角度，讓《小武》並不被國內大眾所熟知，卻意外在國際影壇受到歡迎，開啟了中國第六代電影導演賈樟柯的光榮與夢想。
一.流浪地球
《流浪地球》根據劉慈欣同名小說改編，故事設定在2075年，講述了太陽即將毀滅，已經不適合人類生存，而面對絕境，人類將開啟「流浪地球」計劃，試圖帶著地球一起逃離太陽系，尋找人類新家園的故事
二.我不是葯神
影片講述了神油店老闆程勇從一個交不起房租的男性保健品商販，一躍成為印度仿製葯「格列寧」獨家代理商的故事
三.霸王別姬
影片講述一對從小一起長大的師兄弟，段小樓演生，程蝶衣演旦，兩人一向配合天衣無縫，尤其一出《霸王別姬》譽滿京城。師弟傾慕師兄，然而段小樓在認為該成家之時迎娶了名妓菊仙，自此三人圍繞一出《霸王別姬》生出的愛恨情仇開始隨著時代風雲的變遷不斷升級，終釀成悲劇。
四.讓子彈飛
該片講述了悍匪張牧之搖身一變化名清官「馬邦德」上任鵝城縣長，並與鎮守鵝城的惡霸黃四郎展開一場激烈爭斗的故事
五.紅海行動
該片講述了中國海軍「蛟龍突擊隊」8人小組奉命執行撤僑任務，突擊隊兵分兩路進行救援，但不幸遭到伏擊，人員傷亡；同時在粉碎叛軍武裝首領的驚天陰謀中慘勝的故事
六.無名之輩
該片圍繞一把丟失的老槍，講述了一對低配版的劫匪，一個落魄的保安，一個身體殘疾卻性格彪悍的毒舌女，這些「無名之輩」身上發生的一系列荒誕故事
七.戰狼2
該片講述了脫下軍裝的冷鋒被捲入了一場非洲國家的叛亂，本來能夠安全撤離的他無法忘記軍人的職責，重回戰場展開救援的故事
八.西遊記之大聖歸來
影片講述了已於五行山下寂寞沉潛五百年的孫悟空被兒時的唐僧——俗名江流兒的小和尚誤打誤撞地解除封印後，在相互陪伴的冒險之旅中找回初心，完成自我救贖的故事。
九.金陵十三釵
電影的故事以抗日戰爭時期的南京大屠殺為背景，講述了1937年被日軍侵佔的中國南京，在一個教堂里互不相識的人們之間發生的感人故事。一個為救人而冒充神父的美國人、一群躲在教堂里的女學生、14個逃避戰火的風塵女子以及殊死抵抗的軍人和傷兵，他們在危難的時刻放下個人的生與死，去赴一場悲壯的死亡之約
十.活著
影片以中國內戰和新中國成立後歷次政治運動為背景，通過男主人公福貴一生的坎坷經歷，反映了一代中國人的命運。
一 《霸王別姬》
段小樓與程蝶衣這一對打小一起長大的師兄弟，一出《霸王別姬》，譽滿京城，兩人約定合演一輩子《霸王別姬》。程蝶衣是戲痴，人戲不分，他所有的感情都寄託在師兄段小樓身上，很難說他愛的是段小樓本身還是段小樓扮演的西楚霸王，而段小樓深知戲非人生。 他迎娶了菊仙，自此三人圍繞一出《霸王別姬》生出的愛恨情仇戰開始隨著時代風雲的變遷不斷升級，終釀成悲劇。
一部電影，故事、角色、演員、感情、內涵、光影、剪輯如若一方面做的特別好已經屬難的，而它居然全部作到了。而《霸王別姬》不是電影而是人生，真實深刻的反應了從抗戰前夕至特殊年的 歷史 時期下命運多舛的人們，把特殊 歷史 時期的人性百態展現的淋漓盡致。
二《肖生克的救贖》
青年銀行家安迪因涉嫌殺害妻子及她的情人而鋃鐺入獄。在這座名為肖申克的監獄，終身監禁的判刑給安迪的人生帶來無限的絕望。安迪請求囚犯中頗有聲望的瑞德幫自己搞來小錘子。以此為契機，二人逐漸熟稔，逐漸的安迪在魚龍混雜、罪惡橫生、黑白混淆的牢獄中找打立足之道。表面看來，他似乎已經死心塌地的准備將自己的餘生交由這座監獄，似乎他也別無選擇，但是內心對自由的渴望使他從未放棄對真凶探究，以及對逃出這座監獄的計劃實施，他一直朝著心中的希望和目標前進，直至他逃出升天，追尋帶到身體到心理的自由
當年的奧斯卡頒獎禮上，被如日中天的《阿甘正傳》掩蓋了它的光彩，而隨著時間的推移，這部電影在越來越多的人們心中的地位已超越了《阿甘正傳》。「有的人的羽翼是如此光輝，即使世界上最黑暗的牢獄，也無法長久地將他圍困！」
三、《阿甘正傳》
阿甘先天弱智，智商只有75，但在媽媽的鼓勵下，他不僅像一個普通孩子一樣上學，而且在媽媽的影響下性格堅韌，自強不息，他自小結實的小女孩珍妮成為他牽絆一生的致愛，在珍妮和媽媽的愛護和鼓勵下，阿甘憑著上帝賜予的「飛毛腿」開始他奔跑的一生。 阿甘成為橄欖球巨星、越戰英雄、乒乓球外交使者、億萬富翁，他的人生充滿了傳奇和無限的魅力，不管經歷了任何的磨難，阿甘給大家傳遞的永遠是堅強，樂觀，勇往直前精神，這也是這部電影經久不衰的魅力所在。
四《忠犬八公》
本片根據上個世紀30年代發生在日本的真實故事改編，教授帕克在火車站揀到一隻走失的小狗，這一次美麗的邂逅開啟了帕克與小狗長達多年的真摯 情感 。八公在帕克的呵護下慢慢長大，帕克上班時八公會一直把他送到車站，下班時八公也會早早便爬在車站等候。有一天，八公似乎預感帶到什麼，居然和帕克玩起了以往從來不會的撿球 游戲 ，帕克驚訝於八公的表現，異常高興的上班去了，可這一天帕克驟然離去，此後八公卻依然每天准時守候在小站的門前，等待著主人歸來，直至生命的終結。看這部電影的時候真的哭了好久，真摯的 情感 永遠是觸動心弦的妙手。
五《三傻大鬧寶萊塢》
千萬不要因為這部電影的名字而忽略了他，他是我看過的最好的對教育深刻反思的電影，學習到底是痛苦的還是快樂的，學習的真諦是什麼，希望你能在這部電影有所領悟。
本片獲孟買電影博覽獎最佳影片、最佳導演、最佳配角，最佳劇本等六項大獎，並獲國際印度電影協會最佳影片、最佳導演、最佳劇情、最佳攝影等十六項大獎。
六《怦然心動》
這部電影是每當想起都會讓我怦然心動的片子，讓我心動的不是少年的愛情，讓我驚艷的是世間怎會有如此讓人心動的女孩子，自從看了她，我心中有了培養女兒的樣板。男孩的外公說：有些人淺薄，有些人金玉其外敗絮其中，但是總有一天，你會遇到一個絢麗的人，她讓你覺得你以前遇到過的所有人都只是浮雲。
七《竊聽風暴》
電影的一大主題就是關於背叛，男主魏斯曼作為安全局的特工，高壓統治者的「鷹犬」對於他所尊崇的秘密警察局的背叛，而朝向了真理，選擇了善良。藝術家，劇作家得萊曼背叛了他曾經信仰的推崇的體制和國家，而朝向認同他自己所屬的國家的敵人。而美麗的女演員克莉絲汀則是背叛了他情愛的戀人，而朝向了自責內疚死亡。
影片的另一個主題關於慾望，包裹在以國家利益和民族利益作為冠冕堂皇的名義下野蠻無恥的行徑中，充斥著對於權利的無限慾望，這種慾望的膨脹，導致對於公民權利的任意踐踏。肥碩的文化部長對於克莉絲汀的情慾慾望，骯臟的，墮落的慾望因為有著強大的權力支撐導致女主的悲慘命運。但在權利、貪婪、情慾、自私自利等等的慾望之外，人性中還具備著對美好事物的保護慾望，對真善美的追求，對自由的渴望，正因為這樣，在權力的巨輪下，在暗黑的時代，依舊存在魏斯曼這樣的人，不顧自己的前途、安危捍衛真理的人。即使在最黑暗的時刻，人性中的光芒也未曾泯滅，這正是人類的繼續前行的希望。
八《狩獵》
引用我喜愛的一位影評人的一段論述「這部電影，最令人心痛的和難以言說的並不只是蒙冤，更是涉及一個道德和人心的困境，當一個不諳世事的三四歲小孩子說出了一件令人震驚的事，一樁駭人的指控，你若相信她，足以摧毀一個成年人的一生，如果你不去嚴肅地查證孩子的指控，只當作孩子的玩笑，假如其所言非虛，又將摧毀這個孩子，甚至更多的孩子的一生，更致命的是你無法對她所說的一切進行有效的取證。」
九《風之谷》
看完《風之谷》真的好喜歡，個人評判來說，是看過的宮崎駿的電影里最喜歡的一部了。久石讓的配樂、腐海森林、王蟲、巨神兵以及完美到如夢似幻的娜烏西卡公主，都讓人印象深刻，心生喜歡。看的這個版本的配音也給這份喜歡加了不少籌碼，配音勾起我記憶里動畫之音，《花仙子》《聖鬥士星矢》等等，這樣的配音陪伴了我的整個童年，帶給無限的歡愉。
宮崎駿後期的動畫，女主角的顏值都太平淡了，而男主的顏值相較於女主的又過於驚艷，《哈爾的移動城堡》《千與千尋》都是如此，這樣的人設固然讓普通的小女生很有代入感，但是我更喜歡漂亮的，聰穎的女主配帥氣的男主哦，所以《風之谷》的娜烏西卡就特別讓我喜歡。出身高貴，俏麗可愛，善良，智慧，有著強大的悲憫之心。在一個宏大的敘事架構之下，人類與自然是斗爭還是共存大議題之下，只有娜烏西卡這樣的大女主設定才能震懾住這宏大的場面。
十《愛》
衰老、病痛、孤獨這些我們必然逃不掉的宿命，是我們心知肚明卻又噤口不提的隱痛，當這些被導演哈內克搬上銀幕時，而且演繹的變本加厲，那些痛苦、恐懼從熒幕邊滿溢開來，撕扯著你的耳廓，告訴你現實遠比電影來的殘酷...
這是我看過的一部講述衰老，病痛，死亡的電影，節奏緩慢卻觸及人心，丈夫帶著最濃郁的愛決絕的殺死被病魔折磨的妻子，這猶如歌劇中的詠嘆調段落，裹挾著軍機驚悸和戰栗，又有著無法擺脫的冰冷。
第一，人體雕像
2006年匈牙利電影節的最佳影片《Taxidermia》（中譯《人體雕像》、《百年癲狂》、《追求不朽的人》）是一部很奇特並且很耐人尋味的影片。影片採用三段敘事的情節結構，配以略帶超現實風格的影像，向我們講述了歷經匈牙利不同 歷史 時代的祖孫三代之間的故事。
在我心中神一般的電影，無需解釋
第二 致命魔術
精鋼狼，和蝙蝠俠誰厲害，諾蘭神作。
你永遠也不會明白，為什麼我們做這些，當觀眾知道真相以後，這個世界其實很簡單，很可憐，很真實，從頭到尾都是真實的，但是如果可以愚弄他們，即使只有一秒鍾，那麼，你就可以讓他們對你感興趣，然後，你就可以看到一些東西，那就是他們，臉上上的表情......
只有偉大的電影，才能寫出如此經典的對面。
第三名 沉迷的羔羊
你的表演只有20分鍾，但是卻是永恆的經典
你能分析出很多，不是嗎，博士？為什麼不把你深邃的洞察力用在你自己身上，告訴我們你看到了什麼，或許你害怕這樣做。 曾經有人想調查我。我就著蠶豆和酒，把他的肝臟吃掉了。
自由是人類最寶貴的財富，有詩人把人生最寶貴的生命、愛情與自由去比較，結論是自由在先。而對於患上斯德哥爾摩綜合症的人來說，他/她已經喪失了享有自由權利的思想和行為能力。他/她在遭受恐怖威脅乃至嚴重虐待而導致人格改變後，非但不仇恨犯罪者，竟然對犯罪者感恩戴德，表現出同情、幫助甚至愛上犯罪者的異常行為特徵。
第四名 黑鷹墜落
親愛的，你會堅持的活下去。我愛你和孩子們。每一天都茁壯成長。保持微笑。什麼都不能將你擊倒。最後，親愛的。今夜替我哄孩子們入睡。告訴他們我愛他們。替我擁抱他們，向他們道晚安。
願世界，永遠和平，沒人願意當英雄。還記得那個地方嗎，它叫黑鷹墜落的地方
第五名 異次元駭客
這個世界是虛擬的，而你只是存在一塊小小的晶片微不足道，只要別人拔掉一頭電源插頭，你就沒命了。
向一個方向走，一直走，不停的走，你會發現這個世界的盡頭。
第六名 龍貓
什麼時候開始我們無法像孩子一樣肆意的大呼小叫了，心裡的小情緒堆積的像山一樣高，直到溢出來，與其如此，不如永遠像個孩子一樣。
如果把童年放映一遍，我們一定會先大笑，然後放聲痛哭，最後掛著淚，微笑睡去。
當我們拿去，已經泛黃的老照片，是否還記得當時發生的故事。
第七名 星際穿越
還記得火箭升空的那一刻嗎
1、美國往事
這是一部給男孩看的電影，因為看完之後他會成長為男人。
2、大開眼界
庫布里克遺作，也是他最神秘最難以解讀的電影，男女主角之後的婚姻情況與電影情節驚人的吻合，讓這部電影的神秘主義色彩和宗教意味更加濃重。
3、這個殺手不太冷
第一次，商業和 娛樂 這么兼容並蓄，愛情和友情界限這么模糊，善與惡這么顛倒，美好與悲傷這么令人唏噓。
4、霸王別姬
把一段中國京劇演員的從藝經歷描繪得如此驚心動魄，氣勢恢宏，這不但是陳凱歌的巔峰，也是中國電影的巔峰。
5、西部往事
每一幀畫面都是教科室級別的存在
6、低俗小說
約翰·特拉沃爾塔和烏瑪·瑟曼的雙人舞讓人無法移開目光，那些舞蹈動作就是他們的內心投射，也隱喻著他們今後的境遇
7、現代啟示錄
越戰給美國人的啟示是全世界已經發生過的戰爭都無法比擬的，只有在越戰中，美國才遭受過從沒有過的挫折，而且所有戰爭電影中，只有越戰電影中對戰爭的反思才最強烈、最准確。
8、肖申克的救贖
傳統手法電影的最高峰，沒有任何特殊的技法和手段，這部朴實的電影依靠扎實的劇本、精彩的表演征服了億萬觀眾。
9、天國王朝無刪減版
無刪減版本的《天國王朝》完整的體現了導演的意圖，這是一部無以倫比的宗教題材電影，除了主演奧蘭多·布魯姆的表演稍弱，整部電影把個人、國家、宗教、民族的沖突講述得清晰、大氣，看完電影有種如釋重負的感覺。
10、陽光燦爛的日子
中國最好的青春電影，沒有之一。
第一，個人心目中十佳電影分別為（紅海行動）（戰狼）（戰狼2）（流浪地球）（喜劇之王）（功夫）（大話西遊）（一出好戲）（大黃蜂）（神話。）
第二點，其中個人認為特別突出的作品是（功夫）在當時那個年代，這部作品可是陪了我們這個童年。特別是星爺從天上掉下來那場景，在當時特效不泛濫的年代，這是非常難得的。
以上僅僅為個人觀點，歡迎大家一起討論
1、泰坦尼克號
在我心中，泰坦尼克號一直是我心目中最佳愛情片之一，它不僅讓我在電影院里模糊了雙眼，也讓我的淚在電腦前一流再流。像泰坦尼克號這樣獲得一致好評的電影少之又少。
2、喜劇之王
周星馳的經典之作，感動的喜劇片，以前只記住他的無厘頭，長大一點再回頭看卻看到了很多不一樣的東西，理解了一些小人物卑微的掙扎，還有年輕時的張柏芝真的是很美。
3、肖申克的救贖
這部拍攝在十幾年前的美國電影，給我的感受遠遠的超過了我的預期，在影片外，我感受的更豐富，也更能明白許多非直觀性的電影內容。一次冤案，需要花費一生的代價。
4、活著
生活不易，還是得這么活著。笑中帶淚，死人堆里暗暗許下活著的誓約。有些人活過來了，有些人死去了，命運往往不肯將幸福給予善良而又卑微的人們。
5、拯救大兵瑞恩
有些電影只配充當茶餘飯後的消遣，有些則註定成為記憶的里程碑。
戰爭乃是人的戰爭，戰爭電影也是人的電影，大師讀懂了這一點，所以他的電影是活的史詩，庸才沒明白過來，於是只能搖晃機位和武器裝備上瞎打轉。
6、終結者
駭人的魔鬼終結者形象，驚人的創意，緊湊的情節，致命的窒息感，對 科技 發展的恐懼註定成為那個時代里最難忘的電影之一。
7、星球大戰系列
一個傳奇的開端，一個不滅的神話，這不僅僅是一部電影，而是作為一個走進新時代的標簽。
8、阿甘正傳
這部影片描繪了先天智障的男孩自強不息，最終傻人有傻福得到上天眷顧，在多個領域創造奇跡的勵志故事。
9、倩女幽魂
中國鬼電影的里程碑，多年前的一部電影，之前看了很多遍，但看的時候還是經不住被牽著走，被傾倒，被打動，這才是經典吧。
10、第六感
之前認為是一部恐怖片，看完後發覺它的節奏不似一般的恐怖或者懸疑片那樣緊張和壓抑，充滿了揮之不去的溫情和憂傷。
最佳十部電影，排名不分先後。
1.李連傑：少林寺、霍元甲
2.吳京：戰狼一、戰狼二、流浪地球、（他的反派角色很經典）
3.朱德元帥
4、《毛澤東》
5.鄧小平
6.百色起義
7.百團大戰
8.建國大業
9.太行山上
10.淮海戰役。
首先來說我為什麼選這十部呢，因為我比較喜歡李連傑、吳京這兩位功夫演員，其二、我比較喜歡近代和 歷史 ，尤其是先輩 歷史 電影好的，適合實際我喜歡，但是如很多電視劇 歷史 的關於女人愛情的最反感。
像周星馳的電影在我很小的時候比較喜歡他的電影，但是現在我個人感覺在看這些喜劇電影好幼稚。
像成龍的電影我感覺像是在耍雜技。
像趙麗穎之類的黃曉明之類流量明星電視劇、電影跟本就不看，
像鹿晗等小鮮肉的直接不去理會
1、《三個白痴》
我很喜歡阿米爾·汗，這部電影看過很多遍，笑中帶淚
2.《克里斯托弗.羅賓》
成年人應該看的童話，我們一路成長，一路迷失，但或許最應該保留的，就是一份童真與初心
3.《大魚》
由小說改編的電影，相比於小說來說，電影更具有奇幻色彩，而且更美好。「不要相信所謂真的，相信你所愛的。」
4.《叫我第一名》
真實事件改編，患有罕見疾病的主角會無法控制的發出怪聲，他的夢想是當一名教師，因為曾經有位老師給了他鼓勵和信心，看下去你會發現世界很現實，但也很美好
5.《何必有我》
比較早期的一部香港電影，講述了「肥貓」飾演的殘障青年是如何在 社會 體系和氛圍下走向毀滅的，就像片名一樣，「如果要這樣生活，那這個世界何必有我？」
6.《楚門的世界》
喜劇大師金.凱瑞的代表作之一，片子貫徹了他一貫的 搞笑 風格，但是卻更有意義
「如果你的人生只是一部被安排好的現場直播，你會不會打破所有的規則回歸未知的現實？」
7.《告白》日版
真正的復仇不是殺戮，而是心靈的折磨，濃濃的日式懸疑，娓娓道來，細思極恐。
8.《怦然心動》
不論男孩和女孩思維方式有多不同，但那份純真的愛與感動卻總是相似
9.《前目的地》
腦洞極大，講了一個自己和自己生了自己的死循環故事…
10.《千與千尋》
經典日漫，就不介紹了…反正一個字：好看