A. 關於著名導演的問題
太多了，寫不下了，我只說中國的吧
鄭正秋
編導故事片：
1913：難夫難妻（與張石川合作）
1926：小情人 一個小工人
1927：二八佳人 血淚碑 楊小真
1928：黑衣女俠 俠女救夫人 血淚黃花（前集）
1929：血淚黃花（後集） 刀下美人 戰地小同胞
1930：桃花湖（前後集）
1931：紅淚影 玉人永別
1932：自由之花
1933：春水情波 姊妹花
1934：再生花 女兒經（與洪深、張石川、沈西苓等合作）
電影劇作：
1922：滑稽大王游滬記 擲果緣 大鬧怪劇場 張欣生
1923：孤兒救祖記
1924：玉梨魂 苦兒弱女 好哥哥
1925：最後之良心 小朋友 上海一婦人 盲孤女 早生貴子
1927：掛名的夫妻 俠風奇緣 山東馬永貞 車遲國唐僧鬥法
1928：美人關 火燒紅蓮寺（第一集） 大俠復仇記 女偵探
1929：新西遊記
1930：娼門賢母
1931：恨海
導演影片：
1927：梅花落（上中下集）
1928：白雲塔 碎琴樓
1935：熱血忠魂（與張石川、徐欣夫、吳村等合作）
演出影片：
1922：滑稽大王游滬記 擲果緣
1924：苦兒弱女 誘婚
張石川
張石川（1890-1953），中國電影導演，事業家。中國第一部故事短片《難夫難妻》的導演。
1916年，他創辦幻仙影片公司，將文明戲《黑藉冤魂》搬上銀幕。
1922年由他和鄭正秋等人發起組織了明星影片股份有限公司。
他的主要作品有：《火燒紅蓮寺》第五至第十六集的編劇；《歌女紅牡丹》、《火燒紅蓮寺》第一至第十六集、《白雲塔》、《孤兒救祖記》、《擲果緣》、《難夫難妻》等片的導演；《黑籍冤魂》中的男演員之一。
沈浮沈浮，原名沈哀鵑，又名百寧。天津人。家境貧寒，早年失學，曾做小販、照相館徒工。1924年入天津勃海影片公司任演員，自編自導自演無聲喜劇短片《大皮包》。1933年在上海加入聯華影業公司，曾任《聯華畫報》編輯，後任編導。先後編導《出路》、《無愁君子》等影片。所作電影劇本《狼 山喋血記》被認為是較優秀的國防電影作品。抗日戰爭爆發後，與陳白塵、白楊等組織上海影人劇團，輾轉至重慶，導演舞台劇《草莽英雄》、《 兩面人》、《日出》、《雷雨》、《 霧重慶》、《群魔亂舞》等，同時創作話劇劇本《重慶二十四小時》、《 金玉滿堂》、《小人物狂想曲》等。 抗戰勝利後到北平，任中電三廠副廠 長，編導影片《追》。後至上海，加入昆侖影業公司。1948年編導影片《 萬家燈火》，運用現實主義手法，充分表現了下層知識分子覺醒的過程。 1949年編導《希望在人間》，導演手法細膩含蓄，生活氣息濃郁。同時還參與編寫電影劇本《烏鴉與麻雀》， 建國後在上海電影製片廠任導演。19 56年導演影片《李時珍》。同年赴蘇聯考察寬銀幕立體聲影片導演業務。 1958年導演了中國第一部寬銀幕立體聲影片《老兵新傳》，於1959年獲第一屆莫斯科國際電影節技術成就銀質獎。後相繼導演《萬紫千紅總是春》、《北國江南》、《曙光》等。其中《曙光》獲文化部1979年優秀影片獎 。其創作態度嚴謹，富於探索精神； 風格朴實沉厚，抒情意味濃郁；結構布局和節奏處理，尤見功力。曾任上海海燕電影製片廠廠長，中國電影家協會第一屆委員、第二至四屆常務理事，中國影協上海分會主席，上海市電影局藝術委員會主任等職。編導故事片1926：大皮包 1933：出路1935：無愁君子 1937：聯華交響曲·三人行天作之合自由天地1946：聖城記1947：追1948：萬家燈火（與陽翰笙合作編劇）1949：希望在人間 電影劇作 1936：狼山喋血記1949：烏鴉與麻雀（與王林谷、徐韜、趙丹等合作）導演故事片1954：斬斷魔爪1956：李時珍1959：老兵新傳萬紫千紅總是春1963：北國江南1979：曙光演出影片1926：大皮包1936：迷途的羔羊1937：藝海風光·電影城
鄭君里，曾用名鄭重，千里。1911年生於上海，原籍廣東中山，中國著名電影演員、導演。自幼家境貧寒，進義學念書。因酷愛藝術，讀到初中二年級，毅然中途輟學，考入南國藝術學院戲劇科學習，開始了他的藝術生涯。1929年夏，在南國社參加《莎東美》、《卡門》等劇的演出，與陳白塵等創辦《摩登》戲劇半月刊。1931年參加左翼戲劇家聯盟，起草《最近行動綱領——現階段對於白色區域戲劇運動的領導綱領》。同時，他還加入摩登劇社、大道劇社，演出《乞丐與國王》、《血衣》、《亂鍾》等劇。1932年，加入聯華影業公司為基本演員，先後在《火山情血》、《奮斗》、《大路》、《新女性》、《迷途的羔羊》等近20部影片中擔任主要或重要角色，並參加上海業余劇人協會，演出《娜拉》、《大雷雨》等劇。在銀幕和舞台上，以形體動作灑脫自如，並善於把握並表達角色的內在情緒，富於藝術魅力而成名。抗戰爆發後，任上海救亡演劇三隊隊長。1940年，在重慶加入中國電影製片廠，任新聞影片部主任，歷時兩年，赴西北、西南地區拍攝各兄弟民族團結抗戰的長紀錄片《民族萬歲》。1943年，參加中國藝術劇社，導演了《戲劇春秋》、《祖國》等劇。抗戰勝利後回到上海，任昆侖影業公司編導委員會委員。1947年，與蔡楚生合作編導《一江春水向東流》，這雖是在老藝術家指導下的電影導演學步之作，卻已顯露出他作為一名電影導演的非凡的稟賦與才華。翌年，他參加了電影劇本《烏鴉與麻雀》的集體創作，並單獨執導了該片，以強烈的使命感和鮮明的時代感，真實地記下了蔣家王朝的「最後罪惡史」。影片在人物刻劃、場面調度、鏡頭處理，以至細節運用等方面，都體現出他對電影特性的深刻理解和表現能力。影片於1957年榮獲文化部1949——1955年優秀影片一等獎。50年代後，他的電影導演藝術步入鼎盛時期，影片《宋景詩》（與孫瑜合導）場面宏偉，氣勢磅礴，反映了當時魯西農民起義的真實面貌。他執導的《林則徐》和《聶耳》，被譽為「紅燒頭尾」，是上影向建國10周年獻上的一份厚禮。1961年導演的《枯木逢春》以精雕細刻的手法和富於詩情畫意的鏡頭畫面，動人地描述了血吸蟲病人苦妹子從絕症中獲得新生及一家人在新舊社會悲歡離合的遭遇。影片較好地借鑒了傳統藝術的經驗，體現了他在探索民族化的道路上不懈的銳進精神。長期以來，他還致力於電影、戲劇的翻譯和著述。《論抗戰戲劇運動》，在1939年曾以單行本出版。進入40年代後，他即以開始《角色的誕生》的構思和撰稿。在他的藝術道路上，理論研究與藝術實踐，兩者相互促進、相得益彰。迄今以出版的論著有《角色的誕生》、《畫外音》，譯著有傑希.波里斯拉夫斯基的《演講六技》、斯坦尼斯拉夫斯基的《演員自我修養等。鄭君里是一位擅長駕馭「重頭戲」著稱，以拍攝人物傳記片見長的電影藝術家。1969年因文革遭受迫害死於監獄。他曾是上海市第一、二、三屆人大代表，全國政協第三、四屆委員，中國影協、劇協常務理事、上海影協常務理事。
費穆，字敬廬，號輯止，1906年生於上海。中國電影導演。
1916年費家遷居北京，因長年苦讀，致左眼失明。後開始接觸電影，撰寫影評，辦電影雜志，翻譯英文字幕和撰寫說明書。
1932年至上海任聯華影業公司導演。同年執導了《城市之夜》，反映人民疾苦，這部電影充分顯示出他的導演才華。之後，他又陸續導演了《人生》、《香雪海》、《天倫》。
1936年由他導演完成影片《狼山喋血記》，被認為是國防電影的代表作。抗日戰爭爆發後，費穆拍攝了《北戰場精忠錄》。「孤島」時期，導演了《孔夫子》、《世界兒女》及京劇戲曲片《古中國之歌》。太平洋戰爭爆發、日軍佔領租界後，費穆轉向戲劇舞台。抗戰勝利後重返影壇。
1947年，他執導了由京劇大師梅蘭芳主演的戲曲片《生死恨》。這是中國第一部彩色影片，達到了建國前戲曲片拍攝的最高水平。
1948年，導演《小城之春》。
1949年5月去香港，創辦龍馬影片公司，執導影片《江湖兒女》，片未竟而病逝。
費穆憑借《小城之春》開啟了中國詩化電影的先河，20世紀70年代末，人們開始發現費穆，認為他把中國傳統美學和電影語言進行完美的嫁接，開創了具有東方神韻的銀幕詩學。
姓名：謝晉 出生年月日：1923年11月21日 生肖：豬 星座：天蠍座
籍貫：浙江 出生地：浙江省上虞縣
學歷：四川江安國立戲劇專科學校
個人簡歷及工作成就（獲得獎項）：
1923年 11月21日出生於浙江省上虞縣，在家鄉度過童年，並上了一年小學。
三十年代隨父母遷居上海繼續讀小學。
1938年 赴香港讀中學。
1939年 回上海就讀於大夏附中、稽山中學高中，業余時間到華光戲劇專科學校、金星電影訓練班學習，指導老師有黃佐臨、吳仞之等，並參加由於伶等人支持的學生戲劇活動，在多幕劇《岳雲》中扮演岳雲。
1941年 考入四川江安國立戲劇專科學校話劇科，受教於曹禺、洪深、焦菊隱、馬彥祥、陳鯉庭等名家。
1943年 就讀於四川江安國立戲劇專科學校，後主動輟學，跟隨馬彥祥、洪深、焦菊隱去重慶中國青年劇社工作，在《少年游》、《槿花之歌》、《黃花崗》、《雞鳴早看天》、《郁雷》等戲中擔任劇務、場記和演員。這一時期，確立了向導演專業發展的藝術志向。
1947年 在南京國立戲劇專科學校導演專業復學，導師余上沅。
1953年 在上海電影製片廠任導演
1983年 作品：《秋瑾》（導演）義大利舉辦「謝晉電影回顧展」。
1984年 作品：《高山下的花環》（導演） 獲第5屆中國電影「金雞獎」最佳編劇獎、最佳男主角獎、最佳剪輯獎；第8屆《大眾電影》「百花獎」最佳故事片獎、最佳男演員獎、最佳男配角獎、最佳女配角獎；文化部1984年優秀影片一等獎；《文匯報》、《中國電影時報》新時期十年電影獎（1977一1987）故事片獎、導演獎。
法國舉辦「謝晉電影回顧展」
1985年 美國十大城市舉辦「謝晉電影回顧展」。
1986年 作品：《芙蓉鎮》（導演） 獲第7屆中國電影「金雞獎」最佳故事片獎、最佳女主角獎、最佳女配角獎、最佳美術獎；第10屆《大眾電影》「百花獎」最佳故事片獎、最佳男演員獎、最佳女演員獎、最佳男配角獎。獲捷克卡羅維.發利國際電影節大獎「水晶球獎」，（演員徐松子獲「捷克戲劇家協會評委獎」）；捷克第40屆勞動人民電影節榮譽獎；民主德國電影家協會頒發的1989年發行影片評論獎、最佳外國故事片評論獎；法國第1屆蒙彼利埃電影節「金熊貓獎」。任第6屆中國電影「金雞獎」評委會主任委員。任美國電影藝術與科學學院委員。前後曾任威尼斯國際電影節、東京國際電影節、印度國際電影節、塔什於電影節、阿爾及利亞電影節、馬尼拉國際電影節評委。
1988年 作品：《最後的貴族》（導演） 獲第1屆中國電影節榮譽獎。
任第8屆中國電影「金雞獎」評委會主任委員。任第5屆中國文學藝術界聯合會執行副主席。任第7屆中政治協商會議全國委員會委員；第1屆中國殘疾人聯合會副主席。1989年 任第9屆中國電影「金雞獎」評委會主任委員。
1991年 作品：《清涼寺鍾聲》（導演）《啟明星》（導演）1992年 8月8日謝晉——恆通影視有限公司成立於上海，任公司總經理、法人代表。美國舉辦「謝晉電影回顧展」。
1993年 作品：《老人與狗》（導演） 獲上海電影評論學會1993年「十佳影片」獎。2月任上海謝晉——恆通明星學校校長；上海復旦大學、上海交通大學客座教授。
任第1屆上海國際電影節評委會主席。任第8屆中國人民政治協商會議全國委員會委員、常務委員；第2屆中國殘疾人聯合會副主席。
1995年 作品：《女兒谷》（導演）獲1995年第4屆全國大學生電影節特別榮譽獎。5月任上海大學影視藝術技術學院院長；謝晉——恆通影視有限公司董事長。
1996年 任第6屆中國文學藝術界聯合會執行副主席。
1997年 作品：《鴉片戰爭》（導演） 獲第17屆中國電影「金雞獎」最佳故事片獎、最佳攝影獎、最佳錄音獎、最佳道具獎、最佳男配角獎；1997年度中國電影「華表獎」優秀故事片獎；上海影評人獎「永樂懷」1997年「十佳影片」榮譽稱號。
加拿大蒙特利爾國際電影節「美洲特別大獎」。 1998年 任第4屆中國長春電影節評委會主席。獲香港（海外）文學藝術家協會頒發的中華文學及藝術家金龍獎「當代電影大師」稱號。任第9屆中國人民政治協商會議全國委員會常務委員。個人榮獲上海市文學藝術傑出貢獻獎。出版《我對導演藝術的追求》。
擔任副導演的影片： 《啞妻》（48年，大海大同電影廠）《雞毛信》（53年，上影廠）擔任導演的影片：
《女籃五號》（57年，上影廠，57年獲世界青年聯歡國際影片展覽「銀質獎」，58年獲墨西哥國際電影周「銀帽獎」）《紅色娘子軍》（60年，上影廠，獲第一屆「百花獎」最佳故事片獎、最佳導演獎，64年獲第三屆亞非電影節「萬隆獎」）
《大李、老李和小李》（62年，上影廠）
《舞台姐妹》（64年，上影廠，獲第二十四屆倫敦電影節英國電影學會年度獎、第十二屆葡萄牙菲格臘．達．福日國際電影節評委獎、第二屆馬尼拉國際電影節金鷹榮譽獎——國際電影導演獎。
《天雲山傳奇》（80年，上影廠，獲第一屆「金雞獎」最佳故事片獎和最佳導演獎、第四屆「百花獎」最佳故事片獎）
《牧馬人》（81年，上影廠，獲第六屆「百花獎」最佳故事片獎）
《高山下的花環》（84年，上影廠，獲第八屆「百花獎」最佳故事片獎）
《芙蓉鎮》（86年，上影廠，獲第六屆「金雞獎」最佳故事片獎、第十屆「百花獎」最佳故事片獎、卡羅維伐
利國際電影節大獎
《最後的貴族》（89年，上影廠）
《清涼寺鍾聲》（91年，上影廠）
《啟明星》（92年）
《老人與狗》（93年）
《女兒谷》（95年）
《鴉片戰爭》（97年，峨眉廠，獲第十七屆「金雞獎」最佳故事片獎、加拿大蒙特利爾國際電影節「美洲特別大獎」）三次擔任「金雞獎」評委會主任委員，擔任過威尼斯國際電影節、東京國際電影節、印度國際電影節、塔什干電影節、阿爾及利亞電影節、馬尼拉國際電影節評委。
獲獎情況及代表作：
《大李、小李和老李》、《秋瑾》
《女籃五號》獲第6屆世界青年聯歡節銀質獎；
《紅色娘子軍》獲1962年首屆電影百花獎最佳故事片獎、最佳導演等4項獎，第3屆亞非電影節上獲得「萬隆獎」第3名
《舞台姐妹》獲第24屆倫敦國際電影節英國電影學會年度獎
《啊！搖籃》獲1979年文化部優秀影片獎
《天雲山傳奇》獲得1980年文化部優秀影片獎，首屆金雞獎最佳影片、最佳導演等4項獎，第4屆百花獎最佳影
片獎
《牧馬人》獲1982年文化部優秀影片獎，第6屆「百花獎」最佳影片獎
《高山下的花環》獲1984年文化部優秀影片一等獎，第8屆「百花獎」最佳影片獎
《芙蓉鎮》獲第26屆卡羅維發利國際電影節水晶球獎
張暖忻簡介
張暖忻(1940—1995) 於1962年畢業於北京電影學院導演系。以《沙鷗》一片獲1982年金雞獎導演特別獎。接著又拍攝了《青春祭》、《北京，你早》。張暖忻是紀實美學最早的實踐者。她的幾部作品，顯示了她在電影美學上的不懈的探索。《沙鷗》中以新穎的電影語言表現人物心理活動的敘述形式，《青春祭》中營造的含蓄、飽滿而又溫煦的意境，《北京，你早》中以生活流和紀實風格顯示出來的潛在激情，在中國藝術電影創作中是獨樹一幟的。
作品：
雲南故事
青春祭
沙鷗
南中國1994
你好，北京
閨閣情怨
鄭洞天，河南羅山人，生於重慶，在上海讀中小學，現為北京電影學院導演系教授、博士生導師。1961年考入北京電影學院導演系，1973年，被分配到上海電影製片廠，先後任過文學編輯，導演助理等工作。1976年，鄭洞天調回北京電影學院任教，並從事電影創作。先後與謝飛等合作導演了《火娃》、《向導》等片。後者獲得文化部1979年優秀影片獎。1981年，鄭洞天與徐谷明合作導演了影片《鄰居》，獲得次年的第二屆中國電影金雞獎最佳故事片獎，影片被視為第四代導演早期的抗鼎之作，確立了「紀實美學」的風格。此後，鄭洞天又先後拍攝了《鴛鴦樓》、《秘闖金三角》、《人之初》、《劉天華》、《台灣往事》等影片。
鄭洞天除了擔任北京電影學院的教授，還曾擔任北京青年電影製片廠廠長。這使他比一般的電影學者更能深切的體會和認識到電影作為工業的基本特性以及電影作為工業對個人化電影創作的巨大制約(他自己的創作實踐就證明了這一點)。鄭洞天任電影學院教師以來，為中國電影事業培養了不少導演人才。同時，在電影評論、電影藝術創作等方面都有較高的建樹，他的評論文章，論文在電影界有一定的影響。
作品
台灣往事
鄭培民
故園秋色
人之初
秘闖金三角
鴛鴦樓
鄰居
向導
火娃
吳貽弓，男，漢族，1938年12月生，浙江杭州人。大學文化。1960年畢業於北京電影學院導演系，任上海海燕電製片廠導演助理。1977年後，任上海電影製片廠副導演、導演。1983年4月當選為上海第六屆政協委員。1984年任上海電影局副局長，兼任全國影協副主任、上海文學藝術界聯合會副主席。1985年3月任上海電影總公司總經理。同年6月加入中國共產黨。1987年任上海電影局局長兼上海電影製片廠廠長。1989年1月後，任上海電影局局長、中共上海市委委員、上海廣播電影電視局藝術總監。第六屆中國文學藝術聯合會副主席，文藝一級導演。中共第十屆、十五屆中央候補委員。導演的影片有《流亡大學》、《少爺的磨難》等。《巴山夜雨》（合作）1981年獲第一屆中國電影金雞獎最佳故事片獎，《城南舊事》獲1983年第三屆中國電影金雞獎最佳導演獎、第二屆菲律賓馬尼拉國際電影節最佳故事片金鷹獎和1984年第十四屆南斯拉夫貝爾格萊德國際兒童電影節最佳影片思想獎。
黃蜀芹（1939-），導演，原籍廣東番禺，生於上海。1964年畢業於北京電影學院導演系，後任上海電影製片廠導演。曾任《啊！搖籃》、《天雲山傳奇》等影片的執行副導演。1983年，其獨立導演影片《青春萬歲》，於次年獲蘇聯塔什干國際電影節紀念獎，1984年的《童年的朋友》獲文化部優秀影片獎和首屆中國兒童少年電影童牛獎。1987年，黃蜀芹與人合作編劇並導演影片《人鬼情》，獲第八屆中國電影金雞獎最佳編劇獎，法國第十一屆克雷黛國際婦女節公眾大獎。1996年，執導兒童片《我也有爸爸》，獲柏林國際電影節特別獎。由錢鍾書同名小說改編的著明電視連續劇《圍城》，為黃蜀芹贏得了1991年第十屆全國電視飛天獎二等獎和最佳導演獎；首屆國際電視節金熊獎等。1996年起兼任上海新文化影業集團有限公司董事長。
B. 有沒有關於人生選擇或者擇業方面的電影
求職電影
1、 《唐伯虎點秋香》
求職關鍵詞：確立目標，職業規劃
求職就要學習唐伯虎：他有非常明確的目標（秋香），然後就有了規劃（拿下華府的offer賣身為奴），再有措施（揀風箏，與四大淫俠合作），鬥智斗勇（智退七省文狀元，槍挑書生奪命劍），百折不撓（施展生平絕學點中石榴姐），終獲成功。
找工作的首要任務就是，知道自己喜歡誰，誰是我的秋香。有了明確的目標，就可以做職業規劃，踏上奮斗之路。
2、《007》
求職關鍵詞：裝備
手錶、皮帶、戒指、鋼筆、煙卷、寶馬車，邦德總有新奇的武器。西裝、襯衣、皮鞋、領帶、簡歷、皮包、地圖、手機、照片……求職裝備一樣都不能少。
3、《肖申克的救贖》
求職關鍵詞：信念
「有一種鳥兒是永遠也關不住的，因為它的每片羽翼上都沾滿了自由的光輝。」十五年的牢獄生活，從未放棄對自由的嚮往。幾年裡每天給國家圖書館寫信，終於打動別人。心裡有堅定和必勝的信念，所以能堅持。
4、《畢業生》
求職關鍵詞：迷茫，彷徨
壓抑，孤單，無助，追求，叛逆，真情，成熟……就要踏進社會的畢業生，感受到了嗎？
許多年以後，當我們成熟堅毅，不再輕易為一件事感動的時候，求職期這段充滿復雜情緒的時光，留給我們不只是青澀，更重要的是回憶和品味。
5、《阿甘正傳》
求職關鍵詞：執著
即使是笨小孩，只要執著，上天總會眷顧。
阿甘從不計較什麼，只是憑直覺在路上不停地跑；阿甘吃過很多苦，但他從未感覺到，當阿甘站在珍妮的墓前哭泣，說「Jane，I miss you」的時候，我們很傷感，原來一直被幸運眷照著的阿甘，生活並不完美，但很精彩，很精彩。
6、《兄弟連》
求職關鍵詞：兄弟
同寢室的哥們是一個專業的，經常一起去爭奪有限的工作機會。但是，生活中利益最重要呢？還是友情？與你的兄弟一起進步吧，在最殘酷的日子裡相互扶持，相互鼓勵，相互幫助，時光會讓我們明了兄弟情誼的珍貴。
7、《驕陽似我》
求職關鍵詞：情商
即使你是個天才，也要注意情商。情商高的人比智商高的更容易成功。
8、《飄》
求職關鍵詞：珍惜
命運隨著時代在前進，戰火紛飛，流離失所，悲歡離合，直到最後，倔強不屈的斯佳麗才發現，最愛恰恰在自己身邊，但此時已失去。
每個工作機會，只要全身心的投入，可能就是我們的最愛。珍惜到手的工作，另一山未必比此山高。
9、《永不妥協》
求職關鍵詞：堅持，不放棄
堅持未必成功，放棄一定失敗。追求卓越，挑戰極限，從絕望中尋找希望，人生終將輝煌！想想電影中朱莉婭羅伯茨由內而外透出來的倔強，任何困難都變得渺小了。
10、《勇敢的心》
求職關鍵詞：勇氣
被拒，再被拒，無人搭理，去霸王筆試，霸王面試，掃樓，被嘲笑，被鄙視……求職中遇到的挫折比任何時候都多，信心盡失的時候，還可以想想華萊士，心底里吶喊：freedom！
這是關於人生選擇的電影
：http://video..com/v?ct=301989888&rn=20&pn=0&db=0&s=8&word=%C8%CB%C9%FA%D1%A1%D4%F1%B5%E7%D3%B0
C. 中國歷代導演名單
第一代：鄭正秋 張石川
第二代：蔡楚生、孫瑜、費穆、沈浮、袁牧之
第三代：北影的「四大帥」（成蔭、崔嵬、水華、凌子風）和「南謝（謝晉）北謝（謝鐵驪）」。
第四代：黃健中 吳貽弓 鄭洞天 丁蔭楠 楊延晉 胡柄榴 張暖 陸小雅 黃蜀芹 史蜀君
第五代：張軍釗 陳凱歌 田壯壯 黃建新 張澤鳴 張藝謀
第六代;胡雪揚、王小帥、婁燁、張元、管虎、路學長、張揚、賈樟柯
中國電影導演的代際劃分
在中國電影百年發展的歷程中，六代導演的劃分和提法已成定論。其中製作體制的變化、語言方式的轉換、表述主體的更迭是最基本的劃分依據。
中國電影導演的代際劃分大抵如此：建立了中國本土電影雛形的鄭正秋、張石川等為第一代;創造了三四十年代社會寫實風格的蔡楚生、孫瑜等為第二代；1949年後致力於社會主義語境表達的崔嵬、謝晉等為第三代；1979年後追求影像語言電影化的張暖忻、謝飛等為第四代；1985年後使中國電影走向國際的陳凱歌、張藝謀等為第五代；90年代後嶄露頭角的張元、王小帥等為第六代。下面我們將以中國電影導演的代際嬗變為線索，簡要回顧一下中國電影的發展歷程。
《難夫難妻》(1913)、《孤兒救祖記》(l923)、《勞工之愛情》(1922)、《火燒紅蓮寺》(l928)、《歌女紅牡丹》(1930)等影片對中國電影製作方式的開山性，奠定了鄭正秋和張石川的鼻祖地位。他們攜手創辦「明星影片公司」並摸索出中國電影的西化道路:鄭正秋創造了家庭言情劇模式，張石川則踏出娛樂電影的路徑。
第二代導演的創作時段主要在1934至1949年間，在公認的經典電影中，有膾炙人口的社會寫實片《神女》(1934), 《漁光曲》(l934)、《桃李劫》(l934)、《大路》(1935)、《馬路天使》(1937),《十字街頭》(l937)、《一江春水向東流》(l947)、《萬家燈火》(l948)、《烏鴉與麻雀》(l949);有製作精美的藝術電影《小城之春》(1948);有專業指數很高的市民喜劇電影《假鳳虛凰》(l947)、《太太萬歲》(1947)。優秀的導演有蔡楚生、孫瑜、費穆、沈浮、袁牧之等。
第三代導演（1949－1966）主要是北影的「四大帥」（成蔭、崔嵬、水華、凌子風）和「南謝（謝晉）北謝（謝鐵驪）」。其中成蔭的代表作為《南征北戰》(1952)、《停戰以後》(1962)、《西安事變》(l982)。水華創作了經典《白毛女》(1950)、《林家鋪子》(l959)、《烈火中永生》(1965)、《傷逝》(l981)。崔嵬的《青春之歌》(1959)和《小兵張嘎》(1964)在「十七年」電影中獨領風騷。凌子風的成功影片是《紅旗譜》(1960)、《駱駝祥子》(l982)和《邊城》(l984)。1964年，謝晉的《舞台姐妹》和謝鐵驪的《早春二月》震驚影壇。80年代伊始，謝晉的創作在《天雲山傳奇》(1980)、《牧馬人》(l981)、《高山下的花環》(1984)、《芙蓉鎮》(1986)等系列作品中達到了高潮。謝鐵驪也接連拍攝出《知音》(l981)、《包氏父子》(l983)、《紅樓夢》(1985)等優秀作品。
1982年，第四代導演顯示出群體轟動效應，他們的結構主體是「文革」前北京電影學院和上海電影學校的畢業生。《小花》(黃健中，l979)、《城南舊事》(吳貽弓，1982)、《鄰居》(鄭洞天，l981)、《逆光》(丁蔭楠，l982)、《小街》(楊延晉，l981)、《鄉音》(胡柄榴，l983)等片打破了中國電影傳統單一的起、承、轉、合的敘事模式，使中國銀幕開始出現非政治化的情感影像。第四代另一個讓人驚嘆的代際特徵是女導演成批涌現，譬如張暖忻的《青春祭》(1985)、陸小雅的《紅衣少女》(1984)、黃蜀芹的《人·鬼·情》(l987}、史蜀君的《女大學生宿舍》(1983)、王君正的《山林中的頭一個女人》(1986)等。
如果說第四代講述的是特定「大時代中的小故事」，那麼第五代塑造的則是悠悠老中國的影像寓言。《一個和八個》(張軍釗，1983)和《黃土地》(陳凱歌，1984)的異質展露，驀然宣告了新電影的蒞臨。而《盜馬賊》(田壯壯，1985)、《黑炮事件》(黃建新，1985)、《絕響》(張澤鳴，1985)、《大閱兵》(陳凱歌，l986)、《孩子王》(陳凱歌，l987)、《紅高粱》(張藝謀，l987)的比肩而至，使第五代旋風般地完成了自己的命名式。他們以新姿態再造銀幕神話，其敘事段落、鏡頭修辭、機位選擇、攝影機運動、意象創造展示出與舊電影截然不同的情致和風范。他們動人心魄的歷史畫面和獨特處理的中國景觀，確實提供了其它文本(譬如文學、音樂)未能提供的文化寓言，而他們以兩極鏡頭(大遠景和大特寫)所建構的敘事文本，振聾發聵地傳達出當時文化界對民族內在精神的體察和普通民眾對改造社會的迫切要求。第五代導演真正掀開了中國電影的世界之旅，1990年，張藝謀的《菊豆》首開大陸電影角逐奧斯卡最佳外語片獎的先河；1991年，《大紅燈籠高高掛》再度入圍奧斯卡；接著陳凱歌威震戛納，以《霸王別姬》榮獲金棕櫚，並入圍奧斯卡。1994年，張藝謀的《活著》獲戛納評委會獎。繼而，田壯壯的《藍風箏》在東京電影節奪魁，其他導演的作品也連續在歐亞各大電影節參賽獲獎，並以咄咄逼人之勢造成中國電影四處出擊到處開花的壯觀景象。
20世紀90年代中期，關於中國導演「第六代」的媒體話題已形成，他們主要是電影學院85級的學生:胡雪揚、王小帥、婁燁、張元、管虎、路學長、張揚、賈樟柯等。第六代的成名作有《淹沒的青春》(1994)、《冬春的日子》(l994)、《周末情人》(l994)、《媽媽》(1990)、《頭發亂了》(1995)、《長大成人》(1995)、《離婚了就別再來找我》(1996)等。在第六代的電影世界中，有演變中的城市，有青春殘酷物語，有邊緣文化和邊緣人，有碎片式的現實體驗，有廣告式的絢麗光影，有MTV式的情緒敘事，有靈感火花的瞬間流溢。
D. 老年人適合看的電影
老年人適合看的電影有：
1、忠犬八公的故事：影片《忠犬八公的故事》改編自1925年發生在日本的真實故事，影片講述一位大學教授收養了一隻小秋田犬，取名「八公」。之後的每天，八公早上將教授送到車站，傍晚等待教授一起回家。不幸的是，教授因病辭世，再也沒有回到車站，然而八公在之後的9年時間里依然每天按時在車站等待，直到最後死去。
2、一個都不能少：《一個都不能少》是1999年上映的一部劇情片，根據施祥生小說《天上有個太陽》改編，由導演張藝謀拍攝。該片使用一班非專業演員製作一出像紀錄片的電影，故事主題是關於農村、貧窮及文盲的問題，在該片中張藝謀保留了演員本身的名字。
3、男婦女主任：《男婦女主任》是由張惠中導演，宋丹丹，趙本山，梁天張洪傑主演的喜劇電影。主要劇情是鄉里要開婦女主任會議，老主任年紀大了，新主任還沒有選出來，無人去開會，情急之中，村長同意讓鳳蓮的丈夫劉一本先去應付一次。不料這位男婦女主任卻取得了意想不到的效果…
4、姨媽的後現代生活：《姨媽的後現代生活》是由許鞍華執導，李檣編劇，周潤發，趙薇，斯琴高娃主演的劇情片。影片以上海現代都市生活為背景，講述了一位知識女性退休後充滿戲劇性的悲喜人生故事。
5、丈母娘來了：《丈母娘來了》是導演梁山根據家庭情感劇作家闌珊的《丈母娘來了》小說改編的家庭劇。由雷佳音，朱傑，朱茵，王麗雲等領銜主演。該劇，主要講述的是「丈母娘」對「未來女婿」在房子、車子、票子等方面有著嚴格要求，從而引發出一系列啼笑皆非又讓人心酸的故事。
E. 王大陸彭昱暢魏大勛三人一起演的電影是什麼
該影片是《小小的願望》。
《小小的願望》是由田羽生執導，彭昱暢、王大陸、魏大勛主演的喜劇片，於2019年9月12日在中國內地上映。
該片改編自韓國電影《偉大的願望》，講述了18歲的少年高遠因患有絕症即將離世，死黨徐浩與張正陽得知此噩耗後，決定幫他圓夢。三兄弟在圓夢過程中，遭遇一系列令人啼笑皆非的經歷的故事。
影片爭議
2019年9月9日，彭昱暢工作室通過微博發布嚴正聲明，譴責電影該片片頭字幕模糊演員排序違反合約，並聲稱已函告片方解除合同，但彭昱暢仍會自費出席片方安排的宣傳和路演活動。
隨後，製片方內蒙古恆業牧馬人影視文化傳播有限公司通過電影官微發布聲明就正片中模糊主演彭昱暢番位問題認錯，並向彭昱暢、王大陸雙方及粉絲致歉。
F. 關於大學生青春期的電影有哪些
1、《陽光燦爛的日子》——樹陰下的一片。
講述了文化大革命時期軍區大院里一群沒人能管的孩子，在那個特殊年代經歷的特殊的少年時光。他們不用嚴格的呆在學校，不用好好學習，不用在家裡做家務，所以似乎他們的少年時光更加的無拘無束，更加的開放狂野。可即便如此，他們畢竟是孩子，畢竟涉世未深，所以他們擁有年少特有的沖動和熱血沸騰的日子；所以馬猴能無畏的在米蘭面前爬上幾十米高的大煙囪，摔下來差點送了命卻高興的像打了勝仗的將軍；所以他們幻想著能和自己心愛的人永遠在一起的愛情。
那個大雨滂沱的夜晚，他們都喝醉了，馬小軍飛快的騎著他那輛自行車奔向米蘭家又一不小心掉進溝里時，他發出了來自內心最底層的呼喚——米蘭，我愛你！最簡單直白的情話，訴說著對純潔愛情的幻想，這樣的勇氣也許只有在滂沱的大雨里才會毫無畏忌的宣洩出來。但在米蘭突然出現在面前，馬小軍卻沒有勇氣再說一次，「我，我車掉溝里了。」這句蒼白的話語掩飾了年輕的愛情，卻掩飾不了真實的沒有一絲造作的情感和那份深藏於內心的純粹的渴望。
這不加掩飾的呼喊，是年輕時愛情的證據。
2、《情書》——青春夢想中最甜蜜的回憶
講述的是兩個相貌相似的女孩子博子和藤井樹，因為博子寄給已故戀人男孩子藤井樹的一封信而相識，從而引出了回憶里女孩子藤井樹和男孩子藤井樹因為名字相同而產生的一段初戀故事。十幾年過去了，因為這個奇遇藤井樹回到原來的學校尋找男孩子阿樹的痕跡，卻在無意間被在校的女孩子們發現了十幾年前男孩子寫給她的一封夾在書里的情書——一個畫著她肖像的書簽，那本書的名字叫《追憶似水年華》。藤井樹握著書簽時淚盈滿眶，她擦肩而逝的愛情，雖然遲了很多年，但終於還是翻到了背面，那遠在天國的愛人也會因此而盈淚含笑吧。也許拋棄了所有瑰麗和浮華，愛，用最簡單的形式來表達，也就是一張小小借書卡背面淡淡的素寫。
純的不能再純的愛情故事撕裂著我們的青春痕跡。偷偷的喜歡一個人，悄悄的追尋她的足跡，小心翼翼的留下蛛絲馬跡告訴她你戀愛的心悸。簡單的像一場游戲。或許不說的情話，會是最窩心的痛；不曾探知的愛，是不可承受之輕的憾。而那含蓄羸弱的美麗就是回憶里心口的紅痣。
初戀的心給予了最堅不可摧的力量。男生藤井樹在圖書館的借書卡上一遍一遍寫著和她相同的名字，直到第87本他加上了她的畫像。
3、《花與愛麗絲》——青春，那麼真實
少女花與愛麗絲，是一對自小一起長大的親密好友，日常同在某間舞蹈教室學習芭蕾。愛麗絲性格大膽外向，追求戀愛積極主動。而花則天性羞怯，總是投身在隱秘的暗戀之中，甚至鼓不起勇氣向喜歡的男生開口講話，所有的情感活動都藏身於半地下。在每天陪伴好友愛麗絲追逐和尾隨她一見鍾情的高校男生時，花也偷偷戀上了經常與那男生結伴同行的宮本。
不久，花與愛麗絲齊齊考入了那所二人嚮往已久的高校，花也設法加入了自己傾心愛慕的學長宮本所在的相聲社團。某天，如往常那樣，沉迷於相聲研究的宮本，手持文庫本小冊子邊走邊看，竟一個不留神撞上了一道鐵門昏倒在地，醒來時突然腦中一片空白，出現了短暫性的「記憶喪失」。而每日刻意流連在宮本活動范圍之內的花，適逢此時此景，急中生智未容細想，對著摔得七葷八素之後剛剛醒轉的宮本，便撒了個不大不小又禍害無窮的謊，說：「我是你的女友，你曾經求愛表白過的女生。」自此，故事開始微妙展開。
宮本將信將疑之下，也只好配合花的指引開始了一場從欺騙開始的偽戀愛，與此同時，謊言的雪球卻是越滾越大，事態一發不可收拾。在花信口開河的胡編亂造之中，愛麗絲也被卷進了這起虛構愛情事件，變成了宮本的前任女友。人算不如天算。花哪曾想，這出由她負責腳本編寫的戀愛故事，情節卻並未按照她的鋪排而展開，一直在其中扮演前女友角色的愛麗絲，愈演愈入戲，竟慢慢開始被宮本所吸引，而宮本，亦對愛麗絲發生了真正的感情。這由花一手製造的三角戀愛，正漸漸脫離了她的控制，向著有趣的方向一路而去。
4、《十七歲的單車》——選擇與承受
故事敘述一個從外地到北京討生活的年輕人，好不容易找了一個快遞工作，但他沒有單車，只好由快遞公司提供，每個月扣錢；等到最後一個月扣錢全部結束，單車正式成為己有的那一天，單車被偷了。
年輕人遍尋不著，在一個偶然的機會下，他發現了單車，這輛單車被另一個年輕人從二手市場買得，快遞小子決定用最原始的辦法解決問題，將自己的單車偷回來；但另一個年輕人不甘心自己買的二手單車被偷走，找了大群朋友去討回單車。
在影片的結尾，阿桂扛著殘破的單車，孤身走在北京的大街上，最後湮沒在茫茫的車海中，孤獨的身影、殘破的單車象徵著他——一個外來的下層打工仔，永遠也無法融入這個城市中。來的時候他擁有了「希望」（單車），現在「希望」被打破了，自然人也無法生存——這就是下層人的悲哀，註定被壓迫、被殘害！
5、《天那邊》——有關愛情，有關理想
許曉萌畢業那年，志願到了山區支教。同行的還有為了愛情的江可可。
他們到了大山深處的村子。開始了支教的生活。
支教的生活是艱苦的，沒有好的住宿條件，沒有電視，電話沒有信號，沒有可口的飯菜，吃頓肉都是那麼的艱難，從小家庭條件優越的江可可能夠忍受么，這樣的生活一天能忍，兩天能忍，三天能忍，最後可可還是選擇了離開。
可可走後，她哭了……病倒住進了醫院。安慰許曉萌的人，正是羅老師。也許到了這個時候，許曉萌才真的長大了，她也覺得自己成熟了許多。
許曉萌漸漸開始了新的生活，一個完全獨立的生活。她已經在不知不覺中，漸漸融進了大山，融進了大山裡孩子們的世界。
3個月的支教生活結束了，許曉萌終究不是大山裡的人，她還是要離開。走的那天，很多人去送了曉萌，她哭了……
在天的那邊，許曉萌開始了新的生活……
回到城市曉夢繼續她的教育工作，可是得知了山村的羅老師為了修建學校上山背黃土遇到泥石流不幸遇難了的消息後，小萌離開城市優越的生活，義無反顧選擇了支援山區的教育工作……
故事的最後是照了張全家福，一張沒有羅老師，只有一把鮮花的合影，看的我黯然淚下……
6、《美國派》系列——男女之道，道可道，非常道
按照中國人的觀點，那是「無師自通」的事，根本不需要教。可是，國內報刊上曾經傳出一些婚後三年不知如何「進行」的新聞故事，真是絕佳的喜劇素材。
當然，紙上談兵跟實際操作仍有著很大的距離，而這就是《美國派》的切入點。如果性事真能通過人體構造等課程來傳授，那麼學生在過了五分鍾臉紅後就該打瞌睡了；如果性事跟打招呼那樣已成家常便飯，這個題材又怎能讓文藝作品百寫不厭；如果它真是洪水猛獸，為什麼能為所有人（包括正人君子）喜聞樂見？
《美國派》的巧妙，在於抓住了這種好奇卻不敢張口、虛心卻不能求教的尷尬心理，色情笑話大多比較粗俗，本片也不例外，但影片的風格粗俗而不骯臟，主題方面嘗試而不叛逆，通過青少年性啟蒙的誇張表現，道出了人人都該知道卻不知道的常識。影片刻畫了一對具有「正確」戀愛觀的男女，用片中最漂亮的那對，來暗示性必須與愛掛鉤才能使人幸福這一傳統命題，既引出了好萊塢俗套，也為影片增添了一絲情感的溫馨。
7、《關於莉莉周的一切》——藍色以太，殘酷青春
故事發生在田園風景廣袤幽靜的彼端，某地的小城。蓮見雄一(市原隼人飾)和他的母親，繼父和繼父帶來的弟弟共同生活，同班的星野修介(忍成修吾飾)和他同在劍道部社團，兩人是要好的朋友。暑假時，兩人還隨同社團一起去沖繩旅遊。可是，他們的友情在旅行後開始了變化，星野的脾氣日加粗暴，徹底脫離了過去的朋友們，升上中二的時候，星野開始以欺負蓮見為樂。
上了二年級，蓮見沒有理由的默默忍受著星野的霸道欺負，性格變的自閉孤僻。在他的小小心靈里，世界以閉塞孤獨的印象出現在他的眼前。他在喜歡的歌手「莉莉周」的歌聲里尋求安慰，習慣於在莉莉的BBS里和人交流溝通，在這個虛擬世界裡最和他交好的，是一個叫做「青貓」的ID。
學校和家庭讓蓮見難以忍耐的事情越來越多，他和青貓傾訴的話語愈加痛楚，而青貓的日子也不好過，於是他們互相安慰，彼此溫暖。12月，莉莉周的演唱會開始的日子是他們約定的見面時間，握著LIVE HOUSE的票，蓮見在現實和虛構的交叉點，艱難的尋找青貓，尋找他那個安穩明亮的夢想。
8、《獨自等待》——等待，寂寞，而不頹廢
繁華都市之中，陳文和他的一班好友懷揣各自的夢想，終日徘徊在等待與尋覓的地平線上，過著波瀾不驚的簡單生活，快樂而充實。陳文在偶然邂逅理想中的愛情目標劉榮之後，他那顆渴望愛情的心被瞬間點燃了激情。
在一班好友的百般慫恿之下，經由綽號「孫子」的所謂戀愛專家的點撥，陳文不顧一切地是使出五花八門的求愛攻略，演繹出一幕幕頗具喜劇色彩的浪漫情節。然而此時，在他身旁暗中相助的多年玩伴李靜，卻在心中默默隱藏著對陳文的真愛。
經過一番愛情游戲之後，陳文愛的人和愛他的人都離他遠去，他只能收拾心情，開始獨自等待。在獨自等待的人生旅途中，陳文青澀的生命不斷努力地實踐著夢想，在不知不覺中體味著成長的真實滋味。
《獨自等待》的故事情節雖然簡單，導演伍士賢卻沒有遵循固有的思維方式，他讓暗戀不顯得苦澀，失去不感到絕望，錯過不會變成遺憾，等待也不會陷入孤獨。影片在都市迷惘的表層下宣揚了一個積極的主題，生活永遠有下一個目標，也永遠有意料不到的驚喜，不管經受多少挫折，都不該丟棄心中的夢想。影片片尾出現一行字幕，「獻給從我身邊溜走的人」，雖然略顯傷感，但卻充滿著對於未來的期待與渴望。
9、《色即是空》1、2——色即是空 空即是色
性喜劇是韓國電影的新類型，以前曾有《夢精記》，也是舉著性話題的搞笑題材影片。這類影片里的笑話、噱頭往往都和性牽涉在一起。其實在現實生活中，黃色笑話一直在民間流傳甚廣，被視為難登大雅之堂。但基於廣大群眾的喜愛，韓國性喜劇應運而生。
28歲的恩植服完兵役後才開始他的大學生活，人長得粗獷健壯不是錯，腦子有點愚笨就不對了。學期開始後不久，恩植在學習法律之餘，參加學校俱樂部的摔跤活動。一次偶然的機會，他認識了健美操俱樂部的隊員銀孝，立刻被她的性感美貌吸引住了。可是被英俊小伙捷足先登，在銀孝墮胎後，恩植鍥而不舍，最終做到了傻人有傻福的境界。
《色即是空2》繼續一集的劇情，與何智苑悲痛分手後的任昌正，遇上游泳部性感女王宋智孝，血氣方剛的他深深被宋智孝吸引，並為了得到她的心日以繼夜地追求，途中鬧出不少的笑話。
10、《藍色大門》——青春的甜美停駐
阿孟是十七歲的高中女生，她常常感嘆自己已不再是「天空任鳥飛，海闊縱魚躍」的青少年了。無法再天空海闊，該當是心中藏了許多的秘密吧！一天，她把這些秘密全數老實地告訴了也十七歲的小士。
小士與阿孟不同，無牽無掛無心機，整日泡在游泳池中，享受水波柔軟地捧托。他最大的心願是游泳比賽冠軍和做阿孟的男朋友。直到那天，他無預警地聽著阿孟向他揭露這份她始終深埋在心底的秘密……
究竟是什麼樣的秘密，讓阿孟和小士這兩個十七歲的大孩子，一夜之間變成了大人？是什麼樣的秘密，使得尚不懂哲學是何物的小朋友，卻不得不面對生命存在的課題。
於是，他們不再是男女朋友了，也不是普通朋友。他們成為一種若即若離的糾纏。糾纏久了，疲倦了……
他們預約將來，也許三年後，於一扇藍色大門前再見。
青春總是愛幻想的。男生帶有男生的幻想，但表白出來卻是簡單至極。女生看起來無憂無慮，但在內心裡卻是充滿困惑。女生究竟會選擇什麼性取向？在未來的承諾中，藍色大門代表著什麼？其實他們是沒有考量的。然而，影片最後只能讓人感慨，青春啊就是青春。