= =。在烏黑一片中，傷痕累累，手上綁著手銬，看不清面孔，陰暗潮濕的地窖，使勁掙脫卻無能為力。然後豬腳醒了，發現自己在會議上睡著了。老闆向他大聲吼叫著這一期的業務。然後豬腳回家後，又睡了一覺，夢到了同一件事情，這次，那個被拷著的人的面孔跟豬腳一樣，豬腳醒了，發現自己的的確確是在夢中的場景。而那個看不清面孔被拷著的人，已經穿越到自己的身體里去了。之後那個被拷著的人為了拯救自己的身體，殺了很多人，找了很多地方，總之就是做盡了種種事情，到了最後打倒了BOSS，然後救出了自己的身體，原豬腳想看清楚那人面目時，醒了。
⑵ 《婚紗》電影觀後感
看完一部經典作品以後，這次觀看讓你心中有什麼感想呢？寫一份觀後感，記錄收獲與付出。為了讓您不再為寫觀後感頭疼，下面是我收集整理的《婚紗》電影觀後感（通用8篇），希望對大家有所幫助。
《婚紗》電影觀後感1
我是流著眼淚看完《婚紗》這部韓國電影的。電影講述的是一個身患絕症的單身母親帶著一個十來歲的女兒生活的故事。片中沒有跌宕起伏的故事情節，沒有大起大落的人生經歷或紛爭的矛盾沖突，全部都是一些生活當中平淡無奇的小細節，卻時時處處洋溢著濃濃的親情。
當母親高雲知道自己活著的時間不多了，便開始想方設法與女兒曉珞多待一些時間，允許女兒逃學，甚至替女兒撒謊不去上課。電影在一種淡淡的講述中一次次地刺痛人心。有一天女兒終於爆發了。女兒有潔癖，不吃表哥弄臟了的食物，母親十分氣憤地說道：「你要一直這樣嗎？誰能容忍你這樣？誰？」
「媽媽。媽媽活久一點，容忍我這一切不就好了。單車，游戲機這些有什麼用，全都不要了。沒有了給我買這些東西的媽媽，不要！我不要！我就只有媽媽了！現在就已經開始想媽媽了。媽媽，為什麼老說要離開我？媽媽不要死！媽媽和我一起過。媽媽，拜託了，不要死。」
「媽媽錯了，媽媽會和曉珞一起過的，會和曉珞一起過的。對不起，我的女兒！」
看到這里，我的淚水再也忍不住了。真像人們說的那樣，看電影的時候唯一要帶的道具就是紙巾。
看完電影以後，總讓我想起很多。真的，這世界上能夠容忍我們的也就只有母親了。我的母親總是在為我辛辛苦苦地付出著，而我呢？卻一次又一次地讓母親傷心。我一閉眼，就彷彿回到了五年前：家庭的變故，我的叛逆，母親的傷心。就是在這樣的情況下，母親帶著我學舞蹈、學鋼琴，傾注了所有的心血。直到現在，小學老師的話還是會在耳畔響起：「你媽媽真的很不容易，為你把心都操碎了，你可要好好學習，不能讓媽媽傷心啊！」
曾經的我一度認為，母親是討厭我的，現在的我終於明白，母親只是對我要求嚴格，她只是單純地希望我可以更完美。
看著曉珞，我彷彿看見了五年前的自己，她能讓我感覺到一切都是那麼的真實而又悲情，讓我感動得淚流滿面。
電影看完了，它帶給我的不僅僅只有感動，還有一個深刻的道理：血濃於水。我看到一個女孩的成長，因為媽媽患了絕症，而一夜間長大，懂得諒解和分享。愛久見人心，經過歲月和人事變遷的磨煉，我們終會明白母親的一片苦心。母親，是這個世界上賦予我們生命的人，更是最愛我們的人！
《婚紗》電影觀後感2
看了幕電影——《婚紗》，本以為這是部愛情片子，看了一段之後才知道我的猜測是不對的，是一部親情催淚劇。講述了一個小姑娘和她媽媽的故事，一開始小姑娘和班裡的同學關系搞得不好，也不認真學芭蕾舞，但小姑娘當知媽媽得病，剩下的時間已經不多了，她知道她已經開始想媽媽了。小姑娘問媽媽有什麼願望，媽媽說：「我的願望就是可你看到我的寶貝有很多關系融洽的好同學，看你表演一次芭蕾舞。」小姑娘為了滿足媽媽的願望主動找鬧過別扭的同學道歉，努力學習芭蕾舞，實現了媽媽的願望，就在當天晚上，媽媽永遠的離開了她。小姑娘每次放學遇到雨總是有媽媽的出現，為她遮風擋雨，媽媽也總會嫌她為什麼出門不帶傘。但這部電影的最後一幕小姑娘帶了傘，媽媽已經遠去，永遠的離開了她，但小姑娘也學會了堅強，最後她那自信的微笑讓我明白這才叫堅強，這才叫愛。
我們總是在失去了一些東西後才會覺得後悔當初為什麼不好好珍惜，不知道這是不是人的宿命。一次感動，一次成長，我們的生活百般離奇，說不定什麼時候就會發生一些想不到的事情。我們要做的就是好好對待這些事情，讓我們的生活里少留一些遺憾。在我們的生命里總會遇見那麼幾個可歌可泣人，有時候讓我們笑的合不上嘴，有時候也讓我們哭的沒有了聲音。今天一女同學主動請我吃飯，給我買了份炒麵，做好後端到我的座位上，心裡有一些默默的感動，大學四年了，女同學請我吃過飯的我真記不起有誰，我好想好久沒有這么受過誰的關心，在她把炒麵端在我桌面上的那一剎那，我的心是感動的，原來有那麼一個人關系你是多麼的幸福。媽媽是最疼我們的，把最好的留給我們，不論我們犯多大的錯誤，在她那裡都能被原諒，好好愛我們的媽媽。
成長的感動不在於生命的長短，在於生命的堅強與美麗。人最美和最丑的地方是心靈。
《婚紗》電影觀後感3
《婚紗》是一部謳歌母愛之作，母親之一顰一蹙，舉手投足，每處細節像一汪水潭，淺淺又深深漾起粼波，一圈一圈，愛的圓暈罷。當腦海再度演繹回放，我突然在一拐愛與被愛轉換處駐足，堅定此隅可開奇葩，可感可嘆，作此文以記。
母親髙芸是一位婚紗設計師，工作之忙使其無暇照顧孩子。因此內心之愛往往被孩子冷冷的三言兩語所冰凍。但當女兒發現母親離大期之不遠時，才開始懂得主動愛母親。
一場悲劇，但卻終究因孩子的懂事而將不完整的逗號改成了句號，冥冥中啟發我們這一代子女該怎麼做。
因學習，一生中我們離開父母的時間是何等漫長，也許我們擁有幸福關懷下的童年，但不代表我們會沒了青年，成年，甚至懂得關愛他人的中年，老年；也許我們享受於愛的包圍，但不代表此種愛可伴隨到老，我們一生無慮；也許我們懂得他人，世間需要我們的關懷，懂得一句親昵的問候與感謝會帶給別人快樂，但不代表我們會如實做起，主動慷慨將愛贈予。
當愛的箏弦開始緊握在手心，我們邁開步伐，向前跑去時，風箏會飛得老高老高，深映在蔚藍的蒼穹，他們——被愛者會朝我們泯然一笑，於是微笑詮釋了愛別人是可以為自己帶來溫暖，帶來別樣的感動的。
將愛與被愛角色相轉換，像影片中的孩子曉珞那樣漸漸懂事主動，我們的生活也會更美滿充實七彩，於是再短的時間我們也會視其為一長長路程的愉快之旅。
當然，著眼於現實，我們可能不適合過多去愛，我們需要的多是父母之關懷，那麼珍惜罷，此愛，珍惜可帶來一生的無悔，也意味著滿足，也可帶來每刻之快樂。若我們珍惜，才可更好領悟那些深深淺淺藏在一個愛字里的蘊含，為去愛添色！
《婚紗》電影觀後感4
當我看完《婚紗》這部電影後，我感受頗深。在這部影片中，我感受到一個單親家庭里的一母親偉大的愛。
在這部影片中，媽媽是一個婚紗設計者，每天都很忙碌，沒有時間陪孩子，女兒因為沒有媽媽的愛護，經常是獨立一人，沒有朋友。當孩子的媽媽知道她歉女兒的太多，想要補償她是。但卻得了癌症，小女孩意識到可能會失去媽媽，於是她似乎忽然間長大了。早上起來，原來不會梳頭的她把頭梳好了，在走出家門的時候，她聽見媽媽在廁所里吐，他知道媽媽得了重病，但她又故作輕松的說道：「媽媽，你是不是又吃多了」。走的時候，眼睛卻是濕潤的。
為了完成媽媽的兩個心願：和小朋友們快樂的相處；看她跳一次芭蕾舞。她每天努力練習著他並不喜歡的芭蕾舞，和極不要好的同學道歉。但是，奇跡並沒有出現，當她早上起來時，他的媽媽卻去世了。但他卻以為媽媽只是累了，所以出去門外，想讓媽媽多休息一會兒。這是，醫生們來了，小女孩死活不讓他們進來，說媽媽需要休息。
雨又下了，小女孩依然是最後走出的教室。不過，這次他並沒有被雨淋濕，因為她帶了一隻傘，自己行走在雨中……
也許很多人會說：這個電影是編的，不是真實的。是啊，雖然電影不是真的。但是，這個電影的故事情節，都值得我們學習。我們應該讓父母少操心。隨著工作壓力的提升，父母的壓力也隨之提高，雖然現在的生活便好了，但是他們還在辛苦的工作著。所以，我們在生活中少讓父母操心，減少不必要的壓力，自己做一些力所能及的事情。父母對我們這么好，我們一定要好好的孝順他們，聽他們的話，照顧好自己，好好的生活，不讓他們操心。
《婚紗》電影觀後感5
澄澈的淚水在眼眶中涌動，大屏幕上那把小黃傘一點一點模糊起來，漸漸消失在我的視線里……
「沒有媽媽我一個人也可以過得很好！」年僅六七歲的曉女主人公——曉珞，由於媽媽設計婚紗的工作過於繁忙沒有時間照顧她，從而導致了對媽媽沒有感情。曉珞從小沒有父親，不幸的是，曉珞的媽媽高芸不幸患上了絕症，她知道自己以前沒有好好疼孩子，所以想用自己的餘生讓曉珞感覺到愛。她努力地為曉珞付出：她每天擠出時間來陪曉珞玩；教曉珞騎單車；為曉珞做紫菜包飯；還陪曉珞過生日……這一切的一切，終於讓一開始並不領情的曉珞感動了。偶然的一次，曉珞得知媽媽在世上的時間不久了，但曉珞是個懂事的孩子，她每天依舊笑著面對媽媽，為了完成媽媽生前最後一個願望——看自己表演一場芭蕾，本來放棄了學習芭蕾的曉珞在短時間內努力練習芭蕾，為媽媽表演了一場精彩的芭蕾。而高芸也用自己的餘生為女兒做了一件獨一無二的婚紗。
電影中不僅彌漫著濃濃的母愛，同時也讓我感受到了小主人公曉珞的堅強。
電影中下雨的三個鏡頭最令我感動。第一二次下雨，曉珞都沒有帶傘，在這時候，媽媽總會出現為曉珞撐起雨傘帶她回家。但第三次，曉珞的媽媽已經去世了，我以為曉珞肯定又忘記帶傘了，可是這次，曉珞從書包里抽出了一把小黃傘，獨自走在了雨中。看到這一幕，我的心猛地顫抖了，一個六七歲的小女孩，對世事還沒有任何了解，卻要背負這么大的壓力，承擔這么多的痛苦，這是多麼堅強的一個靈魂啊！
可我又轉念一想，其實，或許也是因為她媽媽的`病危，曉珞才會有如此大的變化吧！曉珞從小有潔癖，吃東西都要跟大家分開吃，因為好朋友喝了她的睡，她便與好朋友吵了架，後來因為她怕媽媽擔心自己，學會了與他人共享，與好朋友和解了；一開始曉珞放棄了學校芭蕾，也是為了完成媽媽的心願，曉珞又重新努力學習芭蕾；一開始曉珞上學從不知道帶傘，也是因為媽媽的離開，她學會了照顧自己。這不都是因為種種苦難，曉珞才得以改變，變得堅強嗎？
前蘇聯著名作家高爾基，從小父親去世，在外祖父家生活，親情的淡薄和親戚的傷害給他又笑的心靈留下了最初的傷口，高爾基出去打工，社會的人情冷漠又讓他感受到了生活的困苦，但就是在這種殘暴的社會中，高爾基學會了堅強，變成了一個勇敢的青年，拜託了困苦，走向了幸福生活，試想，如果高爾基生在一個高官厚祿的家庭，他會不會也變得像當時的貴族一樣揮霍無度呢？
曉珞就是這樣，媽媽的病危讓她學會了在苦難中成長。其實我們也是一樣，在現在這種幸福按了的日子裡，我們太過於依賴父母所及預訂物質享受，或許在苦難中成長更能讓我們變得堅強。
「在苦難中成長……」我在心裡默念著，大屏幕上那把小黃傘有漸漸清晰起來，「雨天，別忘了帶上你的傘……」我深吸一口氣，揩幹了臉頰流淌的淚水。
是啊，成長是要付出代價的。
《婚紗》電影觀後感6
不得不承認，自己是個容易被感動的人，總是容易被影視劇里那些感人的情節打動而流淚。隨著年齡的增長，來自於各個方面壓力的增加，內心其實非常害怕再去碰觸那些的東西，因為它們太柔軟，太容易把自己好不容易堆砌起來的看似堅強的外表，擊得粉碎。沒想到，在這個有點百無聊賴的星期天的午後，想靠看電影打發一下閑散時光的自己，竟然被這樣一部情節有些平淡的電影感覺動得一塌糊塗，淚流不止……
幾年前在看完韓劇《情定大飯店》後，就喜歡上了宋允兒，她那雙美麗的大眼睛靈動、清澈，她的美，總是透著更多的自然和知性。
在這部名為《婚紗》的電影中，宋允兒飾演的主人公高芸是一個婚紗設計師，丈夫已經去世，30多歲的她獨自帶著八—九歲的女兒曉珞生活。由於工作特別忙，分身乏術的她沒辦法像一般的媽媽那樣細致的照顧女兒的生活。但她盡自己所能的給女兒以補償：帶她吃喜歡的東西；買兩個人可以一起玩的游戲機；給她買可以用到四年級的單車；為了女兒第二天的郊遊，深夜做自己並不擅長做的紫菜包飯；在女兒因為下雨天無法按計劃出遊而感到失望時，開車帶女兒到很遠的不下雨的海邊盡興的玩；她竭盡所能的創造更多的親子時間，與女兒一起洗澡、嬉戲，跟女兒擠一個被窩……影片前半部分的這些母女在一起的快樂時光，讓人感覺非常愉悅。但是高芸母親忌日那天她的突然暈倒，讓母女相處的幸福時光一下子進入了倒計時，她患上了不治之症……
女兒曉珞在影片開始的出場在雨天，她沒有聽媽媽的話，早上出門時沒有帶雨傘，只好在學校的門口給媽媽打電話讓她來接自己。曉珞是個性格有點孤僻的孩子，因為有潔癖，跟本來相處很好的同學關系變得緊張，也因為這個原因，她害怕去上芭蕾課，逃學到隔壁的跆拳道館「避難」。她一個人上學，一個人吃飯，等不到媽媽就一個人睡覺。在媽媽知道了自己的病情之後，對她的未來特別擔心，希望她能改一改潔癖，與朋友們快樂相處，將來有一天正常的戀愛、結婚，有一個幸福人樂的人生。媽媽告訴女兒，自己不能照顧她到老太婆的時候……可女兒卻任性地說她可以一直自己一個人生活，即使沒有媽媽，也可以一個人過。而這個時候，女兒對媽媽的病一無所知，更不理解媽媽的良苦用心，她那不經意的回答，讓媽媽強忍著淚水。看到這里，眼淚已經不聽使喚的嘩嘩流下來……
女兒的生日，媽媽精心為女兒做好了開派對的准備，但女兒卻一個朋友也沒請來……為了不讓女兒難過，媽媽想盡一切辦法讓女兒高興，甚至提議帶女兒騎單車。也就是在這一天，在女兒因為媽媽的焦急而沖媽媽發脾氣後，女兒才發現，自己的媽媽病了。於是她每天細致的觀察媽媽的舉止，發現她每天要吃很多葯，還嘔吐得厲害。在向舅媽求證之後，女兒知道了媽媽病情的嚴重性，於是乎，這個頗有性格的、倔強的小女孩，彷彿在一夜之間長大了。她自己梳頭，還跟媽媽說自己很會梳；下雨天沒帶傘的時候，雖然盼望著媽媽的出現，但不會再打電話讓她來接。可就在女人遲疑地下決定沖進雨里時，媽媽在她的頭上撐起了一把森…
女兒明白，自己跟母親相處的日子越來越短，她配合著母親，珍惜著每一刻相處的時光；在睡醒的清晨，女兒要體會媽媽是否還有鼻息；她注視媽媽的每一個動作，害怕閉上眼睛，就再也看不到媽媽；媽媽結婚時沒有穿過婚紗，女兒提議媽媽穿上，而自己扮做紳士，與媽媽在鏡子前共舞；她為了達成媽媽的心願，克服自己的潔癖，主動跟同學和好，並苦練芭蕾，讓媽媽欣慰的看到了她的表演；她帶好多的同學到病房，讓媽媽知道自己有很多好朋友；她給電台寄去明信片，表達自己對媽媽最深切的愛，希望自己可以代媽媽忍受病痛……可是，在一個陽光明媚的清晨，上天還是把媽媽帶走了，去了天國的爸爸那裡。從此媽媽跟女兒天人永隔，女兒再也享受不到媽媽的疼愛……但我們知道，那些愛，已經融入了女兒的血液，並陪伴著女兒一生一世。
這個影片之所以取名《婚紗》，除了女主人公的職業以外，最重要的一點就是，媽媽高芸在離開人世之前，已經為女兒設計製作好了一件她自己最為滿意的婚紗。這件婚紗承載著一個母親對於孩子最深摯的愛和祝福，是母愛的最好物證。影片的結尾還是一個雨天，曉珞仍然是站在屋檐下，可是這一次，她雖然有期許，但媽媽來到她身邊的奇跡再也不可能發生，而她自己，似乎也養成了帶雨傘的習慣，一個人撐傘走進風雨里……
在影片的字幕部分，導演通過一個小小的視窗，讓我們看到了曉珞長大後，穿上媽媽做的婚紗露出幸福笑容的樣子……相信在天國里的媽媽，一定會欣慰的露出笑臉。
《婚紗》電影觀後感7
《婚紗》這部影片，沒有跌宕的故事情節，沒有宏大的場景設計，整部影片全部由點點滴滴的生活細節串連而成。但影片卻通過這些看似再平常不過的細節，讓我們產生對於很多問題的思考：親情、友情、愛情……可以說，這是一部相錄難得的好片，足以讓那些所謂的「大—片」汗顏。
我們生活在社會的各個不同層面，我們無時無刻都要面對壓力與挑戰。很多時候，我們感嘆，人情淡了，人與人之間變得功利了。甚至於對待自己的父母，也因為工作忙碌或者境況不佳等種種原因，而疏於照顧，更別說跟父母貼心的聊天、靜靜地依偎，甚至不能好好地陪他們吃一頓飯……透過這部影片，似乎又把自己拉回到兒時，媽媽因為擔心自己生病而焦著的面孔重新清晰的浮現在自己的眼前……
不能等到即將失去的時候，才發現一切的一切如此的珍貴：父母那不計劃代價和回報的疼愛；與你生命有過交集的人的相互付出的友愛；曾經帶給你感動，讓你感覺幸福、痛苦、千腸百轉的戀愛……不必計較過往的得與失，那已經記入了歷史，再去糾纏誰是誰非已經毫無意義；人總是要向前走，我們無法把握生命的長度，但我們可以在生命的這一刻做自己該做的事，不讓遺憾留給明天……
《婚紗》中的媽媽和女兒那樣努力的生活，努力地帶給彼此最深切的關愛，讓我們透過她們的努力，懂得該更加珍惜自己的擁有和更加努力地生活……
《婚紗》電影觀後感8
早晨在短片吧，看了由優酷出品的微電影《嘻哈三部曲》，導演是盧正雨，一直覺得這個名字好熟，一查，星爺鐵粉！星爺導演的《西遊。降魔篇》，盧正雨是聯合編劇，更有分走了把龍套過癮。一下子，我對《嘻哈三部曲》興趣大了起來。我其實一向就特別欣賞那些有才華的人，更不用說一個能演能編能導的人了。
《婚紗照》這部微電影一開場的神父神似憨豆，樂壞我了，但結束時候的真愛，從始至終貫穿著周星馳常見的手段。盧正雨貌似宅男的形象，一直埋怨七年來妻子對自己不痛不癢關懷不夠，直到連環殺人狂讓這夫妻互相指責，最終說服他殺掉另一個，最終的反轉則是默默付出的妻子，對丈夫睜一隻眼閉一隻眼，用實際行動證明真正的愛。
短片最後的一幕定在女主掐男主，男主拖著女主頭的畫面，這是犯人讓他倆做得那兩個造型，對於愛情，勾起的每一點回憶都是一種感動。
夫妻兩人的關系更是重中之重，自貌合神離到互相仇視到生死相與，本應該是跳躍的關系被導演詮釋得非常自然流暢。簡單的情節卻不是建立在莫須有的背景下。音樂很棒，台詞很有感覺：我告訴你了，我說完了。沒人跟你玩游戲，你去死吧。
鏡頭簡潔卻內容豐富，比如一直拍著蔡文靜的嘴旋轉著鏡頭，聽她講述；比如在車里蓋掉了外面的風景；比如盧正雨每回憶一段往事都使用幻想式簡潔鏡頭，絕不超出台詞的時間；比如和犯人「玩游戲」大部分都是台詞，但卻不會讓人覺得無聊，鏡頭方位都很不錯。
總之，這是我看到的一部非常感人的電影，有愛情，有激動，有震撼，韓國電影真得很棒啊，和韓劇一樣有意思。
⑶ 怎麼學拍微電影
1.學習微電影/拍出好的人物心裡斗爭及情節變化♠不管是劇場電影還是微電影，心理斗爭的戲總是很吸引人，總讓觀眾能很好的跟隨劇情走，我們從影片中知道主角很想做一件事，卻怎麼也下不了決心。這時注意觀察主角內心的矛盾沖突，也為他最後一刻的放棄嘆息不已。內心戲很不好拍，所以我們需要運用一些移動的道具，以此表現主角放棄的過程。♠拍攝開始你要給演員一個大的特寫，然後演員轉過身去，與此同時鏡頭中要有一個物體穿過，這是一個鏡頭。另一個鏡頭要從反方向拍，這一次構圖要寬松一些，這樣觀眾就能看到她身後有一個物體從一邊移到了另一邊。兩個鏡頭結合的效果很奇妙，彷彿是演員身後的物體推了演員一把，把她轉了過來，讓她最終決定放棄。♠在《天使愛美麗》中，演員身後移動的物體是一堆箱子。當然，在你的電影中，它也可以是一輛車或者是別的什麼。關鍵在於，這個物體要足夠大，但又要便於移動，這樣才能配合拍攝的時間。拍攝的時候，攝影機與頭同高，用長焦鏡頭先拍一個特寫，演員此時正凝視著她的目標。當她決定放棄的時候，她身後的物體就要開始向一側移動，同時演員轉過身去。♠第二個鏡頭從方方向拍，這一次用焦距稍短些的鏡頭，攝影機離演員也要稍微靠近一些，鏡頭中她身後的物體正好經過，拍攝這兩個鏡頭，最關鍵的是要把握好時間。在兩個鏡頭中，演員轉身的那一刻，所有東西的位置一定要保持一致，不然剪輯起來麻煩就大了。2.學習微電影/影視人物形象塑造電影作為綜合了小說、繪畫、音樂、雕刻等的第七藝術，之所以可以我們呈現更真實立體的效果原因是多方面的。在這門禮堂藝術中，我們在熒幕中所看到人物角色可能可以說是影視出彩的關鍵也可以是核心。劇影視人物的塑造總體是從人的外在形象和人物性格，以及人的聲音和影視的畫面的結合來塑造人物的形象。電影電視劇中的聲音包括三個方面：人聲、聲向、音樂。聲畫分立、是指畫面中的聲音和形象不同步，互相離異。經常使用的聲畫分立三種：反應鏡頭、用聲音來代替形象、用聲音來表達人物的回憶或幻覺把人的思維活動變為視覺形象聲畫合一的出現，宣告了有聲電影的誕生，那麼聲畫的分立的表現表示它的進一步淺熟。蒙太奇效應是在我們上課新期間講到的，「蒙太奇」這個詞不達意的願意是安裝、組合、構成是法國建築學上的一個名詞，在《舞動人生》這部電影中就體現得淋漓盡致了。性格是人物的靈魂，看到了性格，就看到了人，抓住了性格，人物就活脫了。所謂性格，從心理學角度看，是指一個人對待周圍環境的一種穩定態度，以及與之相適應的行為方式。其特徵有三：第一，性格是一種心理態勢；第二，性格相對穩定；第三，性格是個性化的。以上三點恰好是藝術描寫的重點和所追求的最終目標。因此，性格刻劃不但是塑造人物形象的最佳切入點，而且是人物形象塑造成功與否的最終衡量標准。電影《活著》這部經典電視劇中人物的塑造更能體現出人物的真實性。在劇中福貴是一個遭遇了中國農民遭遇到的所有苦難和意外，但是他朴實的認主為：「做牛要耕地，做雞要打鳴，做人就是要活著。」 《活著》是著名作家余華的經典作品，曾經被張藝謀導演搬上銀幕，葛優飾演福貴，鞏俐飾演福貴妻家珍，影片曾獲第47屆戛納評委會大獎，葛優因此片一舉摘下戛納影帝桂冠，但因為違規送去評獎，該片至今沒有在內地上映。人物性格的塑造，從來都不是停留在現實中某一類人物的機械模仿或純客觀的再現，影視劇作者愈是能把自己的理想、愛憎感情和對生活意義的審美思辯，滲透於形象的血液之中，則銀幕上的性格愈富有獨特的感染力。因此，影視劇作中的人物性格，無不是劇作家對生活的獨特發現，並且是用自己生命的乳汁所哺育出來的。凡成功的影視藝術形象，都是劇作家把自己的理想和對生活的思考以及熱烈而深沉的感情，融匯於性格的藝術描繪之中的。只有劇作家把自己對生活的剖析和思考及其熾烈的感情與人物形象的血肉交相融合，才能賦予人物性格以獨特的生命和意蘊
⑷ 微電影廣告發展畢業論文
隨著新媒體技術的蓬勃發展,我國廣告製作邁進了全新的領域,微電影廣告這一電影與廣告跨界相結合的產物在新媒體時代下逐漸盛行,引起了業界的廣泛關注。下面是我為大家整理的，供大家參考。
篇一《 淺析微電影廣告的發展嬗變 》
摘 要：微電影廣告作為一種新興的媒體營銷手段自2011年出現集中爆發的態勢，而其發展卻並非是完全的新鮮事物，植入式廣告，甚至是常規廣告中的劇情創意都為其破繭提供了重要的經驗。本文從微電影廣告的開端及發展的新特點為研究物件，並通過與植入式廣告的比較來釐清微電影廣告的發展變化軌跡，引起對微電影廣告的深入關注。
關鍵詞：微電影廣告;營銷;植入式廣告
[中圖分類號]：J9 [文獻標識碼]：A
[文章編號]：1002-21392013-26-0-01
一、微電影廣告的界定
微電影廣告自出現伊始就是一個與「微電影」、「營銷」、「廣告」等密不可分的「雜交體」，被稱為「微電影元年」的2011年，中國有超過50部微電影由品牌企業出資打造，其本質上是企業出錢為其產品或品牌進行的廣告製作。盡管到目前為止並沒有明確的定義，但微電影廣告基本具備如下特徵：它必須通過電影拍攝手法將產品或品牌以故事情節的表達方式進行講述，不僅單純作為道具或背景，而是與敘事有著重要的關聯，在5-30分鍾內傳遞品牌理念或產品特徵。其本質仍是帶有商業性質的廣告，但表現形式較為隱蔽，頗具影視藝術效果。
早期的微電影廣告基本為單篇作品，如凱迪拉克定製的《一觸即發》和《66號公路》，分別由影視明星吳彥祖和莫文蔚出演;引發了集體懷集情緒的筷子兄弟原創作品《老男孩》，背後則是雪佛蘭的鼎力贊助;姜文執導的《看球記》獲得了佳能的支援……這些或由專業影視從業人員拍攝或由草根自行創作的微電影都對品牌的商業營銷有著強大的助推作用，並使得受眾開始關注廣告行業這一新興的創意模式。
二、微電影廣告發展的新特徵
微電影廣告在其發展過程中不斷涌現新作品，並且在其「微時長」、「微周期」、「微投入」的特性上出現了新的特徵，這也是其適應「碎片化」資訊時代並且不斷符合受眾接受心理的客觀因素。
1、延續性
微電影廣告由於設定了某種情節或故事結構，很容易進行「續篇」的創作，通過不斷豐富的故事演繹，對其廣告的品牌理念和產品形象進行滲透和推廣。如益達《酸甜苦辣》系列微電影廣告，第一部是由彭於晏和桂綸鎂所扮演的男女主人在沙漠相遇一見鍾情，後分別以「酸甜苦辣」為主題講述結伴而行的過程;第二部中經歷了連凱扮演的雲南小飯店老闆的情感波折，最終男女主人公將一見鍾情升華為天長地久。通過加滿口香糖這一小小的舉動，從「兄弟」到「戀人」，從「關心」到「攜手」，這樣的浪漫故事令觀眾嚮往;緊接著第三部由郭曉冬和白百合出演的大叔級「廚神」和桀驁不馴「丫頭」的學習廚藝的故事來講述「無糖木糖醇」與人們生活中「酸甜苦辣」的關系。三部微電影廣告都持續傳遞著益達「關心牙齒，更關心你」的品牌理念，在故事上有變化，角色上有創新，並將每一部設定為若干個一兩分鍾的劇集，對受眾有持續的吸引力。
2、親和力
微電影廣告的目標受眾定位在18-35歲，對網路和移動媒體平台有著廣泛而頻繁地使用能力的年輕群體。因此對此類群體有強大效果的要素就是「親和力」。其中兩個角度：一是所選用的演員大多為此類群體所追捧的青年演員，如彭於晏、桂綸鎂、白百合等，二是所選取的主題為青年人所認同的勵志、親情、友情、愛情等。無論是參演人員還是話題，都能針對目標受眾形成強傳播效果，引發他們對微電影廣告進而是品牌的關注。
3、懸念性
微電影廣告由於可以進行「續篇」的創作，既可以有統一的主題進行連線，如益達《酸甜苦辣》系列，也可以將特定關系的角色分別作為主角和品牌發生聯絡，這中間必不可少的串聯要素就是懸念。如士力架微電影廣告中分別由「韓劇悲催女」、「易怒包租婆」、「犯懶豬八戒」、「餓貨唐三藏」幾部作品組成，其中包含的一個懸念就是「餓的時候你是誰」，演繹了大學同寢室之間男生們「抗餓」的故事。通過不斷的製造矛盾和懸念，增強了故事的戲劇性，吊足受眾的胃口，有效提升收視率。
三、微電影廣告與植入式廣告的比較
無論是微電影廣告還是植入式廣告，在其發展的過程中都著相似的鮮明特徵：即新媒體技術的快速發展和新媒介的誕生，原強勢媒體的弱化，都為傳統廣告行業的發展提供了強大的力量。而其中產品或品牌、標識以劇情的方式融入廣告創意則成為廣告形式上的共通點。
首先在使用媒介方面，植入式廣告較早的將產品、品牌、標識、包裝等帶有鮮明商品特徵的資訊融入電影、電視劇或電視節目，成為整合營銷傳播的手段。如馮小剛的賀歲電影中《手機》中摩托羅拉手機的多次亮相，好萊塢電影《變形金剛3》中美特斯邦威的經典款T恤、TCL電視、伊利舒化奶、聯想電腦紛紛涉足大熒幕。而微電影廣告由於播放時長的原因，暫時不能進入電影發行，因此它選擇多為「電視+網路+移動媒體」的新媒介路線：通過電視的強勢播出效果引發關注，繼而憑借強大的網際網路平台和移動媒體平台上更全面的展示廣告內容，並保持受眾對其的關注熱度。微電影廣告對媒介的使用上更趨於主動，與植入性廣告的強制性有所不同，因此其所播放的資訊內容與消費者的對話互動需要建立更為良性的關系。
其次在廣告形式方面，植入式廣告多以產品形象、商標、包裝等作為背景、道具或體現在一兩句台詞中。但隨著受眾鑒別能力的提高，對影視作品中紛繁出現的可識別的商品都被貼上「植入廣告」的標簽，最終將此類廣告推向瓶頸。面對這種情況，微電影廣告則通過「以情動人」潛伏在以電影手法表現的劇情和人物關系中，引發受眾探尋劇情的進一步發展，並最終通過網路形成品牌與潛在購買者的互動。目前微電影廣告有兩類創意形式，其一是採用廣告思維，植入劇情，但很難有創意佳作，其二是採取電影思維，在完整的故事架構和電影邏輯上融入品牌精神和產品形象，但創作難度較大。
微電影廣告在廣告行業尚屬新興力量，如何進行個性化定製與全面創新，培養專業人才，完善監管體制，達到數量和質量的雙豐收，促使它向著良性發展，應是未來亟須解決的問題。
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篇二《 微電影廣告中的品牌推廣 》
摘 要：隨著新媒體技術的不斷出新，各種新媒體廣告也是不斷的涌現、翻新。特別是與當下流行有「微」字有關的微博、微信、微音樂，微電影更是深受大家的追捧。微電影的出現，微電影廣告也相伴而生。近來，微電影廣告越來越受到廣告客戶的青睞，但由於受到商業利益的誘惑 ，品牌植入有些生硬 。微電影如何更好的為企業品牌所用，使其更快更好地發展，是目前微電影廣告亟待解決的問題。 本文對微電影廣告進行研究，就對如何將品牌文化滲透到微電影廣告中， 提高微電影廣告的傳播效果進行深入分析和探討。
關鍵詞：微電影;微電影廣告;品牌推廣;
中圖分類號：F713.8 文獻標識碼：A 文章編號：1006-026X201209-0000-01
從紅極一時的「一個饅頭引發的血案」惡搞短片，到製作更專業、內容更具現實意義的品牌與網站聯手的網路電影，「微電影」這一名詞也悄然出現，「微電影廣告」也相伴而生。它是時代的合謀，是商業新的廣告契機。「微電影廣告」是電影拓展的廣告片，同時也是廣告濃縮的精華電影。
一、 廣告日趨電影化
國內應從胡戈《一個饅頭引發的血案》說起，內容重新剪輯了電影《無極》和欄目《中國法治報道》，上傳到網上，便使「優酷網」創造了超高的點選率，短短幾天突破了上千萬的點選記錄。
直至到2010年，可謂是「微電影廣告」時代的開元。由凱迪拉克贊助拍攝的《一觸即發》，是第一部大製作的網路微電影廣告。 草根組合「筷子兄弟」製作的汽車品牌推廣廣告《老男孩》，《指甲刀人魔》的上映也引發了魔幻狂潮，其資助商的汽車品牌更賺取了大眾的廣泛關注，這種軟性的廣告營銷方式深受廣告主們的親睞。還有些微電影廣告則更直接，像《看球記》則是在片頭明顯的提示出拍攝的器材由某某相機品牌所贊助提供，在片尾又再次打出該品牌相機的廣告詞——「感動常在」。
通過以上的小小例項，可以看出「微電影廣告」並不是簡單、直接追求品牌形象的推廣、商品標識的重復曝光率，而是依託唯美的感人故事、考究的視聽語言符號，把要推銷的品牌理念、產品功能通過藝術手段巧妙地融入電影中去，達到潛移默化的廣告效果，是一種較為高階的隱含的廣告營銷方式。
「微電影廣告」是時長在30分鍾內、運用獨特的電影語言，目的是宣傳某個「特定的」產品或「品牌」而製作的廣告作品。它兼具有電影的特徵，為品牌廣告資訊增加了趣味的故事性，能夠由淺入深的樹立品牌形象、宣傳企業理念及品牌產品推廣。
微電影改變了整個廣告業的表現現狀，運用新興的傳播媒介為載體如微博、網路推廣，沒有任何成本，而且還能輕松獲得消費者的認可。現在活躍在網路中的「微電影廣告」，它是電影與廣告的完美結合，因此，有些廣告就更像是一部「拍得高階的電影」。
二、微電影廣告品牌推廣
微電影廣告在熱點事件和熱門話題層出不窮，受到越來越多企業的關注。
一微電影廣告優勢
作為一個新興的傳播載體，微電影廣告想更好為企業品牌所用，讓我們從其特徵分析入手：
1.承載資訊豐富。
微電影廣告短則兩三分鍾，長則幾十分鍾，時長和內容結構決定了微電影承載的資訊巨大而豐富。事實上，微電影中的人物、故事、情節設計和場景道具，幾乎每一個元素都可以為推廣品牌所用。
2.傳播范圍廣、節奏快。
從其網際網路視訊的屬性上看，微電影廣告的目標受眾可以說全網民覆蓋，傳播范圍不分地域。而通過網際網路平台，尤其是微博等社交類網站的流行，微電影廣告瞬間直抵目標受眾的同時，通過網路社交圈實現快速分享和擴散，不僅節奏極快，自發傳播的能力亦超強。利用「自傳播」迅速串紅的經典案例不少，如曾紅極一時的《老男孩》、《一觸即發》等。
3.傳播成本低。
正因為以上兩個特徵，微電影廣告在傳播環節上的推動成本相比傳統的單向模式如電視廣告要低得多，況且傳統電視廣告的被動觀看模式也越來越為觀眾所牴觸。一部富於創意、內容生動、可看性強的微電影，完全可以相對低的傳播成本，幫助企業品牌迅速開啟局面。
二品牌推廣策略
那麼，如何評價企業品牌微電影廣告的好壞呢?目前業界對此的共識是：好的微電影廣告品牌推廣，不僅可以有效輸出企業品牌觀念，還可以讓受眾從中獲取價值，同時帶動廣告收益。因此，微電影廣告品牌推廣的需要注意以下問題：
首先，重理念、輕植入，以情感人。大多數人主動觀看微電影廣告是把其當成一次「心靈體驗」之旅，打動人心才是王道。而從接受習慣上看，邊講故事邊透露品牌資訊，是一種情感征服。
Mazda3 星騁上市推廣微電影廣告《向完美說不》為例，影片中沒有一個汽車的鏡頭和華麗口號，卻以普通人勇於摒棄世俗、執著追求夢想的真實情感觸動人心。該片網路傳出後一個月內的線上點選播放量逾150 萬次，成為幾大視訊網站播放排行和微博轉發評論的熱點。本案例的亮點：不僅利用網路技術將關注力轉化成營銷力，還推動了產品的價值主張與目標受眾的充分共鳴。
其次，重品牌、輕產品，內容為王。任何一個品牌營銷事件其實都是該品牌的組成部分，對於那些有較深歷史和文化積淀的品牌來說，微電影廣告運作更應考慮是否契合品牌本身的風格和調性。這方面的經典案例當屬上海通用為雪佛蘭品牌打造的微電影《老男孩》，片中同樣少有產品或企業品牌亮相，但貫穿始終的平民夢想和寫實風格，折射出企業產品和品牌的核心價值觀和內涵。
最後，重深度、輕長度，以創意動人。對數量急劇上升的 3G手機使用者來說，微電影廣告往往是在休閑移動狀態下短時間里被消費，短小精悍卻內涵深刻的微電影往往更容易取得成功。
三、 目前微電影廣告市場不足
微電影廣告製作人才稀缺。微電影廣告要求創作人員具有較高的製作水平，而且具有電影和廣告兩個領域的專業知識，但是目前這樣的專業人才非常稀少。
監督管理機制不嚴。微電影廣告題材、形式沒有任何限制，它的拍攝、播出的載體都是以網路為平台，不需要過多、過嚴的審查。使得有些電視媒體不能播出的內容，通過微電影廣告的形式在網路這個更大的平台上展現，這為一些低劣的微電影廣告提供溫床，長此下去，廣告的數量和質量都將很難控制。
微電影廣告的出現，是對傳統播放載體的顛覆。相信隨著新興網路媒體的不斷發展，以及新新人才的成長與開拓會為未來新型廣告設計打開了一扇通往自由、美好的視窗。
⑸ 微電影廣告怎麼做
在新媒體時代微電影廣告井噴式蓬勃發展的今天，對於已經擁有網路資源的企業來說，不是盲目地加入，而是要思考什麼樣的產品和品牌，適合使用什麼樣的微電影營銷方式。
近年來，互聯網移動端的發展與新媒體傳播渠道的拓寬，賦予了微電影廣告更加廣闊的營銷平台。微電影廣告發展勢頭迅猛，僅2014年就有上千部微電影廣告上線，然而微電影的整體質量與增長數量卻呈反比關系。在融入商業元素生成的微電影里，大量微電影存在同樣的問題，即微電影里的劇情、內容與廣告間缺乏協調性和針對性。
微電影廣告中的表現手法雖然多種多樣，但在具體運用中，仍是淺層次、單一生硬的植入居多，未能使受眾特點與劇情較好地結合，缺乏表現力難以引起受眾的共鳴，吸引他們的持續關注度。這主要是由於企業在利用微電影廣告進行廣告傳播的過程中，缺乏對受眾必要的認知及態度的調查，對受眾的收視行為也缺乏了解與分析。什麼樣的產品和品牌適合使用什麼樣的微電影廣告的營銷方式？這需要對受眾的消費習慣、購買力、實際使用群體、社會行為習慣等進行調查才能確定。
受眾的收視行為特徵
1.收視特徵。根據調查數據顯示，受眾主要通過視頻門戶軟體（如優酷、新浪、愛奇藝等）和社交網站（微信、QQ、人人等）觀看到微電影廣告，還有少數受眾通過戶外媒體、家人朋友推薦觀看。由此可以看出，微電影主要是藉助網路的裂變式傳播，來被網路使用者知曉。微電影廣告作為網路和新媒體不斷發展的產物，移動端用戶迅猛增長，其強大的擴散速度和分享功能成為受眾接觸微電影廣告的重要渠道。
在觀看題材上，受眾明顯偏好的微電影廣告題材主要是青春校園、人生勵志、公益慈善、幽默搞笑四大類，貼近生活的題材更容易使受眾獲得情感共鳴；廣告時長應控制在10分鍾以內，抓住受眾碎片化時間，譬如上網瀏覽、無聊等待、閑暇休息時段；將受眾感興趣的熱門要素巧妙地填充在廣告中，如創意的故事情節、大腕明星等。
2.觀後行為特徵。通過態度量表，將受眾觀看行為化成一句帶有主觀觀點的表述，由「非常同意」到「非常不同意」劃分為5個程度，受眾根據自身實際情況進行選擇。
從三個方面分析得出微電影廣告受眾的社會行為習慣。第一，受眾注意到廣告中的品牌是否會進一步查詢，表示會繼續查詢的不足30%，一定程度上可以起到加深品牌印象的作用，但受眾對廣告信息持續搜索、關注的熱情不高；第二，是否會將微電影廣告轉發分享給別人，選擇願意與不願意分享的人數比例基本持平，說明在轉發分享廣告方面沒有明顯的傾向，大多數人抱著消遣的心態觀看；第三，受眾在觀看微電影廣告後是否會產生購買行為，不足1/3的被調查者表示觀看微電影廣告後會增強購買慾望，但總體來說很難短期內形成直接購買行為。
3.消費行為特徵。微電影廣告的主要受眾群體是「90後」，是推動當今消費的主力軍，該群體在經濟基礎上相對比較薄弱，尤其學生主要經濟來源是家庭，但該群體的消費慾望超過購買能力，並具有較高的購買沖動。一般來說，消費行為過程包括確定需求、收集信息、評價方案、購買決策、購後行為。
確定需求上，從馬斯洛需要層次理論的角度來看，年輕群體的需求層次不高，除了基本需求之外，與其他年齡段群體的消費特徵相比突出的是個性需求，追求自我個性與品牌特性的統一，通過品牌或產品來彰顯自身的個性與獨特，「只要喜歡就買」；收集信息上，從問卷數據中可以看出該群體平均每天上網5小時，網路成為他們接觸最多的媒體，由於缺乏購買經驗，受意見領袖和輿論環境的影響很大，依賴同學、同事、網友的口碑交流；評價方案上，每個消費者都會帶著幾個首要的評估標准來考量，總的來說，年輕群體在評估備選方案時都有一些內在需求，如品牌、視覺享受（款式、色彩等）、聽覺享受（他人的評價），抓住首要內在需求是關鍵；購買決策上，年輕群體的購買決策偏向於品牌文化內涵豐富、輿論影響力強、曝光率高以及符合自身個性的產品；購後行為，年輕群體具有主動、活躍的個性，使他們樂於嘗試新鮮、追求刺激，喜歡在各種品牌中選擇，品牌忠誠度低，缺乏主動傳播購買和使用經驗的積極性。
微電影廣告核心的營銷就是把廣告內容、觀看題材、受眾感興趣的要素都給予故事，把產品作為重要角色滲透進故事，讓受眾積極參與，投放的渠道和方式要符合受眾使用的媒體。同時控制廣告時長和觀看時段，更要致力做到讓受眾集中注意力記住和回味廣告。
9月25日，萬眾期待的梁朝偉新作《眼》強勢轟動首播可以帶給微電影廣告以啟發。該部微電影廣告片長僅為3分鍾，廣告用一雙眼睛講一個故事。梁朝偉像久違的朋友，向你溫柔地問候：「好久不見，最近好嗎？」「就算你衣食無憂，也覺得你處處需要照顧。」「能完美的只有自己，可珍惜的只有眼前。」每一句話都徹底地擊中女性的軟肋，流進觀眾們心裡。使每個端坐在電視機前的女人，都幻想自己就是那個「永遠都不服輸的小女孩」。這一充滿了國際奢侈品牌風格同時又不失溫度的「細膩故事」，成功引發時下擁有財富和巨大的潛在消費能力同時又追求內涵品質的都市女性消費者的情感共鳴。她們渴望情感上的溫暖關懷和心靈上的理解和懂得，在追求事業成功的同時需要家庭和愛情的支持和關愛。
丸美緊扣其品牌定位——眼部護理，將此轉化為「眼神」，通過梁朝偉魅力眼神的傳神演繹，輔以簡明卻不失溫度的影像風格和每一句都動人心弦的溫暖台詞，使現代女性內心的柔軟被深深打動。她們在購買該品牌化妝品的同時會更加認可丸美「關愛女性」的品牌理念從而形成自我概念，並在情感上形成強烈的偏好，迅速增強對品牌的好感度。據有關媒體報道，該片播出不到3小時，網路上關於「梁朝偉」「丸美」的搜索量急劇飆升，各大視頻網站點擊量累計突破3000萬，微博上相關話題的討論量也瞬間破億。
而隔日微信朋友圈廣告的投放，更是精準覆蓋全國女性，引發新一輪的刷屏效應。同時，這部微電影廣告片還激發了社會化媒體獨有的長尾效應。有網友在微博上自發發起「跟梁朝偉學眼戲」話題，引來眾多達人紛紛大秀「眼技」，連向來以「模仿帝」著稱的明星王祖藍也加入其中，形成又一撥傳播高潮，微博相關話題討論量持續攀升至近3億。因此微電影廣告的故事性在內容、時長、渠道上都要向「使廣告走近受眾，使受眾走進廣告」的方向邁進。
微電影廣告受眾的態度
1.對廣告的容忍度。在受眾對硬性廣告、植入廣告、影視廣告等多種形式廣告反感的時代，是不是意味著廣告已經無法引起受眾的興趣了呢？從態度量表題數據中可以清晰地得出，受眾並不是盲目地排斥所有類型的廣告，還表示看好微電影廣告的發展。主動搜索微電影廣告的可能性很小，但超半數被調查者都能完整地觀看不少於一部微電影廣告，從側面反映出受眾在被動情況下接觸到微電影廣告也有較高的觀看興趣和耐心。
當前良莠不齊的微電影廣告市場存在很多問題，如廣告信息植入生硬、廣告頻率把握不當、內容缺乏創新等。對於廣告信息頻率的問題，並不是頻率越高傳播效果越好，深度訪談的結果也顯示，廣告信息頻率太高會引起觀看體驗，甚至引起反感情緒。微電影廣告在媒體上泛濫，最終很難引起受眾的興趣。
2.對廣告效果的態度。在微電影廣告與其他傳統廣告的傳播效果感知上，約45%的被調查者表示微電影廣告因其極具吸引力的形式比其他廣告形式更有優勢，能更好地傳達品牌文化，並且容易將好感轉移至產品或品牌上。
微電影廣告雖然作為商業傳播的一種媒介和手段，但不能單一地把它視作廣告宣傳片。它吸引觀眾的地方在於動人的情節、新穎的拍攝手法和貼近現實的內容、恰到好處的時長等。如果微電影廣告商業化太明顯，專注於展示產品的價格、製造商等信息，不僅無法達到既定的營銷效果，還容易引起受眾的反感情緒，給品牌形象造成負面影響。
新加坡旅遊局攜手林依晨拍攝的旅遊微電影《從心發現愛》可以給我們以很好的啟示。承載原劇《我可能不會愛你》掀起的收視熱潮和廣大的粉絲，微電影廣告將標題取為《我可能不會愛你》後記之《從心發現愛》，雖然廣告時長長達24分鍾，但仍吸引了大量觀看過該部偶像劇的年輕受眾的主動搜索觀看，取景地鎖定又青與大仁的愛情福址——新加坡，巧妙結合該劇的劇情發展，演繹了一段婚後「特別」的旅行。此外還融入友情、親情與愛情之間的交錯與碰撞，萌生更多感情靈感。與陷入在情感之中的受眾群體產生情感上的共鳴，並使觀眾產生想要去新加坡旅遊的沖動。
由此可見，企業在利用微電影廣告營銷時不妨與傳統媒體相結合，巧妙地藉助當下熱門的影視劇劇情和演員，以續集或後記的形式來吸引受眾觀看的好感度和極高的容忍度，使受眾主動來搜索該廣告並產生對其產品的消費沖動。
同時，微電影廣告想要增強廣告效果吸引受眾還必須挖掘受眾的需求，准確把握受眾群體的情感訴求，將產品的特點與給消費者提供的利益點，用富有情感的語言、畫面、音樂等手段表現出來，通過填補受眾群體內心渴望的情感來達到宣傳目的。例如碧歐泉今年所推出的收視破千萬的微電影廣告《暖男日記》抓住了受眾群體——年輕女性渴望愛情渴望呵護的特點，邀請中韓兩大當紅暖男陳學冬、丁一宇參與拍攝，將「溫暖」「呵護」的理念生動地融入由兩部愛情故事組成的微電影廣告中，給受眾創造出歐碧泉與「關愛」「暖男」「貼心呵護」的甜蜜聯想。
結語
結合受眾消費行為特點，提出對企業利用微電影廣告營銷發展的幾點建議。微電影主要廣告受眾群體的購買決策更多的是從網路渠道搜集信息，廣告傳播者要改善廣告信息傳播渠道，例如微博微信等新媒體平台，綜合利用戶外媒體，全面覆蓋受眾群體生活軌跡，提高刺激強度；此外，朋友、同事、意見領袖的影響占很大的比重，微電影廣告在製作時需要提高互動性與趣味性，刺激受眾的參與活躍度，例如受眾積極地評論、轉發、分享等。加強與意見領袖之間的溝通可以增強輿論效果和說服力，為微電影廣告的有效傳播造勢，提高廣告信息的曝光率。不同年齡層次受眾群體的潛在需求和特點不同，微電影廣告進行訴求時，需提高廣告信息的質量、信譽程度，與實際群體的偏好、行為習慣、購買力相結合。企業要結合受眾行為特點及消費者的消費結構特徵，合理利用微電影廣告營銷，充分發揮其優勢，作為一種新穎的互動式營銷模式，伴隨著移動終端和新媒體的普及，微電影廣告將具有更大的發展前景。
⑹ 微電影的局限性和未來發展方向
微電影的局限性主要體現在內容深度、製作資源和觀眾群體上，而其未來發展方向則朝著專業化、多元化和互動化的路徑邁進。
首先，微電影因其時長較短，往往在內容表達上有所限制。相較於傳統電影，微電影難以在有限的時間內深入挖掘角色的內心世界或展開復雜的故事線。例如，某些情感細膩、背景宏大的題材在微電影的形式下可能顯得淺顯或倉促。此外，微電影的製作周期和預算通常較為有限，這可能限制了其在場景布置、特效製作等方面的表現力，從而影響整體的觀影體驗。
然而，微電影也有其獨特的優勢，如靈活性高、傳播速度快等。在未來的發展中，微電影可以進一步發揮其特點，探索更多元化的內容形式。例如，通過結合社交媒體平台，微電影可以採用互動式劇情設計，讓觀眾能夠參與到故事的發展中，從而增強觀影的趣味性和沉浸感。同時，微電影也可以借鑒短視頻等流行媒體的形式，融入更多時尚、潮流元素，以吸引年輕觀眾的關注。
在專業化方面，微電影可以通過提升製作團隊的專業素養和技術水平，來提高作品的整體質量。這包括引進專業的編劇、導演和演員，以及採用先進的攝影和後期製作技術。通過專業化的運作，微電影有望在保持其獨特魅力的同時，達到更高的藝術水準和觀賞價值。
綜上所述，微電影雖然在內容深度和製作資源上存在一定的局限性，但通過多元化和專業化的發展策略，以及充分利用互動技術和社交媒體平台，它仍然有著廣闊的發展前景。未來，微電影有望成為一種更加靈活多樣、觀眾參與度更高的影視藝術形式。
⑺ 怎麼看待微電影這個玩意兒
在現代社會的中國，其微電影市場廣闊、競爭激烈、蓄勢待發，這給傳統的院線電影和現有的營銷手段帶來了挑戰，表現為：微電影對傳統電影製作模式的直接挑戰；微電影對神聖導演地位的重新定義；微電影對觀影環境的擴大和改變；微電影對直接性植入廣告形式的顛覆；微電影對傳統電影中續集的延伸。
目前關於微電影未來發展的討論集中在其商業模式領域，但對於同一種模式，業界卻出現了截然相反的聲音。一種觀點認為，微電影生於惡搞，死於廣告。言下之意，微電影成為營銷趨勢之時，就是失去魅力之日。另有觀點認為，微電影與廣告的結合有助其走得更遠。任何東西變成趨勢之後，就會失去吸引力，微電影也是如此，而廣告的趣味就在於能夠不斷為微電影注入新的元素；微電影不是一門純藝術，要獲得未來，就需要將營銷和創作結合，形成固化的微電影平台，這才是不斷『造夢』的絕佳途徑；更有甚者認為，在整合營銷傳播背景下，微電影與廣告的跨界結合將是內容營銷時代的大勢所趨，微電影勢必會成為營銷標配。
除了盈利模式，業界認為影響微電影發展的因素還有兩個：一是行政手段的干預影響，廣電總局對於內容的監管會越來越嚴，進而限制部分作品的推出；二是播出渠道的影響，面對多種播出平台以及眾多手持終端，需要統一的視頻播出格式，渠道打開了才能是內容順暢地傳播。
而在目前獲得廣泛認同的依然是對微電影內容的關注，唯有創意真正決定微電影的未來。好的電影首先得是個故事，即使用在廣告傳播和市場營銷領域，也要遵循人性特徵和時代特徵，不要止於場面，而要抵達心靈。針對草根階層從之前網路影像時代主角變成跟風者，專業製作團隊將成為主力軍，微電影依靠明星吸引注意力，進而成為明星的「第二戰場」這一現象，一部分人認為其註定短命：一是成本高昂，小企業進入不了這個游戲；二是容易審美疲勞，只有劇情，才是微電影的生命所在。另有觀點認為應該順應時勢加以利用：最好的發展方向無疑是抓住明星效應帶來的高速發展契機，以專業團隊為主體，以草根階層熱情為根本，在不斷發展的同時，始終不忘內容為本。