⑴ 常見的蒙太奇剪輯手法有哪些
一.平行蒙太奇
平行蒙太奇是指在同一個時間，不同的地點，並列的敘述兩個或者兩個以上的事件。在剪輯時分別穿插兩個事件的鏡頭，相互烘托，形成對比，易於產生強烈的藝術感染效果，表現跨越空間的特性。
二.交叉蒙太奇
交叉蒙太奇指在同一時間，不同地點發生的兩條或數條情節線交叉剪接在一起，各事件相互依存，最後匯合在一起，造成驚險的戲劇效果。與平行蒙太奇不同的是，交叉蒙太奇往往用於創造節奏，造成緊張激烈的氣氛;多用於驚險、恐怖和戰爭等情節。
三.顛倒蒙太奇
顛倒蒙太奇是一種打亂結構的蒙太奇手段，指先展現故事或事件的當前狀態，再介紹故事的始末，表現為事件概念上“過去”與“現在”的重新組合，造成倒敘或者插敘的效果。雖然事件順序打亂，但時空關系清楚，敘事仍符合邏輯，常藉助疊印、劃變、畫外音、旁白等轉入倒敘。
四.抒情蒙太奇
抒情蒙太奇是指保證敘事和描寫連貫性的同時，表現超越劇情之上的思想和情感。最常用的抒情蒙太奇，往往在一段敘事場面之後，恰當地切入象徵情緒情感的空鏡頭。空鏡頭也就是"景物鏡頭“，是指畫面中沒有人，是導演闡明思想內容、敘述故事情節、抒發感情的重要手段。
五.心理蒙太奇
心理蒙太奇，指通過鏡頭的組接，直接而生動的表現人物的心理活動以及精神狀態，比如人物的夢境、回憶、幻覺、思索以及想像等心理，是人物心理造型的表現，往往用於表現追憶的鏡頭中。
六.隱喻蒙太奇
隱喻蒙太奇也稱比喻蒙太奇、象徵蒙太奇、聯想蒙太奇。它要求所連接的鏡頭，場面之間，存在某種微妙的類比聯系，通過“相似點”、“具象點”和“寓意點”，突出事物之間的有關特徵，促使觀眾領會其中內在的、深層的含義。
⑵ 有什麼值得推薦的動畫電影
你好
1、《尋夢環游記》
這是皮克斯繼《超人總動員》之後又一部以人類為主角的動畫電影，該片不僅獲得奧斯卡最佳動畫長片，還獲得最佳影片的獎項。影片中卡爾與妻子相親相愛直至妻子老去的這一片段，不知道感動了多少人，甚至成為了影史經典。該片可以說是奠定了皮克斯動畫電影的地位。看完影片不得不佩服皮克斯，竟能將如此沉重的話題演繹得如此輕松有趣又令人感動。
2、《飛屋環游記》
講述了，老伴去世後，卡爾回想起老伴生前一直沒有實現的夢。
毅然放棄安逸的養老生活，帶著一整棟屋子飛天環游，去看老伴想看的大瀑布。
但看到了是不是就沒有遺憾了？
有些事，如果年輕時能鼓起勇氣去做，就不要等到老。
畢竟，身體虛弱，身邊人早已離開，再酷的環游也會有遺憾。
「我想有一天和你去旅行,去那沒有去過的地方，沒有行李,沒有背包,不帶電腦更不要手機,走一個地方停一個地方。在我心裡最美好的就是和你一起老在路上,捕捉最後的流星,坐在最高的山頂上,聽音樂,聊電影,吃東西....當日出越過山澗，我未老，你依然。」
3、《超人總動員》
這部影片一上映就票房和口碑雙豐收，以6.3億美元的全球票房成績成功擊敗《怪物史萊克2》，並獲得奧斯卡的最佳動畫長片和最佳音效剪輯兩項大獎。
講述了，14年前，皮克斯就已經有了自己的超級英雄家族。
超英不安於現狀，為了拯救世界，不能繼續縮頭當普通人。
美式家庭喜劇和英雄主義的交錯，在逗人捧腹的同時，也能感受到一份屬於家的美好溫馨，這部皮克斯動畫作品的成功，並不僅只在於特效與包袱，更讓人流連忘返的是源於現實主義的中年危機同天馬行空奇想的出色融合。
皮克斯不止於這個超前於時代的超英議題，還把中年危機、家庭矛盾、社會矛盾全都玩了一遍。
4、《千與千尋》
眾多大牌光芒加身。
奧斯卡最佳動畫長片、柏林國際電影節金熊獎最佳影片、動畫安妮獎最佳動畫長片……
但宮崎駿和故事本身的光芒，更亮眼——
這么溫柔講述遺忘和成長的神作，去哪找第二個
千尋誤入的冒險世界，有一去不復返的火車，有小白放開手之後說的「去吧，記得別回頭」。
每次刷新，總有觸動心靈的句子鼓勵我前行，這次」不管前方的路有多苦，只要走的方向正確，不管多麼崎嶇不平，都比站在原地更接近幸福。」
5、《起風了》
宮崎駿少有的，和政治沾邊的動畫。
飛機設計師的原型，是二戰時期發明零式戰機的堀越二郎。
戰爭、飢餓、天災不斷的年代，二郎滿腦子想的只有造飛機，連最愛的菜穗子生病了都只是匆匆看望。
飛機最終隨風飛上天，沒等到二郎的菜穗子也去了天堂。
零式戰機很美，但也帶來了屍山血海。
起風了，我們必須用一種更加殘酷的方法活下去。
⑶ 不得不看的動畫片有哪些
1、《螢火之森》，這部作品挺有新意的，很推薦
2、《飛屋環游記》這部是我小時候看的，現在印象很深刻，也很推薦去看。
⑷ 如何剪輯動畫電影
下載一個剪輯軟體（pr、edius）
⑸ 求二十部剪輯經典的電影
剪輯的話。。。我不懂誒，隨便說說
《天堂電影院》、《兩小無猜》、《雛菊》、《天使愛美麗》、《花樣年華》、《殺手裡昂》、《霸王別姬》、《titanic》、《史密斯夫婦》
我看愛情片多誒。。
⑹ 有關無技巧剪輯的電影片段舉例！！
無技巧剪輯 剪輯技法之一。「無技巧剪輯」是和以前的「有技巧剪輯」相對而言的。 影片中兩個段落之間的組接，變現為影片交代時間和空間的轉換，就是要運用「鏡頭轉換技巧」。比如，以前往往用「淡入」、「淡出」表示時間間隔或地點變換，產生完整的段落感：一個畫面漸漸隱去另一個畫面從中顯現的「化」技巧，表示情節發展的徐徐過渡或前後間的聯系：快速翻過畫面的「劃」技巧則表示場景的轉換或並行發展的情節......當然還有其他的轉換技巧。就是在以上的轉換技巧中也有不同形式和速度點額變化。這種運用一定技巧組接鏡頭的方法，人們稱之為「有技巧剪輯」。 在近代電影藝術的發展過程中，對影片結構的處理，出現了「無技巧剪輯」。它很少使用甚至完全摒棄「鏡頭轉換技巧」，而採用「切換」，實際上它是最早的組接方法，但理論和內容上都有發展。 採用無技巧剪輯，最大的可能性，還得從鏡頭內部尋找內在的聯系，因為鏡頭的拍攝對象和拍攝方法，只要是在分鏡頭時做了做了精心設計，就不難找到鏡頭間的有機聯系，無技巧剪輯，尤其要找准剪輯點。當然，一片中畫面和聲音的有機結合，為無技巧剪輯提供更多的結合機會。比如，用一個重復的或是連貫的聲音能把本來分割不相聯系畫面，有機的組合起來，形象地構成一個完整的意思。
電影《英雄》片段剪輯分析
電影《辛德勒名單》片段剪輯分析
電影《蜘蛛俠II》片段剪輯分析
動畫電影《小馬王》片段剪輯分析