當前位置:首頁 » 經典推薦 » 成家班電影經典片段
擴展閱讀
中韓合拍電影最新 2024-11-20 22:25:49
香港電影叫什麼街頭 2024-11-20 22:13:35

成家班電影經典片段

發布時間: 2023-05-23 16:38:17

Ⅰ 成家班最「窩囊」的龍虎武師,50歲獲金馬獎

成家班最「窩囊」的武師,卻是唯一獲金馬獎的 【視頻回放】

【太保】本名張嘉年,1950年生於香港,台灣長大。曾經是成家班成員,在成龍早年主演的電影中,每部能看到他的身影;成龍師兄洪金寶的動作喜劇也經常有他(兩人同屬嘉禾旗下)。此後,他參演過多種類型的電影,但最出彩的還是反派角色。雖然參演的角色大同小異,而且都只是龍套或配角,但他卻是眾多武功高手中很有特點的一個,每每都令人印象深刻。

太保參演的第一部電影就是李小龍的《龍爭虎鬥》,如果李小龍還在,可能當時就會出現一個很厲害的「龍家班」,著名的僵屍道長林正英和元華當年也是跟李小龍拍戲的。

成家班作為香港金像獎獲獎最多的班底,成員的能力肯定是非常強的,加入的要求也必須是很高的。太保能夠加入成家班,並且成龍的每一部電影都有參與,說明其武術功底是不錯的。而能多眾多武行中脫穎而出,太保必有自己的過人之處。在香港電影中,武行雖然有露臉也有一些對白,但嚴格上並不被認為是演員,而太保是武行轉型為演員的豎扮成功典範(曾志偉有過短暫的武行經歷,最後能成為影帝,不能相提並論。也有少數武行出身,轉型為武術指導的例子,如錢嘉樂、熊欣欣等。)。

做為一個龍虎武師,評判其能力高低自然是武打的能力。在電影中,類似元華、狄威、盧惠光等都是能打的代表,而相對他們太保在電影中從來沒有過象樣的武打場面,基本上是被打,而且是隨便幾招就搞定的菜鳥角色,堪稱最窩囊的龍虎武師。而正是這種窩囊甚至卑鄙的形象,讓我們更深刻的記住了太保。如《龍的心》中嘴賤口臭的小文哥哥,《奇謀妙計五福星》中吃軟飯的大佬司機閉槐,《飛龍猛將》中的遊艇侍者,《警察故事》中的線人,《鬼打鬼》中歹毒的師爺等等。

憑借這些角色的歷練演技和經驗,同時也算是在觀眾眼中混了個臉熟,後來太保回到台灣發展,都出演一些有內容的真正的角色。

太保最早在1984年李修賢的《公僕》一片中入圍過香港電影金像獎的最佳男配角,當時李修賢憑借本片成為影帝的,太保的演技第一次得到肯定。2000年在《運轉手之戀》中飾演男主角的父親,一個小計程車行的老闆,獲得第37屆台灣電影金馬獎最佳男配角,也成為眾多武行中唯一一個獲得演員獎項的人,這一年剛好50歲。

【獲獎作品】

電影獎項

2000 第37屆 台灣電影金馬獎最佳男配角 運轉手之戀 (獲獎)

2000 第 3屆 台北電影節年度最佳配角 運轉手之戀 (獲獎)

1985 第 4屆 香港電影金像獎最佳男配角 公僕 (提名)

1984 第21屆 台灣電影金馬獎最佳男配角 公僕 (提名)

2007 第42屆 台灣電視金鍾獎戲劇節目男配角獎 鐵樹花開 (余態灶獲獎)

【出演電影】

1973 《龍爭虎鬥》

1973 《大鐵牛》

1974 《狼狽為奸》

1980 《地獄無門》

1980 《師弟出馬》

1980 《鬼打鬼》

1981 《老鼠街》

1981 《舞廳 》

1982 《龍之忍者》

1982 《龍少爺》

1982 《A計劃》

1983 《空心大少爺》

1983 《樑上君子》

1983 《人嚇人》

1983 《奇謀妙計五福星》

1984 《貓頭鷹與小飛象》

1984 《神勇雙響炮》

1984 《鬼線人》

1984 《鬼馬天師》

1984 《公僕》

1985 《皇家師姐》

1985 《四眼仔》

1985 《龍的心》

1985 《夏日福星》

1985 《祝您好運》

1985 《妙探孖寶》

1985 《警察故事》

1986 《神勇雙響炮續集》

1986 《陰陽奇兵》

1986 《霹靂大喇叭》

1986 《開心鬼精靈》

1986 《流氓英雄》

1986 《執法先鋒》

1986 《神探朱古力》

1986 《再見媽咪》

1986 《僵屍翻生》

1986 《扭計雜牌軍》

1987 《天賜良緣》

1987 《養鬼仔》

1987 《僵屍少爺》

1987 《天官賜福》

1987 《表哥到》

1987 《A計劃續集》

1987 《喋血城市》

1988 《警察故事續集》

1988 《鬼咁串》

1988 《烈血風雲》

1988 《大丈夫日記》

1988 《神探父子兵》

1988 《驚魂今晚夜》

1988 《飛龍猛將》

1988 《繼續跳舞》

1988 《靈幻小姐》

1988 《大話神探》

1989 《黑道福星》

1989 《皇家飛鳳》

1989 《悲情城市》

1989 《師姐大曬》

1989 《奇跡》

1989 《再見王老五》

1989 《猛鬼舞廳》

1989 《烈火街頭》

1989 《急凍奇俠》

1990 《瘦虎肥龍》

1990 《新半斤八兩》

1990 《屍家重地》

1990 《脂粉雙雄》

1990 《西環的故事》

1990 《天師捉姦》

1990 《午夜天使》

1990 《喋血風雲》

1991 《僵屍翻生續集》

1991 《賭霸》

1991 《新精武門》

1991 《烈火情仇》

1991 《密宗威龍》

1991 《皇家師姐之海狼》

1991 《妖魔道》

1992 《音樂僵屍》

1992 《妙探雙嬌》

1992 《五福星撞鬼》

1992 《大八卦》

1993 《新碧血劍》

1993 《93街頭霸王》

1993 《婚禮中槍聲》

1993 《畫魂》

1993 《黃飛鴻之鬼腳七》

1993 《水滸傳之英雄本色》

1994 《終極獵殺》

1994 《鍾馗嫁妹》

1994 《醉拳II》

1994 《新義本無言》

1994 《非洲超人》

1995 《救世神棍》

1995 《鬼巴士》

1995 《狂野生死戀》

1996 《運財五福星》

1996 《懵仔多情》

1996 《危險任務》

1997 《卧底神算》

1997 《一個字頭的誕生》

1999 《想死趁現在》

1999 《上帝之手》

2000 《極速僵屍》

2000 《運轉手之戀》

2001 《豹女之奪命之旅》

2002 《京城泣血之李香君》

2003 《黑狗來了》

2006 《指間的重量》

2009 《爸...你好嗎?》

2009 《明媚時光》

2010 《父後七日》

2012 《Z-108棄城》

2015 《踏血尋梅》 王佳梅生父

Ⅱ 元奎為元彪執導的動作經典,卻在上映後被出品人要求修改結尾

80年代初的港片大銀幕上,成龍、洪金寶、元彪的「鐵三角」組合,獲得了許多影迷的喜愛。

然而在1985年,隨著成龍成立「威禾電影」,鐵三角的電影組合也開始走向解散。

威禾電影的成立、《警察故事》的誕生,讓成龍的電影事業走上新的高峰。而第5屆香港電影金像獎上,《警察故事》因為過硬的質量,獲得了「最佳電影」的榮譽, 成家班 也憑借熱血、搏命的動作風格,拿下了「最佳動作設計」的獎杯。

成家班因為《警察故事》獲得「最佳動作設計」,這讓 洪家班 的動作指導們,心中頗為不快。

畢竟,這一屆的金像獎上,洪家班憑借《僵屍先生》、《福星高照》、《皇家師姐》、《龍的心》四部作品,強勢入圍「最佳動作設計」的評選,結果卻因為這部《警察故事》,全軍覆沒。


為了與成家班較勁,洪家班也在1986年,對 大場景的特技動作風格 進行嘗試。這一年,洪家班策劃、拍攝了動作片《執法先鋒》。而 挑戰成龍,上演搏命特技的任務 ,也落到了元彪的身上。

這部《執法先鋒》製作精良,動作場景設計出色,但在上映之後,卻遭到了市場輿論的壓力。為了照顧票房,出品人何冠昌也要求「洪家班」修改了電影的結尾。

接下來,我們就聊一聊「寶禾影業」出品的這部《執賀歲型法先鋒》,說一說影片中的刪改橋段,同時講一講元彪、成龍的搏命特技大比拼。



早年的洪家班電影作品中,洪金寶一直是大銀幕中雷打不動的男主角。不過自1984年的《人嚇鬼》起,洪金寶便開始將出演男主角的機會,讓給洪家班的其他成員。

1986年洪家班拍攝《執法先鋒》時,男主角的人選,就落在了元彪的身上。

除了出演男主角,元彪還在這部《執法先鋒》里擔任了監制,這也是他首度嘗試監制的工作。


七十年代末、八十年代初,洪金寶、成龍先後組建自己的電影團隊,成立自己的電影公司,走上了自導自演之路。

兩位師兄的勵志故事,讓元彪倍感鼓舞。在兩位師兄的影響之下,80年代中期的元彪,也產生了組建電影團隊,轉型獨立製片人的想法。

在這部《執法先鋒》里,元彪不僅 對成龍式的搏命特技發起了挑戰 ,同時也對 監制的工作發起了挑戰 。而《執法先鋒》這部作品的監制經歷,也為元彪之後轉型導演、拍攝《西藏小子》埋下了伏筆。

在這部《執法先鋒》里,元奎也以監制、導演的身份,參與了影片的拍攝工作。

沒有任何監制、導演經驗的元彪,顯然無法保證電影拍攝工作的按部就班。而元奎的加入,則剛好彌補了元彪的經驗欠缺。

在元奎、元彪師兄弟二人的攜手合作之下,這部《執法先鋒》也呈現出了不少亮點。接下來,我能就聊一聊這部《執法先鋒》的故事,同時說一說,該片迫於輿論壓力,進行的片尾修改。


和《警察故事》一樣,這部《執法先鋒》也是一部警匪動作題材的電影作品。

「檢控官」夏令正(元彪飾演)為人剛正不阿,他曾目睹自己的老師,被匪徒襲擊身亡,而那名匪徒卻通過威脅證人、製造庭變,被無罪釋放。

老師遇襲的案件,讓夏令正對「法律的威嚴」產生了質疑。而他接手的一起案件中,「毒梟」老衛也以刺殺證人的手段,造就了證據不足、延期待審的局面。


為了貫徹正義,讓惡人得到惡報,夏令正選擇了「以暴制暴」。

老衛被釋放之後,夏令正趁著夜色,潛入老衛的住所,對其實施了「法外製裁」,並偷走了老衛的一本秘密賬冊。

老衛遇襲身亡之後,刑事組的施督察(羅芙洛飾演),與搭檔阿壞(元奎飾演)一起負責了這起案件。


施督察通過調查發現,老衛還有一個「毒梟」同夥兒老周,這個老周很可能會成為下一名被害者。

正如施督察所料,夏令正通過秘密賬冊,查到了老周與老衛的關系,於是前來襲擊老周。然而當夏雀缺令正潛入老周家中時,發現老周不知被何禪猜人所害,已經在家中斃命。

施督察到老周家中調查,結果剛好碰到夏令正。施督察將夏令正當成了兇手,與之展開打鬥。而此時一名躲在屋內的小偷(樊少皇飾演),也趁機逃出了屋子。

一番打鬥之後,夏令正逃離了現場,而施督察也開始對他展開追捕。

逃跑的夏令正,通過小偷,得知了案件的真相,也得知了重案組的汪督察,就是幕後真凶。而施督察、阿壞經過調查,也發現了汪督察大反派的身份。

故事的最後,大反派汪督察難逃一死。但男主角夏令正、女主角施督察,卻 迎來了兩個截然不同的故事結局

在元奎、元彪最初設計的故事結局之中:



1986年,這部《執法先鋒》率先在香港上映,電影最後正派、反派全部殞命的黑暗結局,遭到了許多觀眾的議論。

而在影迷輿論的影響下,這部《執法先鋒》也只拿下了1000多萬港幣的成績,完全無法和《警察故事》2600多萬港幣的票房相比。

為了不影響其他地區的票房成績,為該片擔任出品人的何冠昌,要求「寶禾影業」對現有的結局進行修改。

經過了一番補拍、刪改之後,「寶禾影業」又為這部《執法先鋒》設計了一個相對陽光的結局。

在《警察故事》中,成龍扒公交車、 汽車 沖下山坡、從商店的霓虹燈桿子上滑落,這些驚險刺激的特技場景,沖擊了不少影迷的視覺神經。

為了要與成家班一決高下,洪家班在這部《執法先鋒》里,對《警察故事》中的特技場景,進行了逐一升級。

《執法先鋒》的一開始,元彪化身「法外裁決人」,潛入老衛的住所,對其實施制裁。得手後,他從大樓之上一躍而下。這段利用攀岩索完成的跳躍、下落場景,顯然是 成龍跳霓虹燈桿子 的升級版。



電影中段,元彪在地下車庫遭到了匪徒的襲擊,之後兩波人上演了一場飛車追逐,車子從車庫開到樓頂,之後又沖出天台。

這段飛車戲的設計,也很有比拼《警察故事》里「 汽車 沖下山坡,摧毀棚戶區」橋段的味道。


在《警察故事》里,成龍 扒公交車 的驚險特技場景,成為了港片大銀幕上的一段經典。

而在這部《執法先鋒》中,洪家班將公交車升級為了飛機,元彪高空扒飛機的驚險橋段,絲毫不輸成龍在《警察故事》里的表現。



盡管在特技場景上,元彪的表現並不輸成龍,但故事風格的不同,卻造就了《執法先鋒》、《警察故事》不同的銀幕地位。

相比於《警察故事》喜劇化的基調,這部《執法先鋒》選擇了偏嚴肅的故事風格。這種壓抑、嚴肅的氛圍,導致了《執法先鋒》的市場親和力不足,上映後的反響,自然也無法與《警察故事》比擬。

雖然這部《執法先鋒》沒能像《警察故事》那樣,掀起熱映狂潮。但成家班、洪家班的 特技比拼大戰 ,卻因為這部作品,正式拉開序幕。

80年代末的港片作品之中,洪家班、成家班 在特技場景的設計上 互相較勁,一邊做出了一個漂亮的特技場景,另一邊就試圖突破,做一個更好的出來,你來我往、互不相讓。

直到1992年「寶禾影業」結業,這場 動作班底之間 的特技大戰,才逐漸偃旗息鼓。

未經授權,謝絕轉載

Ⅲ 成龍主演的哪些電影比較好看

成龍,國家一級演員,大中華區影壇和國際功夫影星。幾十年摸爬滾打的演藝生涯,讓他從一名武打學徒逐漸轉變成一位責任感與事業心兼備的平民英雄,接著又一躍成為一名國際功夫巨星。成龍這個名字代表著繼李小龍之後又一個真正能在好萊塢獲得全世界影迷承認,以正義和勇敢塑造華人形象的國際巨星。從出道起成龍共出演了上百部電影,博主把其中最經典的十部(系列)電影整理出來與大家分享。

第十名:《快餐車》
導演: 洪金寶
編劇: 鄧景生 / 李炯佳
主演: 成龍 / 洪金寶 / 元彪 / 勞拉·福納 / 張沖 等
上映日期:1984年

成龍、洪金寶與元彪三名師兄弟繼《A計劃》之後合演的動作喜劇,外景遠征西班牙拍攝,歐式古堡成為主要的故事場景。全片內容雖然並無新意,但三兄弟配合無間,全片拍得爽朗熱鬧,符合成龍電影一貫的 娛樂 觀眾需求。

片中的打鬥場面可謂精彩紛呈,其中成龍三兄弟間的三人對打讓人印象深刻,三人靈巧的身手、無間的配合, 搞笑 的戲劇場面堪稱經典。而反派中以賓尼·尤奎德茲扮演的黑幫打手最為引人注目,尤奎德茲曾是世界自由搏擊輕量級冠軍,在《飛龍猛將》與《快餐車》中有精彩的對打場面,其中和成龍在《快餐車》中結尾處的一場打鬥。被評為《黑帶》雜志 歷史 上最精彩的影視劇打鬥場面第2名。僅次於李小龍和恰克.諾里斯在《猛龍過江》中的打鬥表演。

第九名:《龍兄虎弟》或稱《飛鷹計劃》系列電影
《龍兄虎弟》(1987年,香港 / 南斯拉夫)
《飛鷹計劃》(1991年,香港)
《十二生肖》(2012年,大陸 / 香港)

這三部看似沒有什麼關系的電影,其實可以說是一個系列。很多影迷容易混淆,其實1987年的《龍兄虎弟》是第一部,英文片名叫《Armour of God》,而《飛鷹計劃》的英文片名叫《Armour of God II》。美國98年引進《龍兄虎弟》並發行DVD 用的是《飛鷹計劃2:龍兄虎弟》 的名字發行的,但其實《龍兄虎弟》才算第一部。

而《十二生肖》的別名也叫《飛鷹計劃3》,英文片名叫《Armour of God III》。還有一些雜志稱之為《龍兄虎弟3之十二生肖》。因為版權、發行等一些原因,所以片名和內容上的變動使得這三部電影有著這種有些奇怪的「系列」關系。

《龍兄虎弟》:是龍成第一次拉隊伍去國外拍攝,這受電影《快餐車》啟發,因為在國外拍片,可以讓電影更具國際質感。
《飛鷹計劃》:影片類似於哈里森.福特主演的《奪寶奇兵》,全片在非洲沙漠拍攝,成龍在幫助伯爵前往撒哈拉大沙漠尋找二戰時德軍的一個秘密基地時,發掘出了裡面埋藏的黃金,冷艷女郎鄭裕玲奉命協助成龍,沿途則有各種身份神秘人施以突擊,驚險百出。
《十二生肖》:近年的新作,是一部動作冒險類電影,是成龍的第101部電影,影片並不算經典,因為是一個系列才寫在一起。影片也有亮點,但是敗筆也不少,個人覺得叢林 搞笑 那種老套段子看著有點無聊。

第八名:《奇跡》
導演: 成龍
編劇: 成龍 / 鄧景生
主演: 成龍 / 梅艷芳 / 歸亞蕾 / 午馬
上映日期:1989年

《警察故事》是成龍拍過的電影里最喜歡的一部動作片,而《奇跡》則是他所有電影里最喜歡的一部,該片講述一個以君子手法處理幫會事務的黑幫老大為了一位賣花女人導演一出善意的謊言。這個故事來自好萊塢電影1933年的《一日貴婦》和1961年的《富貴滿華堂》。

《奇跡》不像《警察故事》那樣因為動作取勝,成龍感到很驕傲的是他在片中導演和表演的成績,在最後一場發生在繩索工廠內的武打,繩索不是變成武器便是陷阱,體現出成龍對道具和場地令人嘆為觀止的運用。在拍攝時他又做了一些實驗,使用寬鏡頭和搖鏡頭,有一個一分鍾的長鏡頭便花了整整三天用水平攝影機拍成。

第七名:《寶貝計劃》
導演: 陳木勝
編劇: 袁錦麟 / 成龍 / 陳木勝
主演: 成龍 / 許冠文 / 古天樂 / 蔡卓妍 / 高圓圓 / 陳寶國 / 元彪 / 余安安
上映日期:2006年

《寶貝計劃》講述了一對小偷在偷到了一個小孩之後發生的一系列令人啼笑皆非而又感人的故事。宣傳里介紹成龍終於演了一個反面角色,這自然還是噱頭,成龍飾演了一個「善良的賊」。

影片笑意盎然,整體輕松,又頗多逗趣之處。在《寶貝計劃》里我們得以重溫了《A計劃》式的場面:諸多來路不明的人物、「偶遇」在一個狹小空間里,所產生的高濃度的戲劇沖突和喜劇意味。另外的諧趣就是對白寫得還算不賴,讓多數觀眾樂不可支。不過說到底這次《寶貝計劃》的成功,關鍵作用恐怕並非成龍起到的,而是那個片名和海報里的「寶貝」起到的。

最具殺傷力的還是超級迷人的「小帥寶」Matthew。Matthew是七個月大的混血男孩,據傳是八國混血兒,是成龍和導演陳木勝選了一千多個嬰兒後在地鐵里偶爾發現的。孩子的母親是哥倫比亞人,來香港遊玩,一聽要在成龍的戲里出鏡,馬上答應了。

第六名:《新宿事件》
導演: 爾冬升
編劇: 爾冬升 / 秦天南 / 劉永平
主演: 成龍 / 竹中直人 / 吳彥祖 / 徐靜蕾 / 范冰冰 / 加藤雅也 / 高捷 等
上映日期:2009年
成龍作品中最能反映 社會 現實題材的電影,把偷渡、日本華人黑幫等展現在觀眾前面,可以說是中國人在日本生存現狀的真實寫照。影片講述了一代黑幫大佬的崛起及覆滅過程。雖然片中的人物是虛構的,但每一個事例都來自日本華人 社會 的真 實事件。

《新宿事件》取材華人涉黑人員在日本東京的地下斗爭,涉及很多不為人知的黑幫惡行。成龍飾演的鐵頭以偷渡客身份來到日本,做黑工、被警察追捕,後來決定「撈偏門」博上位。於是經歷了用假信用卡消費、偷賣假電話卡、對電子 游戲 機動手腳等等。最後更是為了生存,成為日本黑幫利用的殺手、賣毒者……可謂一部華人涉黑 人員在日生存大全。

第五名:《醉拳》系列兩部
《醉拳》(1978年,香港)
《醉拳2》(1994年,香港)

《醉拳》:雖然成龍以《蛇形刁手》成名,但要到《醉拳》才成為明星,《醉拳》沿襲《蛇形刁手》的成功模式,緊抓住最重要的元素,如顛覆傳統的師徒關系,和大反派黃正利的精彩打鬥等。也加了更多幽默與特技式打鬥,《醉拳》挑戰了一個嚴肅的神聖傳說,對黃飛鴻作出一種全新詮釋,不去表現他成年後的英雄事跡,而是他在成為神話傳說之前的少年時期,當成龍以完全不同於以往的詮釋方式來飾演淘氣的少年黃飛鴻時,觀眾們都感到驚訝,一方面覺得對黃飛鴻似乎有些不敬,另一方面又覺得很有趣、新鮮。

《醉拳2》:《醉拳2》堅持80年代以來「成龍電影」逐漸形成的導人向善、弘揚正義的母題,和《醉拳》相比,對人物做了很大修正。成龍扮演的黃飛鴻盡管保留了一些少年天性和無傷大雅的缺點,但對自我的道德約束則明顯大大地增強了。影片還有意加強了父親黃麒英的形象,增加了滿洲武舉人福民祺這一人物,作為黃飛鴻的精神引導者,他除了向黃飛鴻講忍讓、講寬恕、講正直這些個人行為准則外,還要黃飛鴻深明國家和民族之大義。《醉拳2》不但上映時受到好評,而且還被美國《時代周刊》評為「1994年世界十大佳片」以及「全球史上百部最佳電影」之一。

第四名:《紅番區》
導演: 唐季禮
編劇: 馬美萍 / 鄧景生
主演: 成龍 / 梅艷芳 / 葉芳華 / 董驃 等
上映日期:1995年

1980和1985年成龍分別以《殺手壕》與《威龍猛探》進軍好萊塢,但都以失敗告終,直到1995年的《紅番區》才成為他重回好萊塢的漂亮開場,這部電影之所以成為成龍打開好萊塢市場的敲門磚,原因在於電影的背景完全設在美國,片中的反派和配角也都不是亞洲人,而且有許多英文對白。新線公司在發行電影的同時也將成龍作為國際紅星來宣傳。《紅番區》成本超過一億港幣,最終在美國收獲3200萬美元票房。從此之後,成龍才真正找到國際化大製作的門道。

《紅番區》是成龍電影轉向國際化的一個標志。該片不僅奠定了成龍在國際上的地位,更是成龍成功打入美國主流電影市場的里程碑之作。1995年初,成龍的《紅番區》被引進中國內地市場,依靠著成龍的知名度,該片在內地取得了不俗的票房成績。這無疑對於當時正處於低迷狀態的中國內地電影市場是一次巨大的沖擊,而《紅番區》更讓中國內地電影人學到了一個新名詞——「賀歲片」

第三名:《A計劃》系列
《A計劃》(1983年,香港)
《A計劃續集》(1987年,香港)

《A計劃》可以說是成龍從好萊塢受挫歸來後的發憤及野心之作。《A計劃》脫出成龍以往影片格局,背景雖然仍是清末民初,劇情卻講述香港水警打海盜的傳奇,影片風格詼諧,堆砌不少 搞笑 橋段,然故事完整、兼具正劇元素,開辟了1980年代成龍電影的全新劇情模式。

《A計劃》比成龍之前的所有電影都更具現代感,它有一個經典好萊塢電影的外觀,想拍出和《聖戰奇兵》同樣的東西:槍、暴徒、虛張聲勢的武打片段。從《A計劃》起,成龍開始把重心放在大型特技運用和驚險的動作場面上,而將故事背景放在世紀之交,成龍表示那是對英國將香港交還給中國的間接回應,影片寓意香港人管自己的事情比英國人更勝任。

《A計劃續集》:繼早年前作《A計劃》掀起商業巨瀾,開創成龍動作喜劇新紀元之後,嘉禾影業在1987年推出了這部續作。作為《A計劃》的續集,該片與前集基本已沒有太大聯系,只有一幫殘余海盜找馬如龍報仇還能讓人想起它和《A計劃》的淵源。成龍80年代的影片給人留下的印象歷來以喜劇和打鬥為深,《A計劃續集》雖然也學徐克的《刀馬旦》加進了革命起義的元素,但還是在這兩方面的成就最高。

第二名:《我是誰》
導演: 陳木勝 / 成龍
編劇: 成龍 / 陳淑賢 / 李·雷諾茲
主演: 成龍 / 法拉美穗 / 山本未來
上映日期:1998年

只要有成龍出演的電影,無論導演是誰,都有明顯的成龍印記。本片也不例外:窄巷打鬥,壁虎功式攀岩和亡命特技以及一個完完全全的好人好事。主景是在非洲,基本上是以獵奇、驚險、追殺情節為主。

這部由成龍在香港回歸後拍攝的第一部作品,讓觀眾第一次在香港電影里看到紫荊花區徽,然後他卻直接以片名強調港人和港片的身份迷思,流露出港人對自身地位和角色產生的疑問。

回歸前後,香港出現了大批以失憶為主題的電影,但是特工間諜片里的男主角失憶,《我是誰》則是第一部。片中男主角的出身和背景已經非常含糊,失憶在某種程序上更抹去了其香港身份與國際身份的不兼容性,使其香港身份和中情局這一國際元素相結合,以便男主角加入國際舞台,面對一個全新的世界。

第一名:《警察故事》系列 《警察故事》(1985年,香港) 《警察故事續集》(1988年,香港) 《警察故事3:超級警察》(1992年,香港) 《警察故事4:簡單任務》(1996年,香港 / 美國 / 澳大利亞 / 俄羅斯) 《新警察故事》(2004年,大陸 / 香港) 《警察故事2013》(2013年,大陸 / 香港) 《警察故事》被視為成龍的關鍵代表作,也是香港動作片的里程碑。經過《A計劃》的過渡到《警察故事》,成龍從民初功夫小子成長為當代正義英雄。這個系列電影從1985年到2013年拍了六部之多,下面就一一介紹。 《警察故事》:1982年成龍出訪美國,想利用幾部迎合西方口味的影片打開好萊塢市場,其中就有《炮彈飛車》、《威龍猛探》、《殺手壕》等。但是功敗垂成,這些影片並沒有給他帶來好的市場,與當年的李小龍一樣,不到30歲的成龍潛心在香港發展。雖然影片《威龍猛探》票房慘淡,但是成龍從中得到了警匪動作片的啟發,於是在1985年《警察故事》橫空出世,技驚四座。影片從頭到尾都是毫無冷場的打鬥與真材實料的特技,充滿挑戰人類身體和膽色極限的亡命動作場面,製造出以後招牌式的成龍作品模式。成龍也第一次在動作片里飾演個性完整的角色,有復雜的生活,有私生活甚至還有羅曼史。 《警察故事續集》:1988年又是成龍自導自演的《警察故事續集》登場,雖然情節有些復古,但是新穎的打鬥,同樣玩命的特級表演仍然火爆。影片仍然極受歡迎,在香港和台灣都創造了很高的票房收入。 《警察故事3:超級警察》:這部時隔5年的續集與前兩集有了很大的不同,主要原因就是導演和女主角的更換。導演換成了新銳動作導演唐季禮,這也是之後和成龍合作最多的導演,而前兩集一直扮演龍女郎的張曼玉許是成名已久,只在裡面客串了一個角色,而真正的女主角換成了馬來西亞華裔女星楊紫瓊。女主角不再像前兩集那樣只是受保護對象,而成了大陸的女特警,楊紫瓊打功了得,搶了成龍很多戲份,這也是前兩集沒有的。成龍也不怠慢,傾力演出,其中跳直升 飛機的鏡頭成為經典。 《警察故事4:簡單任務》:第四部《簡單任務》(也叫《白金龍》),影片成了成龍的獨角戲,片中女主角是台灣女星吳辰君,也和前兩集一樣 是成龍拚命保護的對象,所以這一部與前兩部反到有些相似。成龍孤身一人與俄羅斯黑手黨周旋,盡顯《警察故事》系列的孤單英雄的本色,一段雪地打鬥鏡頭堪稱本片經典。 《新警察故事》:2004年又推出了《警察故事》番外篇《新警察故事》。《新警察故事》可以說是對老版本《警察故事》的顛覆,片中的主角從無所不能的陳家駒換成了歷經磨難的落魄警督陳國榮。成龍演的是一個人性化的警察,完全不同於以前的「超級英雄」形象。大家將首次看到成龍大哥在銀幕上也有受制於人、跪地求情的委屈時刻,在《雙雄》中有出色表現的陳木勝導演信心十足地表示:我不僅要通過這部戲展示成龍的功夫,還要挑戰成龍的演技。 《警察故事2013》:該系列電影最新的一部,其內容與風格都是成龍電影前所未有的新嘗試,是一個全新演繹的警察故事,一部嶄新視角的警匪片。成龍也由香港警察變身為內地警察。成龍飾演的警察改了名字,也改了風格,他不再是大殺四方的超級英雄,更多時候他只是一個束手無策的父親。世界在變化,電影風格、觀眾口味也在變,這部最新的警察故事所謂的新嘗試並沒能像老版《警察故事》那樣成為經典,反而成為了整個系列中評價最差的一部。

成龍

在電影事業上,成龍的成就大家有目共睹。有著「史上20位最偉大的動作影星第一位」(2012年,《紐約時報》評)的地位 ,並於2016年獲得奧斯卡金像獎終身成就獎。他拍了無數電影,而且一直高產。今天日記妹根據自己的觀影經驗找出了成龍最好看的八部電影,並依據豆瓣評分做了排名,不知道哪部才是你心目中的第一?

第八名:《英倫對決》

英倫對決

近幾年來,成龍出了不少電影,如最近上映的《機器之血》,去年賀歲的《功夫瑜伽》,還有《絕地逃亡》、《鐵道飛虎》等,但都算不上是好電影,只有2017年這部《英倫對決》,似乎還差強人意,得到了豆瓣7.1的評分。《英倫對決》中,成龍突破以往的喜劇風格,用陰郁的形象詮釋一位失去女兒的父親的憤怒和失望,盡管打鬥少了趣味,但動作依然精彩。故事來自史蒂芬·萊瑟的小說《中國人》,因此劇情成熟完整,曲折離奇,很有看頭。

第七名:《寶貝計劃》

《寶貝計劃》是成龍與古天樂、高圓圓等合作的一部經典之作,電影上映於2006年,輕松逗趣表演和幽默感人的故事,讓這部電影在全亞洲獲得1億5千萬元的票房回報。

第六名:《新宿事件》

這是成龍2009年的作品,講述了日本一代黑 社會 老大的崛起和覆滅的過程,片中每一個事件都源於發生在日本當地華人 社會 的真實事件。除了成龍,片中還有帥到癱瘓的吳彥祖和美到窒息的范冰冰。另外,很自豪的一件事是,這部電影大部分場景需要在日本取景拍攝,因為是成龍大哥的電影,日本政府非常支持,就連從來都沒有對外開放過的禁地,都破例讓大哥的劇組進去拍攝。

第五名:《醉拳》系列

這一系列電影包括《醉拳》(豆瓣7.3分)和《醉拳2》(豆瓣7.5分),前者完成與1978年,後者上映於1994年,都是成龍早期的電影作品。總體而言,《醉拳2》要比第一部更加出色,梅艷芳和劉德華的出演使得這系列電影重獲新生,讓一代洪拳名家黃飛鴻的故事家喻戶曉。

第四名:《警察故事》系列

這系列電影包括1985年的《警察故事》(豆瓣7.7分)、1988年的《警察故事續集》(豆瓣7.3分)、1992年的《警察故事3:超級警察》(豆瓣7.4分)、2004年的《新警察故事》(豆瓣7.2分)、2013年的《警察故事2013》(豆瓣5.7分),不知道是不是因為景甜出演了,警察故事拍到最後居然爛尾了,令人唏噓。

第三名:《飛鷹計劃》

這部電影上映的時候,日記妹還沒有出生,但這並不影響日記妹對它的喜愛,成龍在電影中飾演的Jackie,經歷一系列事情後,從一名大盜轉變為一位願意為了國家犧牲的英雄是最令人欣喜的事了。豆瓣7.5的高分也是當之無愧。

第二名:《A計劃》系列

這一系列共有兩部:《A計劃》和《A計劃續集》,第一部上映於1983年,警匪、喜劇以及動作元素使得這部愛恨交織的電影格外精彩。1987年上映的續集,集結了張曼玉、盧惠光、關之琳等人,成龍飾演的馬如龍正氣凜然,讓人心生敬畏,也正是因為這部電影,成家班獲得了1987年香港電影金像獎獎最佳動作設計獎。

第一名:《龍爭虎鬥》

這部豆瓣評分高達8.1的經典之作,是一部由李小龍主演的電影,雖然在影片中成龍只是扮演了一個被李小龍花了十幾秒就解決了反派打手的小角色,但我們都無法否認這十幾秒的經典,它更像是一種無聲的傳承——當功夫巨星李小龍逝去後,成龍這顆新星又冉冉升起,將中國功夫帶到全世界面前,讓世界看到中國人的傲骨的硬氣。

《A計劃》——最典型最標桿化的成氏喜劇,無低潮,無過度煽情,明星多且氣質青澀,有別樣的美好《醉拳2》——狄俠,劉師父,最帥「少帥」,阿梅,郭靖,盧惠光的腿,痛快無比的決斗,驚喜不斷《奇跡》——成龍導演才能大爆發,通篇彩蛋目不暇接,長鏡頭玩得游刃有餘

2010之前的都可以

Ⅳ 成龍的成家班是干什麼的在影視圈到底有多厲害

要說起成家班就不得不說同是七小福的洪金寶的洪家班,那個時候的香港影視劇可以說是在華語影視圈裡自成一家,早些時候香港影視里朋友們都把成家班叫成「成婚班」,他們從70年開始,創作了數不清的武打喜劇,而洪金寶的洪家班培養出了不少讓人熟知的明星,而成家班則不同,成家班的每一部劇里的主角只有一個,演最危險的角色也是最露臉的那個必是成龍。

有些人適合台前,有些人適合幕後,成家班的成員可以說是屬於實干拼搏型的,如果非得力捧他們到台前做演員,做明星,反而不一定會成功。弊兄在早年,成龍也監制出品過一些電影,由自己的成家班成員去主演,但效果並不理想,顯然他們並不扒喊具備成租此襲為明星的潛質。成龍也在想盡辦法給自己的班底成員謀福利,找到更適合他們去發展的平台。

Ⅳ 2009年,成家班的盧惠光被林鳳嬌10萬港幣解僱,如今為何養不起孩子

成龍作為圈內的老大哥,無論是名聲還是地位都是無人能及的,這么多年,大哥也給我們帶來很多精彩的作品。

而以成龍為首的成家班,更是很多武打明星夢寐以求的地方,在那個年代,香港有洪家班,內地有成家班,這兩個大派是我國武術界的中流砥柱。

連奪7年的泰拳冠軍,把一腳蹬帶向世界的盧慧光,他仍然是我們每一個人心目中的巨星,哪怕他白發蒼蒼,他帶來的經典永不磨滅,不知道你還記得這位演員嗎?

Ⅵ 成家班在阿拉善拍了什麼電影

王二狗打妖怪。成家班信嫌森指的是成龍國際特技隊,1976年正式成立於香港,上世紀八九十年代是其輝煌時代。這個名字代表者型著香港特技專業人員中最出類拔萃的一群,他們每一個都是滑畝百中選一的精英。

Ⅶ 先看成龍的成家班,再看看洪金寶的洪家班,兩者之間有何差距

成龍和洪金寶總是以搭檔的形式出現在熒幕上,實際上他們也是競爭關系。成龍成立了電影公司,俗稱成家班,而洪金寶也成立了洪家班,都是由會武術的練家子組成。

兩者之間的對比

其實不管是台前還是幕後,都是電影創作必不可少的一部分,雖然幕後人員很多都不為大家所知,但這些人同樣是值得大家尊敬的一些人,沒有他們的努力,也不會有這么多的精品電影出現,現在的人們越來越把名氣看成第一位,我們也要改變自己的觀念,無論是洪家班還是成家班都有很多大家喜歡的。只是,隨著香港電影的落寞,現在不管是成家班還是洪家班,都很難再創香港電影的輝煌,這的確是一件憾事。

Ⅷ 《我是誰》丟失的片段,成龍大戰犀牛,攝影師失誤造成永遠的遺憾

《我是誰》中的名場面,成龍跳大樓那段,被很多人得知。

然而,這部電影中,真正危險的不是跳樓部分,而是在南非草原的拍攝。

不知大家有沒有好奇過,成龍電影一向以新奇、 搞笑 、創新著稱,任何新奇好玩的事物,都會在他手裡玩出新花樣。

但是去南非拍攝,明明有那麼多的獅子、河馬、鱷魚等動物,卻在電影中出現得很少,只出現了一次被獅子追的鏡頭。

《龍兄虎弟》中,成龍不光在電影中呈現出許多大型犬類,還別出心裁地弄來一頭豹子。按照這個道理,成龍去了到處都是野生動物的南非,動物的身影,也不應該少才對。

實際上,成龍是有拍的,而且還拍了不少。

1997年春節剛過,成龍就帶著整個成家班,飛往南非取景。

別看南非在97年經濟發展得不錯,可整個 社會 貧富差距巨大,富人集中在主要的幾個城市中,其他地方,不是土著的地盤,就是貧苦黑人的村落。

可以說,當時的南非,絕大多數處於未經開化的蠻荒地帶,加上危險的動物橫行,那些大草原上,人跡罕至。

而成龍取景的地方,就是這里。

最惡劣的不是荒涼的草原,最可怕的是南非的氣候。

4月14日開始拍攝以來,劇組人員就吃盡了苦頭,尤其是兩個隨行的女演員。4月份,南半球剛剛過了夏季,處於秋季。

南非緯度並不高,從北緯22到北緯35,對比中國也就是深圳到鄭州的距離。

然而,南非屬於溫帶草原氣候,晝夜溫差巨大。中午的時候,溫度高達30多度,到了晚上,能降到零下15度。

零下15度是什麼概念,基本就是北京最冷的時候。

白天穿背心,晚上穿棉襖,而且草原上會颳起狂風,吹得人臉頰疼。

而成龍拍攝的《我是誰》的絕大多數地區,都是人煙稀少的地區,離主要城鎮,都超過十幾公里,開車都要花上3個小時。

所以,經常的情況是,所有人一大早在直升機的引導下,前往拍攝場地,到晚上再由直升機領路回去。

那些荒涼的草原完全沒有路,全是荒涼的草原,成龍開著超大輪胎越野車,才能在這上面行駛。

成龍來這里拍攝時,早就想過拍攝一些動物的場面。於是,成龍把目光,瞄準了犀牛。

這種動物笨笨的,只要做好防護,就不會容易受傷。

因為在荒郊野外拍攝,從動物園運過來犀牛,還要直升機,況且,動物園的犀牛,和野生犀牛差不多,人類馴化犀牛成功的案例很少,主要是犀牛腦子結構簡單,不像大象那麼聰明,容易馴化。

於是,成龍索性不用馴化過的犀牛,直接調戲野生犀牛,反正都差不多。

這可是一件要命的事情,要是被犀牛角頂到了,那就完蛋了。

眾所周知,成龍電影中,由於不用特技,常常一個簡單的動作,能重復拍幾十遍,更何況是這種沒有馴化,不按照人意志行動的犀牛。

成龍其實挑逗過很多次犀牛,但犀牛不按照人的意志行動,拍出來的效果非常差,失敗了十多次,每次都能拍上一天半天,但沒有幾個效果理想的,成龍沒有放棄,仍舊繼續去找機會拍。

等到有一天,成龍又碰到了野生犀牛,這次機會決不能放過了。

按照劇情需要,成龍為了救助非洲女賽車手,必須與一隻殘暴的犀牛搏鬥。

這次真的很成功,成龍騎到了它背上,結果連著三次犀牛把成龍從背上甩了出去,最遠一次甩出去十幾米遠。

如果有過騎馬的經歷,可以想像被馬摔倒地上。

犀牛的力氣很大,把成龍從背上甩出去時,都快把他的骨頭摔斷了。

還好成龍根基好,結果犀牛發怒了,一下子沖了過來,由於犀牛行動沒有規律,不知跑向哪邊,所以為了保證效果,周圍一個幾十米的范圍內,不能有別人,以免被誤拍進去。

當成龍被摔疼,還沒緩過來的時候,犀牛沖了過來。

眾人都一陣驚呼,可來不及去救了,結果犀牛沖了過來,撞到了成龍的胸口。

還好犀牛高大,成龍在犀牛面前矮小,犀牛角沒有戳到他,而是犀牛的頭撞到了成龍。

當時趕緊發射麻醉槍,把犀牛麻醉去救成龍。

可當把成龍救起來的時候,他胸口肋骨斷了一根。

所有人都嚇壞了,成龍卻十分得意,完全不在乎自己受傷,說這可是真正危險的鏡頭,沒有任何特技的。

然而,當成龍興高采烈地回顧他的得意之作時,氣得臉都黑了。

成龍一向對兄弟很好,可那次他真的生氣,非常罕見地向他的兄弟發脾氣。

因為在南非的拍攝,有太多不確定的東西,因此拍了很多的花絮,浪費了非常多的膠卷。

而且成龍反復拍了太多次了,也失敗了太多次,大家都開始鬆懈了,機子里膠卷用完了也沒去檢查,結果導演陳木勝過來說:「對不起,成龍,機子里忘了放膠片了。」

還有一次拍攝,是成龍騎馬追逐野獸的過程,成龍騎著馬,在追逐長頸鹿,豹子、獅子等動物。

動物是被驅趕的,用槍之類嚇唬,然後再用鏡頭拼接,製作出來。

就算有槍和麻醉槍,也是很危險的。如果馬受驚了,就更麻煩了。

所幸一切安全,沒出問題。

結果,一行人由於過於投入,開著 汽車 追,結果開著開著,發現不對了,後面的直升機也沒跟上來,回去的路也找不到了。

直升機沒有 汽車 靈活,而且還有森林,直升機跟上不方便。

結果,他們就迷路了。

本來3個小時的車程,開了4個小時還沒見到目的,他們這才知道迷路了。

天都黑了,氣溫驟降下來,冷風吹來,凍得人瑟瑟發抖,而且他們苦苦奮戰了一天,帶的東西都吃完了,成龍他們還沒吃東西。

沒吃東西,那就凍得更難受了。

不過,更讓他們難受的,是南非的夜晚,他們不僅又累又餓,而且還可能面臨野獸的襲擊。

狼群,獅群,蛇等等,都是可怕的威脅。

最頭疼的是,片中的兩位女主角,這次也跟了過來,黑夜之中,能聽到野獸的嗥叫聲,當場把兩個女的嚇哭了。

一向硬氣的成龍,此時也表現出了男人的擔當,他大聲道:「不要哭,有我在這里,大家就能趕回去。」

黑暗的南非草原,頭頂沒一絲月光,天地間陷入一片昏暗中,在他們旁邊,是茫茫的大森林。

雖然有GPS定位,可沒人知道有村落和城鎮的經緯度是多少,他們的GPS,只是會顯示數字,並不像電子地圖這種,能顯示出圖像。

那個時代,連手機都沒怎麼普及,那可是1997年。

他們跟直升機聯絡了,可GPS定位,只能定個大概,只要誤差超過1公里,那就會擦肩而過。

在茫茫黑夜,找幾輛 汽車 ,談何容易。

所有人急壞了,如果在原地逗留,會引起野獸注意,就這么幾個人,難保不被野獸襲擊。

這時,成龍忽然想起來,他們來的那個小鎮,剛好在他們拍攝場地的南方。

陳木勝拿出了指南針,結果發現他們居然在向北走。

總算找到原因了,那就向南走,然而,向南只能確定經度不會偏差,但誰能保證他們的正南方,剛好是那個小鎮呢?

設想一下,同樣是向南,從北京走和從拉薩走,差別很大。

但是,那也比向北走好很多,只能試試運氣。這個時候,他們沒有吃飯,也沒有水喝,又冷又餓,而且汽油儲備也不是很多了。

因為車里太冷了,開車暖浪費了很多汽油。

但是,向南走,是唯一的希望了。

於是,他們抱著試試的心態,在稀疏的森林地形之中,向南走。

由於沒有人跡,地上全是比膝蓋還高的草,不過越野車大軲轆,走起來還是很輕松的。

最後,終於在晚上11點的時候,他們走出森林,遇到了一條公路。

沿著公路,他們找到了一家24小時加油站!

這個時候,車上的汽油,只剩下半個小時的路程了。

這場戲有多辛苦?回到香港後,好多成家班成員,說跟成龍拍戲太辛苦了,很多說閑話的。

成龍知道後,很傷心,索性把整個成家班解散。

這樣大家都公平,因為開除個別人,顯得故意針對誰,會鬧得很尷尬。

這是成家班第一次解散,之後重組,納進了不少新人。

然而,最後在電影製作時,除了被犀牛撞上沒有拍到,其他和動物追趕的鏡頭,雖然很刺激,很驚險,但鏡頭效果並不是很好,而且這部影片,由於涉及到動物保護的問題,刪減了很多。

因為為了保證安全,肯定要用麻醉槍麻醉的,在這上面,有些不人道。

其次,這些與動物一起追逐的鏡頭,整體效果並不是很好,經過取捨,成龍最終放棄了這些鏡頭。

畢竟《我是誰》中驚險的鏡頭非常多,那些與動物追逐的片段,除了像紀錄片一樣,展示南非的瑰麗風光外,並不是很好。

於是,《我是誰》中,少了很多拍攝的動物片段,可以說是非常可惜。

Ⅸ 成家班的電影作品

作品合作人員(班組)老鼠街(1981) 龍少爺 (1982) 元奎 馮克安 警察故事 (1985) 威龍猛探 (1985) 扭計雜牌軍 (1986) A計劃續集 (1987) 龍兄虎弟 (1987) 袁振洋 劉家榮螞塵 良青花奔月 (1987) 霸王花 (1988) 飛龍猛將 (1988) 洪家班 警察御螞故事續集 (1988) 胭脂扣 (1988) 奇跡 (1989) 神勇飛虎霸王花 (1989) 舞台姊妹 (1990) 火爆浪子 (1991) 飛鷹計劃 (1991) 重案組 (1993) 羅禮賢 城市獵人 (1993) 程小東 醉拳II (1994) 劉家良 霹靂火 (1995) 洪家班 一個好人 (1997) 曹榮 玻璃樽 (1999) 特務迷城 (2001) 董瑋 新警察故事 (2004)
神話(2005) 李忠志 寶貝計劃 (2006)
尖峰時刻3(2007)
功夫之王(2008)
鄰家特工(2010)
大兵小將(2010)
功鎮物埋夫夢(2010) 李忠志 硬漢2(2011) 辛亥革命(2011) 十二生肖(2012) 警察故事2013(2013)
天將雄獅(2015)
絕地逃亡(2015) 劉燁、景甜

Ⅹ 成龍的成家班到底有多厲害

看了《王牌對王牌》,終於知道成龍為什麼會怒批「小鮮肉」了

前段時間「成龍怒批小鮮肉」事件在圈中鬧得沸沸揚揚,大哥直指某演員耍大牌,武打戲別人都幫忙拍完了,只是來拍幾個喘喘氣的鏡頭,還直喊累要收工,讓他氣得只想送上5個字,「看你幾時完!」

在人民日報都痛批明星高薪低能,淪為表情包的當下,演藝圈拍戲文替,武替,配音,摳圖彷彿成了司空見慣的事情,而成龍這次性情中的「發飆」在圈中可謂難得,為什麼大哥對這樣的事情不能容忍,又為什麼大哥斗指敢於發出這樣的聲音?從最近一段「成家班」40年重聚的視頻,或許能看出一些深層的原因。

近日,成龍率領《功夫瑜伽》劇組參加了浙江衛視《王牌對王牌》節目的錄制,張國立、曾志偉、黃子韜、張藍心等人現身幫大哥站台。當天,節目組瞞著成龍准備了一份驚喜大禮―邀請成家班從第一代到第八代的成員來到了現場,這也是成家班40年同台首聚。

成龍先是在一段VCR里看到第一代第二代的成家班兄弟,回憶和大哥一起出生入死的經歷,成龍聽著聽著面色凝重眼中泛起了淚花。一回頭,發現VCR中的兄弟們已經站在他身後,一聲聲「大哥」讓成龍瞬間情緒失控,淚如雨下。

一聲「好久不見」飽含了多年出生入死的兄弟之情,成龍上前和兄弟們依次擁抱。

眾所周知,在香港電影史上眾多的武行群體中,成龍的成家班與洪金寶的洪家班,無疑是其中最具代表性的武打明星群體,幾乎成為香港電影的代言標志之一!

成龍與洪金寶二人本都是於占元的徒弟,兩人與元奎、元德、元華、元彪、元俊等人被稱為——七小福。

兩人分別衍生出了影視業界的成家班與洪家班兩大群體,在八十年代至九十年代期間,兩大班底,八仙過海各顯神通,亦是形成了一場的熒幕競爭。但不可否認的是,他們都為香港電影史畫上了濃墨重彩的一筆。

對於成龍一手創立,40年間用心血在維持的成家班就是武行里的「飛虎隊」。在觀眾心中,他們無所不能,有他們的地方就意味著驚心動魄。一部部精彩的影視作品,一個個驚險萬分的動作,都給人留下了抹滅不去的印象。

作為9次獲得香港金像獎的動作班底,也是唯一能連續三年奪動作設計的班底,成家班在香港可謂傲視群雄、風光無限,可以說在影視表演藝術上已是登峰造極。

就如成龍所說的那樣:「四十年他們跟我出生入死,一早五六點鍾就進醫院,這些都沒人知道。」不可否認,成家班能闖出一番天地,都是以命博來的。


以前拍電影,他媽的,不危險的不拍,不危險的不上。」——盧惠光

那個年代電影就講究硬氣,都給觀眾看真的,一腳過去就是一腳。有部戲就是很簡單的一腳,在臉上踢一腳,因為要拍特寫。第一個上,「哄」一腳暈倒了,第二個上,「哄」一腳又暈倒了,結果連上七個,都被踢暈了。」——賈仕峰

成家班是比較喜歡弄鋼絲的,當時說做安全措施,但是也做不到多好,要出事的時候,該死就該死。」——姜國華

「以前做一個大的危險動作,可能都會在心裡想,今天晚上可不可以回到家。」——賴勝光

我很多東西都可以不要,我公司也解散過,唯一是成家班,我由頭到尾堅持下來。中間非常困難地經營下來,而且到今天,已經去了第八代.」從最早的五人到繁榮時代的十幾人,再到如今的幾十人。成家班經歷了傷病、經營、解散、重組方方面面的問題。也正是那些重重阻礙更顯得那份「搏命」的藝術精神尤為可貴。

我希望每年都有這個機會,跟大家一起。真的,走的已經走掉,我也向他們致敬。我們希望成家班,沒有了成龍以後,以後也是個班,繼續為我們中國的武術電影發光發熱。」成龍在現場這樣說道。


幾十年一同出生入死的相伴,讓這一刻在舞台的重聚變得尤為珍貴與感人。因此,也難怪早前成龍大哥在采訪中怒批某小鮮肉:「他哪裡辛苦,別人的戲都拍完了,他去擺個姿勢,喘兩口氣,然後就說辛苦。」伍桐同時還表示,一個演員的成功,並不是演員自己怎麼樣,而是有無數的工作人員,像燈光、造型、化妝、道具等等無數人的心血,才可以讓一個演員成名。

與成家班經歷40年風風雨雨的成龍有此言論,或許也正是因為對待影視藝術他們比許多現代演員多了一份「搏命」的精神空橘配吧。這是一種對藝術工作、對觀眾負責的態度。

隨著電影時代的革新以及各種特效技術的發展,成家班或許已經不需要再如同當年一樣每一場戲都「以命相搏」。但成家班留下的,也將一直傳承的是一份對待影視藝術的態度與責任。

如此看來,早前成龍批判小鮮肉「耍大牌」、「看你幾時完」不單單只是想去指責某些人,更是想提醒現在所有的青年演員,秉持著認真、敬業的工作態度,拿出好的作品遠比各種炒作,走歪門邪道來的有用的多。這也是成為影視圈常青樹唯一的路。

成龍的龍家班到底有多厲害?所有美國電影人見到都會主動鞠躬

成龍的成家班這個名字代表著香港特技專業人員中最出類拔萃的一群,他們每一個都是百中選一的精英。

成家班是香港電影黃金時期不能逃避的話題,說起香港電影,就絕對不能不提成家班、成家班是成龍電影的特技班底,是香港特技專業人員中最出類拔萃的一群人。如果說,成龍創建了成家班的話,那麼成家班也成就了成龍。這種成就不是一個兩個人能達到的,而是很多龍虎武師拿命換來的,當然,我們能看到成家班的成績,因為他是香港金像獎獲獎次數最多(9次)的動作班底!

就像成龍所說的一樣,成龍的奧斯卡終身成就獎,其實,背後是成家班幾代人的努力。最開始成龍與王耀,謝見文組建第一代成家班的時候,也許並不會想到,他們在未來會取得這樣的成就,那時的他們想的倒是很簡單,幾個兄弟,一身武藝,一口硬氣,一個江湖。

那時候,70年代中期,正是香港功夫片絕境之時,成家班一定程度上拯救了香港的動作電影,但這種拯救是有一定代價的,《A計劃》之後,成家班正式站在功夫電影的頂端。成家班的動作電影,硬氣,真實,真刀真槍,拍的時候,需要救護車全程跟護,不玩虛的。

成家班那時被稱為「武行飛虎隊」,在那時的電影人看來不死的不僅是成龍,還有這支無所不能的成家班。

但在成家班最輝煌的幾年裡,他們的付出和艱辛,都湮沒在觀眾對成龍功夫電影一片叫好聲中。

所以,成龍有多強大,成家班就有多強大。

成家班40年:不想哭的成龍還是忍不住掉了眼淚

「男人四十」,是許多文藝創作里都喜歡用到的一個符號。它往往代表了從稚嫩走向成熟的轉變,也代表了被打上歲月烙印的困擾與無奈。

簡而言之就是一句話,這是最有故事的年歲。

6月20號,華語電影史上最出名的動作團隊「成家班」迎來了它成軍四十周年的紀念日。那天,這支班子的帶頭大哥成龍的一條微博,將所有人的記憶,拉回到了過去的四十年裡。

這個屬於一群男人的「四十歲生日」,背後同樣是說不完的故事。

香港武行的飛虎隊

成家班可以說是時代的產物。

上世紀六七十年代,香港功夫片興起。與此同時,傳統的戲劇、武術行當開始沒落。為了生計,許多學戲習武之人,紛紛加入劇組,做起了武行。

所謂「武行」,有點類似於今天所說的替身演員。早年的香港影壇把出身武術行當,後參與電影拍攝的武師叫做「龍虎武師」,到後來,這一稱謂逐漸變成了「武行」。

這其中,就有師從京劇藝術家於占元的一對師兄弟,洪金寶和成龍。

憑借在戲班裡打下的堅實基礎,二人迅速在影視圈站穩腳跟,並逐漸從替身成為了正式的演員。

在積累了一些經驗和人脈之後,洪金寶率先成立了自己的武行班子,洪家班。不久之後,成龍也自立門戶,和王耀、謝見文等人成立了第一代成家班。

現在看來,這樣的武行團隊更像是一個江湖團體。幾個志同道合的好友湊在一起打拚,靠的是一身武藝、一口硬氣和一份情誼。

在二人逐漸站穩腳跟後,又一次時代的變化給他們帶來了新的機遇:70年代中期,隨著李小龍的突然離世和胡金銓、張徹接連幾部作品的票房失敗,一度風光無限的香港功夫片墮入了谷底。

傳統的功夫片不再吃香,市場急需新題材填充進來。這次站出來的,仍舊是洪金寶和成龍。

1977年,洪金寶在導演處女作《三德和尚與春米六》開功夫喜劇之先河。成龍也在70年代末拿起了導筒,並於1983年推出了他的導演代表作《A計劃》。

二人還聯手奉獻了不少熒幕經典,在徹底拯救了香港功夫片的同時,也讓洪家班和成家班不斷壯大並成了香港最重要的武行團隊。

但日子久了,二人在合作之外也開始想爭個高低,看看誰才是「香港第一」。

雙方的競爭倒也頗有一些江湖氣: 沒有太多勾心鬥角,而是靠實力說話。每每拍戲雙方都要拿出所有看家本領,想要在票房和獎項上贏過對方。

成家班的賈仕峰就曾說過:「當時我們都比到你活我死了,那時成家班做個危險動作,洪家班馬上做另外個更危險的動作!」

當時洪家班可以說是人才輩出,各個身懷絕技,有的武行威亞很厲害,有的地上套路很厲害,拍起戲來可謂花樣百出。

反觀成家班用的則是現代的打法,可能沒那麼多花活,可每一拳每一腿都實實在在的,看得十分清楚。

而這種拍法的問題就在於危險太大。據說那時成家班拍戲時,片場門口通常停著一輛麵包車,一有人出事,馬上就被抬上車送醫院。醫院里甚至有七張床位是專門留給成家班的,因為幾乎每天都會有他們的人被送進去。

回想起那段歲月,賈仕峰頗為感慨:「那時電影就講究硬氣,都給觀眾看真的。有部戲就是很簡單的一腳,在臉上踢一腳,因為要拍特寫。第一個上,『哄』一腳暈倒了,第二個上,『哄』一腳又暈倒了,結果連上七個,都被踢暈了。」

另一位成員賴勝光則說:「以前做一個大的危險動作,可能都會在心裡想,今天晚上可不可以回到家。」

如今來看,洪成的競爭沒有輸贏,二人的努力共同推動了香港功夫片的發展。可在當時,成家班的模式顯然更受喜愛。雙方鬥了十多年,在前期的較量中成家班拿了七次金像獎最佳動作設計,洪家班則只有兩次。

成家班的敬業,更是為他們贏得了「武行飛虎隊」的稱號,在那時的電影人看來,他們是無所不能的。

再無江湖

和洪家班培養了眾多明星的模式不同,成家班可以說是集所有人之力來捧成龍一人。

在成家班最輝煌同時也是拍戲最不要命的那些年裡,整個團隊幾乎完全被成龍一個人的光芒所籠罩,他們的付出和艱辛,都湮沒在觀眾對成龍功夫電影一片叫好聲中。

兄弟們的好,成龍看在眼裡。在當時,成家班的各項薪水、福利一直都是各大武行團隊里最好的。除此之外,成龍還經常自掏腰包給兄弟們買衣服、請吃飯,絲毫沒有「老闆」的架子。

成家班裡的人都叫成龍叫大哥,而在那個年代裡,他們真的就宛若一個家族,一群共同闖盪江湖的好漢。

可惜好景不長,隨著香港電影產業的飛速發展,原來這種小團體時的團隊模式開始動搖。

雖說情意無價,但在真金白銀前,兄弟間的羈絆也受到了影響——九十年代初期,開始有人花重金來挖成家班的成員去做技術指導。

比起在成家班裡拿命換來的薪水,在外頭當個武術指導輕輕鬆鬆就能賺取好幾倍的收入,這讓很多人動了離開成家班的心思。

讓成龍沒能想到的是,第一個向他提出辭職的,是他最要好的兄弟之一:賴勝光。

有一次賴勝光找到成龍,提出想要離開成家班的想法,但被成龍給拒絕了。於是接下來一段時間里,賴勝光天天往外面跑,去接各種私活。

可即便如此,成龍依舊不願意失去這位好兄弟,於是對他說: 「成家班有事做(時),我再叫你回來吧。」

賴勝光的「成功」,鼓舞了很多人,大家紛紛效仿,外出接活。一時間,曾經無比團結的成家班人心渙散了起來。

終於,矛盾在1992年成龍拍攝《飛鷹計劃》期間爆發了。

當時這部電影計劃要到西班牙去拍,整個團隊都必須放下其他的活離開香港。以往到海外拍戲時,大家都會主動把護照教給製片統一辦理手續,但那一次包括賴勝光在內的不少人都沒有上交護照。

雖然後來事情敗露,大家不得不選擇前往西班牙,但成龍自己心裡頭也明白,成家班這個團隊是留不住了。

《飛鷹計劃》拍攝完畢後,成龍主動選擇解散了成家班。加上洪家班等班底也於此前不久就解散了,那段屬於香港武行班子的江湖歲月,也算徹底畫上了句號。

幾年後,出於拍攝的需要,成龍組建了新的成家班,也有不少新人進入到了成龍的公司。

但和老的成家班不同,新的成家班裡不再是那些「橫沖直撞」的愣頭青,而是真正經受過現代化電影工業熏陶的成熟電影人。

成家班基本不再沿用簽約武師的傳統做法,而開始靈活的隨時調整需求,平時大家都各忙各的;到了成龍要拍電影時,再將大家聚集起來。

原來的老朋友們很多也通過各種方式和成龍繼續合作著。從這個層面上來說,成家班是一以貫之的。

可回首起這段往事,還是會叫人有些唏噓。因為從那之後,在這片領域里,有藝術,有金錢,有成績,卻再也沒有江湖了。

「說到底,我們還是兄弟」

從某種意義上來說,舊成家班的解散,是一次成功的解散。

因為即便當時成家班能堅持下去,但隨著香港動作電影的衰落和市場的變化,這種家族式的武行團體,終究是會被淘汰的。

解散反而給了他們各自發展的契機。

擅長威壓、飛車的賴勝光在離開成家班後,拍攝了《火燒紅蓮寺》等知名影片,直到2007年他還在挑戰足以創紀錄的飛車影片。

成家班第三代成員賈仕峰,不光作為武術指導,參與了「黃飛鴻系列」等影片的創作,還於1992年遠赴美國拍攝了《李小龍傳》。

成家班的幾位核心成員,在解散後作為動作指導界的大牛,發展得都很不錯。

至於成龍,更是在此後的幾年裡從亞洲明星發展成了國際巨星,成為了華語電影在世界范圍內的一大符號。

可成龍心裡,依舊放不下那段日子。他在公司不斷發展壯大、自己的事業越來越好時,無數次對身邊的人說: 「我想見的見不到,不想見的天天見。」

盡管當年的老友也會偶爾回來幫忙,甚至會在他的電影里客串一把,但誰都明白,過去的日子已經一去不復返了。武行早就成了過去式,隨著電影技術的發展,再也不需要一群人把命搭上來拍一組鏡頭了。

(多位成家班成員參與了《寶貝計劃》)

成家班是時代的產物,最終被時代的變化所替代。即便是在電影里無所不能的成龍,也無力將這一切改變。

就像電影《老炮兒》里的六爺,不管當年他如何不可一世,不管後來他多麼桀驁不馴,但在 歷史 的檔口,還是會顯得有些無力。

可這是悲劇么?

電影里,當年輕一代都覺得六爺傻得不行的時候,那些曾經和他一起出生入死的兄弟們,卻堅定地站在了他的身後。

猶如當年一樣。

成家班四十周年的活動上,說好不哭的成龍還是忍不住了。

正如十年前,成家班成員盧惠光在回應外界關於成家班的矛盾時曾說過的: 「說到底,我們還是兄弟。」

個人感覺批的對,現在只要男的長得帥,女的長得靚,就是小鮮肉,就可以演戲唱歌,之後各種綜藝曝光,一個明星就出來了,,現在的造星多麼簡單。雖然不是所有的小鮮肉都這樣,但是十之八九都一個樣。

成龍老師電影好看啊回到小時候的我龍虎兄弟好看啊

成家班跟了大哥很多年了,的確是最棒的一個團隊,
成家班正式成立於1979年,輝煌時代:上世紀八九十年代至今。
這個名字代表著香港特技專業人員中最出類拔萃的一群,他們每一個都是百中選一的精英。

成家班,一個享譽海外的名頭。

成立於1976年,以成龍為首的國際動作指導特技團隊。到目前為止共獲得過7次香港電影金像獎最佳動作指導,國際上的榮譽更是數不勝數。

曾幾何時,很多人會拿成家班與洪家班進行比較,說成家班都是為成龍一個人服務的,除了成龍這個最璀璨的巨星以外,沒有人紅過。而洪家班則不同,洪金寶更注重培養新人,把洪家班的成員推向幕前,讓成員有成名的可能,所以洪金寶更加了不起。

我想說,這種理解真的很膚淺。

成龍的成家班在全世界都是動作指導領域的金字招牌,好萊塢各種大片的幕後動作團隊很多都是成家班。這是成龍的功績,是成龍帶領成家班完成一個個不可能,用雙手拼出來的功績!他深知授人以魚不如授人以漁的道理,班子內的成員都是做幕後的,這也是他們最擅長的領域,為什麼不讓他們在這個領域里深耕,從而取得更輝煌的成績呢?

有些人適合台前,有些人適合幕後,成家班的成員可以說是屬於實干拼搏型的,如果非得力捧他們到台前做演員,做明星,反而不一定會成功。在早年,成龍也監制出品過一些電影,由自己的成家班成員去主演,但效果並不理想,顯然他們並不具備成為明星的潛質。成龍也在想盡辦法給自己的班底成員謀福利,找到更適合他們去發展的平台。

反觀洪金寶的洪家班,目前已經解體了,之前被洪金寶捧過,紅過的成員,現在大多也沒有什麼動靜了。不能說洪金寶不好,只能說是洪金寶沒有把他們推向更高更遠的實力,只能到這種程度了。

術業有專攻!

要說目前成家班到底有多麼厲害?我只能說厲害的不要不要的。

集體榮譽就不說了,華語乃至世界電影最強動作指導班底。說幾個名字吧,這些人都是成家班出來的,而且在台前幕後都是聲名遠播,只是成龍的名氣實在太大了,讓人忽略掉其他人的光芒。

陳勛奇(第一代「成家班」成員):華語電影全才,全能電影製作人。

林國斌(第二代「成家班」成員):斷水流大師兄。

李忠志(第三代「成家班」成員):截止2018年、由李忠志擔任動作指導的電影主要有:《97古惑仔之戰無不勝》《98古惑仔之龍爭虎鬥》《戰狼》《狂獸》《保衛戰隊之出動喇!朋友!》《男兒本色》《黑拳》《特警新人類1》《特警新人類2》《保持通話》《狼牙》《奪帥》《奇逢敵手》《三岔口》《爆炸令》《新古惑仔之少年激斗篇》《大搜查之女》《讓子彈飛》《殺破狼2》《一個好爸爸》《西風烈》《新少林寺》《極速天使》《消失的子彈》《葉問:終級一戰》《滅門》《掃毒》《非凡任務》《全城戒備》《賭城風雲》
杜琪峰電影《復仇》和日本電影《生存還是毀滅之特警新人王》


鄭繼宗(第四代「成家班」成員):鄭繼宗師從成龍學習動作電影的製作大約八年,於2003年開始逐漸獨立發展,是第四代成家班的傑出的動作指導之一
截止到2018年,鄭繼宗擔任導演的電影有《狂野時速》和《總統特工隊》
擔任動作指導的影視作品主要有《蠍子王》《暮光之城》《叢林奇兵》《尋求正義》《新世界》《血債血償》、2011年上影的《小紅帽》和美劇《荒原》《迷失》《無敵女金剛》《過江龍》等

唐季禮(第四代「成家班」成員):不多說,經典作品很多。

Brad Allen(第四代「成家班」成員):Brad Allen是澳大利亞人,祖籍卻是蘇格蘭,他出生在遠離墨爾本的山區中,是成家班中不多的外籍成員之一。
Brad Allen是現實中『成龍''的徒弟,因為仰慕成龍而學武、並刻苦努力研習拳擊、合氣道、空手道、中國武術等多種流派的格鬥技巧、特技功夫。
Brad Allen師從成龍十二年,於2008年開始獨立發展。
截止2018年,由Brad Allen擔任動作指導的電影主要有:《地獄男爵2》
《海扁王》
《關鍵第四號》
《超級奶爸》
《環太平洋》
《王牌特工1》
《王牌特工2》
《游俠索羅:星球大戰外傳》
《歪小子斯科特對抗全世界》和2015年上映的《小男孩》等。

伍剛(第五代「成家班」成員):伍剛是上海市人,武術運動員。成家班第五代成員
2016年11月26日,第53屆台灣電影金馬獎,伍剛憑借《唐人街探案》獲得最佳動作設計獎。
伍剛,動作導演,代表作品《功夫瑜伽》《絕地逃亡》《唐人街探案1》《唐人街探案2》《功夫夢》《辛亥革命》《非常幸運》《鄰家間諜》《大兵小將》《十二生肖》《火力全開MV》等。

以上。

太多了,我就不一一列舉了,還是那句話,厲不厲害要看發展空間及個人職業生涯的延伸。洪家班現在還有啥?除了早年紅了幾人,現在還有任何資源嗎?沒有!

成家班這么多代成員,目前各自獨立發展,在全世界的動作電影中發光發熱,這就是實力。不要狹義地認為只有在台前出名才算成功,在業界在電影整個工業中,成家班的厲害絕對是空前的。