1. 50部經典電影
50部經典電影如下：
1、西線無戰事。奧斯卡授獎以來第一部具有強烈思想性的作品，電影史上「最偉大的反戰電影」之一。
2、馬路天使。中國早期社會問題片的集大成者，海派城市市井生活的經典寫照，20世紀30年代中國電影的壓軸之作。
3、亂世佳人。好萊塢「第一巨片」，展現著曠世愛情的絕世佳作，奧斯卡史上一個不可逾越的「至高點」。
4、魂斷藍橋。戰爭時期一首催人淚下的愛情絕唱，電影史上三大凄美不朽的愛情悲劇之一。
5、公民凱恩。世界電影史上的一次重要實驗，反映一個浮士德式的人物在物質世界中的生存狀態，一部純粹的「電影的詩」。
6、卡薩布蘭卡。世界電影殿堂中的經典之作，以愛情故事貫穿起來的驚險偵探片。
7、小城之春。一部典型的心理抒情片，世界電影史上不可多得的藝術珍品，開創了中國電影史上詩化電影的先河。
8、羅生門。在國際影壇上產生重大影響的第一部日本影片，標志著日本的電影藝術進入一個新紀元。
9、羅馬假日。流芳百世的浪漫經典，電影史上愛情文藝片的典範，溫馨浪漫中充滿了藝術的美感。
10、後窗。「永遠的驚悚大師」的傑出代表作，一則「看電影」的寓言，一首直指陰暗人心的詩。
11、賓虛。一部名垂影史的史詩巨片，奧斯卡歷史上一個突破性的記錄，滿含著對神的謙恭之感和敬畏之情。
12、西區故事。百年經典的主題與現代藝術的融會貫通，美國「街頭歌舞片」的經典之作，一幕「羅密歐與朱麗葉」式的現代都市愛情悲劇。
13、音樂之聲。人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作，好萊塢音樂歌舞片中經典中的經典，電影史上絕妙的神來之筆。
14、教父。一部令人拍案叫絕的成功之作，一部最具史詩氣魄的揭露黑社會明爭暗鬥內幕的影片，一幅氣勢恢弘的「社會圖卷」。
15、星球大戰。20世紀最為重要的文化事件之一，科幻電影史上最為經典的作品。
16、人證。一部探討人性、人情、人倫的傑作，世界偵探推理片中的精品，開拓了懸疑片的社會深度。
17、城南舊事。滿含人間煙火味，卻無半分名利心，近乎一幅寧靜、淡泊、簡約的中國水墨畫，似一首淡雅而含蓄的詩。
18、莫扎特。展現一位「並非完人的樂聖」的坎坷人生，反映人生道路上善與惡的沖突，深刻洞悉人性的經典之作。
19、芙蓉鎮。「電影泰斗」謝晉的扛鼎之作，表現了各式人物在歷史面前的真實面目，發出對人性的呼喚和對美好感情的謳歌。
20、紅高粱。中國新時期電影創作的新篇章，中國電影走向世界的新開始，猶如一聲霹靂，驚醒了西方人對中國電影所持的蔑視與迷幻。
21、十誡。歐洲「道德焦慮電影」的代表作，以探討當代人的道德困惑為主旨的鴻篇巨制，透過世界上最偉大的人生契約引出滿含悲憫和質疑的精神命題。
22、悲情城市。當代台灣社會的灰色寓言，都會浮世風景中喑啞的安魂曲，一部時代轉換與個人命運緊緊相扣的台灣史詩。
23、人鬼情未了。好萊塢道德復興運動的代表作，一幕傑出的愛情悲劇，體現了超越生死的浪漫柔情。
24、與狼共舞。多元化文化觀在電影史上的成功折射，對美國西進運動的深刻反思，好萊塢歷史上一部永垂不朽的西部傳奇。
25、情人。一段讓人痛徹心扉的異國之戀，一段大膽、熾烈、郁悶而又無奈的叛逆戀情，一堵無法逾越的經典嘆息之牆。
26、沉默的羔羊。美國社會問題片的經典之作，一部令人緊張得透不過氣來的心理分析片，好萊塢最令人激動的恐怖片之一。
27、牯嶺街少年事件。銳利的現代感和青春化特徵的真實結合，一曲青春的悲歌、一幕夾雜了少年初始的懵懂之美的戲劇。
28、霸王別姬。通俗中見斑斕，曲高而和者眾，一部絢爛、令人陶醉的史詩。
29、辛德勒的名單。探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡，具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力，深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量。
30、真實的謊言。美國20世紀90年代動作片經典中的經典，特技電影的典範，大陸市場進口好萊塢大片的開始。
31、阿甘正傳。美國「反智電影」的代表作，充滿著好萊塢電影回歸的保守主義精神，以小人物的經歷透視著美國的政治和社會史。
32、燃情歲月。一幅波瀾壯闊的美國西部畫卷，一部經典唯美派電影，恍如隔世的成人童話。
33、鋼琴課。一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事，細膩地展現了維多利亞時代一個啞女深邃的情感世界，反映女性意識覺醒的佳作。
34、陽光燦爛的日子。20世紀90年代中國電影的「意外之喜」，對「文革」時期青少年的生活狀態和青春期困惑的真實描繪，標志著中國電影跨入了一個新的時代。
35、肖申克的救贖。一部揭露美國司法黑幕的巨片，一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷，蘊涵人生哲理的喻世之作。
36、獅子王。動物界中的「哈姆雷特」，歷史上最受歡迎的英語影片，迪斯尼公司的巔峰之作。
37、這個殺手不太冷（終極追殺令/殺手萊昂/殺手裡昂），一部偏重於暴力美學的動作巨片
令人心碎的問題少女與中年殺手的悲劇之戀，滿含繞指柔情的都市寓言。
38、七宗罪。電影史上最成功的心理驚悚片，一幕讓人發狂的人生戲劇，一部具有濃厚哲學意味的警世錄。
39、勇敢的心。一部具有深刻民族主義和政治內涵的史詩巨片，一段纏綿而令人盪氣回腸的鐵血柔情，一部悲壯的血淚傳奇。
40、廊橋遺夢（麥迪遜之橋）。一部內涵深刻的社會倫理片，一段柏拉圖式的經典愛情，一部本地化思維極強的力作。
41、猜火車。一部著眼於社會現實的「問題電影」，另類影片的經典之作，以寫實主義的基調展示了現代青年自我放逐的生活狀態。
42、泰坦尼克號。電影史上第一昂貴的電影，沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱，一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言。
43、美麗人生。一部超越常規的黑色喜劇片，一服醫治戰爭創傷的最佳良葯，擁有溫暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然。
44、中央車站。全世界最好看的電影之一，一部具有現實主義風范的溫情小品，一段悲憫旋律下的自我救贖之路。
45、楚門的世界。一則荒誕無稽的人生寓言，對惟利是圖、踐踏人權的社會現象的強烈諷刺
有力地批判了「媒體萬能」的價值觀。
46、搏擊俱樂部。一則極具顛覆性質的社會生活寓言，真正意義上的世紀末的現代啟示錄。
47、花樣年華。無法抗拒而又綺麗無比的東方之美，一個有關人生的命題、一段互為交織的愛情，一種緊張、神秘、情慾的調子，一場苦樂參半的夢。
48、一一 Yi yi。一部高水準的社會學寶典，世界現狀的縮影，充滿迷人的奧秘與美感，在冷靜觀世之餘不乏對人的關懷與尊重。
49、黑暗中的舞者。北歐電影史上耗資最大的一部影片，一部同現實激烈碰撞的質朴而偉大的音樂劇，一首關於執著信念的贊美詩。
50、千與千尋。自我救贖的英雄史詩，重新審視人類生命力的力作，在人與自然的對決中探尋世人活著的力量和理由。
2. 有哪些經典的關於社會學的電影推薦
近期上映的《我不是葯神》可以說是一部經典的反映社會現實的社會學電影吧，影片以獨特的視角揭示了當今社會醫療領域下人們對於健康的渴望以及對醫保制度的不滿。
3. 經典的黑幫電影有哪些
教父系列、好傢伙、美國往事、雌雄大盜、黑幫暴徒、疤面煞星、忠奸人、黑雨、鐵面無私、兩桿大煙槍、低俗小說、非常嫌疑犯、格莫拉、不法之徒、落水狗、毒品網路、法國販毒網、匪幫傳奇、無間道風雲、黑道皇帝、不敗梟雄等等
4. 十部最好看的黑道電影是哪些
NO.10：《新世界》
韓國電影《新世界》，是近十年來最優秀的黑幫電影之一，從劇情設計、剪輯和音樂等方面，其他電影很難與之匹敵。
黑暗、血腥，充斥著滿滿的危險氣息，從頭到尾、每個節奏都是無處不在的壓迫感。
每個人物都宛若置身於角斗場，小心行事，狠毒捅刀。
一方面斂住自己的氣息，提防著潛伏在黑暗處窺伺著自己的野獸；一方面打磨著尖刻的爪子和牙齒，以便狠狠咬住獵物的喉嚨。
在這條環環相扣食物鏈上，每個人都是捕食者和食物。
李政宰的演技簡直神了，表情控制的太好，把觀眾都代入劇情中，丁青最後那句：兄弟，你看起來好累，直戳淚點！他最後將檔案留給了李，讓他選擇當卧底還是當黑道的老大，果然警察和匪徒只有一念之差，當正義的一方做了太多的齷齪事，只能讓向善的人走向黑道，蒼天饒過誰？老天誠不欺我，新世界開始了！！！
NO.9：《極惡非道》
說到日本黑幫電影，第一個在腦中浮現的人物便是暴力美學大師北野武。眾所周知，北野武與日本黑幫稻川會的掌門人稻川精二郎交情深厚，但是他卻在2005年斷絕了與黑幫的一切來往。之後他就藉由《極惡非道》表示對現如今日本黑幫的不滿。
《極惡非道》電影中沒有一個好人，這是導演刻意的安排，但表演起來並不做作。故事是直線式的，沒有太多懸念，吸引人的是黑幫分子的你爭我奪，都是在懸崖邊上搶食，誰的手段狠辣，誰就能生存下去。
黑幫毫無道理可言，為了吞並地盤，不惜使出釣魚等多種卑劣的方式，在黑幫的字典中，沒有可恥二字。這就是北野武描繪的黑幫世界，極端冷酷，極端真實，極端罪惡，讓人發寒。
NO.8：《黑金》
這部直面台灣政治黑暗、黑白勾結的影片在進行道德說教的同時卻更傾向於對社會秩序的抨擊，它對正義的描述是那樣地虛弱無力，而梁家輝飾演的黑社會大佬卻使人難以為懷。 他，兇殘的讓人不寒而慄，囂張的讓人自慚形穢，霸氣的讓人慾罷不能，而結局通常又讓人心酸不已。
NO.7：《跛豪》
1991年，香港有這囂張兇殘、酣暢淋漓的電影，不得不說厲害！
電影記錄了香港曾經最叱吒風雲的黑幫大佬——跛豪吳錫豪的傳奇人生。
跛豪的盛衰，映著大陸與香港的時局，當真輝映出一種大時代的風雲來。其英氣、硬氣乃至霸氣，被呂良偉詮釋得很懾人。到膨脹一刻，回望對手、親信與妻兒的聚散去留，幾分感慨。
在1992年的香港電影金像獎上，影片本身所展現的那種強烈個人風格以及銳意逼人的氣魄，打動了香港電影金像獎的評委。
《跛豪》一舉打敗劉德華主演的《五億探長雷洛傳》、周潤發和張國榮主演的《縱橫四海》，獲得第11屆香港電影金像獎最佳電影！
NO.6：《黑社會》
杜琪峰的《黑社會》對於黑幫描述，從更大的格局描繪了江湖利益下的浮世繪，相比以往個人色彩濃重的恩怨情仇，風雨江湖，引刀成快的快意恩仇。
從大處著眼，相較於從前的江湖兄弟情義，對人的刻畫，他更著重於江湖世界的腥風血雨，人在江湖，身不由己，為求自保，不是相互殘殺，就是引頸就戮。
故事開頭就是以黑社會選舉為背景，我們都知道，政客為了選舉，也可以無中生有，過河拆橋，各種手段是無所不用其極，但畢竟是陽光之下，黑道，從來都有他們生存規則，灰色地帶下的暗格，更是將種種手段運用到極致。
NO.5：《槍火》
這是一部看多少遍都不會厭的電影，也是老杜至今為止最風騷最好看的一部。男人的戲，台詞不多，五個人亮相以後交代故事背景，之後在會議室的相遇又交代了五個人的關系。至此能看出來張耀揚是江湖老大的眼線都是神人。
五個男人分庭抗禮，平分秋色。也是這個電影讓我看懂了很經典的站位，這五個男人不是曾經的混混、皮條客，是真真正正的殺手，他們握著槍，握著別人的生死，也是自己的。
吳鎮宇和黃秋生兩個戲骨，眼神殺人，配樂也是經典，所有元素構成了一部經典，心目中的港產前三，看了不下十遍。
NO.5：《好傢伙》
這是是一部特立獨行的黑幫紀實電影。
同科波拉的《教父》大異其趣，斯科西斯的影片《好夥伴》沒有一點浪漫色彩，也絲毫不是一部史詩。他以一個普普通通的黑手黨分子的自敘，毫不誇張地描寫黑手黨歹徒罪惡而又渾渾噩噩的日常生活。
斯科西斯沒有像科波拉那樣從歷史、文化、社會、政治的角度來分析義大利黑手黨分子。斯科西斯認為紐約義大利黑手黨全是一幫渾人，他們毫無明確的生活目的，因此談不上更深刻的分析，只要如實地把他表現出來就足夠了。
NO.4：《落水狗》
1992年，昆汀·塔倫蒂諾的處女作《落水狗》在聖丹斯電影節首映後，立刻引起巨大反響。昆汀的編導才能得到評委一致青睞，影片的暴力問題也成為了人們議論的焦點。
看完這部電影的直覺感受就是爽，完全不一樣的感覺，影片最值得稱道的當然還是那震徹人心的場面，橙先生倒在血泊里，金先生對條子的虐待，最後三個人互相威脅，槍聲響起，讓我想起了黃金三鏢客那經典的場面。
另外，人物語言雖然粗俗，但是聽起來卻很自然，因為他符合人物性格，這讓我再次浮想聯翩，正視性，正視暴力的導演才能拍出真實的，拍出精彩絕倫的影片。
NO.3：《上帝之城》
在《上帝之城》里，一切自有它的法則。生命是一種賭博，活著是一種偶然。
血腥暴力的叢林法則已經成為呼吸著的空氣，只要還在這個貧民區里討生活，每個人都不能獨善其身，都曾經或可能是黑暗世界的一份子。
可憐可嘆的是，即使對那些殺人如麻的人性泯滅者，導演並沒有隻寫他們的「惡」，也是點出了他們「純」與「好」的一面。說實在的，那些人還都是孩子，為得到一個漂亮照相機而渴望，為長得丑追不到女朋友而懊惱，為自己的舉動不被周圍人重視而生氣。
身在這樣的城市裡，他們對毒品、槍支、死亡的經驗，超過了對求學、工作、家庭的體驗。他們辨不清善惡，或者甘心為惡，只是因為沒有人教過他們基本的善惡觀念，
並且，他們生活著的天地，並不是一個好人能太平生活的有保障的世界，很多美好生活的機會對他們關閉著，除了變得更強更殘酷，他們沒有辦法得到更多。
NO.2：《美國往事》
如果說史詩式的《教父三部曲》道盡了浩瀚的黑幫血淚，那麼《美國往事》就好像是一群黑幫小混打拚江湖的奮斗生涯記錄片。
有人曾就《美國往事》的主題做了如下概括：「這部電影融合了童年友誼、愛情、失去、貪婪、暴力、時間的逝去、關系的破裂，昔日美國犯罪團伙等等主題。」在這里所描述的所有主題中，顯然除開最後一項，其餘的主題都直指人物的內心。
作為一部將近四小時的電影，它確實有著所謂「獨白型」長篇小說所擁有的一些顯著特徵。 它將眾多人物性格和個人命運編織到一個統一的世界中，層層展開，鴻篇巨制。
NO.1：《教父》
這是一部殘酷的黑幫電影，但卻是最為唯美的形態，片長雖然有3個多小時，但從頭到尾，沒半點沉悶，到最後也是意猶未盡。
舒緩而憂傷的音樂形成了電影的基色，人性間為了利益的沖突在黑幫這個非法組織中則更為露骨。維托·唐·科萊昂飾演的教父馬龍·白蘭度如紳士般透漏著一股浪漫卻又有著不怒而威的威嚴，人物與音樂無絲毫違和的結合，都給人以一種美的享受。
電影《教父》的出現，讓其後的影視從業者得窺門徑。盡管科波拉否認其黑幫電影的掌舵地位，但是黑幫片確實由此枝葉繁茂起來。無論是馬丁·斯科塞斯的《好傢伙》還是安德魯·博格曼的《新鮮人》都從《教父》系列中汲取了諸多營養，電視劇《黑道家族》的成功又將黑幫類型伸展到電視工業。如今的影視作品到處充斥著對於《教父》系列電影的各種致敬，從台詞到情節，從攝影到音樂不一而足。
5. 求推薦黑社會電影（港片）
【新家法】
【黑白森林】
【龍在邊緣】
【借兵】
【旺角黑夜】
【黑社會2:以和為貴】
【新宿事件】
【不夜城（推薦）
【暗花】
【軍雞】
【槍火】
【放逐】
【暗戰】
【奪帥】
【猛龍】
【卧虎】
【江湖】
【殺破狼】
【導火線】
【大事件】
【狗咬狗】
【黑白戰場】
【喋血街頭】
【天若有情】
【非常突然】
【古惑12345】
【英雄本色12】
【至尊無上12】
【再見古惑仔】
【無間道123】
【黑社會12】
【男兒本色】
【PTU】。
【英雄本色12 】
【至尊無上12 】
【喋血街頭】
【天若有情】雖然老了點但也很經典
【跛豪】
【黑金】
【上海皇帝】
【雷洛傳（劉德華）】
【記三合會檔案】
【五虎將之決裂】
【黑社會】（兩部，杜琪鋒的）
【 廟街十二少】
【狼牙】
【黑金】
【天地雄心】
【火燒島】
【證人】
【苦海兄弟心】
【天與地】
寫了那麼多，好辛苦~希望夠全了！！！！！！！！
6. 挑戰你審美觀的10部「社會底層」電影
星期五言： 人類在原始社會還是平等的，大概到了農業社會，伴隨著人類文明的出現便開始有了階層的概念……事到如今，「階層」成了當今社會誰都不能否認的現實。自然，商業電影喜歡描寫更高階層的生活，原因很簡單，階層越往上畫面越好看、色彩越飽和、構圖也越完整……可偏偏有那麼些導演，他們喜歡拍「社會底層」的東西，具體的說，什麼醜陋他們拍什麼，什麼不協調他們拍什麼，什麼見不得人他們拍什麼！而往往這種電影又是更接近現實的。
問題是，我們在現實中已經嘗夠了生活之苦，為什麼還要在電影中遭這罪呢！難道在電影中短暫地逃避下現實不好嗎！
以下10部關於「底層社會」的電影也許會幫我們找到答案。（註：這里的「底層社會」不包含「邊緣社會」以及特殊工作人群，它更接近普通正常民眾）
「星期五文藝」上片——
1、《偷自行車的人》（1948）
原名：Ladri di biciclette
導演：維托里奧·德·西卡
國家：義大利
「推薦語」 故事發生在戰後義大利的一個普通底層家庭里。父親憑一輛自行車得到了一份工作，卻又因自行車被盜讓全家陷入絕境。於是，他和兒子踏上了尋找自行車之路。
2、《慾望號街車》（1951）
原名：A Streetcar Named Desire
導演：伊利亞·卡贊
國家：美國
「推薦語」 故事描繪了上世紀五十年代美國新奧爾良的底層人的生活——骯臟、歧視、貧窮、無所事事的小混混充斥了整部電影。
3、《木屐樹》（1978）
原名：L'albero degli zoccoli
導演：埃曼諾·奧爾米
國家：義大利
「推薦語」 故事放生在二十世紀初的義大利山村，描寫了一群在地主壓榨下的農民的生活。
4、《楢山節考》（1983）
原名：楢山節考
導演：今村昌平
國家：日本
「推薦語」 這部83版的《楢山節考》更加註重了社會「底層」的概念。導演甚至把那些底層人與骯臟角落裡的草蛇、臭蟲捆綁在了一起。
5、《戀戀風塵》（1986）
原名：戀戀風塵
導演：侯孝賢
國家：中國台灣
「推薦語」 故事講了台灣某個山村的一對男孩兒女孩兒，他們在台北大城市裡打拚生存的經歷。故事朴實而感人。
6、《火柴廠女工》（1990）
原名：Tulitikkutehtaan tyttö
導演：阿基·考里斯馬基
國家：芬蘭
「推薦語」 一個其貌不揚的在火柴廠打工的女人，經受著被人冷落、欺騙與嘲笑...
7、《光棍兒》（2010）
導演：郝傑
國家：中國
「推薦語」 這部電影用喜劇、黑色幽默的方式生動地刻畫了中國當今社會農村的現狀。
8、《一次別離》（2011）
原名：A Separation
導演：阿斯哈·法哈蒂
國家：伊朗
「推薦語」 電影講述了一個普通伊朗家庭維權的故事，然而，現實環境對這個底層家庭又是如此殘酷。
9、《酒神小姐》（2016）
原名：죽여주는 여자
導演：李在榮
國家：韓國
「推薦語」 這是一部描寫韓國老年性工作者的電影，她們干著最見不得人的事情，卻承擔著神聖的社會責任。
10、《我是布萊克》（2016）
原名：I, Daniel Blake
導演：肯·洛奇
國家：英國
「推薦語」 在英國當今社會里，同樣也存在著這樣一群底層人，他們受著同樣不平等的待遇，干著同樣卑劣的工作，過著同樣艱難的生活。
與我們一起看經典電影，閱讀經典圖書，了解社會人生，請關注【星期五文藝】
7. 有哪些經典的關於社會學的電影、紀錄片
經典的關於社會學的電影，比如人類生命。平凡的世界以及悲情城市，這都是對於社會學有研究價值而且有豐富內涵的電影，對於社會學以及人性的理解都是基於一些很大的幫助，而且摻雜了編劇，想要透露出現在的社會風氣，以及人性的發展趨向。
8. 推薦一些好看點的中國黑社會電影
華語電影領域里，黑幫片中的精華。我覺得只有幾個
《蠱惑仔》系列
《黑社會》系列
《無間道》系列
其他的華語黑幫片，都不能與這幾個系列相比美，不過你可以去看看《艋舺》，也挺好的。
如果你說真正的黑幫片的經典，你可以看這些：
《教父》三部曲（強烈推薦，被稱為男人必看的經典）
《美國往事》、《紐約黑幫》、《無間道風雲》
9. 盤點12部經典的好萊塢黑幫電影
黑幫電影是好萊塢經久不衰的類型片之一，它們不僅是一部充斥著殘酷血腥與陰謀詭計的幫派爭斗史，更是一面反映 美國社會的 族群關系、底層文化、時代背景 的明鏡，下文就帶大家一起了解好萊塢最具代表性的12部黑幫電影。
TOP 12 《東方承諾》族群幫派：俄羅斯裔黑幫
分析：大衛·柯南伯格的影片向來以怪異、暴力、血腥的風格而見長，這部影片正是以寫實的風格還原了俄羅斯裔幫派的殘酷與血腥， 電影中男主角維岡·莫滕森赤身裸體與敵人在浴室搏鬥的場面曾被外國媒體評委最血腥的格鬥戲。
TOP 11 《米勒的十字路口》 族群幫派：愛爾蘭幫、猶太幫
影片導演：科恩兄弟
分析：該片借鑒了《教父》《鐵面無私》等經典黑幫片的橋段，並在此基礎上融入了科恩兄弟獨有的「黑色幽默」，電影從小格局出發，塑造出一個處在黑幫爭斗漩渦之中卻堅持江湖道義的主角形象，從這一層面而言，電影頗有八、九十年代的港片風格。
族群幫派：黑人幫派
影片導演：萊德利·斯科特
分析：影片根據真人真事改變，是一部警匪故事與黑幫史詩的混合體，劇場版的情節略顯單薄，只有加長版的電影才真正體現了大師導演斯科特的功力，警察與幫派間的相互較量在一黑一白的光影交錯中更顯出電影的獨具一格。
族群幫派：芝加哥犯罪組織
影片導演：布萊恩·德·帕爾瑪
分析：電影同樣是根據真實事件改編，禁酒令時代芝加哥警方與阿爾·卡蓬領導的犯罪集團之間的故事，被譽為希區柯克接班人的導演布萊恩·德·帕爾瑪在影片中多次使用長鏡頭，並於結尾的火車站戲份中致敬」敖德薩階梯「里的蒙太奇剪輯手法，這些高超的拍攝技巧使得這部黑幫片更顯匠心獨運。
TOP 8 《紐約黑幫》族群幫派：愛爾蘭裔黑幫「死兔黨」與「本地黨」
影片導演：馬丁·斯科塞斯
分析：這部影片可謂是一部真正的黑幫史詩，影片將時代背景放置在19世紀的美國，展示了移民浪潮之下不同幫派之間的爭斗，黑幫故事的背後真正隱藏的是不同族群的融合，這也正是美國這個新興國家建立的根基，丹尼爾·戴·劉易斯在本片中獻出了堪稱「神級」的表演。
TOP 7 《忠奸人》族群幫派：義大利裔黑手黨
影片導演：邁克·內威爾
分析：該片同樣是根據真實事件改編，講述FBI探員在黑手黨卧底的故事。電影側重於對卧底探員這一角色的心裡刻畫，表現他在卧底過程中逐漸發現黑幫朋友的身上同樣有人性的閃光點，艾爾·帕西諾和約翰尼·德普的對手戲是整部影片最大的看點。
TOP 6 《情梟的黎明》族群幫派：義大利裔黑手黨
影片導演：布萊恩·德·帕爾瑪
分析：該片反應了「一入黑道深似海」的現實，艾爾·帕西諾飾演的卡利多是一個極具悲情色彩的人物，在他的身上極具香港黑幫電影人物講義氣，重情懷的個性，可惜處在一個「身不由己」的江湖，最終難逃朋友的背叛，悲劇性的結局似乎印證了那句經典台詞」出來混遲早要還「！
TOP 5 《賭城風雲》族群幫派：義大利裔黑手黨
影片導演：馬丁·斯科塞斯
分析：影片講述的是一位賭場大亨的傳奇經歷，羅伯特·德尼羅飾演的男主角在事業奮斗的同時如何處理友情與愛情的背叛，德尼羅的精彩演技和斯科塞斯的掌控力使3小時的故事行雲流水，不見絲毫拖沓感，而 通過這部影片也讓我們了解到義大利黑手黨與賭城拉斯維加斯之間千絲萬縷的聯系。
TOP 4 《疤面煞星》族群幫派：拉丁裔黑幫
影片導演：布萊恩·德·帕爾瑪
分析：電影講述的是一位古巴難民托尼逃至邁阿密白手起家創立一個販毒組織的故事，影片以傳記電影的結構講述了這位幫派大佬的崛起、輝煌、衰落與滅亡，艾爾·帕西諾在片中一反優雅、沉穩的形象，演出一個喪心病狂的幫派頭目。
TOP 3 《美國往事》族群幫派：紐約犯罪組織
影片導演：賽爾喬·萊翁內
分析：嚴格意義上講電影並不能算一部傳統的黑幫片，故事的重點不是幫派之間的爭斗，而是以 四個紐約街頭混混的成長史展現出20世紀上半頁美國社會的變遷，故事中又涉及了親情、友情、愛情與利益的間的復雜糾葛，這是一部反映人性的經典之作。
TOP 2 《好傢伙》族群幫派：義大利裔黑手黨
影片導演：馬丁·斯科塞斯
分析：這是「老馬丁」最優秀的黑幫電影，相對於優雅的《教父》，這部電影更多的是展現了黑手黨的殘酷與血腥，影片通過幫派成員間的相互背叛與暗算，揭示出真正的黑道並沒有所謂的江湖義氣，只有醜陋和貪婪的人性，作為一部黑幫電影，其在寫實性上要比同類影片稍高一籌。
族群幫派：義大利裔黑手黨
影片導演：弗朗西斯·福特·科波拉
分析：《教父》是公認的影史最偉大的黑幫電影，在該片精彩故事的背後總結出了一套值得每個人學習的人生觀， 實現自我價值 ， 保護家族成員 ， 為族群發聲 ， 為國家爭榮譽 ，這套價值體系正與我們傳統儒家文化中的修身、齊家、治國、平天下有不謀而合之處。所以這部影片有著超越種族及文化的影響力，可以給我們每個人的生活提供一點積極的經驗。
10. 有哪些關於黑社會的電影
黑社會的電影有很多，下面就意義的列舉幾部
《追龍》其實這部電影應該是《跛豪》的翻拍電影，說的基本上都是前香港刑偵隊長呂樂和黑幫成員吳錫豪之間鬥智斗勇的故事。畢竟《跛豪》上映於91年，離這個是漢代太過於遙遠，所以才有了《追龍》的問世。《追龍》是王晶執導的，已經習慣了王晶拍爛片的觀眾在看到這部《追龍》的時候，驚呼原汁原味的港片還是很有味道的。
這個應該是嚴格意義上的黑社會電影了
這部電影展示了一個真實的黑社會現狀，從一開始的當小弟到最後稱為黑社會中的主流。陳小春飾演的山雞和鄭伊健飾演的陳浩南也在香港電影中寫下了自己的的大名。