A. 如何評價 電影 《神女》
《神女》的故事並沒有劇情片的峰迴路轉，無非講述一個弱女子面對社會的無奈抗爭。她被流氓霸佔，被鄰居非議，被學校等機構所排斥，最後還被丟進了監牢。某種程度上，它和二十世紀三十年代的許多左翼電影一樣，不乏控訴，有些苦情。然而，對暗娼流鶯的同情和憐憫，放在中國電影里非常之少見。社會是在進步，可是，同樣的困境依然存在，尤其提到妓女，許多人不免還是要戴上有色眼鏡，寧可睜隻眼閉隻眼。反過來，這恐怕也不是人性和人本主義的倒退，而可能是電影題材領域的審查限制所導致，它與社會主義精神文明似乎是背道而馳的一種存在。
B. 尋找一部電影，關於希臘神話女神下凡到美國的
以前正大綜藝放的把，中文名就叫《仙女下凡》，這個女的好像一定要把男的和他的女朋友分開，獲取男的愛情以求返回奧林匹斯，但到最後也沒能成功，那兩個結婚了，仙女就變成了雕像，但是眾神給它的手指上安了個指環。這仙女挺可愛的，不知道我記錯沒？男人的女朋友好像是黑色的短發。
C. 求一部90年代不知名抗日電影，好像叫神女，只記得電影裡面有個穿破衣服的小姑娘挎著小籃子的
電視劇《神女》。
D. 跪求阮玲玉主演的電影《神女》的資源！！！
《神女》情節通俗易懂，感人肺腑，線索也是單向線性發展，畫面、道具簡潔不拖沓，但也精緻考究。20世紀30年代的上海，燈紅酒綠掩蓋下的是社會底層的民不聊生和不平等。一位單身的貧苦女人（阮玲玉飾演）為養活兒子淪為暗娼，夜晚，她不得不為了生計走在亂世的街頭，充當一名表面光鮮的低賤妓女（神女），強顏歡笑，搔首弄姿；白天，她不堪疲憊的回到家中時，她是一位聖潔的母親（女神），飽含無私偉大的母愛，在相依為命的日子中憧憬，孩子是她的一切，是她的希望。片名「神女」倒過來就是「女神」，暗示意味很明顯，從字面上，神女便是「divine woman」，但同時也有另一層含義，即「an euphemism for streetwalking prostitutes」，這種兩重人格的撕扯令主人公掙扎和無奈。
正如電影開篇所說的：神女，這個掙扎在生活漩渦中的女性，是一位聖潔的母親，在兩重的生活里她顯示出了偉大的人格——
但是厄運並不僅僅體現在母親的職業和貧苦方面，為了躲避街頭警察的追捕，母親求助於一名陌生人，不料這人是個好逸惡勞的流氓，在那樣一個被警察欺負，被惡霸凌辱的時代，母親的命運被流氓所鉗制，其身體成了流氓「分紅」的工具，她幾次試圖逃脫流氓的控制，但均告失敗，為了抱回被流氓搶走的孩子，她被迫就範。兒子一天天長大，當看到兒子因為她的職業而受到歧視和排擠時，她明白，必須讓孩子上學接受良好的教育，才能讓孩子擺脫自己帶來的陰影。所以她背著流氓藏錢供兒子讀書，她曾經找過正當的工作，但對於一個無依無靠的女子，被「無保不薦」的要求拒之門外。影片中的三套旗袍被反復的渲染，突出了生活的窘迫的命運的無奈，母親很少為自己添置物品，卻會用典當的錢來為兒子買玩具。兒子的入學讓她在希望中支撐生活前行，最令人動容的是兒子在教母親認字和做操時，母親的自豪、羞澀、喜悅被阮玲玉卓絕的演技演繹的感人至深。
更加無奈的是，她的職業被兒子同學的家長得知後，眾多家長大做文章，利用這點聯合向校方施壓，要「妓女的孩子」滾出校園，以免敗壞學風。校長是位開明善良的人，通過家訪，了解了母親的艱辛，決定讓她的兒子繼續在學校讀書，可是正如校長所說，偏見來自於「社會的問題」，而不是「母親的問題」，在那樣的社會氛圍中，下層人的悲苦只會被以訛傳訛，沒有良性體制為其排憂解難，反而會遭來更多的冷眼、唾罵和排斥。校長的力量太單薄，說服不了學校其他人員，於是，兒子被趕出了學校，在憤恨和無助中，母親想到了逃，逃到一個完全不知道他們的地方，去開始新的生活。
在發現自己藏的血汗錢被流氓偷走拿去賭博輸光時，母親瀕臨崩潰，情緒失控時，她用酒瓶子砸死了流氓，隨後，人物悲慘的命運讓人揪心不已，母親被判刑12年。唯一讓人欣慰的是，校長來看望母親時，說明了自己願意私人收養她的兒子，讓他受良好教育，健康成長，這也是唯一能讓母親在獄中活下去的希望。母親一句「當他長大後，告訴他，母親已死，我不想他因為我而感到羞恥」將觀影者的情緒帶到高潮。
E. 中國無聲影片的最高峰《神女》是誰的代表作
是吳永剛的代表作。
吳永剛（1907年11月1日—1982年1月18日），出生於江蘇省吳縣，中國內地導演、編劇。
1928年，參演劇情電影《銀槍盜》。1934年，自編自導個人首部無聲電影《神女》。1936年，自編自導國防電影《壯志凌雲》。1941年，執導劇情電影《戰地情花》。1946年，執導劇情電影《忠義之家》。
(5)神女電影高清擴展閱讀：
1936年，自編自導由金焰、王人美搭檔主演的國防電影《壯志凌雲》；同年，執導犯罪電影《浪淘沙》，該片講述了一名警察追捕一名殺死偷情的妻子和情人的水手，最後兩人暴屍荒島。
1947年，自建大業電影公司，並執導了劇情電影《迎春曲》；同年，由其執導的劇情電影《終身大事》上映 。1948年，執導由裴沖、沙莉搭檔主演的劇情電影《舐犢情深》。
1958年，與舒適聯合執導劇情電影《林沖》。1962年，執導戲曲舞台藝術片《碧玉簪》。1963年，執導 戲曲舞台藝術片《尤三姐》。1976年，由其執導的戲曲電影《讓徐州》上映。
1980年，與吳貽弓聯合執導劇情電影《巴山夜雨》，該片獲得第1屆中國電影金雞獎最佳故事片獎。
F. 中國電影01：1934年《神女》，死得太早的阮玲玉與早就死去的中國電影精神
1935年3月14日，上海，中國電影先驅蔡楚生、黎民偉、費穆等人為阮玲玉的靈柩送行，身後黑壓壓的30萬群眾無不感嘆，這位命運多舛、短暫一生流離於男人指掌間的女子阮玲玉，就此香消玉殞。阮玲玉以她的直達人心的演技，為中國電影史貢獻了流芳百世的默片《神女》，誕生於90年前，至今仍令人感慨。
《神女》的誕生也是一段因緣，吳永剛的第一部執導作品，阮玲玉已是一線巨星，而題材是妓女的故事，吳永剛並未把握阮玲玉會答應出演。90年前的電影，回溯20年，中國電影中還有無此類不光彩背景的主角，對底層人民遭遇無限同情的主流電影出現過？《我不是葯神》曾令我歡悅一陣，卻無後續。
電影工業的發展，一幫熱愛電影的從業人員的貢獻，使百年前的影片得以修復並賦上色彩，這些寶藏重新煥發新生，不至於被埋沒。
影片開頭的音樂非常悅耳，貫穿從片頭、職員表到主場景中。吳永剛以一個維修工點亮路燈，鏡頭移至緊閉的窗戶，看似富貴人家的擺設，再引到阮玲玉身上。無聲的電影，鏡頭的調度和旁白文字至關重要，展現她拜託鄰居照看孩子的對話，採用一個鏡頭左右橫掃而非正反打的方式，讓觀眾思考孩子父親的去向。
觀眾跟隨電影的視覺來到三教九流的地方，阮玲玉的表演天才，站立姿勢、走路姿態、抽煙動作、眼神、嘴角，無不讓觀眾明白她的身份，一個老練的風塵女子。她的生活與在家中耐心照顧嬰兒的忙碌形成對比，觀眾也許會猜到她要單獨撫養孩子的理由。
在得知阮玲玉身份後，回憶片頭導演用一分鍾展示室內擺設的鏡頭，暗示阮玲玉生活並非如此拮據，整潔的擺設代表她對生活的希望。她的表現讓人想起亂世中無數女性的遭遇，30年代的中國，多少父親戰死沙場，多少女子淪落風塵，多少嬰兒被遺棄，而阮玲玉從未放棄過她的孩子。
阮玲玉的表演在90年前的一分鍾內令人驚嘆。吳永剛導演用男子尾隨其後的設計來展現無差評接單成功的場景，用低位的鏡頭展示阮玲玉清早回家的疲態。背景音樂的轉變，形勢變得緊張，阮玲玉誤闖惡霸家中，音樂由急速變為低沉，她用10秒鍾展現崩潰、悲憤、無奈、忍受的情緒變化。
阮玲玉辛苦存下的錢被惡霸揮霍一空，她萌生了在其他地方再謀生的想法。從美術設計看，至親好友無保不薦，那是上海那個年代的奶媽保姆中介所，孤苦伶仃的阮玲玉無法找到工作，只能去當鋪當賣家產。
阮玲玉決定送兒子上學，柔和的陽光潑在她的面上，無論室內還是室外，彷彿上天給她開了一扇窗。校長家訪想勸退阮玲玉兒子的場景是全劇高潮，阮玲玉強烈的情感宣洩，展現出一個正直母親對其下一代的期望。
社會對阮玲玉的剝奪和欺凌，關閉了她改變的渠道，辛苦節省下來的錢被惡霸輸光，成了壓倒她的最後一根稻草。吳永剛導演展現阮玲玉的復仇，通過大上海晚上的霓虹夜景，阮玲玉心目中的憧憬，動態的場景設計和玻璃瓶砸向惡霸，展現出阮玲玉對社會的最後一擊。
故事結尾，導演給這對母子以溫情，同情他們處境的校長表示願意親自教育阮玲玉的兒子。阮玲玉對兒子的愛超越了物質，片尾的音樂升華主題。
看完《神女》，即使再垂涎其他電影，也無法與之相比。難以相信，在90年前，我們有一群這樣的電影人，有一位天才女演員，演員這一職業只有天分與無天分的區別，而這類天才演員一霎那的光輝已是永恆。也許那個年代，才真正稱得上是中國電影的黃金年代。阮玲玉死時25歲，她的美超越了時代。而中國電影的某種精神，可能早已消逝。