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電影手機的觀點

發布時間: 2024-11-15 22:45:04

㈠ 在電影院里看電影好,還是用手機看電影好

在電影院看,視覺效果好,有氛圍。缺點就是周圍其他人可能會給你帶來影響,比如後邊的人踢椅背真的很煩。而且由於屏幕大,鏡頭晃動多的時候我會有種暈的感覺,這個更加重視感受。

自己在手機上看比較自在,可以反復暫停,但是整體效果沒有電影院那麼強烈。

周圍的氣氛不一樣,有些時候在電影院看電影,並沒有很好笑的鏡頭,別人笑了,我就莫名覺得好笑,跟著笑了

電影院看的多數為撒狗糧的情侶,帶小孩兒的家長,及一些朋友帶著閨蜜呀什麼的,多是重視觀影體驗的朋友。

如果你是真的想看這部電影

尊重這部電影

尊重這部電影背後的電影人,

不是為了跟身邊的人多一個說話的談資,

不是為了因為朋友圈都看了我沒看,

不是為了妞,不是為了社交所需

那為什麼不能買早上的票去看,說不定常常是你的個人包場。

如果我心儀的電影,有機會卻沒有貢獻票房且通過其他方式觀看,我會有愧疚感,最後我是個電影主義者,不管你認不認,在我這里,影院看的是電影,手機看的是就是視頻。個人觀點勿噴!

㈡ 馮小剛電影里的審美疲勞

這是馮小剛電影《一聲嘆息》里經典台詞,梁亞洲對妻子宋曉英說這番話時面無表情,神情憂郁,心事重重。此時,他正夾在「家花」和「野花」之間進退兩難,如何處置,他沒有主意,只能捱過一天算一天。

在馮小剛的電影里,這是個關於「審美疲勞」的終極難題。同時,也一直在探討什麼才是對待愛情、友情、婚姻、家庭的正確態度,有些觀點有解,有些無解。應該說,這些現實的糾結自古就有,只不過不同文化背景下有不同的理解而已。

馮氏另一部電影《手機》里也有句經典台詞,就是費墨關於審美疲勞的理解算是一句:

不是不愛你,只是審美疲勞。太長久了,久得看見你就好像看見我自己,每一分每一寸都熟悉得不能再熟悉,接吻像刷牙,做愛像吃飯,例行公事。

馮氏還有一部電影《非誠勿擾2》,新婚之夜,新郎秦奮先睡著了,新娘笑笑對秦奮鄭重其事地說:

夢露拍過一部電影叫《七年之癢》,有人歸納情感七年歷程:一年新鮮、二年熟悉、三年乏味、四年思考、五年計劃、六年蠢動、七年行動。從此世間男女有了審美疲勞的借口。

據說後來又有了新的科學發現,主導人類產生愛情感覺的物質是多巴胺,在體內高峰值階段為6個月到4年的時間,多巴胺濃度下降之後,會分泌一種內啡肽,讓人產生對穩定關系的依戀、平靜感覺。這下好像又為審美疲勞找到了科學依據。

到底是審美疲勞導致多巴胺濃度下降,還是多巴胺濃度下降導致審美疲勞?這種研究好無力。

把情感淡化嫁禍化學物質,多巴胺和內啡肽表示不背這個鍋。西方人這一點就不如東方人浪漫,中國的古人是怎麼解釋這種現象的?

你看,這有多巴胺什麼事。

需要高度警惕激情退去後,內啡肽起決定作用的那段危險時期嗎?因為現在他的心還掙扎著不肯老,欲蓋彌彰,欲罷不能,欲說還羞。

電影《手機》里,李燕洗衣時發現老公費墨在酒店開房的鑰匙卡,她很聰明,設了套,從嚴守一那裡揪出真相。於是悲從中來,伏在沈雪肩上抽泣不止,還朝費墨扔東西。費墨沙發上呆坐,目光呆滯,聲音嘶啞,喃喃低語:

有賊心,沒賊膽兒,被抓把柄,跳進黃河都洗不清,估計這會兒腸子都悔青了在那裡。

其實不用那麼緊張,放鬆點。他不是想離開你,你是他的原配,一把鎖最初的那把鑰匙,合得絲絲入扣的,可是他想偶爾出去走走。

網上曾流傳這么一個段子:閨蜜甲向閨蜜乙哭訴,自家男人偌大年紀還和別的女人眉來眼去。乙說:「家裡有好幾大箱奧特曼玩具,我整天跟在兒子身後撿拾,都膩歪了,可他出去還是要買。我說家裡多得很,都大同小異,這是黑心商家想辦法賺我們的錢呢。可兒子說,我知道,可就是那種的我沒玩過嘛!」

有的時候,男人肯說謊,就還是看重這份感情。到真的絕情,是不屑,也不耐煩說謊的。寧為玉碎不為瓦全是剛烈,頭撞南牆歇斯底里是自虐,看透世事四兩撥千斤是智慧。

《紅樓夢》里賈璉的好事被鳳姐撞破,這位二爺惱羞成怒持劍追她,賈母救下後,語重心長:「打小都是這么過來的~」

然世上哪有完美,都不過是碎片拼綴的完整幻象。

馮小剛在他的電影《非誠勿擾2》里,似乎給出了他心目中「審美疲勞」後的最終版解決辦法:

㈢ 電影《來電狂響》這是一部怎麼樣的電影

我覺得這部電影《來電狂響》,是以手機為主題,以單身,訂婚,結婚,離婚為四個階段的電影內容,確實是打動了我的內心!

電影主演:喬衫,馬麗,佟大為,霍思燕,田雨,代樂樂,奚夢瑤這幾個人,很好地執行了導演的安排,把劇情中的人物,扮演的非常到位!簡單概括下劇情:幾個老同學(馬麗,佟大為,喬衫,田雨)聚會,除了馬麗都帶著各自的另一半,有心無心之間,半真半假之中,大家把規矩定下,手機都放在一起,打開免提,公開彼此的秘密!有些人不想同意,然而卻不過另一半的虎視眈眈,誰反對,誰就有鬼!

電影《來電狂響》情節映照了我們現實的生活,很多人,會在劇情角色里找到自己的影子。電影里發生的事情,未必現實中不會發生。手機時代,我們每天攥在手裡的,有時候不是手機,而是定時炸彈!「要想人不知,除非己莫為!」,不玩火,就不會引火燒身!

㈣ 《手機》劇場版和電影版哪個更耐人尋味

在我看來《手機》劇場版更耐人尋味,主要有三方面的原因,第一個原因是《手機》劇場版的劇情更加貼合實際,第二個原因是王志文和陳道明是我非常喜歡的演員,第三個原因是《手機》劇場版裡面有很多演技很好的彩蛋人物。如果你喜歡我的觀點麻煩給我點個贊。你覺得《手機》劇場版和電影版哪個更耐人尋味呢?歡迎你到下面的評論區發表您的意見。

㈤ 用電影美學的觀點來點評《手機》或《大腕》,也可以兩個一起評!!要原創啊~

從《大腕》到《手機》
為什麼馮小剛去拍《大腕》,我遭到挫敗呢?跟我有什麼關系呢?其實沒有直接的關聯,跟我的立場跟我的位置有關聯。什麼關聯呢?是這部影片在三部賀歲片成功,馮小剛的名字成為了某種品牌,成為了某種票房感召力,而馮小剛的電影事實上幾乎成了在當時是絕無僅有的,可以和好萊塢電影分市場的這樣的一個導演之後,馮小剛成功了。怎麼標志?馮小剛獲得了海外投資,《大腕》這部影片和他此前的影片一個重要的變化發生,重要的變化先不說影片本身是發生在投資。馮小剛得到了美國哥倫比亞(亞洲)公司投資,請大家注意,大家不用我說你們都知道這個事實,海外投資是大大地高於國內電影投資的,這幾乎是一個不爭的事實。所以沒有一個導演不夢想自己得到充足的資金,在電影當中去充分地實現自己想做的事情。因為我們講一個小例子,比如說我設計一場戲是在機場里發生的,最後我發現在機場拍攝太貴了,所以我就改了,我改一火車站。後來我發現北京站拍也太貴了,我就改一小城市,一小城市火車站。結果我最初構想的飛機場那樣的空間,所可能發生的故事,到了一個小城火車站的時候就被改變了。那當然一個藝術家多麼嚮往自己完全不考慮金錢的束縛,或者說有更多一點的更充足一點的資金,所以在這個意義上說可以說是馮小剛是成功了。這個本身作為馮小剛成功的標志。
說某某某獲得了海外投資,以前只有一種情況,就是說你很成功,海外也看好你,所以他投資你的影片,准備把你的影片拿到海外去放映。我們大家知道比如說《霸王別姬》,比如說張藝謀的很多很多電影,都是用海外資金來拍攝。可是,馮小剛這個《大腕》的拍攝,他獲得了哥倫比亞(亞洲)公司的投資,這個投資卻是另一種海外投資。什麼海外投資呢?就是我給你錢,你拍電影,這電影就在中國放,並不是為了拿走放。那麼,為什麼美國哥倫比亞公司如此慷慨地要支持中國電影呢?在我看來,沒有不付錢的午餐。為什麼他要投資中國電影呢?很簡單,因為馮小剛當時是一個可以和其他的好萊塢電影分份額的導演,這個蛋糕馮小剛可以切走一塊,那麼我投資給你,再切下來的這塊蛋糕至少相當大一塊都裝到我兜里了。馮小剛當然拍攝的仍然是中國電影,但是在資金的來源和利潤的走向上,已經不再重新注入到中國電影市場和中國電影工業。
馮小剛他是中國電影的一條路,中國電影應該有很多條路,但是這樣的一條路是需要的,這時候我發現有人來買馮小剛了
在這部電影當中其實有很多馮小剛電影一一貫之的那種特點,被改變了。而這種改變,是一種損傷。因為在《大腕》當中的兩個喜劇式的角色,喜劇式的主角,和在《手機》當中的喜劇性的悲喜劇的主角,好像仍然是小人物,但是此小人物非彼小人物。我們《手機》更為清晰一些,我們說《手機》是一個開著寶馬車的小人物,我很難再相信他是一個你我中人。可能在座的也有人開寶馬車,我不知道,反正不是我。那麼我並不是說這樣的一個財富的標志,因為今天的現代的世界,所謂的財富,正是用這樣一種外在的品牌來標識的,我穿什麼牌子的衣服,我開什麼牌子的轎車,我住在什麼區域,所以,當這樣的一些符號出現的時候,這個小人物已經變了,已經極大地改變了,或者我直接地說變質了。那麼在《大腕》當中這兩個喜劇性的小人物仍然似乎是馮小剛式的小混混,而且是小騙子,可是這些小混混卻是一個可以為一個國際知名的藝術家來操辦葬禮的這樣的人物。那麼這是一個我說小人物的角色變了,小人物變質了,於是他那樣一種用溫情去呼喚,溫情滋潤我們的內心,用溫情去呼喚我們認同的能量,我認為極大地萎縮了。那麼整個的《大腕》的影片我看起來像一個連台喜劇,像一個連演小品,這是一個東西。
另外一個東西是馮小剛電影曾經那樣的獲得觀眾的熱愛和觀眾的擁戴,是因為馮小剛電影其實他不拒絕一些小小的溫和的偏見。比如說我們對於外國人的某種小小的微妙的排斥,我們在影片的細節當中,表現出一點點微妙的對外國人的小小地踩他一腳,小小地嘲弄他一把。比如說大家都記得在《不見不散》當中那個場面就是他們怎麼教美國警察,教美國警察說漢語。然後大家都看得好開心,因為表面上喜劇式的角色是葛優所扮演的小人物,但實際上我們看到一幫美國警察很莊重地坐在那裡學那些不可以的,是匪徒一般的警察的對白,那麼大家覺得非常開心,好像微妙地滿足了我們內心的那樣一點中華民族心理的需求。但是,到《大腕》當中我發現錢是很有力量的一個東西,中國古話說拿了人家手短,當這個資金是哥倫比亞公司投資的時候,我們看到所有的丑角所有的喜劇性的,所有的醜陋的行為在影片中的中國人內部發生,而到結局,戲劇性結局出現的時候,我們發現那個大腕是一位智者,是真正的導演。而且是人性喜劇的導演,他的死幾乎成了一個試金石,他在背後冷眼旁觀著這些人蠅營狗苟。那麼,這樣的一個微妙的錯位的發生,是馮小剛戰勝了偏見嗎?
《手機》在這個意義上說也將載入,我以為載入中國電影文化史,不是中國電影藝術史。因為這是中國電影史上的第一部,就是一部影片作為一則廣告,這個是一個巨型的廣告,而且就揮金如土的廣告業而言,是一個相當便宜的,而相當有效的廣告。整個的影片成為了移動通訊,摩托羅拉公司的廣告。那麼更具有諷刺性的是在這個影片當中大家是不是看過影片的很多版的海報,其中一版海報很好,遠看是一個手機,底下寫著《手機》,近看是一個手雷,對吧,這個手機要炸掉。《手機》或者叫現代文明,或者叫現代生存,它在給你提供無窮的方便的同時,攜帶著如此眾多的恐怖。而這種恐怖未必只有男人覺得恐怖。它一方面有這樣的一個效果,另外一方面整個的是在做手機廣告,今天的手機可以有多少種功能,可以做什麼樣的事情,今天的移動通訊網路是何等的發達。
從《大腕》到《手機》,這兩部影片把它另列,原因就是你會看到資金或者資本的力量,是怎麼改變一個所謂藝術家,藝術家的創作軌跡,怎麼改變一部影片的表達。《手機》它一方面是,如果我們說《手機》是一個超級廣告。而《手機》事實上是一個超級廣告了,起到了一個超級廣告的功用,而且它在很大程度上,這樣一個影片的資本,資金,其實是一種廣告資金的投放方式。我們要做廣告,我們投放多少給電視台,投放多少給報紙,投放多少給雜志,投放多少給街頭路邊的廣告。投放給一個電影做一個裡面完成一個軟廣告的功能,因為我們大家看過很多電影,我就不舉是什麼名字了,比如說一群孩子在一起珍貴地喝一個可口可樂,喝一杯可口可樂,大家分享一杯可口可樂,很感人的一個場面。看到山村的孩子把一杯可口可樂當作這么寶貴的東西,那你看片尾字幕,鳴謝可口可樂公司,這是一種所謂軟廣告行為。但是,《手機》的特殊之處,是在於它從頭到尾是一部廣告,關於手機的廣告,關於摩托羅拉的手機的廣告。那麼當你要給摩托羅拉公司做廣告的時候,當你要給跨國公司摩托羅拉公司做廣告的時候,當你要在這個廣告當中展示各種不同款型的,型號的摩托羅拉手機,同時展現它的最新功能,展現它的高端產品的時候,決定你的人物不可能是小人物,不可能是邊緣人,不可能是苦澀喜劇,不可能是出租汽車司機,不可能是在海外的邊緣去掙扎生存的人物,而他必須是在這個社會具有一定的社會地位,具有一定的經濟能力的人,他才能消費品牌國際知名品牌的手機的高端產品。所以我說也是在這個意義上決定他的小人物的溫馨的悲喜劇的故事必然變味,必然變質。這個是一個非常有趣的情形,我們很清楚地看到在這裡面,市場資金資本票房回報這樣的東西是可以怎樣地滲透到我們通常以為是文化藝術的這樣的一個領域當中,而且它對這個改變是多麼的內在。馮小剛在耗費他的象徵資本,什麼叫象徵資本?就是觀眾對他的信任,觀眾對他的期待,觀眾對他的喜愛。那麼從中國電影史和世界電影史的角度上去看,一個非常成功的深受觀眾熱愛的導演, 他只有三次機會。他如果三次濫用觀眾對他的信任的話,他基本上會耗盡他的象徵資本。所以我看到《大腕》,看到《手機》的時候,我看到馮小剛已經用了他第二個,它的第二次機會。
那麼馮小剛從那裡歸來?從大成本的商業操作的這樣的地方歸來,重新拍攝一個故事,一個小人物的故事,一個溫馨的苦澀的喜劇,來取勝的故事。是不是這樣的意思?馮小剛試圖歸來。那麼在這個意義上說,《天下無賊》,似乎是馮小剛原有的那樣一些脈絡開始復現。盡管這是一個可以詐騙或者盜取到寶馬的賊,不是合法的開輛寶馬車的大人物,那麼,盡管他是這樣的大賊,很成功的賊,很能乾的賊,但他畢竟只是賊。那麼用這樣的一個賊,我只是賊,和故事中劉德華不斷說的是狼,我是狼,我們是狼,用另外一個詞稱叫做過路鬼,我們是過路鬼,這樣的一些說法,馮小剛顯然刻意地要讓我們看到他是一個大賊,但是又要壓低他的身段,他只是個賊,只是個過路鬼,只是野狼,飢餓的狼。那麼這個飢餓,在影片當中我們看顯然不是形而下的飢餓,肚子餓,為了沒有飯吃去偷錢的那樣的小賊,這種飢餓我們說是一種慾望的飢餓。
故事中的劉德華所扮演的這個主角,是這樣的一隻飢餓的狼,但是顯然是一個在慾望意義上飢餓的狼。所以劉若英所扮演的這個角色就不斷地說我們收山吧,我們罷手吧,我們夠了。然後他覺得開玩笑,我們怎麼會夠,我們不夠。那麼這樣的一個情節和這樣的一種敘述,本身用專業說法叫修辭策略,就是這是一個大賊。但是我們用很多東西把他壓低他的身段,壓低他的身價,讓他再度成為一個小人物,而且一個重要的細節,一個支撐著整個戲劇敘述的細節,使得這樣的一個小人物的故事成立了,那麼就是動機很單純,線索很單純,是女人懷孕了。女人要做母親了,女人不希望自己的孩子作為賊的兒子出生,不希望自己的兒子作為賊長大,於是一種可能此前她不考慮的道德的和倫理的東西,一種信仰的或者宗教的東西,一種超越性的東西開始進入到了她的生活當中,這成為了一個整個劇情的推動性的因素。於是最後《天下無賊》如果說跟馮小剛以前的賀歲片有什麼變化的話?
覺得就是它更加情節劇化,此前是市民喜劇,現在更加情節劇化了,它是以情節,以情節的演變,以情感以溫情來打動你,盡管它延續了一些喜劇的元素,而且當然非常有趣了,就是說,有時候觀眾的期待,會相當地有力量。
看《天下無賊》的時候,發現現場中的觀眾不斷笑,好多我覺得不好笑的時候,大家也笑。但另外一個角度上我覺得大家去看馮小剛電影,又是去看馮小剛賀歲片的時候,大家太期待喜劇了。大家太期待喜劇效果了,所以有一點喜劇感的東西大家就發笑,因為我們幾乎付那個錢的時候,我們覺得付了一個要發笑的權利,一個可以去發笑的權利。當然也有例外,比如說同樣我在電影院里看《英雄》的時候,那個劇場當中笑聲不斷,完全跟影片的喜劇效果沒關系,和觀眾的某種心理體驗有關系。
就馮小剛而言,《天下無賊》已經成了某種正劇,而不再是喜劇,更不是那種諧謔喜劇,以幽默以調侃,以噱頭而著稱的這樣一種諧謔喜劇。而是更多地往正劇的路上走。而另一個馮小剛的變化是這個影片當中如果說馮小剛仍然延續了他一貫的這樣的製作精良的這種傳統的話,那麼這個影片當中,它顯然和其他的影片相比,和馮小剛其他影片相比,它的技術含量大大地提高。就是在使用各種各樣的電影技巧的層面上,大大地超過了此前的馮小剛的電影。另外一個變化是,在這個影片當中,馮小剛所表達出來的一種對於秩序的尊重,超過了此前的馮小剛電影。原來我們說此前的馮小剛電影,它是那些在邊緣處游移的小人物,那些似乎總是不斷地生出不法之心,而並未有不法之舉的這種人物,這種小人物,但是他的小人物,其實和社會秩序總是有一點游移關系。像他《不見不散》,他把故事放到了美國場景當中,那麼這些作為新移民的華人,實際上和美國的主流秩序不發生關聯的,幾乎不發生關聯的,他們也不試圖尋找那個秩序來保護他們。到《沒完沒了》的時候,這個小人物似乎一步走出,要成為綁架者了,但是一個溫情的故事改變了這個東西,他那邊專門有這個場景,把她找去,然後她就一口咬定哪有這回事,都沒有,我是被綁架的人,我不承認我被綁架這個案件怎麼能成立呢,沒有真的冒犯秩序,但也從來沒有尋找秩序的保護。
但是在這個影片當中,我們看到一個變化發生了,就是一方面主人公是法外之徒,這個小人物是法外之徒,他是賊,是詐騙犯,是強盜,或者是一種不法的高技術工種。這是開玩笑,在這個影片當中,大量的這種賊技,賊特技,我說它是一個很有技術高技術的工種。那麼,他在這個影片當中,主人公是這樣的,他已經是法外之徒,但是一方面整個故事是一個法外之徒向主流社會回歸的故事。這一對男女,最後他們的愛,他們對於自己生後的生命,自己血肉的連續,自己孩子的期待,使他們成為了護法者,而不是冒犯法律的人。這是一個方面,而另外一個方面我們會看到,在這個影片當中,不僅是主人公向秩序回歸,他們仍然將必須為他曾經冒犯法律,而付出代價。首先是一個神勇的警察的出現,一個神勇的警察的形象出現。接下來是一個神勇的非常的通情達理的但是又毫不容情的,法不容情的,這樣的一個警察的形象。但同時,為了完滿一方面完滿秩序的表述,一方面完滿情節劇的,大家觀看情節劇是期待著一個溫暖的大團圓的結局,否則的話就不是情節劇了,又變成悲劇了。又要完滿大家這樣的心理撫慰,那麼兩個東西都要滿足的結果,這部影片當中,影片的工整之處也表現在這里,就是馮小剛選擇了這樣一個結局,讓劉德華所扮演的這個賊為了最終完成這個護法和歹徒搏鬥,死於歹徒之手。如果說他曾經冒犯法律的話,他用死來償付了,這是一個太過的償付,因為他無論怎樣都判不了死罪,可是他死了,他獻出了自己的生命,於是他不僅抵了他的罪,也抵了他的愛人或者他的妻子的罪。所以最後的網開一面,法網容情是在一個大的懲罰已經存在的前提下,而這個大的懲罰在故事中發生為自我懲罰,所以它是秩序的尊嚴,而不是秩序的殘酷。這是一個這部電影當中我認為馮小剛的一個變化。你可以說馮小剛更為成熟了,因為整個影片的工整圓熟,它的技術含量,大量的這種特技場景的使用,然後敘事細節的這種一如他此前電視劇當中的縝密,你可以說他是成熟了。
但是從另外一個角度上說呢,歸來的馮小剛,似乎喪失了他此前的那種鮮活的,這是我個人的觀察,我個人的思考。喪失了他此前影片當中鮮活的,每一次都會有很多很多的令你意想不到的東西迸發出來的,而相反的我們遇到的是一個流暢的,工整的完整的溫暖的同時是一個標準的大眾文化。因為它除了給我們一個半小時的快樂,一個半小時的溫情和溫暖之外,他還給我們一種秩序的呼喚,一種秩序的呼喚一種強有力的教化的作用,而這個教化是如此的不露痕跡,我們在觀賞劇情當中,我們在對主人公命運的關心之中。
而另外一個角度上看,這個影片當中那種對於秩序的這種表述,還有兩個重要的線索在展開。那麼一個重要的線索就是這種通過劉若英所扮演的這個女主人公,她懷孕,渴望做母親,然後渴望做一個在孩子面前無愧的母親,和兩個人之間的情感最終戰勝了那個似乎永無厭足的慾望。而這一個轉變的發生,圍繞著一個近於聖潔的人物,就是故事中的傻根。它設定一個情節,說他在偏遠的山村長大,他是在青藏高原上面務工,所以他完全地遠離塵世。這個人物幾乎是一個神話式的人物,是一個充分神話式的人物。因為我們知道,商業化的過程或者全球化的過程一個重要的特徵是不僅是摧枯拉朽,而且是無所不至。你很難想像有一個山村是世外桃源,是與世隔絕的,因為一個簡單的東西和我們今天所在這個空間直接相關,電視媒體,是幾乎覆蓋到了此前人們絕對想不到能夠進入的外部世界能夠進入的空間當中,於是,世界在這樣的一個意義上被聯系在一起,於是世界在這樣一個意義上沒有世外桃源,沒有這個世界的喧囂熱鬧噪音繁華不至的地方。所以我說一個神話,那是一個神話式的人物。用這樣一個神話式的人物,在這兒我做一個開玩笑的聯想,我說馮小剛在提供給我們這些城裡人一個《甲方乙方》當中大款想像的理想鄉村,就是想像有那樣一片凈土,有這樣一些純潔的絕對純凈的人,而為了保護這個人的純潔的內心,我們最後的神話,最後的凈土可以去死,故事中的人物可以去死,這是一個另外一個在秩序的表述的意義上。
第三個在秩序的表述意義上,我想馮小剛一個是為了強化這樣的一個情節劇的豐富性,情節劇的可看性,這個情節劇的觀賞性,所以他選用了青藏高原。這樣他可以帶入大量的自然風光,異域景色,他也使得傻根這樣的一個人物的生存依據,如果傻根是在北京打工,在上海打工,我們很難說他這么純潔,他認為天下無賊,我們把他放到青藏高原上去,似乎有一線可能,有一線可能。那麼帶入這樣因素的時候,他同時帶入另外一個東西就是宗教。宗教的力量,但是顯然他沒有刻意強調這個宗教的力量,他與其說是在表達一種宗教,不如是說某種信仰,某種信念,某種人們在內心當中會珍視會視為神聖,會去固守的東西,
我覺得新的歸來的馮小剛,是不是還將飛去?或者還將繼續歸來?或者越走越遠?我不能夠斷言。因為我覺得我很喜歡一句話說在今天的世界上只有傻瓜才做預言。因為變化的因素太多了,因為不可測的因素太多了。所以我沒有任何把握,我並不是認為自己不是傻瓜,而是認為自己沒有任何把握,沒有任何資格去預言即將發生的事情,所以我不能夠做預言。但是我只是想馮小剛從《大腕》到《手機》,現在到《天下無賊》,那麼馮小剛所扮演的角色已經開始發生變化。曾經我說他是這樣的一個大眾文化的示範者,是這樣的一個楷模,而且他確實給這種普通民眾小人物和種種在這個現代生活的變化當中,可能獲得成功,但同時遭到挫敗,而且承受了壓力的小人物,以那樣的一個半小時的快樂,可能是一個半小時之後的還頗有一段時間的回味,想起來會心地一笑,或者朋友們之間來對一對暗號,對一對台詞,然後大家同時會心一笑這樣的一點的快樂,到他現在開始逐漸地成為了一個新的商業電影的這種規范的示範者,他在重新地嘗試或者展示說一個成功的商業電影當中可能包含的元素。而這些元素它不在於我們大家都知道,一般的商業電影同時都包含著那些元素,比如說風光加愛情,比如說打鬥,然後比如高科技,比如說奇觀這些都是盡人皆知的。但重要的是如何我們在一個作品當中組合它,把哪些因素和哪些因素成功地組合起來。所以,就大眾文化和商業電影而言,套路是有限的,元素是有限的,但是組合是無窮的。你可以在不斷的組合排列當中生出新的故事。用我喜歡的一個說法,就是已經沒有新的故事,但是永遠有新鮮的嘴唇,新鮮的嘴唇講出來的老故事成了新故事,使我們聽出了幾分新意。

㈥ 手機電影的區別

「手機電影」
這是目前媒體宣傳中最具代表性的說法。這個概念的問題就在於忽略了手機電影的拍攝和製作方式!眾所周知,無論哪一部所謂的手機電影都採用的是常規的電影或電視拍攝與後期製作技術,即用膠片攝影機(名導更要用膠片啦)或攝像要用膠片啦或攝像機(數字或模擬)拍攝素材,用常規的數字影視後期剪輯和錄音設備完成影片的後期製作,再通過專門的軟體將電影轉換成適合電信網路傳播與手機下載播放的格式。 需要說明的是,由於手機視頻與網路視頻傳輸技術仍處於較初級的階段,某些手機電影的製作可能還不能完全避免部分藉助電腦等設備協助完成,比如後期編輯、配樂、音響部分,但是,只要在電影的畫面素材拍攝中用的是手機,就與那些僅僅將傳統電影轉換一下的所謂手機電影有著本質的區別。那些所謂手機電影僅僅改變了人們看電影的方式,而真正的手機電影則是一種新的拍電影的方式。
當然,商業的需求仍然需要大量的轉換格式的手機電影存在,就像人們也可以通過電視頻道看傳統電影一樣。但這只不過是舊酒裝新瓶,絕不是什麼電影的新概念。反過來,只要技術條件具備,真正的手機製作的手機電影也可以在除手機以外的其他載體上出現、傳播,比如電腦網路。 「手機電影」:指通過網路付費方式傳輸到手機中進行觀賞的影片。目前我國手機高端用戶即能夠達到手機看電影的人群有2000萬。這是一場即將開幕的產業盛宴。
手機電影早已誕生並流傳;但我們龍圖DV俱樂部所說的並非傳統的手機電影:可以用手機容納格式播放的電影作品而是,我們為個人打造的DIY影視作品,它以短小精悍,適宜手機持有者群體任何地點觀看,作品題材廣泛,個性化獨特,針對性強的DIY特性服務打造,不苛求作品水平.僅僅在電影主角扮演者親朋好友者小范圍手機上傳播的DV影視作品.以上是我們對手機電影的重新和狹義定義!
手機電影將是21世紀最強勢和時尚的電影觀看方式 。 有:
手機電影格式的解析度有兩種:
1.解析度176×144, 適合市面上所有支持3GP格式的手機.
2.清晰,適合高檔手機、MP4播放器、PSP以及蘋果iPod。 觀點:
所謂的手機電影僅僅改變了人們看電影的方式,而真正的手機電影則是一種新的拍電影的方式。
通過網路付費方式傳輸到手機中進行觀賞的影片稱之為「手機電影」(摘自某大型手機電影活動的網上宣傳資料)。這個概念的問題就在於忽略了手機電影的拍攝和製作方式!
工具的改變帶來創作觀念、創作內容、創作主體與作品物質形態的改變才是一種新的藝術形式誕生的決定性因素!
所以,真正意義上的手機電影的第一要素應該是用手機作為主要工具創作的電影!當然它一定還能在手機上傳播與觀看。
我們來明確一下手機電影的概念:手機電影指以手機為主要拍攝與製作工具並能夠通過手機平台傳輸與手機下載、觀看的電影。
用手機拍電影,玩的就是個人化。拍什麼,怎麼拍,一切僅在你自己的掌握之中。但是,你如果不僅僅是自娛自樂,還想要好的 「票房」成績,也就是讓別人喜歡,就要動一番腦筋了。當然事情也不會很復雜,畢竟你需要搞定的僅僅是一部手機而已。
下面就以拍一部故事性的手機電影短片為例,看看一部手機電影是怎樣拍成的。 市面上具有攝像功能的手機不少,但真要用它完電影,盡量要選擇拍攝畫質高、時長不受限制、儲存量大的手機型號,比如索愛k750c,最關鍵的是它還有簡單易學的內置剪輯軟體。手機的視頻拍攝格式一般是3gp或mp4。如果要上傳到英特網與他人共享,建議用格式轉換軟體(比如Im Too 3GP Video Converter)轉成avi或swf,便於更多人下載觀看,其實如果電腦安裝了暴風影音播放器,也能直接播放3gp或mp4視頻文件。
一部手機電影的創作過程基本分為編、拍、剪三個步驟。 以索愛k750c為例。進入娛樂模塊的VideoDJ軟體界面,選擇添加,選擇你剛才拍攝的素材片斷,被選擇的素材片斷就會出現在手機屏幕上。一般我們總要對拍攝的原始素材進行一下裁剪的,也就是只用其中的一段,選擇「編輯」,再選擇「裁剪」,進入裁剪界面,隨著影片的播放一個進程標志自動從左往右走,你認為哪兒是開頭就選擇「設置」再選 「開頭」,哪兒是結尾就選擇「設置」再選擇「結束」,不準確的話可以重來,然後選擇「完成」,軟體就自動生成裁剪後的這個鏡頭了。接下來以同樣的方式對後面的鏡頭進行加工。
當你開始剪片子的時候你就會發現一個問題:軟體界面上只有五個鏡頭的位置啊!可是我的電影不止五個鏡頭啊!解決這個問題的方法就是先把這五個鏡頭生成一段電影,退出VideoDJ再重新進入或在「更多」選擇「新影片」,這時候再把那個剛生成的電影片段拿進來當成第一個鏡頭,依此類推,就不怕片子的鏡頭多了。生成一段影片前還可以選擇「更多」里的「預覽」,對不滿意的地方再精心裁剪,也可以在「編輯」裡面選擇「替換」,這樣就可以重新選擇另一個鏡頭代替不滿意的鏡頭,當然也可以選擇刪除這個鏡頭。預覽滿意了以後在「更多」里選擇「保存」,起一個名字,稍等片刻,手機就將完成的影片生成了。一部電影當然要有片名,而且,這可是你一手導演的電影,怎麼能沒有你的大名呢!所以在設置第一個鏡頭時可以選擇添加「文本」,輸入片名,設定文字的顏色和背景,同樣的方法可以在片尾加上你的大名、日期等等。當然,你還可以用同樣的方法在電影的任何位置加入其他文字(比如「兩年以後」之類)。為了使你的電影顯得更正式,你可以事先製作一張能代表你的圖片或標志存在手機里,作為每一部你的電影的開頭——每一家電影公司都會有自己獨有的標志性片頭的。
如果你的電影沒有現場對白,你只想給它加一段音樂,也可以在「更多」里選擇「配樂」,然後選擇自己預先儲存在手機里的音樂文件即可。
當然,我相信每個人都有可能創造自己獨特的手機電影語言,這才是手機電影的魅力。
想想一部完全由你創作的電影就在你的指尖誕生了,是很有成就感的。尤其當你的朋友張大眼睛問你這是哪個導演的作品時,你輕描淡寫地告訴他,這是你的作品,而且你僅僅只用了一部手機而已,朋友的眼睛一定會睜得更大。 1.手機具有良好的移動性,和人們生活的必要性。
2.網路電影的共享廣泛性。
3.手機3G技術的普及:(3G技術是指將無線通信與國際互聯網等多媒體通信結合的新一代移動通信系統。它能夠處理圖像、音樂、視頻流等多種媒體形式,提供包括網頁瀏覽、電話會議、電子商務等多種信息服務。為了提供這種服務,無線網路必須能夠支持不同的數據傳輸速度,也就是說在室內、室外和行車的環境中能夠分別支持至少2Mbps(兆位元組/每秒)、384kbps(千位元組/每秒)以及144kbps的傳輸速度。)
4.智能手機的技術的成熟:智能手機除了具備手機的通話功能外,還具備了PDA的大部分功能,特別是個人信息管理以及基於無線數據通信的瀏覽器,GPS和電子郵件功能。智能手機為用戶提供了足夠的屏幕尺寸和帶寬,既方便隨身攜帶,又為軟體運行和內容服務提供了廣闊的舞台,很多增值業務可以就此展開,如:股票、新聞、天氣、交通、商品、應用程序下載、音樂圖片下載等等。結合3G通信網路的的支持,智能手機的發展趨勢,勢必將成為一個功能強大,集通話、簡訊、網路接入、影視娛樂為一體的綜合性個人手持終端設備。
手機電影的來源不只是來自手機的自拍自錄了,在網路上下載適合的支持手機播放格式和直截在線觀看電影也是越來越廣泛了。
解析度176×144, 適合市面上所有支持3GP格式的手機.
MP4是智能手機的所技持的一種高清手機電影的主流格式解析度320×240