『壹』 求美國二戰電影 士兵誤打誤撞在戰場假冒軍官帶領盟軍取得戰爭的勝利。
俄羅斯的敢死連 本阿弗萊克和喬什哈耐特的珍珠港 裘德洛主演的兵臨城下 前蘇聯的電影比如「這里的黎明靜悄悄 」「莫斯科保衛戰 」前南斯拉夫的「遠征伊格曼」「 橋」 還有加里森敢死隊
十大二戰經典影片——《U-571》
上榜理由：海戰經典，獨一無二 二戰期間，德國的海上傳統力量並不佔優，所以德國大量發動潛艇戰，用這種幽靈般神出鬼沒得戰術，讓盟軍損失慘重。因此，掌握德國潛艇的動向變得異常重要。「U571」就是一艘納粹潛艇的代號，本來只是德國眾多潛艇中的普通的一個，但是通過一次周密的策劃，盟軍：9人小分隊冒死強行登上U571潛艇，從此開始了一段驚心動魄的水下旅程。
十大二戰經典影片——《細細的紅線》
上榜理由：二戰墓誌銘：在理智與瘋狂之間只有一道「細細的紅線」。 與《U571》一樣，《細細的紅線》是一部一問世就被公認為經典的影片。《細細的紅線》描述的是美國與日本在瓜達康納爾島的戰役。整個影片都是圍繞著男主角一個人展開的，士官長威爾士所在的連隊負責從日本人手中奪取210號的陣地，在經過了持續數月精疲力盡的斯殺與流血後，他的連隊終於攻克了210號陣地，但是這次勝利只是戰爭中的小小一步，無休止的戰火還要繼續，而威爾士也在隨後的戰斗中犧牲。
《細細的紅線》絕對是一部值得進電影院觀看的影片。很多人驚嘆，原來戰爭片可以拍得如此美麗，在片中多次出現寫意的風景盡頭，展現了太平洋島嶼的藍天、碧水、青草還有嗷嗷待哺的幼年生命，但是這美麗的大自然卻全部籠罩在戰爭的炮火下，而人類的生命也在自己所創造出的戰爭中無比脆弱。影片在1999年力壓斯皮爾伯格的《拯救大兵瑞恩》獲得奧斯卡最佳影片獎，雖然很多人對《細細的紅線》是否超越《拯救大兵瑞恩》表示質疑，但是《細細的紅線》的經典地位卻早已得到公認。
十大二戰經典影片——《坦克大戰》
上榜理由：二戰影片庫的巨型坦克
這部影片是公認的描寫坦克戰最經典的影片，影片該片改編自1944年秋季開始的「阿登反攻」。影片中雖然有大量的虛構情節，但在大的戰略上卻十分尊重史實。德國的「虎王和虎II」重型坦克是二戰中威力最大的坦克，直到二戰結束，盟軍始終找不到有效對付它的辦法。電影《坦克大戰》就是講述盟軍在坦克戰中陷於被動，在坦克戰的正面戰場節節敗退，但是德軍坦克耗油量巨大，而由於步步緊逼，也使得德軍戰線過長，補給發生困難。盟軍將領雖然在坦克戰中沒有辦法，但是卻發現了德軍戰略上的弱點，誘敵深入，切斷敵人的補給線，最後取得勝利。
該片的導演肯·安納金很好的把握了敘事節奏，加上老牌演員羅伯特·瑞安、查理斯·布朗森的傾力表演，使得影片不管在娛樂性方面，還是在重現戰爭方面都成為經典。
十大二戰經典影片——《地道戰》
上榜理由：那條地道一直延伸到中國人的心中
這樣的音樂是每個中國人都不會陌生的，只要看過這部影片就不會忘記。不管時間過去多久，都會記住這樣的曲調，記住片中無數的、大大小小的細節。關於影片的情節和內容已經無需再作過多介紹，因為這部影片甚至深入到了國人的生活當中。在全民備戰的時代，這部影片甚至成為每家每戶挖掘自家地道的教科書。在1966年至1970年，《地道戰》成為全國只放映的三部電影之一。
但是過多的放映，並沒有影響他的可欣賞性，因為即使到今天，不管是大人還是小孩，看起這部影片還是會津津有味。而《地道戰》也創造了中國電影的一個藝術高峰，老一代電影工作者所運用的鏡頭語言、場面調度以及演員表演，仍然現代中國電影人的學習榜樣。
十大二戰經典影片——《巴頓將軍》
上榜理由：看完這部影片會產生疑惑：演員和巴頓，到底誰是真的將軍 對於評價這部影片，就像評價巴頓本人那樣困難，因為對於巴頓這樣獨特的人來說，任何評價都是多餘，而又無力的。還是先看通過影片來看一下巴頓，通過巴頓來感受這部影片。
男主角喬治·斯科特戲里戲外均入木三分地詮釋了角色——開篇6分鍾的教科書級演說，其表現簡直是「暴戾軍神」巴頓的附體，而憑此片獲奧斯卡影帝的他，根本未去領獎，不懈地斥責好萊塢的盛宴不過是「荒唐的聲色犬馬」。由此來看，喬治·斯科特果然是出演巴頓的最佳人選。本片據說是尼克松最喜歡的影片——60年代末到70年代初，是美國歷史上的黑暗時代，肯尼迪、馬丁路德·金以及其它政治行刺等，使美國人對美國政體的信念產生了動搖，而侵越戰爭的失敗更使美國青年紛紛拒服兵役，當眾燒毀兵役證。在此背景下，挖掘此弘揚牛仔精神的電影，隱藏的政治動機不言而喻。盡管如此，仍不能抹殺這部出色的歷史巨片的精良品質，不管在大銀幕後有多少背景，都不能抹殺著部人物傳記片之集大成者。
《！虎！虎！虎》
上榜理由：唯一一部美國和日本相互妥協的二戰影片《虎！虎！虎！》又叫《偷襲珍珠港》，本片由美國和日本合拍，糅合了日美雙方觀點，再現了珍珠港事件始末。中國觀眾對這次事件和這部影片都不會陌生，正是這次事件把美國徹底捲入二戰，美國的參戰加速了日本軍國主義的滅亡，也在一定程度上幫助了中國人民的抗戰。但是美國的參戰也使得二戰空前的慘烈，尤其是直接導致日本投降的兩顆原子彈，更是人類文明史上永遠的傷疤和警告。
在二戰結束後，又經過了25年，昔日的敵對雙方：美國和日本，終於可以平心靜氣地坐下來，用電影共同探討觸發這一場人類浩劫的原因。日方導演深作欣二，大膽地將視角鎖定在侵略國一方，從日本軍國主義虎視眈眈策劃陰謀開始，將其鎖定目標、部署具體的作戰計劃、外交上欺騙美國，直至最終偷襲成功的每一步有條不紊地呈現給觀眾，而中間穿插著美國不斷通過美國軍方的麻痹大意、姑息養奸的各種情節，更提醒了和平年代的人們，防範於未然的必要性。
十大二戰經典影片——《莫斯科保衛戰》
上榜理由：莫斯科郊外的晚上，對於德國納粹是永遠的噩夢 80年代的鴻篇巨制，冷戰末期獲得美國電影學院奧斯卡最佳外語片獎的蘇聯電影，真實、恢宏的戰爭場面在現代戰爭片中無出其右者。《莫斯科保衛戰》長達300餘分鍾，分《侵略》、《台風戰役》兩部，拍攝過程歷時兩年，約有五千名士兵、近一萬名群眾、二百五十餘名演員、二百零二名攝影師參與其中。本作從德至蘇、從高層決策至基層部署、從後方帷幄至正面戰場，全方位地展示了二戰歐洲戰場的首次勝利——莫斯科保衛戰，講述了德國法西斯不敗的神話是如何被粉碎的。
有人說，好萊塢電影和歐洲電影以及蘇聯電影最大的區別就在於好萊塢電影的鏡頭剪接刺激，使用眼睛觀賞的；而歐洲和蘇聯電影相對緩慢，使用來感受的。《莫斯科保衛戰》雖然是一部場面宏大的戰爭影片，但是仍然可以讓人感受到很多東西。比如該片最經典的台詞：俄羅斯雖大，但我們已無路可退，因為身後就是莫斯科！短短的一句台詞，我們卻可以從中感受到蘇聯戰士無比的民族自豪感，和以死抗戰的決心。從這句話中也不難理解不可一世的納粹德國，為什麼會在此遭受了二戰以來的第一次慘敗。
大二戰經典影片——《拯救大兵瑞恩》
上榜理由：《拯救大兵瑞恩》未必是最經典的二戰影片，但絕對是目前再現戰爭場面最真實的影片 很少有哪部電影一上映，就被認為是有史以來最經典的影片，而《拯救大兵瑞恩》就是這樣一部影片。其實，在《拯救大兵瑞恩》公映以前，就有很多媒體猜測，這部影片會如何經典。一般來說，希望越大，失望越大。但是這樣的事情完全沒有發生在《拯救大兵瑞恩》身上，而且在公映後，這部影片很快就被公認為最真實的再現戰爭場面的影片。這個稱號，並不是媒體憑空炒作的，而是一些參加過諾曼底登陸的老兵們的評價。
當然，這部影片並不是僅僅停留在表面真實的層面上，影片更引起了人們對於戰爭中，對於人類生命的價值的思考。影片的劇本來自於一個真實的故事：第二次世界大戰期間，當百萬大軍登陸諾曼底時，米勒中尉率領一支8人的小分隊深入敵後，去尋找空降部隊的一名士兵詹姆斯·瑞恩。因為他是家中四兄弟中的老小，他的三個哥哥都已相繼陣亡，馬歇爾將軍盡快把這名士兵帶回家鄉，以免這位英雄母親受到再一次的打擊。其實，這幾乎就是用8條人命去換取1條人命的命令，因為在廣闊的的戰場上，尋找一個普通士兵，就好像大海撈針一樣，執行此命令的士兵也對此大為不滿，但是他們還是遵守士兵的准則，服從了命令。在影片中，並沒有對著八個換一個的問題作太多的糾纏，但是這個關於人的生命價值的問號，卻深深地打入了人們心中
十大二戰經典影片——《這里的黎明靜悄悄》
上榜理由： 總有一種力量讓我們淚流滿面，在靜悄悄的黎明面前
又是一部中國觀眾非常熟悉的電影，不過中國人民認識她的時候，她身上卻沒有經典電影的光環，而是被打上了宣揚戰爭恐怖輪的標簽。國人走入電影院，去觀看這部影片是為了批判她而去的，但當人們走出電影院，全都被她深深地感動。這部影片是蘇聯電影藝術的代表，影片像散文詩一樣，婉婉道來，卻又扣人心弦；節奏不緊不慢，卻比快節奏剪輯更加讓觀眾喘不過氣來。讓觀眾在不知不覺中度過三個小時，等影片結束，觀眾已經深深地融入到電影中的世界。
這部影片是公認的，反映戰爭殘酷得經典影片，但是縱觀整個片子，幾乎沒子彈射入人體，沒有殘臂斷肢，但是卻把戰爭的殘酷性刻畫的淋漓盡致。和那些靠大量血腥場面換取人們感官刺激滿足的影片這部片子形成了鮮明對比，從這個角度上來講，它又比斯皮爾伯格的《拯救大兵瑞恩》顯得高明。
十大二戰經典影片——《辛德勒名單》上榜理由：猶太名言：救人一命就等於救助全人類 科幻題材和二戰題材是斯皮爾伯格的兩大情結，他拍攝的影片大都與這兩個題材有關。而《辛德勒的名單》則是斯皮爾伯格集大成的二戰巨作。《辛德勒的名單》也是由真實的事件改編而來，影片講述了德國投機商人辛德勒在目睹納粹對猶太人的殘酷迫害後，由一個好女色、會享受的剝削資本家，變成了一個不惜代價去盡可能保護更多猶太人的勇士。在二戰結束的時候，辛德勒為了營救猶太人已經散盡家財，可是在於他救助的猶太人告別的時候他卻淚流滿面，為自己沒有救助更多的猶太人深深自責。
《辛德勒的名單》曾獲得第66屆獲奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳攝影等六項大獎，但是甚至可以說，在《辛德勒的名單》的面前，奧斯卡也顯得不夠分量，因為人們甚至無法給他一個准確的定位。說他是商業片，他身上聖潔無比，找不到一絲商業片的銅臭味；說他是藝術片，他又沒有藝術片孤芳自賞的嬌柔做作。但是這部影片卻在商業上和藝術上都獲得了巨大的成功。其實我們也不需要在給這部影片什麼定位，因為他應經成為電影史上的一座里程碑，供所有電影工作者欣賞學習。
1。《西線平魔》1949年出品，描寫二戰末期德軍與美軍在比利時的巴斯托涅鎮發生遭遇戰的故事。本片最大特色是用了一批平凡的演員，全片外景在歐洲西部高原拍攝，白雪覆蓋的天然美景和嚴寒氣候，通過傑出的攝影加強了電影的張力。
2。《沙漠之狐》1951年出品，講述德軍將領「沙漠之狐」隆美爾，本片敢於將德軍主帥塑造成英雄人物，曾引起美國老兵爭議。
3。《桂河大橋》1957年出品，曾獲奧斯卡最佳影片、導演、男主角等7項大獎。
4。《最長的一日》1962年出品，美國電影史上製作規模最大的一部戰爭片，手法平實，場面逼真。演員陣容空前，有約翰·韋恩、亨利·方達、肖恩·康納利等。
5。《坦克大決戰》1965年出品，敘事手法流暢，加上亨利方達等演員加盟，使影片保持了相當的娛樂性。
6。《大布列顛之戰》1969年出品，由英國精英群起出動拍攝而成，片中戰機遮天蔽日的空襲場面拍得壯觀而逼真，效果震撼人心。
7。《巴頓將軍》1970年出品，獲得奧斯卡最佳影片等7項大獎。
8。《虎！虎！虎！》1970年出品，本片由美國與日本合拍，以近似個案檢討的方式交代日軍偷襲珍珠港之所以成功的來龍去脈，曾獲得奧斯卡最佳特別效果獎。
9。《中途島》1976年出品，二戰影片多以西線為背景，這部是極少以東線為背景的代表作之一，明星陣容強大，海戰場面真實，使本片維持了相當的趣味性。
10。《拯救大兵瑞恩》1998年出品，導演斯皮爾伯格對二戰情有獨鍾，此前曾拍過《1941》、《太陽帝國》、《辛德勒名單》等。本片被認為是有史以來最逼真的戰爭片之一，許多二戰老兵給予了高度評價，稱它為「最真實反映二戰的影片」，尤其是長達26分鍾的重現諾曼底登陸的壯觀場面。
『貳』 二戰電影《圍獵T34》，尼古拉帶領「T34」坦克「越獄」回到祖國
德國發動第二次世界大戰，進攻波蘭，以及丹麥，狂飆突進的「閃電戰」，就是納粹德軍大規模使用坦克。坦克作為進攻防禦一體武器，猶如移動的碉堡。作為戰爭機器殺傷力巨大。當時德國的坦克設計的都是小型化，移動方便，如「獵豹」坦克。蘇軍的坦克造型大，裝甲特別厚實，塔炮也比較大，最令蘇軍驕傲的就是「T34」坦克。
一輛坦克機組有四個人。分別是駕駛員，塔炮瞄準員，送彈員，還有機長。1939年的冬天德軍佔領了莫斯科郊區的一個小鎮。蘇軍大批的傷員要從這個小鎮撤退，能保護撤退的只有少許的步兵和一輛坦克。尼古拉是上級派過來的，任命為這輛坦克的機長，也就是指揮員。尼古拉麵對的是德軍一個坦克連，指揮官耶格爾。
正式戰鬥打響，德軍指揮官耶格爾帶領坦克連出發來到這個小鎮，足足有十幾輛「獵豹」坦克。尼古拉首先把「T34」坦克埋伏起來，利用反坦克大炮的誘敵，一發炮彈擊中了兩輛「獵豹」，沖出掩體又擊中一輛「獵豹」。最後尼古拉和耶格爾的指揮坦克決戰，兩輛坦克都受到重創，兩個人也都受傷，戰斗結束。
二戰就要結束了，這一次德軍為了抵抗蘇軍的報復，要訓練大量的坦克手。臉上有疤痕的耶格爾來到一所關押有蘇軍的監獄挑選坦克手，作為新坦克手訓練的陪練。
這所監獄有個俘虜非常的倔強，他就是當年的尼古拉。耶格爾一眼就認出當年的對手，逼他出來作為陪練坦克的機長，否則就殺了蘇聯女翻譯，尼古拉為了救下同胞，不得已同意了納粹的要求。
尼古拉挑選了另外三個坦克手，耶格爾給了他們一輛剛從戰場上拖回來的破損「T34」坦克，要他們一個星期修好，不給他們炮彈，並且在訓練場周圍埋好地雷，防止他們逃跑。他們進入坦克修理的時候，裡面有很多戰友的屍體。他們翻動屍體時，發現下面有六發炮彈，他們要求德軍允許他們埋了這些屍體，德軍同意了。他們利用搬運屍體的機會，把炮彈也藏在了一個地方，他們決定要「越獄」。同時，蘇聯的女翻譯也告訴他們訓練場周邊有地雷，也偷了一份地圖給了尼古拉，也要求他們帶她一起「越獄」。
「T34」坦克也修好了，訓練也開始了，尼古拉他們把「T3」坦克開到預定的地方隱藏起來了。他們把炮彈偷偷放到了坦克里，然後把周圍的枯樹枝點燃，大量的煙霧遮擋了視線，他們把「T34」已經開到了指揮塔下面，對准指揮塔就是一炮，沖出大門，來到訓練場外面的公路上，一路狂奔離開這個訓練場。
公交站邊上，蘇軍的女翻譯已經在那邊等候了。上了坦克直奔附近的鎮上，坦克加滿柴油，他們也補給了一些物資，一直向邊境跑去。耶格爾派出大量坦克去圍追堵截，每一個防線都被他們沖破。耶格爾親自駕駛飛機沿途搜尋，終於在一個快要到邊境的山林里發現了「T34」坦克，他布置了大量的坦克前往獵殺「T34」 。在進入邊境小鎮的路上，「T34」坦克用穿甲彈擊中「獵豹」的底盤，摧毀一輛「獵豹」。
在去鎮上的一個主路口，前方有三個岔路口，耶格爾布置三輛坦克等在那裡，只要「T34」一露頭就摧毀它。尼古拉用「圍魏救趙」的計策，先派一個坦克手趁夜色炸掉一個坦克，「T34」撞開一條道路建築物的側牆逃跑。另一個坦克手炸毀一輛「獵豹」，還獲得了一輛坦克，這輛坦克關鍵時刻救了「T34」坦克，同時這輛坦克也被德軍摧毀。
在邊境的橋上，「T34」坦克還是遇到了耶格爾的「獵豹」坦克，這是最後的決戰，雙方都開足馬力沖向對方，「獵豹」側翻在大橋的邊緣。尼古拉爬出坦克，耶格爾也爬出坦克，尼古拉用步槍指向耶格爾，耶格爾伸出右手。尼古拉以為耶格爾的求救，尼古拉也緩慢伸出右手，兩只手握在一起，耶格爾松出右手，掉落在河裡。
三個坦克手帶著受傷的另一個坦克手，走出德國邊境和女翻譯匯合。
影片結束，這部電影坦克站非常真實，每一秒都不想錯過，是一部評分非常高的二戰電影，值得觀看。
『叄』 你能告訴二戰電影都在哪裡能下載到望您能夠幫助我，謝謝
那你首先要知道電影的名字
《納瓦隆大炮》《戴罪立功》《雷瑪根大橋》《坦克大決戰》《血染雪山堡》 《戰俘列車》《逃往雅典娜》《納瓦隆突擊隊》（前8部電影是最好看的，都有國語配音）《珍珠港》《桂河大橋》《633轟炸大隊》《獵殺U-571》《橋》《中途島戰役》《海底喋血戰》《雪地英雄》《巴頓將軍》《偷襲珍珠港》《墨菲的戰爭》《瓦爾特保衛薩拉熱窩》《虎口脫險》《超級女特工》《倫敦上空的鷹》《十二金剛》《莫斯科保衛戰》（時間太長共6個小時）、《戰略大作戰》、二戰電視劇《加里森敢死隊》非常經典，但不是很清晰。
這下找迅雷，電驢~多的是~
『肆』 有哪些二戰題材的電影值得看
1.我一定要推薦《珍珠港》
影片《珍珠港》是試金石公司2001年出品的一部劇情電影。由邁克爾·貝執導，本·阿弗萊克、凱特·貝金賽爾和喬什·哈奈特等聯袂出演。影片於2001年5月25日在北美地區上映。
這三部影片是我自己看過的，並且覺得不管是劇情，電影的製作，還是演員對於人物的 刻畫都是十分細膩，所表達的人物情感也很到位，希望題主有時間去看看這些電影，看完之後真的會有不一樣的思考。
『伍』 那位能推薦幾部經典的二戰電影
美麗人生
在第71屆奧斯卡頒獎典禮上，義大利影片《美麗人生》出人意料地獲得了最佳外語片、最佳男演員、最佳原創電影音樂三項大獎，一舉成為本屆奧斯卡最大的黑馬。象這種描寫第二次世界大戰猶太集中營中悲慘生活的電影很多，最著名的莫過於《辛德勒名單》。然而天性樂觀幽默的義大利電影藝術家出人意料地從陳舊的創作素材中挖掘出了新鮮的東西，最近在本市放映的《美麗人生》，即在充滿鮮血和死亡的集中營里找到了一種美麗。
故事很簡單：活潑樂觀的義大利青年圭多是個猶太人，他來到小鎮阿雷佐遇見了心儀的姑娘多拉，經過幾番巧遇和努力，他終於與多拉結婚，並生了一個可愛的兒子約書亞。可是，好景不長，納粹在約書亞五歲的生日上抓走了圭多一家。為了不讓孩子的心靈蒙上陰影，在慘無人道的集中營里，圭多試圖讓約書亞以為這只是一場游戲。「游戲」結束時，圭多慘死在納粹的槍下，而約書亞得到了「游戲」的最高獎賞。筆者在最近「奧斯卡獲獎電影展」觀看這部電影時發現在座的許多觀眾都哭了，深深被感動了，就像當年《媽媽再愛我一次》一樣，這次是偉大的父愛榜樣。作為導演和男主角的貝尼尼知道的話，恐怕不見得會欣慰，一定一臉的苦笑，作為一個出色的喜劇演員，他要的不是這個效果。
這絕對不是一場悲劇，從一開始圭多搞笑的出場就可以看出導演想營造一種喜劇的氛圍；而圭多在追求多拉時候種種離譜的舉動，特別是冒充從羅馬來的督學在課桌上跳起脫衣舞的情節將喜劇的因素加強到了鬧劇的程度，有趣的場面甚至不斷貫穿在集中營里，就是圭多最後被押走處死時，出現在躲在鐵箱里的約書亞面前的也是一個扮著小丑誇張模樣的爸爸。編導以喜劇的手法表現一個如此感人的故事目的何在？難道是為了媚俗大眾不惜而故意削弱電影的思想性。其實恰恰相反，悲劇才是媚俗。貝尼尼這么處理就是為了不媚俗，為了表現更深層的思想，不讓觀眾再沉溺在淺層的感動上。試想，圭多在獄中僅僅是為了約書亞心靈不受到傷害才故意「欺騙」他的嗎？難道圭多自己不是這么認為的嗎：所有的一切只是暫時的一場瘋狂游戲，最後的勝利還是屬於他們：熱愛生活的人們。就算在集中營里，圭多臉上始終帶著笑容，只是在給兒子演戲，沒有發自內心對生活熱愛的人，是不會有這種燦爛的、讓人喜悅而充滿力量的笑容！圭多知道噩夢是暫時的，相信美麗的人生才是永遠的，所以才小心翼翼地呵護著兒子純潔幼小的心靈。
《美麗人生》這部影片是由義大利著名喜劇演員兼導演羅伯特.貝尼尼自編自導自演的一部黑色喜劇片，除了本屆奧斯卡金像獎以外，該片還曾獲得過總共二十八項國際大獎，在全球佳評如潮。《美麗人生》在美國的票房已經超過《郵差》，成為美國電影史上最賣座的外語片。迄今為止收入已近2300萬美元，在全球更是突破1億美元大關，而更令人稱道的是，該片的製作成本僅僅為650萬美元。 貝尼尼也由此成為奧斯卡影史上第一位以外語片拿到奧斯卡影帝的外國演員， 取得了無數電影人畢生夢寐以求的成功。 貝貝尼1952年出生在義大利的阿里佐，主要代表作有《一個快樂的傳說》、《不法之徒》等電影，他的電影真實、簡練，而且總是熱情洋溢、充滿笑容 。《美麗人生》是他所執導的第六部影片，片中他用全新的視角來反映戰爭的殘酷，而觀眾則在笑聲中領悟到人生的真諦：生活是美好的，哪怕一時被黑暗所籠罩，我們依然能夠找到美之所在。
『陸』 最經典的德國二戰電影
大家精選了10部二戰題材的德語電影，以及5部其他語種經典電影！其中幾部電影獲得了包括奧斯卡獎在內的國際獎項，可謂部部驚心、發人深省。
10部德國電影
1. 偽鈔製造者 Die Fälscher
Proktionsland Deutschland, Österreich
國家 德國，奧地利
Originalsprache Deutsch
語言 德語
Erscheinungsjahr 2007
年份 2007
Länge 95 Minuten
時長 95分鍾
Regie Stefan Ruzowitzky
導演 斯戴芬·盧佐維茨基
電影記錄的是一個真實的歷史事件，發生在1936年。納粹分子命令集中營中的犯人大量偽造外國貨幣，妄圖以此來破壞英國的經濟。曾是歐洲最老奸巨猾的「偽造商」薩利在戰前過著聲色犬馬的生活，但是進入集中營後，死亡威脅卻激發起他強烈的求生意志。他以自己的特殊技藝做籌碼，三番五次跟德國軍官「談條件」，以挽救更多同胞的生命。
2. 浪潮 Die Welle
Proktionsland Deutschland
國家 德國
Originalsprache Deutsch
語言 德語
Erscheinungsjahr 2008
年份 2008
Länge 107 Minuten
時長 107分鍾
Regie Dennis Gansel
導演 丹尼斯·甘塞爾
中學教師文格爾在「獨裁政治」課上突發靈感，與學生做起模擬獨裁政治的實驗。他將這次活動命名為「浪潮」。在短短的幾天里，浪潮組織不斷壯大，一發不可收拾。終於，文格爾驚覺場面已經失控，召集所有學生，宣布課程就此結束。然而游戲戛然而止的一刻，令所有人感到的不僅僅是震驚，還有不寒而慄的恐懼……
3. 鐵十字勛章 Steiner - Das Eiserne Kreuz
Proktionsland Deutschland, Jugoslawien
國家 西德，南斯拉夫
Originalsprache Englisch
語言 英語
Erscheinungsjahr 1977
年份 1977
Länge 132 Minuten
時長 132分鍾
Regie Sam Peckinpah
導演 山姆·佩金法
該片從德軍的角度回顧了在1943年東部戰場的一段血腥經歷，圍繞著一個厭戰老兵和一個以謀取鐵十字勛章作為人生目標的貴族軍官展開。兩人的幾番較量，代表了當時德軍中的兩種心態，同時也揭示了戰爭的終極走向。
4. 布達佩斯之戀 Ein Lied von Liebe und Tod - Gloomy Sunday
Proktionsland Deutschland
國家 德國
Originalsprache Deutsch
語言 德語
Erscheinungsjahr 1999
年份 1999
Länge 108 Minuten
時長 108分鍾
Regie Rolf Schübel
導演 諾夫·舒貝爾
布達佩斯一個善良的猶太裔酒館經理和他聘請的憂郁青年作曲家共同愛著餐廳女助手，三人美好的生活在匈牙利淪陷後被外來的第四者——戰前的德國商人朋友、戰時的德國納粹軍官——所摧毀。穿插整個影片的著名的鋼琴曲《黑色星期天》，叩響復雜的人性和一個烏雲密布的時代