❶ 明明就是一個心理素材的電影，為什麼《心靈捕手》卻被奉為經典的教師電影
一看到《心靈捕手》這幾個字時伙哥竟然有一種恍若隔世的感覺，一是因為這部經典電影給我留下了極為深刻的印象，二是真的很難相信這已經是二十年前的作品了。說到這里伙哥最想感慨的一句話就是：時間都去哪兒了?
人生在世一輩子的時間走過，能夠改變我們命運的人真的並不多。而教師絕對是其中之一。也正是因為有教師這樣一個神聖而又偉大的群體在，才讓我們變成更好的自己。這個電影在表達了好老師對學生的重要性的同時，又何嘗不是在告訴我們要感恩自己的老師呢?
❷ 有哪些推薦的台灣電影
提到台灣電影，大多數人腦子里閃過的肯定是像《那些年，我們一起追的女孩》這樣的「台式小清新」愛情片，雖然今天的電影推薦單中也有3部這樣的電影，但是這次首推的卻是一部【黑白電影】
No.1——《大佛普拉斯》
以上就是要推薦的5部台灣電影了，相信總有一部會【擊中】你。
❸ 法國動畫電影《我失去了身體》的豆瓣評分是多少
豆瓣評分8.1分，吸引我的就是它超強的現實主義。
而它所取得的成就也是值得一提的，那就是它在國際評論家周獲得了奈斯派索大獎——第一部獲得此殊榮的動畫電影。相信有了這個大獎的支持，也能吸引更多的觀眾。
❹ 張藝謀作品《影》結局怎麼解析
當我們討論到《影》時，總是會無法避免地聊到張藝謀對於《影》的表現手法——黑與白。所以，《影》的結尾會和這樣的表現手法有什麼關系呢？細細斟酌，不難發現，幾位角色服裝的顏色似乎已經代表了他們的立場：
❺ 電影《蝴蝶效應》的看點在哪裡有沒有人解析下劇情
在評價這部電影之前大家先看一組數據，這部電影在豆瓣上將近70萬人的評分中，五星好評的佔到了50%以上，為什麼這部電影是堪稱經典存在呢？
世界是關聯的，每一個個體，看似獨立，也絕非獨立，每一個因，也必然會產生果。就像一隻蝴蝶煽動翅膀，未必產生的是颶風，卻總會帶來改變。
電影給我最大的啟示，善惡一念之間，從產生這個念起，就決定了最後的結果，從目前的科技手段來看，我們不可能像主人公那樣，回到某個時點，去改變些什麼，即使回到那個點，若非掌握絕對的規律，結果也絕非可控的。
善思善行，待來的果，往往是互利的，惡念惡行，終將帶來惡果，不在今天也許就在明天，由是乎，常常告誡自己，但行好事，莫問前程。
❻ 我失去了身體觀後感
我失去了身體觀後感
我失去了身體觀後感，現在有好多的影片是非常經典的，生活中很多人都喜歡看電影或者電視劇，很多人在看完一部劇的時候都會有一些自己的感受，可以來了解一下我失去了身體觀後感。
我失去了身體觀後感1
《我失去了身體》觀後感(一)：Per的終點必定是Retrouvé
影片像一張對折的紙片，中間的摺痕是謎底，兩條敘事線分別從紙張的左邊緣和右邊緣畫向紙中央的摺痕，影片結尾便是其交匯。這既是故事線的交匯，也是「手」與「身體」的重逢。
「J』ai per mon corps」, 是以「手」為第一人稱說出的獨白。兩條敘事線之一便是以「手」的視角展開，這是它「retrouver son corp」的過程。
無論悲傷歡喜，絕望希望，這都是你不可或缺的組成部分。Per的終點必定是Retrouvé
《我失去了身體》觀後感(二)：這男主真惹人厭
動畫 配樂 敘事情節都是一流的。但看完之後真對男主提不起同情，看到他為了拍一隻蒼蠅把手給據斷手了，因為他把頭伸出車窗把全家都害死了，因為手斷了最後是不是跳樓了我不清楚。總之這些蠢事真的讓人甚至有些討厭他。 他要是安全意識好一點，長大後做事能成熟點，或許人生就不一樣了。真鬧心的電影，小孩，大人們都悠著點。皮的就抓起來揍一頓，那些能跑能跳卻想跳樓的人，先去玩蹦極，再想不開，就想想那些活著的人為了你撕心裂肺，是跟你跳樓一樣，活該嗎？沒什麼想不開的，只會讓人覺得你遜斃了 原本想打兩分的，但看到自己不小心多寫了些字好像值三分吧。
《我失去了身體》觀後感(三)：不再依附身體的手
昨晚熬夜看完，不是很明白為何手的主人沒有接受經歷了那麼多磨難，終於回到他身邊的手。手的經歷，很像大片，作者一丁點時間都不浪費，每個場景都驚險萬分。從窗戶逃離的實驗室，到垃圾箱里頂著罐頭殼；從向上滾動的扶梯口進入地鐵，到與地鐵軌道下的老鼠惡斗。從不小心跌進水中被導盲犬咬住帶回盲人家中，到盲人不小心抓住他，以為他是老鼠。從他從管道逃脫，到他遇見嬰兒，讓嬰兒握著他的手指入眠。從手握衣架順著電線，劃過城市，到下雨天在樓頂撐傘，落進城市繁華……
最後手來到主人身邊，看主人縱身一躍到塔架。孤獨的手和孤獨的主人，沒有合二為一，女主聽了男主的磁帶，感受男主逃脫命運的一跳，不知後來是否在一起。男主的夢想是當宇航員和鋼琴家，可是失去一隻手，兩個夢想似乎都不能實現，就像手也能感受到盲人的音樂，最後卻被盲人誤當老鼠趕走。但從另一方面講，或許，手丟失了身體，成了一隻獨立的手，男主失去手，經歷命運的一跳，然後遠遠逃離命運，逃離世俗的成功，鋼琴家或宇航員，遠遠逃離它們，最後是否也成為了一個獨立的個體？我不知道。
我失去了身體觀後感2
《我失去了身體》觀後感
閉上眼睛，把雙手放在耳朵上，像這樣，然後慢慢推揉，交替著，輕柔地推，就像這樣，如果你手法得當，聽起來就像走在雪地里似的。
小勞伍菲爾是一個幸運的孩子，父親是宇航員，母親是音樂家，從小的夢想便也是這兩個。父親時刻關注孩子的成長，從小事教育做人的道理，告訴孩子想要抓住蒼蠅你得盯著它的旁邊，因為這樣預判才能抓住機敏的蒼蠅。他還說，當然這也只是有機會而已，世事難料，哪怕你用對了方法，也不是次次成功。
可是好運並不長久，在一次出遊的時候出了車禍，父母雙亡。小勞伍菲爾孤苦伶仃，長大後成了一個「Fast Pizza」店的外賣員，整天因為遲到而被顧客要求免單。無意中，讓他知道一個客戶的名字叫加布麗爾，那個聲稱自己住在「冰屋」里的甜美聲音就這樣闖入了自己的世界。他以前的心裡只有故去的父母和自己，外賣工作一結束就回到房間聽過去的錄音，他沉浸在一段段小時候溫馨的回憶片段之中。他想盡辦法，去圖書館找一個叫「加布麗爾」名字的員工，跟蹤到地鐵車廂，假裝拜她的叔叔為師學做木匠來接近那個女孩。他經常去她的圖書館借書還書，看那本姑娘喜歡的《蓋普眼中的世界》，真的在樓頂用木頭製作了一個冰屋。他覺得自己可以不按早已註定的命運軌跡走，對抗命運的捉弄，他向女孩表露自己曾經的身份，然後被果斷拒絕。拒絕之後，又因喝了酒導致在加工木材的時候手在手腕處被割斷。
至此，謎底揭開。在另一條時間線里，那隻從冰箱里倉皇出逃的手便是勞伍菲爾的。那隻手，偷偷溜進地鐵，與地下躲藏的老鼠搏鬥，被螞蟻圍攻，跳進水裡又被小狗叼走，無意中進入一個彈鋼琴的男人家中和另一個帶孩子的母親家中。歷經千辛萬苦，終於找尋到自己的主人，並親眼目睹到那個心愛的姑娘。
這是一個關於找尋的故事，找尋自己和找尋愛情。你不能按照命運的軌跡行事，有時候做出完全不可預測和不言而喻的事情，可能是唯一永久解開魔咒的方法。你盡管嘗試，哪怕不會成功。抑或是愛情，有時候你千方百計地接近，去嘗試，可能最後得到的是一個拒絕，又或者受到了極大的傷害。你盡管嘗試，哪怕不會成功。
令人印象深刻的是兩次跳上起重機的橋段。那隻手為了跳上起重機，不惜從樓頂握住一把傘，在快要降落到地上的`時候，終被過往的車又旋轉起來。而另一個片段，斷了手的勞伍菲爾搭著木板，毫無猶豫從樓頂奔跑，沖向起重機。手和斷了手的勞伍菲爾都落在了起重機上，這也意味著他自己的統一。
最後，電影里他躺在起重機上暢快地呼吸，眼前雪花翩翩落下，畫面漸漸隱去。他找到了自己，至於愛情，那是不可預測的美妙事情。
我失去了身體觀後感3
《我失去了身體》觀後感
官人說：
有一部動畫，被譽為近十年來法國最優秀的動畫。
不僅獲得了五項國際大獎，還得到了十一項提名。
究竟是什麼動畫這么神奇？
今天首席影評官發表的是入駐影評人仗劍偏鋒的文章—《我失去了身體》。
最近，有一部創意十足的成人動畫，到目前為止，橫掃了全世界17個獎項。光是最著名的動畫安妮獎，就提名了五項。
在戛納放映後，不僅斬獲影評人周單元大獎，還被譽為「法國近十年最優秀的動畫」。
它就是——《我失去了身體》。
01、超現實主義的風格
本片雖是現實主義，卻帶著一絲超現實的味道。《我失去了身體》中的「我」並不是指人，而是指一隻失去身體的斷手，這部影片就像是一隻手的自白。
早期，導演傑赫米·克拉潘也嘗試給影片起了其它名字，例如：《我丟失了一隻手》、《我找我的身體》、《我把手鋸了》。可最終還是決定選用《我失去了身體》，因為導演想以手的視角來講這則故事。
故事的主角是一隻手，它在不停尋找主人的過程中，插入閃回和主人的共同記憶。其中，幼兒時的記憶導演採用黑白色調，長大後則是彩色調，兩者作為一個區分，以至於讓觀眾能看得懂。
影片剛開始是一隻斷手從冰箱里逃出來，至於手為什麼在冰箱，原著小說《Happy End》解釋說是由非法買賣導致，具體就不深究了。
與斷手掉落在地的還有一顆眼球，當眼球環顧四周時，被人一腳踩爆了。此時，一種詭異的氣息彌漫開來，看到這里，是不是明白了為啥是成人動畫。
在這段情節里，導演以一隻斷手的視角（極低的角度）看待周圍的環境，用手指走路，用手腕看路，偶爾還會坐在窗戶眺望遠方，很明顯是擬人的表達，導演想展示的是一隻有自己的思考和決定的手，所以把它拍的非常真實。
就這樣，一隻斷手的冒險之旅就此展開：掉進垃圾桶、爬下水道、走通風口、東躲西藏、被老鼠咬、掉入冰窟、跳樓，歷經千辛萬苦，就是為了與主人合二為一。
冒險過程中，導演不斷使用蒙太奇剪輯閃回關於主人的記憶。
例如，當斷手從窗口一躍而下時，鏡頭切到小時候主人用手撐著地板；當斷手藏在車下疾速前行時，鏡頭切到主人用手握著電單車騎行；當斷手看到一輛反倒在地的玩具車時，鏡頭切到主人遇到車禍的時刻。
每當斷手看到熟悉的畫面，就會想起與主人一起的時光，導演用剪輯的方式把人與手的情感呈現給觀眾。
不僅是剪輯，聲音也經過精心設計。主角從小就喜歡錄音，並且夢想就是成為鋼琴家，母親是大提琴演奏家。女主的耳機，女主家門禁前的對講機也是故事最重要的線索之一。
如果仔細聆聽，會發現影片每進入一個片段，總是先有聲音才顯現畫面。
蒼蠅的嗡嗡聲、斷手撞擊冰箱的聲音、風的聲音、雨的聲音、下雪的聲音等等，都是情緒表達的一種暗示，彷彿聽到音樂就能感受此刻主角的心情。
02、抽象的觀念具象化
在此之前，導演傑赫米·克拉潘拍過4部短動畫，在豆瓣均達到7分以上，成名作《精神分裂症》更是高達9分。看過他作品的觀眾都清楚，他最擅長的就是把某種抽象的觀念具象化。
例如本片中經常出現的：蒼蠅。
它隱喻著生活中那些不幸的悲劇，一種無法驅趕的糟粕。影片開頭主角問了爸爸一個問題：怎麼才能抓住一隻蒼蠅？
爸爸回答：你要預測它下一步可能落下來的位置便能抓住它。主角開頭嘗試了很多次都落了空，唯一一次抓到，卻付出了慘痛的代價（手被機器斬斷，這便是斷手的由來），而且蒼蠅最終還是逃脫了他的手心。寓意悲劇無法預料，命運無法改變，我們能做的就是接受它，與之共存。
而斷手隱喻著主角自己，它努力追尋主人的身體，從某種意義上說，是希望回到最初的美好，彌補當年的缺憾。
在閃回中我們得知，主角小時候曾有個幸福的家庭，卻因車禍一落千丈。長大後，愛上一個女孩，可還是以失敗告終。種種不幸，讓主角留戀過去無法釋懷。
當影片結束時，斷手終於回到主人身旁，卻無法把自己和主人連接起來。此時斷手才明白，失去就是失去了，再也無法挽回，比起連接，分享回憶和見證主人的繼續前進也許才是更好的選擇