1. 代入感強烈的韓國電影《念力》
看完後，看了一下評分評價，雖然邏輯連貫上有幾處沒有處理好，比如強調她父親愛她，但他父親因為躲債丟下她們母女，此後從沒再問過她們母女，但是這部劇在立意上（社會性），在表現上（人格瞬變），幾乎無敵，評分確實給低了。
這部電影本身，就像電影中有超能力父親一樣，雖然新菜，卻如神作，有人甚至評價說，這是在借荒誕來表現現實，邏輯不順是故意為之，他是對的。你得分出來哪些是手法，哪些是重點，重點是不會亂的，如果會，那一定第三方的刪減。
以下是豆瓣一個中規中矩的評價。
如果拋開電影中的現實元素，那麼《念力》只是一部溫馨又鬧哄哄的家庭喜劇。獨居的門衛大叔碩憲生活雖落魄倒也安穩，直到多年未聯系的女兒陋微打來電話告訴他前妻過世的消息。原來，碩憲早年為了躲債離開妻女，此後母女倆的生活一直非常艱辛，好不容易熬到女兒成年，她們的炸雞店卻面臨被強拆。母親為了保護女兒身受重傷，手術室里的她留下了最後一滴眼淚，並把一種超能力----念力，通過泉水給了碩憲。為了女兒的安危，得到超能力的碩憲加入了和女兒處境相同的小商販們的隊伍一同作戰。在此過程中，女兒的齟齬與父親的歉疚激烈碰撞，親情最終將父女二人重新融合在一起。然而，由於親情橋段的太過常見，加之超能力情節的粗糙與薄弱，就造成了很多觀眾對《念力》大失所望，以至於《念力》的豆瓣評分尚不足6分。
然而，可千萬別忘了《念力》的導演是導演過《釜山行》的延相昊，那麼，《念力》果然是一部親情片、喜劇片或者玄幻劇嗎？不是的，當然不是。親情與喜劇顯然低估了《念力》，在我看來，《念力》是以玄幻書寫現實的政*影片，它以粗糙與吵鬧烘托荒誕的氛圍，又通過荒誕將無力的現實襯托得更加無力。
在故事的一開場，導演延相昊就通過幾個可能容易被觀眾忽略的細節表現了韓國底層民眾生活的真實情況。碩憲把隔壁銀行放在大廳招待客戶的速溶咖啡拿給了掃衛生的阿姨，阿姨小心翼翼又一臉享受的接受了，而當年輕的客戶經理發現年歲足以當自己目前的掃地阿姨享受了一包免費的速溶咖啡，不僅要從阿姨的工資中扣除，還將阿姨罵的毫無尊嚴；碩憲把從銀行偷回來的衛生紙帶回家，他的家窄小凌亂；而身為炸雞店老闆的陋微，那個美麗的年輕女孩的手臂上布滿了傷疤，那是170°的油溫留下的痕跡。然而，170°的油溫，炸11分鍾，不僅是陋微炸雞的秘方，也是她和母親生活的希望，直到強拆奪走這一切。
羊吃人的圈地運動不止發生在十五、十六世紀，在當代的韓國亦然。韓國的底層老百姓，面對的不僅是一群手持棍棒的流氓，更是與資本同流合污的警察。那是一種在深夜的曠野中呼喊的無力，無論你叫的聲音多大，都不會有人聽到；無論你有多絕望，都不會有任何人提供任何保護。於是，怪力亂神的念力作為救世的英雄在電影中出現了，就像柳宗元在《捕蛇者說》的結尾寫到「 故為之說，以俟夫觀人風者得焉」，當現實已經毫無希望時，不切實際的腦洞就代替了希望，成為人們活下去的支撐。事實上，電影藝術發展到今天，想將玄幻與特技拍得更為真實技術上絕非不可行，然而，念力的真諦就在於它製片的粗糙，只有這種粗糲才能夠最大程度地體現荒誕，而荒誕能最大限度地表現事實。當你拖著行李，抱著嗷嗷待哺的寶寶站在寒風中瑟瑟發抖，哭著懇求能在你的出租屋裡多住一晚時，英雄來了嗎？既然英雄不會來，你又怎麼會指望導演將英雄拍得光輝高大？
即便在光州事件之後，韓國的社會也僅僅能稱作民z的初級階段。依靠幾個大財團控制國家經濟很難不產生腐敗；從青瓦台到監獄幾乎成了每個下台總統顛撲不破的夢魘；世越號救援的種種不利慘不忍聞，幾乎做實了朴槿惠勾搭邪教的傳聞……而作為韓國的公民，每個人都有責任盡自己的力讓社會變得更好，他們不僅包括電影中小媒體的記者、那個幫助陋微和鄰居們的律師，也包括把這一切拍成電影的良心導演延相昊。《念力》絕非延相昊一時無聊的心血來潮之作，它是《釜山行》的延續。
另外值得一提的是電影中的陋微，她堅強、樂觀、善良，又從不認輸，有一種明知不可為而為的精神。那麼，面對一個強大的集團，明知不可為而為，你猜她與她的炸雞店會如何？
2. 頂級導演，拍出了一部頂級爛片——《念力》
令人失望至極的電影——《念力》
韓國導演延尚昊，曾憑借《釜山行》在觀眾心中樹立了高水準的形象。然而，他的新作《念力》卻未能延續輝煌，反而成為了部備受爭議的爛片。豆瓣評分僅5.8分，遠低於其過往作品的水準，與《釜山行》形成了鮮明對比。
從《請叫我英雄》到《釜山行》，導演展現的才華令人印象深刻。然而，《念力》中，故事的混亂、情節的敷衍以及人物設定的不合理，讓觀眾大失所望。主角石憲的自私行為和突兀的超能力設定，缺乏邏輯連貫，使得整部影片顯得尷尬而空洞。
導演試圖在科幻題材中加入喜劇元素，結果卻成了影片的減分項。電影中的劇情俗套、漏洞百出，超能力的獲取和使用前後矛盾，讓人難以接受。特別是主角在面對危險時的前後反差，讓人質疑導演的創作意圖。
在《念力》中，導演試圖批判韓國社會問題，但過於表面化，缺乏深度，使得原本可能觸動人心的主題變得蒼白無力。作為觀眾，我們不禁疑惑，《釜山行》的成功是否只是導演的一次意外佳作，而《念力》則暴露了他作為導演的局限性。
總結來說，《念力》是一部讓人失望的電影，導演在劇情、人物塑造和主題表達上都未能達到預期。對於那些期待看到延尚昊導演佳作的觀眾，這部作品恐怕難以滿足。阿布給出的評價是3分，僅憑導演的場面調度和演員的表現有所加分，但整體上，《念力》無疑是一部失敗之作。
3. 有沒有類似《鬼怪》那樣的，能讓人瘋狂心動的愛情題材韓劇
作為一個韓劇迷，《孤獨又燦爛的神——鬼怪》是我很喜歡的一部韓劇，而且在韓劇圈可以說是最火的鬼劇了。該劇的主人公是一個身懷寶劍的仙鬼。只有他的新娘才能看到，在它重生之前撕掉它。男主幽靈孤獨而強大，女主是救了本該死去的少女的男主。各種鬼，這些鬼，真的好可愛啊！事實上韓國鬼神劇題材真的很多，我們今日要聚焦在以「愛情」為主軸的人神鬼戀題材，接下來我就來推薦幾部讓人瘋狂心動的愛情題材韓劇，劇荒的寶寶可以看看哦~
個人經驗：以上就是我推薦的類似《鬼怪》那樣的能讓人瘋狂心動的愛情題材韓劇了，這些劇集劇情內容設定都非常有趣新穎，動輒「非人類」的角色就是百歲、千歲起跳，彼此之間的揪心愛戀也都很有看頭，最經典的還是《來自星星的你》，個人最喜歡的還是《主君的太陽》，這些韓劇都有著深入人心的愛情故事線，可以讓觀眾產生瘋狂的心動。
4. 關於恐怖電影《閃靈》的影評或是解析，要比較詳細的。
作品是大導演斯坦利·庫布里克的經典恐怖驚悚片，無論是鏡頭的運用還是演員的把握，傑克·尼科爾森的出色表演也為影片增色不少，這絕對是一部值得你多看幾部電影。看此片如同一場顛簸離奇的旅行，進入一個小說家瘋狂的內心世界。影片並不以血腥的鏡頭取勝，而是挖掘你內心深處的恐怖，圍繞在旅店四周沉重怪誕的寂靜使人頗有患了幽閉恐怖症般的迷惘悵然，丹尼二字更是回想你的耳旁，遲遲散不去。幽閉恐怖達到了極點，是一部不可多得的恐怖佳片。推薦指數五顆星。
傑克·尼科爾森在影片中的表演十分精湛，單憑其一副猙獰嘴臉就足以讓你毛骨悚然，其面目表情較《蝙蝠俠1》中的小丑更為扭曲，其心理刻畫較《飛越瘋人院》更具張力杜瓦所飾的女主人公的表演也同樣值得稱道，角色本身的形象對刻畫無助、柔弱、卻善良的女性形象極為有利，蒼白的臉，突出的眼睛和顴骨，其痛苦表情極具感染力。
5. 金基德的《春夏秋冬又一春》到底講是什麼
金基德是非常聰明的一個人，這種聰明絕對不是指他天生多麼多麼的對鏡頭敏感或者直接說他生而就是做導演的料。我指的是他更深層次的，他對人與人關系的思考上的，或許還有對社會與人性的沖突。乃至自己對更深層次的宗教以至於上升到哲學方面的思考上來。
我對他最迷戀的一部戲是《春夏秋冬又一春》。其實吸引我的還是他思想中對「輪回」的認識而具體的表現出來。
故事是直接展開的，老和尚與小和尚相依為命的生活在一片世外桃源中，看得出來，老和尚也是曾經有故事的人。但從未提及過發生了什麼能讓他六根清凈的獨居世俗之外。小和尚卻是小，無憂無慮。與師傅服侍佛祖於孤燈之下。倒也是樂的快活。師傅不是多話的人，只是時常看著小和尚，默默不語。臉上盡是一片惋惜。直到又一次，小和尚獨自玩耍的時候。給魚、蛇、青蛙各自綁了一塊石頭，樂呵呵的看著他們拖著一塊累贅蹣跚前行。臉上一副天真的笑臉。老和尚看見之後重重責罰了小和尚。但是為時已晚了。蛇與青蛙都已經被石頭拖的累死了。小和尚拿著青蛙與蛇的屍體只是一個勁的哭。老和尚嘆了口氣，說道「你給他們綁的石頭，未嘗也不是你自己心靈的石頭」。故事就在這句禪機中埋下了伏筆。
日子看著一天天平平淡淡的接著度過了。小和尚長大，老和尚更老。但是平靜總會被打破，該來的總會來。一位進廟還願的都市女子最終吸引了小和尚，很輕而易舉的他們發生了關系。一切對於都市女子來說或許只是人生中一次旅途的邂逅。但是對於小和尚來說，確實打開了另一個天地。從此他也不甘於寂寞了。想要從此逃離出去。菩提本無樹明鏡亦非台本來無一物何處染塵埃。明鏡台既然染了塵埃，就不再如以往般清澈透亮。終於有一天他走了出去，與其說是走更不如說是逃，逃離這個「世外桃源」。老和尚什麼都知道，卻只做不知道，不聞不問。只是嘆息一聲。也許一切的一切，早都有了預兆。報是終究要是還的。只是老和尚在佛前的時間更多了，彷彿除了佛，世間再無一切了。
小和尚最終還是回來了，彼時的他已經不再是一名和尚，他殺了那位當初與他海誓山盟的女人。他覺得世間再大卻彷彿沒有了自己的容身之所，他回來了。老和尚什麼也沒說，望著小和尚，就像當初看著他用石頭綁在那些小動物身上。一切其實都是報應，心靈的石頭最終也拖垮了小和尚。
於是，一切彷彿都順理成章的。入獄，又出獄。彼時小和尚已過不惑之年。再次回到早已空置多年的廟里。老和尚早已坐化多年。他突然明白了老和尚當年的苦衷，老和尚對著佛祖默默誦經時候那種悲愴。於是，他彷彿化為了當年的老和尚。
一切都彷彿輪回，深冬，一位女子將自己的孩子送來了廟里，什麼也沒說，老和尚接受了。他彷彿就一直在等這個孩子一樣。
故事最後的時候，小和尚獨自玩耍，將一塊小石頭塞進了魚、蛇、青蛙的嘴裡，笑嘻嘻的看著他們在艱難的跑開了。臉上露出了純真的笑容。而他的身後，老和尚默默的看著他做完了這一切，什麼也沒有說。思緒或已回到以前。
佛教中有輪回的說法，所謂種業因得業果。金基德在本片中表現的淋漓盡致，這種輪回的哲學，在本片最為顯著。而在《收件人不詳》中也有略微的穿插其中。但也只是一掃而過，《收件人不詳》更著重講的是關於人與人之間關系的矛盾。這里不表，而在《悲夢》之中，金基德彷彿將自己的宗教哲學一股腦的甩了出來，內容漸漸的有些失控了，短短的一百分鍾內要組織好講完即使金基德也覺得力不從心了。越來越有點「形而上學」。不過其中很多元素是我很喜歡的，不過這部電影真的沒懂，看到了一些小細節，覺得很有意思。整個故事卻沉悶而乏味。
金基德之於韓國，我認為是拔尖的一撥導演之一了。他對人性的思考，深刻嚴肅而發人深省。不止適用於韓國，在吾等國民身上也能發現那種病態，方能防範於未然。
拓展資料
金基德
編輯
1960年12月20日
慶尚北道奉化郡
韓國
金基德（Ki-k Kim），1960年12月20日出生於慶尚北道奉化郡，韓國導演，編劇。
1993年，憑借劇本《畫家與死囚》獲得劇作教育協會最佳劇本獎。1994年，憑借劇本《二次曝光》獲得韓國電影委員會最佳劇本獎。1995年，憑借劇本《非法穿越》再次獲得韓國電影委員會最佳劇本獎 。1996年，拍攝了第一部電影《鱷魚藏屍日記》 。2000年，推出實驗作品《真相》，並組建自己的電影公司 。2003年，推出《春夏秋冬又一春》，角逐2004年的奧斯卡最佳外語片 。2004年2月，憑借《撒瑪利亞女孩》第三次出征柏林電影節 。9月，憑借愛情片《空房間》獲得「最佳導演銀獅獎」 。2012年，憑借執導的第18部影片《聖殤》獲得第69屆威尼斯國際電影節最佳影片金獅獎 。2013年6月，憑借執導的驚悚片《莫比烏斯》入圍第70屆威尼斯電影節 。2014年，憑借執導的驚悚犯罪片《一對一》獲得第71屆威尼斯電影節最佳影片獎 。
2015年3月，受北京國際電影節組委會的邀請擔任「天壇獎」評委 。
2016年9月，金基德新片《網》在第73屆威尼斯電影節首映。