德州電鋸就是殺人狂類恐影哦
系列：月光光心慌慌（9、10是新出的），黑色星期五系列（09年出了第一集的翻拍版），猛鬼街（10年出了第一集翻拍版） 傑森大戰弗萊迪，平安夜殺人夜系列 電鋸驚魂系列共七部（推薦前三部，當然每部都不錯啦） 奪命狂呼系列共4部（第四部還未上映吧） 死神來了系列（共四部）
雪山驚魂系列2部 致命彎道3部 玩盡殺絕4部 致命玩笑2部 人皮客棧2部 隔山有眼2部 心慌方3部（推薦） 黑暗侵襲2部（推薦） 沉默的羔羊4部（推薦前三部）
電影
死寂 車庫驚魂 我說你做 魔鬼搭車人 恐怖蠟像館 恐怖解剖室 針孔旅社 非禮勿視
八面埋伏 （推薦） 致命ID（推薦） 血色月亮 恐怖聯誼會 伊甸湖 狼來了 夜魔 香水殺手（推薦唯美系） 恐怖的爸媽 殘虐你娛樂我 驚悚機場巴士 七宗罪（推薦） 誠聘保姆 安息
農家小屋 來自地獄 愛你至死不渝 死亡繁殖 陌生人
亞洲的我覺得韓國的復仇三部曲（老男孩 我要復仇 親切的金子） 追擊者 不可饒恕 金福南殺人事件始末 深夜電波 都不錯的
都是本人看過的啦
2. 嚇死人的恐怖電影
《不請自來》——片子很不錯，最後的反轉是很乎意料的，小製作的電影，挺好看的。
《孤兒怨》——講述了一個有生育恐懼症的女人在孤兒院領回一個小女孩最終家破人亡的故事。氛圍很恐怖，嚇得人毛骨悚然，一個殘忍的女孩總藏著什麼，終於…
《寂靜嶺》—— 恐怖片也看過不少了，這部是個人非常喜愛的一部。它裡麵包含的宗教色彩和神秘感更加的令人著迷，說實話，我看的時候已經不是感受恐怖了，而是在想這個世界到底出了什麼事？
《迷霧》——結尾令人太意想不到了，但再回頭去看看，在電影的前面又有合理的伏筆，鋪墊。
《恐怖油輪》——看後心情很壓抑，無論怎麼努力都逃不過命運的安排。
《僵屍之地》（屍樂園）——是一部不太稱職的恐怖片，充其量也就是片頭刻意營造的血肉橫飛分的場景頗令人感到惡心，不過，這部片十分搞笑，充滿了美式的冷幽默和黑色幽默。
見鬼系列——走廊那段戲和車禍那場，很精彩，氣氛濃郁，扣人心弦，而且特效做得蠻棒的。
《鬼影》——泰國恐怖片可能讓習慣歐美、日韓恐怖片的人有一種文化上的抵觸，但這部片子則非常容易看下去，至少也是從去年到現在我看過最棒的恐怖片之一。
《1408幻影凶間》——每個人無法面對的，絕對不是他人的失誤，肯定都是自己邁不過去的門檻。
《閃靈》——1998年，第511期香港《電影雙周刊》評出了1921年至1997年「50部必看好萊塢恐怖片」，《閃靈》排名第一。
死神來了系列——們每一個人都會在某種不可思議的神秘力量的支配下不可避免地走向死亡。使我們感到恐懼的原因就在於我們不知道這種神秘力量究竟是什麼以及它是怎樣設計我們的死法的。
《航班蛇患》——就最近幾年的紅眼航班和空中危機來說，此片倒是可圈可點，在視覺上比較好的滿足了觀眾。
《怪談新耳袋》（日本的）由99則獨立的靈異故事組成，5分鍾一個故事，其中有一些簡直就是神作。故事內容都是民間種種怪異駭人的傳言，例如公寓洗手間的女鬼、照片上莫名多出來的人、發出幽幽嗚咽的音樂盒、扔不掉的兒童自行車……承襲了日本恐怖電影的一貫風格，每樁靈異事件，都在引發毛骨悚然的恐怖情緒。
《幽魂學怨》泰國的片子，算是很傳統、很容易猜的恐怖片。就是說你認為鬼要應該是要出現的時候，ta就會出現。但是成功的地方就在於即使你知道會出現，可還是會被嚇到。
《幽靈船》雖然它是恐怖片，但本身並不恐怖，而是恐怖背後的真相。物慾，使人喪失了靈魂。
《電梯里的惡魔》歐美2010年的電影。完全的小成本，整劇就是在電梯里過的。雖然是80分鍾的電影，但一點都不會冷掉，而且還蠻刺激的，特好看。
3. 有什麼好看的恐怖片、
泰國的：1.《嚇死鬼》 一個演員在拍戲時候鬧鬼的故事
2.《鬼影》 關於照片照出鬼的故事
3.《鬼宿舍》 一個小男孩和鬼交朋友的故事，不恐怖但很溫馨感人
4.《連體陰》 一對連體陰愛上同一個男的，男的只愛姐姐，妹妹為了分開彼此殺死姐姐
5.《鬼映》 聽說還不錯，沒看過。。。。。
韓國的：1.《公寓》 一個女住的公寓對面鬧鬼的故事
2.《灰姑娘》 整容後鬧鬼事件
3.《狐狸階梯》 神奇的願望階梯、背叛朋友
4.《別碰女生高跟鞋》 有點血腥，血流量比較大
5.《聲音》 女鬼復仇事件
6.《突然有一天》系列 都聽好看的
日本： 1.《假發》 假發帶來的噩夢，最後結局挺糾結的
2.《理發師》 一個變態理發師的故事
3.《雙生子》 講的是一對姐妹相繼被人害死，復仇的故事
美國的：1.《寂靜嶺》 明年還第二部要出~
2.《死神來了》系列 雖然是不變的定律，但是場面越來越出乎意料的血腥以及惡心
明年還有第五部
3.《電鋸驚魂》系列 一環扣一環 設計游戲的那個人很聰明
4. 《幻影凶間》 男主角是演《2012》的那個男主角
5.《新猛鬼街》 在夢里被猛鬼殺死的故事
現在就想起來這么多
4. 八十年代的恐怖片，屢屢突破人類的底線
再沒有哪個年代的恐怖片是如八十年代這般的瘋狂了，不僅影像呈現上屢屢突破人類接受的底線，還將恐怖電影名目下劃分各種亞類型。
當時的人們似雄心壯志，語不驚人死不休，非要把能想得到的恐怖源頭都給搬上銀幕。他們不懼怕觀眾膩煩，只擔心靈感枯竭。
▷ 砍殺電影(Slasherfilm)
盡管砍殺電影可以上溯到希區柯克的 [驚魂記] ，但其成為亞類型還是在七八十年代。
約翰·卡朋特的 [月光光心慌慌] (1978)可謂開其濫觴，進入八十年代後，砍殺電影進入了它的黃金時期，它們不再單純地與謀殺案有關，還可能牽涉到超自然神力等。
然而不論怎麼變化，一個連環殺手拿著一把沾血的武器，再加上一群受害的青少年，這便是砍殺電影的全部了，而其存活者往往是一個有著高尚道德情操的女性。
低成本與廉價使得它可以大量復制，並成為八十年代恐怖電影最重要的神話之一。
代表作：[十三號星期五]、[猛鬼街]、[死亡列車]
▷ 度假敢死隊(Backwoods&Redneck)
七十年代的 [生死狂瀾] 、 [德州電鋸殺人狂] 和 [隔山有眼] 均屬此類，但這一不成文的亞類型同樣是風靡於八十年代。
在這種電影里，窮山惡水出刁民，邊緣的鄉村往往聚集了大批怪胎和瘋子，他們能從殺戮中尋求快感，但與精神病不同的是，他們平時更像無法自控的智障。
反觀該類電影的主角，則往往不知天高地厚，智障殺手們都比他們來得成熟。
主角一定要挑沒人去的地方玩，越偏僻越好。
與砍殺電影推崇「 貞女 」的思想不同，這類電影的中心思想便是： 不要脫離 社會 。
代表作：[隔山有眼2]
▷ 精神變態者(Psycho)
同樣是受啟發於希區柯克的 [驚魂記] ，並從中變異出來的亞類型。
殺人者雖然也是精神不正常的人，只不過區別於前兩者而言，此亞類型並不在於強調血腥或肢體，而是集中於犯罪者不穩定的精神狀態。
在八十年代，這一更為低廉的類型充斥市場。在這些電影里，並不強調一個邊遠的他處或者陌生的他者，有時候殺人犯就來自於你的身邊，只不過隱藏得太好而根本察覺不到。
同時也會在影片適當的地方對精神病患者進行一定解釋，以此緩和由未知而帶來的焦慮，給人以一線生機的錯覺。
代表作：[驚魂記2]、[不要進屋]、[祝我生日快樂]
▷ 經典或神話怪獸(ClassicMonsters/Mythological Monsters)
在怪獸電影里，這一亞類型可能算是始祖級別的了，上至遠古神話里的雪怪、魚人，下至近代科學神話里創造出來的科學怪人、透明人，都可以算在該類名目下。
八十年代，這其中相當多一部分的怪獸成了電影中的次要角色，比如魚人往往沒有一部單獨的電影來展現，而只是作為其他更為知名怪獸的配角。
所以，經典怪獸大串聯也是此時電影製作者們最愛乾的事情，有事沒事就讓這個怪獸去那一家串串門，走走親，關羽戰秦瓊的例子比比皆是，甚至到了現在，這樣的做法也不會顯得過時。
代表作：[降妖別動隊]
▷ 新怪獸(Neo Monsters)
這是一種默認的怪獸類型，盡管並沒有得到公開的承認，但由於其數量豐富，也自成一體。
電影製作者經常會創造一些全新的怪獸，當這些怪獸無法被歸類為其他亞類型怪獸片時，就可以歸類在此。
這一類型里有非常多不同的怪獸和風格的電影，他們唯一的共同點就是強烈的侵略性和以人肉為食的特性。
基於模型特效技術的成熟，八十年代的恐怖片製作者們有了更大的空間來發揮自己的想像力，他們無需禁錮於之前任何一個時代技術的匱乏。
也正因此，許許多多你之前叫不出名字的怪獸就這樣被創造出來了，最具代表的便是[腦損傷]里的大便狀腦魔。
代表作：[南瓜惡靈]、[殺人番茄再臨]、[腦損傷]
▷ 小怪獸(SmallCreature)
這一類電影的怪獸經常是根據奇幻生物而改編創造，比如精靈，惡鬼等，該亞類型也是八十年代的特殊產物。
雖然有些精靈看起來人畜無害，但在這一類型的電影里，往往會突顯它們殘忍可怖的一面，如果以貌取「怪」，那麼你很可能就會落入它們的圈套。
有時這一類型也會朝著喜劇情節發展，這可能是因為小怪獸腦容量本就不大，智商也不會太高，所以它們在這里是以丑角現身，在所有怪獸中，它們可能是最適合家養的一類。
代表作：[小精靈]、[馬桶妖怪]、[魔精]、[侏儒]
▷ 自然生物(Nature&Animals)
對自然生物的恐懼根植於原始人類的基因里，不論章魚還是蜘蛛，都曾在銀幕上閃現，但在黃金好萊塢時期，它們是低劣與粗糙的代名詞。
到了七十年代，斯皮爾伯格的 [大白鯊] 著實讓人受到了不小的驚嚇，同時也向觀眾證明了，這一類型的電影有能力登入「精良製作」門檻。
所以八十年代的製作者們腦洞大開，只要是能想得到的自然生物，都被搬到了銀幕上。
老鼠、鯊魚、蟑螂甚至還有一些特殊的植物，它們長期霸佔銀幕，成了當時人們久久揮之不去的夢魘。
代表作：[大白鯊3、4]、[人鼠之戰]、[異形奇花]
▷ 狼人與吸血鬼(Vampire&Werewolf)
狼人與吸血鬼的故事是當今人們再熟悉不過的了。
自從 [諾斯費拉圖] 上映以來，吸血鬼的故事就沒有停過，它的各類變體也相繼出現，而狼人電影也不是什麼新鮮玩意，這兩類經典生物早已成了一套自足的類型。
八十年代的狼人與吸血鬼自然也不能被其他怪獸比下去，他們甚至是作為其他經典怪獸的統領而出現在各類電影中。
影片 [千年血後] ，一改往日吸血鬼醜陋嚇人的模樣，讓 歷史 上著名的惡魔成了帥哥美女，甚至可以說是八十年代的「暮光之城」。
代表作：[銀色子彈]、[千年血後]
▷ 外星變異生物(Aliens)
1979年， [異形] 橫空出世，在當時看來，這一怪獸形象幾乎無人認識，但它卻風靡至今，成為了無數人的夢魘。
「異形」這一形象可謂開天闢地，立馬將人們帶入了奇思妙想的八十年代，也讓該時期的所有描寫外星生物的電影帶上了異形的影子。
另一類變異生物則截然不同，它們本來是自然生物，比如青蛙，卻因為基因突變而成了魚怪(電影[凶煞魚怪])。
從某種角度來說它們也是異形，只不過更有可能是人類自己製造出來的異形。
代表作：[鐵血戰士]、[異形2]、[怪形]
▷ 僵屍(Undead)
僵屍的出場，一般都是從自己的墳墓中爬出，或者有人被其他僵屍咬到進而變異，在八十年代的僵屍電影中，也會看見由於病毒感染而出現的人造喪屍(僵屍的異種)。
多數情況下，他們行動緩慢，愚蠢且數量極大，某些電影里，為了營造緊張感會提高他們的移動速度。
喬治·羅梅羅的僵屍三部曲使得僵屍電影非常著名。
當喬治·羅梅羅進入八十年代後，他的僵屍電影則越往血腥及惡心兩個方向上發展，食人大腦已成了家常便飯，這也成為了如今僵屍片的主色調。
值得一提的是，在該類電影里，一個人變成了僵屍，這就逼迫他的親朋好友不得不殺死他，如此這般的情節已經成了僵屍電影里重要的套路橋段。
代表作：[活跳屍]、[食屍人]、[喪屍出籠]
▷ 幽靈(Ghost)
幽靈或者說鬼魂，少見於八十年代之前的電影里，或許因為之前的恐怖片都忙著去消費吸血鬼題材了，來不及照顧鬼魂的話語權。
但八十年代就不一樣了，此時的人們正絞盡腦汁來呈現恐怖事物，怎麼會輕易放過幽靈呢？
不同於亞洲鬼片中的驅鬼情節，在好萊塢電影里，鬼魂有時成為了 科技 的敵人，它們的出現證明了技術的無能，甚至將那些懷疑論者徹底逼入死角，讓其無所遁逃。
代表作：[吵鬧鬼]、[夜霧殺機]、[奪魂冤魄]、[鬼戀]
▷ 魔鬼/惡魔(Demon&Devil)
此類電影包括魔鬼本人或者惡魔的僕人，往往需要一個人間的幫助者來完成其召喚儀式，如果召喚成功則很可能導致世界末日。
不難看出，這一類電影在八十年代有著濃厚的末世情結，在 [天魔回魂] 中就明顯指涉了「1999」年世界末日，其中也可窺見受到克蘇魯神話的影響。
另一方面，它們也可能與僵屍電影或者著魔電影交叉，魔鬼附身以及惡魔控制人心的情節比比皆是，只不過，魔鬼和惡魔往往指向了地獄，或者和地獄有類似關系的神秘他處。
代表作：[養鬼吃人]、[鬼玩人]系列、[天魔回魂]
▷ 神秘主義恐怖(Occult)
一般而言該類型涉及到的是女巫與男巫的超自然法術恐怖，這是一種來源於中世紀的恐怖記憶。
與魔鬼題材雷同的是，它們都可能涉及到「五角星」這一符號。
到了八十年代，與其說這一類型有其明確的類型公式，不如說該類型電影營造了一種神秘恐怖的氛圍，其中的主人公們可能在毫無預兆的情況下慘遭不幸，也無法找到合適的原因去解釋這些恐怖現象。
代表作：[超速魔俠]、[閃靈]
▷ 超能力恐怖
類似於超級英雄電影，主角們陰差陽錯地獲得了某種超能力，但該類電影著重刻畫的是能力的濫用，這或許和籠罩八十年代的技術陰影有些許關聯。
主角因為控制不了自己的能力成為了恐怖之源頭，他們所懼怕的對象正是他們自己，而周圍的親人則不得不遠離之。
從這一點上來說，該類型正如超級英雄電影的反面，所揭示的正是當今超級英雄電影里的老生常談——這些超能力對人類而言究竟是好是壞？
代表作：[凶火]、[奪命凶靈]
▷ 木偶驚魂(Creepy dollsand toys)
平常人家的木偶娃娃或者提線木偶在該類電影中成為了恐怖之源，這一類型也是八十年代恐怖片的重要標志，很少在這之前的恐怖類型里瞥見它們的身影。
此時的 [鬼娃回魂] 甚至成了不少人的童年陰影。
這些娃娃有可能是因為法術原因而被壞蛋附身，還有便是由於某種不具名的力量而產生了自我意識，甚至也可能是被鬼魂附體。
這些娃娃被附身後，成為了八十年代殺人魔最重要的代表之一，它們甚至與弗萊迪和傑森齊名。
代表作：[鬼娃回魂]、[惡魔娃娃]
▷ 融解電影(Melt movie)
融解電影也可以說是八十年代模型特效「 濫用 」的一個實例，開創了恐怖題材里的新類型。
它們執迷於人體的腐蝕和消解，並且對環境污染有著高度的自覺性，在一些電影如 [融掉低等生物] 里，對化工廠採取了一貫反諷的態度。
除了要具有人體被液體侵蝕融化之外，還必須兼具血腥與恐怖，並且大部分的震撼效果都是依據此來展開。
所以在其他電影中比如[法櫃奇兵]里雖也有此類場景，但要麼因為太短，要麼就不夠血腥而被排除在外。
代表作：[垃圾街]、[融掉低等生物]、[殺人魔域]
身體恐怖(Body horror) 類型是大衛柯南伯格電影的標簽，幾乎所有此類型的電影都是出自他手，說他是身體恐怖之父也不為過。
這一類型聚焦於身體的恐怖，主要有對於身體的改造變形和破壞等。
對身體的恐怖改造依舊離不開技術的支撐，可以說在[上流 社會 ]這樣的電影里，如果不是化妝特效的逼真，那它根本不值一提。
這樣的電影在前八十年代的電影里是無法想像的，身體恐怖突顯了兩大結合——技術上的革新與心態上的極端，而這也剛好符合我們對八十年代恐怖片的整體認知。
代表作：[變蠅人]、[上流 社會 ]
5. 歐美恐怖片推薦（推薦6部冷門歐美恐怖片）
《睡夢醫生》；這部有關閃靈續集的作品門檻還是很高的，丹和阿布拉的感知能力遇上神秘女老大羅茜，成了正義與邪惡的對話。場面上似乎很平淡，可故事的整體性還是可以的，畢竟不能要求和庫布里克的經典一樣，可仔細思索並沒有脫離原著啊，最後回到山頂酒店也是對經典是致敬！ 這就是斯蒂芬·金所謂精神上的對決，想想也是一種特色，值得一看。
《1408幻影凶間》；一部凶宅電影，是在酒店房間。各種幻覺特效做得很棒，很瘮人，男主想通過窗子逃跑結果發現外面全是牆面的那個鏡頭令人窒息。後半小時都快魔改成穆赫蘭道了，當酒店房間還是酒店房間的時候最為恐怖，真的好恐怖，長段的封閉空間恐怖段落沒有抒情氣口，要是在電影院看我可能一個小時就瘋了。
《鬼鏡》；手印好評。然後我知道小男孩是因為孤獨才和鏡子里的他一起玩兒可是還是覺得他好討厭，以及那麼大個邪祟在鏡子里都快無敵了，還要放她出來。最後我找到的資源不是高清的所以可能大大降低了這部電影的恐怖效果。
《太平間鬧鬼事件》；一部值得稱道的電影，可我不明白，人與人之間最重要的交流被電影淡化的甚多，把自己帶入進去卻不得與親人分享恐懼，這讓我稍有不惑，令我無法獲得身臨其境的感受，包括兩個孩子也鎮定的太過不符，父親喝醉酒打碎燈泡好像與劇情無關... 多加一星的來源是導演讓這部電影人與鬼之間沒有任何語言或者通過媒介給出文字信息，這在我的世界觀里挺符合鬼怪的邏輯，鬼怪不能說話是我畢竟認可的一種設定。
《關燈後》；電影的一開場還是很驚艷的，在開燈與關燈之間呈現出一種隱與現的恐懼感，那種誘發自心底對黑暗中的恐懼刺激著我們的大腦，不但讓電影裡面的人物感受的莫名的恐懼，就連電影之外的我們也能感受到對這種陰影的恐懼。
《無名女屍》；幻象殺機。 前一半密閉懸疑， 後一半宗教恐懼， 結尾，一切都沒有發生，一切又都已經不可逆轉。 恐怖氛圍很好，宗教根基里來自獵巫歷史的恐懼。 但兩部分沒搭配好，正正得負，遺憾！一邊害怕一邊惡心。主題不錯，誰解剖巫女就得被反噬，而且無人知道真相，厄運只會不斷傳遞。
推薦6部冷門歐美恐怖片，你不一定看過！
6. 低成本的《中邪》告訴我們，什麼樣的恐怖片才算是真
國產恐怖片似乎已成了笑話的代名詞。因為不允許出現真鬼，只能靠吃葯、催眠和幻覺一類來解釋劇情，主創們處理起來難免捉襟見肘。他們最喜歡做的事情，無非是找幾個34D網紅臉，有事洗個澡，沒事做個夢，打一些色情擦邊球，放幾段滲人的音樂，再做少許五毛特效，就算完成任務啦。
但是，驚悚片的門檻其實一點都不低，對於場面架構及氣氛營造的想像力與執行力有著很高要求。毫不客氣地說，現在的很多恐怖片能夠公映，本身就是很一件很恐怖的事情。在豆瓣上，一部恐怖片拿到3.0左右（滿分10分）的評分，已屬於正常水準了，想達到5.0，那恐怕比屌絲推倒白富美還要困難。
不過，如今卻有了一部7.0的國產恐怖片，而且還出自草根導演之手，這就讓人不得不刮目相看了。這就是由馬凱執導、一群橫漂聯袂主演的《中邪》。4月4日清明節，這部得到王家衛贊賞的影片，就將在國內各大院線上映。
在如今一片「恐怖片已死」的悲觀論調之中，《中邪》在一定程度上為國產恐怖片爭取到了一些尊嚴。而影片對中國傳統的民俗形式，特別是「還人」等儀式的真實還原，讓這部作品帶上了鮮明的中國烙印。對許多年輕觀眾來說，傳統文化本身就是有強烈的神秘色彩，當紅綢緞、紙人、玩偶等等巧妙融入劇情之後，催生的恐怖自然長久而深刻。
早在2016年7月的第十屆FIRST青年電影展上，《中邪》就贏得了「最佳藝術探索獎」以及「豆瓣影評人選擇獎」。要知道，這是影展創辦以來，首次有恐怖片獲獎。此後，一些知名公司也參與到了電影的宣發之中。我們在清明檔將要看到的院線版本，相比之前自然會有升級與優化。
有業內人士甚至估計，《中邪》有望打破《京城81號》本已「天文數字」的恐怖片票房紀錄。我們可千萬不要認為，說這話的人也中了邪。
7. 16年國產恐怖片，一群人在山裡。 有個女的經常看見一個紅衣女孩， 16年國產恐怖片，一群人在山裡。
電影《紅衣小女孩》是威視電影公司2015年推出的一部驚悚恐怖片，由程偉豪執導，簡士耕編劇，黃河、許瑋甯、劉引商等主演。該片改編自1998年發生在台灣的靈異事件「紅衣小女孩」。
劇情介紹
房產經紀人何志偉（黃河飾）與奶奶（劉引商飾）共同生活，他一心想要買屬於自己的房子好跟交往5年的電台DJ女友怡君（許瑋寧飾）結婚，而怡君似乎還沒有準備好。
一天早上，阿偉發現奶奶離奇失蹤了，通過門衛阿坤伯（張柏舟飾）的幫忙，他發現奶奶疑似被一名詭異的紅衣小女孩給帶走了，這可能與山中傳說有關，而危險正在步步靠近著自己。
事故的幾天後，失魂落魄的奶奶回來了，而阿偉卻失蹤了，無奈之下怡君開始了驚心動魄的找尋之旅，恐怖的真相也在接近著她。
(7)恐怖電影門檻擴展閱讀
《紅衣小女孩》於2015年11月27日在中國台灣上映。同時，該片也入圍第53屆金馬獎最佳新導演、最佳女主角、最佳視覺效果、最佳剪輯四項獎。
《紅衣小女孩》有著台灣鄉野傳奇的改編門檻，加上現代感十足的鬼片技巧，使得這故事擁有比過去鬼片更巨大的利多空間。
導演對於整片嚇人氣氛毫不含糊，幾乎復制了好萊塢鬼屋風格的幾分寫實鏡位。把主角黃河居住的公寓拍出鬼魅幽暗十足的場域，特別是在那看似稀鬆平常的走廊，也能把黑畫面整體的細部構圖，透過細微的光線雕琢出使人不寒而慄的效果。更多場景是釣足觀眾好奇心而刻意不煽情嚇人。
該片除了影像質地出色，表現最好的一門驚悚學分就是聲音。那些魔神仔抓交替時的叫名字橋段，光是第一場戲黃河奶奶劉引商被召喚時的橋段，就達成這片毛骨悚然的離奇氛圍，聲音加工，引發觀眾散場後的日常想像。
8. 拍攝恐怖片的意義是什麼
因為成本低，市場上有剛性需求，而且回本容易。
恐怖片是一種剛性需求，大部分提議看恐怖片的是年輕男性觀眾，壓根不在乎影片什麼內容，主要目的就是把女伴騙進去嚇一下，順理成章就立即拉近距離摟在懷里了，所以是戀愛中男女跨過門檻的方便捷徑。
所以你會看到雖然恐怖片很爛，但每個月每個周末都至少有一部國產恐怖片會上映。而且國內電影市場這個片種是國產壟斷的，你絕對不可能指望電影局給你引進《死神來了》這樣的電影吧？
好了，市場需求是剛性的，同時又是壟斷的。
拍一部恐怖片的成本是多少呢？對於恐怖片而言，明星因素是最次要的，只要你不想著企圖過億，那壓根沒必要請任何有價碼的演員，因為你的受眾根本不在乎。所以電影豎臘罩最大支出明星片酬完全不用考慮。所以一般恐怖余鬧片成本都控制在500萬以下，做些嚇人的音效、神神叨叨的晃動鏡頭、血肉模糊的海報即可了。
然後票房賣到1000萬就基本保本了，過1500萬就賺了，過2000萬就大賺特賺了。
而沒過千萬的局桐呢？
不用著急，電視台版權賣給電影頻道至少100萬，視頻版權賣給大視頻網站也有100萬，七七八八各種版權一賣成本就回來了，票房是凈賺了。
所以幹嘛不拍恐怖片，壓根不用花力氣拍，隨便搞搞就賺錢了啊