Ⅰ 金球獎最佳劇情片《1917》究竟是怎樣一部神奇的電影
2020年金球獎最佳劇情片《1917》究竟是怎樣一部神奇的電影，導演Sam Mendes也被評為本屆金球獎最佳導演。
《1917》當然也是技術流的電影，不僅僅是導演Deakins，還有完美的音效、視覺效果和Lee Smith的編輯。這些並沒有淹沒MacKay和Chapman的表演，他們的勇敢、恐怖、忠誠、決心和絕望在鏡頭前表現得非常到位。
Mendes也安排了一些名演員飾演軍官，除了Firth，還有Benedict Cumberbatch, Andrew Scott, Richard Madden和Mark Strong。每個人都知道如何在簡單的對話中給大家留下印象，每個人都成為重要的故事節點。
《1917》在國內的上映日期還沒有排定，相信和音影同盟一樣期待的人很多吧！
Ⅱ 全片藏14個彩蛋，《1917》「一鏡到底」有多震撼
截至8月9日，英國著名導演薩姆·門德斯執導的《1917》，在中國內地電影院上映了三天，相信不少觀眾已經在IMAX中體驗過了其聲名在外的“一鏡到底”。除了觀看這部“英國製造”和全部英國演員出演的大片，作為影迷，還能在其中發現很多意外的驚喜和彩蛋。
1.送信情節。
《1917》的故事情節表述起來很簡單：一戰背景下戰況緊急，兩個年輕的英軍士兵接到命令，需要穿越危險的無人區，向前線傳達“立即停止進攻”的訊息。對閱戰爭題材無數的觀眾來說，這種“送信”的故事頗為眼熟，似乎在很多影視作品中都有類似情節，而電影故事的構思實則來自導演薩姆·門德斯爺爺的親身經歷。門德斯二次拿起戰爭片的導筒（第一次是《鍋蓋頭》），同時親自撰寫劇本。門德斯表示，“他的故事很反浪漫，沒有感情，沒有英雄主義，沒有勇敢，說起來的都是戰爭中關於運氣和機會的故事。”
7.扮演布雷克的迪恩·查爾斯·查普曼和扮演布雷克中尉的理查德·麥登。
兩人雖然在《1917》里上演兄弟情深，但在著名劇集《權力的游戲》里，兩人可是分屬水火不容的拜拉席恩家族和史塔克家族。一個是托曼·拜拉席恩，一個是“少狼主”羅柏·史塔克。
8.飾演史密斯上尉的馬克·斯特朗、飾演艾琳摩爾將軍的科林·費爾斯與麥肯錫上校本尼迪克特·康伯巴奇。
他們在《1917》之前就共同出演過一部著名電影，《鍋匠，裁縫，士兵，間諜》。
9.荷蘭弟
據說，《1917》中的布雷克一角，導演門德斯原本屬意“蜘蛛俠”荷蘭弟湯姆·赫蘭德，劇組曾與荷蘭弟進行過協商，但無奈最後由於檔期沖突，荷蘭弟拒絕了《1917》的邀約。
10.導演為逼真的效果，請前英國陸軍成員保羅·比迪斯協助拍攝。
保羅說，電影中的爆炸全部是真實的，拍攝該片時，他平時除了對兩位主角進行軍事訓練，還要訓練800位臨時演員。同時，精益求精的導演堅持1:1實景打造的拍攝場景，這包括電影里那條出鏡率極高的戰壕。
11.挖戰壕。
由劇組工作人員辛苦挖出來的，長達1.58公里，深度至少一米以上的壕溝。
12.蘊含一定美學。
《1917》中被焚毀的城鎮並不是隨意布置的，劇組選用了特殊的化學方法製作一種鐵絲，讓火焰沿著鐵絲燃燒，在控制火勢方向的同時控制投射陰影的位置。如此一來，便形成觀眾看到的較為溫暖的燃燒顏色。
13.電影中的照明彈飛行的軌跡。
要拍出如此出神入化的畫面，70歲的大神級英國攝影師羅傑·迪金斯當然功不可沒，同時他也是該片最有分量的一枚“大彩蛋”，第13個彩蛋。
14.“偽”一鏡到底。
羅傑·迪金斯一直在技術上不斷探索，所以，他也造就了《1917》最值得贊嘆的第14個彩蛋。
他表示，影片是由一連串的鏡頭剪輯而成的，其中最長的鏡頭為8分半鍾。資深影迷也能看出電影中有不少剪輯的痕跡，保守估計大概有二十幾處，這也是本片被稱為“偽一鏡到底”的原因。這種技術，也正是一種創新所在。
Ⅲ 電影《1917》中，有哪些震撼的場景和演繹
我覺得整部電影都非常震撼，因為這部電影採用的是一鏡到底的拍攝效果，這種拍攝可以給觀眾更震撼的視覺效果，而且這部劇中的演員的演技都比較成熟，讓人看了有一種身臨其境的感覺。長鏡頭的拍攝可以讓電影中的時間和觀眾們實際看到的時間是一致性的，這也就說明觀眾們在看到電影中送信的任務的時候會更加緊張，彷彿就置身於影片中的場景，感受到影片中時間的流逝。
然而他在過去所經歷的這段殘酷的生死考驗卻是真實存在的。當他拿出黑白照片的時候，我們看到了斯科菲爾德內心中的心酸，或許這是他內心深處剩下的唯一一個慰藉了。
Ⅳ 電影《1917》一鏡到底讓人佩服，還有哪些電影是一鏡到底的教科書
《大炮之街》，是日本上個世紀五十年代的動畫《回憶三部曲》其中之一，整部動畫只有幾個淡入淡出的畫面鏡頭，時長在二十分鍾左右，可以說是做到了“一鏡到底”。《大空港2013》，這部電影拍完一共花了六天時間，早上租借松本機場作為拍攝場地，用時四個小時，布景、化妝都要提前進行，之後在拍攝，每天只拍一個鏡頭，一個鏡頭一百分鍾。《奪魂索》，這是希區柯克的第一部彩色電影，採用的是偽一鏡到底，故事情節是在一所房子里發生的，大部分都是依靠黑色背景轉移過渡來給觀眾視覺創造連續的圖像。
《維多利亞》，完全的真實拍攝，一鏡到底的拍攝手法，全片都是在一日的時間內完成，盡管只有一個鏡頭，整部影片卻並沒有削弱戲劇的情節。《余命85分》，根據歷史事件改編的有關人體炸彈的實時電影。《寂靜的房子》，這是一部採用了一鏡到底鏡頭拍攝的恐怖電影，實時塑造了真正的恐懼。
Ⅳ 《1917》只有生死是真實的，其餘都是虛幻的
這是我2020年去電影院看的第一場電影。
雖然8月10日那一天我一個人去的電影院，雖然整場除了我連個鬼都沒有，雖然已經生病難受到快起不來床了。
但是《1917》值得。人間的獨行者，肩負希望亦是絕望。
真的思春橋帶想斗爭了好久，才決定自己一個人去看《1917》的。畢竟自己一個人去電影院看電影還是很需要勇氣的，想一想都覺得孤孤單單的。但我又覺得我要去，如果不去我可能會後悔一輩子，就像去年的《綠皮書》一樣，在電消賣腦上看沒有辦法投入進去，不會體會到那種直擊心靈的震撼。
幸運的是，不僅整場就我一個人，可能那天去電影院看電影也就我一個人吧。
《1917》講述的故事其實很簡單，一戰時期英軍和德軍交戰，兩個英國士兵布雷克和斯科菲爾德，需要穿越敵區到達前線傳達取消第二天早上進攻的命令，如果這個命令沒有傳達到，那麼前線的1600名英國士兵都扒蘆會犧牲，這其中有布雷克的哥哥。
這一路上，每分每秒都在危險中，崎嶇的道路，未知的敵人，擦肩而過的子彈。半路上布雷克因為救了一個墜機的德國空軍死了，所以斯科菲爾德只能獨自上路，獨自完成任務。
整部電影用的是偽一鏡到底的拍攝手法，流暢連貫，看不出剪輯的痕跡，會給人無比真實的代入感，彷彿一直與主角同行。沒有什麼大的戰爭場景，也沒有炸的四肢到處都是的爆炸，只有美麗的風景和戰後士兵的屍體，美麗又殘酷。
戰爭就是如此的殘酷，在戰場上，你永遠都不知道下一秒和意外哪個先來到。《1917》是一部戰爭片，布雷克和斯科菲爾德也只是戰場上的小人物，而這次任務也只是無數任務中的一個。但又無比真實，未經修飾的戰爭，無法掩蓋的殘酷。
《1917》給我帶來了很大的震撼，在布雷克犧牲的時候我瞬間淚流滿面。真的很悲傷，一個回身之間，就是失去了一個戰友，你無法救他，只能留下他的屍體，肩負希望完成任務。能給他人帶來希望之人，也曾經歷過無數絕望。
我們無法因為一個電影改變一生，但《1917》給了我一些感悟，這個世界中，在出生和死亡面前，親情友情愛情都顯得那麼虛幻，那麼的不真實。
總之，《1917》配的上它得到的榮譽，很值得去電影院給它貢獻一張電影票。
Ⅵ 電影《1917》觀後感
奧斯卡的《1917》這部電影不得不說讓人是又愛又恨，最好的調度，最好的攝影，這絕對是一場兩小時的視聽盛宴，這絕對是一部值得兩刷，甚至是三刷的戰爭巨作。但是相比一邊倒的「吹爆」聲，對於一個沉迷游戲的御宅，1917所帶來的震撼要打上不少折扣了。通過一鏡到底的拍攝手法展現戰爭，而且是相對比較陌生的一戰題材，著實令人眼前一亮。只是在看過之後，我最直觀的感受卻是：戰地1真牛逼。
戰地1是一款以一戰為背景的fps游戲，有多人對戰模式，也有故事模式。那些耳熟能詳的索姆河戰役、凡爾登戰役，在游戲中都有著精彩絕倫的展示，而且，也是一鏡到底。
相比之下，無論是沉浸感、參與感，游戲都要更勝一籌。甚至連電影的強項，敘事上，游戲處理得也更加巧妙。
現在娛樂圈有一個奇怪的現象：游戲越來越像電影，電影越來越像游戲。只是在同化的道路上，游戲一路絕塵而去，電影卻處在了一個非常尷尬的境地。
目前主流的戰爭題材電影無非兩個論點，最常見的就是一直被人詬病的主旋律戰爭片。謳歌軍隊，抨擊侵略者。這種片子並非國內獨有，無論哪裡，都是一抓一大把。另一種則是反戰，批判戰爭，謳歌和平。
有趣的是，通常來說關於二戰的主旋律影片比較多，如《無恥混蛋》《帝國的毀滅》《辛德勒名單》《紫日》等。在這些片子里，都有一個明確的「惡人」符號，他們的作用就是給主角找不痛快，所有觀眾都會痛恨他們。
因為二戰是一場正邪非常明確的戰爭，無論怎麼解構，納粹和皇軍是侵略者，也許其中有好人，但人們不關心，在影視作品中他們就是邪惡的。這一點在所有國家的電影里都高度一致。
而關於一戰的片子就比較微妙了，它們大多都是反戰題材的影片，如《戰馬》《戰壕》《聖誕快樂》等。這一類影片並沒有特別明確的邪惡符號，也許有幾個壞人，但並沒有那個群體被貼上邪惡的標簽。甚至主角可能是任何一個國家的士兵，德國也好、英國也好、土耳其也好。
究其原因，一戰本身就沒有對錯。一戰中的協約國和同盟國並沒有明確的侵略者與被侵略者，雙方都是施暴者，也都是受害者。無非是帝國主義在工業革命中膨脹到了極致之後因為分贓不均而展開的內訌。在一戰中，屠殺平民這種見不得人的事情，比比皆是。
然而1917的立場則顯得非常曖昧，門德斯作為一個地地道道的英國人想當然地認為大英帝國是輝煌正確的，德意志則是邪惡的……事實上，在大英帝國眼中，所有的歐洲大陸國家都是邪惡的。所以他的主角自然是一個非常傳統的英雄——團結、有愛、勇敢……而且有愛。
用咱們比較熟悉的話說，就是個聖母白蓮。
這兩個主角的所作所為讓我甚至有種在看樣板戲的錯覺，除了戰鬥力不太夠以外，這不就是兩個抗戰英雄么?怎麼炸都不死，和法國老百姓同仇敵愾，明知山有虎偏向虎山行，心系身在前線的親人，面對受傷的敵人還苦心救治，甚至面臨暴露的危險也不願在第一時間下殺手。
相比之下，德國佬簡直就是抗戰電影里悍不畏死萬歲沖鋒的「鬼子」。明知必死也要和主角拚命，對著自己的救命恩人刀劍相向，著實可憐又可恨。
若是戰爭剛爆發的1914年也就罷了，但是很難想像在經歷過人類史上最殘酷的戰役之一——索姆河戰役後，這兩個主角居然還如此天真。
一戰不是正邪大戰，而是一場徹頭徹尾的悲劇。雖然死亡人數相近，但一戰的殘酷程度遠遠勝過二戰。前線是不折不扣的絞肉機，在短短五個月的時間里，參戰雙方在六十公里長的戰線上丟下了一百五十萬具屍體。
人們稱其為「索姆河地獄」。
幾乎所有經歷過索姆河戰役的士兵都得了創傷後應激障礙。
然而門德斯卻非常巧妙地將1917處理成了一部主旋律影片，他已經試圖通過批判戰爭的殘酷來將自己偽裝成一個反戰者，但是所有反戰電影必然存在的要素就是自我批判。在這一點上，1917卻是非常平淡地一語帶過。
「只有一種方法結束這場戰爭——最後一個人站著」。
這是一沒有任何意義的哀嘆，甚至讓人覺得說出這句話的上校是個明白事理的好人。但這並不是戰爭的真相，也沒有展現戰爭的可怕。
為數不多直接描述「地獄」的片段里，兩個通訊兵穿過彈坑遍布的陣地，他們看到了許多屍體，膽小的布雷克被嚇了一跳。斯科菲爾德從瀑布落下之後，越過十幾具屍體爬上岸。
花瓣飄落在漂浮屍體的河流上實在是驚艷的設計，但放在這里又頗令人費解：這強烈的批判，其對象到底是怪罪你的敵人，還是參戰的雙方?
縱然屍山血海，觀眾最直觀的感覺卻不是對戰爭的厭惡，而是對於那些破壞美好田園的德國佬的憤恨。
這是主旋律戰爭片和反戰戰爭片的根本區別。前者讓人痛恨侵略者，後者讓人痛恨戰爭。
我個人並不反感主旋律電影，事實上，很多主旋律電影拍得熱血沸騰，香的很。可是將一場雙方愚蠢而造成的悲劇處理成單方面的過失，就頗有些甩鍋的意味了。
網上對於1917的咱們聲大抵和《鳥人》、《俄羅斯方舟》相同，都是對其一鏡到底的表現手法贊美有加。
一鏡到底的電影就吹爆，爆什麼呢?吹就完了。
可是在1917中的長久頭又顯現出了一些奇怪的弊端。
寫實又過分寫意，唯美的鏡頭和殘酷的戰爭本應產生的強烈撞擊卻因為一鏡到底所扭曲的空間而被扭曲。電影本身就在玩弄時間和空間，剪輯更是重要的電影手段之一。但是為了達到「一鏡」這一形式，不得不舍棄幾乎所有的剪輯手段，與之相對的，精湛的調度和鏡頭的連續性被發揮到了極致。
似乎從阿方索開始，好萊塢就開了個奇怪的頭，許多導演開始迷信一鏡到底，當電影的內核無法企及那些經典，當導演無力通過影片闡述自己的思想，那麼能夠體現自己價值的手段就只剩下演技和調度了。
相比在其他各類獎項上的優異表現，奧斯卡給《1917》的最佳攝影、最佳視覺效果和最佳音響效果彷彿是一種無聲的諷刺。
不過說了這么多，並能不能否認這仍舊是一部相當優秀的電影。
Ⅶ 一戰高分電影《1917》，一鏡到底的戰爭場面，令人窒息
1917年4月6號，布雷克和斯科費爾德在戰斗的間歇躺在一棵大樹下。一名軍官走來，要帶他們見將軍，兩個小夥子跟在軍官後面走入戰壕。
在一戰期間的英軍，戰壕修得非常精緻，有兩米多高，士兵在戰壕里不用彎曲身體行走。戰壕的走向是左右彎曲，就算炮彈落入戰壕，左右牆體可以遮擋大量彈片，兩邊有整齊的擋土板，上面有沙包堆高。他們來到將軍的指揮室，將軍告訴他們送一封信到前方部隊，命令部隊四月七日停止對德軍進攻。因為德軍故意後退九公里，埋伏在那裡，要殲滅英軍，如果德軍計劃得逞，英軍將有1600名士兵喪命。這個部隊還有布雷克的兄弟。
他們拿到信馬上出發，他們要穿過無人區，德軍的佔領區，穿過一條大河才能到達那支部隊，給他們的時間只有一天。
他們爬出戰壕，來到無人區，看到戰馬的死屍，到處都是蒼蠅，還有沒有清理戰友屍體，鐵絲網，以及巨大的彈坑。斯科費爾德的手被鐵絲網刺破，沒有時間包紮，他們到了德軍的戰壕他才包紮好。德軍的戰壕都是混凝土澆築，沙袋堆得非常高。他們搜尋德軍的營地，鐵床，還看到非常大的老鼠在偷吃食物。他們還找到了狗肉罐頭，狗肉罐頭的另一端是絆雷，一聲巨響，斯特費爾德埋在了破碎的混凝土裡。
布雷格把他的夥伴拖了出來，還好斯特費爾德沒有大礙，就是眼睛裡有很多塵土。他們走出戰壕，看到一大片的櫻桃樹砍了，這都是德軍臨走時乾的。他們來到一個小村莊，一個在前門進入，一個在後門進入，布雷克發現一桶牛奶，他嘗了兩口，還灌了一壺。
外面的天空有兩架飛機對戰一架德軍飛機，德軍飛機被擊中，飛機朝他們的方向墜毀。飛行員著火，他們救出飛行員，斯特費爾德去打水給飛行員降溫，沒想到德軍飛行員刺殺了布雷克，斯特費爾德兩槍打死飛行員。布雷克失血過多死亡，斯特費爾德摘下了好兄弟的戒指和軍牌。
這個時候有一隊友軍經過，友軍的軍官問了斯特費爾德一些情況後，他允許斯特費爾德搭乘他們的軍車。
在一座炸毀的鐵橋前斯特費爾德下了車，他從鐵橋上攀登過去。他受到對面狙擊槍的射擊，斯特費爾德調整位置，向對面射擊，壓制對面火力，向那個掩體沖過去，在關鍵時刻射殺了敵軍。
夜晚降臨，他在這個小鎮上前行，忽明忽暗的探照燈，德軍也發現了他，不停地向他射擊。他躲進了一處教堂，教堂正在燃燒，只剩下一個巨大的十字架。遠處的一個人影朝他射擊，斯特費爾德趕快逃離，他躲進了一個地下室。他看到了一個女人，那個女人抱著一個嬰兒，經他們交談，這個嬰兒是棄嬰，他需要牛奶，他把牛奶倒給了那個女人，嬰兒抓住斯特費爾德的手，女人告訴他，這個孩子喜歡你。
斯特費爾德要盡快完成任務，他沖出教堂。大批的德軍發現了他，他左沖右突，子彈就在身邊飛過。他縱身一躍跳去冰冷的河裡，他隨著河水向下游飄去，一個巨大的瀑布把他沖下去，他抓到了一個大木頭。他慢慢有了意識，他爬過發漲腐爛的屍體來到岸邊。
岸邊有人在唱歌，他循著歌聲走到樹林，樹林里很多軍人，他們馬上就要上前線。他打聽這些軍人，這就是他要找的部隊，然後一路打聽終於找到這里的最高軍官，還有一分鍾他們就要發起總攻，最後時刻，軍官終止了總攻，也保住了這1600名軍人的性命。
完成使命，斯特費爾德去找尋布雷克的兄弟，在戰地醫院找到了他的兄弟，斯特費爾德告訴哥哥布雷克的死訊，哥哥情緒一下子就奔潰了。斯特費爾德把布雷克的戒指歸還給他的哥哥，一個人走到一棵大樹下，四月的陽光照在斯特費爾德的身上，燦爛輝煌。
這是一部一戰電影，一鏡到底，觀眾跟隨主角的視角前行，非常有帶入感，有時候會有窒息感。影片的細節非常到位，給我印象最深刻的就是1917年英軍德軍的戰壕非常完善完美，感覺非常現代感。戰場上的泥濘，深深的彈坑，鐵絲網，烏鴉，巨大的老鼠，每個細節都非常有還原感。值得觀看的一部好電影。
Ⅷ 電影《1917》有什麼優缺點
電影《1917》剛一問世，立刻引起全球好評。導演薩姆·門德斯（Sam Mendes）用擅長的講故事模式，再加上攝影指導羅傑·迪金斯（Roger Deakins）熟稔的一鏡到底的技術，二人珠聯璧合，製作了一部堪稱驚艷的影片，然而，《1917》最終卻在角逐奧斯卡最佳影片時敗下陣來，只獲得了最佳攝影等獎項，這個結果其實沒有出乎很多人的意料，畢竟《1917》是一部優缺點分明的電影：攝影傑出，但故事平庸。
《1917》給人的震撼，主要是在一鏡到底的技術造成的感官沖擊與畫面美學上，這超越了觀眾看電影想要“感同身受的刺激”的預期，但也是由於一鏡到底技術，導演無法把故事的價值觀嵌入電影之中，造成了顯而易見的缺陷。總的來說，《1917》優缺點分明，薩姆·門德斯用傑出的攝影技術，拍攝了一個平庸的故事。
Ⅸ 有人看過電影《1917》嗎，是否值得推薦
時長的限制逼迫電影的每一幀畫面都必須擁有存在的意義。小到使情節連續，大至“一葉知秋”。電影《1917》的細節處理真是太可以了，我認為絕對值得一看。
很厲害的電影，戰場的細節，主旨的深刻，技術的選擇，有些畫面也是美的。不止流於觀看時情緒的追隨，也在於之後一次又一次的突然理解吧。
為《1917》打call，余韻十足，值得一杯奶茶的錢來換取一種身臨其境的警醒。人是需要時不時被敲敲的，一本著作，一部電影，配上一個一心一意的人，就夠了。然後是沉溺的歡愉，何樂而不為？