① 你認為周星馳最感人的電影情節是什麼
最愛《喜劇之王》。
個人覺得，喜劇之王是周星馳電影里藝術成就最高的一部電影。也是唯一一部看到周星馳如此嚴肅的電影。
說是周星馳自己的自傳，其實並不為過。伊天仇和柳飄飄兩個底層小人物的相濡以沫，互相取暖，不禁令我們動容，可是直到最後，主人公也沒有獲得世俗意義上的凳舉模成功。他拋給我們的是一段 社會 現實和糾結，是一種生活真實的寫照。
周星馳的電影我看的最多的就是《食神》，讓我覺得最感人的就是其中的一個情節。
影片主要講述了史蒂芬·周（周星馳 飾）本是香港飲食界知名、權威的食神，隨著他越來越知名所帶來的的經濟效益，逐漸的讓他變成了一個徹頭徹尾的商人，廚藝更是不漲反跌，迷失了一個做廚師的答凱初衷——讓料理帶給人們快樂、幸福。
一直將食神視為眼中釘的大快樂老闆，將從少林寺廚房偷跑出的叛徒唐牛安插在食神身邊。
有一次出席活動，機會終於成熟，便設計將食神的名譽掃地。在眾目睽睽下，唐牛以一碗雜碎面打敗了史蒂芬·周做起了食神。
淪落街頭的史蒂芬·周和古惑女火雞以及一眾大佬合作推出的「撒尿牛丸」罐頭，再次讓他成為飲食界的焦點。
此時迷途知返的史蒂芬·周終於明白，一個廚師最大的快樂就是能給人們帶來幸福，便決定把曾經失去的稱號「食神」奪回來，決定進入少林寺的廚房學習。
天賦滿滿的史蒂芬·周學成歸來，如約參加第二十八屆食神大賽，本該以一個「黯然銷魂飯」贏得比賽，不料裁判卻被反派收買，這時的史蒂芬·周終於明白，稱號已經無所謂了，每個人只要用心都可以成為食神。
最讓我覺得感人的地方就是影片中的食棗緩神史蒂芬.周被打敗，已經失去一切，不再是食神的時候。
已經失去一切的他本想討口飯吃，卻被當成鬧事者打的躺在了胡同里。傷心、失落、無助和飢餓的史蒂芬.周一直躺在胡同里不願起來，他不願意麵對這一切，做夢也沒想到自己會淪落到今天這個下場。
這時，火雞做好了一碗叉燒飯送到他的面前，在這種心情下，望著手裡的一碗叉燒飯，更是讓他思緒萬千。
此刻的叉燒飯能填飽肚子的同時，更像精神上的糧食，撫平他心靈上的傷痛，溫暖著他的內心，讓他第一次感覺到這碗叉燒飯是這么的好吃，原來料理真的可以給人們帶來幸福，此時的他留下了感動的淚水。
而影片中史蒂芬·周的成功更是離不開這時火雞的雪中送炭。
我印象最深的一部電影情節就是《大話西遊》中，至尊寶內心的那段讀白：曾經有一段愛情擺在我的身邊，我沒有好好的去珍惜，當我回過頭，在想挽回那段愛情的時候，已經為時已晚！如果，上天再給我一次機會，我一定好好珍惜，如果非要加上一個期限，我想說，愛你一萬年！
《大話西遊》之《月光寶盒》、《仙履奇緣》，小的時候我看完之後，哈哈大笑；然而長大了一些的時候，笑著流淚；現在而立之年再重溫一遍 的是，哭著笑了！傷感著劇情，感觸著內心，那種深入骨髓的悲哀與凄美，震撼靈魂的滄桑與無奈！「生亦何歡，死亦何苦。」周星馳不經意間的一句感慨，讓世人產生了多少共鳴！無奈時間是最殘忍的，它比殺豬刀還要狠毒。既不給你永遠，也給不了你驗證別人的永遠。
曾幾何時，年少的我們站在風口浪尖之上，以為自己就是蓋世英雄，以為自己就是天下······可是，漸漸的長大之後才發現，自己與別人並沒有什麼不同，反而一塌糊塗。驀然回首昔日的光景，原來最懷念的，是當初的那些人、那些事。有一天你走著走著的時候，路人會指著你的背影，像電影中的台詞那樣說：「他好像條狗啊！」
《大話西遊》上映的時候因為太多人看不懂，最多一笑而過，等到若干年後，成為我們這代人必看的電影，帶著自己的紫霞仙子，回味著曾經的山盟海誓、年少無知。到了一定年齡的時候才發現，原來這部電影講的是每個男人一生中必須經歷的事。告訴我們，男人的年少都是不懂珍惜的至尊寶。許多人感慨著：「初看不知影中事，再看已成影中人！」孫悟空轉世之後成為至尊寶，他先和白晶晶的愛情糾纏。白晶晶被牛魔王所殺，他為了救白晶晶，不停的通過月光寶盒穿越，最後一次意念太重，超越回五百年前。至尊寶意外被紫霞仙子遇到，紫霞下凡就是為了尋找一個能拔出他紫青寶劍的意中人，而至尊寶恰好能拔出她的紫青寶劍。用至尊寶的話說，這是上天安排的，這段姻緣就是冥冥中註定的。
紫霞仙子就像一個初嘗愛情果的小女生，她天真浪漫的說「我的意中人是個蓋世英雄，我相信總有一天，他會踩著七彩祥雲來接我！」至尊寶雖然踩著踩著七彩祥雲而來，但是不是來救她的，他也不是什麼蓋世英雄，他也只不過是有使命的普通人，沒有紫霞仙子想像的那樣美好，甚至沒有披上金色的裝束，或者頭戴彩色的光環。
至尊寶和孫悟空的轉化點，就是至尊寶看清了自己，他最終做了一個決定，這個決定就是放下自己的慾望，用我們世人的話就是舍棄自己的摯愛換取更大的力量才能救自己的摯愛！這一點，年少的時候，怎麼也不會理解，或者熱戀中呃男女也不會理解，直到你們步入生活的時候，所有人突然醒悟了！所以，至尊寶說了一段經典語句：愛你一萬年！這句話是真心話，可是他很難去做到，只能從心裡發出！
在至尊寶變成了孫悟空之後，他再也負擔不起這份愛了，因為他帶上了緊箍圈，似乎這里紫霞與至尊寶的愛變成了他的累贅，然而事實不是這樣的，我們還用電影中的對白來解釋這種難以說清的事情，那就是帶上金箍圈我沒法愛你，可是不帶上金箍圈我沒法救你！這些都是有因果關系的，至尊寶沒變成孫悟空之前，是因為沒有遇到給他三顆痣的人，而紫霞仙子恰恰就是那個給他三顆痣的人；就像紫霞愛上至尊寶是因為他能拔出紫青寶劍，可是為什麼這么多法力高強的人拔不出來，而偏偏不會法力的至尊寶可以拔出來，同樣三顆痣也不是所有人都能給至尊寶的。
愛情就是這么奇妙，就是這樣糊塗！剛開始，至尊寶的態度是欺騙，可是騙著的時候，發現紫霞仙子真的很愛他，也許世間再也沒有另一個女人對自己這樣好的了！最後，至尊寶為了救紫霞才成為孫悟空，所以才有了那段渣男反悔的表白：曾經有一段愛情擺在我的身邊，我沒有好好的去珍惜，當我回過頭，在想挽回那段愛情的時候，已經為時已晚！如果，上天再給我一次機會，我一定好好珍惜，如果非要加上一個期限，我想說，愛你一萬年！
周星馳電影中感人的情節非常多，但是我率先想到的是《大話西遊》中的一個情節。
當時，至尊寶和紫霞仙子面對面地站在破敗的城牆上對峙著。城牆下的眾人指指點點、議論不已！孫悟空躲在人群中對他們吹了一口氣，一時間狂風大作，飛沙走石。結果至尊寶勇敢地走向紫霞仙子，他用力地把紫霞抱住，並和她說道：「我這輩子都不會離開你！我愛你！」一時間，我不禁淚流滿面！
眾人不斷地拍手叫好，孫悟空轉過頭，落寞而又堅定地走了！結果這時站在城牆上的自尊寶和紫霞發現了他，結果兩人的對話更是讓人心酸不已！紫霞問道：「那個人樣子好怪啊？」自尊寶回道：「我也看到了，他好像一條狗！」兩人抱在一起哈哈大笑，失落的孫悟空故作輕松地遠去......
這么多年過去，美美想起這個情節，我都會無法自已！
感謝《大話西遊》，感謝周星馳！
我來回答這個問題，請不要用板磚砸我。
《大話西遊》，本來是一部該進入電影殿堂的精品，卻被國營單位西安電影製片廠給搗鼓成半成品，有許多橋段被剪得支離破碎，當時的西影副廠長張某某還說這是個文化垃圾。
1994年，我高中畢業，在家等錄取通知書，被一位同學勾引跑到大西北鎮北堡當群演。時值《大話西遊》劇組剛進去，與西影合拍本片，是西影提出在此拍攝。當時周星馳的無厘頭風頭正盛，是港片票房的吸塵機，我們的電影還屬於蟄伏期。
在片場香港演員與國營單位的人很明顯，我跟著同學在程小東的小組，這個小組主要是武戲，主角大部分都是武替，拍攝很順利。當時的港片拍攝模式講究快，計劃片段如果沒拍完，就加班進行，經常收工很晚。過慣到點下班的國營單位還不適應，他們還給港方鬧過幾次風波。
這算是背景介紹吧。
《大話西遊》在1995年上映後，票房一般，反響很平庸，被烙上無厘頭的爛片。
中間無話。
至1996年，隨著互聯網開始普及，本片被一些高級知識分子推手扣上一頂後現代的大帽子，於是滿血復活。周星星憑此片於1996年榮獲15屆金像獎最佳男主角和第一屆金紫荊獎最佳男主角。
至尊寶被周星馳演飾成無厘頭影片中最經典的人物，是其他幾部電影不能跨越的。大話在網路文化中自成一派，讓你猜中開頭。卻猜不到結局…………
《大話西遊》是無法復制的經典，也是周星星西遊之路的起點。
很榮幸為大家解答這個問題，讓我們一起走就這個問題，現在讓我們一起探討一下。
下面我為大家分享，我個人對這個問題的看法與想法，希望我的分享能給大家帶來幫助，也希望大家能夠喜歡我的分享。
俗話說十年喜劇百年周星馳。現在星爺已經做幕後工作了，很難在大屏幕上看見星爺了。可以說星爺的電影都是經典，其中也少不了達叔的身影。要說是星爺最最感人的電影就是《喜劇之王》了。
在影片中；當有人嘲笑他時，當有人鄙視他時，當有人把他視為奔跑的龍並在前面添加一個死字時，尹天秋始終保持著自己獨特的平靜，然後反復向每個人強調。我是演員。總之，理想，誓言。一開始，尹天秋站在雄偉的大海面前，大喊大叫，努力奮斗，奮力拚搏！洶涌的大海就像他心中的理想，:成為一個好演員，一星。他一直在努力工作，即使他只扮演龍的微不足道的角色，他也認為自己是一個真正的主演，所以他希望扮演「頑皮和矛盾」的角色。有對話，沒有對話，沒有辦法看，完全看不見，他正在努力爭取每一個可以發揮的機會，即使他一次又一次被無情地拒絕，他仍然沒有放棄。沒有機會表現。尹天秋開始上演舞台和雷雨，但沒有觀眾。似乎尹天秋的每一次努力都以失敗告終。在他的手掌大小的卧室里，有很多明星的照片。在中心，有一面鏡子。每當你感到沮喪時，尹天秋總是在遇到麻煩時照鏡子。他在鏡子里看著自己，被星星包圍著。然後他對自己說，我是演員。尹天秋的依戀很簡單。導演沒有打電話給「卡」，他將繼續玩。因此，當他去卧底時，在如此危險的情況下，他仍然沒有退卻，他能夠堅持表演，最後他得救了。尹天邱的堅持很簡單。他看到弱大學生可以從大人手中獲得保護費。他認為，只要堅持下去，心中的夢想就能實現。當劉飄飄和尹天秋同時看到黑漆海時，兩人的態度不同。劉飄飄只覺得在黑暗面前看不到任何東西。尹天秋看到的是「天亮後會很美麗！」這種積極樂觀的態度是陰天秋堅持永不放棄的原因。 「我是演員。」在他的心中成為無限的力量，支持他前進。不要放棄理想，始終保持樂觀和充滿希望。
感覺這部電影是再寫星爺自己的星途。有許多的坎坷和磨難，但星爺依然堅持自己的理想沒有放棄。即使自己理想在別人眼中分文不值，但依然懷揣自己的赤子之心。這也是我們要學習的榜樣。俗話說天降大任於斯人也，比起勞其心智苦其身，才能成大事者。星爺最後真的做到了，他通過自己的努力最後終於在舞台上把自己的舞台劇《雷雨》演出來了
以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。
同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。
最後在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活， 健康 生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！
新喜劇之王裡面，如夢的爸爸給她訂機票那一段，真的很有感觸，尤其想到生活中大多數情況，在如夢那種條件下，基本上不可能成功，就更加淚目了。這也是星爺把主角起名如夢的原因，也是為什麼很多人分析電影後半段其實如夢已經死了，都是假的，只是一個美好的願望。其實即使不是假的，導演也通過名字告訴我們了，只是一場美好的夢，生活中沒有那麼多的機遇和幸運，但是我們總是要做夢的，還是要拼搏的。不是每個人都能那麼成功，相反電影中的各種挫折和境遇，可能我們經常碰到，但是我們只要努力，一樣能收貨自己的精彩。看電影何必糾結於評分，何必在乎別人怎麼說，自己看了開心了，有收獲，有驚喜，有感動，就值了！
星爺最感人的電影肯定是《大話西遊》這部無可超越的經典電影啊。
而最感人的情節就是紫霞嫁給牛魔王的那段，那時候還不是齊天大聖只是至尊寶，至尊寶是不喜歡紫霞的，至尊寶喜歡的是白骨精的，但是其實在很久以前至尊寶就已經慢慢的開始喜歡上了紫霞，也被紫霞的愛所感動，當至尊寶被蜘蛛精剝開自己的心的那一瞬間看到了留在自己的心裡的是一滴眼淚，當至尊寶帶上金箍的那一刻就註定他和紫霞註定沒有結果了，齊天大聖是踏著七彩雲彩去救紫霞仙子，但是紫霞幫齊天大聖擋住了牛魔王的一叉，最終倒在了大聖的懷里，但是令人悲哀的是齊天大聖已經不能動情，只能看著自己最愛的人倒在自己的懷中卻無能為力，甚至眼淚都流不下來，最經典的一句台詞就是至尊寶帶上金箍的那句話「曾經有一份真摯的愛情擺在我面前，我沒有珍惜，等到失去以後才追悔莫及，如果上天能夠給我一次再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：「我愛你」。
也許，每一個愛電影的人心裏面都有一個周星馳。
我喜歡周星馳的每一部電影，無論是他參演或是導演的。不懂事兒的時候看周星馳的電影覺得很 搞笑 ，他不那張看起來有點普通的臉能呈現無數搞怪的表情，又往往意味深長。等成年，在回看這些電影得到的更多是感動。
1《望夫成龍》這部電影是周星馳還未成名之前和吳君如拍的，不怎麼 搞笑 ，很文藝也很溫馨。故事講的就是簡簡單單的生活，周星馳和吳君如完美得詮釋了一對患難夫妻。看了這部電影我明白一個道理，在困境中相濡以沫不難，難得往往是面對誘惑時的抉擇。
2 《賭聖》中鄰居阿炳：上帝給了你特異功能，你不好好利用幫助貧苦大眾，光想著撈錢和泡妞，你好好反省吧！「電影中阿星聽了這句話，心裡有了很大感觸。他離開了大家一個落寞的坐在黑夜的長凳上。
3 《食神》中落魄的史蒂芬周默默的接過女主那碗叉燒飯時，你的心裡是否也和他一樣能感受到溫暖？當他含著淚把那碗飯吃得一粒米都不剩是，心底深處就永遠把那碗飯埋在了心裡。
直到他懂得食神的真正含義和信心時，他也知道了什麼是時間最好吃的東西。
4 《喜劇之王》中最令人感動的莫過於，尹天仇和柳飄飄睡醒後的那個清晨。柳飄飄穿著尹天仇的襯衣坐在窗檯吹著海風。一切切的一切都是那樣的美好，但是不安、自卑、愧疚的作祟迫使尹天仇拿出自己身上所有的積蓄來補償柳飄飄。
換好衣服柳飄飄看到椅子上手錶和散碎的零錢之後，遲疑了一下，還是收了起來。她起身走了，躺在床上尹天仇睜開了眼睛。
鏡頭一轉柳飄飄路過屋外，屋內的尹天仇藏在了牆後。
柳飄飄上了大路，尹天仇追了出來。
尹天仇：回去干嗎啊？
柳飄飄點了一顆煙：上班啊，不上班你養我啊？
尹天仇尷尬的笑了笑，掩飾自己內心的虛弱，退出了換面。
過了一會兒，他突然又跑進畫面大喊：我養你啊！
柳飄飄怔住了，然後說道：「你先養好自己吧，傻瓜！」
接著鏡頭轉到坐上的士的柳飄飄，已經哭成了淚人。
《喜劇之王》中還有一幕，當尹天仇和柳飄飄相戀，杜鵑兒和尹天仇分手後。原本屬於他的男主角被換，劇本按照要求要收回。他僅僅的握著劇本的一角遲遲不肯松開，他那希冀眼神令人心疼。
5 《一生所愛》只有愛過的人才能聽得懂這首歌曲。而這首歌曲正是寫給《大話西遊》中至尊寶和紫霞這對戀人的。自古多情空餘恨，此恨綿綿無絕期！當紫霞受了重傷之後，孫悟空在動真情，金箍一點點在他頭上收緊。眼看著愛人離他越來越遠卻無能為力的時候，讓觀眾一次又一次的掉下眼淚。
周星馳電影中從來不缺細膩感情，但都被他用一個無厘頭的外衣包裹在外面。正如他自己說那般，我拍的都是悲劇，只不過你們拿來當喜劇看而已。
② 動畫電影《海岬的迷家》講述了一個什麼樣的故事
《海岬的迷家》又名《海岬的迷途之家》，改編自柏葉幸子的小說，由蘆田愛菜主演，是柏葉出道四十周年的紀念作品。動畫的製作過程由david proction全程負責，川面真擔任監督，吉田玲子負責編劇， 這部動畫電影將於今年的8月27日在日本上映。
這部動畫是在東日本大地震發生的10年後，富士電視台與Aniplex的又一次合作。製作以震災災區岩手縣、宮城縣和福島縣為故事背景的作品。
當然，這部動畫的”迷家“和我們新電影的”迷家“完全是兩個不同的概念，一個是帶著懸疑色彩，畫風偏暗，一個雖名為迷家，卻溫馨治癒，畫風清新。
這部電影的初衷也是希望能夠為失去家園的人們帶來光明與溫暖，消散他們心中還遺留的悲傷與痛苦記憶的回憶， 這部以令人懷念的大海古民居“迷家”為舞台的電影，向我們展示了沒有任何血緣關系的的大家庭里大家共同生活的理想生活。
現在這部動漫只是向我們發布了先導預告片，但這樣一部帶治癒風格的溫馨電影，大家難道不想嘗試一下嗎？
③ 微電影《迷途》演員表
《迷途》演員表
主演：劉赫 郝月 張聰 牛川 徐子鈺 陳奕凝
導演：孫丹 馮雁南 張詩文
類型：微電影 驚悚
年代：2014
地區：華語
時長：00:57:55
簡介：一場神秘的兇殺案打破了北港市夜空的寧靜，該市電台著名美女主播陳丹妮，被發現裸死在公寓的浴缸之中。經驗老道的警察劉楊被認命偵破此案。怎想此案背後卻藏著讓人難以權衡的抉擇，究竟孰是孰非，答案即將揭曉。
④ 這部電影的名字叫什麼
編輯詞條雙面疑殺
目錄
基本信息
演職員表
製作/發行
上映日期
幕後製作
精彩對白
劇情簡介
官方網站
編輯本段基本信息
更多中文片名：
我知道誰殺了我
更多外文片名：
I Know Who Killed Me
Katilimi taniyorum .....Turkey (Turkish title)
Ma tean, kes mu tappis .....Estonia
Tiedän kuka tappoi minut .....Finland
影片類型：
驚悚 / 犯罪 / 劇情
國家/地區：
美國
對白語言：
英語
色彩：
彩色
混音：
杜比數碼環繞聲 DTS SDDS
評級：
Rated R for grisly violence including torture and disturbing gory images, and for sexuality, nudity and language.
級別：
USA:R Singapore:NC-16 UK:18 Singapore:M18 Philippines:R-13
製作成本：
$12,000,000/estimated
拍攝日期：
2006年12月 - 2007年3月
編輯本段演職員表
導演 Director：
克里斯·希沃特森 Chris Sivertson
編劇 Writer：
Jeff Hammond .....(written by) (as Jeffrey Hammond)
演員 Actor：
琳賽·洛翰 Lindsay Lohan .....Aubrey Fleming
朱莉婭·奧蒙德 Julia Ormond .....Susan Fleming
尼爾·麥克唐納 Neal McDonough .....Daniel Fleming
Spencer Garrett .....Phil Lazarus
Gregory Itzin .....Dr. Greg Jameson
Bonnie Aarons .....Fat Teena
Kenya Moore .....Jazmin
Thomas Tofel .....Douglas Norquist
Rodney Rowland .....Kenny Scaife
David Figlioli .....Lanny Rierden
邁克爾·帕帕約翰 Michael Papajohn .....Jacob K/Joseph K
Paula Marshall .....Marnie Toland
Eddie Steeples .....Saeed
Jessica Rose .....Marcia
Wynter Kullman .....Faith (scenes deleted)
Brian McNamara .....Fred Toland
Colleen Porch .....Vicky Redfeather
Michelle Page .....Gabrielle Sherwood
Donovan Scott .....Sheriff Leon Cardero
Shay Astar .....Merribeth Hamblin
Debra Christofferson .....Paloma Sherwood
Michael Esparza .....Gilberto
Megan Henning .....Anya
Amy Fuehrer .....1st Reporter
Marc Senter .....Pete
Kaitlyn Lee Cruz .....Young Aubrey
Art Bell .....Himself
Jesse Hlubik .....FBI Agent #2
Michael Adler .....Dr. Alex Dupree
Cornelia Guest .....Dr. Hannah Sommerly
Theo Kypri .....The Blue Man
Jennifer O'Kain .....Mrs. Post
Leslie Cohen .....Katey Frye
Clint Johnson .....Gordon (scenes deleted)
David Weisenberg .....Anesthesiologist
Justin Stone .....Stuart Delaney
Jane Galloway Heitz .....Nurse Irma Beck
Jason Wilburn .....FBI Agent #1
Dan Walters .....Dennis Macbreen
David A. Kimball .....Surgeon
Will Shaffer .....Painted Guy
Raha Sheik .....Third Reporter
Stacy Daniel .....Second Reporter
Tracey Evans .....Dakota's Mom (uncredited)
Kent Kasper .....Strip Club Patron (uncredited)
布萊恩·格拉提 Brian Geraghty .....Jerrod Pointer
嘉絲莉·畢薇斯 Garcelle Beauvais .....Julie Bascome (as Garcelle Beauvais-Nilon)
製作人 Proced by：
Tom Gores .....executive procer
David Grace .....co-procer
Johnny O. Lopez .....executive procer
Frank Mancuso Jr. .....procer
Aaron Mazzolini .....co-procer
Sabrina Sipantzi .....line procer (as Sabrina Sipantzi Ballard)
原創音樂 Original Music：
Joel McNeely
攝影 Cinematography：
約翰·R·萊昂耐迪 John R. Leonetti
剪輯 Film Editing：
Lawrence Jordan
選角導演 Casting：
Dino Ladki
藝術指導 Proction Designer：
Jerry Fleming
布景師 Set Decoration by：
Betty Berberian
服裝設計 Costume Design by：
Rachel Sage
視覺特效 Visual Effects Supervisor：
J.M. Logan
編輯本段製作/發行
製作公司：
360 Pictures Inc.
發行公司：
TriStar Pictures [美國] ..... (2007) (USA) (theatrical)
Scanbox Finland [芬蘭] ..... (2007) (Finland) (theatrical)
特技製作公司：
11:11 Mediaworks [美國]
其它公司：
Avon Studio Transport ..... transportation
Chapman and Leonard Studio Equipment ..... dollies
Summit Entertainment [美國] ..... international sales
Varèse Sarabande ..... soundtrack
編輯本段上映日期
國家/地區 上映/發行日期 (細節)
美國
USA
2007年7月27日
丹麥
Denmark
2007年8月24日
新加坡
Singapore
2007年9月6日
菲律賓
Philippines
2007年9月12日
泰國
Thailand
2007年9月13日
波蘭
Poland
2007年9月14日
愛沙尼亞
Estonia
2007年9月21日
土耳其
Turkey
2007年9月21日
俄羅斯
Russia
2007年10月11日
拉脫維亞
Latvia
2007年10月19日
冰島
Iceland
2007年11月30日
德國
Germany
2008年1月3日
編輯本段幕後製作
【關於影片】
緣分，往往源於「一見鍾情」。製片人小弗蘭克·曼古索(Frank Mancuso Jr。)第一次閱讀《雙面疑殺》的劇本時，就知道這個故事蘊含著與眾不同的力量，立刻就被其中那些獨特的論點所吸引，從其他眾多劇本中選中它成為自己製作的下一部作品。確實，曼古索在電影工業已經度過了將近30年的職業生涯了，他曾經製作過的影片涵蓋范圍非常地廣泛，從《十三號星期五》到羅伯特·德尼羅主演的國際間諜片《冷血悍將》……而他也從中總結出了一些職業化的「潛規則」：在選擇一個值得被拍成影片的好故事時，最好相信自己的本能和直覺。曼古索說：「我總是不停地問自己，『我想不想看到它在大銀幕上是個什麼樣子？』當我第一次讀到《雙面疑殺》時，看到了一個以前不曾見過的故事，這里的每一個角色都有著與眾不同的吸引力，內容也引人入勝，它真的征服了我。」
既然確定了這個故事有絕對的價值和特質被搬上大銀幕，那麼小弗蘭克·曼古索的下一個步驟就是為它尋找一個合適的導演，這時候，有個人影突然蹦進他的腦海里--克里斯·希沃特森，一個對於電影觀眾來說相對陌生的名字。希沃特森的導演處女作《迷途》(The Lost)是對一個魅力超凡的隱士最直白的描述，不但在電影節的巡演上廣受好評，還由此引起了一場曠日持久的爭論戰。曼古索表示：「我在看《迷途》的時候，對希沃特森產生了一種由衷的佩服之情，他在製作這部影片的時候，肯定只用了非常少的錢……我知道自己找到了屬於我們的導演。」而曼古索第一次見到希沃特森時，兩人就《雙面疑殺》展開了非常激烈的討論，曼古索對希沃特森單就這部影片所制定的導演視覺留下了非常深刻的印象，他回憶道：「我馬上就感覺到，希沃特森是真的想做《雙面疑殺》的導演，而且像我一樣被這個故事深深地吸引著。他對這個故事似乎有某種特殊的感覺和天分，能夠將它拍成一部超越類型片的優秀作品。」
如果你看過《迷途》的話，就會知道克里斯·希沃特森是那種對探索人性的黑暗面非常感興趣的導演：「前面已經有太多的例子了，大多數驚悚類題材的影片中所介紹的角色都是非常平面化、非常蒼白無力的。而《雙面疑殺》卻完全不一樣，它是由角色來推動劇情的發展的--這是我在閱讀劇本時發現的最重要的一點……當我讀到一半的時候，就在奧布里突然聲稱自己是達科塔的那個部分，我也跟著困惑了，達科塔可能是我見過的最吸引人的一個角色了。」
【雙面嬌娃】
編劇傑弗里·哈蒙德(Jeffrey Hammond)親口承認，《雙面疑殺》那復雜、不安的情節的靈感來源於很多不同的原始資料，包括他孩童時期記憶中聽說的一些事情、以及最近的一些親身經歷。就拿連環殺手「藍人」使用的由玻璃製成的殺人工具為例，這個想法就是在劇本快完成時突然跳進他的腦子里的：「我還記得那是我從墨西哥往回趕，正好有一輛機場大巴剛剛起步，於是我背著行李狂追……我的包包里帶了兩瓶龍舌蘭酒，後來我左腳絆右腳摔了個大跟頭，隨即聽到瓶子破碎的聲音--當時我就想，那可是價值80美元的龍舌蘭啊，就這樣沒了。當我站起來的時候，吃驚地發現自己的胳膊血流如注，原來在我沒有意識到的情況下，竟然被碎玻璃給割傷了。我又在丹佛機場多待了一個小時，在急診室里對傷口進行了處理和包紮，然後就飛奔回了家，把『玻璃武器』加到了劇本之中。」
傑弗里·哈蒙德還表示，劇本中連環殺手這個角色，應該既能提高故事的懸疑程度，還能製造恐怖效果：「我需要找出一個解決的辦法，就是在整個故事中都盡可能地將這個兇手偽裝起來，讓觀眾沒辦法認出他的真實身份。這說起來容易做起來難，因為觀眾都喜歡對『謎團』進行猜測、類推，對未知的事物充滿好奇。所以我希望作為角色之一的連環殺手，是影片中最難以辨認的人物，這樣才能讓故事充滿可怕的氣氛。」
導演克里斯·希沃特森對這個劇本似乎有著與傑弗里·哈蒙德相似的感覺，他先讓《雙面疑殺》能夠呈現的畫面在自己的想像中慢慢播放……最終，他決定用兩種對比鮮明的顏色--藍色和紅色來區分奧布里和達科塔所涉及的環境。小弗蘭克·曼古索說：「在我和希沃特森的第一次會面中，他就說過類似的想法，只是當時考慮得還不成熟，他的意思是將和達科塔有關的一切都弄成紅色，從長襪到唇膏；奧布里則是由各種不同形狀的藍色包圍著。這樣能夠幫助觀眾很快就意識到，在銀幕上出現的那個有著一樣面容的人，到底是奧布里還是達科塔。」
克里斯·希沃特森對此的解釋是：「我非常喜歡那種通俗的大眾色，所以在這部影片中，我將它運用成一種主題式的工具，讓它可以對我們的大腦產生強有力的影響。當然，我的目標並不是想讓觀眾在離開電影院之後，不停地討論這個顏色意味著什麼、那個顏色意味著什麼……這里只提供了一個下意識的線索，讓觀眾能夠感受得到變化的發生即可。」希沃特森特別舉了一個例子，也就是影片中林賽·洛翰的角色第一次在道邊被發現時的情形，隨後她被送進了醫院。當時她穿的是藍色的長外衣，躺在藍色的床單上，但是當她清醒後堅稱自己是達科塔而非奧布里時，藍色開始消失，紅色悄悄地混入。當她出院的時候，穿著打扮方面已經完全換成了紅色。
對於美工設計師傑瑞·弗萊明(Jerry Fleming)來說，克里斯·希沃特森的視覺想像力是一個充滿豐富的細節的神秘世界：「我與這么多導演合作過，希沃特森絕對稱得上是其中最有創造力的一位，他的眼睛裡總是閃爍著智慧的火花，因為他的大腦永遠在高速地運轉著，他是真的關心角色、關心劇本、關心細節。」
而影片中有演員一人分飾兩角，對美工組來說也是一個不小的挑戰，克里斯·希沃特森說：「像林賽·洛翰這樣經驗豐富的演員，同時以兩個身份出現在一個故事中，並不存在表演方面的障礙，反而是游刃有餘。但是由於拍攝日程表安排得非常緊張，所以即使是那種只需換換衣服和化妝就能轉換角色的簡單方式，在片場仍然得像打仗一樣爭分奪秒……即便是這樣，如果這一天的拍攝工作涉及到林賽·洛翰的兩個角色的話，當天的計劃多半是完不成的，需要半夜再進行補拍。所以在片場中，最忙碌的身影，永遠屬於我們那可親、可信、可敬的美工們。」
編輯本段精彩對白
Aubrey Fleming: She always felt like half a person. Half a person with half a soul. Sometimes if she dreamed hard enough, she would bring the two halves together.
奧布里·弗萊明：她總是覺得自己只能算是半個人，擁有半個靈魂。有的時候，如果她在夢中使勁地努力，也許可以將兩個一半的靈魂，合二為一。
Dr. Summerly: In stressful situations the brain - understandably - finds ways to cope with the trauma being inflicted on the body.
薩莫利醫生：在一些非常緊迫的環境下，大腦就會進行自我保護，用一種可理解的方式來消除身體上的傷害。
Dakota Moss: I could handle creepy guys. This guy was different.
達科塔·摩絲：我總是能處理好和那些可怕的人之間的關系，但這個男人是與眾不同的。
Dakota Moss: Maybe that's why ghosts are restless. Because there's nothing left of what they were except pain.
達科塔·摩絲：也許，這就是鬼魂沒辦法得到安寧的原因，因為對於他們來說，除了痛苦，什麼也沒留下。
Dakota Moss: Why does he want to kill me? Who am I to him? Who am I?
達科塔·摩絲：為什麼他想殺死我？對於他來說我是誰？我到底是誰
編輯本段劇情簡介
新塞勒姆一個寧靜的市郊小鎮，因為一個名叫「藍人」的連環殺手的嗜血正經歷著動盪，所有的鎮民都陷入了前所未有的恐慌之中。這名殺手有著特殊的癖好，只綁架、折磨年輕的女孩，他會囚禁她們長達幾周的時間，當新鮮感消失之後，再用殘忍的手段殺死她們……
「藍人」的下一個目標，鎖定在了奧布里·弗萊明身上……雖然奧布里大學還沒有畢業，卻已經是小鎮上家喻戶曉的天才鋼琴演奏家了，她的另一個愛好是寫作，是一個非常有潛力的未來作家。沒有人說得清究竟是怎麼發生的，就在奧布里和幾個朋友出去遊玩的那個夜晚，她再也沒能回家，成為了連環殺手的新獵物。
日子在所有人的焦慮中嘀嘀嗒嗒走過，奧布里還是沒有一丁點的消息，活不見人，死不見屍，FBI特別派遣了專案組尋找兇手的線索，然而他們卻只能泄氣地認為，奧布里生還的可能性幾乎為零，因為一切都已經太遲了。
然而，命運就是一個愛捉弄人的傢伙，幾天後的一個夜晚，就在所有人都放棄了尋找的希望時，奧布里卻突然出現在一條廢棄的公路旁，深度昏迷，衣服破敗不堪，身體傷痕累累……一個過路的司機發現了她，並把她送進最近的一家醫院進行搶救。被女兒的失蹤弄得筋疲力盡幾乎發瘋的蘇珊和丹尼爾趕到醫院守護在奧布里的病床前，但由於她仍然處在昏迷中沒有恢復意識，他們只能看著女兒臉上的傷口暗暗抹淚。
終於，奧布里悠悠醒轉，然而她說出來的話卻震驚了在場的每一個人，她說自己是一個低檔酒吧的脫衣舞女郎，名叫達科塔·摩絲，從沒有聽說過奧布里·弗萊明這個名字。從醫生到FBI探員到奧布里的父母，都認為她是因為受到了太大的刺激，導致神經錯亂，意識失常，只能通過休息和治療慢慢恢復她的記憶了。
然而，這個奧布里傷愈搬回她父母位於郊外的家之後，卻仍然堅持自己並非他們認為的那個人，盡管她身體上那些古怪的傷口，和之前死於「藍人」之手的受害者驚人的相似……FBI探員終於在奧布里的電腦里發現了一個線索，那是一個短篇故事，講述的就是一個女孩和她的假想朋友達科塔的歷險，然而，這篇文章不但沒有解開所有的謎題，卻讓一切更加復撲朔迷離了。
這邊，達科塔也詢問蘇珊，自己有沒有可能是奧布里的雙胞胎姐妹？蘇珊將自己懷孕時照的B超拿給達科塔看，裡面清晰地顯示她的子宮中只有一個胎兒……迷茫加恐懼，巨大的壓力讓達科塔神經緊張，她開始看到幻覺--有一個看不見臉的恐怖男人正在慢慢殺死他的獵物。最終，達科塔決定先把自己真實身份的謎團放到一邊，因為她首要的任務是保護自己不受「藍人」的傷害，而且她還要協助警方捕殺那個兇殘的殺人犯。
⑤ 電影《失孤》是講述怎樣的故事
講述的是一個父親歷經千辛萬苦尋找被拐兒子的故事。這是根據現實生活中的故事改編的。這幾天失孤的原型終於找到他的兒子了，也算是一個比較好的結局吧。
⑥ 守望者：罪惡迷途 到底講的什麼
該片講述了主人公陳志輝因被人誤導並誤解了旁人對人性的看法重新萌發犯罪念頭，導致了一系列的近乎變態的殺人行為。其間各種感情糾葛、生活矛盾、善惡紛爭集中爆發，彰顯了犯罪者單純可悲的本性和兇狠冷酷的舉動之間的沖突，由此引發人性善與惡的較量。
《守望者：罪惡迷途》故事情節從重刑釋放犯「陳志輝」的犯罪心理變化為切入點，對犯罪過程細致的表達揭露了人性的罪惡。片中男主角「陳志輝」刑滿釋放後，時隔多年再次回到社會格格不入，對一些事物的看法還停留在多年前，對未來之路的選擇上猶豫不定；
在遇到了由黃聖依、張靜初、陳思成、余少群、郝蕾、巍子等扮演的一些人物後徹底改變了他的想法，並最終再次走上犯罪道路。影片中「罪犯」與「良民」兩種不同人物的展現，揭露了人性的罪惡，「陳志輝」由善到惡的轉變令人唏噓不已。
守望者：罪惡迷途正面觀點
當今中國電影市場正在朝著多元化的方向發展，題材也趨於多樣化，《守望者：罪惡迷途》在國內率先以犯罪心理為拍攝題材，開創了「實力導演+大明星+大投資+犯罪題材」的新電影類型。
成為國內首部犯罪劇情大片，深刻透析了犯罪者的心理掙扎獨具新意，並通過多種手段演繹了犯罪者兇殘的手段，將驚悚、暗夜、兇殺等多種元素融為一體，成為國內犯罪電影的標桿。
影片是國內電影難得一見的類型片，選取了七個性格迥異的人為七種不同族群的代表，分別詮釋深埋在人性中的七種「原罪」，而七種「原罪」背後有更深層次的東西。
整體而言，這部片子屬於那種基調有點偏昏暗色彩的，因為涉及到犯罪、驚悚等相對比較沉重的元素，但是這部片子對這些元素處理的比較巧妙，在不同人物身上植入不同的內容，或者說每個人都有一種守望。任達華守望自己的尊嚴；程和犯罪心理來展示七種不同族群的守望。
黃聖依把內心對純真的守望當做生活信條；張靜初理智的守望自己的愛情；陳思成用自己的內心守望善良；余少群守望正義；郝蕾守望家庭；巍子守望責任。整部影片通過詳盡演繹犯罪者的犯罪過程和犯罪心理來展示七種不同族群的守望。