Ⅰ 《第六感生死緣》電影深度解析是什麼
電影《第六感生死緣》故事梗概看起來很簡單，其實不然。電影開篇，講述身患心臟病的富豪比爾，在臨近65歲生日之際，總是聽到一個莫名出現的聲音——這個聲音，實則就是死神的聲音。第六感讓比爾明白，自己的生命已時日不多了。
而電影的劇情，因為喬的車禍才真正進入高潮。死神借用了喬的身體，降臨人間，他帶著死亡和宿命的權威與比爾交集；他帶著對人類生活的好奇，體驗著比爾口中的的激情和迷戀，陷入和蘇珊的愛情。
影片中的很多情節無需再贅述。毫無疑問，這是一部構思嚴謹且絕不落入俗套的電影，關於親情，關於愛情，關於生，關於死。
像你這樣的人，無需害怕死神
其實，這部電影雖貫穿著生死之戀，卻不僅僅只是講述了一個浪漫凄美的愛情故事。
富豪比爾這另一條線，在職場上的較量同樣精彩，他正直的品格連死神都不會苛待於他。
走上石橋之前，比爾問死神：我該害怕嗎？死神回答：像你這樣的人不用害怕。
Ⅱ 老無所依電影深度解析
《老無所依》是一部很寫實、很黑暗、很細膩、很壓抑、很藝術、很驚悚、很暴力、很血腥、很有內涵，卻也很令人費解的一部電影。
全片從警長貝爾（湯米·李·瓊斯飾）一開始的獨白，就明白透露，也揭示出整部電影的最中心思想——「宿命論」。假設說「生命」是偶然之下的發生，那麼「死亡」就會是必然之下的終結。
獵人摩斯（喬什·布洛林飾演）在「偶然」之下發現了200多萬美金，想當然被追殺就會是他「必然」的命運。但是人終究難逃一死，你無法改變它，頂多隻能藉由手段不斷逃避它。
整部電影的過程雖然像「貓捉老鼠」一般你追我躲，但「死亡」這籠罩全片的宿命觀點，早就透露出獵人終究難逃一死的終局：縱使獵人在最後避開了殺手齊哥（哈維爾·巴登飾演）的追殺，但還是被一群墨西哥毒販給殺掉。這也再度說明人就算躲得了一時，卻怎樣也躲不過一輩子。
所以，這部電影也深刻表現出另一項中心思想——「貪必致命」，就像是片中某句台詞所揭示的「毒品與金錢是萬惡之源」。
這似乎是一項老生常談，但眾多電影卻還是不厭其煩地一再提出這項論點。這除了提點現代社會的腐敗之外，更也表現出時光巨輪下可怕的社會轉變：心理變態、恐怖主義、金錢主義、人際疏離、道德淪喪與青少年問題等等。
就拿片中獵人與殺手兩人身受重傷，卻不約而同向路過年輕人買衣服的兩個段落來作舉例。兩段的年輕人，雖然他們在一開始看到獵人或是殺手受傷，會表現出一定程度的關心，但等兩位受傷者提出買衣服的交易行為時，年輕人便失去了同情之心，轉而將焦點放置在金錢上面：
第一段的年輕人除了衣服，更想敲詐啤酒的錢；第二組年輕人雖然在表面上跟殺手說沒必要接受他的金錢，但卻也在事後展開怎樣分錢的爭執。
兩段年輕人的段落，看似對劇情幫助不大，但也確實點出時下青少年「唯金主義」的可悲價值觀。但是，又有誰不愛錢呢？
整部影片採取「雙線敘事」，除了獵人與殺手的你追我躲之外，更安插了「警長辦案」這條支線。兩條敘事線看似不甚相關，但卻充分表現出前段所說的各項觀點，尤其警長在片中所說的話，更是句句直指影片的中心思想。
通過警長的眼睛，觀者看到了社會的敗壞，以及世道的炎涼秩序。殺手看似強大，連最後出了重大車禍都無法一命嗚呼，然後繼續殺人，繼續為非作歹；反觀警長辦案不力，卻也只能看報紙、喝咖啡、說冷笑話，不然就是打電話，然後在最後無能地退休回家。
影片就是這樣殘酷地說明「人最終是毫無依靠的」，影片也就更不會矯情彰顯出正義有多偉大。細膩的人性觀察，以及「無能為力」與「邪未必能勝正」的悲哀氛圍，更讓這部電影展現出不凡的氣勢，以及原著作者和編劇的手法高明。
Ⅲ 《意外空間》電影深度解析
電影深度解析：
1、丹尼爾/警察：根據後面的劇情，這個警察的「真實身份」或者說這個靈魂的真實身份是公路線的小男孩丹尼爾，這個丹尼爾不聽紅衣繼父羅伯特臨死前的告誡上了警車，換了衣服進入了角色，莫名其妙地去找了奧利弗這對兄弟，進入了第二個循環。
但是可以這樣理解，他並不是這個警察本人，他只是記得自己有個妻子有三個女兒，這一天是他結婚15周年紀念日，然後他就被困住了，一直困了35年。
然而他自己都忘記了其實他剛從上一個35年的循環里「逃」出來，而兩個循環的接駁口就是那部警車。作為丹尼爾這個角色其實被困了70年，然而去到他變成警察的後35年，他自己早已經忘記了他的真實身份是那個十歲男孩「丹尼爾」，一直到死前才想起來。
所以死前他說有一個叫「法比歐啦」的妻子，所有的這一切都是假的，所以他才會叫奧利弗一定要把自己的名字寫下來，只有這樣才不會忘記。
2、奧利弗/電梯員：同上，奧利弗（弟弟）是他真正的角色，而在他不聽丹尼爾死前告誡沖入電梯里之後，他就進入了第二個循環和另一個角色，電梯員俄羅斯人。俄羅斯人此前發生的一切與他其實一點兒關系都沒有，然後也是神使鬼差地放了一隻蜜蜂，摔壞了葯瓶子，害死新郎，進入第二個35年的循環，而這個時候他也已經忘記自己真實的身份是奧利弗了。
3、10歲男孩魯本/紅衣繼父羅伯特：同樣的，前一個輪回是在竹筏上，第二個輪回的切入點就在他開著車時，他的記憶與前面跟桑德拉、丹尼爾一起生活的是有斷層的，他好像知道這些但是其實他的真實身份是竹筏上漂流了35年的「魯本」。
4、手扶梯上的老太太：我不認為這個老太太是走廊上的新娘，如果35年為一次循環的話，新娘頂多也就是60歲，但是手扶梯上的老太太明顯不止60了，所以可以理解為這個老太太是小男孩丹尼爾之前的上一個「循環參與者」，因為畫面中閃過一個小男孩從手扶梯上跑下來並從老太太手裡接走了一隻倉鼠。
那隻倉鼠如果沒猜錯就是被帶入下一個輪回的信物，而丹尼爾帶入下一個輪回的信物是紅心K的撲克牌，紅衣繼父帶到第二個輪回的信物就是一截竹子，這些信物都是唯一能讓他們想起真實身份的東西，可是他們全都忘記了。
至於這個所謂的「意外空間」，可以理解為一種心理上或者說潛意識的自我懲罰，每個循環的參與者的內心一輩子都被困在一個局限的、無限循環的時空里。
個人理解是導演對劇中角色內心深處對某個意外存在的深深的愧疚情感的一種抽象的闡釋，就像有些人一輩子會活在自己曾經過失致他人死亡的陰影和愧疚之中，即使現實中生活還在繼續，但是這種精神上的、潛意識的「懲罰」與折磨，從未停止。
評價：
《意外空間》，這是一部高深的懸疑電影，給人一種完全摸不到頭腦的感覺。當你還詫異他們怎麼會被困在一個無休止的樓梯里的時候，還在討論這種可能性的時候，故事已經翻篇到了公路上了。
你以為是一個新的故事，你以為片子錯了，把兩部不同的片子連接在了一起，故事卻又同樣出現了死一樣的循環，永遠走不出去的循環。你終於知道，原來片子沒有嫁接錯，可是依然看不懂到底為什麼。
這個時候，你開始去注意他們的生活方式，全然的對比。樓梯間的弟弟積極地活著，看書、計算、把生活過得井井有條，空間收拾得整整齊齊乾乾凈凈；反觀警察，用手抓著泡麵，把東西都亂扔，堆積在一起，雜亂無章……公路上的小男孩和他的繼父也一樣，鮮明的對比。
故事在最後才揭示了答案，原來公路上的小男孩，就是樓梯間的警察，而這個世界，只是一個虛擬的不存在的空間，這里發生的任何事情都是不真實不存在的。
Ⅳ 《蝴蝶效應》電影深度解析是什麼
《蝴蝶效應》電影深度解析如下：
影片的開頭其實已經給觀眾埋下了一個伏筆，「據說，一些微如蝴蝶振翅的小事能引起橫掃報個地球的風暴。」——混沌理論。這句話是理解整部電影劇情的關鍵所在。
電影用了倒敘的手法，一開始便是主人公被追捕，並且寫下一段富有深意的句子，懸疑便開始了。電影開始的半個小時，圍繞著埃文的成長歷程，都還在正常的時空下。這過程中，有兩個時間節點，一個是6年後，一個是7年後。在這段時間里，埃文總共發生了6件失去記憶的事，而這些失憶的空間又為後來的主人公時空穿梭提供了支點。
導演一共安排了四個結尾，可真正用到的結尾只有兩個。一個是導演加長版的結尾，埃文看到的家庭電影是埃文的母親即將產下埃文，進入歷史的埃文決定自己結束這一切，他用雙手掐住了臍帶，結束了自己剛要開始的生命，現實的生活中沒有埃文，凱莉跟湯米被離婚後的一母親監護，遠離了那個BT父親，自然也就沒有了雷管事件。
劇場版的結局是埃文看到的家庭電影是第一次認識凱莉的聚會，回到從前的埃文罵了凱莉，他與凱莉沒有成為好朋友，凱莉跟湯米的監護權也由母親得到。工作後的埃文在街上偶遇凱莉，但卻沒有相認。另兩個結局也是按劇場版的結局設定的，一個是埃文遇到凱利後，返身去追凱利，另一個是兩個相認。
影片意義：
這部電影有著最精妙的一個構思。而這個構思最精妙的設想是：提供了一次又一次的反悔的機會，提供了生命的多種可能性，一個回到過去改變命運的夢。基於一個完美主義者的瘋狂，主人公伊萬在他記憶模糊的那些集結點上建起他應有的記憶。
而這些記憶建起了之後，他之後的記憶將因為蝴蝶效應而全部被改寫，於是他的人生也就跟著不停被改寫。沒有人的人生是完全美好而無缺憾的，所以當認同了現有的缺憾之後，世界才會變得更美好而不至於不停地祈盼更美好更虛妄的一切。
Ⅳ 第六感生死緣電影深度解析
《第六感生死緣》講述死神化身成喬·布萊克，去探尋媒體大亨威廉·帕里什的生活，在此期間與其女兒蘇珊·帕里什墜入愛河，飽受人間七情六慾煎熬的故事。
影片中的「生死緣」是整部電影的骨肉，也是整部電影的靈魂。大量的慢鏡頭特寫聚焦在比爾的表情上，聚焦在蘇珊和喬的臉上，看似溫和、平緩，卻蘊藏著令人內心波盪起伏的濃烈情感。面對「生死緣」，這是一種異常細膩的情感表達方式，這是一種只有從靈魂深處才能體現出來的唯美之愛。
死神原本是一個冷酷無情的角色，但化身成喬現身人間後，卻慢慢地理解了人類感情。與比爾相處，從兩者的較量，到和解，到建立友誼，讓人感到死亡並非想像中的那麼悲戚；與蘇珊相愛，讓人明白愛是一種責任、一種承擔，包括成全他人之美，包括離棄今生情緣。
特別是在比爾生日的那晚，曾自私地決定把蘇珊帶走的死神喬，卻在宴會場外的草地上踽踽獨行，望著滿天煙花綻放，他眼含淚光，暗自神傷。這一場景，在死神喬的身上注入了一種扣人心弦的人文魅力，卻又顯得那麼真實和自然。
而比爾，在影片中擔當了一個十分厚重的角色，他是「生死緣」故事的引子，是真正的主骨，他對事業的承擔和對家人的疼愛，他從恐惶不安到戰勝恐懼到從容赴死，都是以一種獨特的人格魅力推動著劇情的進展。即使死亡的話題如此沉重，但在比爾的變化中，一切讓人不再難以承受。
「生死緣」，當然離不開本片的女主人公蘇珊。她在整部影片，就是一種美的化身。作為一個典型的白富美，蘇珊有一雙深邃而明亮的眼睛，既高貴典雅，又純真善良，影片中大部分異乎尋常的唯美鏡頭，就是來自蘇珊。
這是一種讓人不忍傷害的美，這是一種註定被呵護的美，最後連死神都選擇放手了，把自己所附身的真正的喬——那個在咖啡店與蘇珊美麗邂逅的喬，歸還給了蘇珊。
通過「生死緣」，影片凸顯了主人公們在面對生死時那份情感的純粹和簡朴，還有愛的偉大。即使是比爾的大女兒艾莉森這個普通角色，她任勞任怨的寬大心胸，她對親人真摯熱烈的愛，也給影片營造了不少感人氛圍。