1. 尋找一部恐怖電影(不是千年僵屍王)
導演作品
鐵三角 Triangle (2007)
導演:徐克 林嶺東 杜琪峰
主演:古天樂 任達華 孫紅雷 林熙蕾 林家棟
上映:2007年8月5日
類型:劇情片犯罪片動作片
地區:中國香港
語言:國語
黑俠3 Black Mask 3 (2005)
七劍 Seven Swords (2005)
蜀山 Suk san: Sun Suk san geen hap (2002)
黑俠II Black Mask 2: City of Masks (2002)
蜀山傳 Legend of Zu, The (2001)
順流逆流 Seunlau ngaklau (2000)
黃飛鴻之三:獅王爭霸 Wong Fei-hung tsi sam: Siwong tsangba (2000)
KO雷霆一擊 Knock Off (1998)
金玉滿堂 Chinese Feast, The (1998)
反擊王 Double Team (1997)
大三元 Da san yuan (1996)
刀 Dao (1996)
花月佳期 Love in the Time of Twilight (1995)
梁祝 Leung juk (1994)
黃飛鴻之龍城殲霸 Huang Fei-hung wu: Long cheng jian ba (1994)
青蛇 Green Snake (1993)
雙龍會 Double Dragon (1992)
新龍門客棧 Xin long men ke zhan(1992)
黃飛鴻之二男兒當自強 Wong Fei-hung ji yi: Naam yi dong ji keung (1992)
黃飛鴻 Wong Fei-hung (1991)
倩女幽魂Ⅲ:道道道 Sinnui yauman III: Do Do Do (1991)
豪門夜宴 Haomen yeyan (1991)
刀馬旦 Do ma daan (1990)
笑傲江湖 Swordsman (1990)
英雄本色3 A Better Tomorrow III (1989)
龍行天下 The Master (1989)
工人皇帝 Da gung wong dai (1985)
上海之夜 Shanghai Blues (1985)
最佳拍檔之女皇密令 Zuijia paidang nuhuang miling (1984)
鬼馬智多星 All the Wrong Clues (1981)
編劇作品
七劍 Seven Swords (2005)
千年僵屍王 The Era of Vampire (2003)
黑俠II Black Mask 2: City of Masks (2002)
蜀山傳 Legend of Zu, The (2001)
黃飛鴻之三:獅王爭霸 Wong Fei-hung tsi sam: Siwong tsangba (2000)
順流逆流 Seunlau ngaklau (2000)
黃飛鴻之王者之風 Huang Fei-hung sei: Wang zhe feng (2000)
黃飛鴻之西域雄獅 Once Upon a Time in China VI (1997)
小倩 Chinese Ghost Story: The Tsui Hark Animation, A (1997)
刀 Dao (1996)
大三元 Da san yuan (1996)
花月佳期 Love in the Time of Twilight (1995)
梁祝 Leung juk (1994)
黃飛鴻之龍城殲霸 Huang Fei-hung wu: Long cheng jian ba (1994)
少年黃飛鴻之鐵馬騮 Siunin Wong Fei-hung tsi titmalau (1993)
青蛇 Green Snake (1993)
新仙鶴神針 Xin xian hao shen zhen (1993)
邪惡城市 Yao shou shi (1992)
雙龍會 Double Dragon (1992)
黃飛鴻之二男兒當自強 Wong Fei-hung ji yi: Naam yi dong ji keung (1992)
倩女幽魂Ⅲ:道道道 Sinnui yauman III: Do Do Do (1991)
英雄本色3 A Better Tomorrow III (1989)
英雄本色2 Yinghung bunsik II (1987)
徐克 導演過的 電影
2. 有史以來最恐怖的25部電影
恐怖片一向是影迷們考驗自己勇氣和膽量的標尺。今年夏天,屬於《深海狂鯊》和《陰魂不散》類型的恐怖電影在票房上捷報頻傳,頗受那些有膽量的影迷的歡迎。如今《第六感》和《女巫布萊爾》正在銀幕上一決高下,而日本的《午夜凶鈴》系列早就在熱賣之中。最近美國《娛樂周刊》評出了迄今為止最恐怖的西方影片:
1 驅魔人
The Exorcist 1973
導演:威廉·弗雷德金
一隻貓突然從攝影鏡頭後方撲出來是夠嚇人一跳的,但《驅魔人》的驚嚇會讓你幾個月都不得安寧。因瀆神而備受爭議的驅魔人穩居有史以來最能攪動人內臟的影片位置,不僅是因為它敢於質疑上帝的存在,還因為它竟然將撒旦置於一個12歲女孩體內。當女主角琳達·布萊爾在牧師身上嘔吐綠豆湯時,觀眾簡直真要暈倒了。在一連串災禍後,弗雷德金讓一個教士執行了驅魔咒語。「許多人都說這部電影太詭異了。」女主角琳達.布萊爾說,「可那時我太小,他們不許我看。
2 德克薩斯鏈鋸殺手
The Texas Chainsaw Massacre 1974
導演:托比·胡伯
真實的故事往往比虛構更為奇詭,它是充滿恐怖的地獄。基於埃德·蓋恩可怖的祭祀性殺戮的犯罪情節,該片很象一部粗糙的低成本紀錄片,卻會壓得你喘不過氣來。影片的開場是一個冷冰冰的聲音在描述一個噩夢般的瘋狂殺人行徑,然後隨著閃光燈的聲響出現一個個瞬間的流血場面,最後是「皮臉」——一個精神錯亂嗜殺成性的狂人,穿著屠夫的圍裙,戴著人皮面具。導演胡伯說在他定下片名時:「我失去了好幾個朋友。但我想他們如此劇烈的厭惡這個標題,它一定能出大名堂。」結果一份《鏈鋸殺手》的拷貝被收入了現代藝術博物館。
3 異形
Alien 1979
4 沉默的羔羊
The Silense of The Lambs 1991
5 萬聖節
Halloween 1978
導演:約翰·卡朋特
忘掉那一連串半生不熟的無聊的續集,別管那些毫無靈感的討厭的仿製品,比如《十三日星期五》。《萬聖節》曾經是,現在也是甚至將來仍可能是鬼怪電影的佼佼者。它還是歷史上最能賺錢的獨立製作影片之一——以30萬美圓得到 了5500萬美圓票房。《精神病患者》對它的影響隨處可見,從最細小的枝節到有傑米·李·柯蒂斯扮演的在險境中尖叫的臨時保姆。「我們都是《精神病患者》的影迷。」卡朋特承認。
6 大白鯊
Jaws 1975
7 精神病患者
Psycho 1960
導演:阿爾弗雷德·希區柯克
所有恐怖片之母(可別由格斯·文森特的翻拍版來判斷)。它的許多著名的要素現在已經昭然若揭:那些驚人的剪接(僅在淋浴一場戲里就有50多次),安東尼·博金斯扮演的神經質的兒子,伯納德·赫爾曼尖厲的小提琴曲譜。但最暗藏的技法是更微妙的展示的。例如希區柯克決定在珍妮特·雷那場被殺戲中使用幾把不同的匕首。「他不停的換刀,於是觀眾不可能將目光集中到母親身上,」花了七天沖淋浴的雷說,「他們邊看邊想,可能是裝成托尼的人,或者可能是一個女人,但想不到是托尼。」這一招現在仍然管用。
8 七宗罪
Seven 1995
導演:大衛·芬奇
從影片開始時抖動的帶刮痕的膠片中,《七宗罪》滲透出比任何一部布拉德.彼特的電影都多的末日預示和瘋狂的創造力。在這部電影之前,暴食、貪婪、懶惰、嫉妒、憤怒、傲慢和縱欲。都只是在主日學校才會出現的言之無物的單詞。而隨著電影的推進,這七宗死罪成了宣講神啟般的連環殺手可怕的動機。他是如此瘋狂,以至為了避免留下指紋而剝去了指尖的皮膚。從它凄冷、陰郁的場景到無比殘酷的結局,《七宗罪》是如此的虛無和困擾,很難理解它如何得以通過審查。
9 閃靈
The Shining 1980
導演:斯坦利·庫布里克
庫布里克改編了斯蒂芬·金的這部關於托倫斯一家在科羅拉多州積雪的冬季里輕率地陷入瘋狂的小說。電影更多地因為片中寫在打字機紙上的話(「只用功不玩耍,會把你別傻瓜」,「喬奧奧奧尼埃埃埃啦!」)知名,而不是因為它是一部美麗而愉快的恐怖片。陰森的音樂,美妙的,幾乎無休止的固定鏡頭伴隨著傑克.尼克爾森進入瘋狂的殺氣,這是歷史上最有藝術氣息的恐怖片。當然並不是所有人都這么認為。斯蒂芬·金對它的唾棄是眾所周知的,他說:「我認為他是想用這部電影來傷害大家。」(他在1997年製作了自己的6小時電視版本。)
10 羅斯瑪麗的嬰兒
Rosemary』s Baby 1968
11 猛鬼街
A Nightmare on Elm Street 1984
導演:韋斯·克拉文
該片推出了孩子們最害怕的鬼怪弗雷迪,它會在他們入睡時潛入。克拉文把玩的是少年夢魘中最老套的一面,不論是將純潔的兒童卧房成了謀殺現場,還是電話中伸出了魔鬼的舌頭。弗雷迪後來還玩笑般地變成了自己的影子。當然在他的這部首演影片里弗雷迪可不是什麼好玩的東西。另外還有一個驚喜:年輕的約翰尼·德普在該片里活活地被一張床給吃掉了。
12 怪形
The Thing 1982
13 活僵屍之夜
Night of The Living Dead 1968
導演:喬治·羅密歐
這部電影里僵屍的怪異行為啟發了好多後來者。這是一部10萬美圓成本的黑白片,據說其資金的一部分是主演羅素·斯特雷納出的。盡管這部關於受到放射性物質輻射的死屍獵取鮮活人體的影片造價低廉(糟糕的錄音里幾乎全是蟋蟀的鳴叫),有人估計它的票房收入約5000萬。由於與發行商之間的法律問題,製作人只看到了票房收入的一小部分,於是在1990年又重拍該片。至於原片,它就象那個年代的《女巫布萊爾》。
14 凶兆
The Omen 1976
15 凶靈
Carrie 1976
16 連環殺手亨利
HenryPortrait of a Serial Killer 1990
17 幻影
Phantasm 1979
導演:唐·科斯卡雷里
影片的敘述詳盡得就象《芝麻街》里的故事,而且鵪鶉尾巴似的發型古怪得分散了人們的注意力。但這部停屍房驚悸片的兩個部分-——名叫「大個子」的詭異的總統守墓人和飛舞的,能變成血水四濺的顱鑽的鐵球,在20年後仍然令人毛骨悚然,盡管當時的技術很落後。「我們想盡一切辦法讓鐵球飛起來,用鋼琴弦和魚線什麼的都不行,」導演科斯卡雷里說,「最後找了個預科學院棒球隊的外野手從攝象機後面把它投出去。」
18 陰風陣陣
Suspiria 1977
導演:達里奧·阿金圖
只要挺過頭十分鍾你就會象在家裡一樣平安無事。這部非常風格化的影片是義大利恐怖片大師柯金圖的開山之作。講述一個跳芭蕾舞的學生(《意外之喜》的傑西卡·哈珀)懷疑她的舞蹈學校是一場女巫大聚會。影片中利刃刺入被害者跳動的心臟的特寫被人們一致認為是最惡毒的謀殺場景。而哈珀的遭遇就好多了。「那些在我頭發里爬動的其實是米粒,」她回憶道,「它們是蛆的特技替身。」
19 搭車人
The Hitcher 1986
導演:羅伯特·哈門
「媽媽說永遠別這樣做。」年輕的司機(托馬斯·豪威爾)為英俊的搭車人打開車門時說。不聽老人言吃虧在眼前的老話再次應驗:這個有魅力的搭車人在以後的90分鍾里不斷的驚嚇著男孩和他的同伴,美麗金發的詹尼弗·傑森·雷。「人們說這是一部暴力電影,真不知他們怎麼想的。」豪威爾說。他說這話時忘了他在片中的台詞:「真想知道眼球被戳穿了是什麼樣子。」《搭車人》會讓你重新考慮穿越美國的度假計劃。
20 奪命索
Dead Ringers 1988
21 黑暗邊緣
Near Dark 1987
導演:凱瑟琳·彼格羅
很難找到一部恐怖而不至於愚蠢的僵屍電影,但導演彼格羅很好的填補了空白。由比爾·帕克斯頓主演壞透了的僵屍,與他的一群嗜血的製造屠殺的僵屍們游盪在美國中部。劇本是彼格羅和《搭車人》的劇作者埃瑞克·瑞德合寫的。「掉下來了,你的臉,全掉下來了。」這已經不是父輩時代的吸血鬼了。
22 繼父
The Stepfather 1987
23 妖夜荒蹤
Lost Highway 1997
導演:大衛·林奇
不知明年二月我們是否能在《妖夜荒蹤》的三周年慶上聽到驚呼聲。即使在起居室看它也不能減輕恐懼。一對洛杉磯嬉皮夫婦發現有人在他們入睡時拍攝他們的錄象。影片最嚇人的一場戲是羅伯特·布雷克扮演的陰森無眉男子在一個派對上,他告訴男主角他此時此刻正站在數英里之外他的家中。當我們不信邪的英雄用手機證實了那人不是開玩笑時,你得笑兩聲才不致失神。
24 怪胎
Freaks 1932
25 逝影驚心
The Vanishing 1988
3. 詢問一部恐怖電影的片名
鬼作秀,creep show
4. = =有一部恐怖電影, 主人公名字叫 、 康凱 、新冬、 王之 、利彥 。 這是什麼電影、
古鎮凶靈之巫咒纏身
5. 找一部歐美恐怖片
《猛鬼追魂》
在這個世界上有一個可怕的魔方,只要你能正確的拼對它,地獄之門就會向你打開。Kirsty的叔叔弗蘭克因為打開了地獄之門,被地獄的魔鬼所殺,現在,他又因為鮮血的浸潤開始了復活之旅,要依靠她的繼母完成他的計劃,而目標甚至包括自己的兄弟,但地獄的魔鬼也隨之而來,要將他帶返地獄···
作品介紹:
1987年,驚悚小說家可利夫·巴克將他的第一部小說《猛鬼追魂》(Hellraiser)搬上了銀幕,從此奠定了他在驚悚世界的地位。故事以一個能打開地獄之門的魔方盒子為核心,其賣座程度帶動了其後四部續集的問世,在由小說家轉型到導演的同類之中,他是寥寥無幾的成功者之一。
巴克的電影風格,屬於傳統的恐怖派,以赤裸裸的血腥和暴力見長,直接訴諸觀眾的感官刺激,營造最接近西方人心目中標準的地獄景象。跟他處於兩個極端的是美國的「恐怖小說之王」斯蒂芬·金。金的小說主要意象是「小鎮」,平和而偏僻小鎮收藏了她的居民所有陰暗的秘密,總有一天它們會一一地揭露開來,彷彿一塊塊於不動聲色中砌入的磚塊,直到最後築成一道你無法逾越的牆。這是很高級的「心理恐怖」的技術,有些作品你初看之時毫無感覺,但事後不經意間思想起,卻有一陣寒意直涌胸腔。
導演介紹:
I have seen the future of horror, his name is Clive Barker. (克里夫·巴克:黑暗哲學家)
說出以上這句話的是大名鼎鼎的斯蒂芬·金。他被很多人稱為「恐怖之王」,可他自己心裡應該明白,在另外很多人心裡,真正的「恐怖之王」其實是他上面這句話裡面提到的一個叫克里夫·巴克(Clive Barker)的英國人。如果你對這個名字感到陌生,那麼我告訴你《Hellraiser》(有譯作《養鬼食人》或《魔界追魂》)和《Candyman》(有譯作《腥風怒吼》)都是這個人根據自己的小說改編和導演的恐怖片經典,你是不是有了點印象?還沒有?那麼這篇文章對你恐怕屬於重口味,不喜莫入。
克里夫·巴克,生於英國利物浦,畫家、作家、劇作家、導演。他的天分使他能夠藉助各種媒體向世人展示他腦中那些令人戰栗卻又令人著迷的黑色幻想。在早期通過寫小說成名之後,克里夫!巴克於1986年根據自己的小說編寫劇本並執導了第一部電影作品《Hellraiser》。在很多人看來,即使大家都承認這是一部恐怖片中的經典,但也會同時認為它沒能脫離爛惡恐怖片的范疇。大量的鮮血和被撕成碎肉的屍體讓很多人的感官無法承受這部怪異的電影。但我個人認為《Hellraiser》代表著一種類型電影的顛峰。恐怖影片里再沒有另一部作品象《Hellraiser》這樣大膽而固執的探索和表現黑暗——一個與光明相對的,人類主觀世界的謎題禁區。或者說,僅在電影這個領域里,再沒有另一個藝術家象克里夫·巴克一樣不斷的探索和思考人類恐懼的本質。別的導演是藉助恐怖這個主題來展示技術,而克里夫·巴克藉助恐怖和黑暗來展示靈魂。「我的作品就是我內心的告白。」克里夫·巴克這樣說。
與死亡搖滾等其他與死亡相關的藝術不同,克里夫·巴克的作品強調的不只是瘋狂、顛覆、破碎、墮落等主題,他就好象一個苦行僧,主張的是藉助肉體的痛苦達到靈魂的救贖,追求的是一種由魔入道的境界。鮮血和殘破的軀體是克里夫·巴克作品中的符號,象徵著恐懼,慾望等這些人類最原始的情感。「Hellraiser」系列的主人公Pinhead,那個滿頭滿臉插滿了針的傢伙就是一個地獄苦行僧(Cenobite),當他面無表情的說出:「歡迎來到地獄!」「我就是痛苦!」「我將把你的靈魂撕裂!」這些經典台詞時,嘴裡冒出的地獄寒氣足以凍僵罪者的靈魂。虐殺只是肉體的痛苦,是表象,靈魂的刑拷才是真正的地獄,是實質。影片里打開地獄之門的鑰匙是一個魔盒,當擁有骯臟靈魂的人得到它後就會被它所誘惑而忍不住打開地獄之門,地獄修道士帶有鋼鉤的鐵鏈就會從地獄伸出,把罪者撕成碎片,成為地獄的祭品。而這僅僅是開始,肉體粉碎後靈魂仍將繼續在地獄承受苦難的輪回,永不超升。
克里夫·巴克清瘦溫文,讓人很難把他與那些無窮無盡的黑暗幻想聯系起來。除了電影和文字,克里夫·巴克的繪畫更是摒棄所有形式直接把他內心裡具體或抽象的幻象表現到畫布上。除了《Hellraiser》系列,《Candyman》系列,《Nightbreed》,《Lord of Illusions》這些恐怖片經典外,克里夫·巴克還以製片人的身份參與製作了當年廣受好評並獲得一尊奧斯卡最佳改編劇本小金人的文藝路線正劇《眾神與野獸》(Gods and Monsters),主演之一伊安·麥克蘭(Ian McKellen)(即《魔戒》里可敬可愛的甘戴夫的扮演者)也獲得了提名。克里夫·巴克還參與製作了一些電視劇集,為電腦恐怖游戲Nightbreed、Undying設計劇情,製作《Hellraiser》的系列漫畫,還設計製作了一系列名為「靈魂刑拷」的玩具模型,這個系列的模型已經出了兩套,可以說是克里夫·巴克FANS們不可錯過的收藏珍品。
另外,從技術角度來看,《Hellraiser》系列電影中的化裝和鬼怪造型的設計是我所知道的所有不使用電腦CG技術的恐怖片中最好的。即使是在已拍攝完的《Hellraiser》系列除去第一,二集之外的另外四部克里夫·巴克沒有直接參與製作的影片(只是原著小說)中,雖然探討黑暗面的深度有所下降,但影片中鬼怪的造型卻繼承了的克里夫·巴克一貫鍾愛的妖異邪惡冷肅的黑色風格,而這種風格只克里夫·巴克此一家,別無分號。《Matrix》裡面基努·里夫斯和勞倫斯·費施博恩等人的一襲黑色皮衣已經成了「酷」的代名詞,但早於《Matrix》十幾年前就拍成的《Hellraiser》第一集中地獄修道士們所穿的黑色緊身皮袍加上血淋林裸露著的筋肉和扭曲的五官,實在不知比《Matrix》酷出幾分。克里夫·巴克用彷彿同地獄做了交易得來的想像力讓觀眾以從未體驗過的近距離面對地獄,一種強大的黑暗力量緊扼住你的肉體和靈魂,直到影片結束,你確認自己回到了現實那一刻為止。
6. 哪部電影最恐怖啊
樓主 單說名氣的話 世界上最恐怖的電影是 the shining 譯作《閃靈》 但實際恐怖效果也許達不到你的要求 如果單純要恐怖電影的話 我給你列出一串
1. 活跳屍(Re-Animator):製片人布里安.尤茲納,導演斯圖爾特.戈登。
2. 活跳屍(二):導演布里安.尤茲納。
3. 活魔人(From Beyond 1986):導演布里安.尤茲納。
4. 養鬼吃人(系列):迄今已拍7集,以一、二、三集最有價值。
5. 群屍玩過界:導演彼得.傑克遜,這是他才華盡顯的成功之作(他就是《魔戒3之王者歸來》的導演)。
6. 德州鏈鋸殺人狂(系列):托比.胡伯的成功之作,該系列共四集,後三集具有一定價值。
7. 幽浮魔點:查克.拉塞爾的早期名作,1988年公映,對50年代舊作的翻拍。
8. 鬼驅人(系列):托比.胡伯與斯匹爾伯格打造的名作。後又續出兩集。
9. 美國人狼在倫敦:又稱鬼追人、人狼咬嘩鬼,人狼題材中的經典,悲劇。
10. 猛鬼街(系列):名導韋斯.卡拉文的驚世之作,以一、二、三集最好,四、五、六、七集雖遜色,但絕對值得全部收齊。而且幾個名導均涉入其中,該系列片成了他們在恐怖片領域的演軍之所,如查克.拉塞爾(三集)、雷尼.哈林(四集)、史蒂芬.霍普金斯(五集)。
11. 黑色星期五(系列):迄今共十集,該系列片仁者見仁,智者見智,毀譽參半。該片也譯為《太兇殺人狂》。
12. 月光光心慌慌(系列):迄今共八集,名導約翰.卡朋特是始作俑者。它潛移默化影響了一批以兇殺案為主題的恐怖片。
13. 閃靈:庫導的大作,不收遺憾終生!
14. 夢幻殺人檔案:克里夫.貝克風格的作品。
15. 驅魔人(系列):共三集,第一集絕對經典!宗教色彩濃厚,二、三集價值不大。
16. 人狼(系列):八十年代的人狼系列片,是人狼類恐怖片的全面教材之作。共六集。
17. 嘩鬼番生(系列):又叫靈魔翻生、生人迴避。活死人題材的經典,比喬治.羅梅羅的僵屍電 影要活潑得多,共三集,一、二集強調特技,第三集由布里安.尤茲納執導,特技+情感,還感動了不少人!
18. 差品味:彼得.傑克遜的作品。
19. 烈血海底城:屬於變異生物類的恐怖片。第一滴血續集的導演喬治.卡斯梅托的作品。
20. 地獄之城:義大利導演Lucio Fulci之作,該導演特色有二:故事發生地總在外國,以美國居多;有刺激人消化道之作用!
21. The beyond:譯名不詳,前述導演的作品。
22. 僵屍(系列):原名ZOMBIE,共四集。Lucio Fulci是始作俑者,第一集最為經典。
23. 喪屍出籠:喬治.羅梅羅的作品,此君的電影適合給Micheal Jackson作MTV背景用。 該片一度被奸商作為電影版的《生化危機》出售。
24. 死亡的黎明:喬治.羅梅羅的另一代表作。
25. 惡夜僵屍:喬治.羅梅羅僵屍電影的得意之作,1968、1990共拍了兩次。
26. 天魔回魂:約翰.卡朋特的宗教類恐怖片,觀眾需要知道一些基督教內容,是一部在科學與宗教中作妥協的產物,符合八十年代的科學宗教之風。
27. 變種夜魔:克里夫.貝克的作品,名導大衛.克羅南伯格在片中飾一殺人犯。
28. 撒旦回歸(系列):共三集,也是宗教類恐怖片。
29. 鬼娃回魂:鬼娃新娘共四集。頗具特色,獨樹一幟,確立了一種以玩具為主角的恐怖片類型,開創了此類低成本片的先河,有一批追捧者。一、二集最好!尤其是第二集!特技+情節不錯!
30. 惡魔玩具:鬼娃回魂的成功仿製品。
31. 突變第三型:80年代至今,是未知生物、外星生物(異形)的風摩期,約翰.卡朋特的這一作品較好地趕上這一潮流。
32. 穿梭猛鬼城(系列):宗教類恐怖片。
33. 闖錯鬼門關(系列):即children of the corn,邪 教題材恐怖片。
34. 試管人魔:與「蒼蠅"要反映的主題類似,人類永遠不要充當上帝的角色,否則只能作孽!
35. 異形怪體:經典片,多次重拍,最近一次是1993年,導演斯圖爾特.戈登。
36. 夜夜破膽:布里安.尤茲納95年的宗教類恐怖片。
37. 魔鬼牙醫(系列):布里安.尤茲納作品,心理扭曲的世界的真實反映,兩集。
38. 奪命凶眼(系列):大衛.克里羅南伯格開的頭。共三集。
39. 食人族:屬人類學題材的恐怖片,真實性不容置疑。另一部叫 Eaten Alive 也屬於此類。
40. 螞蟻帝國(食人蟻):屬於自然類或生物學類題材恐怖片,十分真實!
41. 驚異大魔繭(食人巨蚊):生物學類題材的誇張,看起來像幾億年前一米多長的古蜻蜓。
42. 蛞蝓之災:生物學類題材恐怖片。
43. 種子人魔:類似「異形怪體"。
44. 變種DNA(系列):生物學類題材恐怖片的又一誇張之作。共三集。
45. 破繭天魔(系列):共四集,韋斯.卡拉文始作俑。
46. 殺出個黎明(系列):共三集,塔倫蒂諾的鬼才之作!酷到極點!
47. 夜半鬼敲門(系列):共二集。史蒂芬.金的作品。
48. 舐血夜魔:史蒂芬.金的悲劇恐怖片,主題曲是ENYA的作品,回味無窮!!!
49. 喪屍特警:活死人題材的佳作。
50. 變形戰士:擦「異形"邊的仿製品,槍戰場面不少。
50. 變形戰士:擦「異形"邊的仿製品,槍戰場面不少。
51. 蛇妖:白面小生休.格蘭特的作品,英倫風味重。
52. 從死亡歸來(BACK FROM THE DEAD):與《群屍玩過界》類似,絕對刺激視覺與心理防線!
53. 人玩鬼(系列):又譯《屍變》,影片中描述了屍體腐爛的千變萬化,即惡心又恐怖。共三集。
54. 割人狂醫:與「魔鬼牙醫"一個類型。
55. 狂犬病:大衛.克羅南伯格的作品。
56. 變種血魔:布里安.尤茲納的作品,生物類題材。
57. 恐怖南瓜頭(系列):美國地域式的恐怖片,共四集。
58. 曼哈頓的嬰兒:Lucio Fulci的作品。
59. 守墓屋:Lucio Fulci的作品,義大利式僵屍。
60. 變種女郎:一部優秀的人狼題材作品。
61. 殺手的肖像(系列):共二集。**殺人的真實描寫!實在是殺人不眨眼!!!
62. 活死人的孩子:最新的活死人電影!
63. 血腥聖誕夜(系列):又稱超魔空間,邪 教題材恐怖片,共四集。
64. C、H、U、D(系列):紐約地下生存的變異生物殺人的故事。
65. 蜘蛛島:布里安.尤茲納2001年的作品。
66. 食人巨鱷(系列):共三集。自然類恐怖片。
67. 小強風暴:原稱they nest ,自然類恐怖片。
68. 蝙蝠:自然類恐怖片。
69. 梯下亡魂:精神不正常的人離遠些為妙!此片是警示。韋斯.卡拉文的作品。
70. 鐵血人狼:另類人狼的作品。
71. 神鬼大反撲:韋斯.卡拉文的吸血鬼題材作品,不錯!不拖泥帶水。
72. 墓穴怪談(系列):該系列電影每一集均由二、三個獨立小故事組成,題材廣泛。其中有一集是施瓦辛格任導演。
73. 猛鼠食人城:生物變異的題材。
74. 猛鬼屋逐個捉:50年代老片重拍。澤梅基斯任製片人,可見此片重要性。
75. 鬼入侵(The Haunting):與《猛鬼屋逐個捉》題材相同。音效優異。又稱「鬼屋凶靈"。
76. 瘦到死:史蒂芬.金的作品。
77. 深海狂鯊:生物變異的題材。雷尼.哈林的作品。
78. 魔鬼醫院:**醫生用活人作試驗的恐怖故事。
79. 看夜更:丹麥的一部沖入美國市場較為成功的恐怖片。
80. 魔女佳麗(系列):共兩集,人體特異功能式的恐怖片,復仇至上。
81. 血屍夜/惡夜之吻(黑夜臨近):比爾.派克斯頓演的一部僵屍類恐怖片,人物刻劃得不錯。
82. 隔離屋有鬼:80年代的片子,屬於「小魔怪"式的恐怖片。
83. 我知道你去年夏天幹了什麼(系列):兩集。《月光光心慌慌》的追捧作。
84. 奪命狂呼(系列):三集。又譯《驚聲尖叫》。第一集最好。
85. 猛鬼學校(大學舞會之夜):四集。英文名:Prom Night 。80年代的作品,類似魔女佳麗。
86. 大白鯊:共四集。斯皮爾伯格始作俑。第一集不錯,二、三也可。
87. 凶兆:共四集。類似***師,宗教氣氛彌漫。
88. 行屍女郎:Living Dead Girl。活死人題材。
89. 深海異形:自然類題材恐怖片。
90. 不可思議的勾魂事件:彼得.傑克遜到美國後的第一部作品,有些喜劇色彩。
91. 巫毒教:神秘邪 教使死人復活的題材。
92. 禁入魔鏡(系列):共三集。
93. 捉妖小天師:少年兒童也能驅除邪怪。影片里出現了弗蘭肯斯坦、人狼、CHUD、木乃伊,吸血鬼等鬼怪。
94. 驚心食人族:另類宗教題材。
95. 口出狂言:約翰.卡朋特的作品。又稱戰悚黑洞。
96. 巨蛙:自然類題材。
97. 巨蛙鎮:變異人統治未來的題材。
98. 凶霧殺機:復仇/復仇……卡朋特的作品
7. 恐怖電影之最
西方十大「恐怖電影」評析
《驅魔人》(1977)
導演:威廉姆·弗萊金
改編自William Batty的小說。故事一開始位於伊朗的一個考古現場,在那兒發生了許多怪異的事。Merrin神甫的直覺告訴他:黑暗的君主想要重回大地,一場大戰不可避免,問題只在於:它將在哪兒發生。。。。。。鏡頭一轉來到了華盛頓。Regan MacNiel是一個十二歲的孩子,他心愛的玩具是一個占卜板。通過游戲,她認識了一個朋友---Howdy。接著,奇怪的事在MacNiel家發生了,Regan變的精神不正常。經過一番痛苦的測試後,他們認識到Regan已不是她自己,全美國的醫生對此都束手無策,直到一個醫生推薦了驅魔人Karras。 善神,惡神和魔鬼,到底誰是最後的勝利者,影片自有分曉。
這是一部經典恐怖片,曾經風靡一時。影片有著真實的效果和可怕的氣氛,這無疑使本片在任何時候都是一部引人入勝的佳作。本片獲得十項學院獎提名(贏得了最佳改編劇本和最佳音效)和四項金球獎(最佳導演,最佳影片,最佳音效和最佳女配角)。
這部影片描寫惡魔撒旦附身於12歲女孩,在人間大開殺戒。成年人念念不忘。當時美國正逢越戰失敗與水門事件,所以美國人都籠罩在失望、受騙、悲觀的氛圍中,此片宣揚的恐怖神秘主義無疑是一帖心靈創傷的麻醉劑。由於過於恐怖,多人觀看時暈倒。
《德州電鋸殺人狂》(1974)
導演:托伯·霍善
塞利和他的四個朋友一起去拜訪祖父的墓地,在路上,他們載了一個搭車客,沒想到這人卻突然發了瘋,塞利一夥只好扔下他繼續走。最後他們來到了塞利曾經住過的房子,不幸的是,那個搭車客正在那兒等著他們,一場屠殺開始了。
《德州電鋸殺人狂》故事原型出自1957年美國殺人狂、威斯康辛州普蘭菲爾德鎮的艾德·蓋恩(Ed Gein)。以艾德·蓋恩事件為題材的影片早已層出不窮,尤其是他以人皮縫制「皮臉」的殘忍手段,在眾多恐怖片中被描繪得淋漓盡致,就連《沉默的羔羊》也深受影響。它被認為同《活死人之夜》和 《驅魔人》一起開創了現代恐怖片的新時代。但影片中有著太多的暴力和血腥,這使的影片一直以來備受爭議。
《活死人之夜》(1968)
導演:喬治·羅梅羅
一顆墜落的人造衛星發出的放射線使死人復活了,他們從墳墓中爬起來,尋找活人作食物。附近的人們為了逃生,躲到了一個農場的房子里。他們心驚膽戰,外面就是那些冷漠無情的幽靈——搖搖晃晃,一步步接近——要想殺死他們。而只有擊打他們的頭部才能將他們徹底消滅……
這部低成本的黑白電影長90分鍾,在匹茲堡拍攝,驚險恐怖,攝人心魄,現在看來仍然和當年一樣猶如經歷了一場噩夢。導演喬治·羅梅羅因為這部影片確立了他的恐怖片大師地位。
如果你曾經看過《活死人之夜》這部電影,你就會走近那種特殊的恐怖意境:所有人都認為已經死掉了的計劃和建議不斷從墳墓中爬出來,搖搖晃晃重新走進回憶當中,吃掉活人的大腦。
《萬聖節前夜》(1978)
導演:約翰·卡普特
1963年的萬聖節。小鎮哈登菲爾德的一個6歲男孩麥克爾·麥爾斯用一把菜刀殺死了他的姐姐,當他的父母發現他時,他正手攥著那把血淋淋的殺人凶器直瞪瞪的望著天空。麥克爾·麥爾斯被送到了精神病院。盡管醫生薩繆爾·路米斯做了最大的努力,但他還只是坐著,仍舊眼瞪著天空,這樣持續了15年。
1978年12月30日,似乎有種神奇的力量在驅使麥克爾離開那裡。在暴風雨中他偷了薩繆爾·路米斯醫生和瑪瑞恩護士的車,返回哈登菲爾德小鎮並在那偷了個白色的面具。一房地產經紀人的女兒和學生勞瑞·斯托德發現,不知是什麼原因麥克爾一整天都在談論她,可她並不認識他。當路米斯醫生和警長瘋狂的到處尋找麥克爾時,他不知道勞瑞正在照顧小孩琳德西和湯米,而且勞瑞的朋友安妮,琳達和鮑勃一個一個的失蹤……
導演約翰。卡普特。描寫萬聖節前夜,冷酷的面具殺手。這部系列片在11年裡共拍了5集,一部比一部血腥。
《閃靈》(1980)
導演:斯坦利·庫布里奇
傑克·托倫斯 (傑克·尼科爾森)是一名作家,為了擺脫工作上的失意,他決定接管一家奢華的山間飯店。那是一間座落偏僻,處處露著陰森之氣的大屋,據說它的前一任管理者曾莫名地喪失了理智,並殺害了他的全家。傑克卻沒有把它當作一回事兒,他只想找一個清幽的地方專心寫作。於是,他不顧朋友丹尼 (丹尼·勞埃德)的勸告,和妻子溫蒂 (希莉·杜瓦)一起搬了這幢飯店。他們制訂了新的規矩,傑克還專門設立了一個供自己創作的休息室。然而,詭異漸漸地從平靜的表面浮現出來。傑克開始經常出入飯店的酒吧,尋找有關自己的過去,回憶腦海里那些血淋淋的畫面;反常的事情終於無可避免地發生了……
這部由斯坦利·庫布里奇執導並根據史帝芬·金的暢銷恐怖小說改編成的影片被許多金的書迷認為過於睿智,但是正是由於它的睿智使得該片成為具有非凡心理攻勢的恐怖電影。庫布里奇帶著我們大家進行了一場顛簸離奇的旅行,進入了一個小說家(由傑克·尼可爾森飾演)瘋狂的內心世界。主人公和他的妻子兒子居住的空曠荒蕪,被大雪所困的旅店,那圍繞在旅店四周沉重怪誕的寂靜使觀眾頗有患了幽閉恐怖症般的迷惘悵然。為了更加淋漓盡致的刻畫劇情,庫布里奇無情的將一個外表斯文的男子墮落成一個禽獸般的野蠻人。
《怪談》(1965)
導演:小林正樹
其實,所謂《怪談》,就是中國人說的聊齋故事。影片由四個鬼故事串成。我尤其欣賞〈雪女〉和〈沒有耳朵的芳一〉。〈雪女〉的布景美得出奇,猶如一冊浮世繪畫本,濃艷、誇張。那抹在蒼穹上的眼睛,幾欲滴睛油彩;而末尾,雪女遁去時天上的太陽,也充盈著招魂的神秘氣息。〈沒有耳朵的芳一〉則為我們展現了日本的雅樂遺風。芳一手下的琵琶,嘈嘈切切,大寫意了古戰場的慘烈與悲壯。該片的配樂是赫赫有句的日本現代音樂大師武滿徹,他為整部影片加重了氛圍元素。
很小心地拿著黑澤明和小林正樹作了比較,發現前者骨子裡是西方式的思維。人道主義和荒誕的主題成為了薩特的注腳 。一向不喜歡電影里的說教氣,可黑澤明就喜歡給故事拉郎配似地硬加上鮮明的主旨,司馬昭之心路人皆知,充其量不過是日本的張藝謀罷了。可小林正樹在表達傳統主題題材上,渾然天成。完全展示了一派未被西方理性污染的東方智慧。幾個鬼故事敘述得零零落落,描述性成份大大超過敘事。他給觀眾一雙觀察的眼睛,自己去體會虛無縹緲的故事中的禪機,而不是暴力式地引導觀眾按導演的思路去撬開現象,探究本質。
《吸血鬼諾斯費拉杜》(1922)
導演:F·W·茂瑙
吸血鬼的故事是電影史上被改編過最多次數的題材,連不少木乃伊故事都是取材於布拉姆·斯多克的小說《德拉庫拉》。其中,最夢魘般的吸血鬼形象來自20年代的德國。1922年德國攝制的默片《吸血鬼諾斯費拉杜》,著名導演茂瑙用大量的廣角鏡頭對吸血鬼進行仰拍,當高大的駝背諾斯費拉杜乘船抵達時,他在凌厲的天空下,伸著鐮刀似的手,耳朵豎著,眼睛瞪著,從銀幕上直接撲向觀眾,因此當年看完電影的觀眾很多都不敢回家了。
此片是德國早期表現主義電影的重要作品。影片在荒涼的古堡外開拍,吸血鬼的形容枯槁、眼眶深凹、牙齒暴凸、肩聳背彎尖耳的模樣,真實的程度遠超過想像,而那彷佛洞悉一切卻又帶點畏縮的陰沉眼神、那細瘦尖長的手指與長指甲、那猥瑣又具有侵略性的體型姿態,更讓見到他的人都忍不住打起寒顫來。
《屍變》(1983)
導演:塞姆·萊米
五個大學生相約到田納西州的森林裡去探險,在森林裡他們找到了一間孤零零的小屋,打算在裡面度過周末,但不幸的是我們的主人公找到了一盤錄音帶和一本書---死亡之書。當他們播放那盤錄音帶時,惡魔的詛咒傳了出來,通向地獄的大門打開了。而那本浸透了人血的死亡之書描述了如何喚醒邪惡靈魂的古代儀式。於是,那些可憐的學生就一個個的被控制,變成了可怕的惡魔。而倖存者們唯一能做的就是對昔日的朋友痛下殺手。誰將被惡魔控制,又有誰能活著度過這恐怖的夜晚?
這部電影不光是全部都是赤裸裸的令人嘔吐的血腥鏡頭,它所營造的恐怖場面和氛圍也堪稱一流,可以說從影片一開始就就讓你精神高度集中及緊張,還有很多鏡頭運動的手法也是影片用來營造恐怖氣氛的一個關鍵因素,在片中鏡頭有時似乎變成了魔鬼的眼睛,隨著它的身體在移動。
電影拍攝時導演塞姆還是一個高中生,他和他的幾個高中同學從投資商手中籌集了大約37萬美元,耗時三個月拍攝了這部電影,最初定名為"死亡之書"。通過對屍體千變萬化後變成魔鬼玩弄人的描述,將一幕幕毛骨悚然的場面充斥在你的眼前。本片無論是拍攝手法還是場景製作都堪稱一流,無不顯示了導演的鬼才。
《陰風陣陣》(1977)
導演:達里奧·阿金圖
義大利恐怖片大師達里奧·阿金圖(Dario Argento)的最著名作品。這是一部風格非常獨特的影片,被稱為是電影史上最優雅的恐怖片。一位美國少女來到歐洲的一所芭蕾舞學校,迎接她的是一連串的謀殺。義大利大師對音樂、迷離的光線、以及鏡頭的運用給觀眾帶來了前所未有的全新體驗。
只要挺過頭十分鍾你就會象在家裡一樣平安無事。影片中利刃刺入被害者跳動的心臟的特寫被人們一致認為是最惡毒的謀殺場景。達里奧·阿金圖不同於其它導演。他的作品總是能捉住觀眾的目光,再趁觀眾疏於防備時,出其不意地震攝全場。這個手法,使他成為電影界獨樹一格的人物。
《精神病患者》(1960)
導演:希區柯克
該片可以算是所有現代恐怖片之母了,有多少觀眾被片中的變態殺手和那場膾炙人口的浴室殺人戲嚇得不敢一個人洗澡。光浴室謀殺短短一分多鍾一場戲,就有接達50多次,那浴簾外閃爍的人影,女主角驚恐的眼神,揮舞的匕首,黑色的血液,花花的流水,這些經典的鏡頭沒有一點現代恐怖片的以惡心,音響取勝之處,卻牢牢的抓住觀眾內心的恐怖情結,成為了影史上的典範。用他自己的話說,他對人生抱著一種奇怪的恐怖感。他認為,駭人的東西不僅潛伏在陰影里或者潛伏在隻身獨處的時候,有時,當我們和正派、友好的人在一起時,也會感到十分孤獨、險象環生和孤立無援。
與現代的恐怖片不同,希區柯克的影片更可以稱其為驚愫片,沒有妖魔鬼怪,所有的恐怖都在人與人之間存在和發生著,而且影片沒有半點血流成河,扭曲變形等令人作嘔的畫面,完全是以其精巧的情節安排,演員卓越的發揮,還有希區柯克影片獨特的五六十年代的音樂配樂形成了希氏招牌。
8. 再求,恐怖電影 鬼王系列
《十三號星期五》1 (Friday The 13th 1980)
《十三號星期五》2 (Friday The 13th part 2 1981)
《十三號星期五》3 (Friday The 13th part 3 1982)
《十三號星期五》4:終結篇 (The Final Chapter 1984)
《十三號星期五》5 (A New Beginning 1985)
《十三號星期五》6 (Jason Lives 1986)
《十三號星期五》7 (The New Blood 1987)
《十三號星期五》8 (Jason Takes Manhattan 1988)
《十三號星期五》9 (Friday the 13th Part IX: The Dark Heart of Jason Voorhees)
《太兇殺人狂》(Jason X 2001)
《弗萊迪大戰傑森》(Freddy Vs. Jason 2003)
人皮客棧 系列
隔山有眼 系列
恐怖蠟像館
八面埋伏
午夜食人列車
撕裂人
迷霧
小島驚魂
驅魔人前傳
黑暗侵襲
魔窟
月光光 心慌慌 系列
致命彎道
9. 全世界十大恐怖電影有
十部恐怖電影
1.《午夜凶靈》(日版)這部電影的大名我不用再多做說明,什麼恐怖片之王,恐怖之冠,名頭太大了,別的我不想多說,看完這部電影之後,一向喜歡單獨睡覺的我,體會到了兩個人睡覺的溫暖,讓隔壁每天晚上都要上兩次廁所的大飛,終於戒掉了這毛病。向我推薦這部電影時,朋友說的一句話記憶很深「恐不恐怖?開什麼玩笑,教科書級的!!!」。
2.《咒怨》連這款海報都因為太恐怖,在香港而遭到封殺,被當地的地鐵公司全線禁貼。內容到底有多恐怖,你可以隨便想像一下。(好像沒關系)
3.《死神來了》三部終於讓老美揚眉吐氣了一把,咱意境比不過你小日本,氣氛比不過你小日本,咱玩懸念,咱玩刺激,不過我個人認為,最經典的還是第二部,那開頭場面,拍的的確讓咱震撼了一小把。就沖著這片子是中國導演,咱也應該捧捧場不是?
4.《暗襲》(又名:黑暗侵襲)看這部電影時,我的心臟是我這輩子最活躍的,一驚一嚇的著實叫人緊張,看完之後,說不上有什麼精彩的地方,但是就是好看。典型的美國電影,最大好處是,看完罷了,不會讓你懷疑,床下是否藏有東西。特別適合深夜一個人看。尤其是女性。
5.《兇相》我這裡面唯一的一部韓國恐怖片,說真的,韓國恐怖片我也就看過這一部,說不上是特別經典,不過開頭還挺恐怖。在這里不做特別推薦。
6.《黑樓孤魂》哈哈,可給有人沒聽說過吧,告訴你這可是我國真正意義的一部恐怖電影,拍攝於1989年,後來因為在電影院里,當場嚇死過人,而被全面禁,然後就消失的無影無蹤。我也是在朋友的誤導下可看的,看完後整個電影之後,晚上睜著眼睛,輾轉反側。現在只記得從水龍頭里流出的血,還有彷彿來自地獄的小女孩的叫聲,從鏡子里撲出的……(後面的沒敢看,至今不知道是什麼) 可以說日本的《午夜凶靈》等電影,都有她的影子,由於以後能看到這部片子的人很少,所以我再這里稍做一點片子的介紹。在十年動亂中,一個老人臨終將女兒小菊和一尊金佛像託付給一位朋友。這位朋友竟然圖財害命,將小菊強奸並弔死在舊樓地下室。十幾年後,在舊樓即將拆除之際,小菊的冤魂也在准備計劃著一場復仇行動……
7.《第六感》(又名:鬼眼)這是第一部讓我看片子時有種毛骨悚然感覺的美國電影,從這部電影可以看出,美國人玩心理也是相當的不錯,如果有一天,你忽然發現自己生存的這個世界原本不屬於自己,周圍的人也並不象你認為的那樣,把你當作一個實實在在的存在的實體,你是一個已經死去但仍然在人世間遊走的鬼魂,你會怎麼想?這種感覺恐怕要比施瓦辛格的《第六日》里看到另外的一個自己更加的恐怖,因為那個你畢竟是一個活生生的實物。《靈異第六感》講的就是這樣的一個故事
8.《大法師》(又名:驅魔人)這可能是獲獎最多的恐怖片,當然我看推薦這部電影並不是因為獲獎多少,而是因為他地確很恐怖。這部影片描寫惡魔撒旦附身於12歲女孩,在人間大開殺戒。當時美國正逢越戰失敗與水門事件,所以美國人都籠罩在失望、受騙、悲觀的氛圍中,此片宣揚的恐怖神秘主義無疑是一帖心靈創傷的麻醉劑。由於過於恐怖,多人觀看時暈倒。而且本片是根據真實故事改變。
9.《山村老屍》 這是香港電影中為數不多的能讓人感到涼意的電影,無論是內容還是氣氛,雖然有些地方有摹仿<午夜凶靈>的影子.
10.公寓