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韓國電影詩

發布時間: 2021-05-24 23:55:17

1. 韓國電影《詩》觀後感 文/水柔

[韓國電影《詩》觀後感 文/水柔]

韓國電影《詩》觀後感
文/水柔

戛納電影節的獲獎電影韓國故事片《詩》,韓國電影《詩》觀後感 文/水柔。片中女主人公揚美子,從小喜歡花,並能從花中想像出令人詫異的語言,妹妹說她很有作詩的天賦。這年她65歲依然風韻猶存,皮膚鬆弛但面容依然迷人,她有著入時的服飾,從容的步態。聽大夫的話,為防止老年痴呆症報名詩歌班學習寫詩,同時也是為了圓自己年輕時的一個心願。孫子與其他五名男孩,性侵犯一名女孩並導致了女孩的投水自殺。為平息事態,孩子們的家長以賠償的方法安撫女孩的家長,來逃避法律的制裁。這是一筆巨額錢款。65歲的女主人公,還要做些零工維持生活,定期為一個癱瘓的老者洗澡,這老者曾提出要與他發生性關系。一氣之下她辭了工。但是,那筆五百萬賠償金重重的壓在了她的心裡。為了唯一的外孫子,百般無奈,她選擇了屈辱。但是,這樣換來的錢,並沒有解救了孫子。

當一靈魂正在走上那神秘的、遙遠的死亡途中,相信這個靈魂便是世界上最無助的靈魂。電影《詩》,用如詩般的語言,用誠懇的敘述,為觀眾尋找了美的另一個視角。現實中我們感受的美是直觀的,例如一朵花,一條河流,一片天空。。。影片中追求的美,已經完全超出了這種形式。透過電影《詩》中的楊美子,在人世間經歷的苦難和痛苦,陳述出人在絕望時,也會找一個死亡之美的理由。而觀眾在被她的死亡的沉重中,感受到的是一種誠肯的美。

西方哲人尼采說:『詩人寫詩與母雞下蛋一樣,都的痛苦的使然。』楊美子心中的世界如同萬紫千紅的花園,充滿了浪漫的色彩。學詩讓她痴迷,不斷的在生活中尋找詩的靈感。五位學生的家長委託她前往受害女學生的母親那裡勸其撤訴。路經杏園,她看到掉落到地上成熟的杏子,感慨異常:『杏子,讓自己掉落在地上,犧牲自己的身體,被毀滅、被踐踏,它們顯得很誠懇,是在為來生做准備吧?』的確,寫詩容易,用心寫詩卻很難。

人們在到處尋找美,但我們會疑惑什麼是美,觀後感《韓國電影《詩》觀後感 文/水柔》。這部影片中的故事讓人深思的就是這個問題影片的結尾用楊美子留下的、唯一的一首她用生命完成的詩:

《神話人物》

那個地方怎麼樣
是多麼的孤寂啊
到了晚上依然是晚霞
聽得見樹上鳥兒的歌聲嗎

沒能貼上郵票的信
你能收到嗎
沒能表達的話
能傳達的到嗎

時間流逝
玫瑰也榭了嗎
現在是告別的時候了
像靜止住的風似的
像畫家似的
未能赴約的約會
一直是秘密的愛

我那凄慘的腳髁
飄進嘴裡的草葉子
一直跟隨著我的小腳印
是離別的時候了
現在黑暗到來時
能再次得到光明嗎

我會祈禱
祈禱誰都不會再流淚
我是那麼誠懇的愛著
希望你能知道

在夏日的一個白天無盡的等待
像父親臉似的古老的胡同
羞澀的坐著孤獨的野菊
我是那麼的愛著
在你那微弱的聲音里
心是那麼的跳動著

我祝福你
在見到達江對面之前
我的靈魂拚命的呼吸著
我開始做夢了

在一個陽光清澈的早晨
再次用剛睡醒還腫著的眼睛
可以見到
我身邊的你

全劇終了,可我的心一直在下沉。我為影片中的人性美而震撼,楊美子的做法不一定是
對的。可為與自己相依為命的孫子,她遵循自己人性的使然,不自覺的做著那些她願意
或者不願意的事情,直到誠懇的付出了生命。她到那女孩投水的地方,像一片樹葉似的
輕輕的滑向水中去陪伴她。這一躍,躍出了一個女人的浪漫;這一躍,躍出了人性善良
的美感。

『我怕寂寞,我用文字排遣內心的孤獨。』這是我在一則日誌中的開頭語。有朋友告訴
我,看了這兩句,就開始幻想著這女人的寂寞美。當這些年我的靈魂漫無邊際的四處游
走,混過了一段已經失去了價值,令人懨悶欲絕又無謂的時光。可那恰恰是我人生中最
美的年齡。來到空間,我還是寂寞無聊,有時會感到脹塞胸臆的惡心,但還是能找到許
多外來的瑣屑,刺激或充填一下我空虛的靈魂。而越是失情少緒,卻越覺有一股力量,
將我推向人生旅途最迅速的地方。感謝書籍、音樂和影視作品,是它們給我沉悶的生活
帶來的思考和快樂!

〔韓國電影《詩》觀後感 文/水柔〕隨文贈言:【人生舞台的大幕隨時都可能拉開,關鍵是你願意表演,還是選擇躲避。】

2. 電影詩是什麼什麼是電影詩

韓國電影《詩》

3. 只是因為太年輕嗎————評韓國電影《詩》

影片從兩條主線,三個視角來鋪展。關於明暗兩條主線已有許多評論這里不再贅述,而三個視角,我認為美子代表一個視角,小旭等少年代表一個視角,剩下的「其他人」代表第三個視角。
美子所代表的視角,是感受生活的詩意、熱愛生活的愛美之情、對天地自然懷著的無限溫柔愛意。美子是作為一個得了健忘症的老人,卻是影片中唯一一個真正懂得生命如詩之美的人。從她注重儀表、愛干凈、聽詩歌講座、喜歡花、對生活的樂觀精神……每一個細節都體現著美子的熱愛生活、展現著她所代表的女性的靈性與善良美好。這個六十六歲的老人,她坐著仰頭觀察一棵樹,龐若無人,天真無邪的眼神,那樣子真是極像一位少女。如果說少女時代喜歡觀察自然、望著草木天地發呆是出於一顆「初心」的無邪,那麼美子這個老年婦女對詩意的尋覓和對自然生命之美的好奇心,則是歷盡人生滄桑之後人性對自然最深的領悟與最真的回歸。
小旭等男孩所代表的視角,是危險的青春期里荒唐而冷漠的少年。逆反,與奶奶之間的代溝讓他對奶奶膩煩冷漠。無知,年少輕狂的歲月他們還不明白自己的行為意味著什麼。冷漠,面對一條生命的逝去,卻能夠依舊輕松若無其事,依舊看著電視哈哈大笑,依舊興致勃勃地打游戲,即使面對女孩的照片也依舊能夠無動於衷。那是青春之殤,也是年輕之痛。
影片中所有的「其他人」包括小旭的媽媽(詩歌班的老師除外)代表著第三個視角。這個視角即是現代人的冷漠麻木。面對孩子們如此的錯誤,面對一個年輕的生命的死去,所有的人竟然都是那樣的冷漠那樣的無動於衷。從死者的媽媽在醫院門口悲傷到神志不清時冷漠旁觀的「看客」路人,到美子給便利店收銀員講述一個女孩身亡的消息時收銀員的充耳不聞,再到五個施暴少年的家長處理後果時一心「錢能擺脫一切,給了錢萬事大吉」卻絲毫沒有想到過反思、懲罰與懺悔……這一切普通人對於生命驚心的冷漠麻木被揭示得太過殘酷,卻又是真實的。而影片中一直以電話那端的聲音形式出現,知道最後才回到家卻已找不到兒子和母親的小旭媽媽,又是帶有批判性的一筆。當母親的身影終於在影片最後出現,不禁讓人想問,在小旭犯錯誤的背後,到底是哪些缺失埋下了因,是母親的失職,是與奶奶的代溝,是教育的不足,是社會時代背景下的必然悲劇?
影片名為《詩》我想是因為其最大的主題還是在「詩」這個字里。盡管影片有著太多的批判與控訴的意義,然而其主旨還是在引導我們去尋找生命的詩意與美麗。那些錯那些冷漠,那些對生死對善惡的無動於衷,那些對生命中一草一木之美的視而不見,所有人都沒有一顆寫詩的心……這是因為還太年輕嗎?張曉風在散文《只是因為年輕啊》里說人們因為年輕而感受不到生命的悲悲傷與美麗,那樣的感情,在《詩》里真的是讓人思考的吧。為什麼一個六旬老人可以懷著一顆寫詩的心看待生活與世界,而那些孩子那些青年人那些擁有著青春與健康的人們,卻對生活冷漠麻木?真的只是因為太年輕嗎?
對於「是不是奶奶向警察舉報」這個討論我是認同於正是美子向詩會上的警察吐露孫輩的罪孽的。從影片細節的角度來說,美子特意帶小旭去餐廳吃飯、要求小旭洗澡、親自為小旭剪指甲,以及孫子被帶走時美子的平靜……這一連串的細節都作證了美子早已知道小旭要被捕。從精神層面上來說,我是認為美子尋詩,美子留心觀察生活中的每一處動人,她對於真、善、美得追求已經足以強大到去舉報自己的孫子。
對於片中一段足夠大膽的「老年激情戲」,我比較不贊同說美子是為了籌集賠償款犧牲自己的說法,「美子在河邊面對生死忽然體味到死亡,從而對會長產生了憐憫與理解」這一觀點相對使我認同。然而我還有一個想法,就是覺得在面對著死亡與罪惡的思考之時,對於生命中的美與詩的追尋,讓美子對於慾望有了新的一層原諒與理解。
至於本片該不該被貼上「女性電影」的標簽我倒是覺得也未嘗不可。畢竟美子的身上體現的是女性的特質與魅力,而影片的很多處理又讓人看到對於男性的批判。給人這樣的印象卻成為了影片的不足之處吧,有性別立場太明顯的嫌疑。
影片結尾段大膽而又秒絕的處理,讓美子念詩的聲音與死去的女孩的聲音相交融。我是覺得在某種程度上美子與死去的女孩在靈魂上是想通著的。說不清緣由,或許一顆懂得慈悲與生命的心懷就早已得到原諒。而我又一直覺得美子對詩的追尋也是對青春時代的一種緬懷。
「難的不是寫詩,難的是寫詩的心。」
願我們都能夠多懷有一份寫詩的心,願能有更多的人懂得,詩意地生活。

4. 韓國電影《詩》劇情梗概

傍依漢江的某小城裡,年逾花甲的美子和小孫子生活在一起,每天送孩子上學。這個一直以來對梳妝打扮特別熱衷的女人偶然參加了社區文化苑的一次詩歌講座,遂對這門高雅藝術發生了濃厚的興趣,並有生以來第一次拿起筆,用詩句來描繪自己的心聲。
為了尋找靈感和作詩的題材,美子開始留心日常生活,試圖從其中發現美好的事物。雖然已經暮年,因為「詩」的介入,美子好像又回到了年輕活潑的少女時代,對周圍的一切都充滿了好奇和熱情。然而,生活並不像她的想像那樣完美……

相關資料:http://movie.douban.com/subject/3212965/

5. 韓國電影《信》裡面的一首詩

題目:즐거운 편지(開心的信) -황동규(黃東奎)

내 그대를 생각함은 항상 그대가 앉아 있는
배경에서 해가 지고 바람이 부는 일처럼
사소 한 일일 것이나
언젠가 그대가 한없이
괴로움 속을 헤매일 때에 오랫동안 전해오던
그 사소 함으로 그대를 불러 보리라.

진실로 진실로 내가 그대를 사랑하는 까닭은
내 나의 사랑을 한없이 잇닿은 그 기다림으로 바꾸어 버린 데 있었다.
밤이 들면서 골짜기엔 눈이 퍼붓기 시작했다.
내 사랑도 어디쯤에선 반드시 그칠 것을 믿는다.
다만 그때 내 기다림의 자세를 생각하는 것 뿐이다.
그동안에 눈이 그치고 꽃이 피어나고 낙엽이 떨어 지고
또 눈이 퍼붓고 할 것을 믿는다.

6. 韓國電影《詩》的結局是怎麼回事

首先我 們可以看到,《詩》中承受苦難的都是女性。少女因為六個男孩的性侵犯而自殺,成了男性慾望的犧牲者;而他的父親是缺席的,母親承擔了喪女之痛和來自社會, 學校,加害者家屬各方的壓力;六位家屬中只有美子一位女性,其他五位都被賦予了父親這一極具男權色彩的身份,在多次交談中,他們態度輕松,關注的始終是如 何用用金錢和權力來保護自己的兒子,對兒子的犯罪行為從未進行過評價,而美子則遭受來自金錢壓力和罪惡感的雙重煎熬。可悲的是這些女性都沒有能力改變這一 現狀,少女不堪凌辱投河自盡;母親迫於壓力只能被金錢所收買;其他家屬拒絕向美子提供經濟上的幫助,身體還是成了她唯一的武器,用身體滿足男性畸形的慾望 來決絕困境,這似乎成了女性一個千百年來不變的悲劇宿命。

那麼,美好何在?《詩》是一個探尋美的電影。電影中詩成了美的隱喻,美子一度直接表達了她對 詩的看法:「愛詩就是去尋找美麗的東西。」既然詩象徵著美好,美子寫詩就是一個艱難的探索美的歷程。美子一直無法寫出一首詩,說明她的生活中沒有美好。那 美好究竟是什麼?親情?友情?愛情?李滄東用《詩》不斷打破了人們對美好的傳統看法。

親情並非都是美好的:美子和女兒的關系冷淡,她不願對女兒坦承自己的病情,即使在無法支付巨 額賠款的情況下也不願向女兒救助;電影中美子和孫子有多場對手戲,大部分孫子處在前景的中心位置,美子即使處於前景也往往背對觀眾,暗示了美子對孫子的無 限溺愛,可是她的溺愛讓孫子失去了基本的道德准則,犯下了不可饒恕的罪行,甚至在面對死者的照片時還能鎮定自若。

友情並非都是美好的:六個好友共同對少女進行性侵犯,這樣的友誼是可怕的;美子和其他五位父 親暫時結成了一個同盟,建立了暫時的友誼關系,這種友誼的成因是為了用金錢和權力收買受害者的母親,友誼的內部是其他幾位父親拒絕對美子這樣一個孤苦的老 人提供幫助,誰會認為這樣的友誼是美好的?

愛情並非都是美好的:臉部癱瘓的老頭對美子心存愛慕,所以平日小氣的他會偷偷塞錢給她,可是脆弱的愛情戰勝不了慾望,老頭提出的性要求不僅讓愛情面目全非,還演變成一場對金錢的勒索。影片中唯一的性愛場面卻無愛可言,成了對愛情的無情諷刺。

電影中美子寫詩的場景更是一直和死亡,罪惡聯系在一起,例如她第一次觀察蘋果試圖寫詩時,房 間內六個男孩正討論著自己的罪行;當她寫下了第一句詩時,五位父親正在討論如何用權利和金錢收買受害者的母親;她在操場邊寫下詩句,操場上那些少年還在心 安理得玩耍;當她來到女孩自殺的河邊,她無法寫出一句詩,然而突如其來的雨很快打濕了筆記本,美子內心巨大的痛苦和愧疚成了一頁用雨水寫的詩。電影的最 後,當孫子被警察帶走,美子終於完成了一首詩。美子心中巨大的罪惡感找到了救贖的路口,人性中最基本的善惡觀念和對生命的尊重化成了一首詩,成為了美子和 李滄東苦苦追尋的美好。

7. 電影中出現的詩 最好是中國或韓國的

電影《情顛大聖》里的

---倉央嘉措——布達拉達賴六世

曾慮多情損梵行
入山又恐別傾城
世間安得雙全法
不負如來不負卿

電影《向左走向右走》里的

一見鍾情

[波蘭]辛波絲卡——作家

他們彼此深信

是瞬間迸發的熱情讓他們相遇

這樣的確定是美麗的

但變幻無常更為美麗

他們素未謀面

所以他們確定彼此並無任何瓜葛

但是從街道、樓梯、大堂傳來的話語……

他們也許擦肩而過一百萬次了吧

我想問他們是否記得

在旋轉門面對面那一剎那

或是在人群中喃喃道出的「對不起」

或是在電話的另一端道出的「打錯了」

但是 我早知道答案 是的 他們並不記得

他們會很詫異

原來緣分已經戲弄他們多年

時機尚未成熟

變成他們的命運

緣分將他們推進

分離

阻擋他們的去路

忍住笑聲

然後閃到一邊

電影《滿城盡帶黃金甲》片名出自

不第後賦菊——唐末。黃巢

待到秋來九月八,

我花開後百花殺。

沖天香陣透長安,

滿城盡帶黃金甲.

電影《巴山夜雨》片名出自

夜雨寄北——唐。李商隱

君問歸期未有期
巴山夜雨漲秋池
何當共剪西窗燭
卻話巴山夜雨時

電影《柏林蒼穹下》里的

——不知道誰是作者。

當孩子還是孩子時

當孩子還是孩子時
他抱著胳膊走路
他認為 小溪就是河流 河流就是大江
那這個小水溝 就是海洋了

當孩子還是孩子時
並不知道
自己是個孩子
對一切都充滿著情感

當孩子還是孩子時
被人領著走路
盼望池塘變成大河 大河變成激流
甚至水窪也能變成大海

當孩子還是孩子時
不知道自己是個孩子
對一切都充滿著情感
只有一個心靈

當孩子還是孩子時
沒有成見也沒有習慣 常常坐在裁縫椅上
頭頂上有個發旋兒
奔跑在小販之間
也從不在相機面前擺樣

當孩子還是孩子時
他總愛問
為什麼我是我 而你不是
為什麼我在這兒 而不在哪兒
時間從什麼時候開始 空間又從哪裡結束
太陽底下的生命難道不是個夢嗎
我看到的 聽到的 聞到的難道不僅僅是世界的證明嗎
有真的惡魔嗎 還是有這樣的人 他就是惡魔呢
這怎麼可能 我就是我 而在我之前不是 而就是現在我是我
當我不再是我的時候 那是什麼呢

當孩子還是孩子時
他不得不吃難以下咽的菠菜 豌豆 牛奶甜飯 燉過的花菜
但是現在 他吃所有的東西 而不僅僅是必須的時候

當孩子還是孩子時
他偶爾在陌生的床上醒來
現在卻常常
那時他看很多人都很漂亮
但現在只是碰巧
那時他清楚地勾勒著天堂的幻景
現在頂多是預感一下
他不會想到空虛
但現在想到空虛會禁不住打冷顫

當孩子還是孩子時
他快樂地玩耍
但現在 只有在工作之餘他才會片刻快樂

當孩子還是孩子時
蘋果和麵包已足以讓他快樂
蘋果和麵包就是這樣

當孩子還是孩子時
手裡的漿果就是漿果
就是這樣
新鮮的核桃吃得滿嘴都是
現在還是

他在每一座山上 總眷戀著更高的山
在每一個城市 也嚮往著更大的城市
總是這樣

興高采烈地攀著樹梢去摘櫻桃
像現在一樣
在陌生人面前會害羞
總是等著第一場雪
總是這樣等待著

當孩子還是孩子時
他朝一棵樹上扔小棍 就像在投擲標槍一樣

越南電影《三輪車夫》里的

父親啊!

你犧牲自己,是為了救我

今天早上,我感到分外寧靜

彷彿活在你的體內

活在你的輪廓、步伐和舉止之中

那嶙峋的指頭,那粗糙的雙手

是你的還是我的呢?

我的臂彎感到你肌肉的關節

你的皮膚被灼的粗糙了

經年抵抗酷熱嚴寒

你把血脈換作人生的路途

現在我恍然大悟了

8. 韓國電影詩結局是什麼意思

最後外孫被警察帶走,而外婆出於對受害女生的愧疚,對溺愛外孫而誤了他前途的悔恨,對這個世界殘忍一面的無力抗拒,選擇了自盡,用生命去書寫一首美麗的詩。

《詩》是由李滄東執導並編劇,尹靜姬、李大衛、安內相等主演的劇情片,於2010年5月13日在韓國上映。該片講述了一個韓國老年人美子雖然身處孤獨黑暗的世界,卻仍舊努力去學習如何寫詩。面對孫子的罪行,她內心深處深深地感受到了一個罪人的苦惱。

劇情簡介:65歲的老婦人美子(尹靜姬飾)與讀初中的外孫(李大衛飾)獨自生活在小鎮里。每天,她都會把自己打扮得一塵不染,出門去做看護的工作。日子雖然清貧,但卻絲毫沒有影響她對於生活的熱情。

然後,隨著年齡的增長,她的記憶力慢慢衰退,雖然已經確診患上了老年痴呆症,但她卻酷愛詩歌,報名參加詩歌學習班,不僅時常參加詩歌朗誦會,而且開始學習寫詩。於是,她開始留意觀察生活中的點滴,以便捕捉隨時可能出現的靈感,然後把它們記錄在隨身攜帶的小本上。



然而,她的生活看似平靜,卻也有不少難以啟齒的事情,比如由她看護的身有殘疾的老年男子強行要和她在浴缸中發生性關系,還有一個女孩因為被她的孫子和一群不良少年強奸而投河自盡。好在每天晚上在燈下讀詩,可以令她忘記這些不快。

詩歌學習班即將結束時,每個人都需要寫一首詩歌交作業。在去自殺的女孩家道歉的途中,她被路上的野花吸引,美麗的詩歌湧上腦海,卻遺忘了將要去做的事。

9. 求韓國電影《詩》中結局的那首詩。

阿內絲之歌 那個地方怎麼樣?是多麼孤寂啊 到了晚上依然是晚霞 聽得見樹上鳥兒的歌聲嗎 沒貼郵票的信,你能收到嗎 未能表白的話,可以傳遞到嗎 時間流逝