❶ 《喜喪》被王家衛評價為「中國版」的《東京物語》，兩部電影有什麼相似之處
日本大師級導演小津安二郎的《東京物語》想必大家都有所耳聞吧，無論在哪個日本電影史TOP榜單上，他都是牢牢占據前三甲的位置，甚至放眼整個電影史上的這種家庭題材類型片，它都能夠名列前茅。能夠和《東京物語》相提並論的電影是少之又少，但是《喜喪》卻得到了「中國版《東京物語》」的褒獎，並且這個評價並不是出自影迷之口，而是「最會裝逼」的導演王家衛說的。
生活在這個世界很難，你有你的苦衷，你有你的為難之處。但生育你的父母當初又背負了多少磨難？生老病死，每個人都有這么一個過程，當初他們給予你呵護，那麼也請你給予他們關愛。
怎麼樣？如果你喜歡我的回答請給我留言點贊哦~
❷ 一部關於出身的時候就是老人的電影
觀看地址 http://v.youku.com/v_show/id_XMTA0Mjc1Nzg0.html
影片概況
譯 名：本傑明·巴頓奇事
片 名：The Curious Case of Benjamin Button
更多中文譯名：
返老還童
台灣譯名：班傑明的奇幻旅程
香港譯名：奇幻逆緣
影片類型： 愛情 / 劇情 / 奇幻 / 懸疑
導演：大衛·芬奇 David Fincher
國家/地區： 美國
對白語言： 英語
導演 Director：
大衛·芬奇 David Fincher
編劇 Writer：
艾瑞克·羅斯 Eric Roth ....(screenplay)/(screen story) and
羅賓·史威考德 Robin Swicord ....(screen story)原著 Original：
演員 Actor：
布拉德·皮特 Brad Pitt ....本傑明·巴頓 Benjamin Button（中國大陸版配音：李幼斌、港台版配音：林峰）
凱特·布蘭切特 Cate Blanchett ....黛茜 Daisy（中國大陸版配音：苗圃、港台版配音：陳喬恩）
蒂爾達·斯文頓 Tilda Swinton ....Elizabeth Abbott
Lance E. Nichols ....The Preacher
朱莉婭·奧蒙德 Julia Ormond ....Caroline
傑森·弗萊明 Jason Flemyng ....Thomas Button
1919年，全世界的人民剛剛從第一次世界大戰的陰霾中走出之時，卻在美國的巴爾的摩發生了一件怪事。一個叫本傑明·巴頓(布拉德·皮特飾)的奇異嬰兒在降生之後被親生父親托馬斯·巴頓遺棄在老人院門口。因為，這個前所未有的怪胎竟然一出生就是一個古稀老人的模樣。而巴頓的妻子也因為難產死去。幸運的是，一位好心的黑人婦女奎尼收養了巴頓這個怪異的嬰兒。並在隨後的歲月里，帶他一起生活教育他成長，巴頓跟隨著奎尼在老人院生活。但本傑明在老人院里遇到了徹底改變他一生的第二個女人——當時還僅僅6歲的小姑娘黛茜(艾利·范寧飾)，她是來看望她的祖母的，她的可愛和純真徹底征服了「老男人」巴頓的心。而巴頓同樣真誠、清澈的心也感動了小黛茜，兩人之間的愛慕之心開始萌芽……
十幾年後，第二次世界大戰的戰火更加猛烈地燃燒著整個世界。動亂局勢中，本傑明·巴頓和許多美國人一樣，乘坐船從美國來到英國為反法西斯戰爭做出貢獻。這期間，他遇見了各種各樣的人物，目睹到了真正人生的悲劇，也體驗到人性最偉大的光輝。這當中，他遇見了伊麗莎白·阿伯特(蒂爾達·斯溫頓飾)，擁有了一段短暫的戀情，而對方卻已婚，不久就離去了。
二戰爭結束後，本傑明重返美國。此時的他已然擺脫了兒時老態的模樣，漸漸成長中年人。並且，命中註定般地在紐約與兒時的夢中情人黛茜（凱特·布蘭切特飾）重逢。而此時黛茜也出落成一位風姿可人、事業成功的漂亮舞者了。然而這時黛西卻已另有愛人，本傑明只得黯然離去。
兩人在一次的相遇，源於黛西的受傷，她再不能夠舞蹈，黛西不願讓本傑明看到病床上的自己而讓他離開。又過了幾年，他們再次在老人院相遇。兩人經過成熟的交往之後，終於在年齡和外表都完全匹配的情況下一同度過了幸福美好的幾年時光。就在所有人都苦於歲月帶給他們的衰老之時，本傑明·巴頓卻猶如返老還童一般逆行而上。他們有了女兒，可是本傑明註定要年輕下去，最終變成孩童，他覺得自己無法陪伴孩子成長，選擇離開……
[編輯本段]幕後製作
斥資1.7億美元的大衛·芬奇電影
在過去的15年間，芬奇憑著他的勤奮還有那種骨子裡的「挑釁與自命不凡」創作了大量的打上「大衛·芬奇式」標簽的電影——《異形3》、《七宗罪》、《心理游戲》、《搏擊俱樂部》、《戰栗空間》、《十二宮》。在這些影片里充滿了大衛·芬奇慣常的陰郁、憂沉、哀傷的基調，並且通過燈光的布置和攝影技術的運用營造這種低沉的氛圍。在他的影片里很少使用自然光，大量的使用人造燈光以製造配合影片基調的光影效果。「這樣做是為了讓觀眾能擁有和主演拍戲時一樣的心情和感受，一種不安定的情愫或者說有些偏執狂的意味。」芬奇說道而芬奇電影里的英雄，在影片結束時都會經歷一些因為命運改變而帶來的精神創傷。
當被問及為何要創造如斯基調的電影時，芬奇說道：「我不認為電影就只扮演取悅觀眾，娛樂大眾的角色。我的興趣在於傷痕電影。」芬奇提及的「傷痕」，不僅包括演員演後的那種感受，也包括觀眾在看後心裡所留下的那種淡淡的哀傷。「有很多人認為我的電影是黑色的，是暗淡的，同時也有些扭曲，而我並非故弄玄虛，我只是想引發大家的思考。正如《本傑明·巴頓奇事》一樣，在整個拍攝過程中我所想的就是我們必須確定同情本傑明的真實原因，是因為他的疾病，還是因為他的『詛咒』，或者是其他。這是我們拍攝整部片子的基礎，而只要堅守了這個基礎，我們就能解釋為什麼在片中他就是要去到那些他該去的地方，找他應該找的人，做他應該做的事。」
奧斯卡最佳編劇再次執筆的感人劇本
這部影片的劇本經歷了兩位編劇的打磨——羅賓·史威考德和曾憑借《阿甘正傳》獲得奧斯卡最佳編劇的艾瑞克·羅斯。大衛·芬奇表示，「羅賓·史威考德的版本讓我覺得這是個感人至深的愛情故事。而當我讀到艾瑞·克羅斯重新改編的劇本後，我覺得它包含了更多人們對於『生死命題』的追問，包含人類生命和情感的脆弱性。片中的主人公整個童年都被垂垂老矣的人群所包圍，時常面對死亡的他卻能十分適宜的應對，這本就是一個心理挑戰，盡管他的心理成熟度很低，僅僅是個初生嬰兒。試想想，如果我們剛出生時就面對一大群85歲左右的老年人，我們會有什麼樣的體會。」
演員塔拉吉·P·漢森在片中飾演奎尼，這個角色在菲茨傑拉德的原著中僅僅只是主人公本傑明的保姆，而在編劇的筆下她卻搖身一變成為了本傑明的替身母親。塔拉吉在采訪時說，「因為有了這個身份的改變，讓我不得不觸景生情，可以說我不是在演戲，我只是在表現我自己。記得影片里我和本傑明之間有這樣一段對話，我告訴他，『絕大多數的人都會從外表上來對你進行判斷，而不會去了解你到底是一個什麼樣的人。』這樣的話我也常常對自己的兒子說——作為一個非洲裔的美國母親。這也是我最喜愛這個片子的一個部分。」
對於影片的結尾部分，艾瑞克·羅斯將 「感動」放在了首位，他說，「我們所有的人都會經歷父母的辭世，兒女的生長、成熟，自己的老去。我希望這部電影能夠使人們用一種好的方式來化解一生中緊隨而至的悲傷；同時，我也希望這部影片能夠在青年群體中產生共鳴，希望能與他們通過影片進行對話，讓他們能體會時間流逝和韶華不再的真正意味，盡管這也許並非是他們目前必須面對的問題。」
視覺特效再次面對挑戰
對於一部主人公要從老年變成青年的影片，如何攻克特效製作的技術難關成了很多人都想知道的秘密。「處於耄耋之年的本傑明其實是一個合成體，用電子成像捕捉布拉德·皮特的面容，然後安在其他人的身體上。」導演大衛·芬奇在介紹影片的部分製作時說道，「依照我們的想法，這個合成體一定要做得天衣無縫。在觀眾眼前出現的就是一個整體，絲毫看不出是一個合成體。難點在於布拉德· 皮特的面部表演，由於是電子成像，必須對其表演時的臉部面容進行動態捕捉，以保證其真實性。對於我來說最大的挑戰就是，無論做什麼樣的特技效果，必須讓觀眾在第一時間認出那就是布拉德·皮特。」芬奇對特效技術要求甚高，為達到一個理想的狀態，在特技效果和後期製作方面最後還追加了成本。「盡管最後的影片還不完全令我滿意，但也實在很難想像如何能把它做得更好。」
其他
·本片改編自斯科特·菲茨傑拉德寫於1922年的同名短篇小說。
·電影製作方和Levi's品牌服裝有緊密的合作。為突現其真實性，該影片大量採用了Levi's的懷舊系列。
·布拉德·皮特的小女兒在本片串演了小角色，出演本傑明和黛西的女兒。
·本片將是泰德·漢森出演最後的一部電影。
[編輯本段]製作發行
製作公司：
派拉蒙影業公司[美國]
The Kennedy/Marshall Company[美國]
華納兄弟影片公司[美國]
發行公司：
派拉蒙影業公司[美國](2008) (USA) (theatrical)
華納兄弟影片公司[美國](2008) (non-USA) (theatrical)
華納兄弟公司[日本](2008) (Japan) (theatrical)
華納兄弟公司[荷蘭](2008) (Netherlands) (theatrical)
Karo Premiere[俄羅斯](2008) (Russia) (theatrical)
特技製作公司：
Asylum VFX[美國](visual effects)
Digital Domain[美國](visual effects)
Drac Studios(make-up effects)
Hydraulx[美國]
Lola Visual Effects[美國](visual effects)
Ollin Studio
Special Effects Atlantic Ltd.[加拿大]
Gentle Giant Studios Inc.[美國]
其他公司：
Chapman and Leonard Studio Equipmentcamera car/cranes
V & J Translations[美國]Russian signage translations
Behind the Scenes Freight[美國]shipping by
Designer Wardrobe Trailerswardrobe trailer
Dolby Laboratories[美國]sound post-proction
Movie Moverscast trailers/transportation/star trailers
Reel Securitysecurity
Rockbottom Rentalscell phone rentals/nextel cell phone rentals/modem card rentals/junxion box rentals/cellular fax rentals
ShowBiz Enterprisesdraperies
Star Waggons[美國]hair and make-up trailers
Global Tactical Servicessecurity services
精彩影評
我鄭重其事的點下播放鍵。
一位垂暮老婦呼喚自己的女兒，開始訴說她生命中那個奇異的男子，故事開始於1918年。
第一眼看到嬰兒時期的本傑明，褶皺的皮膚，蒼老的神態，心中一陣悸動，惡俗的父親遺棄了他，善良的人們收留了他，從此這世上有了一個越來越年輕的生命。
如果生命是一首交響曲，在平淡的序曲之後，他開始了第一樂章。
那是一位神乎其神的神父，激昂的禱告竟然真的讓老邁的嬰兒站立行走，虔誠的歡呼聲中他邂逅了生命中第一個高潮，遇見到了黛西，第一個認為他不是老人的女孩兒，第一個觸摸自己蒼老臉頰的女孩兒，如今的你我都知道這樣的第一次給予懵懂青春的意味。
第二樂章。緩板。
不能飛行的鳥是悲哀的，不能相愛的青春亦然。異樣的生命就要承受異樣的痛苦，眼看著自己所愛的人一個個衰老，離開這個世界，明白了這一點的時候他選擇了主動離開，去追逐有更具內容的生活，而非逆來順受。那一年，他17歲。
他開始習慣了生活，酒和女人，只是，戰爭來了，帶走了一些人，他身邊的一些人，那些在我們記憶中僅占據一小塊地方的人卻讓我們記憶深刻，這些人用離去成熟了他面對生活的心。
第三樂章。快板。
在影片進入到100分鍾的時候，年輕的傑明騎著摩托車呼嘯而過，屏幕外的我終於意識到，無論變老還是變年輕，都是在走向生命的終結。生活即將發生的沖撞，我們無能為力。
1962年，傑明終於和黛西相聚，一個終於到達人生最好的年華，一個釋懷了人生最好的年華，在本就該成熟的季節，他們度過了生命里最快樂的時光，在帆船上，在小島上，在愛巢里，在彼此的眼神里，在心裡。
那個被老婦人呼喚的卡洛琳出生了，從這開始，也就是影片的最後40分鍾里，任何人都可以隨時遇到自己的哭點，你說不出來原因，真的，總有一種感動叫做難以名狀，不是嗎。
末章終曲。
7歲、5歲、嬰兒，速度不快不慢，與我們的衰老同步。本傑明以嬰兒之身出生在這個世界，還是以嬰兒之身離開這個世界，不變的嬌小的軀體中多了一個85年的人生。
假若時鍾倒轉，時光倒流，戰爭中逝去的生命就會回來，孩子可以回到父母身邊。皺紋盡皆消散，藝術家永葆青春，水手無休止的遠航，災難可以避免，愛人不再分離……呵呵，又要說到這句話——只是，萬丈紅塵，沒有如果，盡皆可是。
這註定是一部典型的製作精良的好萊塢生活史詩，地位將與《Forrest Gump 》比肩，只是本傑明蘊藏了巨大的戲劇張力，這源於人類妄圖糾正過往，完美人生的慾望。嘿，伙計，別被上面一串無謂文字弄得太沉重，影片是在描述一個奇特的生命，有些地方有趣到讓你忍俊不禁。
瞄著奧斯卡的《本傑明》胃口絕不止最佳化妝，最佳特效之類的獎項，這樣的成績也的確不足以與本片相稱，最佳改編劇本，最佳女配角，考慮到經濟蕭條，這樣可以給人心靈慰藉淡定財富的作品甚至連最佳影片也有可能獲得。本人最關注的是最佳男主角，看看本傑明和父親在紐扣場相認的那場戲，看看PITT的眼神，那是許多許多年來，奧斯卡虛偽的架子之下遺漏給這個男人的無數獎項堆積而成的深邃與專注。
另外，技術製作方面與劇情一樣細致，經得起時間的磨礪和影評人苛刻的眼光，比如在本傑明和黛西重逢的時候，背景聲音並不是空白，內容和音量都絕對符合實際生活，5.1環繞效果明顯。背景音樂絕對到位，每每鋼琴協奏曲響起，聽到鋼琴與弦樂的聲音，內心彷彿置身於遼闊草原，上一次這樣的感動還是1994年看到《秋日奇情》中PITT策馬返鄉時的場景。
主給與你的，終將拿走他們。你可以像瘋狗一樣對周遭一切憤憤不平，你可以詛咒命運，但是到了最後一刻，你還是平靜的放手而去。
本傑明巴頓奇事
一個奇異的開始，註定了奇異的結束。一個魔幻的故事，譜寫著非凡的人生
一座死神頻顧的敬老院，宛如子宮般死寂，卻成為了本傑明．巴頓的精神家園，詮釋著生與死的從容與詩意。
一股涌動不息的青春情慾，一段四海為家的船員生活，寫下了一個個自然淡定的荒唐故事，留下了一個個無法挽回的人生遺憾。
一個青春活潑的女孩，與傳奇老小孩的心靈相通，結下了牽掛一生的誓言，演繹了一出生離死別、百轉千回的至情摯愛的史詩。
觸及靈魂的愛，總是讓觀者動情，而註定無法續寫的摯愛，卻是人間最為凄美的絕唱。《返老還童》，一個時空交錯的故事，一個垂死者彌留之際的人生追憶，一段不動聲色的讀白，一段跌宕冗長、歷盡滄桑的敘述，讓我嗅到了生命的凄涼、生死的無常和愛的無奈。
無論是時針倒轉的大鍾、即將到來的風暴、不期而遇的戰爭，還是六十八歲橫渡英吉利海峽的昔日情人、自詡為紋身藝術家的船長、為了生存每秒扇動八十次翅膀的蜂鳥……就像一粒粒璀璨的珍珠將生命連綴成一條無比華美的項鏈。構成了無數個深刻在我們頭腦與心靈的交匯點。而在這無數的交匯點上，包括我們每個人都註定只有一個無法從容地放下，那既是本傑明寫滿一生一世的密密麻麻的日記，也是戴西病床上完成的最後一次人生總結和情感的追憶。
一個海員、一個舞者，兩段截然不同、相向而行的人生軌跡，在那個死神肆虐的敬老院完成了最完美無瑕的邂逅，在戴西車禍無法起舞之後，完成了曇花一現的短暫交匯。而就在那驚鴻一瞥的人生交叉點上，兩個靈魂像火花擦向磷紙般點燃了慘淡生命里最絢爛的火光。
那火光短暫、羸弱，讓人不忍呼吸、不忍觸碰，被兩顆幸福的心緊緊包裹在佛羅里達美麗寧靜的港灣，但卻依然無法逃脫一直靜靜等待在身後的宿命。世事練達的本傑明最終依然選擇在女兒記住他之前留下所有財產，孤身離開，選擇了四處漂泊的生活，因為他知道女兒不只需要一個玩伴，戴西更照顧不了兩個「孩子」。
在生命的最後里程里，七十多歲患上老年痴呆症的少年本傑明已經無法記起戴西和他自己的愛，回到了已經物是人非的敬老院，最後被喪夫的戴西收養，直到變成一個不會說話的嬰兒。
本傑明在襁褓里，在愛人戴西的懷里，結束了自己與眾不同的一生。在生命的最後一刻，他用那孩童的清澈目光久久地注視著眼前這個祖母一般的蒼老女人，最後輕輕地閉上了雙眼。戴西說她知道，本傑明認出了她是誰。
黑暗中，淡定悠長的片尾曲響起，讓我彷彿被火柴燒到了手指般一下子從恍惚中驚醒。影片結束了許久，我的生活也會像鎮上火車站倒轉了八十五年的大鍾被換下一樣，很快都將回復正常，但是我的心分明已被本傑明與戴西那永遠不滅的愛情灼痛，那一整片隱隱作痛的灼點，就像黑暗裡火花一閃後留下的白斑，亦真亦幻，令我失魂落魄。
我忽然感到，自己的眼角濕潤，整個身體都失重在酸酸的虛空里。
本·傑明·巴頓 1918——2003
[編輯本段]經典台詞：
Momma? Momma? Some days, I feel different than the day before.
Queenie: Everyone feels different about themselves one way or another, but we all goin' the same way.
彈琴不是關於你彈的多麼好.而是對於你彈的東西有什麼感受.這其實就是在為你自己演奏音樂
本：早上好，船長，你能帶我們出海嗎？
船長： 你知道今天什麼日子嗎？
本： 星期日？
船長：你知道這意味著什麼么?(本搖頭) 這意味著我昨天晚上喝的爛醉
本：可你每天都喝的爛醉...（船長無語）
我們註定會失去我們所愛的人,要不然我們怎麼會知道他們對我們有多麼的重要
你可以像瘋狗那樣對周圍的一切憤憤不平,你可以詛咒命運，但是等到最後一刻，你還是得平靜得放手而去
當我皮膚變得又老有鬆弛時，你還會愛我嗎？
當我滿臉粉刺時，你還會愛我嗎？當我尿床的時候，害怕樓上有什麼的時候
你知道嗎？我被閃電擊中過七次………
晚安 本傑明
晚安 黛西
Good night Benjamin.
Good night Daisy.
我想如果我年輕很多的話，我將改變很多事情，並且彌補以前那些缺憾。我不斷的在等待，思考我是不是能做些什麼來改變我的現狀，做一些什麼……這就是浪費生命……你永遠也不能夠挽回了……那些逝去的時間……
一件事無論太晚，或者對於我來說太早，都不會阻攔你成為你想成為的那個人，這個過程沒有時間的期限，只要你想，隨時都可以開始，要改變或者保留原狀都無所謂，做事本不應有所束縛，我們可以辦好這件事，卻也可以把它搞砸，但我希望，最終你能成為你想成為的人，我希望你有時能駐足於這個令你感到驚嘆的世界，體會你從未有過的感覺，我希望你能見到其他與你觀點不同的人們，我希望你能有一個值得自豪的一生，如果和你想像的生活不一樣，我希望你能有勇氣，重新啟程。
2003年的春天 他看著我 我知道他一定知道我是誰 然後他閉上了他的眼睛 就象他睡著了一樣
有些人就在河邊長大，
有些人被閃電擊中過，
有些人對音樂有著非凡的天賦，
有些人是藝術家，有些人游泳，
有些人懂得紐扣，
有些人知道莎士比亞，
而有些人是母親，
也有些人....能夠跳舞.........
❸ 2022-06-24 電影《0.5毫米》：中年之殤
佐和是一位專業護理老年人的護工，她很擅長做這個工作，也很熱愛這份工作。
《0.5毫米》就是通過這樣一個生活無依的年輕護工與不同老人之間的故事，反映出原本應當享受家庭親情以及社會照顧的老年人的孤獨狀態。
正是這種對比，讓人們意識到社會對老年人生存狀態的忽略，以此呼籲社會關愛老年人，關愛未來的自己，但其實電影里想要表達的遠不止於此。
一個名叫佐和的年輕護工正在照顧一個年邁不能自理的老人昭三，她很艱難地搬動老人，幫他換下舊的尿片，還來不及換上新的尿片，老人就失禁了。
佐和隨手用自己喝水的杯子接住，整理好老人後就帶著換下的衣物下樓。
樓下廚房裡的正是老人的女兒雪子，在雇請佐和之前，一直是她照顧老人。
這天她請求佐和陪將要離世的老人同眠一晚，面對這個奇怪的要求，佐和雖知不合公司規定，還是答應了。
樓上下來一個沉默的少年，是雪子的兒子小真，他只看了一眼又轉回樓上去了。在家裡，他幾乎什麼忙也幫不上。
晚上到了，佐和在私人時間來到家中，今天她是家裡的客人，因為這特殊請求不在公司的護理范圍內。
她按要求穿好雪子母親的衣服，因為老人時日不多，他很想念逝去的母親。所以才有了這無理的要求。
半夜，女人被老人弄醒，在推開老人時，老人無力支撐倒在了電暖爐上，屋裡著了火。佐和用盡力氣將老人拖出房間，老人已經死了。
護工掙扎著到樓下報信，結果發現老人的女兒上吊自殺了，留下茫然無知的小真，沉默地看著這一切。
這一切透著許多的未知之惑，女人雪子早有「預謀」。
中年人的焦慮從來都不簡單，上有重病在床無法自理的老人，下有什麼事都不能幫忙而需要人照料的兒女。在絕望的人眼裡，這樣的生活是沒有希望的，死亡才是解脫。
相比於老年人的重病在身，中年人是病在心上的。
護工佐和被帶到警察所，事情雖與她無關，但也因此失去了工作。
她離開警局後沒有工作，也沒了住所，去銀行取了所有存款，整個人都是茫然無措的。
她坐在地鐵里出神，一夜未睡且受到驚嚇，她坐在地鐵里半睡半醒，猛然驚醒發現到站，下了車才突然想起，剛取的存款在外衣里，而外衣忘記在地鐵上，隨著遠去的車子一去不返。
這一刻，她身無分文，衣著單薄，流離失所，飢腸轆轆，今晚都不知要睡在哪裡？
她的家鄉不在這個城市，而在遙遠的長野，聽說那裡有好吃的蕎麥面。
❹ 從電影《小偷家族》到韓劇看日韓的老年生活：70歲你還在拚命工作嗎
最近看了很火的一部電影《小偷家族》，開頭就是一日本家族，老人退休金不夠用，為維系生存，年輕人努力學習和拚命實踐父輩傳授的技能，無奈都做了小偷。
這到底是誰的錯？
更有咳言說如果日本死到一個老人，就相當於拯救了三個年輕人！
日本的老齡化已經眾所周知，那麼它的鄰國韓國情況如何呢？
提起韓國退休生活，人們會想起韓劇里的奶奶角色。她們閑居在兒子家，擁有一家之長的權威，時不時使喚一下兒媳，聽聽孫子的八卦，是人人羨慕的對象。
直到看見韓國大城市裡，到處都是從事體力勞動的老年人，人們才發現，真實世界可沒這么美好。
在韓國，有420萬老人不是在工作，就是在找工作的路上，數量甚至比20多歲的打工青年還多。
對比韓國老人和中國老人的退休生活會發現，中國老人退休時，韓國老人在工作，中國老人跳廣場舞時，韓國老人在工作，中國老人帶孫子時，韓國老人還是在工作。
這不是工作狂老了以後的生活，而是老齡化國度里，一代人被犧牲的晚景。
韓國的法定退休年齡是60歲。而實際上，人們平均工作到71歲才會真正休息。退休年齡只是重新找工作的開始。
在首爾的「銀發招聘會」上，場面比上海父母相親角還要熱鬧，3萬多名白發蒼蒼的老人正在尋找職場第二春。他們在競爭的6000個職位，大多屬於退休前從沒想過會從事的「低端行業」，包括快遞員、保安、清潔工、加油員……
76歲的康大爺面試了最火爆的快遞員崗位，發現需要學會發簡訊才能送貨，有些擔心自己是否能被選中。
77歲的李大爺則申請當垃圾清理工。他本以為退休後能搬到四個兒子家，卻遲遲沒等到邀請。無奈只能放下身段，投出第一份簡歷。
好不容易出現一個黑發求職者，結果是來替63歲的父親找工作。這位兒子覺得父親出門工作比在家閑著好，而老爺子嫌找工作太沒面子，拒絕在招聘會拋頭露臉。
在如今的韓國，退休老人已經成了勞動市場上的生力軍。每五個計程車司機中就有一個是65歲以上的老人，住宅保安也幾乎都是60歲以上的大爺。
在垃圾分類回收廠，由於工作條件不好，老闆最愁的就是招不到工人。就在年輕人紛紛退避之時，也是60歲的老人，不畏難聞的氣味，和被玻璃扎手的危險，毅然走上了流水線。
由於65歲以上的人可以免費坐地鐵，坐地鐵送快遞也成了不少人的選擇。在中國，是年輕力壯的快遞小哥在街頭奔波，而在韓國，是白發蒼蒼的快遞大爺在地鐵穿梭。
韓國有專門的銀發快遞公司，招收老人送比較輕便的貨物。
71歲的朴宰耀已經當了四年快遞大爺。
倒不是因為他想為祖國發揮余熱，而是自己開的小公司破產後，養老金根本無法維持生存，更別提實現給孩子在首爾買套房的人生目標。
於是朴大爺過上了規律的打工生活，一天處理100個包裹，一周工作三天，一個月工資摺合人民幣3000塊。
他的目標是干到身體吃不消為止，「我們這一代人太忙了，只能在這瘋狂的時代里為了生存和撫養孩子而活，根本不敢想退休的事。」
只有在每年7天的年假里，朴大爺才會體驗一把真正的退休生活，和妻子去濟州島旅行。
朴大爺在公司算是正常年紀，最大的同事已經78歲高齡。
由於韓國人預期壽命已經達到81歲，比實際退休年齡多10年，有樂觀的大爺調侃：好在韓國人活得長，還有10年時間留給我們自由支配。
退休等於破產
說起這一代韓國老人，其實是最有資格休息的一代。因為韓國經濟起飛的奇跡，是他們一手打拚的成果。
但是能不能休息不取決於貢獻，而取決於有沒有錢。貧窮成了繼續工作的最大理由。據統計，韓國65歲以上老人的貧困率高達49.6%，是發達國家中比例最高的。
雖然政府在1988年開始實行養老制度，但養老金不是想領就能領。不僅需要持續繳納10年以上，還需要證明沒有子女照顧。政府默認，有子女的老人自古都是由家人照料。結果是，只有三分之一的老人能拿到養老金。
即便有資格領養老金，也不意味著可以安心享福，因為養老金在飛漲的物價面前實在是微不足道。據統計，韓國60歲以上老年人平均每月領取的養老金約為2000元人民幣，還不到最低生活標準的三分之一。
由於許多老人面臨吃不飽的情況，政府和NGO開辦了老人食堂，提供免費食物。
有子女的老人想，國家指望不上，還可以指望孩子嘛。畢竟根據儒家傳統，養兒防老才是正道。即使不像韓劇里那樣擁有一家之長的威嚴，也可以在孩子家做討人喜歡的爺爺奶奶。
誰料這世界變化快。韓國富起來了，但是經濟增速卻大不如前。這意味著更高的物價，和更少的就業機會。在瘋狂的競爭下，年輕人能照顧好自己就已經實屬不易。
於是「養兒防老」成了最先被犧牲的傳統。過去15年，認為應該贍養父母的孩子比例從90%暴跌到37%。老人們無奈地發現，雖然把一生積蓄都投入到了子女的教育，但孩子已經被房子、車子、孫子的教育掏空，再也無暇顧及自己。首爾退休老人哀嘆，「家庭解體了，因此，我們將孤獨地死去。」
這就像人生的游戲努力闖到了最後一關，正准備安享晚年，卻突然落入了hard模式的隱藏關卡。眼前的關卡愈發艱難了，身體和精力卻大不如前。
人們終於意識到，等待他們的哪裡是退休，分明是下崗。
大批從企業退下來的老年人發現，中產退休，可能混得連實習生都不如。一名曾在知名財團工作的大爺稱，退休後好不容易找了份實習生工作，工資卻比其他人低四分之一。
69歲的金敏秀對此感同身受。他退休前在工廠擔任工程師，月薪2萬4千人民幣，可退休金和老伴加起來也不到4000塊，還不夠以前的零頭。更令人絕望的是，在物價高漲的首爾，每月的最低生活成本約12000元人民幣。
因為以前的工資都花在了4個孩子的教育上，兜里沒有積蓄，金大爺的生活一夜回到解放前。
為了改善「吃土」現狀，金大爺托關系在小公司找了份新差事。一問工資，卻只有7000。HR很直接：「你這么老，要麼接受，要麼別干。」一句話讓大爺最後的倔強也打了水漂。
工作才是最後的依靠
靠政府和靠兒女都成了愚不可及，到頭來，許多人選擇依靠工作拚命活下去。
尹女士每天推著生銹的手推車，在首爾走街串巷撿廢品。因為有五個子女，所以領不到政府養老金。可她寧願獨自打工，也不想給孩子增加負擔。
每天回到家的時候，尹女士覺得背在疼，渾身沒一個地方是舒服的，她也從沒跟孩子提起過。
「回到家渾身都疼！」
但是再善解人意，也改變不了生活的孤獨。
五個孩子結婚後都搬到了別的城市，偶爾會一起來看她，但是待不了多久，就會一股腦兒離開。
孫子們也不喜歡到她家去，抱怨屋裡有蟑螂。為了討孫子開心，尹女士會給他們一些零花錢。這甚至加重了孫子的不開心，因為奶奶只給了1000韓元（6元人民幣），而他們期待的是10000韓元（60元人民幣）。
面對沒人氣的家庭生活，尹女士越來越把撿垃圾當成了一種樂趣。因為至少，每天能跟垃圾站的同事聊聊天氣。
金太太也一樣，為了不麻煩孩子，獨居在外。
她已經計劃好，工作到做不動為止，然後把所有積蓄拿到醫院去安靜地度過餘生。當然，這一切都不打算告訴孩子。
金太太實在餓得慌時，才捨得花約12人民幣去喝碗湯。
如果有人要說這些凄涼晚景是老齡化的惡果，那麼很遺憾，這只是韓國老齡化的開始。目前，65歲以上老人占韓國總人口的13%，到2060年，比例將變成40%。
在一場白發濤濤的老齡化浪潮里，沒人能夠倖免。對於沉浸在中產階級焦慮里的下一代，城市裡白發蒼蒼的體力勞動者像是一個預言。
就像一位中年清潔工所說：
「看著這些無法退休的老人，就知道我們這代人將會如何老去。」
參考文章
[1]養兒不能防老，韓國老人走上絕路，CHOE SANG-HUN，紐約時報中文網
[2]在韓國，退休可能是難以捉摸的，SU-HYUN LEE ，紐約時報
[3]韓國為何強制推行60歲退休？，新民周刊，詹小洪
[4]當你老了，願意在中國、日本還是韓國生活,澎湃市政廳，王艷蕊/北京樂齡老年社會工作服務中心創辦人
[5]South Korea』s inequality paradox: long life, good health and poverty，The Guardian，Justin McCurry，2017
[6]Poor and on their own, South Korea』s elderly who will 『work until they die』，CNA，Lam Shushan
[7]Elderly prostitutes reveal dark side of South Korea』s rise,By Associated Press
September 25, 2015
❺ 關於外國老年人相愛而感動的愛情片電影，我爺爺奶奶要看，求告訴我
《親愛的,不要跨過那條江》
講述了89歲老奶奶姜溪烈（音）和比她大5歲的老爺爺曹炳萬（音）夫婦的故事。影片以江原道橫城山村的自然景色為背景，講述像戀人一樣度過76年的「肉麻情侶」老夫婦甜蜜生活的場景和突然的離別。
❻ 有什麼反映老年人生活的電影嗎急用
為戴茜小姐開車，金色池塘，二部非常非常有名的有關老年人怎樣面對生活的影片，強列健意樓主看看。。。
❼ 一部暖心的家庭電影，小津安二郎之遺作，不是悲劇為何透著悲涼
很多人不喜歡小津安二郎就是因為題材實在是太單調了。其實，小津安二郎用平實的鏡頭把生活拍出了節奏。《秋刀魚之味》中沒有出現秋刀魚，而是展現了一種秋刀魚之味般的心境，一種不勝秋風之感。這樣一部明明沒有悲劇情節卻處處透著悲涼之意的電影，到頭來讓人想到的就是這一層。小津安二郎在他生平最後一部作品中，用一貫至極的細膩優雅，傳達了他對人生的大徹大悟，這是一部可以沉下心慢慢品味的一部電影，家長里短下的日本家庭，透著溫馨和趣味，一種平淡而而深刻的羈絆。
作為受儒家文化影響的日本，對保持東方人的內斂及傳統方面比我們現在有過之而無不及。所以看此片，對我及我們來說頗為感同身受。孤獨本就是一個人的人生主題，對老人來說更是難以逾越的困難！然而對於現在這個浮躁的社會，又有誰真的關心他們呢！想起秋刀魚之味，殘落的櫻花有如布碎，清酒帶著黃蓮的苦味-導演自己的這首詩或許才能真正反映出一人老去時的心境。只是小津早已看透人生！
❽ 七十歲老人丟下懸崖喂烏鴉是什麼電影
出自電影《楢山節考》。
《楢山節考》講述了在一個小山村中，69歲的阿鈴與丈夫死別後，和新喪妻的兒子辰平以及孫兒們住在一起，她一直在為兒子尋找續弦。村中有個習俗，凡是到了70歲的老人必須去參拜楢山，所謂的參拜，其實就是把老人舍棄在山裡。
幕後製作
本片根據深則七郎的同名小說改編，敘述了貧困農村中舍棄老人的殘酷習俗。影片並沒有強烈渲染這一舊俗的非人道，而是著重展現出老人的從容和親人們的復雜心情，令本片成為一部描繪普通農民家庭溫情故事的作品。
導演在影片中融合了舞台劇的風格，採用舞台劇的手繪大背景作為布景；場面切換時採用幕布來表現，畫面的構圖也充滿了日本傳統藝能的樣式美。這些都為影片帶來了獨特的效果。影片獲得了當年度電影旬報和每日電影評選的最佳影片獎，木下惠介憑藉此片贏得了最佳導演獎。
本片是融合日本凈琉璃與歌舞會藝術的凄美傑作。不僅布景、運鏡、燈光充滿古典舞台的美感，人物的心理及感情也以日本傳統的獨特色彩來傳達。
片中飾演阿林的田中絹代及飾演辰平的高橋貞二都演得十分生動感人。對於描述民間棄老習俗的本片，雖漂浮著殘忍的異樣人生觀，但導演木下惠介將日本傳統藝術之美結合於電影，堪稱登峰造極的古典作品。