㈠ 千里走單騎 最重要的劇情是什麼
影片講述的是上世紀20年代一對日本父子和一名中國姑娘的故事，片中的兒子從事戲曲研究，不幸患上絕症。父親為了實現兒子的夙願，帶他到中國學戲，日本小夥同一名中國姑娘相遇，兩人逃脫黑幫追殺終成眷屬。
故事從日本開始，開場連續的日語對白和高倉健的出場讓在座的美國人多少都有點
摸不著頭腦，因為這是地地道道的新片，甚至有人開始懷疑起拷貝是否錯誤，但畢
竟很快進入了主題。一個日本漁民（高倉健）跟在東京的兒子建一（中井貴一）因
為交流上的隔閡造成長久的雙方分離，斷絕往來多年。賢惠的兒媳婦（寺島忍）試
圖解決這一問題，然而未能成功。這次兒子因病住院，兒媳給公公打電話請他來東
京跟兒子見一面， 父親於是乘坐火車來到了東京。但是病房裡兒子拒絕盡自己的
父親，老人傷心地沉默的離開，兒媳追出來送給公公一盤錄影帶，希望公公看一
下，藉以讓老人了解兒子的內心世界。
鏡頭轉向了錄影帶，建一作為雲南地方面具戲的愛好者，拍下了雲南麗江的一些民
間藝人的唱戲的鏡頭，其中藝人李某（對不起，忘記了他的名字，長得有點像張藝
謀的臉）唱完一出戲後，對著鏡頭說，今天不在狀態，下次要表演他的拿手好戲---
千里走單騎，就是千古傳頌，中日皆知的關公戲。他自認為是最優秀的唱戲人才。
建一承諾轉年繼續來拍，專門拍這出千里走單騎。
電話響了，兒媳打來電話，哽咽著告訴公公建一其實得了肝癌，而且已經是晚期。
沉默的公公於是決定，親自去一趟中國麗江，幫助兒子來完成他的一個承諾與願
望。老人打電話告知兒媳並要求保密，於是觀眾隨著鏡頭轉到了麗江。
老謀子的攝影的確不同凡響，自然風情，民俗文化，相得益彰，把麗江的純朴濃厚
的民風和秀美宜人的風景巧妙的融合在劇情的發展中，讓人頗有目不暇接的感覺。
來到了專門演這種民間藝術的村落，在導游兼翻譯蔣雯的帶領下，見到了該村的導
游邱林。
新一代的謀女郎蔣雯的氣質風情與之前的鞏章等人截然不同，在下看來應該是很親
切，自然，真實而又不是那麼美麗卻很有魅力的鄰家女孩。而飾演邱林的演員就是
名叫邱林的本人（群眾演員）。從此，整部影片全部成為群眾演員的天下。民俗本
色，人性本色，在這些自然的群眾演員的發揮與表演下，把真實的麗江的熱情，風
土 描畫得淋漓盡致。
在邱林的安排下，一個演員正在上戲裝，拿大刀，蔣雯很奇怪，因為這個藝人並不
是李某，經詢問得知，李某因為私生子被別人取笑，拿刀傷了人，被判三年徒刑，
進了大牢。於是蔣雯只好給老人解釋這樣的情況，並開始返程。在路上，老人拿出
錢給蔣雯，要求她幫忙想辦法進中國的監獄排李某的戲。蔣雯告訴他，這超出了她
的能力，表示愛莫能助，於是老人一怒之下要求解僱蔣雯，回村莊。
村裡的導游邱林，會幾句日文，也會幾句英語，但都是半吊子，基本上屬於「哈嘍
啊，飯已OK啦，請下來米西吧「這樣的水平。這樣的語言為他贏得了觀眾的喝彩
和微笑。如大多是中國人一樣，他質朴，幽默而熱心。 不同於蔣雯，他認為這件
事他能夠辦成，收下老人的酬謝費用，他開始准備行頭。蔣雯知道這件事的難度，
於是告訴了老人申請進監獄拍戲的程序，並留下了自己的電話號碼，以免半瓶醋的
邱林無法了解老人的想法。邱林於是背著行頭，拿著大刀，與老人上路了。
邱林這個人物的真實感極強，他是小人物，他很土確很自信，在後面表現得更明
顯。他也喜歡錢，知道自己的幫忙是需要酬勞的。從任何一方面來說，邱林都比關
老爺更真實，千古流傳的中國文化，一個「義」字，涵蓋了太多的東西，但真正的
人，在現實生活中的小人物，其實遠遠比義著一個字包含的內容更廣闊。張藝謀通
過這個小小的人物，在後面的劇情中，還會反饋給大家更多的東西。
兩個人來到了麗江外事辦公室，李彬主任（群眾演員，叫李彬），熱情接待了他
們，但是表示了這件事的棘手與為難。邱林無法把日語表達出來，抱著詞典給老人
翻譯，錯誤百出，日文英文混雜，一般是這樣的對話：you know? 法律，然後用日
文加一個詞。老人固然無法明白，但觀眾卻早已發出會心的微笑。於是只好撥通蔣
雯的電話。通過電話，老人知道了事情復雜困難超出想像。
在一個語言不同的國家，一個全然陌生的地界，一個舉目無親的環境中，老人想出
了最後的招數。晚上，當李彬主任結束會議時，邱林一個人抱著一卷錄影帶等著大
家。李主任招呼與會的人一起看，在錄影帶里，老人哽咽著訴說了自己來完成兒子
最後願望的事，並出示了剛剛製作的兩面錦旗「謝」和「助」。顛三倒四的邱林通
過蔣雯發來的傳真翻譯給老人錄像做了現場同傳，當然不會忘記根老人的錦旗出示
的順序搞混亂。但是李主任和現場的人都感動了，連夜請示省外辦聯系省監獄，開
綠燈放行。而邱林事實上也就在此時作了一個決定。
於是次日，邱林跟老人一起來到了監獄。
這不是主旋律影片，但是張藝謀巧妙地把中國的監獄的情況和政策反饋給大家，半
軍事化的訓練，為犯人准備的娛樂中心，熱情政策感強而又不缺乏靈活性的陳警
官，犯人中的小樂團。透露出來的信息和真實性要遠遠大過主旋律的影片。
一個民俗劇種在娛樂中心的頂調球燈下即將開始上演了。李某全身披掛，手擎大
刀，擺好了架勢。音樂起，應該開始叫板了，李某沒有動，音樂再起，李某還是沒
動。邱林，陳警官上前詢問，揭開面具，發現李某早已是淚流滿面，涕淚滂沱。他
訴說著自己對自己私生子的思念，訴說著自己的委屈與辛酸。是的，面具上的毫無
表情並不代表著我們內心毫無表情，深深壓抑下的情感不能爆發，因為一旦爆發出
來，就無法收回。在現實的生活中，在網路上，面具的含義不言自明，但能夠逃避
面具的，能夠面對面具的，現實生活中有嗎？
戲看來是沒法演了。但那種父子牽心的感覺一下子把日本老人的痛勾了起來。老人
又添了一個心願，要讓李某父子見上一面。晚上，老人撥通了蔣雯的電話，請她幫
忙告訴邱林帶他去一趟李某兒子的家。。。。。敲門，邱林進來，放下裝錢的信
封，又閃了出去，那裡正是邱林曾經收下的老人的錢。老人打電話問蔣雯，蔣告訴
老人，邱林將帶老人去李某兒子所在，偏遠難走的石頭村。但是錢，自從知道了老
人的目的和背後的故事後，邱林就決定把錢退給老人，為了幫老人了卻彌留的兒子
最後的願望，邱林和蔣雯決定盡全力幫助老人，分文不取。
萬里孤身一人來到麗江的日本老人沉默了，他沒有說話，但他分明感受到了亘穿中
國歷史的「義」的分量。我不知道日本人是否跟我們會對影片產生同樣的感覺。但
我分明感覺到那種在普通生活中的義。一種善良的中國人對同樣友善的日本人的
義，這里有文化的不同，也有文化的交匯。生活的影片不涉及歷史，但我卻希望日
本人能夠從中了解，講「義」的中國人對待歷史的態度何嘗不是如此。一個善意的
道歉，一個真誠的祝願，一個友善的行為，其實都會有助於消除歷史的隔閡。這是
中國人骨子裡的天性。
石頭村， 戲劇的一幕開始了，石頭村委會幾位村幹部與邱林開始交流。他們讓邱
林翻譯：村委會已經知道了整個故事，開過會。孩子的母親已經死了，但孩子是村
子里大家照看的，所以要讓日本客人了解，一是李某與孩子的母親沒有結婚，所以
孩子是私生的，但村裡承認李某是孩子的父親；二是孩子八歲了，現在是突然李某
來認，讓邱林給翻譯這兩件事，邱林說那麼你們同意不同意我們帶孩子去看父親，
村長說你先給日本人翻譯，你到底會不會翻譯？邱林說我當然會，村長說你翻譯，
邱林說你根本沒說明白我怎麼翻譯。雙方爭執起來。
老人突然感覺到了一種他兒子喜歡來這里的原因。在這樣的環境里，你根本不懂別
人在說什麼，完全是天然的孤獨。一種完全不屬於你的環境，那種蒼涼，那種無助
的孤單，是對自己的懲罰，還是對別人的懲罰？我相信大多數海外的中國人或多或
少會在某些時候有同樣的感覺。那種孤獨，那種無助。但是，真正的孤獨是什麼？
影片給我們的答案是，即使在孤獨的環境里，即使語言無法交流，但在熱心的人們
周圍，你依然可以自己選擇不去孤獨。真正的古都實際是你在你最熟悉的環境中，
你在最熱鬧的場景下，你自己內心的那種與別人的距離感。環境的孤獨和內心的孤
獨其實並不是一回事，在那裡飄泊，在哪裡流浪其實都不是最重要的，最重要的其
實是面對生活的態度。關老爺千里走單騎並未覺得孤獨，是因為他心裡並不孤獨。
扯遠了，我借機會抒發一下自己的孤獨感，是不是影片的主題在這里反而不是那麼
重要了。
村子畢竟還是同意父子見面並盛排筵宴款待原來的客人，老人的兒媳這時候打來電
話，告訴老人，她還是告訴了建一老人為了兒子遠赴麗江，她說建一認為那部戲其
實無關緊要，重要的是老人為了兒子的心願去了麗江。
老人，邱林，8歲的孩子（忘了名字，我這狗記性）坐著手扶拖拉機踏上了歸程。
之前因為自己和兒子的關系，老人詢問過村長，孩子是否願意去見爸爸，村長一口
說定沒問題。然而，到半路，出事了。
先是拖拉機出了故障，然後是在邱林和司機在修理拖拉機的時候，孩子跑掉了，老
人發現後，追了上去，於是一老一小在石林中迷了路，而萬山中間手機根本收不到
信號。直到邱林和司機發現兩個人不見了，當地的石頭村村民和當地警察一齊出動
尋找，這一找，就找了一整夜。
老人與孩子在石林中語言不同，各說各話，其實還是很溫馨的，再次驗證了環境並
不是孤獨的最主要的原因。其間張藝謀把孩子拉屎的鏡頭刻畫得讓人忍俊不禁，老
人看著孩子拉屎，孩子一句你看著我我拉不出來讓大家爆笑不已，老人被熏得捏鼻
子的鏡頭也讓觀眾忍俊不已。我們卻知道老人從童趣中尋找到了久違的天倫之樂。
最後一老一小嘗試過用閃光燈求援，用漁哨求援等種種方法無效以後，相依而眠，
直到被大家發現。
老人堅持讓村長詢問孩子他為什麼跑，是不是不願意去見爸爸。結果村裡上下異口
同聲：問什麼，我們說樂意他就樂意了。一個很顯然的文化沖突暴露給大家。現場
的觀眾會心的微笑體味著這一文化沖突。在講義字的中國，小孩子是沒有發言權
的。他們只能做大人告訴他們做「該做」的事情。而且幾乎所有的大人都這樣認
為。善良與否在這里其實並不重要，重要的是幾乎每個人都認為是天經地義，而小
孩子也知道自己的地位與角色，在沒問他之前，他是不會說自己的感情感覺的，雖
然他已經用腳投了票。其實引申開來，又何止是孩子？這是文化？這是傳統？還是
別的什麼？很顯然，美國的觀眾對這一段很感興趣，電影的文化交流作用，事實上
很直白也很有效果。
在孩子的拒絕下，老人決定尊重孩子，放棄帶孩子見父親的想法，而村裡人也表示
理解。我們中華民族真的是善於理解與學習的民族。對外來合理的尊重孩子的想法
很快的吸收並消化。這大概也是中國能夠這么久一直生存下來的秘訣之一吧。
在回省城的路上，老人的兒媳打來電話，建一，在老人與孩子相依而眠時，已經過
世了。建一的遺書很感人，對多年以來與父親的隔閡作了反省與自責。但是，一切
的一切，都已經晚了。沉默的老人流出了兩行熱淚。孤獨，選擇孤獨與逃避，是要
付出代價的，而最慘痛的是，當你知道這代價是什麼的時候，一切都已經晚了。跟
父母是這樣，跟其他人其實也是如此。敞開心扉，並不像我們想像得那麼難，戴上
面具，也不想我們想像得那麼容易。
最後，老人仍然決定建議下李某，把他拍的孩子的照片給李某看，為了幫李某放下
包袱，陳警官組織了很多犯人來烘托氣氛，見了李某兒子的照片，在場的犯人都哭
了。我不知道這些是否是真實的犯人，但我知道他們是真的感動。因為他們看到了
希望，看到了寄託，這也是中國文化的另一處精髓。拍不拍李某唱戲，其實已經不
那麼重要了，重要的是，我們都知道了生活的意義。千里走單騎，既指這部地方
戲，也指老人為了兒子的願望萬里孤身的經歷，更是指普普通通的每個中國人身上
體現的關雲長的義。上下五千年的中國文化，決不是一句糟粕就能夠隨便打倒的，
這種長久以來的文化沉澱，其實已經是滲入到每一個生活的角落。哪怕是犯人。而
人性的光輝，在義字的大旗下，竟也是如此栩栩如生，光彩照人。文化與人性是相
同的共融的。難怪張藝謀選擇東京國際電影節來首映這部影片，在中日當前的環境
下，尋找一種通性與共同，竟然是如此的困難，這樣的影片，我相信會給日本帶來
震撼，會促進中日文化的了解，雖然我並不願把這樣的影片拔高到這樣的政治色彩
的光環之中。
平心而論，《活著》是中國電影的幾乎不可逾越的高峰，但太沉重，《千里走單
騎》從一個小事情，一個溫馨的角度告訴我們生活的另一個方面，輕松一些，但真
實性和感染力卻同樣的強。生活，其實不僅是沉重，更多的時候卻是這部戲里小的
幽默體現出來的一種你不知道該哭還是該笑的狀態。經過了英雄，十面埋伏以後，
張藝謀再次展現了他的另一種功力。很欣賞這樣的影片，論場景，論內涵，論思
想，個人覺得比英雄要真實要吸引人。影片結束的時候熱烈的掌聲也代表了觀眾的
基本評價。
㈡ 有部電影里老人50歲就要背到山裡喂烏鴉叫什麼名字
《楢 山 節 考》是1958年6月1日上映的 日本 劇情電影，由木下惠介執導，高橋貞二、田中絹代等主演。
講述了在一個小山村中，69歲的阿 鈴與丈夫死別後，和新喪妻的兒子辰平以及孫兒們住在一起，她一直在為兒子尋找續 弦。村中有個習俗，凡是到了70歲的老人必須去參拜楢山，所謂的參拜，其實就是把老人舍棄在山裡。
㈢ 找一部日本電影， 講一個在城裡工作的年輕人回家繼承父親在雪山上的驛站，還要背東西上山。
背負春天/春を背負って.2014
國際大都會日本東京，自幼在山裡長大的長嶺亨（松山研一 飾）如今作為一名操盤手在金融圈沉浮打拚。直到某天，他接到母親（檀富美 飾）從老家打來的電話，才知道一向嚴厲剛強的父親勇夫（小林薰 飾）在救助某個登山遇險者的過程中不幸身亡。突如其來的噩耗令長嶺措手不及，他匆匆趕回家中，卻再也無法聽到父親嚴厲又不失溫柔的呵斥。勇夫生前在立山的山頂修建了專門供登山者住宿休息的小屋，他救助過許多遭難的人，也和無數萍水相逢的登山者結下了深厚的友誼。幾經考慮，長嶺決定辭職回家繼續經營小屋。他和曾被父親救過的女孩高澤愛（蒼井優 飾）以及父親的老友多田悟郎（豐川悅司 飾）攜手，讓小屋重新煥發活力。登山者漸次前來，他們的臉上帶著久違的暖暖的微笑……
本片根據笹本稜平同名原作改編。
㈣ 日本古代的殘酷民俗：父母60歲後，由兒子背到深山遺棄
第一次看《楢山節考》這部日本著名電影時，被震撼到了：電影講述日本古代信州的一個貧苦山村，由於糧食短缺，老人一到60歲，就要被兒女背到深山「供奉山神」，其實就是被遺棄等死。
圖：1984年《楢山節考》，囊括當年日本所有電影獎項
更加觸目驚心的是，這個殘酷的「棄老」民俗並不是虛構，而是日本真實的古代歷史。
一、
日本長野縣有座著名的「姨舍山」，日文意思就是「棄母山」。
古代日本的長野地區很貧窮，老人上了年紀後，為減輕家庭負擔，就被子女遺棄到深山等死。事實上，關於「棄母山」、「棄老山」的民間傳說、和歌、謠曲，遍布除了北海道之外的日本各地。
日本從古到今，童話、謠曲、俳諧、小說、劇本里，「棄老」為題材的文學產品經久不衰。
日本平安時代（10世紀）的《古今和歌集》里，有一個「棄老山」的故事，說一個母親年過60歲，兒子把她騙到了山上想丟棄，但看到皎潔的月光，良心不安，吟了一首和歌：「我的心難平靜，眼看這棄老山籠罩在月色下。」終於把老人背下山繼續贍養。
對於古代日本的棄老風俗，日本現代學者分析原因有兩點。其一，日本自然資源貧乏，災荒多，由於飢荒、糧食匱乏、戰爭和遷徙，老人成為家庭的負擔和累贅，為了生存，才出現了遺棄老人的問題；其二，日本人自古就有樸素的神道觀，認為萬物有生有滅，「棄老「並不違反日本人的道德，而是為了集團利益的順應自然之事。
二、
除了日本，古代朝鮮、印度也有棄老風俗。
在高麗王朝時代（高麗王朝對應的是中國的五代十國、宋、元朝代），國家有法令：老人年過60後，由兒子用藤椅把老人背上高山遺棄，等老人死後再埋葬，叫做「高麗葬」。60年代有部韓國同名電影，說的就是這個殘酷風俗。
朝鮮的民間故事中，高麗王最終廢除了這個違背人倫的法令，原因是因為一個中國皇帝。
故事是這樣的：一個孝子不願意遺棄老母，偷偷把母親藏在山洞，每天送吃的。這時，中國的皇帝給高麗王出了一道難題：怎麼用灰擰成草繩？如果答不出來，就可能被輕視而攻打。高麗王和大臣絞盡腦汁都沒法子，於是發動全國百姓共同解答。
這個孝子把此事告訴了母親，母親笑了：兒子啊，用稻穀擰成草繩後，放在地上燒掉，灰不就是草繩形狀嗎？兒子遂向高麗王獻計，高麗王大喜，詢問他為何這么智慧？兒子坦然說出是自己藏匿的老母想出的，高麗王深受感動，認識到老人是寶，於是下令廢除了「高麗葬」。
三、
類似朝鮮的「老人解難題感動國王」故事，在佛經故事裡也有一篇《棄老國緣》，只不過，國家是古代印度，不是遺棄而是活埋，而難題也變成很多條，都被老人一一答出。
與亞洲諸國相比，中國古代物產豐富，養老矛盾並不突出，特別是文明程度遠超，儒家思想中」孝道「深入中國人心，絕大多數朝代「不孝」是犯罪，要坐牢的。「棄老」現象只存在極少數貧困地區，如湖北鄖縣等地發現過大量的「棄老洞」。
今天，古代的棄老惡俗早已根絕。日本的養老服務業世界領先，國民平均壽命高達83歲，位居世界第一，是全球最適宜養老的國家之一。而韓國和朝鮮，則非常敬老，老人到了60大壽要過「花甲節」祝賀。
從「棄母山」到養老大國，從「高麗葬」到「花甲節」，這中間的漫漫過程，是人類物質和文明的巨大進步。
誰言寸草心，報得三春暉。願「棄老」永成歷史，願天下的每個父母健康長壽。
㈤ 求一部日本電影
《樽山節考》。
日本信州，因為貧窮遺留下來的傳統：老人一到了70歲，就要讓兒子背到山上丟棄掉。69歲的阿玲婆離上樽山的日子不遠了，可是她卻很為自己結實的身體而苦惱。
電影有兩個版本，1958年田中絹代主演，1983年清川虹子主演。
㈥ 日本有部老電影,講述把老人老了放進深山上的故事
《楢山節考》。
描寫在日本信州深山中的一個貧窮小村子，由於貧困而沿襲下來了一種拋棄老人的傳統－就是所有活到70歲的老人，不管是否依舊身體硬朗，只要到這個年紀就要被家人背到楢山上丟棄，以節省糧食的支出。
㈦ 問一部電影的名字
日本電影《酋山節栲》，是著名導演今村昌平的代表作，曾獲得過嘎納電影節金棕櫚大獎。
㈧ 日本電影人上了年紀沒有死就背到山上餓死
只能說樓主理解的太爛了，什麼家庭富裕，榮譽，太爛了，也小瞧日本電影，電影中，生存狀態非常惡劣，連最基本的食物是最稀缺的，殘酷的自然形成的慘烈的習俗，是人性和自然生存的問題。
㈨ 日本有一部電影、大概的劇情是家裡的老人快要死了就把他們送到山上去、這部電影叫什麼名字
該影片是《楢山節考》。
《楢山節考》是今村昌平執導，緒形拳、坂本澄子、秋竹城等主演的劇情電影，於1983年4月29日在日本上映。
講述了日本古代信州一個貧苦的山村中，由於糧食長期短缺，老人一到了70歲，就要被子女背到山中等死，以供奉山神的故事。
(9)日本背老人上山的風俗電影擴展閱讀
《楢山節考》劇情介紹：日本信州深山的一個小村子裡，由於貧困沿襲下來的傳統是，活到70歲的老人要被長子背到楢山上丟棄（曰「參拜楢山神」）。 69歲的阿玲婆（坂本澄子 飾）離上楢山的日子已不遠，她常為自己異常結實的身體而苦惱。
丈夫在前一年因害怕被丟到楢山上逃跑一事，阿玲婆並沒放在心上，她所操心的是 長子辰平（緒形拳 飾）的繼弦和村裡人都討厭的次子利助的性飢渴，所擔心的是辰平像他父親一樣懦弱，不敢將她背上楢山惹下笑柄。
而看著辰平、長孫袈裟吉都娶到了稱心如意的妻子，辰平的新妻子學會了如何捉魚，利助也在她的努力下飽嘗了性愛滋味，阿玲婆心裡便只剩下了上楢山。
㈩ 一部日本的老電影
餓。。。。是不是恐怖片餓。。。感覺好詭異。。
不過不太清楚。。