❶ 韓國電影 青色 影片情節之一是在一個酒店裡有好幾對男女,男人將內衣藏到天花板上
韓國電影青色電影情節的一家酒店，有幾對男女，男士內衣藏在天花板
：感官世界
❷ 韓國電影《素媛》，究竟講述了一個怎樣的故事
韓國電影《素媛》講述的一個小女孩被性侵的故事，小女孩因為這件事無論是心理還是身體都受到了非常嚴重的創傷，家人為此花費了很長時間才能讓她重新接受這個社會，而犯罪嫌疑人卻並沒有得到重判，因為他稱自己是因為喝酒喝多了才做出這樣的事情，喝酒之後他意識不是很清醒，根本記不起到底做了什麼，在正常情況下他是一定不會做出如此喪心病狂的事情的，而法院最終選擇相信了犯罪嫌疑人的說法，只判了他12年有期徒刑。
她一度把自己封閉起來，更不允許任何男性靠近她，這其中包括自己的爸爸，但是後來在家人的陪伴和鼓勵下，她終於鼓足勇氣回到了校園生活中，現在女孩被性侵的事件時有發生，所以家長們一定要提高警惕，並且要告訴自己的孩子一定要遠離陌生人，更不可以讓任何異性觸碰其比較隱私的部位。
❸ 電影蝙蝠看完之後惡心嗎
看《蝙蝠》是一個恐懼夾雜著壓抑兼惡心的過程。 韓國有很多唯美純情到不可思議的電影，比如《愛有天意》；也有很多變態惡心醜陋到不可思議的電影，比如這部《蝙蝠》——這一方面說明韓國電影分級做得好，唯美的電影就是給人天堂的印象，老少皆宜；醜陋的電影則反映地獄，非心理承受能力的成年人不可看。 另一方面，我相信是說明了韓國人的特色，凡事皆做到極至，譬如這個西方人如今很熱愛的吸血鬼的題材，韓國人也拿來拍，吸血鬼卻是熱愛上帝熱愛子民到願意奉獻自己的神甫——這樣巨大的反差，已經造成了極其強烈的戲劇沖突，何況再加上一個極其變態的女主角，故事自然是強烈到了極至。 神甫宋康昊在醫院不忍看病人忍受折磨乃至死去，於是甘願去做極其危險的病毒試驗，結果在大量吐血並被輸血後死而復生。作為500人中的唯一生還者，神甫被認為是奇跡之身，有了無數追隨他的信徒。神甫在一次醫院的例行檢查中偶遇小時候的鄰居，當時這家人曾接濟作為孤兒的他。神甫在被這家的少婦深深吸引的同時發現了自己已成為吸血鬼，他只有吸人類的血才可以遏止病毒的再次蔓延。於是，他一邊吸血，一邊和少婦陷入畸戀。神甫向少婦坦白自己的吸血鬼身份，少婦由抗拒變成嚮往。少婦自殘卻謊稱是丈夫所虐待，神甫和少婦合謀溺死了少婦的丈夫，在神甫知道真相之後，又扼死了少婦。可是，因為愛，神甫以自己的血救了少婦，變成吸血鬼的少婦開始瘋狂的殺人，直到最後，神甫把車開到野外，與少婦一起在太陽的照耀下化為灰燼。 看我寫的故事概述，似乎是一個愛情故事，神甫因為深深的愛戀，一再犯錯，最後選擇與愛人一起赴死，達到永遠不分開的目的。 可事實上，神甫的身份非常多餘，神甫該有的掙扎該有的矛盾都沒體現出來，宋康昊演的是只是一個普通人罷了。 當他第一次吸血的時候幾乎是毫不遲疑的，只是在吸血之後，才有了赴死的念頭，當然是未遂。即使是正常人，突然發現自己變成吸血鬼，也會有這樣的心理沖突，也會一時無法接受到寧可結束自己的生命。作為一個神甫，一個虔誠的神甫，一個虔誠地願意犧牲自己的神甫，居然就這么輕易而無掙扎的妥協了？ 其次，是和少婦金玉彬的畸戀，從第一次的暗暗吸引，到第二次的暗夜注視，再到第三次的偷情未遂，再到第四次的終於上床，太一氣呵成了。神甫除了鞭撻自己一次既遂一次未遂以外，幾乎是坦然地接受了這段戀情。 其三是床戲，其實金玉彬的床戲很普通，不過是露兩點而已，只是宋康昊的露下體太震撼了，震撼到了喧賓奪主的地步。宋康昊去強奸女信徒不過是為了破滅信徒們對他的信仰，目的不是強奸，被發現被唾棄才是目的，可是，這跟露下體有什麼關系？為什麼要在這里露下體呢？是為了表達他這一刻是完全袒露了靈魂這個意思么？很牽強，而且把大家的注意力都放到了裸露上，得不償失。 再來說說表演，不談劇情，宋康昊自然無可指摘，從頭到尾的內斂壓抑。我印象最深的卻是他第一次舔血時的一伸舌頭，迅猛貪婪。 值得驚喜的是金玉彬，那個變態的少婦。一開始出來，就是一副夢游的姿態，甚至是勾引宋康昊的時候也是那麼漫不經心，彷彿靈魂離體。到後來，瘋狂的本性更加顯露。再到後來，變成吸血鬼後，雙眼亮得驚人，尤其是伏在馬路上一躍而起的時候，真像一頭野獸。 可是，這個故事，不好看，抑鬱的人不要看，肯定會加深抑鬱。
❹ 究竟怎麼看待電影素媛這電影
在這部電影中，小女孩素媛的遭遇讓人深感同情，也為她心疼，這個根據韓國真實事件改編的電影一上映就備受爭議，就像是舊事重提，當年的案情又被大家口口相傳，但其實導演拍的這部電影，想要告訴大家的並不是素媛遭遇的事情有多麼悲慘，也並不是為了讓大家去抨擊犯罪嫌疑人的罪孽，而是想讓觀眾關注受害者本身。
相信在中國這樣的案例也非常的多，有些受害者不能得到很好的引導，被輿論壓得喘不過氣，就會選擇結束自己的生命，但是受害者為什麼在事件發生後有那麼多的心理障礙和問題呢？在電影中導演為我們解答了。
在素媛出院以後，很多人都認為素媛走出了陰霾，開始了新的生活，但是電影的結局卻有些耐人尋味，教室里素媛的座位空著，素媛獨自走出了校園，回頭看了看，像是戀戀不舍般的離開學校，她給弟弟做了飛機玩具，對弟弟說「你能出生真是太好了」，就像如釋重負一樣，家中有弟弟，如果她離去父母也會有新的希望。
當然這些都只是猜測，真相我們已經不得而知，但我相信這部電影想要告訴大家的還是，多給受害者一些安慰和寬容，幫助他們，他們作為受害者不應該在受到一次傷害之後還要再次受創，同時也是想告訴大家，活著才有希望。
❺ 韓國電影漂流浴室女主角徐倩是中國人嗎
徐倩：熟悉韓國電影的影迷不會忘記在《漂流浴室》中的啞女：她狠狠的報復不給錢的嫖客。把自己認為是情敵的人盡數害死，當男人要離她而去的時候，甚至把魚鉤塞進了下體……啞女這個暴虐的角色讓徐倩名燥一時。而在《蜘蛛叢林》中，她一人分飾兩角，一個是江民的妻子，一個是江民幻想出來的有鬼魅色彩的女人。但在《綠色椅子》中，她的風格與之前完全不同。同時更有大膽的全裸演出。
徐倩水汪汪的眼睛及薄得吹彈的白皮膚使她充滿誘人性感的美。雖然她是那麼的漂亮，但是她拒絕當上銀幕明星，反而她會因為有才華的導演而自願拍攝高質素的獨立電影。因為熙真是一位啞巴，所以徐倩只能靠她的面部表現及演技來表達。由於她對金伎德導演投以百分百信心，因此她絕不介意在戲中暴露自己美好的身段。每一次她接拍電影(如《Two,one,sex》,《Peppermintcandy》)，她都會毫無保留地發揮出令人感動得著迷的演技。她將會是新世紀的明日之星。
❻ 根據真實事件改編的韓國電影有哪些
韓國有很多真實事件改編的電影，下面提到的這4部電影不僅真實、震撼，而且改變了韓國的國家和法律。
1、《熔爐》
《熔爐》，一部改變了國家的電影，豆瓣9.2分，位列豆瓣Top250第23名。
近幾年，韓國的犯罪懸疑片、真實事件改編電影已經做絕了，在「自黑自虐」的道路上越走越遠，帶給我們無數次驚艷。
我們由衷地佩服韓國電影人敢於拍攝這些「黑政府」、「黑國家」的片子。換句話說，我們更佩服韓國人從電影人、民眾到政府的這種集體勇於批判社會的態度和立場。
反觀我們，這種反思和批判的題材，中國電影太稀缺了，所以我們才會對《熔爐》、《辯護人》這樣的片子激賞有加。
電影真得能改變國家嗎？也許不能。但是電影能改變社會群眾的思想，當社會大眾的公正和良知被喚起時，他們將作為最強大的力量來改變國家。
❼ 韓國電影〈殺人回憶〉究竟有什麼好看之處
估計親不喜歡看這種懸疑犯罪片,但這部電影，有一種犀利陰冷、毛骨悚然的調調。
《殺人回憶》的隱喻——當歷史毀滅真相
一、蒙眼的正義女神
在希臘神話的「青銅時代」中，世界不再祥和美好，而是充滿謊言、暴力、血腥，人們一步步走向羅網和罪孽。正義女神狄刻手中那衡量正義與邪惡的天平不堪重負，她的同伴「羞恥」和「敬畏」兩位女神甚至無法忍受這樣的景象，終於拋棄了人類，回到奧利匹斯山上加入永生神靈的行列，只留下她身披雲霧憤怒地在城市上空飛行。從此，人類將自食惡果，陷入「黑鐵時代」，用謊言欺騙狄刻女神的人將不僅給自己也給自己的城市帶來災禍。時至今日，每當遇見不平，人們仍舊會想起那個主持正義的女神：在狄刻那裡，賄賂和求饒不起任何作用，她蒙起雙眼，以示對世間萬物一視同仁，不受感情的蒙蔽；她左手持天平，掩飾再好的罪惡放在上面都昭然若揭；她右手持利劍，任何逍遙作惡的人或事都會成為劍下的祭品。
在西方電影中，一直遵從著「善惡終有報」（Be Sure your sin will find you out）的原則，不論多麼強大的勢力和狡猾的手段，終究逃不出法律公正的制裁。在弗朗西斯•科波拉導演的「造雨人」（The Rainmaker）中，馬特•達蒙扮演了初出茅廬的律師魯迪•貝勒，他年輕氣盛，正義感十足，憑著良知和主持公道的精神，揭露了實力雄厚的保險公司的陰謀，為一直無法索賠的受害者討還了一份公道。在電影中，青澀且學識尚淺的魯迪•貝勒面對制定當今法律的那些律師界泰斗人物的威逼利誘，仍舊不敢初衷，難怪在很多人眼裡他簡直就是「雞蛋碰石頭」，自討沒趣。但是正義總是站在手持真理的少數人這邊的，你說這是美好的願望也好，奇跡也罷，魯迪打贏了官司。不過，他打贏的也只是一場官司，那些左右判決和玩弄權勢的人仍舊存在且不可撼動。好在電影留給人希望：只要去爭取，堅持信念，少數弱者也會贏得勝利。這種堅信隱藏再好的罪惡總會如影隨形的精神，在「靈數23」（The Nember23）中體現得更加淋漓盡致。雖然人們都說時間可以抹去一切，記憶可以選擇性的把不好的回憶埋葬，沃爾特•斯派格在13年前犯下的罪行仍舊再次找上了他，有些血債總是要償還的。
除卻這些正統沿襲以上精神的電影，還有一些是反其道行之的。「殺人回憶」就是典型一例讓人陷入無底哀傷和前所未有般無助的作品。電影以上個世紀八十年代韓國民主化前夕的騷動和暴亂為背景，講述了發生在鄉下的一起連環奸殺案件。
故事從麥浪翻滾、一望無際的田地開始，頑皮的孩子躡手躡腳地捕捉著麥尖的螞蚱，對於他們來說，這是存活在回憶中最鮮明美好的年代。鏡頭眯著眼睛，畫面呈現一種遙遠似夢境的美感。孩子們嬉笑、跳躍的追逐著吭吱作響的拖拉機，坐在車上的朴多曼警官若有所思，不耐煩地回應著孩子們的嘲笑。在麥田一旁的溝渠中，朴警官必須使勁彎下身才能看到全身赤裸、雙手反綁的女屍，女屍身上密密麻麻地爬滿了黑色的蟲子，感覺到有光照過來，它們就嘩啦一聲四散而去。朴警官站起身，心情很差，咒罵著遠處吵鬧的孩子。他還不知道這個日子將會具有什麼樣的意義，1986年10月23日，他的生命從此改變。
追溯到幾百年前，判定一個人是否有罪，多數倚賴於對嫌疑犯的嚴刑逼供，炮烙、宮刑、刖刑、黥刑、車裂等許多血腥暴力的刑罰也應運而生，一些無辜的人輕則終身殘廢重則被推上了絞刑架。1764年，義大利刑法學家貝卡利亞無法再忍受這樣泯滅人性的血影寒光，提出了「無罪推定」的構想，即「在法官判決之前，一個人是不能被稱為罪犯的。」這一人性化的原則被運用到了現代國際上的審訊中，以此避免了諸多冤假錯案的發生。
在「殺人回憶」中，朴多曼警官顯然對維護個人權利這一說法並不在乎，每次揪來嫌疑人都是一頓劈頭蓋臉的審訊，不給對方任何辯解的機會，直接就破口大罵，指責對方無恥的殺人罪行，並引誘嫌疑人展露對受害者越軌的情慾需求。朴多曼把嫌疑人的照片貼了滿滿幾頁紙，自信滿滿地跟別人說自己有一雙能讀懂人的眼睛，可以看出誰是罪犯。於是，在搜集了一些所謂線索後，他斷定喜歡跟蹤受害者的白光昊就是頭等嫌疑人，或者說白光昊就是罪犯更准確。朴多曼剩下的工作就是逼光昊承認自己的罪行。在普通人眼裡，光昊只是個可憐的弱智兒，身材矮小，其貌不揚，臉上還有一塊被火燙傷的傷疤。人們都知道，他雙手萎縮得連綁繩子的力氣都沒有，怎麼可能是精心策劃不留一絲痕跡的殺人犯呢？可我們的警察先生可看不到這些，脾氣暴躁的喬勇谷警官上來就是一個利落的飛踹，把光昊放倒在地，一邊狠狠地踹著光昊還一邊嘟囔著「你的臉惡心死了」。
每當霧氣蒙蒙，雨天來臨，村子裡就人心惶惶，沒人敢穿紅色襯衣出門，空氣中彌漫著陰氣森森的死亡。來自漢城的高級警官徐太允，被驚弓之鳥的女人指為強奸犯，白白挨了朴多曼的一頓胖揍。對此，徐太允只能認倒霉的撇撇嘴，嘲弄朴多曼，哪裡見過像他這么辨不清黑白的警察？徐太允是高材生，腦子十分靈光。他有著偵探小說中傳奇警探的頭腦，一切按照證據，順藤摸瓜，從失蹤人名單中就能發現誰是下一個受害者，並阻止了朴多曼對兩個嫌疑人的屈打成招。有這樣的警察無懈可擊地理智辦案，案件的偵破彷彿指日可待。
隨著雨季的來臨，降雨的頻繁，受害者也逐漸增多，犯人的手法也愈加地囂張殘忍，一點也不將警察的追捕放在眼裡。朴多曼和徐太允因為辦案理念不同，兩人之間頻頻摩擦，以致大打出手。犯罪的猖狂讓每個人都坐如針氈，失去耐性，變得躁狂、絕望。當一切線索都指向一個工廠技工朴興圭，每個警察都興奮起來，迫不及待的要定他的罪。的確，朴興圭具有一切他們所掌握的犯人的特點，但是他們仍舊缺乏證據。就在他們無奈放走朴興圭的當晚，又一起犯罪事件發生了，發生得如此迅速，仿若只用了戰栗的瞬間。而這次的受害者，還只是個孩子。就在前一日徐太允還和這個孩子談笑風生。他失去了理智，找出了朴興圭，怒吼著對他拳打腳踢，逼迫對方露出真面目。就在這時，朴多曼拿來了嫌疑人的DNA檢驗報告，結果顯示朴興圭並非罪犯。徐太允的世界崩塌了，一切按部就班的推理竟然換來了如此的結局，他不肯相信這個結果，舉槍射向了朴興圭。
朴多曼在親眼目睹光昊因為對警察懼怕而被火車撞死的慘狀後，開始重新審視自己的人生。他辭去了警官的職務，去漢城當了推銷員，過上了平靜富足的生活。
2003年，他因為工作路過當年的村莊。一切似乎都未改變過，一樣金黃翻湧的麥田，一樣寧靜的午後，不同的是當他使勁彎下腰看向溝渠深處時，再未看到女屍。朴多曼摘下了眼鏡，彷彿在穿越時間望向回憶的深處。一個學生路過這里，好奇地詢問朴多曼在看什麼，她說前幾天也有一個男人也蹲在這里看，說是想起以前在這里做過的事情。
微風吹過麥田，這個聲音一直在朴多曼的記憶中沙沙作響，時間彷彿在這一刻凝固了。他忍住了眼淚，小心翼翼地詢問那個男人的長相，眼神中再次摻雜了某種希望。而女孩只能告訴他，那個人就是普通的樣子。
彷彿有顆石子沉重的落入朴多曼的心中，他無助地四下張望。那垂死的希望，呻吟了兩聲再次被踐踏蹂躪直至無聲哽咽。朴多曼眼含熱淚望著鏡頭，眼中是無底的深淵。
在金基德的影片中，主角多半是啞巴或者不願說話的人。無論是「壞小子」（BadGuy）中暗戀女大學生的啞巴，還是「空房間」中那個一語不發喜歡潛入陌生人房間的青年，抑或是「弓」（TheBow）中幾乎一片空白的台詞。這樣的設置都讓金基德的影片有種壓抑中蓄勢待發的無言力量，導演在平靜中尋求吶喊，就像吳宇森在靜止的畫面中表現速度一般精妙。正如只有白晝才能襯托黑暗的力量，只有磨難才能襯托美德的光輝，他們都用極致的對比手法展現更加強大的鏡頭語言。
「殺人回憶」的導演奉俊昊讓鏡頭中的每個人都變成「盲人」，讓他們在無邊的黑暗中永遠看不見兇手。警官找到的每條線索都看似有理，卻總會在關鍵時刻將他們引入歧途，白忙一場。那些見過兇手的人，要不就是弱智，要不就是孩子，沒人能告訴他們罪犯的相貌。那張臉就像芸芸眾生中的任何一張臉，就像大海中的一滴水，無從找尋。導演運用這樣無所適從的設置手法，讓觀眾和故事中的每一個人一樣陷入無法自拔的深淵，帶著永不可及的絕望哀號、哭泣。這樣的感覺正貼合了經歷了上世紀八十年代韓國人的心理，這就不難解釋為何電影一經上映便蟬聯數周票房冠軍，並獲得多項大獎。那時候，韓國民眾還在民主制的初期掙扎，在壓抑中充滿絕望地反抗著，看不到未來的曙光。電影中隨處可見群眾對政府的不滿，民眾在軍隊統治壓迫下的恐懼。
導演讓蒙眼的正義女神變成了瞎眼的正義女神。好人一次次倒在死亡的鐮刀下，壞人卻可以逍遙作案，甚至在多年後重遊故地，悠然欣賞自己當年的「傑作」。
那麼，是不是這個世界真的就沒有正義可言了？我只能說，正義不是像好萊塢電影中好人最終取得勝利，壞人得到應有的懲罰。畢竟，正義女神沒有火眼金睛，她只負責衡量和判決，捉拿罪犯不在她的職責范圍內。在影片中，並沒有任何一個無辜的嫌疑人冤死。就在電影末尾，徐太允警官崩潰的舉槍要射殺朴興圭的那一刻，想必很多觀眾不管朴興圭是否有罪，也希望徐太允將他先殺而後快了，畢竟許久的壓抑，誰都希望有個人來承擔這份罪行。但是，正義女神沒有讓他的子彈偏差失准，每一槍都命中牆壁，也沒有讓飛馳的火車軋過朴興圭的身體，他最終只是踉踉蹌蹌的隱入隧道的深處。
正義女神不負責追捕，只負責審判。她不能撒下天網，卻清楚地知道面對嫌疑人，正義的劍該何時砍下，何時歸入劍鞘。
[朴多曼眼含熱淚望著鏡頭，眼中是無底的深淵]
二、奉俊昊的政治隱喻
奉俊昊之所以只拍了三部電影就可以躋身一線導演的行列，名利雙收，不僅在於他純熟的鏡頭語言，也因為他影片中的政治隱喻，道出了廣大韓國民眾的呼聲。
雖然韓國已經實現了民主制，但是在他們的民族性格中，很多東西早已根深蒂固，不可扭轉。例如等級分明，崇尚權威。在「不可不信緣」中，高一個年級的師兄就可以命令、呵斥甚至掄起木棍毒打學弟，無論誰稱呼比自己年齡大的人都要用敬語。在「殺人回憶」中，警官問話審訊的時候，沒有一個人敢質疑反抗，都是老老實實地挨罵受訓。這是韓國人民族性格中不可磨滅的東西，也是造成他們壓抑痛苦的根源。這種矛盾的痛苦在奉俊昊的電影中體現的尤為明顯。
電影中有一個細節：白光昊被拷打的間歇，和朴多曼、喬勇谷警官一起吃飯，觀看頌揚警察神勇破案的電視劇。白光昊興奮的大叫，說這個電視節目是自己最喜歡看的，要給爸爸打電話告訴他。喬勇谷好脾氣的勸他不要那麼多話，好好吃飯。三個人之間的氣氛簡直可以用詭異的其樂融融來形容，誰能想像剛才其中一個人還在遭受毒打？警察這個角色在「殺人回憶」中代表的正是一種強權，這種強權的壓力往往來自韓國政府。民眾一方面覺得政府像警察對罪犯私刑拷打一樣剝奪民眾的人權，另一方面又景仰這種強權，感覺受到保護，就像白光昊喜歡看那個有關警察的電視劇一樣。不光是韓國人，很多人都有這種對強權的依賴，也許這是人們的惰性和奴性使然，中國人不是有句古話么，「背靠大樹好乘涼」，正是應證了這一說法。人的力量太渺小了，總希望依靠強大的力量尋求保護。
在故事中，警官對案件的查詢彷彿總會受到來自群眾的阻撓。比如，徐太允打電話詢問電台點歌者的地址，他們卻認為這是一個惡作劇掛斷了電話；朴多曼依照自己的斷定，去澡堂查詢男子的下體，遭到了澡堂老闆的嘲笑；警官在勘查犯罪現場的時候，經常會被破壞現場的群眾打亂陣腳。警察抓罪犯是為了民眾的出行安全，卻得不到民眾的支持，反而可以看到每次抓到一個嫌疑人，都會有大批的群眾在警察局門口示威遊行，抗議警察銬打嫌疑人或者咒罵他們低能的抓錯了人。這充分體現了民眾對政府的懷疑，有些懷疑是有根有據的，有些懷疑卻是毫無來由的。正是這種互相的不信任，導致了罪犯最終逍遙法外，使得受害人死不瞑目。
高級警察徐太允的出現彷彿和當地保守落後的氣氛不符合，他就像一劑強心針，給警隊注入了全新的思考模式和活力。他和朴多曼，分別代表著韓國想要革新的一派和仍舊落後守舊的一派。他們一個相信理智斷案，一個相信感覺。但隨著事情的發展，兩人的心理也逐漸發生了變化：朴多曼親眼見到白光昊因為懼怕警察而慘死，開始反思自己的斷案方式，反思自己一直以來心安理得奉行的原則是否正確？而徐太允從一開始的志得意滿，到後來發現自己的一切努力都是白費，熟識的女孩在一夜之間就變成了地上冰冷的女屍。他的世界觀全盤崩潰，他發現與其一步步照章辦事，有理有據，不如一槍崩了那個壞蛋來得簡單解恨，如果早就這么辦，女孩也許就不會死了。就算當證據又一次告訴他，他的推測是錯誤的，他寧願相信DNA的檢驗結果是錯的，也不願意再相信這個瘋狂的世界有什麼理智可言了。徐太允和朴多曼兩人的遭遇和感情變遷，也從某方面影射了韓國當時兩派勢力的斗爭。他們都堅信自己可以讓國家更加和諧繁榮，而在斗爭辯論的過程中，他們又都變得迷茫，不再堅持初衷，對現實妥協。
除了朴多曼和徐太允警官，電影中還有一個引人注目的警察喬勇谷。他擅長各種飛踹和拷打罪犯方式，每當朴多曼不想問下去了，就揮一揮手示意，喬勇谷就會義無反顧地撲上去把對方踢倒，一頓暴打。這個人物雖然暴力，但也有他正直的一面，比如他對工作兢兢業業，追逐疑犯的時候鍥而不舍，受傷的時候也不大呼小叫，只是冷靜的把釘子從腿上拔出來。這些其實都是值得贊許的軍人精神，也是當時軍政府統治值得稱贊的一面。但是，事態的演變就好比那段因紮上生銹釘子而需要截肢的右腿，當他的做法不再符合現實世界的發展，就要忍痛割去，才能繼續存活。這就是韓國需要廢除軍人統治才能繼續更好發展的最終結果。
電影中還有很多諸如此類值得玩味的細節。比如佇立在稻田邊那個穿紅衣的稻草人。稻草人本來是用來嚇唬偷食谷稻的小鳥的，人們讓它穿上罪犯喜歡的紅色襯衣，正是想藉此轉移罪犯的注意力。但是，誰都知道這是掩耳盜鈴的做法，毫無用處，只能給自己幾分心理安慰。也從另一個側面，顯示了社會的動盪不安，人們無力改變這一切，只好把希望託付給一個毫無用處的稻草人。
[奉俊昊的電影充滿隱喻]
三、祈禱還是反抗？
「殺人回憶」中那個殘暴聰明的殺人犯就像一種不可預知的強大力量，每個人面對他最終都會手足失措，毫無還擊的餘地。人們只能眼睜睜的看著他躲在墓地的後面，偷偷竊笑。這是人們對某種未知力量的恐懼，對那種濃郁渾濁的黑暗充滿恐懼。
在奈特•沙馬蘭導演的「天兆」（Signs）中，當麥田圈大面積的出現在世界各個角落時，人們只能瞪著眼睛，守著電視，看著外星人的飛船一片片占據了天空，尖叫著四處奔逃。面對如此前所未有的景象，人們紛紛聚集在教會、教堂、寺廟，電視上的主持人也只能祈禱「願上帝與我們同在」。
而在另一部韓國影片「奧羅拉公主」中，導演則持有不同的態度。嚴貞花扮演的鄭順貞看似是一名敬業努力的汽車銷售員，實際上是為死去的女兒復仇的戰士，她心中的痛苦像條毒蛇每天啃噬她的心，讓她心中的怒火越燒越旺。鄭順貞的女兒一年前被一個戀童癖男人奸殺之後，當作垃圾一樣丟到了垃圾場。而那個該千刀萬剮的男人竟然在律師的庇護下，辯解自己神經失常，逃離了法律的制裁。鄭順貞的丈夫吳警官雖然身為警察，卻只能坐視罪犯玩弄法律於股掌。面對無法挽回的事實，他選擇平靜祈禱，立志去做一個牧師。
鄭順貞精心策劃，讓每一個造成女兒悲慘下場的人都不得好死。而那幾個人都代表了平日社會里一種不公平的現象，鄭順貞就以復仇女神的名義將他們一個個鏟平。眼見妻子豁出性命為女兒奮不顧身，血流成河，撕心裂肺的哀號，吳警官就像一個醉酒的人挨了一悶棍猛醒過來，辭去了警察的工作，繼續妻子未完成的復仇。
前共和黨發言人紐特•格林威治在評價「星球大戰」的時候，曾說過，「站在正確一方的弱者打敗了站在錯誤一方的強者，這是一種根深蒂固的美國神話」，換言之就是勝利永遠屬於正義的一方。不過，對於大多數人來說，很難想像自己是那個擊敗大人物的英雄，畢竟那些都是小說和電影中塑造的英雄形象，而誕生的英雄數量在歷史中，肯定要遠遠少於死於邪惡魔爪下的人，更多沖鋒陷陣的人都是充當了寂寂無名炮灰。所以，絕對的說，面對危機我們該祈禱還是反抗都是缺乏說服力的。
我不能說「奧羅拉公主」中鄭順貞的做法是正確的。作為一個母親，她是值得人尊敬敬畏的，但是作為一個人，她沒有權利決定他人的生死，更何況她殺的一些人實際上罪不至死。我想，導演更多的還是想表現對社會不公平現象的不滿。
能被大多數人理解並接受的觀念，還是「世界大戰」（Warof the Worlds）中那個湯姆•克魯斯所飾演的碼頭工人雷•費瑞爾形象。費瑞爾年紀輕輕就有了兩個孩子，離過一次婚，但這並沒有增加他責任心，他仍舊整天游手好閑，追求物質上的享受。當外星人來襲，他只得抱著女兒，領著兒子開始他們的逃亡生涯。在這中間，他們經歷了爭吵和信任危機，兒子離開了他去反抗外星人，他則孤注一擲的守著女兒，在一次又一次的生死關頭，費瑞爾心中對女兒的責任感被喚醒。為了女兒，他殺死了那個精神失常險些暴露他們的人；在外星人抓走女兒後，急中生智的撿起地上的手榴彈塞進外星人的內核。在外人看來，這是英雄事跡，而對他來說，他只是為了保護女兒。
戰勝邪惡這個信念對於大多數人來說，固然理想遠大但是遙不可及，但是守護家人是很多人都會去做，而且常常會因此創造奇跡。
在「殺人回憶」中，朴多曼誇耀自己的眼光犀利，能分辨出罪犯時，局長曾經問他，有一個強奸未遂的男人和受害者的哥哥都在寫筆供，讓他看到底哪個人是罪犯。導演並未讓朴多曼作出判斷，就像那個無法結案的連環殺人案件。
有些真相會被時間的車輪碾過，被歷史的風沙掩埋，人們能做的不是去追究無謂的結果。很多事情冥冥之中自有定數，就像「天兆」中，兒子的哮喘、女孩的潔癖還有母親的去世都預示著未來發生的事情，很多結果不是我們很快就能看到的。我們能做的，就像那個保護女兒的父親那樣盡力而為，看看生活給我們怎樣的答復。
❽ 八大超驚悚的宗教恐怖電影，哪部是你心中的最佳
人的理性被推上神壇，開始蔑視上帝，信仰逐漸缺失。
於是到了近代，隨著科學技術的興盛，宗教已經越發地可有可無。
它們唯一活躍的地方，似乎只有一系列的電影和 游戲 。
而在這些作品中，宗教往往又以一種邪惡而詭異的力量出現，掌控生死，驅使命運。
地獄惡魔，死靈異鬼，邪教儀式都成了「現代宗教」在人們心目中的代名詞。
那麼在接下來這八部宗教恐怖片里，是否會有你鍾意的呢？
（以下排名不分先後）
2006年上映的《寂靜嶺》改編自1999年誕生的同名 游戲 。
故事圍繞著被邪教與惡魔掌控的異世界小鎮展開，講述了一個母親尋女的過程。
影片通過對三層世界的展現，盲目崇拜的反思，以及母愛人性的表述。
構築了一個與世隔絕且獨一無二的「寂靜嶺」小鎮。
形態各異的惡魔，腐敗墮落的教會，永世無光的天地都成了這部電影令人難忘的元素。
寂靜嶺其實就是每個人心中的道德底線，它是眾生靈魂的拷問地，亦是作惡之人的絞刑台。
在那裡，定會有一個舉著大刀的三角頭，審判所有有罪之人。
而本片想表達的主題，正如阿蕾莎生母說的：「我們的信仰是我們的掘墓人。」
1973年上映的《驅魔人》是一部老片，但卻不妨礙它嚇到你。
電影講述了一個有豐富驅魔經驗的神父，與少女體內的惡靈較量的故事。
片中的惡魔不是那些從電視里爬出來的傻帽，而是具有強烈的宗教意味，是與教會不共戴天的世仇。
魔鬼從何而來，它意欲何為？影片沒有說明。
但它侵佔了童貞少女的身軀，促使小女孩當眾小便，在醫生面前露出私處，用十字架扎自己下體。
絕望時刻降臨，信徒不停祈禱，主的賜福卻從未到來。
而在肆無忌憚的魔鬼面前，神父所做的，不過是揮灑聖水，誦讀《聖經》，手劃十字這類無用功。
這無疑是對宗教最露骨的隱喻和諷刺。
2013年上映的《招魂》應該是大部分人恐怖片單上的NO.1。
電影改編自真實事件，整體圍繞著一個鬼魂盤踞的陰宅展開。
主角夫婦倆是天主教會唯一認可的驅魔師，擁有通靈之力，於是來此處驅魔。
恐怖片大師溫子仁將一個看似老套的故事發揮得淋漓盡致，很多地方都能嚇得人毛骨悚然。
電影的復古味十足，沒有血漿，沒有反轉，沒有一驚一乍。
可單只用黑暗的封閉空間，以及聲效營造恐怖感卻更顯真實，看完絕對能令人背流冷汗。
中國少有的宗教恐怖片，陳國富大導的《雙瞳》誕生於2002年。
本片可以稱得上是華語電影恐怖片之最，東方元素，邪典異教，懸疑血腥一應俱全。
電影以道教的傳統文化為基底，展現了一個完全與眾不同的「修仙」過程。
影片里的河圖洛書，五獄試練，少陽太陰等等古老符號，在這里都變得異常驚悚。
梁家輝的演技滿分，劇本故事也非常扎實，氛圍渲染得很到位。
其中樓中道觀屠殺一段，更是很多人的童年陰影。
本片太過經典，以至於在《唐人街探案2》中也有所致敬，只是後者來的膚淺，遠不及《雙瞳》。
2016年上映的《哭聲》，是韓國為數不多的宗教恐怖片。
劇情比較復雜，涉及天主教，神道教，薩滿教三個宗教。
導演羅泓軫的功力深厚，黃政民，郭道遠，國村隼三位戲骨的演技也很精湛。
只是故事線紛亂繁瑣，鳥巢，黑山羊，烏鴉，聖痕等諸多宗教符號也令人看得雲里霧里。
片中最強大的場面，當屬黃政民和國村隼的隔空鬥法，緊張刺激，驚心動魄。
絕望的結局令人心寒，好人無一倖免，惡魔揚長而去，哭聲很大，卻終被暴雨淹沒。
經得住考驗的是細節，經不住考驗的是信仰。
1968年上映的《羅斯瑪麗的嬰兒》比《驅魔人》更早，也更駭人。
電影講述了遭邪教暗算的可憐母親誕下惡魔嬰兒的故事。
沒有靈異鏡頭，沒有突然的驚嚇，沒有太多黑暗的場景，也沒有令人不安的音樂。
可電影從頭到尾都被絕望和痛苦籠罩著，有一種宿命里的深深無奈。
值得一提的是，本片上映期間，導演波蘭斯基懷孕八個月的妻子在家中被邪教成員剖腹殺害。
媒體稱其執導的《羅絲瑪麗的嬰兒》中篤信天主教的主人公最終生下撒旦的兒子，是對上帝的公然冒犯。
2015年的宗教恐怖片《女巫》，是一部口碑好到爆棚的電影。
故事發生在17世紀30年代的新英格蘭，講述了一個家庭在經歷了一連串神秘事件，之後試圖找出詛咒全家的元兇的故事 。
電影選擇的時代特性很誘人，有濃郁暗黑的中世紀風格。
「人生而有罪"的原罪主旨貫穿全片，一個家庭的以點窺面，突顯宗教彼時的 社會 功能。
信仰的喪失，女巫的入侵，男權 社會 的壓迫，抽絲剝繭地展現了一個家庭崩潰的全過程。
該片文藝而高冷，充滿了 宗教符號的隱喻與象徵。
當你祈禱的時候，聽見禱告的不只是上帝還有魔鬼，越是虔誠，越容易被魔鬼趁虛而入。
2018年上映的《遺傳厄運》可以說是意外的驚喜。
電影的視角同樣是通過一個平凡的家庭展開，講述了母親（女主）把全家人（包括自己）獻祭，為魔神換身體的故事。
電影涉及所羅門72惡魔，包含了大量神秘學的知識。
雖說是恐怖片，它卻 用了整整1個小時做鋪墊， 將恐怖集中在最後35分鍾。
部分鏡頭有著靈光一現的炸裂驚悚，能讓人屏住呼吸，掩著手指縫看。
而本片成功之處的另一點，就在於盡管宗教外殼強烈，卻依然不妨礙觀眾看懂。
小成本，卻很誠懇。
❾ 電影《素媛》揭示了怎樣的社會現象
我是一個母親，我有兩個女兒，自從看來了這部電影，我無時無刻不在擔心著女兒的安全健康成長，而我也開始反思自己的教育方式，我也開始驚醒我們是否應該無底線的讓孩子善良。
而我看過這部電影以後，真的是整個人冷汗直流，有一種後怕的感覺，因為幸好我看了這部電影，幸好我的孩子沒有受到傷害，幸好我還來的及告訴她們這個世界是有黑暗存在的。