㈠ 《壞孩子的天空》到底在講什麼啊。看完一遍很悶。一點沒明白什麼意思。
兩名高中生迷失人生的目標，早早的踏入了殘酷的成人社會，經過一番酸甜苦辣的挫折之後，兩人又回到了曾經的校園里，像以前一樣騎著輛自行車。
北野武在摩托車車禍後導演的作品。
安藤政信的出道作品，之前是一名模特，但被北野武看中。
故事
信治和小馬屬於那種喜歡和老師對著乾的學生，不但如此，還在學校里捉弄老師，敲詐同學幹了種種被社會視為不正的行為，但是他們卻生活的很自由自在。直到那一天，兩個人終於模糊的找到了自己想要的人生，分別走上了各自選擇的道路踏入了成人世界裡面。但是，成人社會的殘酷終於在兩人面前漸漸的浮現了出來，經過一番喜怒哀樂後，兩個大孩子又回到了曾經的校園里，那個他們開始的地方，騎著那輛自行車。
音樂
壞孩子的天空的電影原聲帶由多年來北野武的一貫搭檔久石讓製作。
摘言
「小馬、我們完蛋了嗎？」
「傻瓜、我們還有開始呢！」
幕後製作：
這是一部北野武親自編撰劇本、承擔導演以及剪輯的半自傳電影。雖然號稱青春電影，卻並沒有常見的勵志題材和明快氣息，反而基調灰暗，帶著悲劇色彩。影片聚焦的是兩個邊緣少年，描述他們從學校到社會的成長歷程，展現出少年人的迷惘、不羈，以及美好夢想與殘酷現實之間的撞擊。故事中兩個主人公的遭遇反映出了社會的普遍情況——少年時所懷有的志向無非是縹緲的幻想，遲早會被現實擊碎。這是一部發人深省的現實主義電影。北野武憑藉此片獲得了當年度日本電影專業大獎的最佳導演獎。出演主角的安藤政信也囊獲了日本電影界的多個新人獎。
㈡ 有「日本電影新天皇」之稱的北野武，迄今他導過哪些堪稱經典的作品
北野武好的電影有《花火》、《菊次郎的夏天》和《壞孩子的天空》。北野武雖然為人不怎麼樣，但他真的是一個很出色的電影人。他的電影怎麼說呢？喜歡的人會覺得簡直優秀，但是不喜歡的人基本上就是無感了。北野武的電影個人風格還是很突出的，這三部電影推薦給大家看。
03、《壞孩子的天空》，北野武的自傳電影
少年的時候北野武還是一個非常羞澀的小孩，大人往往想不到的是，小孩子的世界也是那樣的殘酷與危險。所以北野武的人生，從小時候便開始奠定了基調。他成為這樣一個人，其實都是有跡可循的。原生環境的影響真的非常重要。所以北野武的電影總是一邊渴望溫情，一邊又充斥著暴力。
㈢ 安藤政信最近有什麼新劇嗎
可以說安藤政信是以北野武執導的《壞孩子的天空》而出道的。片中的他飾演立志成為職業拳擊手的男主角，其「不似明星」的自然表現讓他奪得了第21屆「報紙映畫獎最優秀新人獎」、第9屆「日刊體育映畫大獎新人獎」、第18屆「橫濱映畫電影最優秀新人獎」。由此一舉成名。他成了北野武力捧的「壞孩子」，更一發不可收拾地開拓著自己的演藝事業。
安藤政信在高中快畢業的時候還不知道自己將來想幹些什麼，整天無所事事之際卻被星探發現，在父母不反對的情形下，他就這樣成為娛樂圈裡的一員。
其實小時侯的安藤政信十分害羞，又不喜歡出風頭，就連在學校里演話劇里的小角色也是緊張得不得了，所以當他的朋友和家人看到他在電影里的表演時都感到很不可思議。但最感到不可思議的其實是安藤政信自己，他不明白自己為什麼在綵排的時候做不到的，但在攝影機鏡頭前就能夠瀟灑自如地演戲。可能是因為他做什麼事情都很專心、徹底吧！又或許註定他天生就是吃演員這行飯的。《壞孩子的天空》拍完之後，他到試片室觀看完成的作品，看到片中的主角跟自己一樣渾渾噩噩，隨隨便便地過日子，內心頓時感到難過和痛楚，禁不住在試片室掉下眼淚，之後便立志要做一個好演員了。
這幾年，安藤政信的星途一帆風順，接連拍了與高倉健、廣末涼子合作的《鐵道員》、與金城武合作的《太空游俠》、以及掀起話題的《大逃殺》等幾部叫好叫座的影片。雖然在這些片子里，他的戲份並非那麼吃重，而且演出的角色也不是傳統意義上的偶像帥哥，可帥氣的安藤還是不計較形象地磨練演技，因為他一心想成為好演員而不是一個徒具英俊面孔的新偶像。前段時間，安藤被委以重任，接連在《覺悟吧》和《赤影》這兩部耗資龐大的巨片中擔綱演出，人氣直線上升。
盡管安藤具備了一切做偶像的良好條件，可是他卻沒有選擇一條偶像藝人常走的路——拍日劇、賣廣告。他只在早期拍過幾部日劇，連最容易賺錢和累積人氣的廣告他也只拍過一個，因為他覺得這些速食的東西一點也不過癮，還是電影有所發揮。回看自己這幾年來所拍的電影，雖然自己的樣貌每年都在改變，但安藤認為能夠向觀眾展示自己最真的一面，實在是很幸福的事。
現在的安藤已經是日本影壇很有名氣的一線男星了，但他覺得自己一直以來都沒有什麼改變，他認為那些一旦有了名氣就跩起來、傲起來的那些人才是傻瓜，他冷靜地說：「像國際知名的中田英壽這樣的人才有資格驕傲，不是嗎？所以我希望能夠永遠這樣保持下去，拍好的電影，交好的朋友。」
以小安的個性，他才沒那麼容易找戲呢~最近好象還是那麼閑啊~
㈣ 日本著名導演，其代表作品有《座頭市》《壞孩子的天空》
北野武（北野武、ビート たけし，英文名Kitano Takeshi，日本著名導演、演員、電視節目主持人。值得區分的是北野武只使用於導演名字，演員身份的北野武是叫藝名「彼得武」（Beat Takeshi）。
1947年生於東京。明治大學工學部肄業，當過計程車司機、脫衣舞秀場的喜劇演員，1973年與兼子清組成對口相聲團體《Two Beat》，活躍於電視及廣播界，並以辛辣和黑色幽默受到歡迎，成為日本80年代相聲熱潮的靈魂人。
1981年開始參與電影以及電視劇的演出，1983年第一次作為電影演員出演著名導演大島渚執導的影片《聖誕節快樂，勞倫斯先生!》。1989年他取代著名動作片導演深作欣二，執導自導自演了處女作《凶暴的男人》而一鳴驚人，該片囊括當年前日本電影獎的最佳影片、最佳導演、最佳男主角及新秀獎，北野武出演的警察與冷血殺手對抗，讓人過目難忘。之後的幾部作品更奠定他成為上世紀90年代日本導演中堅力量的旗手。自1989年首次執導《凶暴的男人》以來，不斷破壞「規范」電影文法與台詞，造就了獨具魅力的「削落美學」。這些以藍色為基調的影像，讓「北野藍」馳名世界。據北野武自己說，藍色的背景，一方面可以從情緒上表現出求生的艱難，另一方面，從表演藝術角度講，也可以如白紙般襯托出人物的細微變化。1995年駕駛摩托車發生意外，造成半邊面部癱瘓。1997年，在遭遇車禍慘劇後的第三年，北野武自導自演的《花火》問世。這部影片中我們可以找到北野武自身的影子，他對生命和自身的審視反省，躍然紙上。該片當仁不讓的獲威尼斯影展金獅獎及蒙特里爾影展最佳導演獎，世界各地媒體將他與黑澤明並列，甚至被譽為日本電影復興的旗手。《花火》也成為日本電影第二次高潮的代表作。這是自1951黑澤明的《羅生門》，1958稻垣浩的《無法阿松的一生》獲金獅獎以來相距39年第三個獲此殊榮的日本人。
北野武在當代日本電影中所起的作用是多樣，他除去知名國際導演身份，也是名出色的演員，同時能勝任編劇和剪輯角色。在電視上，他對別人的電影百般挑剔，甚至把這些東西匯集成雜文出版。他的電影無法分類，包括動作片、黑幫片、青春片、時代劇、溫情片、搞笑喜劇等等，2007年的新片更是要綜合眾多類型電影一起做番展示。
㈤ 北野武的電影有哪些電影分別講了什麼都是什麼類型的
北野武的電影有哪些？電影分別講了什麼？都是什麼類型的？
01
《二郎之夏》是北野武少有的溫情電影之一，是一部關於成長、親情和夏天的經典電影。影片講述了正南和黑幫老大菊次郎(北野武飾)去鄉下尋找正南母親的搞笑旅程。笑聲，溫暖，是一部不可多得的好電影。推薦大家看。
02
《花火》，這是一個關於一個硬核日本刑警在一系列打擊下走向極端的故事。影片著名主創久石讓配樂，北野武飾演的男主角全片說話不超過20句，但感情細節表露無遺。有些血腥，是北野武暴力美學的經典展示。這是一部有點令人沮喪的電影。喜歡暴力犯罪電影的朋友不能錯過。
08
性愛狂想曲，這是一部北野武風格的搞笑電影。它展示了北野武性格中幽默的一面。在這部電影中，北野武沒有扮演主角，只是扮演了一個配角。但是主角的選擇也很到位。這是一個關於性幻想的奇怪故事。覺得生活無聊的朋友可以看看，絕對讓你忍俊不禁
㈥ 北野武的經典電影
《菊次郎的夏天》，影片講述了正男和混混菊次郎（北野武飾）一同去鄉下尋找正男媽媽的搞笑旅途。笑點、溫情皆有之，是難得的好電影。2
《花火》，這是一部講述一個硬派的日本刑警在一系列打擊之下走向極端絕路的故事。電影由著名的大師久石讓配樂，北野武所飾演的男主角在整部電影中說話不超過二十句，但情的細節流露得都十分的到位。有些血腥，是北野武暴力美學的一個經典展示。
3.《壞孩子的天空》，這部電影是由北野武所提攜的一部作品。講述了一對大人眼中的壞孩子在追尋了自己想做的事情最後卻又回到了原點的故事。影片展現了校園中那些「壞孩子」的經歷，對壞孩子生活和行為的一些反思，以及對於壞孩子靈魂中一些美好事物的展現。是一部很有深度的青春校園電影。
4.《大佬》，這是北野武最為著名的一部黑幫電影。一切元素都帶著深深的北野武印記。這是北野武用電影的手段來展現他心目中黑幫大佬的電影。電影的鏡頭和畫面都十分精彩。
5.《紅鱂魚》，嚴格來說，是一部特別單集劇。由立川談春的同名自傳所改變而來，北野武與當紅小生二宮和也擔任主演。講述的是一個充滿了溫情和生活道理的師徒生活點滴。是崇尚暴力美學的的北野武難得的溫情作品之一。
6.《戰場上的快樂聖誕》，這部電影是根據英國人勞倫斯·包斯特的小說改編而來。這是一部反戰電影，也是一部對於日本武士道反思的電影，也是一部關於斷袖之愛的電影。由大島渚執導。北野武憑借本片斬獲了1984年每日電影最佳佳男配角（北野武）獎。
㈦ 北野武的資料
北野武（Kitano Takeshi），1947年生於東京，藝名彼得武（Beat Takeshi），是80年代日本著名相聲演員，1983年第一次作為電影演員出演著名導演大島渚執導的影片《聖誕節快樂，勞倫斯先生!》，1989年導演處女作《凶暴的男人》其後相繼導演了《3－4×10月》（1990）《那個夏季，最寧靜的誨》(1991)、《小奏鳴曲》(1993)、《大家都在干什麼?》(1995)、《壞孩子的天空》（1996）和《花火》（1997）《菊次郎的夏天》（1998）。是九十年代日本電影導演的代表人物一。
註：北野武身高167cm，體重64kg，1995年駕駛摩托車發生意外，造成半邊面部癱瘓。
也許再也沒有其它的日本電影能像北野武的影片那樣按照自己的想法、在感覺上完全自由奔放地製作了。舊日本電影界的那種固守起、承、轉、結的傳統劇作方式的做法與北野武的影片毫無關系。同樣，舊日本電影界固守的那種傳統的基本導演技巧、攝影方式及剪接方法也都與北野武的影片毫無關系。
同時，舊日本電影界那些「試圖製作新電影的革新襪悶派電影人」企圖全面否定與破壞那些傳統方式的做法也與北野武的影片毫無關系。北野武的影片中沒有那種做作、僵硬的辨明誰是誰非的架勢。
在近百年的歷史中，舊日本電影界一直以大電影公司的製片廠為中心製作影片。對於這種代代相傳的正統電影製作體制，大概北野武根本就不知道，也不關心。他一開始就與那種「羅羅嗦嗦」的東西毫無關系。因此，他不會全面否定也沒有必要破壞那種自己不知道的東西。
當然，迄今為止他也看過為數不察好旅少的電影。既有外國電影，也有日本電影。或許他曾經非常自由地通過感覺來識別他認為「真有趣」的東西和他認為「拍得真差」的東西，並把它堆積與儲存在自己的感性中。其實，這與經歷其它各種各樣的人生體驗、工作、游戲和惡作劇時是完全一樣的。
不久，作為一個人的他，成為了一名喜劇演員，與他人搭檔說相聲，受到了歡迎。他還在電視和廣播中出演搞笑節目、短劇和猜謎活動，作為演員參加電影和電視劇的拍攝，甚至當廣告片模特。他還因個人事情引發的事件成為人們議論的話題，他既寫隨筆也寫小說，還會畫畫．在此延長線上，他於1989年以彼得武的藝名主演、以北野武的真名導演了影片《凶暴的男人》Violent Cop。
這是其他導演策劃由彼得敗凳武主演的一部根據一位劇作家的劇本來掐拍攝的刑警片。但是，那位導演打了退堂鼓，就這樣，北野武也當上了導演。與當喜劇演員、說相聲、出演電視、廣播、電影和廣告、寫隨筆和小說以及畫畫時完全一樣，北野武在執導影片時完全忠實於自己的感性。
但是，正因為這應該是舊日本電影界的專業導演拍攝的作品，是由專業劇作家寫的劇本，由舊日本電影界的攝制組成員集體支撐的影片，所以不難想像，他要按照自己的感性走，自由奔放地製作和自己相適應的影片，也存在相當的阻力。作為導演處女作，肯定也有不足之處。其結果，一部看上去試圖摧毀日本電影界的製片模式的、專橫無理的暴力刑警片完成了。既便如此，「日本新電影出現!」的聲音仍相當高漲。
1990年的《3-4x10月》是北野武親任編劇、導演，並以彼得武的藝名出演的一部影片。這部作品在棒球隊一位小夥子和他的夥伴的故事中摻雜了暴力團。雖說如此，但在北野武的影片中，這種故事的框架並不太重要。即興攝影的多次運用。對突發性暴力的描寫產生的沖擊、北野武團隊成員與專業演員共同出演、令人不可思議的角色分配所產生的一種失調效果的趣味...這些交錯在—起，創造出了一個盡管不定型有些粗糙，但非常有感覺上的自由性的奇妙作品、一部大放異彩、摧毀了作品平衡論的、奇妙的「不平衡作品」。
1991年的影片《那年夏天，最寧靜的海》是北野武策劃、編劇、導演和剪接的作品，在這部作品中，他沒有扮演角色。這部影片講述了一位年輕的聾啞沖浪選手與他的聾啞女朋友在海邊渡過一個夏季的故事。因此，影片中幾乎沒有對話，只靠影像來推進。通過即興攝影產生了一個自由的牧歌世界，還有突然出現的奇妙的影像噱頭，以及很不自然的悲劇式的結尾。看了這部作品，讓人感到北野武電影的原點說不定是法國的雅克·塔蒂編劇、導演和主演的影片《我的舅父》。
1993年的影片《小奏鳴曲》是北野武編劇、導演、剪接，並以彼得武的藝名主演的一部作品。北野武將自己的感性擺在最優先位置上，依靠即興攝影的電影製作方法，從這部影片開始，突然有了一種流暢均勻的—體感。這部影片講述了暴力團幹部及其嘍羅去沖繩後被捲入一場對抗的故事。然而這部影片也是一個奇妙的小結，稱得上是彼得武及其團隊的夥伴們在沖繩的孤島上歡度暑假的影像記錄。最後一場戲散發出混亂的悲觀主義。
1995年的影片《大家都在干嗎?》Getting Any是北野武編劇、導演和剪接，並以彼得武的藝名出演的另一部作品。北野武以往的作品都以外景拍攝為主，而這部影片不知為什麼以拍攝製片廠棚內的景為主，是一部實驗性的、類似小故事集的、下流的動作喜劇風格的影片。因此，造成影像世界人為的向內封閉。十分遺憾，這成了他的最差的一部影片。
1996年的影片《壞孩子的天空》Kids Return是北野武編劇、導演、剪接的一部作品，也是他沒有出演的第二部作品。這部影片描寫了二流高中的兩名游手好閑的學生那種令人不可思議的逃學生涯。在影片中拆射出的恐拍是北野武自己的青春時代。本來劇本的感覺是，這部影片描寫了年輕人踏上了新的人生，是一部勵志片。然而，通過即興攝影自由拍攝的結果，令人意外，成為一部「雖然還年輕，但您是一位已經上了年紀的年輕人」的作品。在此，散漫放肆的自由與混亂的悲觀主義又同居於一部作品中。
1997年在威尼斯國際電影節上獲得金獅獎的第七部作品《花火》HANA-BI朝我們走來。這是北野武編制、導演、剪接，並以彼得武的藝名主演的一部影片。經歷過多次探索之後；北野武的影片達到了一種精煉的成熟。多多運用即興攝影的電影製作方法所產生的一種破天荒的趣味性，雖然仍是自由奔放的，但它自然而然地形成了一個作品世界。
彼得武和岸本加世子扮演的男女主人公總是沉默寡言，台詞不多。對暴力的描寫都是瞬間突發的，極其簡潔。以北野武團隊成員為主體的演員陣容也創造出一種實實在在的一體感。每個人都演活了自己的人物。零星出現的噱頭並沒有浮於形式，而是釀成有深意的幽默。不定型的粗糙和感覺上的自由保持了絕妙的平衡，構成了輕松愉快的新影像世界。
尤其是北野武親自畫的那些畫出現在畫面中，取得了很好的影像效果。大杉漣扮演的刑警遭槍擊負傷後只能坐在輪椅上了，妻子離他而去，他十分孤獨，在主人公的勸說下開始學畫畫，這個設定十分傑出。通過他畫畫的形式，北野武那一幅幅將花擬人化的色彩美麗鮮艷的圖畫隨著戲的進展剪接進影片中。它支撐了整個作品的影像世界，的確有效。
彼得武和大杉漣二人與一群年輕人駕車疾駛的開場戲，開始人們還以為是暴力團的中堅幹部及其嘍羅們，當人們明白他們其實是資深刑警及其部下後，影片產生了一種強烈的幽默。不久，人們又明白了原來那都是回憶中的戲，並且知道了彼得武扮演的主人公如今已失業，為金錢所因。岸本加世子扮演的妻子似乎患上了不治之症--白血病。
彼得武在現實生活中因摩托車事故負傷的身軀所具有的那種有點可拎的形象和他作為中年失業刑警的生活感，被巧妙地糅合到影片中。影片的風格是，將現實鏡頭的推進和對突然插進的極其復雜的回憶鏡頭的處理，非常自然地搭進整個作品的流程中，創造出一體感。北野武的影片確實又登上了一個階梯。'
渡邊哲扮演的廢鐵廠老闆和他那位紅頭發的怪女兒登場時的噱頭沒有浮於表層，而是產生了可笑的幽默，這種效果也說明了北野武影片的成熟。不久便到來的結尾戲中，那種強烈的悲觀主義被寓意深刻的人類贊歌所裹住；這怎麼說都是很好的。
這是-部有著全新的影像感覺的日本電影，人們看後留下的印象是，其實這樣的日本電影也還是很好的。北野武的影片之所以能被外國人很好地理解，大概是他能夠依據他自身的純真的感性來自由創作的緣故，也是因為這比任何東西在國際上都更具有普遍性。這種影像感覺具有國際力量，所有的人憑直感都能理解。它不是其它國家的影片，是亞洲國家日本的影片，是日本人製作的影片，是有著獨特魅力的影片。
而北野武不喜歡自己的評價、演出、人氣被固定，所以日日求變。在97年的威尼斯影展中，北野武道出「下一部的作品，會類似尋母三千里的故事情節，沒有暴力。」自從1989年的出道作品《兇殘的男人》以來，北野武的演出破壞了現今的電影文法，台詞和說明的極端精簡，造就了他各人新的魅力「削落的美學」。就像主角所表現「暴力重復」的心態一樣，這些以藍調為基本的影像，讓「北野式藍調」馳名世界。即使這種樣式已經建立，他能依照97年威尼斯影展的承諾，製作了《菊次郎的夏天》Kikujiro這樣一部有別以往風格，充滿風趣和感動的溫馨作品。
《菊次郎的夏天》所訴求的是「回歸溫柔」。《菊次郎的夏天》中排除了北野武演技的最大魅力「突發性之暴力」，故事的展開如同「尋母三千里」般，結局、過程大家都已經知道的標准情節，北野武以此來將自己束縛。也就是說這個企劃的開始是到目前為止，自己所公開討厭的要素，全部肯定吸收。對於以往的寡言、暴力，這一次的多話和搞笑將是令你我歡樂感動的絕妙的刺激要素。
對於這些新鮮的變化，北野團隊的工作人員，攝影師柳島克明、照明師高屋齋將在《花火》被世界所肯定的「北野藍調」，再生轉換成「夏日的新綠」，音樂監督久石讓也製作出讓你我感動的「高透明度」的心靈樂曲，將這一部電影的溫馨意境提到最高點。
北野武的最新作品《兄弟》Brother又是一部集編導演於一身的影片，同時也將是他電影生涯中規模最大的一部影片，該片由日本北野事務所與英國的Jeremy Thomas of Recorded Picture Company (RPC)公司合拍，製作費1000萬美元，取景地在日本東京與美國洛杉磯，1999年11月21日在日本東京開機，2000年1月轉移到美國洛杉磯拍攝，計劃2月中旬封鏡，預計在2000年末20001初首先在日本公映
此片拍攝的最初構想形成於1995年《大家都在干嗎？》之後，摩托車事故後一段時間，大體雛形已形成，1997年《花火》獲威尼斯金獅獎後，北野武與英國RPC公司主席Jeremy Thomas就此片的合作拍攝取得了初步共識，此後雙方就有關問題進行了認真而有意義的溝通，《菊次郎的夏天》完成後，准備工作便有條不紊地開始進行中了。1998年法國戛納電影節《菊次郎的的夏天》記者招待會。北野武向記者們公布了《BROTHER》的拍攝計劃。
這部電影將為21世紀日本電影的創作產生巨大影響，作為新生代電影力作，我們共同期待。
參考資料：http://ent.163.com/edit/000729/000729_58694.html