⑴ 觀眾看了幾遍都看不懂的電影，是導演的問題，還是觀眾的問題
要回答這個問題，我們首先得搞清楚一個命題：
對於一名普通觀眾來說， 到底怎樣才稱得上是看懂了一部影片？
個人認為： 「懂」亦或是「不懂」，因人而異、因影片而異。
如果只是看一部「爆米花電影」，那麼，影片本身的 娛樂 性更加重要一些。至於說故事蘊含了什麼哲理，或者說看完影片之後對人有什麼啟發？樂哥只能說：管它呢，看電影不就是圖個開心么！看完之後開心不？開心了就是看懂了！
如果觀看的是一部現實主義類的影片，那麼，越真實越好，代入感越強越好。假設在觀影的過程中，你自覺不自覺的將生活中的經驗與 情感 代入到了影片中去，多半是「懂了」！
如果你欣賞的是一部形式主義類型的影片，那麼，觀影過程中，主觀性的認知可能會占據上風。假設你看完影片之後，思緒久久不能平復，就意味著這部影片從某個方面比較「懂你」，觸動了你心靈深處的某個柔軟的地方。當然，這只是影片比較「懂你」，不一定是你懂影片。很可能你和小夥伴們交流之後，發現對於該影片同一情節的認知竟然天差地別。這不奇怪，因為前面說過了——大多數人的「懂」，都是主觀性的、沒有定論的「懂」！
結語
啰哩啰嗦了這么多，其實呢，只想表達一個觀點： 對於同一部影片來說，有不同層次的「懂」；對於不同的觀眾來說，有屬於自己的「懂」！
分片。
藝術片，或者說，作者電影，它的導演個人風格化，一定很強。影片把握上，導演趣味優先，觀眾理解靠後。看不懂的話，誰都不怪，想法不同，交流有礙，正常。
但如果是純商業片，圖的就是票房，要的就是觀眾，那麼首先你講的故事要讓人懂，別故弄玄虛。
因此，是藝術片，還是商業片，是小眾，還是主流，在影片包裝上，明白告訴別人，給觀眾造成反預期，從影廳出來，觀眾要罵街的。
在這點上，做的非常不好的，就是姜文的《一步之遙》。明明私貨滿滿，全片自說自話，作者電影屬性嚴重。但在前期宣傳上，在上映宣發上，還按照主流商業片宣傳，由此造成口碑滑鐵盧，評論兩級化。這，就坑了。
確實有這么一種電影，觀眾看過之後接連吐槽，而導演卻說他們看不懂。就拿95年周星馳的大話西遊來說，當年投放市場之後，罵聲不斷，沒有幾個人叫好，甚至連合作方西安電影製片廠都一度搖頭懷疑！大話西遊的兩部曲《月光寶盒》、《大聖娶親》接連票房撲街，都以慘淡的2000多萬收場，之後導演劉鎮偉又強拉星爺拍攝了《回魂夜》，反響也是一般，最後劉鎮偉導演也是確實心灰意冷，只落的遠赴加拿大陪老婆孩子去了。此後直到97年影片進入中國內地高校，被內地學生群體又給帶動起來，影片才逐步進入廣大人民群眾的視野，被其所接納，反響才慢慢步入高潮！劇中不少的經典片段和台詞做為相關影視行業錄取人才的尺碼！直到現在仍被人們奉為星爺的經典之作！
當初人們看不懂，等到人們都看懂了，現實則已是物是人非！好的作品就跟好的白酒一樣，不怕你當時品著辣，就怕你從此以後都聞都不聞。好酒萬年紅，好的影視作品到什麼時候都是經典！好電影，不是你看不懂，而是你還沒到能看懂的時候！
如果一部影片上映之後，有看不懂的觀眾，建議可以多看幾遍。我想引用「導演畢贛回應關於《地球最後的夜晚》觀眾看不懂這個問題，他說：「想懂是不可能不懂的。
畢贛在媒體采訪中表示：「一部電影想懂是不可能不懂的，大部分是因為我們的閱讀障礙、習慣造成了我們閱讀起來說不懂。哪不懂嗎，一個男人找女人你看不懂嗎？他失去了她你看不懂嗎？不會不懂，大家願不願意懂這是一個問題」。
一部電影不一定適合所有人看，也不是所有人的都很看得懂。導演畢贛也說：要理解他的作品就必須反復的觀影，找出所有暗藏的線索，深入的思考，沒有簡單看懂的可能。如果實在看不懂，那麼看幾遍也看不懂。
燒腦片其實比那些商業大片好看的多，他們往往成本不高，人物也少，如果觀影周圍環境很亂，根本看不下去，需要一個人認真看才可以。可是無論你如何努力，很多還是看不明白，然後問題來了，是你智商不夠？還是導演過於賣弄？那些看一遍看不懂的電影，是優點嗎？是成功嗎？我覺得不是，我覺得完全是導演拍攝手法，敘事手法的問題，因為很多燒腦電影故事其實非常復雜，但是你看一遍只要認真看，肯定能懂，比如非常非常好看的《恐怖游輪》《源代碼》《月球》《致命id》《萬能鑰匙》《蝴蝶效應1》《時空罪惡》《前目的地》《忌日快樂》等，這些電影非常好看，而且非常燒腦，只不過導演厲害，編劇厲害，這么復雜的劇情設定，拍攝的故事清晰，懸疑設計的謹慎，只要認真看，都能看懂。我覺得，這是成功的燒腦片，別說看懂了，就不算燒腦了，這么說，好像是一個廚師把一個復雜的菜做好吃了，你說太低端，不愛吃。另一個出品把同樣的菜做的非常復雜看起來好高大上的樣子，其實非常難吃。然後你愛吃這些的，是吧。
還有一些電影《穆赫蘭道》《生死停留》《死亡幻覺》《記憶碎片》等這些電影，說實話，他們的故事其實根本沒有我上面說的電影復雜，只是導演拍攝的雲里霧里，故意賣弄，導致大家看不懂，我說句最實在的話，我估計連導演自己都看不懂。也看不明白他自己在拍攝什麼，可惜導演肯定是知道原劇本的，如果不知道，我相信他自己也一定看不明白，所以，根本不是我們智商低，而且導演根本就沒拍攝完全，表達完全。
最後說一下我心中的幾個好看電影，當然不全是燒腦啊，保證比那些肖申克的救贖。七宗罪，霸王別姬。這個殺手不太冷，那些別的我推薦的好看，那些電影更是裝x用的，我是都看過，都是強迫症讓我為了看，而看的，說實話，一點享受都沒有，也都看懂了，也知道他們的意義，不過又有什麼呢？你把這些推薦給你朋友，我估計你朋友一個都看不進去，然後之後再也不會相信你的品味了。再提一嘴《彗星來的那一夜》這個電影導演拍攝的沒問題，但是我還是看不懂，雖然知道個大概，但是這個電影，才是導演不賣弄的高智商電影。
瀉葯
一部電影看了幾遍都還看不懂的話，那差不離就是觀眾的問題，導演沒啥問題
這么說吧，一部電影看不懂都還看了幾遍，導演很厲害啊。
一部電影看不懂
我是個門外漢，但是電影，我幾乎沒有因為看不懂而去看第二遍的，當然不是我很牛13第一遍就看透了，就算導演本人看一遍，也怕有一些巧合出現的劇情沒搞懂吧？我不看第二遍是因為我看完第一遍，覺得這部電影不錯的話，就會去搜羅影評，於是乎，我就發現這部電影原來是這個樣子，這個劇情安排原來是這個意思…
我講一個故事吧。
大約在10年前，我是一個欣欣向榮唯我獨尊的大學生，不思進取不求上進，自以為看了很多書，走了很多路，見識了很多事兒，思考了很多問題。
我看余華聊他的魔幻現實主義，侃他的宿命論，感嘆人生的渺小；看馬爾克斯聊他的象徵意義，思考他的生命輪回；看卡夫卡體會他的憂郁，歸納他文字里的荒誕。我認為我看懂了文學，參透了人生。我跟朋友說拉丁美洲是文學的魔法沼澤，中國卻喪失了文學應有的尊嚴，阿彌陀佛哈利路亞，悲天憫人。
我開始看電影，蹲坐在椅子上摳著腳丫抽著煙，觀影量蹭蹭往上漲，我有找到了看書那種淋漓盡致的感覺，於是，我又覺得，我看懂了電影。我和朋友聊《再見列寧》的意識形態，聊《肖申克救贖》的自由，聊《豚鼠》的實驗性，聊《七宗罪》的哲學。滿嘴全是電影，放屁都是情懷。
後來我畢業，依然保持每天看書不間斷看電影的習慣，於是我更加牛逼閃閃。
我看《牛津西方哲學史》，《羅馬帝國衰亡史》，我翻出加西亞馬爾克斯的《霍亂時期的愛情》，重讀渡邊淳一的《失樂園》。
我開始研究電影敘事，學會了自己拉片，我對著原版劇本反復觀看《唐人街》，我把畫面定格為了研究《教父》的場面調度，我在淘寶找黑白電影，無聲無息度過一個周末下午。
但是，我發現樂趣好像喪失了很多，無論是看書還是觀影，以前我認為自己什麼都懂，現在卻總是卡殼。之前一次愉快的看書，觀影經歷就像是造愛，過後回味綿綿，心滿意足，現在卻像是擼管，一發過後只剩下迷茫和空虛。
我思考，使勁兒思考，走路想，睡覺夢，連拉屎都要研究《夢的解析》妄圖參透，為什麼我不懂了，為什麼我開始空虛了。我是塵世中一個迷途的小書童。
思考了那麼多，想得那麼復雜，我依然在看書，看電影，終於有一天，抽完一支煙，從被窩里爬出來，站在陽台窗簾後面，我任督二脈打開，大徹大悟：要什麼懂不懂，有些事情，其實只要享受就行。
當你過於糾結於所謂「看懂」，就會陷入不可自拔，你給了觀影太強的目的性和功利性，整個過程大概就很難快樂。其實對於電影的理解是一個循序漸進的過程，當你看的越多，就會理解更多的電影語言，也更能獲得電影傳遞的信息。當然，跟所有知識一樣，你也可能走進一個看的越多反而越覺得自己無知階段，反而更不感輕言自己「看得懂」一部電影，因為一部電影包括敘事、表演、場面、鏡頭、調度、燈光、音響等各個方面，每一個專業都需要多年的浸淫才可能達到融會貫通的局面，在此背景下，我也不敢說看不懂一部電影是導演的責任。
電影，是大眾 娛樂 項目，也是所謂的「第七藝術」，對於一種藝術，不要妄言去「懂」，更多的是去理解，用一種尊重的心態去欣賞電影，在我看來才是對的。
我也曾經不可一世，也有迷惘，讓我想明白的，恰恰也是知乎。當我第一次在知乎看到我尊重的影評人
@張小北
的時候，我發現他的簽名不是什麼「知名影評人」，而是「電影愛好者」，這給了我相當的觸動，直接導致我腦殘到將自己的簽名也寫作「電影愛好者」。連張小北老師都自稱電影愛好者，這更讓我對電影這門藝術有了敬畏之心，也更願意去接觸電影，理解電影。
另外，就像題主問的問題，根本就沒有答案。
我自認為看了很多電影，對光影藝術略通一二，但我至今都看不懂《天線寶寶》，我一直覺得看一堆畸形大腦袋毫無理由動來動去很恐怖。你說是《天線寶寶》的問題，還是我的問題？所以，不要糾結於看懂，如果有興趣，就多看幾遍，既然一部電影讓你願意花很多時間反復地看，相信它一定會帶給你一些東西。
祝好！
這個可能每個人回答都不一樣
我認為 可能是故事情節的問題
1、故事情節適合小眾 特定群眾能看懂
2、故事脫離現實生活 高於生活太多 內在含義太多 每個人有每個人的理解
3、導演想表達的 觀眾看不懂 或者不想看懂 觀眾想看的 導演覺得千篇一律
4、個人覺得這種類型也是可以促進電影行業發展 可能換一個角度也不是壞事！
總之支持中國電影
⑵ 如何評價韓國電影《熔爐》
在觀看《熔爐》的時候，中途會有幾次不願意看下去的感覺，究其原因，在於片中對於性侵的場面完全沒有迴避，進行了直接表現，而這可能會挑戰觀影者的承受能力。但是如果不這么表現，就很難渲染出孩子們的無助，以及性侵者的丑惡。再加上影片的現實主義基調，讓事情發生時如同身臨其境，觀影者如同旁觀者，看到這樣的暴行，卻無法阻止，讓許多人潸然淚下。
或許，我們這些一般人更有可能的，是做後者，在這場沒有贏面的戰爭面前，迎著無邊的黑暗，付出愛和珍惜，保持初心，別讓這個世界的熔爐改變我們，才是最有意義的。
⑶ 怎麼評價喜劇電影《來電狂響》
《來電狂響》算是一部中規中矩，稍顯得還不錯的外國經典電影改編的國產電影。但不要對這部電影，有著過高的期待。
雖然但凡寫貼子的都會重復一篇，但不得不說，《來電狂晌》的原作，2016年義大利的經典電影《完美陌生人》。
最終千萬的問題，就是原本一部歐洲懸疑經典電影，改編成一部帶著笑點，內核卻是社會現實的懸疑的雜糅作品。
《來電狂響》在懸疑上，既不能成為《催眠大師》這種中國本土懸疑片。在喜劇片上，又無法比肩《瘋狂的石頭》，或者2018年的《無名之輩》這種黑色喜劇，最終便有點兩頭不討好了。
更多關於《來電狂響》和《完美陌生人》的問題，歡迎大家關注和討論！！！
⑷ 這幾部驚悚懸疑電影，你覺得哪一部是經典中的經典
所謂驚悚懸疑電影，劇情是這類影片最重要的部分，而往往劇情總是讓人捉摸不透，或者根本猜不到下一秒會發什麼，一個人大晚上看這類影片需要膽子大一些，不過看完之後絕對很過癮，今天分享5部驚悚懸疑電影，不容錯過哦！
5.《黑天鵝》
沒錯，這又是一部講述精神分裂的電影，故事和芭蕾舞蹈結合在一起，提升了影片的逼格，很多人表示，在觀影過程中有被嚇到。娜塔麗波特曼確實沒有讓人失望，這就是她的獨角戲，在看完之後，我也是緩了很久，因為沉浸在電影里無法自拔。
⑸ 有誰看過韓國電影 純真時代 結局是什麼
男女主人公都死了
⑹ 求經典恐怖片，加簡介。
1《水果硬糖》 一部需要耐著性子看的電影，堅持住看完不崩潰你就勝利了，回想的時候你會一點一點的發現這部電影的閃光點。總體來說還是不錯的（男性同志看了可能會很不舒服。。）
2《太平間鬧鬼事件》 並不算恐怖，價值在於根據真實事件改編，沒有離譜的橋段，不錯。 《嬰靈惡泣》 恐怖度還是不錯的，歐美一部難得的劇情豐滿的電影，值得一看。
3《死神來了》 這部電影已經走進了千家萬戶。。基本上喜歡這類的朋友們都看過，創意新穎，美中不足之處是續集重復度太高，換湯不換葯的感覺。
4《蝴蝶效應》 非常有想法的劇本，把「未來」變為了一種可無限塗改的事物，唯一的不足之處與上面這部一樣，續集實在於第一部太像了，從而失去了價值。
5《異次元殺陣》又名《心慌方》，情節相當引人入勝，有一個很大的優點正好與上面兩部形成對比，就是續集沒有一味的重復，而是另闢蹊徑並總能給人眼前一亮的柑橘。三部都值得一看，推薦。
6希區柯克系列電影，《神經病患者》等等，這里就不一一說明了，論氣氛營造和恐怖程度當代很多電影都難出其右，當然片子是很老很老的，看電影追求畫面的朋友們可以無視。
7殺戮類： 《人皮客棧系列》 《隔山有眼系列》《短柄斧》《邊陲》《黑暗侵襲》我把這幾部電影放在一起來說，因為他們類型比較相似，都是屬於血腥類的，適合口味重的朋友。從影片所表達的思想來說，《黑暗侵襲》是要優秀的很多，其中很尖銳的突出了人在危難時刻所表現出的一些並不是很光明的本性。
8《七宗罪》 嚴格的來說也許這不能算是一部恐怖片，但是我還是想推薦一下，劇情很好。相信很多人對七宗罪這個詞彙也應該有所了解，我也就不多說了，看了就知道。
9《電鋸驚魂》 多年來難得的經典之作，劇情設置出色，氣氛烘托出色，可以說這部電影的每一個方面都做的非常完美了，對於每一個愛看電影的人，這絕對是不容錯過的好作品。 《德州電鋸殺人狂》 迄今為止已經有許多個版本了，是血腥類電影的鼻祖，能把絕望感擴大到如此地步的也就只有它了，強烈推薦。
10 喪屍類： 《生化危機》 這部電影我想我不用說什麼了吧，很多劇情我想大家都耳熟能詳了，絕對值得收藏。 《我是傳奇》 說到喪屍類電影不得不提的一部經典之作，威爾史密斯在這部電影里的表演已經可以稱得上是電影史上的傳奇了，絕對的經典，不看會後悔一輩子的。 《死亡錄像》 第一視角喪屍類影片，可以說是非美國電影中最為經典的作品，兩部都很精彩，情節完整緊湊，沒有垃圾鏡頭，絕對的好電影。（討厭美國電影霸佔電影市場的一定要頂啊） 《死亡鬼屋》 相信很多朋友都玩過這個游戲吧，影片翻拍的比較成功，喪屍片中難得一見的情感刻畫在這部電影中也做的不錯。 《活死人之地》《活死人之夜》《活死人黎明》《驚變28天》喪屍片中同樣的佼佼者，比起上面說到的幾部電影略有瑕疵，總體來說比起很多美國喪屍片要好很多了（也許大家不了解，美國曾經掀起過一股拍攝喪屍片的熱潮，在這期間出現了許多粗製濫造的喪屍電影，質量低不說還時常有不堪入目的鏡頭夾雜在裡面，爛片比比皆是，選擇的時候還是慎重為好）。
11日韓： 《午夜凶鈴》 日本恐怖片難得的經典大作，盡管年代久遠但仍應該被稱為經典。相信很多朋友都對貞子從電視機里爬出來的片段記憶猶新吧。美國有翻拍的版本，遠不如日本的到位。日版一共四部。
12《鬼娃娃花子》網上很多帖子把這部電影拍到了日本恐怖片的第一位，其實我想這部電影只是在流傳的過程中產生了過多的泡沫，個人認為一點都不恐怖，不過這部電影是一部校園恐怖片，相信有很多細節都會讓我們這個年齡的觀眾產生一些似曾相識的感覺。
13《鬼來電》 也算是日本恐怖片中很有代表性的作品。劇情很貼近生活，看了會不自覺的與生活中的片段對照，恐怖感也就由此而生了。一共有三部。推薦。
14《輪回》 劇情很不錯，就是節奏稍微有些慢。最後二十分鍾相當精彩，不算特別的恐怖。 15《催眠》 雖然這部電影不怎麼跟鬼沾邊兒，但是看了它之後，你仍舊會有一種毛骨悚然的感覺。
16《美發屍》 這部電影恐怖鏡頭其實不是很多，主要體現了一個比較變態的劇情，如果你是重口味的朋友，那麼這部片子是一部很好的催眠片子。如果喜歡長發飄飄的女孩，那麼還是值得一看的。因為這部電影自始至終沒有毀掉這個女孩的形象，恐怖的劇情來源於她身邊一個比較變態的男人，所以與其說它是一部恐怖片不如說它是一個驚悚懸疑片。尤其是那個結局，可以用大團圓來形容。因為它讓我們看到了原來鬼也是分好壞的。大家不妨多關注一下劇中人物的心理。還不錯，有空可以看看，因為不是一部重口味的片子，所以得高血壓心臟病的幾率不大。
17 《富江系列》 小時候喜歡看漫畫的朋友應該對伊藤潤二這個名字不陌生吧。個人認為直到現在，恐怖漫畫這個領域里仍舊無人能出伊藤之右。根據伊藤經典名作《富江》改編。對富江的美貌「念念不忘」的朋友們可不要錯過哦～
18《遺失物》 話說這是日本投資最高的一部恐怖電影，製作上和演員陣容上自然不用多說。劇情也比較精，筆者個人認為這部電影唯一缺陷是不夠刺激和恐怖（也許是我口味比較重吧）。總的說來很不錯的一部電影，推薦。
19《女高怪談系列》韓國非常出名的一個系列，個人也很喜歡這個系列。相信大家也明白女高是什麼概念，是那種屬於除了女鬼就是女鬼的情況，恐怖程度還行。目前一共出了五部，其中第三部《狐狸階梯》拍的相當出彩，也是我最喜歡看的一部。有興趣的朋友可以去看下。目前已出的分別名為《死亡教室》《交換日記》《狐狸階梯》《交換日記》《結伴自殺》 《傳說的故鄉》 難得的韓國古裝恐怖片，驚心動魄之餘還可以順便領略一下韓國的異域風格，不過劇情有一點拖沓。適合有耐心的朋友看。
20《人形師》 很感人的恐怖片，劇情設置相當不錯。恐怖程度也不太過分，膽小的女孩子也可以放心的看，主演也很出彩。
21《突然有一天系列》說實話這部電影並不是很恐怖。我對這個系列並不是很感冒，但是仔細想想好歹是一部系列電影，總是有亮點為人認可的，所以拿出來給大家分享一下。四部分別名為《2月29日》《D-day》《黑暗森林》《第四層》（其中《2月29日》是以臨考的畢業班為主題的，很多地方會讓人情不自禁的想起我們又愛又恨的高三）。
22《薔花紅蓮》又名《姐魅情深》 這部電影關鍵點在於氣氛的營造，讓觀眾覺得鬼總是似有似無但卻一直無法松一口氣的類型。關於這部片子的劇情我只能說有些迷離，怎麼理解是見仁見智的事情，我就不多評論了。總體來說還不錯，推薦。
23《粉紅色的高跟鞋》又名《紅鞋咒》很多人看了第一遍都不明白，其實仔細揣摩一下就能理解了。韓國恐怖電影總是有這樣的風格，就是非常讓人蛋疼的那種晦澀，往往看了半天還是一頭霧水。這部電影依然如此，也不是特別的嚇人。筆者前些天又把這個片子翻出來重溫了一遍，發現其實本片相比較而言還是韓國鬼片中比較精良的一部，推薦大家也看看。
24《考死》又名《血之期中考試》 以校園為背景的恐怖電影，場面比較血腥。其實也許失去理智的人才是最可怕的，有時比鬼魅還要駭人。喜歡校園恐怖片的同志們可以看看。一共有兩部。
25《筆仙》 老片子，主角那雙大眼睛曾經把我嚇得冷汗直冒的„„這部電影其實告訴我們一個傻子都知道的道理，就是永遠都不要看不起你身邊的人，也不要用居高臨下的姿態亂開玩笑。由於電影出的比較早，所以不是特別的恐怖，但還是有很多看點，不妨觀之。 《
26鬼友》 金荷娜主演（其實我也不認識）。還算是比較恐怖的一部韓國片,怎麼說呢，韓國電影總是在試圖表達某些道理，只是方式有點拐彎抹角。一如這部電影是關於老朋友的，其實還是在說做人不能自私的活著，身邊的人也不是你的玩物，想丟棄的時候就丟棄。人還是始終懷抱著感恩的好，真的。
27《老師的恩惠》血腥暴力的片子，劇情在中段和後段有兩個比較明顯的反轉。總的來說在亞洲地區這類片子發展一般的前提下，這部電影已經做的很盡力了，推薦給喜歡看亞洲血腥片的朋友。
28《抽象畫中的越南少女》根據真實的歷史所誇大而成的一部電影。在韓國恐怖電影一直處於一個瓶頸而不思進取的現在，這部電影絕對可以稱得上是韓國恐怖片榜單上的有力強心劑。很好的一部片子，強烈的推薦。
29《瑜伽學院》 筆者不是很喜歡這部片子，節奏實在是慢。但是這部片子很真實的把日常生活中女人的愛美之心無限的放大了，其實孔子老先生的中庸之道還是非常正確的，因為許多電影是在誇大一些非常常見的心理狀態的，而你進而會發現當這些東西被放大了之後往往會產生非常嚴重的後果，所以說做事不要太過分。比較恐怖，稍微有點血腥。
⑺ 怎麼評價重返20歲
在一片「中韓兩版哪家強」的爭議聲中，匠人導演陳正道在2015年拍了部「一女雙嫁」的電影《重返20歲》。一個「娛樂+溫情」的優秀商業片劇本，兩種本土化的重構，陳正道版《重返20歲》是一部合格的商業電影，但拋開「翻拍」的論調和煽情的結局，本片的感情仍浮於表面，熱鬧有餘，深度不足。
看得出《重返20歲》是一部典型的資本運作電影，「一本兩拍」的劇本就說明了問題。
除了精緻套路的成色與新奇討巧的題材之外，有資本主推的女主角，有演技擔當的女配角，有負責流量的男明星，集合了老中青合家歡的觀影元素，外加一些情懷的點綴，一切都是按照標準的商業流程穩步推進，看起來光鮮爽滑，品起來笑中帶淚，很適合大眾口味。
總之，這是一部流程化的商業娛樂電影，可以一觀，卻不能細品，特別是刻意為之的煽情，看起來很幸福、很感動、很正能量，過後卻很難能讓人記住什麼。