㈠ 哪個日本導演的電影沒有台詞
新藤兼人的《裸島》。
㈡ 求推薦影片《那山那人那狗》
《那山那人那狗》
劃重點：主題的思辨性與雙向的敘事空間
據說《那山那人那狗》（1998年）在國內只賣出了一個拷貝，卻頻頻獲獎，兩年之後在日本逆襲收獲800萬美元票房，緣何這樣一部人物精少、台詞精簡、情節簡單、敘事精煉的電影會「牆內開花牆外香」？簡單聊聊。
辯證性。一老一少的人物設置，一傳統一現代的情節設置，彰顯出辯證思維的巧妙之處。比如從疏遠到親近「父與子」即表現了傳承，也是折射出兩代不同的特質，不同的娛樂方式、不同的擇偶觀……，讓主題在簡單中顯露復雜，在平凡中映射不平凡，同時也提出了一個宏大命題，如何認識傳統與繼承傳統。
真善美。影片最滌盪人心地便是「鄉」對「城」的反哺，最容易產生誤解的便是「城」對「鄉」的俯視。影片以第一人稱敘事，從兒子的角度展現出現代青年對傳統郵路的不理解，但這一路上遇到的人，幾乎都是父親的熟人，甚至有人知道路斷了，特意讓孩子帶著繩子來幫忙。無形之中的情感傳遞，讓影片在舒緩的節奏中展現出朴實無華的真善美，尤其是生疏的父子倆，隨著彼此了解的深入，那道橫亘在父子間的情感鴻溝亦被填滿。
以景寄情。無論是綠油油的田地，還是藍靛靛的天空，無論是群山連綿，還是篝火連片，這里的人用最簡單的生活方式展現生活的美好。表面上的「無為而治」，卻盡顯出「仁愛」，人們對大自然，對生命的熱愛，即便是小到鄰里之間的和睦，也彰顯得是淳樸的生活本真。看似一條普通的郵路，天天走，月月走，年年走，便成了一條集智慧和溫暖於一體的理想之路。
敘事空間。影片通過畫外音即第一人稱的旁白塑造了一個意向的心理空間，結合銀幕內父子倆的郵路之行，形成了從現實空間到心理空間的雙向敘事。這兩個空間相互交錯，從限知視角向全知視角轉換，從而把父子兩代的情感變奏明朗化。比如當兒子看到公共汽車時，他認為那樣既節省時間又節省體力，但是父親卻認為那是偷懶。通過兒子講述對此事的看法，也側面反映出父親教的道理——路得自己走，對郵遞員來說一步一個腳印才踏實，我們也從心理空間轉換到現實空間。
全片沒有激烈的戲劇沖突，只有娓娓道來的日常生活，耐人尋味，餘音繚繞。
㈢ 有哪些日本的青春校園愛情故事的電影
《
戀空
》
《屬於你我的初戀》
《
天使之戀
》
《
只是愛著你
》
《
情書
》（這個比較老了）
《
我的機器人女友
》（不是校園）
《
在世界的中心呼喚愛
》
《
花與愛麗絲
》
《
初雪之戀
》
《
戀愛情結
》
《
花樣男子最終章
》
記得採納啊
㈣ 大家有沒有比較好的日韓電影值得推薦
我覺得有很多吧，日本的電影的話其實我沒怎麼看過。但是動畫電影的話我要推宮崎駿大師的了，《千與千尋》動畫片講述了的是一個小女孩千尋與他父母誤入魔幻世界，千尋的父母因為按捺不住食物的誘惑而變成豬，自己也被湯婆婆拿走了名字，忘了回家的路，是一個充滿奇幻色彩的故事。片中那些充滿水彩畫般翠色鮮明的場景非常吸引年輕人的觀看，宮崎駿大師的作品也在很多人心中有著不可動搖的動漫地位。
《熔爐》「我們一路奮戰，不是為了改變這個世界，而是為了不讓世界改變我們。」我特別喜歡電影中的這句話。電影顯得很壓抑，每一個人都在向這個社會妥協。因為能力有限，我會同情很多人的遭遇，不過這個世上不幸的事太多了無法幫的過來，不過如果有一群人號召一個集體力量 我想我會願意參加。
㈤ 有哪些演員沒有台詞或台詞極少卻能體現其精湛演技的影視劇情節
王一博。藍忘機號稱史上話最少男主，幾乎全靠眼神和肢體動作來表達其情緒想法，被魏無羨帶面具嚇到是瞳孔震動，被問這么多年是否一直在尋找魏嬰時的委屈，大梵山重逢時的驚喜與堅定，個人最喜歡夷陵再見時看向魏嬰的眼神和窮奇道雨夜訣別時神情，欲語還休，掙扎難安，眉目流轉間，多少不能說出口的深情透過屏幕直擊人心，演技的好壞沒有標准，但王一博的藍湛確實深入人心！
在兩部優秀電視劇中，有兩個演員在某一個片段中的精彩表演，讓我感受到了「此處無聲勝有聲」的表演境界。
一、在《父母愛情》這部劇中，有一場德華的感情戲。其當時的劇情背景是：老丁看到德華辛苦的在他家裡為他洗衣物，聯想到她平時對他和孩子們的各種照顧，感動之餘便向德華提出了結婚的請求，德華一開始以為老丁捉弄她，經過反復盤問，終於得到了證實。於是她要把這個消息告訴她的哥哥和嫂子。
接下來的場景就是我所提到的精彩片段：
畫面中，劉琳扮演的德華從老丁家裡出來，她邊走邊咧著嘴巴，在笑意里輕輕地啜泣著，周圍有人不停的朝她張望，而她全然不顧，就這樣邊走邊喜極而泣的哭泣著，偶然間面容里呈現出瞬間的思索狀態，似乎是在回憶剛剛和老丁發生的那幕甜蜜而虐心的場景。
在這個連貫的長鏡頭中，德華沒有一句台詞，就是一個邊走邊哭的動作展示，可是我們分明從中感應到了德華多層次的心理感受：老丁終於答應和我結婚了！我容易嗎！這些年，我為他付出了這么多，他總算是答應了啊！
劉琳的一個喜極而泣的表情，就能夠賦予觀眾這么多的聯想和觀感！從而真正詮釋了「此處無聲勝有聲」的表演境界！
二、在《偽裝者》中，有一幕靳東飾演的明樓的戲份，也讓我感受到了無台詞狀態下的精彩表演。
其劇情背景是：明樓和明台終於聯手擊斃了要綁架大姐明鏡的汪曼春。當被擊中的汪曼春從樓上墜落到地面時，鏡頭轉向了明樓。
只見他默默地望著睜著眼睛的汪曼春的屍體，眉頭微皺，就這樣僵硬地站在旁邊，默默地望著……而後，眼睛裡慢慢蓄滿了淚水，他的表情凝重，裡麵包含著一絲絲的心痛和悔意，甚至還包含著責備……在姐姐和明誠的拉扯下，才不得已的抽身離去……
這一整段戲中，靳東沒有一句台詞，但是我們還是在他細微的表情中，感受到了他對汪曼春極其復雜的 情感 ：既憤怒於她的墮落，又心痛於她的離去；既為救下了姐姐而暗暗的鬆了口氣，更為他親手擊斃了她而自責甚至是瞬間的悔意！
這些明樓的內心感受，都是通過靳東的一個無聲地面部特寫所傳達給觀眾的。
可見，一個真正優秀的演員，有時候即使沒有台詞，也能夠把內心活動精準地表現出來。
劉琳和靳東的這兩段表演，可以堪稱無台詞表演中的經典！
王一博扮演的藍忘機，是我這么多年古裝劇中最喜歡的。氣質清冷高貴，素衣若雪，美如冠玉，端方雅正，打戲干凈利落，行雲流水，眼神戲，微表情演繹的非常到位。年紀輕輕把這樣一個角色演繹的如此深人人心，讓人與角色不知不覺產生了共情。所以今年最喜愛最欣賞的演員就是王一博。
王一博的藍湛今年是最使我驚艷的，其中有一幕是在被小思追抱大腿和突然見魏無羨的時候的眼神真的是驚到我了，就在一瞬間，尷尬，不好意思，驚訝，思念全在眼神里了
古裝劇那必須是一博呀，各人入各眼，但是一博把藍忘機演活了
我是薩沙，我來回答。
不知道，大家有沒有看過日本電影《大逃殺》！
大逃殺中，有一個演員很特殊。
他是最強的兩大參賽者之一，叫做桐山和雄。
桐山和雄是個帥哥，形貌英俊，身材高挑。
他是最成功的演員，沒有一句台詞，完全靠演技。
大逃殺是這么一回事。
未來的日本，由於 社會 問題嚴重，成年人失去了信心，頹廢懦弱。
相反，青少年出現叛逆心理，對成年人非常不屑，通過暴力手段反對成年人，導致犯罪問題嚴重。
惱怒之下，成年人決定報復青少年。
他們每年都會選擇初中畢業的一個最叛逆的班級，讓他們執行新世紀教育改革法。
這個改革法，就是讓所有少年自相殘殺，最後只剩下一人。
如果不能剩下一個人，3天後所有少年都會被炸死。
通過這種手段，成年人報復了少年。
普通孩子，不可能具有多少殺人手段。
這個 游戲 ，往往會吸收一些自願參加的殺人狂。
這些少年。通常已經犯有殺人罪或者暴力罪！
桐山和雄就是一個暴力狂瘋子。
他出生於富貴家庭，父親是大富商，哥哥繼承了家業，他自己也得到不少財富，本可以一輩子驕奢淫逸生活。
然而桐山和雄有著變態的殺人慾望，自願參加大逃殺 游戲 。
他自然知道，如果不能殺光所有人，他就會死。
桐山和雄毫不在乎，即便死於這種 游戲 他也願意。
桐山和雄，是這部電影中最重要的角色。
他冷酷無情，殘殺所有遇到的人，不管是男還是女，哪怕是2個手無寸鐵沒有防禦能力的女孩。
更可怕的是，桐山和雄不僅僅是殺死她們，還有精神折磨。
比如在殺死一個女孩的時候，他用擴音器放在女孩嘴邊，錄下女孩死前哭喊的聲音。
這就是一個變態。
桐山和雄只要一出場，就帶著邪惡的笑容。
他第一次出場，就殺死了5個對手，包括1個沒有武器的女孩。
而桐山和雄經常會有殘忍的笑容，讓人不寒而慄。
到最後，他被一個同歸於盡的對手用炸彈炸瞎了眼睛，仍然不忘記殺人，對准敵人出現聲音的方向掃射，最終被殺死。
最關鍵的是，桐山和雄在電影中沒有一句台詞，他根本沒有說過一句話。
由此可見，演員安藤政信是非常成功的。
印像最深的是張譯在《士兵突擊》中，退伍前去看天安門的那場戲。沒有台詞，據說看哭了半個中國的觀眾。
張譯演這場戲的時候，也正是他打退伍報告，從北京軍區戰友文工團辦退伍手續的時候。張譯1997年當兵，2006年退伍，和劇中的史今一樣，當了9年兵，這場戲張譯其實不是在表演，而是他當時心情的真實寫照。半個中國的人哭沒哭我不知道，反正我當時哭得稀里嘩啦。
張譯的很多作品中有很多的鏡頭都是通過精湛的演技表達劇本的，除了張譯之外就是《嘿，老頭》里的李雪健老師、黃磊老師、宋佳老師等等，總之這部電視劇演的真的好，希望能有更多這樣的劇本和電視劇；
《正陽門下》里的韓春明，還有韓春明的師傅九門提督，這兩個人那表演真的很精彩，一個眼神，一個表情都是戲。
張家輝
電影 《大追捕》 中張家輝飾演的啞巴王遠陽，當他看到女孩徐雪彈鋼琴的演技表現十分具有感染力
那為何王遠陽會看到徐雪會如此激動那？原因是當年王遠陽跟徐依芸戀愛，但是徐依芸的養父徐翰林卻對養女圖謀不軌進行性侵，但是他不知道王遠陽和徐依芸兩人卻意外懷孕誕下徐雪，徐翰林再一次失手殺害徐依芸後嫁禍給了王遠陽，導致王遠陽入獄二十年。王遠陽在監獄期間受盡屈辱並用利器捅傷喉嚨導致無法說話而成為了啞巴，出獄後看到自己女兒徐雪但又無法相認只能遠遠的看著她餅干中保護她。
但是，徐翰林經常對徐雪家暴再一次爭吵中失手將徐翰林推下樓致其死亡，而暗中的王遠陽目睹了這一切，為了保護自己女兒他偽裝真相假裝是自己做的這一切，而當他出獄看到女兒彈鋼琴的那段演技，不需要一句台詞都能讓人體會到他此時的心情
古天樂與蒙慧嘉合作的《甜言蜜語》，古天樂飾演啞巴青年阿水，全片沒有一句台詞，古天樂只能靠肢體動作與神情來表達自己的內心世界，但他的表演十分精彩。
比暗戀還讓人無語的，是相互暗戀！《甜言蜜語》就是講述了一個相互暗戀的故事，這個故事看上去平平淡淡，但卻給人一種意猶未盡的感覺。
與世隔絕的海島小漁村裡，忠厚善良的啞巴男孩阿水（古天樂飾）自小就沒了父母，開了一個家庭旅館兼雜貨鋪。淡淡的生活節奏之於阿水簡單而又幸福。假小子一般的女孩小四喜跟阿水很要好，幾乎成了金水的翻譯。
然而這一切的平靜生活，被一個從香港來到這個小島度假的姑娘雯雯（蒙嘉慧飾）打破了。美麗溫柔的雯雯住進了阿水家開的度假木屋裡，還和阿水成為了好朋友。 當雯雯就要離開的時候，阿水已經深深地愛上了她，可依舊沒有勇氣表白。
這個故事並不出彩，但古天樂的表演著實令人驚艷，當他笨拙的比劃著「我愛你」的手勢向心愛的女孩子告白時，觀眾想必都會被古天樂眼神中流露出的真摯感情所感動。
二人沒有在一起，並不是因為阿水不會甜言蜜語，而是因為二人始終在不同的頻率中，雯雯對阿水看她時眼神里難以掩藏的炙熱 情感 早就心知肚明。但習慣了男人甜言蜜語的雯雯，心底渴望的是阿水篤定的向她告白，偏偏阿水又做不到。世界上最痛苦的事不是你知不知道我愛你，而是你明知道我愛你卻裝作不知道。
三年後，阿水終於發現了那幅雯雯在牆上畫給他的畫。此刻，對雯雯萬分思念的阿水終於決定去香港找她。
然而，一切都已經結束了！阿水只能接受心愛的姑娘已經嫁做人婦這個事實！
但一切其實都不會結束，即便多年以後，阿水和雯雯都會記得：那個下午，那個少年拿著礦泉水瓶，陪自己心愛的女孩體驗了一次最奇特的洗頭經歷！這是二人一生都會銘記的經歷！
古仔在這部影片中貢獻了影帝般的表演，蒙嘉慧的演出也足夠精彩。