Ⅰ 電影肉體之門里演小仙的那個人是誰啊
叫：観月ありさ。不過網上沒有她的資料。還有 這部片子是1964年上映的嗎？他媽的裡面的演員大多是70後啊，就一個是64年之前的還是55年的 叫內藤剛志···
補充：日本1964年鈴木清順執導的電影肉體之門不是你看到的這部，這電影2009年豬原達三執導的···可以看一下連接···2009年豬原達三執導電影
Ⅱ 《菊次郎的夏天》
總有一些電影，能讓你看了1秒鍾時候就能安靜下來，讓你能夠放鬆心情愉悅地看下去。這是這類電影的一種迷人調調，就是讓你毫無招架之力的放鬆感。這種電影沒有吸睛的sex女郎，沒有火爆熱辣的動作，沒有炫麗壯闊的畫面，沒有起伏跌宕讓人喘不過氣來的高潮。有的只是讓人安靜下來的放鬆。讓我這種選擇困難症的小夥伴糾結在五花八門的電影里將要窒息的時候抓到了救命稻草，而感到無比滿足。
《怦然心動》《這個男人來自地球》《K星異客》《一條狗的使命》《超時空接觸》都讓我找到了這種調調。這一次，輪到《菊次郎的夏天》了。
我從來不是一個日本電影愛好者，在這之前並不知道鼎鼎大名的北野武。我很慶幸自己是沒有帶著任何包袱的狀態來觀影的。這是我的幸運。
你以為的主角，其實不是主角
「先生，你叫什麼名字？」
「菊次郎，他媽的，滾吧。」
影片結尾的兩句對白，讓很多觀眾懵了——原來你才是菊次郎，原來你才是主角！我一直以為是你在拯救小男孩的孤獨夏天，沒想到拯救的是你自己的夏天。
懵逼過後不得不感嘆編劇的高明，這兩句話就像是畫龍點睛，使影片得到了升華。觀眾就像夏日酒足飯飽的食客，雖然已經飽了，卻還不過癮，總覺得嘴裡還該加點什麼才行，這時候服務員為你送上了一個免費的餐後小甜筒，冰涼甜爽的味覺讓你無比滿足。
感同身受的孤獨
暑假在我的詞典里一直是一個讓人嚮往的美好詞彙，但那是在認識正男之前。因為暑假只會讓正男更加孤獨。
姥姥早出晚歸的工作，讓本就沒有父母陪伴的小男孩更加孤獨。放暑假後，球場關閉了，小夥伴也隨著家人度假了。正男只能獨自面對空盪盪的房子。
爸爸到底是拋棄了自己還是真的出車禍死了？正男向姥姥提出質疑，得到對後者的肯定答復後正男只好把渴望留給媽媽。
正男的記憶中沒有媽媽的模樣，但對於這個姥姥口中為了養活自己而不得不遠離家鄉打拚的媽媽抱著濃濃的幻想與思念。空盪的屋子和寂寞的假期讓孤獨持續發酵，終於，當無意間找到與媽媽的合影與媽媽的住址時，正男再也無法壓抑內心的孤獨與思念，決心不顧一切去豐橋尋找媽媽。也許小孩子不懂得旅途的危險，但對未知旅途的恐懼一定存在，卻不足以澆滅對媽媽的渴望。
不靠譜的老流氓
菊次郎的出場太不起眼，而且是被妻子作為一個反面教材來教育吸煙的中學生。不認識北野武的我絲毫沒有想像到這個邋遢的大叔將會是影片的主角。這個人毫無明星氣質，站沒站樣，坐沒坐樣，松垮的步伐配合愣頭愣腦的神態，典型的人到中年毫無建樹頹廢度日的大叔。我很懷疑這樣的人是怎麼娶到漂亮而又善良的妻子？
他粗魯、毫無禮貌，一口一句「他媽的」。他蠻不講理，賭賽車輸了怪旁邊的人帶來的霉運，把旁邊的人一個個恐嚇走。他搶劫、偷盜，把小混混搶走的正男的錢塞進自己的口袋還順便打劫小混混，嫌的士費用太高趁司機上廁所時將的士開走。他縱情享樂，揮霍無度，帶正男去風月場所。種種不靠譜行為都應證了他流氓的劣性。
就是這么一個本應遭人恨的流氓，卻在種種不靠譜的行為中讓觀眾看到了溫情，感受到了愛。這種反差的戲劇性效果讓人慾罷不能。
小正太與老流氓擦出「 愛 」的火花
這種火花出現在：
當菊次郎把欺負正男的變態男揍了一頓並搶走了變態男錢包時。
當不會游泳的菊次郎用可笑而拙劣的姿勢劃水最終翻倒在游泳池裡兩腿朝天時。
當菊次郎教唆正男去叫順風車時。
當菊次郎帶著正男到各種禁止入內的場所玩耍時。
當菊次郎把偷換的食物給正男吃而假裝自己挨餓犧牲時。
當正男配合菊次郎演瞎子攔截順風車時。
當他們故意放釘子扎破過路車車胎導致車子墜溝而逃跑時。
當菊次郎看到正男媽媽帶著新的家庭出現，不忍正男傷心故意編造謊言，搶劫摩托男的風鈴送給正男時。
當正男狂奔著跑向葯店為被地頭蛇毆打墜樓的菊次郎索取葯物時。
當菊次郎組織自由作家、摩托男、章魚男為正男精心編排節目時。
溫情如細雨，無聲潤物，浸透觀眾的心。愛如霧靄，在不知不覺間，悄悄籠罩兩人的世界。
影片主線是菊次郎幫助正男尋找媽媽，但結局找沒找到媽媽並不重要。小男孩沒有善惡是非觀，他只希望找到一個能陪伴自己的人，不管他是好是壞。重要的是正男已經收獲了父愛般的溫暖，孤獨的心從此不再空洞。
這種流氓，請給我來一打。
Ⅲ 電影《菊次郎的夏天》的影評。詳細的！
《菊次郎的夏天》是一部由日本導演北野武——世界級導演，在1998年所拍攝的，自導自演的清新溫情的電影，該片摒棄了他所慣常的另類暴力風格，以溫情，幽默的角度向我們講述了一個看似簡單的故事，展現了他不為眾人所知的人文關懷，不知道感動了多少人的心靈。。這是一部關於童年的電影，一部關於成長的電影，關於夏天的電影。在大部分北野武的電影里永遠少不了兩個東西，一個是使得電影充滿溫情的「北野武藍」，一個是向天邊無限延伸的路。因此《菊次郎的夏天》的大部分故事是在路上發生的，在這條像蜿蜒蔓延的路上，每個停泊點都是菊次郎和正男休憩的港灣，在此導演毫不吝惜地用遠景來表現兩人在廣袤天地中的渺小，讓人在漫長的路上艱難行進的他們有一種敬畏感。北野武並沒有讓故事在路上終止，而是順暢地把故事講完，給欣賞者一種溫馨，美好的感覺。喜劇的結尾往往是大部分人所樂見的，明快的音樂來表明童年本該是這樣在輕快地飛馳而過的。大部分人一開始都以為那個小孩子就是菊次郎，在影片最後北野大叔笑著說出「是菊次郎啊！他媽的，走啦！」大家才恍然大悟，明白為什麼片名叫《菊次郎的夏天》。
簡述故事內容：《菊次郎的夏天》講的是老痞子菊次郎帶著正男尋找媽媽的故事。本部影片分為兩個部分展開的，一部分是正男尋母之旅，一部分是次男見到母親後的返程。通過正男尋母過程中其心理變化來使影片逐漸的想高潮發展。影片中菊次郎和正男在旅途中逐漸地熟悉，而那種成人與孩子之間的隔膜也在逐漸地消除，到了影片末尾，菊次郎也被正男尋母之心打動，悄悄去看自己的老母親，兩個人在美麗的旅程中兩心逐漸交融。這部影片故事的情節的確很簡單，正南是個日本小學生，一個人跟婆婆住在一起，父親車禍死掉了，母親用婆婆的話說是「到很遠的地方去掙錢」，暑假來了，小朋友們都有父母陪伴，正南卻沒有人跟他玩，連踢球都沒有人跟他踢，於是決定自己去找那從未謀面的母親。無意之中一個中年混混菊次郎帶著他去找媽媽。在尋找的過程中，由於這個人渣的種種行為，發生了許多令人發笑而又並不顯的荒誕的事情。
劇情的分析：影片諸多情節十分搞笑，但整體的氛圍卻是充滿了溫情。所以，用搞笑來形容這部影片，顯的俗氣而又不顯恰當，我想我們應該稱其充滿了幽默與溫馨並存。正南和那個中年人的表演極為到位，正南大部分的時間一聲不響，低著頭，是一個溫和的、順從的、可愛的小孩子；而中年人就像個大孩子、小流氓、黑老大，他偷人東西，但不顯的齷齪；他砸人玻璃，卻顯得可愛；他忽悠別人，卻意外的顯的純朴。我想，這在演技之外必然有更為深刻的內涵以及更為本質的溫情在影響著整體的效果。而這種效果，使我們仿拂能夠透過中年人的玩世與粗魯，仍然能夠讀出他的無奈與自憐，讀出他對母親那始終揮之不去的情愫。在整個影片中菊次郎總是在試圖讓正男見不到旅途中的任何挫折，只有希望和笑容。這也正是表現他自己對於代溝的一種無形中的忽略。
影片音樂欣賞：值得一提的是影片的音樂，優美的鋼琴聲如同在安靜的夜裡泉水的叮咚聲響，使安靜的夜更顯的靜謐、清脆、單純與淡雅。旋律由低沉轉到歡快，再由歡快轉到淡淡的憂傷，這像極了正南的內心寂寞的獨白，尋找母親的結局是令人傷感的，但由於有了中年人，有了電動叔叔，有了桔子姐姐，有了光頭先生，有了重磅先生，有了好人先生，使燦燃在長路的每一段，都充滿了歡快和不可缺少的希望。當熊貓玩具遺落在清晨的長椅下，夢遺落在灰色的沙灘上，淚遺落在腳印里，腳印遺落在正南的身後，正南奔跑著去抓中年人的手，音樂溫和的流淌，傾訴著明日的美好。
影片的最後，正南依舊在當初離家時的那段大橋上獨自的奔跑，書包上天使的翅膀輕微的扇動，身後遺落著面無表情的菊次郎，一艘船靜靜的從橋底下劃過，時間終於在此慢慢定格。到此影片全部結束，整篇影片給人的感覺就是歡快愉悅的，沒有任何的悲傷至少得也只是給人的感動，我相信看這部電影之後所有都只會是開心的，它給人的有幸福，有激勵，有感動，更有對生活的深思，和對生命的感謝，滿篇那種清明的風景給人一種超脫的感覺，讓悲傷的人也能從中找到屬於自己的人生前進的方向。
Ⅳ 一部日本電影講一個小孩從小和他奶奶生活在一起長大了才知道其實是他媽媽！9幾年的好像！跪求知道名字
《我的女友是機器人》次郎是個寂寞的大學生從小和他奶奶生活在一起長大了才知道其實是他媽！
Ⅳ 電影《智齒》為什麼要砍手
電影《智齒》砍手是因為左手代表的是左翼，他媽應該象徵了日本的右翼勢力，所以他砍下每個女人的左手。《智齒》講述從學堂畢業的任凱，因一宗連環兇殺案，與剛復職的展哥開始搭檔。案子破不了反倒引發連串事故，展哥重遇殺妻兒的街童王桃，被激發的恨意一發不可收拾；任凱大意失槍，誤被兇手所獲。兇手潛伏在城市之中，危機逐步逼近。
電影《智齒》解析
林家棟飾演的警察有點偏執，他覺得女主坐牢，根本不能解他的仇恨，只有生不如死才讓他痛快，可是他真的痛快嗎，不見得吧，最後他可能是出於警察這個職位的使命感，也可能是真的動了惻隱之心，或者說是妻子的死讓他釋然。救了女主，他也解脫了。
劉雅瑟飾演的女主，整個電影裡面，她一直被追一直被打，其實她一直都在為她犯的錯後悔懺悔，一直想要得到原諒尋找彌補的機會，她想活下去，她又有什麼錯呢。這個演員了不起，實在是太拼了。這個結局從女主的角度來看，實在是太讓人難受了。
日本人飾演的殺人狂，從心理學的角度來看，有情感創傷，電影給出的線索是他的母親不知道出於什麼原因的沒有左手，而且母親已不在人世，而他又處於社會底層，一個日本人在香港言語也不通，根本無人在意他啊，情感需求無處釋放，只能利用殺人尋求快感，不然怎樣，死也解脫不了，更何況我覺得他根本不想死。
Ⅵ 《菊次郎的夏天》：北野武轉型之作，與生命中最重要的人和解
北野武曾經是日本的一名相聲藝人，他在電視節目中口若懸河、言辭犀利。但是轉入電影行業後，他的表現一反常態，沉默寡言、目無表情。日本電影行業對北野武褒貶不一。一方面，北野武曾針對日本評論界放話，「我是日本電影的癌症，大家快驅逐我吧」；另一方面，他在國際影壇又有著很高聲望。他憑借自導自演的《花火》，獲得威尼斯電影節的金獅獎、蒙特利爾電影節的最佳導演獎，是日本歷史上獲此殊榮的第三人。就連日本「電影天皇」黑澤明，都將北野武視為日本電影的未來。
北野武與黑澤明
北野武的電影，有著「暴力美學」的標簽。電影的主人公幾乎都是孤獨的社會邊緣人，他們的命運大多以死亡告終。有評價說，「北野武電影的主人公對這個世界透出一股絕望和蔑視，骨子裡滲出一種不屑同流合污的超然與悲劇。彷彿跨越生死之界，反而是擺脫污濁、殘暴和污穢人間的幸事」。這頗有一種日本武士道「無畏而死」的精神。
但是，當北野武親歷生死之後，他的電影中又多了一份對生的留戀與渴望。1994年夏天的一個夜晚，47歲的北野武騎著重型摩托，遭遇車禍。手術後，他的半邊臉永久癱瘓。對死亡的恐懼始終縈繞心頭，他開始重新審視「活著」這件事。
1999年，北野武自編、自導、自演的電影作品《菊次郎的夏天》上映。一改之前的暴力、血腥，這部喜劇電影顯得格外溫情、明朗。雖然影片中仍然有一絲哀傷，但是不乏希望與戲謔。北野武不僅展示了社會邊緣人的生存困境，更是在探討如何讓生命獲得更大的價值。
以孩子的視角，描繪一段尋親之旅
在《菊次郎的夏天》中，北野武運用低機位的拍攝手法，模擬孩子的視角，描繪了一段兒童尋親之旅。他將影片的敘述，仿照暑假相片日記的形式，分成了9個章節。
小學生正男，是個總是一臉委屈的小男孩。他走路時一直低著頭、嘟著嘴。暑假來臨，他決定帶著媽媽的相片和地址，獨自去遠方尋找從未謀面的媽媽。正男的鄰居阿姨不放心，就安排游手好閑的老公陪正男一同上路。
有了「成人主角」的參與，影片的主題也更加深刻。為了體現孩子對成人世界的理解，影片還穿插了正男的四個夢境。
與正男一同上路的大叔，剛離開老婆就直奔賽車場下注。正男預測的號碼，幫大叔賭贏了一筆錢。隨後，大叔帶著正男去小酒館消遣。晚上，正男的夢中充斥著賽車場急促的敲鍾聲，陪酒女不關心正男尋親的事情，反而極力稱贊他賭贏了一筆錢。 孩子無法理解大人對金錢的迷戀，也對大叔找陪酒女的行為感到困惑。
次日，大叔賭輸了所有錢，晚上在酒館喝酒時，把正男留在了店門口。正男險些受到猥瑣男的欺負。正男在委屈中入睡，夢見大叔後背上猙獰的紋身和猥瑣男的形象含混地扭曲在一起，正男被綁在柱子上，媽媽在一旁默默流淚。 影片中的配樂古怪又恐怖，展現了正男內心缺乏安全感，對大叔心存芥蒂，同時又渴望得到遠方的母愛。
兩人正式上路後，雖然大叔一路上惹了不少麻煩，但還是搭上了順風車，到了目的地。可是，正男媽媽已經組建了新的家庭，有了老公和孩子。正男在遠處背過身，抹著眼淚離開了。
大叔內心受到觸動，盡力安慰正男。但是由於在夜間嘉年華上貪便宜作弊，大叔被小混混帶走，留下正男在原地等候。正男在長椅上睡著，夢中兩個小混混化身妖怪，跳著詭異的舞蹈。 正男對陌生人感到害怕和戒備，又因為大叔的離開而感到缺失。在正男的心中，已經對大叔產生了依賴。
回程的路上，鏡頭展示了停在花朵上的蜻蜓、池塘里的青蛙，還有荷葉梗上的毛毛蟲。這些有趣的細節，正是兒童眼中的夏日景象。它既描繪了孩子的好奇心、對大自然的嚮往，也讓觀眾的心情為之放鬆，重回孩童游戲的心態。
正男和大叔在遇到旅行作家、重磅先生和光頭先生之後，大家一起快樂地度過了三天的夏日露營時光。雖然嘴上說著「一起玩吧，為了那個孩子」，可這四個大人也得到了片刻的歡愉，暫時走出了社會邊緣人的陰霾。正男在河邊的帳篷中睡著，終於做了一次美夢。他夢見，星空下大人們變幻著誇張的造型，笨拙地陪他玩「一二三，紅綠燈」的游戲。此時，久石讓的經典配樂《summer》，烘托著歡快的氣氛。 這也意味著，尋親之旅結束時，正男逐漸克服了內心的自卑，重新找回了孩子的天真與樂觀。
正男與大叔分別時，他站在橋上遠遠問道：「先生，你叫什麼名字？」大叔閃著狡黠的目光回答， 「菊次郎，他媽的，滾吧」。
至此，觀眾恍然大悟，原來菊次郎不是男孩的名字，而是那個吊兒郎當的大叔。導演北野武猝不及防地拋出了影片最大的一個笑料包袱，同時也點明了更深刻的一層主題。
旅程結束後，成長起來的卻是一位大叔
《菊次郎的夏天》作為一部「旅途電影」，自然離不開「終極尋找」的主題。 影片中，開頭的菊次郎形象就是一個迷失自我的無業遊民，而一路上的經歷讓他重新找回自我，走出困頓。這一切的契機，就是正男的尋親之旅。
菊次郎在出發之前，聽妻子安排時，他和正男並排站在鏡頭前，同樣的眼神空洞、神情呆滯。這不禁讓觀眾擔心，這樣一個不成熟的人，能安全護送孩子嗎？
果不其然，菊次郎揮霍了妻子給的錢後，硬生生把旅途變成了囧途：他明明不會開車，卻偷偷把計程車開走，磕磕絆絆直到車冒著黑煙壞在半路；本來不會游泳，卻逞強栽進泳池，為了挽回面子，回來又趴在桌上學游泳姿勢；搭順風車被拒，就砸壞玻璃，溜之大吉；一邊說著「大人要為孩子犧牲」，一邊背著正男偷吃飯團，結果摔進草叢...
菊次郎可氣又可笑的無厘頭舉動，一直延續到被正男的身世觸動心弦。夜晚在路邊的候車亭，正男枕在菊次郎的腿上熟睡，菊次郎自言自語：「 原來他跟我一樣 」。找到正男媽媽的住處後，菊次郎看到門牌上赫然寫著「吉村」的姓氏。他沒有像往常一樣橫沖直撞，而是不知所措的像個犯錯的孩子。也許，菊次郎的生活經驗告訴他，結局並不美好。
正男親眼看到了媽媽的新家庭，傷心不已。菊次郎領他來到海邊，又獨自返回想去質問。但最終菊次郎放棄了，他帶著搶來的天使風鈴，回來蹩腳地安慰正男，「那個女人不是你媽媽，你媽媽搬走之前給你留下了這個風鈴，只要不開心或者遇到麻煩就搖一搖，會有一個天使來幫你」。
北野武的電影中有許多定式的存在，他將這些事物都賦予了特殊的意義，來詮釋電影的內涵。 比如《菊次郎的夏天》中，大海是心靈的慰藉，風鈴則是成為了一種愛的符號。北野武認為，人類的創傷體驗促使人類自我療愈。如果現實不能滿足願望，就需要一個精神寄託。就像菊次郎將母愛寄託在風鈴上。風鈴不僅代表正男對母愛的渴望，也代表了菊次郎對媽媽的思念。
回程中，菊次郎與正男的愛護和依戀，讓菊次郎的父性回歸。他感受到親情的寶貴，也正視了曾被母親拋棄的事實。在養老院，他隔著玻璃看著仍舊高傲孤僻，卻又垂垂老矣的母親，內心卻得到了一種久違的平和。
這部影片表面上是講述菊次郎陪正男尋找媽媽， 但實際上是曾經處於精神困頓的菊次郎，在旅途中被正男的天真善良打動，最終改變痞性、解開心結，重新找回逝去的親情，獲得生存力量的過程 。這也是片名《菊次郎的夏天》的真正意義。
年過半百的北野武，以此片與生命中最重要的人達成和解
《北野武自述》一書中寫道，「《菊次郎的夏天》本來就是一部不缺柔情的電影，而且取材自我的童年。我不會假裝這部電影的情節跟我的童年沒有關聯」。實際上，這部電影正是北野武最具自傳性質的作品。北野武用隱晦、包容的方式， 以此片紀念已逝的父親北野菊次郎 。
北野武的父親是社會底層的一個油漆匠。他冷漠少言又膽小怕事，但喝完酒之後就回家對母親拳打腳踢。北野武作品中隨處可見的暴力，最初就源於童年時對父親的恐懼。可是一旦嚴肅又愛擺架子的父親出了丑，又讓人覺得特別好笑，這也是北野武戲謔的原點。就像童年的北野武第一次去海邊，是和父親一起，這也是父子倆最幸福的回憶。不過，那次明明不會游泳的父親偏要逞強，結果差點溺水。
北野武回憶，「生前好像和父親沒有說過話的記憶。可是現在回想起來，他真的有點寂寞。這次的電影有點像掃墓孝親的感覺，這也算是供養」。
《菊次郎的夏天》是北野武與父親的「對話」，也是為自己缺失的童年圓的一個夢。 他親自出演「菊次郎」，希望能設身處地理解父親的處境，感受他的孤獨。影片前半部分，菊次郎一塌糊塗的生活，是對父親曾經的一種寫照；後半部分，對正男的關愛和陪伴，是北野武對父愛的憧憬。
影片最後，菊次郎去了養老院遠遠地看了一眼母親。 這個鏡頭的另一層含義，是北野武想彌補在母親重病時，不曾探望的那段時間。
北野武一生都在與母親抗爭。母親佐紀十分要強，為了讓孩子們脫離寒門出人頭地，她對教育很狂熱。母親擔心北野武打棒球會耽誤學習，所以連看見棒球手套都會生氣。在母親的嚴格監督下，北野武考上了日本著名的明治大學工學院。
可是為了對抗母親，北野武選擇了退學，離開家去作一名藝人。但沒過多久，他就連房租都交不起了。房東告訴他，是因為母親默默墊付才讓他一直住了那麼久。與母親的抗爭，北野武一直失敗。
等北野武成名後，母親月月要錢，如果到賬稍慢就要破口大罵。在北野武眼中，母親實在是貪婪不知滿足。所以，母親生病時，北野武僅去探望過一次。甚至母親去世，他也不想回家守孝。
喪禮結束，北野武收到姐姐寄來的包裹，是母親留下的一封信和一個存摺。存摺里是北野武每月寄給母親的錢，一分不少。信中寫道：當你說要去東京打拚時，我就很擔心你會變成一個落魄的窮光蛋，因此我每月從不間斷地要你寄錢回家，一方面刺激你去賺更多的錢，另一方面也為了替你儲蓄。你的錢就是你的錢，現在就拿去好好利用吧！
北野武與母親
每位導演呈現出的電影風格各不相同，這是因為每個人的生命體驗與感受不同。北野武將溫情流淌在寡言孤獨的小人物身上，並最終把它釀成噬心的烈酒，使觀眾久久不能平靜。也許，在年過半百、親歷生死之後，北野武選擇與生命中最重要的人和解、與自我和解。
正如《菊次郎的夏天》中那句經典台詞： 風景如畫，旋律優美。人生就像一次旅程，沿途會遇到各種風景，但最後我們都要回歸。
編輯：郭春雨