㈠ 恐怖片《大逃殺》是事實嗎
當然不是事實
《大逃殺》是一部充滿了暴力的電影，但不是所有的暴力電影都只是娛樂性的，影片講述了這么一個故事:已經飽和的世界經濟給亞洲各國帶來了空前的經濟蕭條。有一個國家徹底崩潰了，完全失業率超過了15%，一千萬失業者遍及全國各地。失去了生存自信的大人們開始威脅天真無邪的孩子們。全國有80萬兒童、學生拒絕上學。學校內的教師又受到學生的暴力行為，殉職者人數高達1200人。就在這個時候，一條新的法律（＝游戲）出台了。那就是Battle Royale 法案，即定期一群學生在軍隊和政府所逼迫下，參與為期三天的「大逃殺」。他們獲派糧食和各式凶器，要互相殘殺、只准一人生還。
影片充分的描寫了一群孩子在殘酷殺戮中所表現出的人性。說道殺戮，那就是強者的勝利，弱者的死期，影片中的弱者有三種，第一種弱者希望也成為強者，他們採取任何可能的、合理的方法來達到淘汰別人的目的，結局是顯而易見的，他們只是弱者只有等待被強者殺掉。第二種弱者選擇放棄，他們不想參與這個摧殘人性的游戲，老師、社會給予他們的的選擇只有一個——自殺。第三種弱者是最可愛的，他們想藉助一切美好的東西來忘記殺戮的現實，他們通過談戀愛、互相開導、尋歡作樂等方式享受那僅有的幾天，可最後現實還是把他們一個個殺掉。
《大逃殺》片首是以一個「大逃殺的優勝者」小女孩登場，血跡斑斑的臉，稚氣由邪氣取代，手中還拿著沾滿血的洋娃娃，小小年紀，猙獰的笑，因為她靠成功殺死所有同伴而生存下來，那種恐怖簡直令觀眾的背脊都涼了起來。人性的醜陋、軟弱、邪惡、自私、赤裸裸呈現。
由第一個同學的死亡開始，觀眾見證的是各種人的恐怖心態，有的因柔弱而死，有的乘機發泄平日壓抑的仇恨和獸性，有的消極退出尋死，有的積極對抗求生，一場場真面的揭露，比爛面噴血的不忍卒睹畫面還要震撼。
《大逃殺》赤裸暴露人性
《大逃殺》 《大逃殺》中飾演殘酷班主任的正是日本「暴力宗師」北野武。
日本導演深作欣二新作《大逃殺》，在暴力方面毫不手軟，它的血腥是手段，反血腥則是目的。該影片因涉及校園，在日本一度引起國會要禁映的風波。
人生70古來稀，性格或許已磨得淡淡的，但，吳宇森最敬重的日本殿堂級導演深作欣二，依然火氣十足。
見純肉體搏殺暴力意識
自1978年的《柳生一族之陰謀》後，深作欣二已拍過很多不同類型的電影，但20年後，他老人家突然拍了一部《大逃殺》（Battle Royale），盡管《大逃殺》並非他《仁義之墓場》、《黑社會之墓場》和《縣警對組織暴力》等時期的黑幫暴力片，但，那種純肉體搏殺的暴力意識，依稀可見。
深作欣二比今村昌平稍遲出道，與山田洋次、大島渚、熊井啟等導演同輩。在千禧年的決算中，他1973年的作品《無仁義的戰爭》成功突圍，打入日本知名的《電影旬報》選百年最佳100部日本電影的十大之列，在同輩導演中排眾而出，其定位顯然是被肯定了。其實，深作欣二在70年代替黑澤明拍美日合作的國際片《偷襲珍珠港》時，就開始有名氣。
引起日本國會欲禁風波
《大逃殺》 《大逃殺》充斥著黑色幽默，班主任要同學們自相殘殺的同時，還關心同學不要著涼。
《大逃殺》今天正式在本地推出，但由於影片暴力，而且涉及校園，所以它在日本還引起日本國會欲禁映的風波，所以沒有多少人看好它能在本地推出。但是經本地電檢局的明智之「剪」(因剪得不影響劇情)，觀眾最終有眼福看到此片。
其實有暴力劇情不一定是沒有意義的影片，深導演在日本電影界中，被喻為是借黑幫片的暴力仇殺來反映出戰後社會低下層的觀點；以暴力宣洩於戰後虛妄的民主主義下，低下層失去方向感的無助與孤立。
「暴力宗師」北野武主演
《大逃殺》以新世紀的一個未知世界為背景，說國家面臨崩潰，社會動盪，校園暴力事件不斷發生。日本軍政府索性與這些問題學生玩一個野外戰爭的游戲，來一個互相殘殺。故事描述一群42個學生，在班主任的設計下被騙到荒島。他給同學各種不同的武器，且下令只有一個人能生存。為了活命，平時要好的同學不得不露出獸性，使出最殘酷的方式來殺死好友。飾演該殘酷班主任的正是日本「暴力宗師」北野武主演。
《大逃殺》片首是以一個「大逃殺的優勝者」小女孩登場，血跡斑斑的臉，稚氣由邪氣取代，手中還拿著沾滿血的洋娃娃，小小年紀，猙獰的笑，因為她靠成功殺死所有同伴而生存下來，那種恐怖簡直令觀眾的背脊都涼了起來。人性的醜陋、軟弱、邪惡、自私、赤裸裸呈現。
由第一個同學的死亡開始，觀眾見證的是各種人的恐怖心態，有的因柔弱而死，有的乘機發泄平日壓抑的仇恨和獸性，有的消極退出尋死，有的積極對抗求生，一場場真面的揭露，比爛面噴血的不忍卒睹畫面還要震撼。
驚嚇之餘有黑色幽默
為了增加諷刺意味，導演也加入了荒謬的幽默，例如垂死的同學臨終遺言是:你是我見過最有型的男孩；殺人老師北野武雨中出現，竟神奇的關心起學生不要著涼生病，看官這時不知是該笑還是哭。總之影片在驚嚇之餘，還充斥著黑色幽默。
如果說上周四在本地推出的韓國片《漂流欲室》對人性的暴露還有留力的話，《大逃殺》在這方面絕不手軟，血腥是手段，反血腥是目的。不論導演手法、內容及啟發的思考反射教育意義，本片絕對是2001年不可錯過之選。
西洋「大逃殺」同樣撼人心
電影業每隔一段時間就會有人大喊創意荒、創作旱災，困獸斗格局類型的影片早被好萊塢玩到爛。大家以為困獸斗真的被徹底榨竭殆盡之際，海外票房超勁的《大逃殺》又為困獸斗片打開天空，再證江湖地位。
若說不久前在本地上映，由王晶執導，謝霆鋒主演的《我的野蠻同學》沒有《大逃殺》的影子，任誰都不會相信。據查詢，本地片商已購入西洋版的大逃殺「Series 7」（暫譯《大逃殺生還者》），相信觀眾很快就看得到這部同樣震撼人心的影片。
《大逃殺生還者》由丹尼爾米納漢（Daniel Minahan）執導，波姬史密斯（Brooke Smith）等人主演，以電視節目為出發點。話說「大逃殺」是美國其中一個高收視的電視節目，節目以人性和血腥場面作賣點。節目從政府簽發的身分證號碼中抽出參賽者，被抽出的人可分獲一支槍和一個攝影師，然後逐一將所有參賽者殺死，成為唯一的生存者。雖然大家以為只是在看一個電視節目，然而大家所看到的一切都是真實的險境，影片恐怖程度不遜日本版。
《大逃殺》:不僅僅是暴力那麼簡單
□ 雲飛揚2046
未來，已經飽和的世界經濟給亞洲各國帶來了空前的經濟蕭條。有一個國家徹底崩潰了，完全失業率超過了15%，一千萬失業者遍及全國各地。失去了生存自信的大人們開始威脅待成年正青春的孩子們。全國有80萬兒童、學生拒絕上學。學校內的教師又受到學生的暴力攻擊，殉職者人數高達1200人。整個未來社會是一團亂糟糟，隔閡和仇視橫亘在他們之間。如何是好，如何解決，就在這個時候，一條新的法律（GAME）出台了。那就是B.R.法（Battle Royale法案），即定期組織一群學生在軍隊和政府當局的逼迫下，參與為期三天的「大逃殺」。他們獲派糧食和各式凶器，要互相殘殺、只准一人生還。如果在結束前有兩人以上生存，那麼他們脖子上的項環將爆炸。這規則是殘酷陰險和不懷好意的，每年消滅一個班級自然不是單純為減少就業壓力。從開始介紹游戲規則的鏡頭可以看到官方網站的運作，但是又沒有全程攝影跟隨，自然不是「真人秀」那麼嬉皮和輕松。
這個班級原來的班主任是北野武，他在學校里被學生整蠱，回到家又沒有溫情，是個失敗的中年人。當他們去畢業旅遊時，他再度出現了，告訴他的學生們，你們被選中了，沒有退出的可能，並且有兩個轉來的學生，一個是瘋狂的游戲愛好者，一個是前年的幸運兒，後者之所以重新參與是因為當局的逼迫，當然他自己也要尋找一個謎底。北野武為確立游戲的權威和真實，殺雞給猴看他殺死了兩個人－－第一個是說悄悄話的女生，他一飛刀就結果了，似乎比傳說中的李尋歡還要抽風。第二個是曾經刺傷他屁股的男生，他啟動了按鈕，血肉模糊當即氣斷。接下來分配整備，除基本物品一致外，武器是不同的，也是不可知的。再以後，殺戮就開始了。
四十個人，只能有一個活口，其實這活口註定還要參加以後的游戲，也就是說最終解釋權和絕對權完全在當局手裡，參加游戲的少年將沒有任何機會回到正常的生活中，沒有機會成為大人。人的生命終結只有四種方式:自殺、他殺、意外、自然死亡。在這個游戲中，他們的機會就是他人的死亡。既然這規則是對民主的藐視，既然這現狀是存在主義的，既然這條通往生的路是狹隘的，那麼他們只能有自己的選擇，完全個人的、自我的、利己的選擇，於是有六人自殺，三十二人他殺，噢，還剩下兩個。對，就是兩個，他們逃脫了，成為成人世界的無身份的人，被現實秩序通緝。
還是讓我們回到這充滿血腥的孤島中來吧，任何規則都可以被遵守，可以消極對抗，同時也會有漏洞。他們獲得的武器千差萬別，有摺扇，有望遠鏡，有沖鋒槍，有衛星定位儀，有鍋蓋，有鐮刀，有手槍，有弓箭，等等等等。這沒有什麼好抱怨的，正如每個人的人生起點、轉折點都不會相同，有些是命運捉弄造化弄人，有些則是自己的選擇，未來都是自己走出來的，最基本的他們在開始的時候都有可以選擇的餘地，是團結一致尋求解決、是爭取那最後的名額。他們是同學，那麼還有友誼、愛情、信任。我想如果我在場的話，我不會知道自己究竟會怎麼做？「其實我不想殺人，只是不願意坐以待斃。」那麼，我會去殺人。「我愛你，我想我們應該一起。」我會去嘗試。然而當廣播中同學的名字一再被宣告，我知道，一切都不是那麼簡單的。對規則厭倦對愛報有真誠的戀人可以去殉情；本來有信任的人，可以因為誤會而慘殺；因為嫉妒、誘惑、缺乏溝通，可以殺－－這過程中，有多少美麗的容顏清脆的笑語消失了，尚未收拾好心情的倖存者很快又成為廣播中的名字。導演將這細節展現地清清楚楚細致入微，迸裂的鮮血、抖動的軀體、蒼茫的大海、空盪的藍天、茫然的眼神、靜寂的空間、陰森的樹林、困惑的武器、乏力的北野，都在寓示這個一個墜落的游戲，結束的時候沒有勝利者。當還剩下八個人的時候，電影即將收工，獸性能否戰勝人性？愛情、友誼和信任有無答案？規則本身能否被攻克？代表惡制度的老師能否被消滅？殺人如麻的光子被業務能力更強的暴徒殺死，說明靠殺死比自己弱的人的途徑走不通。搞定控制系統的電腦天才也被意外出現的暴徒幹掉，說明忽視外界勢力單純靠文雅地與系統較勁也行不通。這暴徒又被最後的三人小組擊斃，他們卻違反了不使用暴力的約定。這三人是中川典子、七原秋也、川田－－他是醫生、廚師和漁民的兒子。使他們堅持到底的原因很簡單，就是在極端環境中相互信任、坦誠相待、無私交流。
這時候，他們面對的是北野老師，他是一個寂寞、麻木、頹唐、無望的人，既定製度的執行人和剛毅的監督者。雖然他也曾經越過了規則幫助了中川典子，其實在演員親自手繪的卡通畫上只有她生存下來，她是那麼的高潔，周圍卻遍是殘肢流血的同學。他的心早已經冷寂成灰，只等待某一個時刻，死去。於是他會用噴水槍誘導他們殺死自己，他倒是瀟灑異常的完蛋了。不過在死後，他又令人難以置信地爬起來接聽了一個電話，槍斃了手機，再從容地留下一條規則外的生路。這個鏡頭是超現實的，也許是象徵他把些許希望給予了他們，他們畢竟是未來。
「因為從小父母教我要為國捐軀，但沒有人告訴為何15歲的我要這樣做。」導演對構思本片的動機作如是說。這解釋有力度，直指問題的要害。威權體制總是不解釋，不互動，政策往往是就像天上的烏雲一樣難以琢磨。他在影片中使用了許多經典名曲，在《藍色多瑙河》里宣布死亡，在《運動員進行曲》進行屠殺，這應該是日本島國心理的糅合變奏，日本人因為國土的狹小和人口的眾多，民族生存危機感特別強烈，於是他們近似瘋狂的學習外來優秀文化，中世紀是學習大唐，近代是學習西方，現代是侵略擴張，當代再退回來，折磨幻想式的競爭壓力和民族自欺的空間局促，日趨精緻和細化的生活，高強度和密節奏的工作，他們的思維愈加地傾向於極端，行事也迅速地實施，盲從的大眾心理，趣味的一致性，於是菊花、櫻花、茶道、劍與酒是一代人的娛樂，染發、快舞、反叛、暴力、不在乎、無目的的享樂是新一代人的嗜好，代溝不可避免的出現。這電影當然是抽象的、概念化的，我們沒有必要和日本的國民劣根性較真，張力十足的暴力和殘酷只是導演思考的一種方式，我們知道他是親身參加過二戰的，大約這是他到73歲（多麼有說法的年齡，）拍攝如此電影的原因之一。他的電影，促使我們思考人性在極端環境下、在苛刻規則下的生存可能，唉，明朝的大臣趴在午門前被廷杖是多麼的幸福啊，也許，能夠追問為什麼也是一種勇敢，，希望我們都能夠有這份勇氣。
㈡ 美國的《死囚大逃殺》我覺得很好看，為什麼豆瓣評分那麼低，還說這部電影沒有營養，很平淡
一般這種逃亡屠殺的電影，如果沒有歷史背景和人物刻畫，很難達到藝術片的審美要求，也都是被各大影評不屑的主要原因，但類似 《啟示》、《大逃殺》這類緊張刺激又對人性剖析的會有所高度，死囚大逃殺首先是R限制的網路播放，其次演員名氣不大，最後是情節太平淡，除了對決沒有其他諸如，陰謀、合作、多種陰暗的出現，加之人物形象過於單一刻板，
㈢ 尋求一部電影，類似於《大逃殺》，好像是歐美的。一幫人脖子上都綁著那種炸彈，不知道片名。
看過，名叫《死刑犯》
http://www.verycd.com/topics/207924/
◎譯 名 死刑犯
◎片 名 The Condemned
◎年 代 2007
◎國 家 美國
◎類 別 動作/犯罪/驚悚
◎語 言 英語
◎字 幕 無字幕
◎IMDB評分 6.0/10 (7,192 votes)
◎IMDB鏈接 http://www.imdb.com/title/tt0443473/
◎文件格式 XviD + AC3
◎視頻尺寸 800 X 448
◎文件大小 3CD 3x49x15MB
◎片 長 113 Mins
◎導 演 斯科特·韋伯 Scott Wiper
◎主 演 史提夫·奧斯丁 Steve Austin .... Jack Conrad
維尼·瓊斯 Vinnie Jones .... Ewan McStarley
Rick Hoffman .... Goldman
Robert Mammone .... Ian Breckel
Tory Mussett .... Julie
Christopher Baker .... Eddie
Sam Healy .... Bella
Madeleine West .... Sarah
Luke Pegler .... Baxter
Masa Yamaguchi .... Saiga
Emelia Burns .... Rio
Jon Bennett .... Paco
◎簡 介
傑克·康拉德是一名死刑犯，正在美國中部的一個監獄中等待著最後時刻的他，被腐敗的獄方賣給有錢的電視製作人，被迫參加一個非法的生死游戲真人秀。傑克被帶到了一個與外界隔絕的孤島上，他發現這場游戲的參賽者除了自己還有其他九個人，都是來自世界不同地方的死囚。他們彼此必須竭盡全力展開生死搏鬥，因為只有最後生存下來的人才有機會重獲自由。想逃走根本是不可能的事，他們的一舉一動都通過網路向數百萬觀眾直播。康拉德必須使出渾身解數，贏得生存和自由的唯一機會……
刑事犯登記表
邁克斯塔利
全名：尤恩·邁克斯塔利
年齡：41歲
出生地：曼徹斯特，英格蘭
犯罪記錄：英國特種兵。被非洲軍事法庭以強奸、動用私刑、謀殺判處死刑。
康拉德
全名：傑克·康拉德
年齡：38歲
出生地：拉伯克市，德州，美國
犯罪記錄：因在薩爾瓦多炸掉了一座大樓，並殺死三個人，而被宣判死罪。
帕高
全名：帕高·帕切科
年齡：29歲
出生地：錫那羅亞，墨西哥
犯罪記錄：與羅莎共同犯下了一系列搶劫殺人案而被判處死刑。不過帕高之前曾因傷害、偷竊等罪名被起訴過。
羅莎
全名：羅莎·帕切克
出生地：韋拉克魯斯，墨西哥
年齡：30歲
犯罪記錄：在與帕克結成同盟之前，羅莎曾因為賣淫與盜竊而被起訴坐牢。
齊賀
全名：吳齊賀
年齡：28歲
出生地：沖繩，日本
犯罪記錄：意圖刺殺一位日本政要未果……最終，他因為一場嗜血的復仇行為而被捕並最終被判死刑，在這場屠殺中，他總共殺死了27名涉嫌襲擊、折磨、強奸他女友的士兵。
亞桑特瓦
全名：亞桑特瓦·埃迪
年齡：26歲
出生地：田馬，迦納
犯罪記錄：曾犯下一些微不足道的小罪案，有吸毒史。當她去摩洛哥旅行的時候，被人輪奸，飽受折磨。她涉嫌夥同他人一起殘酷地殺死了那些強奸過她的人，但她卻是惟一一個被捕並判處死刑的人。
克萊斯頓
全名：克萊斯頓·馬基
年齡：32歲
出生地：英格勒伍德，加州，美國
犯罪記錄：在美國因為販毒和謀殺被起訴，保釋期間逃往馬來群島，在那裡因為走私毒品而被判死罪。
「德國佬」
全名：赫爾穆特·布魯奇曼
年齡：54歲
出生地：卡爾斯魯厄，德國
犯罪記錄：因謀殺、強奸、惡意犯罪、侵犯他人被宣判執行死刑。
「義大利佬」
全名：多米尼克·吉安格魯索
年齡：34歲
出生地：巴勒莫，西西里，義大利
犯罪記錄：在一傢俱樂部爆炸之後被捕，警察查明他是義大利通緝的要犯之一。他最終因為在8個月的時間里謀殺了8個人而被判死罪。
「俄國佬」
全名：皮特·勞得斯普
年齡：29歲
出生地：納爾瓦，愛沙尼亞
犯罪記錄：他是一個極度兇殘的殺人犯，曾犯下大量的重罪，因為多起強奸和謀殺而判處死刑。
幕後製作：
【體育明星的電影之路】
對好萊塢虎視眈眈的美國職業摔角聯盟(WWE)的主席文斯·邁克麥霍(Vince McMahon)及其旗下的WWE電影公司的製片人喬·西蒙(Joel Simon)，一直都想找機會將WWE有史以來最著名、最成功的摔角選手史蒂夫·奧斯汀(Steve Austin)塑造成為一名動作電影明星，而奧斯汀已經證明自己絕對有做演員的那個實力，因為他曾在重拍版的《最長的一碼》(The Longest Yard)中與克里斯·洛克、亞當·桑德勒共同出鏡，而有他參與客串的電視連續劇《納什·布里奇斯》(Nash Bridges)也創下了極高的收視率。但到目前為止，奧斯汀還缺少一部由他做主角的代表作，而製片人們就是在尋找這樣一個理想的電影形象，可以幫助奧斯汀直接有一個質的飛躍，一舉成為一名真正的動作演員……《罪人求生》確實有這個潛質，但讓製片人沒想到的是，影片的故事點子恰恰就是奧斯汀給出的。
喬·西蒙表示：「我們認為，作為第一部代表作，這部影片對於史蒂夫·奧斯汀來說是一個完美的選擇。而劇本本身正好就是WWE電影公司一直想要製作的那類電影，有點像以前的經典動作片《警探哈里》、《虎膽龍威》和《48小時》。《罪人求生》絕對屬於那種會讓人跟著心跳加速的動作電影，以一個偉大的故事做基礎，再串以一系列的搏鬥場面。它是那麼地真實，好似就發生在你的眼前。」奧斯汀同意西蒙的說法：「影片中講述了10名罪犯，他們都是在死囚區里等待行刑時刻來臨的重犯……但是，他們最後卻被一名電視節目的製作人買下，放到孤島上為了生存而戰，整個過程將會在全世界的互聯網上直播。可以說，這個故事有那麼一點不道德，讓真實的電視網路變得極端醜陋。然而我卻不得不說，我們對於這類真人秀節目，卻有著驚人的痴迷--而《罪人求生》所要做的，就是將你帶出你平常所在的正常世界，讓你感受兩個小時最實實在在的刺激。」
不知道是層出不窮的真人秀節目把觀眾的胃口養刁了，還是觀眾把這類節目慣壞了，喬·西蒙認為：「我們已經形成了一種偏好刺激的視覺文化的習慣，而《罪人求生》尋求的恰恰是一個答案--現在由誰來決定我們什麼能看？什麼不能看？」 西蒙與史蒂夫·奧斯汀本人都認識到，影片中大量過於暴力的故事線索，對於身體條件的要求是非常苛刻的，因為《罪人求生》的特色就是大規模的戰斗場景和刺激的極限特技，即使是像奧斯汀這樣經驗豐富的摔角選手，也幾乎是不可能完成的： 「不過對於我來說，這些都是吸引我選擇它的原因。這部影片幾乎全是在室外拍攝的，背景既有狩獵場，又有優美的湖岸，至少，我認為我是在享受這個過程。而且，當我和導演斯科特·韋伯(Scott Wiper)一起工作時，我就知道WWE電影公司為影片找到了那個最合適的導演人選。他是一名非常出眾的編劇，也是一位能夠帶給人驚喜的導演--我知道劇本終於落在了一個可靠的人手裡。」
【一部不依靠CGI的動作電影】
在看了斯科特·韋伯執導的第二部影片《獵殺標靶》(A Better Way to Die)之後，喬·西蒙就下定了決心，《罪人求生》的導演非他莫屬。作為衛斯理大學的一名畢業生，韋伯的畢業作品贏得了當年的最佳學生電影獎，隨後，他於 1995年自編自導了《傑克隊長》(Captain Jack)……至於那部拍攝於2000年的《獵殺標靶》，傳說影片由英國著名的紐馬克特賽馬中心投資，索尼公司和HBO還差點為版權問題搶破了頭。雖然《罪人求生》的原創劇本並非韋伯所著，但他卻是故事的靈感之源，而史蒂夫·奧斯汀的加盟，更是確保了影片的可行性，韋伯表示：「當我和奧斯汀見面後，發現我們真的是很合得來。我們共同為劇本想出了框架，然後找到了製片人，將想法告訴他。這里既有不合法的游戲，又有互聯網--最終，它成為了一個優秀的劇本，等待著在大銀幕上接受檢驗。」
除了史蒂夫·奧斯汀飾演的傑克·康拉德，英國特種兵尤恩·邁克斯塔利這個角色，喬·西蒙則找來了前英國足球明星維尼·瓊斯(Vinnie Jones)。瓊斯第一次在大銀幕上得到關注，是憑借他在蓋·里奇執導的《兩桿大煙槍》中的出色表現，隨後而來的作品還包括《X戰警3》、《劍魚行動》、《極速60秒》等等。瓊斯說：「我真的喜歡這個角色，因為這是我第一次主演完全由打鬥戲拼接而成的動作電影。史蒂夫·奧斯汀完全憑借這部影片從一個摔角選手轉變成了一名電影明星，我為他感到驕傲。如果說奧斯汀的角色最終成了一個偉大的英雄，而我就是一個徹頭徹尾的混蛋，相信觀眾肯定會喜歡他，對我則是唾罵不止。」 斯科特 ·韋伯則認為：「維尼·瓊斯非常適合這個角色，因為他和奧斯汀一樣，也是一名偉大的運動員，完全可以應付影片中大量的動作場景，他們兩個的結合，肯定能帶給你完全不一樣的感覺。」
即使已經成為摔角場上的一名鬥士，史蒂夫·奧斯汀仍然專門為這部影片進行了為期幾個月的特訓： 「因為影片會對裸露的上半身進行長時間的特寫拍攝，所以我必須每天待在健身房中，對自己的飲食嚴加控制，直到練出導演需要的那種體魄……然後我就去了黃金海岸，預先為我的打鬥場景做了四個星期的准備，而給我當教練的，可以說是這個領域中最棒的人選--理查德·諾頓(Richard Norton)，他曾為數百部影片中的演員做過指導，其中包括中國的功夫巨星成龍。諾頓教會了我除摔角外各種不同的格鬥技巧，例如棍法。我也集中訓練了一些腿上的功夫，因為作為一名摔角選手，我是很少用到腳的。」
就連導演斯科特·韋伯也感覺到，接受了特別訓練的史蒂夫·奧斯汀，呈現出一種不同於以往的風格，至少與他在摔角擂台上的表現是完全不一樣的。韋伯說：「我希望他的粉絲在觀看影片的時候，也會感受到發生在奧斯汀身上的變化。我們專門為他設計了全新的戰斗方式，混合了街頭打鬥和正規的武術。」打從一開始，韋伯就堅決反對在戰斗場景中用CGI幫助潤色：「是否使用 CGI，一直是我和喬·西蒙爭論的焦點，最終我們達成了一致--讓一切盡可能地真實。」
㈣ 《大逃殺》電影是驚悚片嗎
個人認為，就是一部驚悚片。2000年,日本推出了一部驚悚片《大逃殺》，這部強調反烏托邦劇情的驚悚片在近幾年逐漸火熱。為廣大影迷所知的有諸如獅門影業的《飢餓游戲》系列和環球影業推出的《人類清除計劃》系列，但是在影片的整體質量上卻呈現出參差不齊的態勢，所以模仿的確可以，但是過於商業化的製作給人的感覺，確實與原作品在主題思想深度、情景環境探討、社群人物性格分析上，產生了較大的落差。今天我們就主要來看看這三部影片的對比。
㈤ 電影《大逃殺》有幾部 高分求各部的下載地址！
不就是兩部嗎？什麼時候有三啊
之所以第一部和第二部的導演不同 是因為第一部的導演在拍第二部的時候去世了 所以第二部換了導演
大逃殺Ⅰ東京聖戰
已經飽和的世界經濟給亞洲各國帶來了空前的經濟蕭條。新世紀伊始，有一個國家徹底崩潰了，完全失業率超過了15%，一千萬失業者遍及全國各地。失去了生存自信的人們開始威脅天真無邪的孩子們。全國有80萬兒童、學生拒絕上學。學校內的教師又遭受到學生的暴力行為，殉職者人數高達1200人。就在這個時候，一部新的法律出台了。
BR法案是《新世紀教育改革法》的通稱。所謂BR法案，就是為了解消公民對學校的崩潰、對卑劣少年的惡性犯罪引起的憤恨；為了培養青少年們在逆境中排除各種困難，並由此獲得堅韌不拔的生存能力；使青少年們從大人們手裡奪回原本就屬於他們的權利。
從全國的初中3年級中，每年隨機地選出一個班級，並把學生們送往受行動范圍限制的、荒無人煙的地方。發給每個學生地圖、糧食、各種各樣的武器，讓他們自相殘殺，直到只留下最後一個為止。時間限度為3天。學生們必須佩戴違反規定即自行爆炸的特殊項圈。在此期間的學生殺人、致人傷害、持帶槍械等違法行為都不受法律限制。這就影片所有血腥殘暴的由來。
精緻的彈簧刀穿過了一個好爭論的女孩的前額，下一個死去的是平時愛發牢騷嘰嘰歪歪的男生，一顆綁在他脖子上的炸彈把他的腦袋炸開了花。其他學生則用弓和箭、鶴嘴鋤和大鐮刀互相屠殺。
影片最後，當倖存下來的三個學生與北野武正面交談的時候，一個滑稽的超現實段落出現了：北野武明明有真槍，卻用水槍誘使三個人殺了他，在中彈死去之後，還翻起身接了最後一個女兒的電話才正式死去。這個布努埃爾式的場面似乎有兩方面的含義：一是直接指出成人精神世界的空虛腐朽，警誡所有即將走向成年的孩子們；第二則是象徵（不如說是希望）老一代成年人在少年世界的退出。成年人已經自顧不暇，只有靠下一代自己的努力了。所以才有了影片充滿朝氣和希望的結尾：七原和中川逃出了各自的家庭，走上了純潔獨立的人生道路，奔向成年。
大逃殺II：鎮魂歌
外文片名：
BatorurowaiaruII:Rekuiemu(2003)(USA)
Battle Royale II: Requiem .....(literal English title)
導演：
深作健太 Kenta Fukasaku
深作欣二 Kinji Fukasaku
編劇：
深作健太 Kenta Fukasaku
木田紀生 Norio Kida
高見廣春 Koushun Takami .....characters
影片類型：動作 / 劇情
片長：Japan:134 min / Japan:155 min (director's cut)
國家/地區：日本
對白語言：日語
色彩：彩色
級別：Finland:K-18 Iceland:16 Japan:R-15 UK:18 Germany:18 Australia:R New Zealand:R18 South Korea:15
故事發生在前作三年之後。作為大逃殺倖存者的七原秋也此時正領導著一個由歷屆大逃殺倖存者組成的反抗《BR法》的恐怖組織，並在首都進行了爆炸行動。為此，政府出台《新世紀反恐怖法案》，通稱《BRII》。
這樣的背景之下，某天，匯集了來自全國各地的不良少年，以及逃課問題生的鹿之砦中學校的3年B組42名孩子，在聖誕節休學旅行通往滑雪學校的路途中，淪為了軍隊的劫持目標，被全員綁架到了一座孤島之上。當他們被勒令換上軍服，並押送集合至一個巨大軍營之內時，他們的指導教師RIKI卻出現了。「整個班級無一人例外，將成為本次BRⅡ的參加者」，RIKI向已經陷入混亂的學生們，公布了綁架理由，並說明了BRⅡ的游戲規則。
依照《BRII》這部法案，一個班的中學生被強行組成突擊隊，在頸環的逼迫下向七原所在的海島發動進攻。在這隊中學生中，有一名女生是自願來參加的。她就是前作中被七原殺死的北野老師的女兒北野詩織（前田愛飾）。在慘重的死傷後，倖存的隊員們在七原等人的幫助下擺脫了頸環的恐怖控制，並停止了戰斗。然而更大的危險正在逼近。政府出動了正規部隊對海島發起進攻，甚至動用了巡航導彈。與此同時，北野詩織仍在尋找父親留下的畫中的意義……
簡評
作為一部續集作品，大逃殺II比起原作來激烈有加，大量出現槍戰、沖鋒、狙擊等場景。但是其深度和內涵均不如前作，以至於有人評論其「純屬一部槍戰片」。的確，在本作的劇情下，原作中人性的沖突被淡化了，反而更加追求商業上的看點。但是公平的說，本作也塑造了北野詩織、青井拓馬、櫻井早紀等令人印象深刻的角色。另外，作為對原作的補充，本作使得《大逃殺》的社會背景、虛擬設定更為完備，拓展了這一系列的廣度，在《大逃殺》的架構上起了很大作用。而且，與原作同樣改編自高見廣春的小說《大逃殺（Battle Royale）》的本作給觀眾一個更完整的設定世界圖景。