當前位置:首頁 » 歐美大片 » 無所不能電影印度在線
擴展閱讀
使徒行者2電影下載bt國語 2024-10-06 19:43:57
鄰居幫助做偽證電影外國 2024-10-06 19:07:50

無所不能電影印度在線

發布時間: 2024-07-08 21:24:00

Ⅰ 請問誰知道印度電影無所不能女主的中文配音是誰配的嗎太想知道了!!!

女主是季冠霖

Ⅱ 一千零一夜 愛好者進

一、《 一千零一夜》內容簡介

相傳古時候,在古印度和中國之間的海島上,有一個薩桑王國,國王名叫山努亞。有一天,山努亞和他的弟弟薩曼來到一片緊鄰大海的草原,當他們正在一棵樹下休息時,突然海中間冒起一個黑色的水柱,一個女郎來到了他們身邊,並告訴他們天下所有的婦女都是不可信賴、不可信任的。
國王山努亞和弟弟薩曼回到薩桑王國後,他們殺死王後和宮女、奴僕。從此,山努亞深深地厭惡婦女,存心報復,他開始每天娶一個女子來過一夜,次日便殺掉再娶,完全變成了一個暴君。這樣年復一年,持續了三個年頭,整整殺掉了一千多個女子。
宰相的大女兒桑魯卓,對父親說她要嫁給國王,她要試圖拯救千千萬萬的女子。」進宮後桑魯卓每天晚上都給國王講一個故事。這樣,桑魯卓每天講一個故事,她的故事無窮無盡,一個比一個精彩,一直講到第一千零一夜,終於感動了國王。山努亞說:「憑安拉的名義起誓,我決心不殺你了,你的故事讓我感動。我將把這些故事記錄下來,永遠保存。」於是,便有了《一千零一夜》這本書。

產生和定型的

《一千零一夜》(舊譯《天方夜譚》)是中古阿拉伯文學中一部規模宏大、內容豐富的民間故事集,有漫畫版的,是世界文學中一顆璀璨的明珠。

《一千零一夜》的故事由三部分組成,第一部分是一部叫《赫左爾•艾夫薩乃》的古代波斯故事集(即《一千個故事》),其故事源於印度,最初是梵文,後譯成波斯文,然後再譯成阿拉伯文,同時加進一些阿拉伯故事;第二部分源於伊拉克的阿巴斯王朝,特別是哈倫•拉希德統治時期的故事;第三部分是有關埃及麥馬立克王朝的故事。其核心是第一部分。

據阿拉伯原文版統計,全書共有大故事134個,每個大故事又包括若干小故事,組成一個龐大的故事群。《一千零一夜》是勞動人民的集體創作,從口頭創作到編訂成書經歷了一個漫長的歷史過程。早在公元世紀,印度、波斯等地的民間故事就流傳到伊拉克、敘利亞一帶。大約8世紀中葉到9世紀中葉,出現手寫本。又經過幾百年的搜集、整理、加工、補充,大約到16世紀才最後定型。而由文人編纂成書,出版問世,還要晚一些。

為什麼說《一千零一夜》具有很強的人民性

《一千零一夜》多側面地、廣泛地反映了古代阿拉伯及其周圍地區國家的社會現實,被稱為中古阿拉怕社會的一面「一塵不染的明鏡」。其人民性表現為如下幾點:

第一、它深刻地反映了當時社會中尖銳的階級對立,揭露了統治者的殘暴與罪惡。中古時期的哈里發,對內殘酷地剝削勞動人民,對外推行擴張侵略政策,使廣大人民處於水深火熱之中,國內階級矛盾十分激烈。《漁翁的故事》、《死神的故事》、《駝背的故事》等,都表現了勞動人民對封建專制統治和剝削的反抗精神。

第二、描繪勞動人民的生活,贊美他們的優秀品德、聰明才智和斗爭精神。在許多故事中,漁夫、牧民、理發匠、補鞋匠、女僕、樵夫、農民、手工藝工人、腳夫等紛紛登台,成為這部故事集的正面主人公。這類故事常常跟揭露統治階級為非作歹的內容結合在一起,從而產生了激發人民鬥志的強烈效果。《漁翁的故事》、《白侯圖的故事》、《巴格達竊賊》、《阿里巴巴和四十個大盜》等,都從不同角度表現了正面主人公的善良、機敏、智慧,體現了人民豐富的想像力和創造性。

第三、表現勞動人民追求美好生活的強烈願望,尤其是對忠貞不渝的愛情的嚮往。《烏木馬的故事》、《努倫丁和迪倫丁的故事》、《巴索拉銀匠哈桑的故事》等,都程度不同地譴責了社會的邪惡勢力,歌頌了忠貞專一的愛情,表現了深刻的反封建意義。

第四、表現商人的冒險生活和思想感情的故事,在《一千零一夜》中佔有重要地位。其中以《辛伯達航海旅行的故事》為最有名。它敘述了辛伯達在7次冒險遠航中驚險、曲折的經歷,歌頌了他積極進取的精神。

藝術特點

《一千零一夜》是阿拉伯人民藝術才能和創造性的結晶,有如下4個特點。

第一、濃郁的浪漫主義色彩。《一干零一夜》的作者展開了想像和幻想的翅膀自由馳騁:無所不能的神燈與魔戒指;一夜間建立起來的宮殿;往來於宮中的飛毯;會飛行的烏木馬;海島一般大的魚;能隱身的頭巾;可以驅使神魔的手杖;能看到任何遙遠目標的千里眼,等等。這些神奇的事物都是勞動人民智慧的結晶,它表達了人們征眼自然、改造社會、戰勝邪惡勢力的積極進取的精神。同時,《一千零一夜》中的許多故事,還把美好願望的幻想性與現實的真實性奇妙地融合起來,使浪漫主義和現實主義表現手法相映生輝、齊放異彩,造成了引人入勝的藝術效果。

第二、情節曲折離奇,結構靈活簡便。故事時而在天上,時而在人間;時而藉助於神仙妖魔的力量,時而完全遵照現實的邏輯。一個「比山還大」的妖怪,能出入小小的膽形銅瓶之中;一擦神燈,它就能在一夜之間造建一座富麗堂皇的宮殿……如此這般,變化莫測。《一千零一夜》的結構巧妙、簡便靈活,它開創了「框形結構」的藝術結構形式。作品通過山魯佐德給國王講故事的形式,把大小260多個故事鑲嵌在這個大故事的框架之內,大故事套小故事,大小故事交織,成為一個龐大的故事體系,讓人感到長而不冗,雜而不亂,層次分明,絲絲入扣,猶如一串長珠,令人賞心悅日。

第三、鮮明的對比。故事中眾多人物善惡美醜特別分明醒目,形成鮮明的對比。如《漁翁的故事》中的忠厚機敏的漁夫與狠毒狡猾的魔鬼,《死神的故事》中體現人民意志的死神與殘暴的國王,《辛伯達航海旅行的故事》中的富商辛伯達與貧窮腳夫辛伯達,《阿里巴巴和四十個大盜》中機智的馬爾基娜與愚蠢的強盜,等等,都是通過對比來突出其性格特徵的。對比中飽含著作者愛憎的思想感情。

第四、語言豐富朴實、流暢自然、生動活潑,詩文並茂,很好地體現了民間文學的本色。《一千零一夜》廣泛地運用了象徵、比喻、幽默、諷刺等修辭手段;有些故事還插入了警句、格言、諺語、短詩等,從而構成了語言豐富多彩的特色,大大地加強了藝術感染力。

目錄

第01部: 國王山努亞和他的一千零一夜
第02部: 漁翁、魔鬼和四色魚的故事
第03部: 懶漢克遼尼和銅城的故事
第04部: 朱特和兩個哥哥的故事
第05部: 駝背的故事
第06部: 太子阿特士和公主哈婭·圖芙絲之夢的故事
第07部: 終身不笑者的故事
第08部: 錢商和匪徒的故事
第09部: 哈·曼丁的故事
第10部: 烏木馬的故事
第11部: 睡著的國王的故事
第12部: 洗染匠和理發師的故事
第13部: 撒謊者貝浩圖的故事
第14部: 漁夫和雄人魚的故事
第15部: 阿拉丁和神燈的故事
第16部: 航海家辛巴達的故事
第17部: 瞎眼僧人的故事
第18部: 智者盲老人的故事
第19部: 蠢漢、驢子與騙子的故事
第20部: 女王祖白綠和糖飯桌子的故事
第21部: 阿卜杜拉·法茲里和兩個哥哥的故事
第22部: 麥侖·沙邁追求漂亮女人的故事
第23部: 補鞋匠邁爾魯夫的故事
第24部: 巴士拉銀匠哈桑的故事
第25部: 海姑娘和她兒子的故事
第26部: 阿里巴巴和四十大盜的故事

歌曲

歌手:蜜雪薇琪
專輯:princess
作詞 作曲:木蘭號aka陳韋伶

歌詞

想起你的笑
我孤單的嘴角
也不自覺揚起像羽毛
當你牽著我的手
我的心偷偷的顫抖
當你伸出雙手
就能夠溫暖我被凍僵的每根指頭
忘了心多痛
眼淚曾有多重
有了你就不再作夢
一千零一夜
傳說的星空
這個故事沒有
唱完的時候
春夏秋冬只要和你一起走
每一個鏡頭都是真的感動

有一些聲音
回盪在腦海中
凌亂原本該有的執著
害怕愛瞬間流走
這樣的念頭我不想說
當你伸出雙手
就能夠溫暖我被凍僵的每根指頭
忘了心多痛
眼淚曾有多重
有了你就不再作夢
一千零一夜
傳說的星空
這個故事沒有
唱完的時候
春夏秋冬只要和你一起走
每一個鏡頭都是真的感動

沒有什黱需要挽留
什黱能被錯過
已經擁有太多
一千零一夜
一千零一夜
一千零一夜~
一千零一夜
不滅的星空
一千零一夜
傳說的星空
一千零一夜
唱完的時候
春夏秋冬只要和你一起走
每一個鏡頭都是真的感動

三、電影《一千零一夜》

片名:一千零一夜
英文名:Fiore delle mille e una notte, Il
導演:Pier Paolo Pasolini
主演:Ali Ablla Christian Aligny Alberto Argentino Zeudi Biasolo Tessa Bouché
類型:愛情 冒險 奇幻
預告片:
上映:1974年01月14日
地區:法國 義大利 對白:義大利語
評分:6.7/10(466)
顏色:彩色 聲音:Mono
時長:135 分鍾
分級:瑞典:15 芬蘭:K-18 澳大利亞:R

劇情

本片是帕索里尼「生命三部曲"的最後一部,把印度著名古典故事集《一千零一夜》搬上銀幕。和前兩部作品《十日談》和《坎特伯雷故事》不同的是,在這部敘述者不再出現的影片中,全能的敘述視點取代了前兩部影片中的旁觀者和敘述者的視點,而對於前兩部影片中大量關於性風俗的粗俗描繪也轉化為正面的抒情和全面的肯定。影片不再是充滿嘲諷口吻的謠言故事,不再是無善無惡的市井描繪,而是基於一種肯定的東方異教風情展示。

帕索里尼借講述東方古老故事機會,把同志之愛順理成章地推上東方異教的神壇。影片中出現大量異性愛和同性愛的故事和段落,帕索里尼都一反前兩部影片中不加肯否的態度,而給與全部性愛以全部的熱忱。「生命三部曲"也由對猥瑣風俗的惡作劇嘲弄升華為對人類自然性愛的歌頌和贊美。片中幾乎所有故事都是正面贊美,帕索里尼的性愛觀念尤其在蘇瑪洛講述的國王出遊故事裡,得到了最直接的體現。

四、香水一千零一夜

Shalimar(一千零一夜)是歷史上第一款東方香型的香水,歸於嬌蘭旗下。Shalimar在梵語中是「愛之居所」的意思。它誕生的背後蘊藏著一個古老的印度愛情傳說。

300多年前,Jahan王繼承了父親的王位,成為印度的第三個國王。他一生一世只愛他的妻子mumtaz mahal。Mumtaz Mahal是一位穆斯林波斯公主,擁有傾城傾國的美貌,Jahan王對她一見鍾情。結婚後,Jahan王曾為她修建了系列的花園,並在花園里種植世界各地香氣馥郁的花朵。百花、噴泉、明燈還有各種被吸引來此的飛禽,充滿了Jahan王對Mumtaz Mahal的愛意,這些花園稱為Shalimar。她在Behrampur隨夫征戰、生下他們第14個孩子的時候難產而去世。她的去世給Jahan王以沉痛的打擊,短短幾個月里,就已是滿頭白發。為了紀念妻子,他按照妻子的遺願為她在印度北部城市阿格拉修建了著名的泰姬陵(Taj Mahal)。

這款香水的製造過程中,曾經命名為泰姬陵,但最終還是命名為Shalimar,以紀念永恆而偉大的愛情。

Ⅲ 印度電影吉哈是什麼電影

有4部。
納任迪拉吉哈的電影有無所不能、生死競賽3、卡拉卡迪、薩霍,電影都特別精彩,很好看,可以去看看。
印度電影指印度的電影及印度的電影產業,其開始於19世紀末,印度是世界上重要的電影出產地區,印度的電影產量是世界之冠,主要應付印度國內龐大的需求,同時印度電影在住有大量印度移民的國家也很受歡迎。

Ⅳ 如何評價印度電影《無所不能》

印度電影既走心,又大膽。

1、編劇設計了各種鋪墊,前30分鍾一直在撒狗糧,但是很多細節開始不動聲色地滲透:配音專業、電梯井、安全掛鉤、汽油倉庫、蠟燭等等,在後期復仇時一一利用起來,設計得很精巧。

2、敢於直接暴露,國際 社會 經常提到的強奸、腐敗等問題,讓影片更真實。

3、當然,神片終究是神片,邏輯上很多漏洞,要求三個被殺人物必須夠呆,夠磨蹭,才能實現完美復仇,也是有些遺憾。

整體評價:好片,值得一看。

《無所不能》,這部印度電影講述了一個盲人復仇的故事,電影前半部是浪漫愛情片,後半部是復仇動作片。在失去心愛的妻子後,盲人羅漢雖然眼睛看不見,卻辦到了常人做不到的事,從弱者變成了強者,奪回了自己的尊嚴。在這場復仇大戰中,擁有矯健身手、心思縝密的盲人帥哥,化身成為無所不能的超人,顯得勵志色彩十足。「我本無能無力 但我愛你 我願意為了你無所不能 讓你的每一個願望得以實現 就是我的人生目標」最後說一下 這幾年國內引進的印度片口碑都挺爆的 印度電影在懸疑領域的成熟度已經高得嚇人 總能在一個好點子上延伸出一個細節充沛 劇情飽滿的好故事 從一瞬間的甜到令人窒息的虐 最後促成了拳拳到肉的燃 男主的每一次都是觀影者的一次宣洩 對劇情 對 社會 對不堪重負的生活 無比真實 卻又無比遙遠

力薦 這是一部對縝密性要求不太高的懸疑愛好者不容錯過的好電影 值得二刷

要評價印度電影《無所不能》就不得不提今年非常火爆的《調音師》,有比較才有高低,因為兩部電影主角都是盲人的特點,所以有一定的比較性,等我們把兩部電影深度比較解析就能做出客觀評價《無所不能》了

一.從電影定位分析:《調音師》屬於懸疑類影片,劇情改編自法國同名短劇《調音師》,劇情的基因已經確定了它是一部懸疑犯罪電影,經過印度改變當然要加入大家習以為常的載歌載舞來豐富電影元素,最大的看點就是劇情的不斷反轉!

《無所不能》則是著重諷刺印度的腐敗和法律的不健全,只是從一個盲人的角度來講這個故事嘲諷意味更濃烈一些,它是介於懸疑和劇情片之間,前面大肆渲染了男主羅漢雖是盲人但對生活充滿自信 希望,和同樣是盲人但依然樂觀向上的女友情投意合,最終喜結連理走到一起!

二.從故事情節比較評價:《調音師》講述一個懷揣夢想的鋼琴家進階之路失敗,轉行做調音師,但人們更信賴一個盲人的聽覺敏銳適合做調音師工作,男主索性假扮盲人調音師,這樣獲得了人們的信賴他獲得同情和更多的回報,由於假扮盲人發生了後面一系列的劇情反轉,盲人成為了謀殺案現場的唯一目擊證人!

評價電影《無所不能》的劇情:勵志的盲人羅漢生活自信樂觀,和同樣是盲人的堅強女孩相愛到結婚,本人幸福美滿不料被壞人看上了女孩的美滿並強行侵犯了女孩,然而報警並沒有效果,警察已經成為了幫凶,再堅強的女孩也經受不住幾次三番的侵犯,最終選擇了不歸路,男主羅漢被逼選擇用自己的方式懲罰罪犯!

三.從電影的 社會 效應評價《無所不能》,《調音師》意義上是一部純犯罪片,雖然中間有加入反映販賣人體器官的的犯罪團伙,也只是劇情反轉當中的一環,不是主題思想,電影最後也是一個開放式的結局,把結果給到觀眾去發揮想像!

要評價的《無所不能》電影主旋律一直就是反映印度的法律對於保護婦女就是個瞎子般的存在,只是保護有權有勢的人罷了,主題比較明確中心思想只有一個!

分析到這里相信你心裡對電影《無所不能》的評價已經躍然紙上,希望天下太平能夠少些災難多一些幸福!

從元素上來說,《無所不能》還是一部比較典型的印度商業電影,糅合了愛情、歌舞、動作、英雄主義等等印度大眾喜聞樂見的內容。

不過,雖然是以 娛樂 為主,但也有其嚴肅的主題,那就是關於人的尊嚴。無論是羅漢本身的為人處世、還是後來和蘇皮莉亞的愛情亦或是最後的驚險復仇,都是強調了尊嚴,強調了人的尊嚴不可撼動,哪怕他是弱勢群體。

上半段愛情,下半段復仇的故事結構,很容易讓人想到阿米爾汗的經典電影《未知死亡》,就愛情部分來說,米叔的這部電影更出彩、動人,但從主題深刻上來說,《無所不能》略勝一籌。

印度口碑新片《無所不能》,有看過的印度電影中最養眼的女主,一部以盲人視角為切入點,講述權貴與平民、施暴與復仇的印度電影。

開篇是一對盲人的幸福愛情,極為浪漫唯美。男主羅漢是一個盲人,但他並沒有成為生活中的弱者,他是一個擅長模仿聲音的配音演員,並有著靈敏的嗅覺與聽覺,一個與眾不同的生活自理經濟獨立的「正常人」,羅漢用他獨有的特質,打動了本不想結婚的女主蘇皮莉亞的芳心。

然而,好景不長,女主蘇皮莉亞遭遇到權貴弟弟阿密特的強奸,蘇皮莉亞自殺。阿密特是一個內心相當歧視盲人的人,在羅漢和蘇皮莉亞大婚之夜,就對他們進行騷擾,嘲笑羅漢是個瞎子,居然還能有老婆。

隨後,趁羅漢不在家時,帶著手下混混,阿密特強奸了蘇皮莉亞。收受了好處的警察,對此坐視不理,很快蘇皮莉亞再次遭受強奸,不但如此,阿密特還告訴她,以後會經常來侵犯她。

當所有人都認為羅漢作為一個生理上的弱者,必定會選擇忍氣吞聲時,他用自己的行動告訴人們:NO,為了捍衛尊嚴,羅漢利用了平日生活的技能與智慧,憑著捍衛尊嚴的巨大勇氣與決心,策劃了一場堪稱精妙絕倫的復仇,借刀殺人、挑撥離間、埋設陷阱,他無所不能。

影片同樣糅合了印度電影一貫的愛情、歌舞、動作等元素,但再次以一個不同切入點反映 社會 現實題材,故事太讓人氣憤了,欺人太甚,忍無可忍,當正義得不到彰顯,你會怎麼辦?

最震撼的一句台詞:完美的世界啊,都是瞎子。

印度高口碑電影,當年票房超過《神秘巨星》,6月5日在國內上映,可以去看看。我看過點映了,總體感覺不錯,要比《一個母親復仇》好看,注意我說的是好看,不喜勿噴。

Ⅳ 希里黛玉的印度電影的女神-Sridevi ( 希里黛玉)

中文名:希里黛玉 外文名:Sridevi
出生日期:1963 年8 月13日
國籍:印度, 泰米爾邦
活躍年代:1967 年至1997 年
身高;1.7 米
星座:獅子座
簡介
作為一個女演員,她對印度電影的貢獻是前所未有的。她是印度電影業的女神。希里黛玉 是因為來自於比較貧窮的家, 小學7 年級以後沒法繼續學習。僅四歲就拍電影,13歲就在電影節上拿獎。從1977 年到1983 年她是泰米爾, 泰盧固和馬拉亞拉姆同時3個電影業的巨星.。1979年,希里黛玉終於開始拍攝印地語影片,她的第一部電影反應平淡,然而1983年的第二部Himmatwala即宣告成功而希里黛玉成為寶萊塢的巨星。她一直十多年保持了寶萊塢女皇的稱號。她 擁有讓所有人為之傾倒的魅力的女人。印度寶萊塢史上最燦爛的一顆星。80 和90年代寶萊塢女演員在電影一般在跳舞唱歌,但是希里黛玉演的電影里,她的角色非常重要。她是一個完整的演員。無論是身材和相貌都是無可比擬的。她最大的優勢是她演得特別自然。她非常多才多藝。她可以讓你笑也可以讓你哭了起來 和有時也會讓你只看她無辜的美麗.
Sridevi出生於1963年,是印度電影史上不可或缺的一位女明星。她第一次出演電影時只有4歲。上世紀70年代末,她開始以成年人的身份正式出演影片,直到1997年退出銀幕。在這段期間,她是印度影壇最光彩的女星之一。她能夠勝任多種語言的影片,包括印地語、泰米爾、泰魯谷和馬拉雅拉姆語等. 20年先後獲得14次最佳女主角提名,4次奪魁,拍片總量在250 部左右。
她的早期電影都不是印地語,她步步為營般從泰米爾語電影起家,先後與著名影星Kamalhaasan Krishna等人合作,聲名鵲起。進而進軍泰魯谷語影片,這些都是印度比較有影響的語種(還包括馬拉地語等),其影片製作也具有相當水準。
1978年,因為要重拍泰米爾語影片,已經成為明星的Sridevi得以進入印地語電影,其第二部印地語電影Himmatwala令她大獲成功,迅速躥紅。影片不但令她得到了雷電腿的稱謂,而且使她與合作者傑坦德拉(大篷車里的莫漢扮演者)成為印度銀幕最佳組合,合作甚多。整個80-90年代初,在印度語為主流的寶萊塢,Sridevi佳作不斷。Sridevi堪稱印度銀幕最美的女星之一,一雙標志性的大眼睛明澈閃亮,十分傳神。作為超級女星,她的舞蹈技藝自然也精彩絕倫,古典舞、芭蕾和現代舞均不在話下,走紅的時間也相當長久,適應各個時期的娛樂需求,在所謂與時俱進上,她明顯超前.
她一直十多年保持了寶萊塢女皇的稱號。她還被稱為寶萊塢最後的女皇,Hero of her films 和「Female Amitabh Bachhan 。
希里黛玉曾經4次得到《印度電影觀眾最佳女主角獎》。
1982 -Meenm Kokila
1990 -Chaalbaaz孿女天分
1992 -Lamhe一生與瞬間
1993 -Kshana Kshanam
這幾部片都使她獲得最佳女主角獎,代表她的表演水準,其中最後一部影片還讓她拿到了Nandi獎,這是專門授予泰魯谷語影片的大獎。
1986 年的Nagina (蛇女) 和1987 年的Mr. India(印度先生) 希里黛玉演得非常出色但是這兩年因為印度一些政治問題的原因而沒舉行《印度電影觀眾獎》頒獎儀式而她錯過了兩個《印度電影觀眾獎》。不然的話她是印度女演員其中贏得最多-6次《印度電影觀眾最佳女主角獎》的女星。
1983年影片《迷失(Sadma)》推出受到一致肯定,而且後來還成了寶萊塢的經典影片,奠定了她在影壇的地位。
1989年,她憑在影片《孿女天分(ChaalBaaz)》中成功地一人扮演性格截然不同的孿生女,首度榮獲印度影後
1991年,雅什·曹帕拉導演的影片《一生與瞬間(Lamhe)》,她在本片中扮演母女,把性格、喜好不同的母女倆都演得維妙維肖,因此再度榮獲影後
1994 年,《強權女人,Laaadla》,希里黛玉角敢恨敢愛而且始終講究公平光明的正當競爭1難能可貴的是最後的幡然悔悟!證明了她的最本質.
1987 年SRIDEVI《印度先生》的表現給Steven Spielberg 很深刻的印象和他也希望能與SRIDEVI拍電影. 印度女演員其中很少有得到過國際最掛女演員獎的。希里黛玉擁有兩個國際女演員獎
1. Lamhe(一生與瞬間),1991年國際電影學院(Intl Film Academy)最佳女演員獎
2. Devaragam,1999年——多倫多電影節(Toronto Intl Film Festival)最佳女演員獎。
對未來的印度電影女演員影響力最大的希里黛玉2008年因而獲頒「Ficci Frames Living Legend in Entertainment」獎以表揚她的成就。
其他的部分代表獎
1983-Lion Club Award
1991 年,Lamhe, 一生與瞬間Sunday Observer,最掛女演員獎
1991 - Nandi Award for Best Actress forKshana Kshanam
1994-Giant Awards For Contribution to Hindi Cinema
1997 - Kalasaraswathi award by the Government of Andhra Pradesh
2003 - Lachchu Maharaj Award
2003-MAMI Award for Excellent Contribution on Hindi Cinema
2009 Honoured at CairoInternational Film Festival as the most respectable talent from India
她在中國比較出名的影片為強權女人,奇異的婚姻,印度先生,蛇女,查德尼,孿女天分,一生與瞬間,巴德山的神話,迷失,復仇之軍等
希里黛玉迷遍布於世界各地。最多在阿富汗,伊朗,伊拉克,沙烏地阿拉伯,巴基斯坦,孟加拉國,土耳其,斯里蘭卡等國。
希里黛玉是今天的印度女演員的模型。她們最喜愛的演員。
在她的銀幕生涯中,幾乎和所有的一線男星均有合作,自然也是眾人追求的目標。其間,她曾與迪斯科舞星男主演查克拉布提秘密結婚,但是因為後者始終不離婚,致使Sridevi最終放棄這段無望的愛情。1996年,Sridevi嫁給了Boney Kapoor。雖然退出銀幕,但是她仍然身不離娛樂。依舊光鮮照人的她,經常出席各種活動,甚至客串時裝表演。2003年以後,她也曾參與一些電視劇和音樂節目的表演和製作。但是大多都是一種客串的角色,她更多的還是享受家庭生活的天倫之樂。
SRIDEVI的丈夫Boney Kapoor出身於製片人之家,是著名的製片人。這個Kapoor家族也是印度影壇頗有影響力的家族。
SRIDEVI自四歲起就在電影中擔當角色,她精通印、馬、卡、泰和泰(米爾)等多種語言,經過三十多年後,電影作品十分豐富大約250 多多
Sridevi 是印度上世紀最成功的頂級影後,她擁有著超大的眼睛、小巧的嘴巴、嫻熟炫目的舞技、千變萬化的造型和各種各樣的角色,幾乎無所不能的Sridevi在多個語種的印度電影都受到追捧,擁有無數的影迷,直到她息影後仍然是人們關注的焦點。其實,她現在也不到50歲,卻安於享受天倫之樂了。
下面有各個語言代表作品

Ⅵ 有沒有什麼電影是教育孩子的

1、《指環王》三部曲(THE LORD OF THE RINGS TRILOGY)

《指環王》三部曲宛如一部史詩,講述著友誼、信念、勇氣、責任、信任和愛。雖然對於孩子們來說,《指環王》的有些內容也許過於暴力,但是總體來講,《指環王》仍然是一部值得孩子們一看的好電影。影片恢弘的敘事讓人迷戀,看過一部就會欲罷不能,追看全集。同時,影片總在潛移默化中把深刻的人生哲理傳遞給觀眾。主人公弗羅多的痛苦成長,白袍法師甘道夫的諄諄教導,阿拉貢的英勇善戰,護戒使者的深厚友誼,都是教授孩子們做人道理的絕好素材。

例如片中弗羅多在接受到摧毀魔戒的使命的時候就不停抱怨:「為什麼這么大的麻煩要由我來解決來承擔?」甘道夫則道出富有哲理的一番話:「有時候我們希望生活中的煩惱永遠不要到來,可是事情既然發生的,責任落在我們肩上,我們想到的第一點應該是如何解決問題,我們要學會勇敢承擔責任。」對於孩子們來說,這樣形象生動的感悟將會影響他們的一生,深刻影響他們對人對事的態度。

2、《公主新娘》(THE PRINCESS BRIDE)

《公主新娘》以精良的製作、搶眼的表演打動人心。影片故事情節很經典,依舊是英雄救美、皆大歡喜,非常適合在節日觀看,給自己的心情放個假。同時值得一提的是這部奇幻電影的配樂,影片的音樂帶有童話夢幻色彩,管弦樂輕靈優美,古典吉他輕奏淡雅,散發著中世紀的人文氣息。假期里不如也和孩子一起重溫一下經典的美好故事吧!

3、《獅子王》(THE LION KING)

《獅子王》可謂迪士尼動畫的巔峰之作,上映時票房火爆,當年包攬奧斯卡多項大獎,即使是現在依然受到人們的喜愛。《獅子王》的成功首先歸功於深刻的主題立意,這部影片在主題上可以說是動畫版的《哈姆雷特》,新世紀版的《小鹿斑比》。它講述了小獅子辛巴從困境中成長為有責任心有魄力的獅子王的心路歷程,其間還穿插著真摯的友誼和感人的愛情。同時,《獅子王》還向觀眾傳達著樂觀向上的人生態度,不管生活多麼艱難,只要心中有希望,一切就都還有機會。從這個角度來講,《獅子王》不僅僅是一部電影而已,它打動每一個人的心,融入我們的生活,成為我們記憶的一部分,在我們最困難最絕望的時候,總會有那樣一個熟悉的旋律回盪在耳畔——HAKUNAMATATA(讓我們無憂無慮)。

4、《哈利•波特與阿茲卡班的囚徒》

《哈利•波特與阿茲卡班的囚徒》是《哈利•波特》系列電影中最為溫情的一部,因為在這一部里,魔法世界以貼近人間的溫情姿態出現。哈利遇到了他的教父小天狼星,真真切切地感受到親人的愛,縱然他和小天狼星相處的時間那麼短暫,但正是那短暫的親情賦予哈利超乎想像的魔力,讓他的魔法瞬時間變得不可思議地強大。正是因為愛,奇跡發生了。《哈利•波特與阿茲卡班的囚徒》第一次正面描寫魔法世界的溫情一面,原來在魔法世界,不只是有可怕的黑魔法,還是有世間親情的。同時,在這一部里,每個人物形象都很真實生動,不管是慈祥和藹的鄧布利多,還是平易近人的盧平教授,每個人的表演都很貼近實際,讓人倍感親切。

5、《殺死一隻知更鳥》(TO KILL A MOCKINGBIRD)

這是1962年的黑白電影,雖然對孩子們來說,黑白片遠遠沒有彩色片來的有趣,但是《殺死一隻知更鳥》(TO KILL A MOCKINGBIRD)作為一部偉大的電影作品,十分值得孩子們觀看,特別是在孩子們還在養成自己人生觀價值觀的時候,正確的引導極為重要,而從這個角度來講,《殺死一隻知更鳥》濃郁的教育意義恰好是它最大的亮點。影片以一個孩子的視角講述了發生在上個世紀60年代美國南方的一個小城鎮里的故事,那時候白人和黑人之間還存在著嚴重的種族歧視。著名電影演員格里高利•派克在影片中扮演一位不顧個人安危,為黑人伸張正義的律師艾蒂科斯•芬奇(Atticus Finch),同時,作為一位偉大的父親,芬奇言傳身教,細致入微地教育孩子的點點滴滴都給人留下深刻的印象。

這部電影像是為每一位觀看的人進行了一次心靈的洗禮,讓我們對種族、階級等基本社會概念有了更深刻的認識,讓人們再一次思考種族平等、社會公平等問題,同時,耳邊總是念念不忘芬奇的教誨——不要殺死為人類唱歌的知更鳥,因為它們善良,從不傷害人。

6、《小鬼當家》(HOME ALONE)

《小鬼當家》是一部極其適合一家老小一同觀看的電影,尤其是在無憂無慮的假期,這樣溫情而不乏喜劇元素的電影的確是生活的良好調味劑,是放鬆心情、營造溫馨家庭氣氛的好電影。影片情節緊湊,劇情高潮迭起,其中不乏出人意料的機智場景,著實耐人尋味,同時,《小鬼當家》所表現的出來的家人之間的愛真摯而感人,讓人在歡笑的同時禁不住流出眼淚。對於孩子們來說,《小鬼當家》也許能為他們帶來一些思考的空間,讓他們重新審視一下自己的生活。

7、《星球大戰》(Star Wars)

20世紀中後期美國電影歷史上最為成功的電影系列——《星球大戰》給無數觀眾留下難以磨滅的記憶。製作時間前後長達數十年的《星球大戰》系列,成功地虜獲每一代人的心,時至今日,它仍然是電影院里常青不老的熱門電影。相信現在的孩子們,也能從中找到吸引自己的閃光點。

8、《鋼鐵巨人》(The Iron Giant)

雖然《鋼鐵巨人》(The Iron Giant)是1999年的電影,但是現在看來依然會感動地讓人淚流滿面。每每看到這部電影,我們總能被鋼鐵巨人和小男孩的友誼深深打動,感受到外表冰冷的鐵皮巨人那顆赤誠的心。這部影片會讓孩子們了解到美好不可多得,更加珍惜友誼,珍惜青春。

9、《超人總動員》(THE INCREDIBLES)

Pixar出品的動畫片總是立意新穎,惹人喜愛,像是《超人總動員》(THE INCREDIBLES)就是一部超級好看的影片。本片最特別的立意在於教導孩子們:平凡人也能做大事,同理,超人也有自己逃不過的煩惱。人們腦海中超人的形象總是無所不能、所向披靡,可是事實上,超人的生活也是煩惱重重。人過中年的超人要面對老闆的訓斥,要承擔一家五口的生活,平時想要幫助人們,卻受到重重阻礙,即使到了世界需要自己來拯救的時候,他也有著無窮的煩惱——日漸發福的超人已然穿不進曾經的超人衣服啦!不過,凡是總有辦法。在家人的協助下,正義終於戰勝了邪惡,更讓人感動的,愛賦予超人孩子們無窮的超能力,而正是由愛而生的超能力最終保護了超人一家人。這世界我們不能做的事情有很多,但是只要還有愛,就有希望,生活就會有奇跡。

10、《怪物史萊克》(SHREK)

夢工廠的票房佳作《怪物史萊克》(SHREK)是一部動畫片的顛覆之作。簡單的講,《怪物史萊克》基本上是個英雄救美的故事,但是作為英雄角色的史萊克是個醜陋的怪物,同時,作為美人角色的公主卻也是其貌不揚,就在大家在片尾期待著他們變漂亮的時候,一切居然就這么結束了。想必走出電影院的孩子們,記住的不只是個有趣的故事、出乎意料的結局而已,其實,不完美也能造就幸福。相貌醜陋或美麗,真的不是人生的決定性因素,只要有一顆善良的心,美好和幸福就會自然產生。

11、《小豬寶貝》(BABE)

《小豬寶貝》是一部適合全家一起觀看的溫情片,每個人都能從影片中得到樂趣。故事講的是小豬發現自己的會被殺掉做食物的結局後努力要去改變自己的命運,它認真向牧羊犬大媽學習牧羊本領,不僅成為了一名出色的「牧羊小豬」,還獲得了牧羊大賽的優勝。小豬寶貝不僅保住了自己的性命,也成功俘虜了所有人的心。雖然故事情節相當簡單,但是片中可愛的小豬寶貝著實招人喜愛,它不畏困難、迎面挑戰的勇氣也著實讓人為之感動。這只善良、執著、可愛的小豬,將會給孩子們帶來無限的樂趣。

12、《小婦人》(LITTLE WOMEN)

美國文學名著《小婦人》講述了性格各異的四姐妹的故事,在故事中孩子們能感悟人生,思考生活,溫情的故事總是讓人著迷,這就是經典文學的無窮魅力。

13、《千與千尋》(SPIRITED AWAY)

宮崎駿的動畫最適合孩子們看,唯美的故事背後總有深刻的道理。宮崎駿對於電影的製作頗有一番獨到的看法:「我們生活在一個娛樂泛濫的社會。過剩的娛樂,使孩子們的知覺淡化了,天賦的創造力減退了。我們的電影創作,就是要刺激那麻木了的知覺,喚醒那沉睡了的創造力。我相信一出用心製作的電影將是孩子學習的好對象。」然而,宮崎駿並沒有乾枯地說教,在一個個感人至深、發人深省的故事裡,孩子們漸漸成長,了解其中深奧的人生哲理,這是宮崎駿作品最高明的地方,《千與千尋》就是最好的例證。

《千與千尋》講述了一個毫不起眼的十歲日本女孩的一段離奇經歷。故事情節天馬行空,但是宮崎駿想要通過電影表達的涵義卻是復雜深刻,他說:「我刻意將千尋塑造成一個平凡的人物,我要讓每個十歲女孩,都從千尋那兒看到自己。她不是一個漂亮的可人兒,也沒有特別吸引之處,而她那怯懦的性格,沒精打採的神態,更是惹人生厭。但是她在面對困難時,能夠逐漸釋放自己的潛能,克服困境。這故事也令人聯想到現實社會中,一個初出茅廬的女孩進入一間大機構做事的情形。面對陌生的環境,冷漠的人事,這女孩要付出相當的努力,發掘內在的潛能,克服種種挑戰,方可建立一片立足之地。」這樣勵志上進的主題,對於還在成長中的孩子們來說,實在是一筆寶貴的財富。

14、《回到未來》(BACK TO THE FUTURE)

可不要小瞧這部1985年的老電影哦!我敢打賭看完《回到未來》(BACK TO THE FUTURE)第一部你就會為之著迷的!時間機器題材的故事頗為常見,但是《回到未來》中除了科幻因素還包含著幽默和冒險,讓人過目難忘。同時,影片在製作的過程中著眼細節,就處處為孩子著想,力圖成為可供孩子們觀賞的好電影。導演羅伯特•澤尼吉斯 (Robert Zemeckis)曾經想把時間機器做成冰箱的形狀,但是最後放棄了,原因就是害怕小孩子看了這電影後,把自己關在冰箱里。有這么認真負責的好導演,有充滿想像空間的好劇情,有不乏樂趣的幽默細節,有充滿溫馨情趣的氛圍,《回到未來》這樣的好電影,怎麼能不讓孩子們看看呢?

15、《ET外星人》(E.T.: THE EXTRA-TERRESTRIAL)

《ET外星人》不僅為孩子們構造了一個美好的童話,也讓成年人有機會反省自我,重拾童心。ET是大銀幕上永恆的美好,他讓人們看到世界純真的一面,相信愛是不受阻礙的,不管我們有多麼的不同,只要有一顆真心,一切都開始熠熠生輝。即使是和外星人,也有真摯的友誼存在。被同伴不小心留在地球上的小外星人ET和善良的地球小男孩艾略特,雖然語言無法交流,但卻有心電感應:ET難過的時候,艾略特變得憂郁;ET生病的時候,艾略特也渾身不舒服。這兩個孤獨的孩子遇到了彼此,從此再也不孤獨。可是孩子的童話總是要被大人們打亂,大人們固執地認為ET是怪物,要拿ET做試驗,可等到艾略特和其他孩子們想盡千方百計終於把ET救出來的時候,ET卻也該回家了。好朋友終將分別,再美好的相遇也總要有告別的時候。

我常常想,要是世界上沒有過快樂就好了,沒有快樂做對比,痛苦也就不存在了。可是很快就會反悔——這個世界上要是沒有快樂的話,確實不會有痛苦,但卻不會有美好的回憶了。雖然ET回到外星去了,但是我們還有美好的回憶留在心裡,至少每每抬頭看到月亮的時候,都彷彿看到那輛飛翔的自行車,都彷彿看到小外星人ET可愛的表情,都彷彿在聽到小外星人在喃喃說道:''E.T.,phone home.''。

16、《夏洛特的網》(CHARLOTTE'S WEB)(2006)

友誼是世界上最美好的情感之一,美國作家E•B•懷特的童話《夏洛特的網》(CHARLOTTE'S WEB)就為我們帶來了這樣美好的故事,小豬威爾伯(Wilbur)和蜘蛛夏洛特(Charlotte)之間讓人感動的真摯友誼,凈化了所有人的心——為了自己的朋友,耗盡自己的最後一絲力氣,在生命的最後一刻依然守候在朋友身邊,相信這樣真摯的情感記憶也會陪伴孩子們健康地成長。這部感動了無數心靈的童話,在大銀幕上依然造就著不朽的傳奇,2006年版的《夏洛特的網》上映後火熱的反響就是最好的證明。然而,這個唯美的童話的主題並不局限於友誼而已,它富含人生哲理,在淺顯易懂的故事裡,隱藏著對生命與死亡、生活的態度和意義等等人生基本問題的解答。

就像《夏洛特的網》漢譯版譯者肖毛的總結一樣——「《夏洛特的網》恰好寫了一個在一年中發生的故事。農場的四季,如人生四個階段:悲歡盡在其中濃墨淡彩,隨情節的開闔而變化,最後,繁華和喧鬧終於收場,悲劇和喜劇都已過去,只留下平淡的,無盡的人生。」它為我們帶來無盡的思考和感動,用簡單的故事講述著人生的道理,正如《紐約時報•書評》對它的評價:「這是一本關於友誼的書,更是一本關於愛和保護,冒險與奇跡,生命與死亡,信任與背叛,快樂與痛苦的書。它幾乎是一本完美的,不可思議的傑作。」相信走出電影院的孩子們,記住的不只是一個傷感的故事而已,他們會對自己的人生有更多深刻的感悟。

17、《歡樂糖果屋》(WILLY WONKA & THE CHOCOLATE FACTORY)

雖然2005年新版的《查理的巧克力工廠》(Charlie and the Chocolate Factory)帶有更多現代色彩,但是這部1971年老版《歡樂糖果屋》(WILLY WONKA & THE CHOCOLATE FACTORY)卻也不乏自身不可復制的迷人魅力。也許老電影太過樸素,反而能給人帶來真摯的感覺。深刻到位的表演,富含人生哲理的故事情節,充滿教育意義卻有不失情趣,《歡樂糖果屋》不僅僅是一部兒童電影而已,它是一部啟蒙人生的教科書。

18、《音樂之聲》(THE SOUND OF MUSIC)

《音樂之聲》是一部充滿愛的電影——對國家的愛,對家人的愛,對戀人的愛,對音樂的愛,對正義的愛。這部貫穿著愛的主題的電影會給孩子帶來最純凈最真誠的愛的教育。愛國愛家的大道理天衣無縫地融入影片之中,以簡單形象的方式傳達給孩子,讓孩子在充滿情趣的電影故事中學到做人做事的基本准則,從這個角度講,《音樂之聲》可謂是兒童教育的首選影片。同時,《音樂之聲》還是很多孩子最初的音樂啟蒙課,不管是節奏輕快可愛的《多來米》《孤獨的牧羊人》還是優揚婉轉的《雪絨花》《音樂之聲》,都為人熟知。這些耳熟能詳的旋律構成了孩子們童年的回憶,讓人感到親切溫暖。

更為重要的是,影片至始至終洋溢著樂觀向上的情緒,在無形中會影響孩子們對待困難的態度,尤其是影片的結局,讓人充滿嚮往和希望。故事雖然以戰爭為背景,片中的一家要逃亡國外,但是基調卻並不陰暗,他們在最惡劣的時候也不放棄希望——縱然生活再黑暗,只要有音樂有愛有家人,就可以微笑地面對。這世間有夜,但也必有天明。只要還有信念還有愛,人生就總會有奇跡發生。

19、《天生一對》(THE PARENT TRAP)(1998)

如果有一天,你發現這個世界上有另外一個你,而這背後又隱藏著另一個更大的秘密,你會怎麼辦呢?《天生一對》(THE PARENT TRAP)就講述了這么個看似離奇但卻溫情的故事。在影片中,林賽•羅翰(Lindsay Lohan)一人分飾兩角——荷莉•帕克爾和安妮•詹姆斯,這兩個性格迥異的女孩子卻相貌驚人地相似。她們在夏令營相識相遇,卻發現自己的生活原來充滿了不可思議的驚喜,原來對方正是世界上的另一個自己!

這對雙生姐妹花因為父母早年離異而素不相識,分居天涯兩地:荷莉性格外向開朗,天性自由,和爸爸住在美國加州南部,經營葡萄園,釀造葡萄酒;安妮則溫文爾雅,甜美可人,她和媽媽一起在倫敦過著上流社會的生活,媽媽設計婚紗,安妮也像公主一樣文靜端莊,說著一口流利的法語,對上流社交規矩了如指掌。不過生活真是充滿奇跡,這兩個分居天涯兩地、本該不會見面的姐妹在夏令營相互捉弄,不打不相識,她們倆先是相互排斥,卻最終發現對方是自己的孿生姐妹。但是發現這個天大的秘密後,這倆古怪精靈的女孩子又做出更加大膽的決定——她們要交換身份,讓爸爸媽媽重歸於好!其中的經歷頗為曲折,但最終結局大團圓,溫暖感人,相戀的父母終於最後走在一起,而這對可愛的雙生姐妹花也不再分隔兩地。

影片充滿情趣,兩個小姐妹交換身份鬧出不少笑話,搞笑情節層出不窮,而片中也穿插著溫情情緒,讓觀眾在電影的時候感到溫暖而又愉悅。這樣的影片想必會是孩子們的最愛!

20、《綠野仙蹤》(THE WIZARD OF OZ)

1939年版的《綠野仙蹤》無論從特技或是音效上都無法和現在的3D電影媲美,但它卻是兒童片里永恆的經典。這一版《綠野仙蹤》場景真實,感情真摯,劇情細節處理上溫情感人,讓人久久難忘。同時,這部根據同名童話改編的經典兒童歌舞電影內容也是環環相扣,引人入勝。主人公桃樂絲誤入迷幻仙境,在仙女和人們的幫助下,她沿著黃磚路到綠水晶城去找大魔法師尋找回家的辦法。路上,她遇見了稻草人、錫皮人和膽小的獅子。稻草人想找魔法師要頭腦、錫皮人想要一顆心、膽小的獅子則想要膽量,於是他們結伴而行。一路上他們戰勝種種艱難險阻,最終,每個人都如願,桃樂絲也回到了簡陋卻溫暖的家裡。

影片處處流露著童真與活力,充滿了神奇有趣的童話角色和歡快的歌舞場面,賞心悅目的同時不乏教育意義,是一部適合孩子觀看的經典好電影。

Ⅶ 一個印度電影,名字好像是叫阿拉丁,裡面有跳舞的,是不是這個名字啊

是的,是的《阿拉丁神燈》阿米特巴·巴強主演的,印度無人不知,無人不曉的人物,歌舞是寶萊塢影片的特色,我就是喜歡看印度電影。尤其是沙魯克汗的電影,哈哈。

Ⅷ 關於一部印度復仇電影的名字

印度電影《寶萊塢傳奇》又名《再生緣》,沙魯克汗演的