❶ 適合一個人看，提升幸福感的8部電影 | 日影篇
好的電影，就是可以觸動我們的心房，有時給我們帶來反思與思考，有時也給我們帶來積極與愉悅。有的電影看得很壓抑，有的電影戲劇沖突非常強烈，有的電影就像流水一樣淡然超脫，但它們都有不同層次的深刻。
有時看了部好的電影，很感激，偶爾看了部爛劇，就覺浪費了時間，所以請珍惜每一部令你心生喜歡的電影。現在的生活節奏很快，我們很難停下來感受生活的美，一天工作下來感覺生活很疲憊。
很多時候，當我們拘泥於自己的個人煩亂的生活時，真的可以靜下心來，即便讀不進去書，也可以打開電腦認真地看一部電影。 在這里，我向大家推薦幾部可以提升幸福感的電影，讓你可以片刻靜下來，用心感受生活的美好。
我真的太喜歡這部電影了，看完立馬寫了影評，是一部看後感覺很舒服的電影。這部電影簡單寧靜，又不乏趣味，特別適合某個有陽光的下午，或是安靜的夜晚，一個人靜靜地欣賞，你會被故事裡的三個長得不好看但特別有趣的女人吸引的。
這部電影也讓我知道，芬蘭是最接近日本的歐洲國家，坐飛機只需要十個小時。一個叫幸惠的女子在芬蘭首都赫爾辛基經營著一家叫做「海鷗食堂」的日式餐廳，她有著簡單的理想，希望通過自己的料理手藝留住客人的心，但是事與願違，餐廳經常無人。
你以為她就這樣一蹶不振嗎？不會的，她還是保持著對生活的熱情，做著自己喜歡的事情，不管顧客有多少人，她一樣盡心盡力地對待每一天。
因為不同的原因，店裡來了兩個幫手，同是從日本單身一人來的。看過這么多電影的我，第一次覺得女二長那麼「丑」，但她是最吸引我的。性格太有趣，她會想著辦法為店裡開創新的食譜，每次說出的話都令屏幕前我的忍俊不禁。
故事的三位女主，獨自在異國他鄉，長得並不算漂亮，年齡也都偏大，而且還單身。幸好她們沒有生活在中國，而是在赫爾辛基獨立又有趣地生活著。
她們比正當好年紀的女生們漂亮多了，因為她們不僅有趣，熱愛生活，而且有著沉穩大氣的智慧。
這篇文章里我主要選的是日本電影。 很多日本的生活電影，就像潺潺的流水一樣，不快不慢的節奏，搭配著可口的美食，有那份用心，看完感受到的幸福不止一點點。
北海道的風景，可人的手作麵包，溫馨的咖啡館，治癒系的電影。
兩個厭倦了大都市生活的夫妻，將家定居在北海道的一個山丘上，共同經營著一家漂亮的麵包咖啡店。故事的情節非常簡單，穿插著三段他人的故事，每段故事都有著生活的味道，就像他們手下的食物一樣。
雖然這部電影的故事情節有些生硬，但不能阻止我的喜歡。 真是理想中的居住。有理想，有愛人，有美食，有朋友。溫馨、簡單、幸福，這不就是我們嚮往的生活嗎？
因為電影的畫面太美，我常常拿出來看幾個小片段，每次看都想向故事裡的人一樣，即使生活的環境很簡單，但也要將自己的生活過得有滋有味的決心。
日本的美食電影拍得很好，家庭電影更是佳作頻出。
不是每個家庭都很完美，總有些雞毛蒜皮的事情橫亘在家人的心裡頭。
長子純平15年前為救落水兒童而溺水身亡，次子沒有繼承父業，多年打拚之後換來的是失業。在純平的忌日當天，子女們分別趕回家中，平靜的家再次熱鬧起來。
大人們互相說著話，孩子們聚在一起打打鬧鬧。猶為記得孩子們最喜歡吃的炸天婦羅，越發感到生活的精緻與優雅。
「人生路上步履不停，為何總是慢一拍？」淡淡的傷感故事，干凈的畫面，蔥郁的樹木，彷彿都在訴說著：一切都會好起來的。
特別適合一個人看的電影，也適合一個人吃飯時，一邊欣賞電影，一邊品嘗手中食物，說不定更能吃出美味來。
《小森林》有兩部，分別為「冬春篇」和「夏秋篇」，都被選入了「豆瓣電影Top250」。沒有多少的故事情節在穿插，有的只是一個女孩在鄉村認真的生活。一種罕見的安靜，罕見的簡單。
看著看著，你會突然覺得好難過，一個人生活太孤單；看著看著，你又會覺得好幸福，生活很美好，即使一個人。
無法融入都市的平凡女孩市子選擇回到自己的老家小森，和當地的人們過著日出而作、日落而息的傳統生活，根據季節的更替，種植各種糧食作物。那種喜悅來自每個季節豐收的果實，以及市子每一次用心製作的食物。每一天根據時節和自己的心情，來決定今天要做的食物。
冬天大雪在屋外飄飛，女主角在溫暖的房間里就著火爐烤制溫香暖糯的麵包；夏天蟲鳴鳥叫，她用收獲來的食物製作甘甜的冰鎮米酒。
每一道食物，她都在認真地製作，也會認真地享用。那份對食物的感激，我們都能感受出來。而那種認真對待生活每一天的態度，更是打動了更多的觀眾。
對生活絕望的時候，打開這部電影，慢慢地學著感受那份美好。又悶又沒有高潮的電影，但是相信你也會喜歡。 我們的社會環境越浮躁，越需要這樣可以讓我們靜下心來，慢慢品味生活品質的好電影。
誰說平凡的人生，沒有精緻美好的生活？有人在電影里，學到了幾樣菜品；有人在電影里，看到了自己的浮躁；有人在電影里，看到了自己的未來……
日子自然而然地流淌，不慌張，不著急。順著時節的流逝，決定自己的生活。當我們找不到力量的時候，也可以從大自然里去尋找。
春、夏、秋、冬，在寂靜中，不尋找，不依託。努力生活，用心耕耘，慢慢等待果實，等待一切該有的發生。生活，原來這般簡單。簡單的生活里，照映著深刻的人生哲學。
冬天剛剛過去，而我們也得開始好好地、用心地生活，即使生活曾經欺騙過我們。
日劇《深夜食堂》早已深入人心，夜幕籠罩下東京耀眼無比，但在都市之下也有很多人，深夜了不想回家，好像在尋找什麼。深夜時分，有一家溫情的小店悄然開張，每次來的人還挺多。你會因為小小的故事，感動得熱淚盈眶。
大都市下，平凡人的小故事。依然還是那首熟悉的歌帶我們走入故事，還是那位臉上帶刀疤的帥氣老闆，幾位常來小店的老面孔依然還在。晚上十二點，你不知道的辛酸事太多了，你沒見過的社會角色也太多了，而深夜食堂卻能講述很多溫情的故事。
深夜食堂，暖胃又暖心。夜色太濃，很長的深夜，很短的人生。
「如果在告別這個世界的時候，還能有感受美好的能力，那也是一件美好的事情吧。」
臨海的城市鐮倉，住著積極熱情的三姐妹。她們的父親早年和情人離家出走，母親乾脆將女兒們拋給外婆照顧。而外婆去世之後，她們仨繼承了這棟有著悠久歷史的大房子，過著平靜的生活。
直到得知父親去世的那天，她們在葬禮上結識了從未謀面的妹妹，父親與他的情人所生。這樣復雜的關系，本是令人排斥的，但在她們離開之前，看到這個還在上中學的「妹妹」從此孤苦伶仃，於是臨行前邀請這位妹妹來鐮倉同住。
四季更迭，沒有父母的四個姐妹住在海邊，組成了夢幻般美好的親密家庭，對父母上一代的恩怨選擇了寬容，個人的煩惱也有了傾吐的對象。大姐的堅韌善良，二姐笑得時候就像陽光林撒滿海面一樣……
生活不美好啊，但生活即使這樣也可以變美好啊。我們的生活不也是這樣嗎？
看的時候我以為這是一部很老的電影，但沒想到這是2005年上映的電影，源於電影講的是戰後的日本。
以前聽《再見二丁目》時知道了日本有個城市叫二丁目，看這部電影知道了東京那邊還有個地方叫三丁目。日本戰後小人物的悲歡離合，故事質朴又十足感人。過去的生活雖然很簡陋，但是它透露出來的卻是那時街頭巷尾、鄰里相親那種甜蜜的溫馨。
平凡的生活，平凡的工作，他們依然保有對明天的希望和信念。
「明天、後天，就算是五十年後，夕陽也會一直這么美。」永遠的三丁目夕陽。
這次給大家推薦八部電影，整理這些寫上自己的感悟其實花費了很久的時間。希望有一天的某個時刻，當你覺得很難過而不知道該給誰打電話時，你可以打開我推薦的某部電影，讓它來治癒你。想像著，那些比我們還孤獨、還悲慘的他們，那樣堅定而用心地生活著。
【小森林·書與電影】系列文章。
寫了很久，希望你喜歡。
❷ 有哪些平靜至極簡約至極卻意味深長的電影
1 《一一》
因為我們對未來都有著最美好的憧憬，所以很難接受我們也是凡人的一個現實，但無論如何逃避和掙扎，終將陷入白開水一樣的柴米油鹽日復一日的平庸中。
拒絕接受和承認這樣的現實，相信自己能跳出來這樣的輪回，活出不一樣的精彩。我覺得這樣的信念和激情才是最重要的，如果哪天我們接受了，承認了，那麼我們就真的老了吧。
生活不是電影，但這部電影是生活。
2.《東京物語》
這部電影欲告訴觀眾的東西很多，但作為小是深入人心的，導演通過朴實近乎無聊的生活細節與對話場景，來表現親人之間的那種由於血緣而與身俱來，無法選擇卻又斬不斷的「情」在生活的乏味和瑣碎之中逐漸變得麻木，冷漠的過程。而這一切又是誰願意的呢？電影的主題最終還是落在一個「孝」上面。
在我們東方文化中，百善孝為先的觀念是深入人心的。本部電影濃厚的家庭氣息，節奏慢得甚至想讓你快進，如果恰巧心裡比較急躁的話。因此這是一部需要找個安靜的時間細細品味的電影。
怕的是父母離我們越來越遠，而最怕的是我們的擔憂正在一步一步成為現實。
3.《瑪麗和馬克思》
一部很動情的動畫。老少皆宜。故事很簡單，簡單到沒有多少台詞，以朴實無華甚至看起來有些「拙劣」的影像表現出來，卻能深深地打動人，究其原因，恐怕是因為我們的心中或多或少都有一些孤獨的感覺吧。
在今天這個世界，生活物資越來越豐富，但是奇怪的是我們的生存難度卻越來越大，實現自我難，創造價值難，社會公信的缺失和人際關系的淡漠，有時真的使我們無所適從。藉助科技手段，我們的活動空間越來越大的同時，心靈的空間卻越來越狹窄，狹窄到我們有時都不得不蜷縮在網路之中。
在影片那堪稱經典的旁白之下，人生的殘酷和無奈在黑白的畫面上被盡情戲謔之後，卻又如涓涓細流一般，變得意味雋永，發人深省。
4.《小鞋子》
小時候，你是否有過這樣的經歷： 明明自己年紀不大，卻覺得每一步都踩在人生的關卡上。 父母告訴你，進不了重點中學，就考不上重點大學。於是你削尖了腦袋兢兢業業地學習、考試，不敢走錯一步。老師告訴你，不完成作業是萬惡之源，遲到早退意味著終生懶散。於是即便晚到一分鍾，你也會覺得前途是天塌下來似的恐怖。
人人都說「三歲看到老，七歲望八十」，所以童年的你時刻要為八十歲的你負起責任，為光耀家族門楣負起責任，為將來你到底選擇做一個好人還是壞人負起責任……就在這樣責任的重壓之下，你懵懵懂懂地形成了最初非黑即白、非好即壞的世界觀。
即使今天的你已不再那麼單純——相信生活就是硬幣，只有正反兩面可供選擇——而是已經長成能夠看到生活中更多的「灰色地帶」、會寫下「軟弱是人性而並非可鄙」這樣句子的大人。童年的你，也一定是那個看電影時常常纏著父母問「主角是好人還是壞人」的小孩。
5.《超脫》
我從未如此深刻的感受到，與靈魂相距甚遠，而我的存在卻如此真實。——阿貝爾·加繆（法國哲學家、文學家）
一堆繁瑣卻有著諸多共通點的故事糅合了這部《超脫》，龐大的故事網被似紀實似寫實的影像手法編織的清晰動感。導演那極具個人獨特的抽象卻自然的影像風格在這部電影里表達出淋淋盡致的自由感。看後會發現，原來故事可以講的那般的陰郁殘忍，原來人物可以設計的那般巧妙自然，原來影像可以讓人感覺壓抑到喉嚨哽咽，這已然不是用一種共鳴來解讀的。
看， 這是一個人的故事，其實，這是一類人的故事。
Henry的世界本身就是一種悲觀，但他的世界觀是一種樂觀。電影從頭至尾都穿插了Henry的離奇身世，與其想一味的探究其身世的懸疑，還不如去推測導演為何殘忍的設計如此令人心寒的背景。其實這便是悲觀故事的起源點，電影里Henry成長的世界唯一的人是媽媽，媽媽自殺，美麗的世界破碎了，從此Henry樂觀的生活態度在媽媽自殺那一刻封存，但也是揮之不去的夢魔，自閉，獨行，陰郁等等悲觀圍繞著Henry的整個世界，眼淚怎堪詮釋內心的痛苦。
6.《天堂電影院》
「生活和電影不同，生活……苦多了。」 這句被我們經常念叨的言語出現在了《天堂電影院》的對白中。心被狠狠地感動了一下，隨即左眼與右眼不自然地分泌出絲絲鹽澀。我們一直探索著情感最真處的起源點，好讓神經獲得短暫的突兀；我們一直追尋著靈魂最深處的交織點，好讓思想獲得永恆的烙印。感動是一把利器，刺透了人所有的偽裝，使人不停地落淚。故鄉在淚水中隱約依稀，有羊，有初戀，還有電影院。
朱塞佩·托納托雷的《天堂電影院》力量巨大，驗證了影像是情感的凝聚體，是思緒的發散體。
電影是單一美好的，生活是復雜波折的。在電影中我們享受「酸甜」，在生活我們體會「苦辣」。電影與生活在絕大多數的時間里是不能統一在一起的，因而就談不上相輔相成了。可也有例外，那就是多多與艾費多成了忘年交，比電影愈加美好，給人一種莫名的震撼力。
《天堂電影院》給了觀眾太多的思考，「電影與生活」只是其中一個話題，更多的話題早已被瘋狂的影迷逐一肢解分析。細細咀嚼這樣的經典，如同品嘗一杯冰涼摩卡，把盛夏的午後裝扮的繽紛妖嬈
以上影評均來自網路
❸ 對你影響最大三部電影是什麼
1.《肖申克的救贖》
2.《荒蠻故事》
3.《小森林耐鎮》
肖申克教會了我，有些鳥兒是關不住的；荒蠻故事告訴我，生活往往是荒誕不經的；而小森林則是治癒我焦躁的心。
其實喜歡的電影很多，這三部算是印象比較深刻的。平時都比較喜歡懸疑，案探的電影。但受影響得比較深的，還是這三部。
隨著年齡的增長，看的電影越來越多，越來越雜，風格也變化了一些。以前年紀小，看不懂的嚴肅電影，現在也賓變得欣賞起來。像是許鞍華的《客途秋恨》，《投奔怒海》都是近年比較喜歡的。李安的家庭三部曲也是我的最愛。
或許是心境不同了，生活電影的沖擊感不強，但後勁十足。
1、《肖申克的救贖》
這部電影深受好評，原因之一就是它的劇情跌宕起伏，出人意料，並不乏味。主人公安迪是一位敢於與命運抗爭，他不被挫折打敗，機智聰明、勇於行動、樂觀善良、善於察言觀色，成功在肖申克這所殘酷的監獄中將自己救贖出。
2、《怦然心動》
一連看了兩遍《怦然心動》，真的是怦然心動。其實這不僅僅是一部愛情電影。
影片用男女主雙視角，講述了不同家庭教育下的男孩和女孩，在成長過程中，通過家長的正確引導，經歷一系列價值觀、思想、內心及行動的轉變後，最終走到一起的故事。男女主角的內心描寫卻真的很棒。
3、《小森林》春夏秋冬
整個電影台詞很少，女主自白較多，這使得這部電影安靜沒有波瀾，但導演高超地用唯辯困美的畫面彌補了這一缺漏。恬靜優美的小森，沒有車馬喧囂，沒有燈紅酒綠，有的是田間稻穀生長的熱烈，山間動物的造訪。正是這漫畫般的景象給人無限回憶和思考。
Top1《肖申克的救贖》
追逐自由的漫漫長路，一次靈魂深處的洗滌。
我深深地感受到體制下的自由和從未熄滅的希望，壓抑下的友誼和善惡最終的歸宿。
人生的過程就是不斷擺脫體制化的過程，不僅僅是現在我們肉體所在的體制，更是我們內心深處的無數所監獄。
這個世界穿透一切高牆的東西，它就在我們的內心深處，他們無法達到，也接觸不到，那就是希望。」這句話與其說是在勸誡瑞德，還不如說是他在自我勉勵。
就在這樣強烈的對自由的渴望和永不泯滅的希望下，他成功越獄，最後與成功假釋的老友瑞德一起在墨西哥陽光明媚的海濱相遇了，從此過上了自由自在的生活。
在現實中，有了自由才有生存的意義，有了希望才有生活的動力。生存需要自由，生活需要希望。讓我們點燃自由之火，唱響希望之歌，在生命的長河中盡情地飛翔！
Top2《心靈捕手》
一部人生啟示錄。當獨立面對自己的時候，會缺少對自己的訴求，而將暴力和注意力轉移到他人身上，以尋求心裡上的平衡感。這一定是我們很多人都會遇到的心裡掙扎。
「It's not your fault」 這是心理醫生對威爾說的最多的一句話。
成功不在於你取得了什麼攜畝念，而在於找尋自我。
Top3《當幸福來敲門》
如果你感覺迷茫，或者情緒低落，那這部電影一定會給你帶來鼓勵。
每個人都有自己想追的夢，而夢想樹立的過程太過輕松，實現夢想的路又太過阻塞。面對無望的現實，又有多少人真的會堅持呢？
而願意逆流而上的人終究會寫出自己滿意的答案。
到現在為止只有在互聯網上，別人的話你可以輕松的復制，但每個人要走的路，你無法復制。生活哪有什麼捷徑可言，你不可能什麼也不付出就得到一切，我們只有不斷地往前走，依靠著你的堅持、勤奮、信念，最終才能實現自我，找到答案。
這個世界穿透一切高牆的東西，它就在我們的內心深處，他們無法達到，也接觸不到，那就是希望。」這句話與其說是在勸誡瑞德，還不如說是他在自我勉勵。
就在這樣強烈的對自由的渴望和永不泯滅的希望下，他成功越獄，最後與成功假釋的老友瑞德一起在墨西哥陽光明媚的海濱相遇了，從此過上了自由自在的生活。在現實中，有了自由才有生存的意義，有了希望才有生活的動力。生存需要自由，生活需要希望。讓我們點燃自由之火，唱響希望之歌，在生命的長河中盡情地飛翔！
提到電影的影響不得不說，看電影其實和看書一樣，都是開闊眼界、塑造三觀的過程。在電影中你會看到不同人的人生際遇，會逐漸接受自己可能終其一生都將平凡。你也會領略到不同民族文化的風貌，拓寬了眼界和認知。也許在某組鏡頭勾勒下的情節里，你找到了你自己。
Top1《肖申克的救贖》
追逐自由的漫漫長路，一次靈魂深處的洗滌。
我深深地感受到體制下的自由和從未熄滅的希望，壓抑下的友誼和善惡最終的歸宿。
人生的過程就是不斷擺脫體制化的過程，不僅僅是現在我們肉體所在的體制，更是我們內心深處的無數所監獄。
Top2《心靈捕手》
一部人生啟示錄。當獨立面對自己的時候，會缺少對自己的訴求，而將暴力和注意力轉移到他人身上，以尋求心裡上的平衡感。這一定是我們很多人都會遇到的心裡掙扎。
「It's not your fault」 這是心理醫生對威爾說的最多的一句話。
成功不在於你取得了什麼，而在於找尋自我。
Top3《當幸福來敲門》
如果你感覺迷茫，或者情緒低落，那這部電影一定會給你帶來鼓勵。
每個人都有自己想追的夢，而夢想樹立的過程太過輕松，實現夢想的路又太過阻塞。面對無望的現實，又有多少人真的會堅持呢？
而願意逆流而上的人終究會寫出自己滿意的答案。
到現在為止只有在互聯網上，別人的話你可以輕松的復制，但每個人要走的路，你無法復制。生活哪有什麼捷徑可言，你不可能什麼也不付出就得到一切，我們只有不斷地往前走，依靠著你的堅持、勤奮、信念，最終才能實現自我，找到答案。
不談電影藝術、技術，不考慮影評、得獎等方面，純粹以個人眼光寫出以下答案：
1.《教父》三部曲
最初看這部電影時，純粹是以小年輕去看一部黑幫電影的態度去看的，當時很多台詞對我的觸動並不大，只是覺得教父很牛逼！但這部電影的魔力就在於，即使你當時沒看懂，但隨著年齡和 社會 閱歷的增加，你會忍不住的想去再看第二遍、第三遍！慢慢的你就會明白，那些台詞說的都是真的，都是你在現實生活中經常會碰到的，這部電影在教會你如何做人，如何控制自己的情緒、如何融入這個復雜的 社會 ，教會你什麼是責任和擔當，最終教會你成為一個成功的男人。
《教父》部分經典語錄：
1、不要憎恨你的敵人，那會影響你的判斷力。
2、要親近你的敵人而不是憎恨，否則會影響判斷力。
3、一個真正的男人必須要花出時間和家人在一起，不照顧家人的男人，根本算不上是個男人。
4、偉大的人不是生下來就偉大的，他是在他的成長過程中慢慢的經歷和磨練。
5、我花了一輩子，就學會了小心，女人和小孩能夠粗心大意，但男人不行。
6、永遠不要讓你的敵人知道你在想什麼。
7、無法掌控權利的人將被權利毀滅。
8、法律這種東西，對無辜的人比對真正有罪的人更加危險。
2.《黑暗侵襲》
這是一部恐怖片，這部電影幾乎終結了本人觀看恐怖電影的 歷史 。除去血腥的場面及地底未知生物隨時帶來的威脅，最令人恐怖的是隊友的隨時背叛及對你的無情拋棄。在最危險的情況下，對人性進行了最深刻剖析！讓人不得不想起那句「永遠不要低估一個人的惡！
3.《西西里的美麗傳說》
一個美麗的可以讓整個小鎮跳動的女人！美麗不是罪，但美麗誘發犯罪！瑪蓮娜並不代表淫慾，他只是淫慾的附屬品！罪惡的男人們想法設法的凌辱、佔有她，之後又無情的拋棄她，這就是人性，永遠自私並貪婪！其實忘不了這部電影，純粹是太過於迷戀瑪蓮娜的美貌，哈哈
3部9分以上，我覺得是男人都應該看的電影，，每一步都讓我有了新的人生領悟。
第一部：《教父》，豆瓣評分9.2
男人。 千萬不要記恨你的對手，這樣會讓你失去理智。
在電影里，老教父的兒子桑迪諾被描寫成一位魯莽、自大、易怒、沒頭腦又性慾旺盛的二愣子。 然後，在一次得知自己妹妹被再次家暴後，急急上門教訓妹夫的途中，被塔塔利亞家族的人埋伏於 汽車 收費站。 最終，這位有勇無謀的角色被機關槍打成了篩子。 其實馬里奧·普佐在自己的原著中對桑迪諾的刻畫，要比電影中更豐滿...
第二部《勇敢的心》，豆瓣評分9.0
女人的愛情悲劇之一就是愛上一個真正的英雄。
一部盪氣回腸的英雄史詩，一個看後讓人潸然淚下的故事，一部悲壯的血淚傳奇。
影片講述了蘇格蘭人反抗英格蘭的 歷史 。沒有人生來喜歡流血和戰爭，華萊士也同樣，他希望能安分守己地過日子，憧憬自由平靜的生活。可是這一切都因為他妻子的死而改變了，他開始醒悟，開始反抗，他不想繼續被那些英格蘭貴族奴役，他要反抗他們的迫害。把他們趕出自己的家園，還蘇格蘭人民自由。
[如果沒有自由，一切都是空想][每個人都會死去，但不是每個人都曾經活過]英雄華萊士用自己的生命喚起更多熱愛自由的人們去為自由而戰，盡管他的斗爭沒有勝利，但是斗爭會繼續下去。人的一生，不可避免的要面對很多選擇和困難，他沒有選擇懦弱逃避而是勇敢面對，即使這條路很艱難，他也不曾放棄希望。
華萊士，一個真實而脆弱的英雄形象，他的不屈，他的奮斗，他的勇敢堅韌，他的萬丈豪情。沒有一個女人會不愛。即使臉英格蘭的王妃伊莎貝拉也不例外，她置自己的安危於不顧，在華萊士危難之時送信給他，後來甚至懷了他的骨肉，在華萊士被處死的時候我都能感受到她心碎的聲音。兩人上演了了一段纏綿而令人盪氣回腸的愛情。
第三部：《美國往事》，豆瓣評分9.1
《美國往事》：是男人就不能不看的電影。兄弟如墊背黑一槍，女人如蛋糕揩一塊，美國夢一場滑一跤，往事煙一口笑一笑
《美國往事》片長近乎4個小時，當電影落幕的時候，卻絲毫不覺得它冗長，而是驚嘆剛才窗外還是陽光燦爛，再抬頭已是夕陽西下。人呆坐在沙發上好一會兒，緩不過來。
該電影被眾多影評分類為黑幫電影，其實不然，縱使電影的確講述了一群混混的生活，的確有血腥、撕殺的鏡頭；該電影的預告片稱this is a film about friends，其實也不然，縱使電影的確刻畫了朋友之間的愛與恨、背叛與復仇。當我今天再次翻出這部《美國往事》，重新細讀品味的時候，我看到了更多，這部電影靠著一眾優秀的演員和完美的故事結構最終遠遠超越了導演最初對它的預期。
大家好，我是海海文化閑談，很高興能夠回答這個問題。
對我影響最大的三部電影分別是《肖申克的救贖》、《當幸福來敲門》、《楚門的世界》。
《肖申克的救贖》教會我堅持的力量主人公安迪含冤入獄，挖通了一個地道，逃向了自由，而這個地道被他的獄友稱需要花600年才能挖通，但是他僅僅用了19年的時間。
電影中有一句台詞讓我印象深刻：要想完成一件事情，只需要具備兩種條件：壓力和時間。只要具備了這兩種條件，再加上自己不斷的堅持，就能夠做成任何事情。
《當幸福來敲門》教會我要勇敢追求幸福電影中的主人公可謂是一個徹徹底底失敗者，事業毫無進展，家庭即將破裂，生活沒有著落。在他最失意的時候，妻子離開了他，他和兒子也被房東趕出了家門。
即使在這種時候，他也沒有自暴自棄，而是保持著一顆積極向上的心，最後被一家特別好的公司成功錄用，過上了理想中的生活。
有希望並為之付出努力，一定會有一個好的結局。
《楚門的世界》教會了我我自由、勇氣的力量楚門是一個孤兒，他被著名導演收養，成為了一檔真人秀的主人公，從小他就生活在被設計的環境中。所有的人際關系，親情、友情、愛情，都是別人的一次次演戲，而他卻毫不知情。
直到有一天他察覺到這世界的虛假，他想走回真實的世界，導演在最後關頭告誡他：外面的世界，和你現在所處的世界一樣虛偽，充滿了狡詐和謊言，但是外面的世界更加危險。然而出門還是依舊選擇了自由和未知的風險。
影響最大的三部電影分別是：
1.《華爾街之狼》
2013年上映，導演: 馬丁·斯科塞斯，豆瓣評分7.9
故事寫的在金融行業，主角靠著自己的努力收獲成功，以及成功的喜悅...
本片根據前華爾街股票經紀人喬丹·貝爾福特的個人自傳《華爾街之狼》改編。
感悟 ：因為自己的性格比較淡然，生活一直渾渾噩噩，但是自從生活中遇到一些事的經歷，突然感覺很迷茫，也認清 社會 是現實的。當看到《華爾街之狼》這部電影，裡面很多都是一些勵志的片段，其中那段高昂激情的演技我真的感觸特別大，突然醒悟，這個 社會 只能靠自己，而且所有你想要的東西必須通過努力才能做到，不努力像個咸魚一樣生活是完全不行的。
2.《銀河補習班》
2019年上映，導演: 鄧超 / 俞白眉，豆瓣評分6.3
寫的是一個人，面對別人都唾棄的壞學生，也就是他兒子，他卻用一種教育方法教導自己的兒子...
感悟 ：這部電影反應的教育問題是我們有小孩的家庭都要面對的，很多家長不是沒有智慧，而是沒有耐心、缺少方法，當孩子出現狀況時就是對家長的考驗。而且其中的濃濃的父子情也讓我覺得親情更加重要。
3.《大話西遊》
這一部大家應該都看過，就是周星馳的經典之作。
感悟： 在我看來金箍圈，也就是我們的每個人的責任和壓力。
它圈住昔日的夢想，圈住我們的個性，最後只能頭戴金箍努力前行，努力成長
成長是一個很痛的詞，一定會得到。有得到就有失去，青春歲月，永別了！
對我影響最大的三部電影分別是1. 《三傻大鬧寶萊塢》 2. 《尋夢環游記》3. 《大話西遊》
1. 《三傻大鬧寶萊塢》
是"Let me live ai I "做我想做，還是在人性和制度的驅使下忍受宿命循環。
從小很多人問我們長大後想成為什麼樣的人，卻沒有人問我們想怎麼去做，而是教我怎麼去做，像是想要成功理應走這一條既定的線路。
人身體上受到的傷害和精神上受到的傷害哪一個更致命? 物理傷害可以鑒定，精神傷害 也無法測試定論。《give me some sunshine》這首歌也一直再聽，給我希望和動力。
《三傻》中還有很多情節和人物都非常引人深思學習。比如故事主線「十年之約」。「消音器」與蘭徹背道而馳的另一種人生，更像我們眾多人的人生，對知識事物不求理解只求記得，「消音器」的笑料百出更像步入 社會 後我們的無措氣惱，他的方式雖然最後也取得了成功，可極端的復制編排的人生和為了自己目標理想快樂奮斗的人生哪個更好？ 《三傻》讓我懂得了過程的意義，興趣與熱情與他人無關，懂得了要有對事物自我的認知和判斷，對理想執著，對知識敬畏，對親友珍惜。最重要的是 Let me live as I。
2.《尋夢環游記》
生命的終點是什麼？不是死亡而是被遺忘 。
3.《大話西遊》
當你是個孩子時這是最 搞笑 喜劇的電影，當長大後這又是最苦澀的電影。
孩子時沉浸在星爺的無厘頭喜劇，長大後在生活中看到電影中的影子。
「人家郎才女貌天生一對，輪得到你這個妖怪來反對」你反對過別人嗎？
至尊寶的愛而不得，也印證那句「世間安得雙全法，不負如來不負卿」不帶緊箍無法救你，帶上緊箍無法愛你。紫霞猜得到開頭卻猜不到結尾。
「愛一個人需要理由嗎？不需要嗎？需要嗎？「 」那人好像一條狗「」「麻煩你再給我三刀」
《大話西遊》被很多大神進行過深入解讀，也被標上過很多過度解讀的標簽。
但於我而言，真的是很愛這部電影 ，希望大家都可以愛你所愛，得你應得。
《辛德勒名單》
地區:美國導演:斯皮爾伯格
上映時間:1993，11，30
人類之所以比動物優秀，是因為人類有自由，對權力的解釋過於透徹。 什麼是自由？ 自由是選擇的權利。
這部電影長達189分鍾，拍攝過程非常曲折。 因為包括當時在國際上很有名的羅曼·波蘭斯基導演在內，沒有一位導演出演過這部電影。 這就是他拒絕說:「他8歲時母親死在納粹收容所的理由。」 所以他覺得拍攝過程在心理上是無法承受的。 當然，最後斯皮爾伯格勉強自己拍照，因為他也是猶太人。 拍攝過程中幾乎每天都處於失眠狀態，必須用安眠葯休息，精神上也快崩潰了。 在一次采訪中拍攝《辛德勒名單》是因為「這是我一生中最可怕的經歷」的電影獲獎後，以「如果收到，那將成為『血之金』」為由拒絕了謝禮。 看這部電影是幾年前的事了，但說實話，現在還沒有積累再看一次的勇氣。 我希望在中國也能拍出這么好的電影。
《獅子王》
地區:義大利
導演:奧·科拉迪，吉·俊·奧凱
上映時間:1995，07，15
我是很小的。 曾被問到「孤獨是什麼」。 我說:「你不查詞典嗎？」 他說:「辭典中說明的是『不合適』，『寂寞』等，我覺得很模糊。」 受到這句話的啟發，我當時竟說不出話來。 直到後來看到動物世界的時候，獅子一直單獨行動的樣子突然打動了我的心。 我覺得我可以回答當時朋友的問題了。 如果現在被問到「孤獨是什麼」，就不做抽象的說明。
《阿根正傳》
地區:美國
導演:羅伯特·澤梅基斯
上映時間:1994，7，6
這句名言雖然流傳得很廣，但並不是我印象最深刻的話。 電影中我印象最深刻的一幕是:當我問到癌症在珍妮的宿舍里，珍妮將來想成為什麼樣的人時，他瞪大了眼睛說:「我是不是自己乾的？」 珍妮說想當歌手在一夜之間成名，但小癌症還不知道，所以固執地說「只想成為自己」。 丹麥的大哲學家凱戈爾說:「人生有三種絕望。 不知道自己在，不想成為，不想成為。「 但我認為人生也有三個希望:尋找自我，認識自我，成為自我。 在太陽下凝視影子，仰望夜空的悲觀和樂觀的差異吧。 現在的你，找到自己了嗎？