印度電影風格

2. 伊朗和印度電影特點

伊朗電影最大的特點是紀實性。大多啟用非職業演員，露天拍攝，自然光照，不矯情，不雕琢，真實得像生活本身，不掩飾生活的陰暗與悲傷。我們在看電影時好像不是在看電影，而是親臨伊朗社會本身。其次是開放式的結尾。伊朗電影不是那種封閉式的大團圓結局，也不把結論告訴觀眾，而是留下思考想像的餘地，令觀眾去建構銀幕外的現實。如《生命在繼續》中的汽車沖上山坡，《天堂的顏色》中莫曼那隻被陽光沐浴成金黃色的手，《當我成為女人時》中的老太太坐在婚床上向波濤洶涌的大海駛去。尤其是《橄欖樹下的愛情》最後胡笙追趕塔荷，穿過橄欖樹林，翻過山坳，奔走在遠處青蔥的田野上。在長達四分多鍾的長鏡頭（從全景到大遠景）中，只看見一前一後兩個白點漸漸靠近，合為一起，激越而浪漫的音樂聲響起。但突然後面那個白點卻折身返回，而且不走正路，長焦鏡頭那麼耐心地緊跟著他，我們不知道胡笙是得到滿意的回答還是失望而歸。

當代伊朗電影以其獨特的影像風格而獨樹一幟。在世風喧囂浮躁，在我們的感官被充滿暴力、色情的電影刺激得遲鈍麻木的今天，伊朗電影卻返璞歸真，以近乎手工作坊式的製作，以清新質朴、恬淡溫暖又充滿哲理的影像風格，以友誼、寬容、愛、和睦相處這些久違的主題重新撥動我們的心弦。它的興起印證了一句名言：越是民族的便越是世界的。
印度電影之所以多傳奇性質的題材和載歌載舞的表現形式，是因為印度人收入水平低下，電影是他們唯一的消遣方式，是他們擺脫生活重壓尋求心靈慰籍的工具。印度各地影院林立，票價極其便宜，在大城市裡一般是1—2美元，而在許多農村地區只有10美分。電影在印度是窮人都能夠承擔得起的大眾化的消費。在許多電影里那些傳奇故事，有浪漫的愛情而沒有現實的殘酷，有歌舞昇平的幻像而沒有追求生存的競爭，為普通大眾帶來的娛樂，也帶來了暫時的逃避之所。
而且，印度是個教育水平尚且落後的國家，民眾接受和理解的能力較為欠缺。電影里多採用歌舞的表現形式與印度人的日常生活經驗接近，因此更容易為普通大眾所理解和接受。不象中國也不象許多西方國家，歌舞只是節慶或娛樂的形式，在印度，歌舞是日常生活的一部分，印度人隨時隨地都以唱歌跳舞的形式表達自己的情緒。然而，諸如西方大片《芝加哥》這類的歌舞片在印度是沒有市場的，因為它純粹地是表達歌舞的藝術魅力。印度電影則用歌舞表達情節和人物情感，歌舞的藝術魅力在這里不是終極目的，而只是用以表達情節的一種手段。

3. 印度電影有什麼好看的

《未知死亡》 這個是懸疑類的電影，情節緊張刺激，拍攝手法敘事水平都很高，網上評價不錯哦。
《三傻大鬧寶萊塢》講述了三位主人公：法蘭，馬德哈萬，拉祖，沙爾曼·喬什與蘭喬間友誼的故事，深刻討論了印度教育體制。該片一上映就打破了印度電影的票房紀錄，創下了寶萊塢電影上映首日、上映首周和全球票房的最高紀錄。 個人強烈推薦，中間有些地方真的很感人。

《偶的神啊》 是關於一個古玩店主Kanjibhai的故事。對於他來說，神靈和宗教無非就是個經商命題。他低價購進看起來年代久遠的宗教神像，再以原價格的10倍賣出去。而那些容易上當受騙的信徒們卻真以為這些是百年罕見的歷史出土文物。所以，神對他來說最重要的作用就是最大的賺錢招牌。 這是個喜劇，印度風格強烈，也很搞笑。

《寶萊塢生死戀》是2002年印度根據一部小說改編出品的歌舞愛情片，獲得2003年MTV亞洲電影大獎。本片藉由一對年輕貌美的男女的愛情故事控訴種姓制度，匯集華麗、激情、悲劇於一身。
這是我看的最感人最早的印度片，也是寶萊塢的佳作之一，喜歡悲傷愛情可以看看。

《貧民窟的百萬富翁》這部電影有著好萊塢式的流暢的敘事，懸念叢生，驚心動魄的講故事的方法，有美國式故事的浪漫和光明，童話氣質，有史詩片式的大格局，有歐洲電影的人文關懷，有丹尼·保爾式的在影像和思想方面的鋒銳和透徹。在第66屆美國電影金球獎上，《貧民窟的百萬富翁》異軍突起成為當晚最大的贏家，獲得了最佳劇情類影片、最佳導演、最佳編劇、最佳原創電影音樂四項大獎。 看的時候被男主角對愛情的執著和勇敢感動的一塌糊塗。強烈推薦！！

《地球上的星星》來自於阿米爾·汗自導自演的影片，每一個鏡頭都寓意很深，他的才華有目共睹。看這部電影的時候，我想很多人都會有強烈的代入感想到自己的童年吧？小時候，在家長的壓力下，不得已放棄那些看似幼稚卻是我們心中真正渴望表達的東西。在既定的規則下，我們失去了兒時的那份純真，逐漸淪為社會規則的犧牲品。
我最近剛看了，從中間開始哭的不行了超級感人，雖然不是愛情不是友情，也可以很感人。這個一定要看，而且插曲很很好聽，最後的場景太讓人感動了，也是探討印度教育體制影片，真的很不錯。

都是認真搜索結合自己看過的，希望採納哦。

4. 印度的社會問題很多，印度電影真的都好看嗎

如果說美國的好萊塢是世界的電影殿堂，那麼印度的寶萊塢則能稱為亞洲電影界的頂峰。特別是近幾年，寶萊塢電影口碑與票房一同飆升。從《摔跤吧爸爸》，到《神秘巨星》再到《小蘿莉的猴神大叔》，一部又一部的優質電影接踵而來，無不讓人感動流淚。接下來小編就給大家介紹幾部感人的印度電影。

《小蘿莉的猴神大叔》影片主題深刻，講述了對信仰的認識，和是對善良與愛的無比敬佩。男主因為善良與愛跨越了國家的仇恨，因為愛又跳出了信仰的限制，電影無疑是最優秀的對愛與善良的歌頌的電影，配上印度電影獨有的舞蹈風格，也是極具看點的一部電影。當然印度的好電影還有很多很多，看完小編推薦的這些電影也許你會對印度電影有一個全新的認識吧。

5. 印度電影有什麼特點

產量世界第一，但基本上都是內銷，國外沒有什麼市場。目前主要是反映印度的傳統文化為主，特別是抨擊種姓制度和婚姻制度的電影很多。

6. 印度的電影有什麼特點

印度的電影包含大量的印度式歌舞橋段。

營造華麗的氣氛，多以慶典為主，拍攝場景大多為棚內景。

各種不同的民族特色夾雜在電影片段中。

印度是一個多語言的國家。不同語言的族群對母語的電影有很殷切的需求，造就了電影業的發展，尤以孟買（舊稱Bombay）為基地的印度語電影業發展最為成熟，被譽為寶萊塢Bollywood（取自Bombay與好萊塢Hollywood）。

著名導演薩雅吉·雷Satyajit Ray就是出身自印度的孟加拉語電影業。他於1992年獲頒奧斯卡終身成就獎。倫敦電影節的薩雅吉雷獎項以他的名字命名。

1960年代到1980年代，印度的藝術電影主要由政府資助。導演可向政府申請撥款拍攝印度主題的非商業電影。這些導演主要從政府的電影學校畢業。

印度電影中演得較成功的有沙魯克·罕和阿米爾汗，他們基本上代表了印度電影。

(6)印度電影風格擴展閱讀：

印度電影的語言：

由於印度種族及語言眾多，為求各種族間的順暢對話，印度官方大力推廣的英語是不可或缺的，近年來的印度劇本中必有大量的英語對白；而電影製作單位會在後制時加入英語與其他方言（視上映地區而定）的字幕。

7. 印度電影特點

那中國人又為什麼那麼偏愛武俠片 明明是不存在的東西 美其名武俠的世界 香港片里動不動就是武打 哪個香港明星沒拍過武俠片 中國人並非人人會武功 中國也不是好鬥尚武的民族 為什麼呢

因為大家喜歡看 他們和我們 或者大家以為自己喜歡看 不愛看武俠片的中國人不是真正的中國人 不愛看歌舞片的印度人不是真正的印度人

說到底 這就是一種文化 一種民族習慣

8. 印度電影的特點

1、印度的電影包含大量的印度式歌舞橋段。

2、營造華麗的氣氛，多以慶典為主，拍攝場景大多為棚內景。

3、各種不同的民族特色夾雜在電影片段中。

印度是世界上重要的電影出產地區。印度的電影產量是世界之冠，主要應付印度國內龐大的需求。同時印度電影在住有大量印度移民的國家也很受歡迎。很多在印度其他地區成名的電影工作者都會到寶萊塢尋找機會。不同地區的電影會互相模仿，所以同一套電影可能會有不同語言的版本。

(8)印度電影風格擴展閱讀：

印度電影開始於19世紀末。1896年在孟買第一次放映了盧米埃爾兄弟的影片。以後10年中外國製片人不斷帶來各種新影片，在孟買和印度其它大城市放映。這些放映活動激起了一些印度人的製片興趣，薩達達以兩位摔跤家的表演和訓練猴子為素材拍攝了印度最早的兩部短片，被譽為印度電影的先驅。

1950年代到1990年代，絕大部分印度本地製作的電影利潤可觀，因為電視和外來電影的競爭較少。但隨著電視機和有視頻道普及、外國電影大量湧入，很多印度電影都慘淡收場。受歡迎的本地製作則受盜版影響而利潤大減。

9. 請高人分析分析印度電影從畫面，聲音，色彩上有什麼特點

印度電影的畫面比較華麗，很有印度風格，一般來說色彩都很豐富。印度人的語言是以英語為主，使用最多的民族語言是北印度語，因此電影的語言是北印度語夾雜大量英語。印度電影最大的特色是一般來說都有歌舞，歌舞是印度電影的精華，印度電影歌舞大部分是很多人跳群舞，然後給男女主角特寫鏡頭，或者是有個很華麗的背景，給男女主角特寫鏡頭，唱詞多是愛情方面的，特點是反復詠唱，就像印度的佛經，舞蹈方面大部分是印度舞，女人穿紗麗，男人則隨便。

10. 如何看待印度電影一言不合就跳舞的風格

我覺得作為代表印度電影最高水平，占據了絕大部分國內外市場的寶萊塢電影，確實一開始就和歌舞結合在一起。早在 1931 年，寶萊塢誕生的第一部有聲電影《阿拉姆·阿拉》，就包含了 7 首歌曲以及多場舞蹈場面。

時至今日，印度北部的許多電影院都是由波斯劇場轉變而來。印度電影平均 160 至 180 分鍾的超長播放時長，與十五分鍾幕間休息的播放制度，也是源自波斯劇場流行時期，五到六小時多幕劇的時間安排。特別是對印度鄉鎮地區的民眾來說，到波斯劇場看劇就如同如同中國農民看社戲一樣，是值得全家出動，消磨一天的重要休閑活動。我覺得挺好的，跳舞是一件很快樂的事情，我很樂意做。