印度電影票價

1. 印度電影 3200億盧幣

印度電影產業3200億盧比？換成人民幣330億左右吧。
該國的電影票價便宜，不過該國語言繁雜，雖然官方語言有英語，但是很多下層民眾不會使用，絕大部分電影票房都是自產自銷的本土歌舞電影，市場相對封閉。

2. 印度38億票房電影叫什麼

1、驚情諜變票房38億盧比，按照現在的價格，38億盧比約合3.86億人民幣！
2、在中國如果一部電影，有10億票房，只能排到38-40位之間。如果一部電影，只有五億票房，在中國電影中根本排不進一百強！中國票房百強榜最低的是5.8億！
3、3.86億的驚情諜變，在中國不上數。
驚情諜變
153分鍾
2014年10月2日上線
《驚情諜變》是卡特莉娜·卡芙、赫里尼克·羅斯漢主演的動作、喜劇片。講述了美麗單純的銀行職員哈莉邂逅了性感帥氣的阿傑，兩人相談甚歡。

3. 我們是井底之蛙印度電影一直都在碾壓中國憑什麼！

五月到來，宣傳已久也是期待已久的印度大片《摔跤吧，爸爸》隆重上映，電影一出，朋友圈，各大電影網站是刷了又刷，上映幾天票房過億，豆瓣評分9.3，超過一直霸屏的盜夢空間9.2分。成為中國上映電影中，豆瓣評分最高的電影。其中《星際穿越》和《瘋狂動物城》放映的時候曾達到這個分數。是不是有點感覺呢！

中國人聊電影喜歡參照美國，日韓，而亞洲電影，基本就是日韓為主流，但是事實上，印度的電影才是亞洲的老大。盡管印度市場的規模和資本投入沒有中國這么瘋狂，但是印度電影總能在有限的投入里不斷產出精品，而且印度電影在國際的影響力和文化的打造和輸出是韓日遠不可及的，而中國嘛，走紅地毯的倒是不在少數.........

《摔跤吧！爸爸》的男主角是印度的國寶級演員，人稱「印度劉德華」的阿米爾汗，為了配合劇情和演出，他一年之內先增肥到200斤，然後又短時間減50斤，讓見多了摳圖、替身和小鮮肉的中國影迷震驚不已。事實上，這也不是印度電影第一次震撼中國了，幾年前，同樣是阿米爾汗的《三傻大鬧寶萊塢》、《我的個神啊》等神作就征服了眾多國內關注。

隨著大量資本湧入，今幾年中國電影迅速崛起，2016年內地票房65.84億美元，是北美票房後全球第二大電影市場，而印度的19億美金位居第四。在票房，中國可是碾壓對手啊，但是在觀影人數上，我們可以看到，印度笑傲全球，22億人次的觀影人數，應該是中國和印度的人口總數。就征服觀眾的層面來說，印度直接秒殺全世界，不要說中國了，這似乎說明了，中國的電影吸引力不如印度。

與中國電影動輒大幾個億的投入相比較，印度的真可算是小製作小電影居多。就是被眾多網友評為印度神劇的《巴霍巴利王》總投入也就2200萬美金，已經是印度歷史上製作最高昂的電影了，同年中美合作的大作《長城》製作費用為1.5億美金。

在幾大主要電影市場中，印度電影票價最低，通常60到80盧比就能看一場，相當於6-9塊人民幣。與中國80%的電影受眾都是年輕人不同，印度的電影觀影人中有很多都是農民。

多數中國人對印度電影的最深印象最深的就是「歌舞」和「貧民窟」，確實印度的影院很多歌舞電影，也有不少貧民窟的寫照，但這些只是印度電影的一部分。事實上，現在的印度電影，歌舞越來越少。反之，作為全球最大的電影製造基地，印度每年的電影產量1500部，穩拿全球第一。

當然，印度很多電影都不算精細，有很多還很粗製濫造的爛片。而且印度電影也有虧損問題，比如內年幾百部方言電影，其中盈利的不到10%。只是印度沒有太多的錢可以燒，所以虧損的缺口不像中國電影這么嚴重。

不論爛片有多少，論精品作品，這十年印度從沒有缺席，而且屢屢有傳神經典出現來震撼全球。比如，拿了8項奧斯卡的《貧民窟的百萬富翁》，阿米爾汗主演的《三傻大鬧寶萊塢》、《地球上的星星》、《我的個神啊》、《摔跤吧，爸爸》，不盡一次次刷新了本土的電影票房，還在全球電影市場引起了轟動。

印度是除好萊塢之外，全球第二大的電影輸出國。在中東和南亞等地，印度電影非常流行，沙特、阿聯酋、巴基斯坦等新興市場，寶萊塢影片的受歡迎程度不比好萊塢差。

印度電影能在品質上碾壓中國，題材無禁忌是一大原因。印度是一個多神教國家，民族信仰以及社會結果非常復雜，所以在題材上，就給了電影很多的素材，也讓電影有了更多的可能性。比如《三傻大鬧寶萊塢》批判應試教育制度；《我的個神啊》把當前各種宗教諷刺了個遍；《寶萊塢生死戀》控訴的是種姓制度；《摔跤吧，爸爸》針對男女平權問題。

而相比較印度，中國電影的「野心」可以說是太大了，全網路、大製作，大影星的作品並不少見，但是題材還是那種老劇本，前段時間青春劇火熱，基本上一整年都是在拍青春劇，而且題材就是被翻爛的老劇本，基本導致很多人對所謂的青春就是定義為「墮落，放盪，廢物」。

想想中國電影的大製作，動不動就大明星，大製作，結果找替身，摳圖，擦了皮叫敬業，老套路，這樣的電影，消費一下粉絲還可以的，要有影響力，也是負面的影響吧。

4. 印度的電影現狀和未來如何呀

作者：弘法士 發表日期：2011-1-20 13:14:32
最近印度電影《三個白痴》在中國網路上突然躥紅，很多人立刻甩出了「連印度阿三的電影都這么牛了」的驚恐面孔，如果他們的父母親聽到這句話，可真是笑而不語了。當年《流浪者》和《大篷車》席捲中國的時候，現在中國印度電影迷絕大多數還沒有出生。進入90年代，好萊塢大片的湧入立刻改變了中國電影市場的格局，以至現在30歲以下的年輕人可能對寶萊塢毫無了解。還是英國導演丹尼鮑爾的一部《貧民窟的百萬富翁》讓現在中國年輕人的視線重新拉回到了印度，而那部電影其實還是英國電影。緊接著《未知死亡》《地球上的星星》《我的名字叫罕》等幾部印度電影在國內影迷中走紅，才讓中國影迷再次感受到寶萊塢的魅力。於是搜索整理了一些資料來對印度電影市場的基本狀況備份一下，只當掃盲。

一、印度電影市場有多大？

1、電影產量：根據全球電影院調查的統計研究所（UIS）教科文組織研究所進行出來的數據，2008年印度電影年產量1091部，是第二名美國、第三名日本的兩倍多，第四名中國的三倍多。而且印度每年還在刷新這個數字。

2、電影票房：印度電影票房位列世界第三。以2008年為例，美國89.2億美元，日本18.79億美元，印度僅次於日本，為18.60億美元。

3、觀影人次與票價：印度有很多電影院，每天有超過兩千萬的觀眾。電影院通常被分為A、B和C三類。A代表城市，B代表市鎮而C代表鄉村。電影院收費非常便宜，A類電影院通常不超過40盧比（約1美元），C類電影院一般不超過10盧比（約25美分）。

二、印度電影在哪裡出產？

寶萊塢（Bollywood）是位於孟買的電影工業基地的別名，是世界第一大電影生產基地，很多時候代指印度電影。印度語言龐雜，其中按使用人口數量計算，前三位分別是印地語、泰勒古語和泰米爾語。寶萊塢生產的主要是印地語電影，印度電影近年的產量約為每年一千部，寶萊塢只佔其中的六成左右。盡管有些純粹主義者對這個名字十分不滿，但「寶萊塢」已經在牛津英語大詞典中也已經有了自己的條目。寶萊塢對印度以至整個印度次大陸，中東以及非洲和東南亞的的流行文化都有重要的影響，並通過移民輸出傳播到整個世界。

三、印度電影的一般性特點

1、在印度，女演員再漂亮，不會跳舞也沒有前途。電影中的插曲一般都在影片上映幾周前推出，為的就是讓大家在看電影之前就熟悉這些歌曲，如果歌曲大受歡迎，電影一定賣座，反之就完蛋。歌曲在印度電影里一般不少於5首。

2、印度電影一般都長達三個小時，一般在中間（一個半小時）會在銀幕上打出「Interval」字樣，進行中場休息。

3、原先盛傳的「印度電影審查尺度較嚴，基本不允許有接吻鏡頭。「基本上已經成為歷史。但是因為不能暴露太多，電影導演仍然喜歡讓女演員「濕身」。

4、一些寶萊塢作者從西方成功電影中直接借來情節場景，作曲者也常常從西方電影中抄襲旋律，多數對西方電影的抄襲都不會受到懲罰，因為西方世界對此基本一無所知，而且，印度觀眾對西方電影和曲調也相當陌生。

5、電影對白和歌曲的歌詞通常由不同人寫成。對白通常使用印地語，詩歌部分使用烏爾都語，現在的主流影片更加入很多英語成分。

四、為什麼印度人對電影如此狂熱？

印度電影產業發達的原因與政府政策鼓勵有關，因為印度幅員遼闊，人口逾11億，境內階級分明、貧富懸殊極大，多數民眾生活窮困，為使民眾宣洩苦悶生活，政府鼓勵拍制商業通俗電影，並以低廉票價讓普羅大眾買得起門票，看電影成為全民運動。印度與孟買近年來經濟欣欣向榮，許多投資人視電影產業為搖錢樹，國內外資金蜂擁流入，更使寶萊塢如虎添翼。

在政府的政策鼓勵下，寶萊塢的製片路線以商業娛樂為主要導向，劇情大多易懂、通俗，而且是由俊男美女擔綱演出愛情故事，歌舞排場華麗。近年來寶萊塢的歌舞片電影，甚至風行到美國好萊塢，北美、歐洲及澳大利亞等地也都流行看寶萊塢電影，學跳寶萊塢的舞蹈，成為印度最夯的文化輸出項目。

寶萊塢電影當然也難免招致影評人的批評，認為寶萊塢電影的通俗與陳腔濫調，很難受到國際影展的青睞，因此，「寶萊塢」也被有些人士解讀具雙關含意：一方面是指其電影產業規模可媲美好萊塢，另方面暗諷其多數影片粗拍濫制。

近年來，印度經濟突飛猛進，消費者可支配所得增加，對高品質視聽娛樂需求不斷提高，促使印度電影業者在電影製作暨發行的技術不斷提升。此外，隨著印度新生代導演如雨後春筍般冒出頭，電影製作技術的推陳出新，以及技術愈見純熟製作團隊等，改變了主流電影的呈現屬性，傳統寶萊塢歌舞片固守的老套以及公式化的固定模式，已日漸減少，針對特定消費族群所拍攝的電影，以及更貼近或反映社會現實生活的影片也日益增多。

五、印度電影市場與世界電影市場的交流

1、在印度，不論國營公司、私營公司還是外國公司，只要拿到進口許可都能進口影片，並且國家對進口外片沒有指標限制，然而除了《泰坦尼克號》和《阿凡達》，能在印度引起轟動的好萊塢大片可謂鳳毛麟角。在全球電影市場形成席捲之勢的好萊塢平均每年在印度所取得的票房成績大概只佔印度總票房的5%左右。

2、21世紀以來，寶萊塢也積極改變了以國內觀眾為主的策略，開始了積極向海外發行之路。現在印度的電影出口已僅次於美國排世界第二，英國和北美是印度最大的海外世界。而印度電影在美國取得的收入也是美國電影在印度所取得收入的數倍。2010年，《風箏》在北美票房周末排行中沖入前十名，再一次證明了寶萊塢電影在北美開拓市場的勇氣。2009年在印度打破多項票房紀錄的《三個白痴》至今為止的總票房收入裏海外票房佔到一半。

六、「印度奧斯卡」Filmfare

印度銀幕雜志《Filmfare》在1953年舉辦了第一屆「Filmfare獎」，該獎後來成為寶萊塢的奧斯卡獎。2000年以後，該獎將頒獎禮放在印度之外的國家舉行，荷蘭的阿姆斯特丹、阿聯酋的迪拜、新加坡與英國第四大城市謝菲爾德都先後承辦過這一盛典，這么做不僅提升了寶萊塢電影的國際知名度，更為印度電影進軍海外市場提供了渠道便利。

5. 印度的電影院怎麼樣

作為世界第二人口大國的印度，他擁有多元化經濟產業，包含手工藝、農業、紡織還有服務業。甚至三分之二的印度人口仍然直接或間接依靠農業生活，最近幾年來印度的服務業迅速增長，已成為全球軟體、金融等服務業最重要出口國。

當提起印度時，大家想到的除了旅遊，還有印度的電影，特別是前段時間由阿米爾汗主演的電影《摔跤吧，爸爸》更是在中國掀起一大片觀影熱潮，這部電影在豆瓣評分極高。那麼在印度，究竟他們地方的電影院是什麼樣的呢？

在印度看電影時，也有和國內不同的地方，那就是看印度電影有中場休息，畢竟印度電影時段長，需要兩三個小時，在播放一個多少小時時暫停休息是合理的。印度電影也有獨特的表演方式，大多數的印度電影都是演著演著就唱起了歌，想必這也是一大特色之一吧。

6. 為什麼印度電影必須有歌舞情節

因為印度本身氣候炎熱，很多人選擇進電影院是為了一邊吹冷氣一邊看電影消磨時間，所以花了錢的他們希望能長時間待（賴）在電影院里，並且希望有最佳的娛樂觀影體驗，比如俊男靚女唱歌跳舞。所以印度的電影時間都很長，一般都是3個小時。

電影時間太短，觀眾就會覺得沒意思。早期的印度電影製片商為了迎合大眾這一需求，通過在電影中加入大量人民群眾喜聞樂見的歌舞以增加片長（業界良心啊！而且在攝影棚拍攝歌舞的成本很低。）久而久之便形成了印度電影的這種固定類型風格。
還因為印度電影受傳統音樂戲劇的影響很深，印度人民習慣了這種戲劇的表現方式，他們喜歡跳舞，於是電影就像大銀幕上的音樂喜劇，看電影就像看戲一樣熱鬧。在情節中穿插舞蹈，也可以適度放緩節奏，讓人放鬆一下情緒。增加了歌舞之後，電影時長被拉長，除了看故事外還有一段眼部按摩，觀眾也會覺得非常值回票價。

7. 世界上哪個國家每年拍攝電影最多

印度

印度電影,總被冠以「電影王國」的稱號。印度每年製作故事片數量,約是好萊塢的4倍,是中國的9倍。

8. 印度一場電影多少盧比

這個不同的。有2D,有3D，有硬座，有軟座，有巨幕，有新上映的，有過時的。價格在10-30元之間。我在印度看過很多電影，大多是22元左右一張票.