❶ 为什么香港现在不拍捉鬼片了
当年抓鬼戏一红起来每个电影公司都争着拍，经典的，普通的，烂的，无聊的，H的出现一堆，慢慢的也就没落了。观众看太多了已经没有新奇感了。
捉鬼片对现在的观众要求来说已经是不能满足了，现在市场上所有的鬼戏都是血
腥，恶心，音乐吓人。没有以前的那种捉鬼片的戏剧性和娱乐性
还是比较喜欢以前的僵尸片，鬼片。小时候看简直是震撼，现在要找到类似灵幻道长这么震撼的戏已经是不可能了，在戏院看着一套套血腥恶心的所谓鬼戏都已经看得无聊了。
同意LZ说的，简直找不到那么好看的抓鬼戏了。
❷ 香港电影为什么会衰落
这。。。香港电影没有衰落这一说吧，由于香港回归了，政策利好，很多香港电影人、编剧、编剧等等有经验的都到大陆发展，成为祖国大家庭的一部分，其实港产片跟大陆片已经很难分得清楚了，很多香港人都参与到祖国的发展建设之中，其实好像很多有名的电影，如叶问，甄子丹等动作演员，都是香港人，现在很多电影都是香港跟大陆合拍。
说白了香港毕竟是资本主义社会，电影人，特别是投资电影的公司以及制作公司，都是朝着利润去的，都乐意跟大陆这边合作，然后在大陆上映，大陆上映一部电影票房收益无可厚非的会比香港多，毕竟大陆上映说的是跟10亿以上的市场合作，香港只有700万人，不一样的。
当然现在还存在一些香港纯本地的制作，不过已经是很少了，大部分的题材都是不太可能在大陆上映的题材，所以大陆这边接触的人也比较少，可能大陆这边接触的人比较少，要看的话可能只能到香港看的。。不过香港的电影产业还是非常强劲的。。。
❸ 成龙，李连杰为什么拍这种电影，为什么不拍电视剧，为什么是电影，为什么没有电视剧
1）电影的投资和影响力 远远大于电视剧
作为动作明星，谁都想拍电影，无论是片酬还是影响力，都不是电视剧动作明星能够比拟
所以有电影拍，一般不太会选择电视剧。
2）李连杰/成龙 成名成腕的年代背景
成龙比较早，那时风靡全球的动作明星是：李小龙，成龙的成功在于，李小龙的离世， 香港动作电影明星匮乏，需要新鲜血液， 而成龙开创了幽默动作喜剧的表演先河，一炮走红， 彻底摆脱了只能为李小龙作替身/动作跟随的套路。
李连杰， 中国香港1980年开始物色大陆动作演员， 出身上海武术学校的李连杰进入视野。他以全国第一的成绩，选为《少林寺》的主演，也是人生的第一部电影，伴随着电影票房热卖和香港观众的认可， 随后的黄飞鸿系列，更加奠定了功夫皇帝的地位， 真功夫打天下！以及随后与利智的商业运作，好莱坞的成名更加奠定明星的地位
❹ 香港电影没落了吗原因是什么
香港电影巅峰是1990年前后五年，时间划分，大概是1985年到1995年。前期李小龙在70年代相当于给香港电影打基础，2001年的《无间道》宣告香港电影最后辉煌。在1997年后香港回归，香港电影便逐渐衰落。
虽然这个时间点卡得很巧妙，但香港电影的衰落，主要是因为美国对于电影技术上的工业革命。当美国电影技术工业革命成功过后，一如近代工业革命的国家相同，立刻站在行业制高点。
美国在90年代后期，已经拍出这些作品：《终结者2》《泰坦尼克号》《星河战队》等等。2000年左右，美国电影已经全面进入电脑数字特效电影，《黑客帝国系列》《指环王系列》《蜘蛛侠》等等。
但同时代的香港电影还在拍功夫动作片，拍警匪黑帮片，拍武侠奇幻片，拍喜剧爱情片。而整个香港除了徐克导演和周星驰导演（蜀山传和少林足球），其它香港电影都没有意识到电影技术革命落后的致命性。
这是最主要原因，其它重要原因大概还有几个。
一是香港本土市场的狭小。
香港本土只有700多万人口，外加台湾2300多万人口，差不多三千万人口，再算上东南亚和日韩的隐形市场，电影市场的消费基础勉强足够了。
美国90年代后期的商业大片，动辄上亿美元的投资，香港本土市场太过狭小，根本撑不起这么巨大的投资。
二是香港电影已经做到巅峰，人才却也外流了。
香港市场太小，当时大陆电影市场又没有发展起来。像吴宇森，成龙，李连杰，周润发，杨紫琼等等男女巨星都先后进入好莱坞。而且不只是他们进入好莱坞，还带着背后香港电影根本的精英团队。
虽然等成龙等巨星回归华语电影都老了，已经过了巅峰期。但成就不只是成龙一座奥斯卡终身成就奖，还有将中国功夫片传播到了全世界各个国家，成为中国流行文化的一张名片和丰碑。
三是大陆市场的崛起，香港电影人才集体北上
1997年过后，大陆的改革开放已经有二十年，经济迅速发展，而大陆是有14亿人口的巨大市场。当时市场没有现在这么好，但张艺谋的《英雄》打造的两亿多票房，也不是香港本土能够对比。
所以，同时代的香港电影人，除了成龙，李连杰这类功夫巨星。其它香港电影人，集体选择北上发展。
四是香港电影人才集体北上后，香港本土人才青黄不接
香港功夫动作片巨星的老去，香港上世纪女星的嫁人或者老去，香港歌手偶像的老去。再到香港导演和精英人才的集体北上，香港本土自然面临人才青黄不接的窘境了。
❺ 香港现在为什么拍不出来经典电影了
香港辉煌经典电影年代是在上世纪八九十年代。武打片，古装片，搞笑片，黑道片，恐怖片等等类型电影都是那时的经典。
那个时候的香港明星，很帅很美，却又个个演技派，没有网红脸，笑起来都很美。从90年代算起到现在香港电影已经经历了快30年，而这些年里的香港电影从演员到导演一直都是那些老面孔。新人能挑大梁接班的却很少，像李小龙后面有成龙、李连杰接班功夫片，而成龙、李连杰后边就没新人接班功夫片了。
最重要的原因，是电影的中心转移到大陆。最近十多年来，徐克、周星驰、王晶、刘伟强、成龙、刘德华、洪金宝、尔冬升、周润发、王家卫等导演、电影人相继北上，把工作重心转移到内地，即可证明。
当内地逐渐开放香港电影和演员来内地从业之后，巨大的市场和丰厚的报酬将香港电影人虹吸到内地，湮灭在内地庞大的市场之中。老一辈走了，市场冷落了，后生不继，衰落就成了必然。
❻ 我想不明白，我们大陆功夫厉害的电影人这么多，为什么拍不出香港动作片的效果。
现在的电影人跟当年香港电影全盛时期已经不一样了 现在的人太浮躁 静不下心来拍了 都是找几个长得漂亮的来充门面 你看现在就算是武侠片 除了老一辈的那几个 还有几个真正懂功夫的 而且现在的明星 都没经历过太大的磨砺 吃不了苦了 找几个干爹出钱包装包装 就红了 跟当年的明星摸爬滚打多少年才出来的心境是不一样的 我记得宝爷有一次说 拍一个七八个人跳楼的场面 人在上面跳 救护车就在下面等着 下来就直接去医院了 你可以说他们傻 明知道会受伤还去跳 但是没有那些人 香港电影能取得那么大的成就 现在会有人那么做吗 当年的人是爱这一行 才去拍电影 现在人是因为名利才去拍 出发点就不一样的 而且现在的电影动不动上亿的投资 给你是老板也会找明星 而不是找几个会功夫肯吃苦的无名小子来拍的
❼ 为什么香港电影越来越垃圾了
那是因为电影看多了，品味也高了。也是由于你看电影的时间比较综合，在一段时间里常看那些喜欢的电影，所以对其他的就报以怀疑。我个人也只看成龙，李连杰，周星驰电影，和国外的
❽ 香港电影为什么衰落了
老导演不思转型
二十世纪七十年代到九十年代，香港电影进入颠峰时期。这个时期的香港电影无论从影片的数量、类型还是质量上都达到较高水准。这时的香港电影界更是能人辈出、实力当道！！！香港电影此时到达颠峰，享有“东方好莱坞”之美誉。
然而，进入二十一世纪香港电影一落千丈，不仅影片数量年年递减，佳片更是屈指可数。究竟为何会出现这样的急剧滑落？原因在哪里，有人说是经济问题，也有人说是后继无人的问题，还有人说是好莱坞的冲击的问题等。
当然，内地这几年发展快也是值得肯定的。我们这些土老冒憋足了气，奋力顶内地票房。呵呵，不过从最近几部叫座不叫好的电影看我们，大家看的是热闹而不是按需所求的看电影。
❾ 香港电影为什么不如以前
香港电影并不是一夜之间跌入低谷的，外语片的影响也不是关键原因。其主要原因在于，上世纪80年年代电影工业高速发展，每年几百部港片中，除了少量的精品，大多数都是跟风模仿之作，有特色有新意的作品越来越少，相同的题材和情节多年来原地踏步，由于当时电影市场的火爆，这没有引起人们的重视。一旦有了颓势，这些问题便集中暴露出来。不仅如此，当年香港电影市场的盛况，也得益于亚洲电影市场的繁荣。近年来，日本、韩国、泰国电影的长足进步，使观众有了更多的选择。港片和好莱坞电影不再是他们走进电影院的两大理由。竞争更加激烈了，香港电影即使止步不前也会落后，何况产量还大不如前，在这种情形势下，走下坡路几乎难以避免。
当然，电影产量的减少，也不完全是件坏事。由于香港电影产业逐渐完善，靠投资电影一夜暴富的已经很少了。越来越多的电影人开始动脑筋、想办法让观众重新走进电影院，像《无间道》、《见鬼》这样的电影，由于第一集的一炮打响，为日后拍系列片打了很好的基础，票房飘红顺理成章。但是，要想投机取巧，靠模仿跟风发财，显然是此路不通。历年来香港电影中的失败之作已经足以说明问题。
2005年，成龙曾在一次演讲中一针见血地指出香港电影存在的问题：“一个僵尸片成功了，他们就拍100部僵尸片，一个英雄片成功就拍100部英雄片，观众都看腻了。”作为香港电影的领军人物，成龙能说出这番话，足以看出他振兴本土电影的勇气。在上世纪80年代，动作片曾红极一时，动作片明星更是数不胜数，许多没什么名气的动作片演员都能当上主演，借动作片热潮一夜走红。当时那种情况，只不过是由于动作片本身受观众欢迎造成的，其中的虚火和泡沫显而易见。到后来成龙和李连杰进军好莱坞，香港动作片便风光不再，再也没有恢复当年的盛况。应该说，目前香港电影遭遇的阵痛是暂时的，这也许是走向辉煌的必经之路。去年的《伤城》和《门徒》让人们看到了希望，《姨妈的后现代生活》更算得上合拍片的佳作。两地导演的聪明才智，加上华语电影市场的巨大潜力，仍然是香港电影的最大优势，下一个十年，香港电影一定会给世界一个惊喜。