首先第一点，香港是由3部分组成的：香港岛，九龙半岛和新界。其中香港岛是第一次鸦片战争之后割让给英国的，九龙半岛是第二次鸦片战争后割让的，而新界是1898年清政府租借给英国政府的，下面的图是香港地区的演示图，其中绿色的部分就是统称的新界。所以在法理上新界不属于英国，而香港岛和九龙半岛是属于英国的，但是由于香港岛和新界的面积太小，不足以支撑一个转口港的存在，所以新界的地位对于香港非常重要。
第二，1982年中英开启香港回归谈判，当时英国刚刚打赢马岛战争，所以气势上很盛，他们的目的就是继续租借新界，但是中国政府并没有同意，而且提出了自己的要求，就是香港岛和九龙半岛要一并归还。
第三，马岛，也称马尔维纳斯群岛，在阿根廷方面来讲马岛是属于阿根廷沿海大陆架的延伸部分。所以是阿根廷理所当然的领土，但是英国在16世纪发现该岛的时候就成了该岛的实际拥有者，虽然期间西班牙曾经短暂占领过该岛，但是英国的在该岛的统治是具有延续性的，而且在该岛宣示了英国主权，所以在法理上对于英国来说马岛是属于英国的领土，而阿根廷方面并不承认该法理。这就不同于香港问题，香港的新界在法理上对于英国来说英国自己承认是不拥有主权的，他们只是暂时租借，所以租借到期后能否续租或者归还在法理上要按照地区所有国的意志进行，而这一条件在马岛地区并不适用。
第4，马岛是英国在南大西洋的战略基地。从地缘政治上讲，马岛远离南美大陆。加之拥有天然良港，在巴拿马运河开通前是大西洋转道太平洋的咽喉要道，同时也是通往南极的战略中枢，这一点是香港所不具备的。香港在49年之前的发展程度是远远低于广州的，香港只是英国在全球战略上的一个前进基地而已，英国在亚洲的战略核心是印度和新加坡，二战的时候英国在香港只象征性的抵抗了一天就头像了，而在新加坡他们抵抗了将近一个月。
第5，香港的繁华是冷战的产物，49年新中国建立以后欧美列强对我国实行封锁政策，50年代末又和苏联决裂。整个新中国处于完全被外界隔离的一个状态，真正能够利用的口岸只有香港一个，因为香港离大陆最近，香港实行资本主义，香港是自由港。所以在长达将近40年的时间里香港扮演的角色是大陆同欧美发达国家的中间商，这也早就了香港发达的金融市场和转口港的地位。这也就能解释为什么同样是弹丸之地，香港的高新技术产业完全和新加坡不能抗衡的原因，因为香港可以通过大陆和欧美之间的贸易往来赚取差价，而且这还是个独门生意。
第6，大陆改革开放之后香港地位的下降。大陆改革开放之后香港的地位逐步下降，因为大陆的贸易口岸逐步在开放，现在上海的竞争力已经完全能够和香港所抗衡了，包括离香港最近的珠三角地区也有深圳的盐田港和广州的南沙港两个更靠近珠三角工业区的深水港，香港作为贸易中间商和转口港的地位已经大幅下降，国际竞争力日薄西山。
第7，放弃香港符合英国利益。2战后英国的国力已经大不如从前，放弃了印度，新加坡等属于英国核心利益的殖民地，而相对意义不是很大的香港也就成了理所当然的鸡肋，不过由于国际形式的变化，早就了香港的飞速发展，而英国也乐得坐享其成，在英国殖民150年里对香港的投资几乎为零，就连1990年香港政府单方面宣布修建大屿山新机场也要大陆方面买单，所以说香港对于英国来说是在是可有可无的殖民地。
第8，马岛地区的自然资源。马岛和香港不一样，香港是个弹丸之地，但是马岛不仅仅是一个群岛，他还代表了一大片海域和其中的自然资源，南大西洋上最大的岛屿就是马岛，而且马岛靠近南极，不像南极那么气候恶劣，所以比较适合成为英国在南大西洋的战略核心。英国在马岛的实际存在等于英国在南大西洋的军事，政治，经济还有南极的开发有了话语权，这是一个非常是在的力量。而香港的存在对于英国在亚洲的话语权几乎等于没有，小日本，台湾地区，韩国的经济活力都比香港发达，而且其经济对香港的依赖几乎可以忽略不计，而改革开放的中国更是不会在乎香港在经济上的存在。
第9，中国政府需要香港，阿根廷政府不一定需要马岛。
中国政府需要香港是需要给世界一个展示，证明社会主义也能治理好社会，也能管理好政府，也能对世界做出贡献，所以现在还在实行资本主义的香港是中国政府的掌上明珠。从大陆对香港近乎免费的水电，蔬菜，肉禽蛋供应到亚洲金融危机对香港注资的几百亿，无不体现了这一精神。而马岛对于阿根廷人来说认同感不是那么强，因为自1812年阿根廷建国之前马岛就是英国的殖民地了，而且当时阿根廷正处于内外交困的时期，虽然曾经短暂占据马岛十几年，但是对于阿根廷人来说并没有手足分离的感觉，所以从民众到政府对马岛的认同感是远远不能和中国人对香港的认同感相提并论的。
所以马岛是英国的利益核心，而香港不是。香港问题上英国的对手是庞大的中国，而马岛问题英国面对的对手是还在解决国内若干矛盾的阿根廷。不管是从自己的内部利益上，还是外部压力上，香港问题解决难度都是远远小于马岛问题的
B. 香港人喜欢看香港电影吗
香港人通常都喜欢看香港电影的，因为这里面能给人归属感，所以一旦有好看的香港电影，他们当然就喜欢看了。但是，如果是烂片，那香港人就一定不喜欢看了，浪费时间。
C. 大陆电影为什么很少在香港上映呢都是中国的地方，为什么香港只上港产片或是外国片
因为文化差别比较大，大陆电影更多的是说教，教育成分，有很大的洗脑成分，香港电影更多的是，多元化的纯娱乐成分，自由平等并且文化多元化的香港，很难接受大陆电影，真心在帮你期待采纳，
D. 找大概15年前看过的一部中国香港出的电影
可能是"武侠"，但不是15年前的。
《武侠》（英文：Wu Xia／Dragon）是香港导演陈可辛执导，於2011年上映的香港动作电影。甄子丹、汤唯、金城武、王羽、惠英红领衔主演。
本片为2011年第64届坎城影展非竞赛参展作品，更是该届唯一参展的华人电影。影片被《时代周刊》列为年度十佳电影之一。
故事背景为1917年中国云南腾冲的刘家村。
刘金喜和妻子阿玉共同抚养著两个儿子方正和晓天，日子过的平淡安宁。有一天，外地来的两名劫匪企图洗劫村中的柜坊，被刚好在此的金喜撞见，一阵混乱打斗过後，二名匪徒稀里糊涂被刘金喜打死。死去的匪徒其中一人是政府十大通缉要犯阎东生，因此县官大喜过望，村里人也将刘金喜奉为大英雄。
不过，这看似普普通通的盲打误杀却引起一个人的怀疑，他就是县衙捕快徐百九。从蛛丝马迹上来看，二匪皆是死於武功高人之手，以刘金喜区区造纸工人的身手，不可能将两人打死。徐百九因此留在村里，对刘金喜展开了连番的观察、调查与试探，後来终於发现，原来刘金喜的真实身分，其实是七十二地煞的二当家唐龙。当徐百九回到县城後，便向当地衙门拿取牌令准备捉拿唐龙，却不知衙门的负责人将这件事情密报给了七十二地煞的教主，也就是唐龙的父亲。
在徐百九的警队到达刘家村之前，七十二地煞的人马早已抢先一步到达，刘家村也陷入了即将灭顶的危机之中。
E. 为什么内地要审查香港电影，香港电影要进内地就被剪辑得让人看不懂
中国要讲究思想正确、政治正确，有几条铁律是一定要遵守的，警察一定要是好人(不能映射公安嘛)，《窃听风云》的刘青云大陆版就加了廉政公署的一段；要不下场一定很惨，《无间道》刘德华就一定要死。不能有鬼片，要是这样的题材，结尾一定是做梦；《画皮》不是鬼是妖。情色片就肯定不能了，祸害祖国少年（但香港八九十年代的情色片，估计谁都可以说出几部）。黑帮片是港产片的强项，但是要在大陆上映，只能是面目全非。
大陆的媒体，包括电影一向都是作为宣传工具来用的，至於艺术当然是靠边站。以上纯粹个人愚见
F. 除了大陆人还有哪些国家的人喜欢看香港电影
东南亚的市场一向是香港电影很大的市场，以前大陆市场还没有开放的时候，香港电影卖埠主要是向东南亚的。例如马来西亚有3成的华人，几百万操粤语的人口，就是一个不少的市场。
香港电影在八九十年代在很多方面都领先世界的，除了好莱坞，欧洲的电影都受香港电影的很大影响的。
G. 为什么现在香港电影没人看
香港电影（Hong Kong Film）是华语电影的先驱者。华语电影是分割成四个地方发展的：香港电影、大陆电影、新加坡电影和台湾电影。在1997年回归之前，香港已发展成为华语世界（包括海外华人社会）以至东亚电影的制作基地之一。几十年来，香港一直是电影工业基地之一和电影出口地之一，人们把它称做“东方好莱坞”。香港电影（Hong Kong Film）是华语电影的先驱者。华语电影是分割成四个地方发展的：香港电影、大陆电影、新加坡电影和台湾电影。在1997年回归之前，香港已发展成为华语世界（包括海外华人社会）以至东亚电影的制作基地之一。几十年来，香港一直是电影工业基地之一和电影出口地之一，人们把它称做“东方好莱坞”。
香港电影在好莱坞高科技大制作和自己的大量粗制滥造下失去了大量的市场，包括东南亚市场，同时也受到日本、韩国电影的影响，大量电影资金流失，电影人青黄不接，出现了前所没有的颓势。九七的临近也加剧了港人期待又不安的心情，很多人移民海外，很多资金大量的从电影业撤出，大部分人还是观望的态度，于不安和担忧中期盼着转机。凡事都具有两面性，香港电影面临低谷正好是一个大浪淘沙的时刻，之前的大量跟风和粗制滥造的作品减少了很多，电影圈在某种程度上来说被“提纯”了，留下来的电影人开始重新寻找市场的切入点、探索全新的电影表达方式、规划香港电影的新未来。很多原来商业化模式下难以见到的电影纷纷崭露头角。比如，陈果的《香港制造》，以清新、真实的记录风格用平民化的视角关注边缘生活。另外一个令香港电影衰落的原因是电影人青黄不接，1993年吴宇森成功进军好莱坞后，先后有周润发、成龙、李连杰、杨紫琼、袁和平等去好莱坞拍片，香港电影的大量中流砥柱远走他乡，电影人才瞬时出现了真空。此时也出现了一些新生代的电影人，在市场不景气、人力资源缺乏的境况下，为香港电影依然注入新的力量，其中杜琪峰算是坚守香港的中坚导演之一。这一时期的香港黑帮片中弥漫着一种混乱末世的悲哀和命运无常的感伤。
造成这种局面，香港黑帮就是最大的元凶！举一个例子：吴宇森是跟张彻学电影的，正经的科班出身，拍的电影美感都极强，是有艺术性的。1986年，他拍《英雄本色》就是一种“艺术创作”，跟当时黑道几乎没有纠葛。也获得了满堂彩。结果1993年，如日中天的他，却在最红的时候去往好莱坞发展，是要往更高的地方发展吗？还是感觉香港影视环境被黑帮“挟持”，不行了呢...我相信两者都有，但后者的比重可能更大一点。因为大家可以自己换一种情境想一下：吴宇森已经在香港做了做了影坛的“国王”了，结果我王位都不要了去美国做“仆人”...那很明显就是有“宦官”要“挟天子”来赚钱了吧？
结果1993年，如日中天的他，却在最红的时候去往好莱坞发展，是要往更高的地方发展吗？还是感觉香港影视环境被黑帮“挟持”，不行了呢...我相信两者都有，但后者的比重可能更大一点。因为大家可以自己换一种情境想一下：吴宇森已经在香港做了做了影坛的“国王”了，结果我王位都不要了去美国做“仆人”...那很明显就是有“宦官”要“挟天子”来赚钱了吧？
中国人特别喜欢强调做人的重要性，喜欢说“首先你得会做人”。至于做事好不好，倒是没那么重要。而中国人的做人标准又实在有些高。人的才华总是有限的，做人达标的人里，才华盖世的不算太多。两样都登峰造极之人，数来数去，居然多为早逝者。这样令人叹息的结果，到底是天妒英才，还是天才长期压抑个性所致，也就很难说了。更何况若做事力求完美，就难免会得罪人――选择了更合适的新伙伴，就是伤害了不再合适的旧伙伴。制定了严格的执行标准，就是在伤害那些无力达到的人。这的确是会显得不够念旧、感恩、善良。这样做的人，就叫做不会做人。我相信周星驰一定伤害过很多人，所以才会有那么多人对他公开表示不满。可是，照我看来，这样的反对理由对周星驰们很有些不公平。天才没有义务迁就庸人。而庸人假若能少些抱怨，多些努力，或许也能和天才更接近一点。那么多人抱怨自己曾经给了周星驰机会，他红了后却将自己丢在一边。可周星驰合作过那么多人，无论导演还是配角，都是在与他合作时达到巅峰。而他做导演后，更是达到了用谁完成作品都不重要的地步。
经济萧条别的不说，喜剧片都成儿童片了，那些弱智的玩笑，根本不能让我笑，只能让我觉的看这样的电影很丢人，我都不知道他们怎么敢拍出来？很久不碰香港喜剧片了，太傻了，低级趣味。如果片子的成败是由少数人掌握而不是所有观众的话，那么，衰落就是必然的。香港电影就是因为那种权力太集中了，电影就不是电影了，它是权力的工具，是骗钱的工具。观众不重要了，导演，演员也不用打拼――只要收拾好某有权的人就行了。在当时香港电影已经到了题材枯竭综合期，以前那些金庸古龙等名人名著，黄赌黑等等都被拍了个遍，自然题材与新意就会越来越越少，再加之金融风暴的重创，投资人拍电影没人看，然后没人看电影投资就会变少，恶性循环，这个时候政策都没有去引导创新，还是一味在“炒冷饭"，那自然就是由市场与资金去决定香港电影的兴衰了，不过可惜的是香港电影辉煌从此不再了。当一个人在生病初时没有得到重视与治疗，待它到了癌症晚期你再去救就意义不大了，香港电影就是这这样一个真实写照。
H. 香港电影对中国大陆的人有什么影响与特殊意义为什么香港电影在中国大陆人心目中有重要地位
很喜欢这个问题 说说个人的看法
电影是一门艺术，同时也是一种软性的政治宣传。76-88年生人的内地观众都是看香港电影长大，内地在这段时间内几乎是空白，而欧美电影在这段时间内也并不像现在这么强势，在这种情况下，港片的高产让观众从银幕上接受了大量的信息，让在这个年龄层的观众在处世、价值观和生活态度甚至审美观上受了极大的影响，提到小马哥，人人都会想起那件黑风衣和那根牙签，都会想起他的江湖义气（哪怕现在，杜琪峰电影都会唤起人们对江湖义气的向往，比如枪火），提到古装美女，都会想起聂小倩，提到大侠，都会想起郭靖、黄飞鸿，说到英气逼人，都会想到林青霞的东方不败。更别说王晶、周星驰兴起的无厘头，古惑仔引起的帮派热
本人是个港片迷，很想多说一些，不过水平实在不高，而且这个问题感觉太广，因为港片在内地有今天的地位，还牵扯到了20年前内地电影极度不重视，审查的极度扯淡等等，还有就是香港电视剧引起的追捧。还记得小时候看了霍元甲、射雕后和小朋友在院子里比武的事，哈哈
I. 中国香港拍的头文字D日本人怎样看待这本片
这里没有日本人。但是，香港有着那么一批比较推崇日本文化的，可能和流行，以及被占领有关。同样，日本也会有人喜欢周杰伦，香港这些呀
国家的组成是个人，就像你喜欢美剧，日漫，还是韩星，都是个人的自由，也绝不是只有你。市场是有的，甚至也会建立一些粉丝会，讨论区