韩国电影也经历过低潮期,就是被美国大片冲击的,后来他们搞了个光头运动,要求每年给院线一定的国产电影配额,同时韩国电影是有分级制度的,分成不同年龄段的可观赏类型,也就是说任何类型的片子,只要你说明是13岁以下不可观看啊,家长指导啊,可以观看啊这些,都可以在院线上映,所以从政府的角度来说,给予韩国本土片很多保护与优惠,他们对于拍各种类型的片子也没有后顾之忧,所以他们的电影类型很多,不想中国很有很多限制,就那鬼片来说,中国电影是绝对不会将鬼神搬上银幕的,所以最后都是神经分裂造成的……
韩国电影类型很多,他们很善于拍纯美爱情片,不过看多了也就那样,经典的也就那几部;喜欢拍情色片,但是情色的程度怎么比得上德国电影呢,呵呵;也有一批喜欢拍文艺电影的导演,总能得到较高的评价,想什么李沧东啊、林权泽啊,金基德啊,外国貌似也比较吃这一套;还有就是偏爱的政治题材,就是南北分裂的话题,屡试不爽,或者跟民族情结有关的电影,一般都会比较吃香,因为韩国人很吃这套。如果有些想要效仿美国大片的,一般拍的都不怎么地,比如那个烂片《龙之战争》,他们的演员进军国际好像也仅限于试水而已,还是要拍摄很韩国,很朝鲜的东西啊
至于他们的演员,只能说是僧多粥少的条件下,造就的敬业和比较便宜。人口也就四千万吧,文化市场没有那么大,演员有很多,所以歌手不如演员,演电视的不如演电影的,除非你名气很大,混到张东健那种级别,你才可以跳出来喊两嗓子,大部分都是默默地,很多人演电视剧都没钱赚的,所以才会有很长的家庭剧,为了保证片酬。所以他们但凡有演出机会,都是很卖命的,演技总体来说确实好,除过有些从歌手过渡的,或者从小荧幕上走出来的,表情略有夸张之外……
另外,想看出位的电影,建议你去看德国电影吧……
Ⅱ 在你看来中国电影和韩国电影的差距有多大
个人觉得韩国是不缺揭露现实的电影人和包容这种类型电影的制度,这就上升到国家意识形态的问题。中国的电影仍然在进步,仍然有很大的上升空间,如近期的《我不是药神》就是中国电影发展饱含希望的表现。
Ⅲ 日本电影韩国电影和中国电影哪个比较好看
我觉得我把韩国最近三年,各个类型片里面的优秀代表提出来,你就知道差距在哪了。
10年之前对韩国电影的印象就是野蛮女友、色即是空。10年之后,韩国人真的是在各种类型片都有佳作,分别如下:
一.动作片
1.《大叔》 2010年
<img src="https://pic3.mg.com/50/_hd.jpg" data-rawwidth="315" data-rawheight="450" class="content_image" width="315">
返老还童是老梗儿,但是谁说老梗就不能拍出有意思的电影了?!韩国人办到了。一个受家人嫌弃的老奶奶,在自杀未遂后神奇的返老还童,加入了孙子的乐队,参加韩国好声音,成为了受人的歌手,你要是以为这是部励志片,那就错了。韩国人在家里最重视啥,传统家庭伦理啊,所以这部电影的结尾,奶奶为了子孙又放弃了青春的容颜。想来,为子孙而活也是中国妈妈的心吧。电影高潮的对白:
儿子:“快走吧,不要再吃别人丢掉的东西,不要再吃发了腥味的海鲜。不要为了孩子,像奴隶一样生活。不要找短命的丈夫,不要生像我这样不孝的儿子。求你,快走吧……”
即将返童还老的奶奶:“即使还有来生,我也会一成不变,就这么活着。再苦再累,也不想改变,就这么活着。那样,我才是你妈妈,你是我孩子。”
猜到了车祸这种万年韩剧三宝,猜到了儿子最终认出母亲的情节,却依然在此刻眼角划过热翔。棒子的本事就在于他们真的掌握了如何把素材完整的搞出一部具有电影素质的电影。及时你知道他们马上就要骗你的眼泪,却依然在内心深处被他们打动,因为影像和对白的运用是诚恳而朴实的。
该片两大亮点,女主是第一,音乐是第二。你能想象一个前年还在演初中生的小妹妹,今年已经可以演70岁的老奶奶了么,虽然有些地方处理起来还是有表演痕迹,但是那种碎嘴老奶奶的气息真是扑面而来。网络了下,小姑娘叫沈恩京,今年已经凭借这部电影拿下韩国本土的影后。哥就大胆预测了,不要过10年,她一定能拿个国际影后,这起点,这实力,妥妥的。
由于女主返老还童后参加韩国好声音去了,所以该片附赠好听的歌若干首。尤其是在歌曲中穿插女主年轻时的回忆,既解释了之前留下的疑问又推动了剧情的发展,点个赞。做个好雷锋,下载地址在这奇怪的她 。
综上,韩国人拍电影一如他们的外号,越来越棒了。他们的电影工业强处是创作,短板是市场,但是我们也看到,他们在利用好莱坞模式打开市场。当我们还在争论《小时代》和《后悔无期》哪个更好时,韩国电影已经在过去两三年里突然爆发,甚至拍出好莱坞级别的大片,恐怕是值得中国电影人以及我们普通观众深思的。一部分电影观众比如我,经常抱怨国产片的品质太差,向那些拍出烂片的导演作鄙视状。但反过来想想,有什么样的观众就会有什么样的剧本和电影。市场是双向调节的,如果中国电影观众足够成熟的话,自然也就不会出现那么多烂片了。
以前总觉得,棒子各种历史胡吹,各种文化遗产炒作,很烦他们。但是这两年看了很多韩国电影,让我觉得,这个民族还是很可爱的。某个历史老师说过,一个国家到底是让人觉得可怕好呢,还是让人觉得可爱好呢?具体可怕好还是可爱好,我也不知道。但是韩国人已经用他们的电影,改变了我对他们的一些负面看法,所以说,文化作为软武器,还是很有效果的
希望,未来我们也能有大量好看的电影。
Ⅳ 中国韩国影视对比
一、从传播的“深层控制”理论透视韩国影视产业的媒介生态环境
所谓“媒介生态环境”就是指大众传播机构生存和发展的环境,它主要由政策环境、资源环境、技术环境和竞争环境构成。其中政策环境对媒介生态环境有举足轻重的影响。从传播学的控制分析的角度讲,任何大众传播机构做为信息的传播者,都不能随心所欲的传播信息,它的传播行为总是受到社会特定的政治制度、政策法规、文化范示构成的潜网的深层控制。电视剧作为一种文本信息,它的生产和传播也必定受到这些因素的影响和制约,其中以政策和法规的影响最为突出。
韩国在遭遇亚洲金融风暴袭击后,重新认识文化产业,并将其作为21世纪发展国家经济的战略性支柱产业,积极进行培育。1998年正式提出“文化立国”方针。韩国文化观光部长南宫镇曾表示:十九世纪是军事征服世界,二十世纪是以经济,到二十一世纪是以文化建构新时代的时候。1999年至2001年韩国政府先后制定《文化产业发展5年计划》、《文化产业前景21》和《文化产业发展推进计划》,明确文化产业发展战略和中长期发展计划,推出一系列重大举措,有力地推动了文化产业的发展。
影视产业作为文化产业中的重要组成部分,在新的政策的扶植下得到了飞速的发展。大量的资金投入,保证了韩剧的高质量制作水准。在当今电视“内容为王”的时代,韩剧凭借高品质高质量迅速打开了的海外市场。据韩国文化观光部表示韩国电视节目出口额自1999的761.5万美元,提高至2001的1235.6万美元,其中2001韩剧出口达9515集, 额约达790万美元;2002 韩剧外销收入达到1639万美元,出口集为12363集;2003 韩国电视台节目进出口情形为,出口比2002 增长46%,达4300万美元,进口则约2800万美元,在节目出口产品中, 韩剧就占 86%(亦即约3698万美元), 因此韩剧成为韩国电视最大的输出品。[1]出口市场以中国、日本、新加坡等亚洲国家为主,一些经典剧目还出口到俄罗斯、埃及和阿拉伯半岛。
相比之下,国内的电视剧市场不容乐观。上海电视节、央视-索福瑞媒介研究公司合作完成的《中国电视剧市场报告(2003-2004)》中指出:目前中国每年电视剧的产量在4万集左右,但其中只有7千集最终能在各地电视台播出,在能够播出的电视剧中,能称为精品的却是少之又少,一些“垃圾剧”长期霸占黄金时段。在中央台—省台—城市台三级市场格局下,有些地区垄断现象严重,电视剧交易价格和数量下降,限价和拖欠片款成为困扰制片方的难题。而相应的政策法规却不能及时的跟近,国产剧的生存环境得不到彻底的改善,自然也就拿不出更多的精品剧来。从国产电视剧外销的市场现状看,外销比例明显低于韩剧、日剧和港台剧,主要市场仍局限在东南亚华语地区,剧集类型主要还是古装剧。
通过对比可以看出,韩剧的成功运作,很大程度上得益于韩国发展文化产业的积极政策。《保护电视电影法》、《文化产业促进法》等一系列政策法规,为韩国影视业的发展营造了良好的“生态环境”。在这样的环境之下,电视剧的内容有了保障,电视剧的竞争环境得到了改善,必将带来的是电影电视业的健康迅猛的发展。
二、从“使用与满足”的受众观破解韩剧俘虏中国观众的奥秘。
“使用与满足”研究(uses and gratification approach)把受众成员看做是有着特定“需求”的个人,把他们的媒介接触活动看做是基于特定的需求动机来“使用”媒介,从而使这些需求得到“满足”的过程。[2] 这种新型的受众理论,虽然过分强调了受众的主观选择的随意性,有矫枉过正的一面。但它为传播学的受众研究提供了一个全新的视角,即“受者中心论”,挑战了传统的“传者中心论”的主导地位。体现了新型受众研究理论中“受众本位”和“人文关怀”的人本主义思想。韩剧作为一种大众文化产品,想要在中国市场被大量观众“消费使用”就必须要满足中国观众的“心理需求”。对受众的满足程度越高,其市场消费使用量也就越大。
(一)“娱乐渴求心理”的满足:
1975年,社会学家赖特在《大众传播的社会学观点》一书中,对拉斯韦尔的“媒介三大社会功能说”做出了重要的补充,增加了一项新的功能—“提供娱乐”。电视媒介特有的“声画一体”的特点,使人们的听觉和视觉功能得到最大限度的延伸,成为人们寻求娱乐的最主要大众传播媒介。电视剧作为一种依靠电视媒介传播的大众文化产品,其社会功能也与电视媒介本身具有高度的一致性,即“提供娱乐”。传播学者D.麦奎尔等人通过对电视节目的调查,分析了各类节目提供“满足”的不同特点,认为电视节目,特别是电视剧,可以提供消遣和娱乐,能够帮助人们“逃避”日常生活的压力和负担,带来情绪上的解放感。这种效用被称为“心绪转换效用”。
韩剧大多数走人情、爱情、友情和亲情为主的情感路线。被日常生活和工作所累的观众,在电视剧演绎“拟态生活空间”中,可以寻找到一丝情感上的慰藉。韩剧还大量使用喜剧和悲剧元素,最大限度地调动观众的情感,使观众在“悲与喜”的情感波动过程中,达到“心绪转换效果”。此外,韩剧追求一种“世俗的美”,这种美真诚的描摹世态人情的庸常与无奈,充满人类质朴的爱、质朴的同情与关怀。“世俗之美”来源于现实的生活之中,所以易于被普通大众所感触和理解。例如《蓝色生死恋》、《明朗少女成功记》和《天涯海角》等爱情题材剧中,频繁使用“白马王子和灰姑娘”这种世俗化的爱情叙事模式,满足了观众最朴素的期待视野和最原始的审美欲望,因此也更容易引起共鸣,达到“娱乐大众”的目的。
(二)“社会文化心理”的满足:
普列汉诺曾经说过:“任何一个民族的艺术都是由它的心理所决定的,在一定时期的艺术作品和文学趣味中都表现着社会文化心理。”社会文化心理是经过遗传积淀下来的传统的思维模式、生活经验、审美心理等原始心理印迹的集合,在人们的审美领域中发挥着重要的作用。[3] 当审美客体某中程度上满足了审美主体的社会文化心理需求,就能成功地达成了审美活动关系。
韩剧成功打入中国市场,是一次跨文化传播行为的胜利。跨文化传播成功的关键就在于它找到了两种不同文化的契合点,实现了社会文化心理的接近。韩国和中国同处亚洲,共同拥有亚洲文化的共同情感。韩剧文本中所蕴藏的韩国社会文化,就是包括中国传统文化为根源的东方文化,特别是儒家文化。像《看了又看》、《澡堂老板家的男人们》这样的家庭伦理剧,提倡的是大家庭成员之间的互相关爱、孝敬父母、夫妻恩爱等最基本的儒家道德思想,十分迎合中国观众的家庭伦理观念。《天堂的阶梯》、《青春》、《冬日恋歌》等爱情悲剧,演绎的是男女主人不离不弃、坚贞不渝的爱情,与中国古典文学中经典的“海枯石烂不变心”的爱情故事有异曲同工之处。中韩两国社会文化心理的共通性,使中国观众对韩剧文本的解读变的更容易,对韩剧思想内涵的理解更深刻。
与韩剧传统的家庭题材剧不同,国产剧近几年来一直以涉案为主流。《中国电视剧市场报告(2003-2004)》中指出,根据2002年对33个城市156个频道17时至24时电视剧收视的统计数据,中央级频道和省级卫视频道播出的涉案剧和都市生活剧在现代剧中并列第一,而观众收看涉案剧的时间最多,占收视份额的17%。《重案六组》、《玉观音》、《荣誉》、《绝对控制》、《至高利益》等涉案剧成为荧屏“霸主”。紧随其后的都市剧,也多以婚外恋和第三者为主要题材。题材的单一化极易使观众产生收视上的疲劳。所以韩剧这种主打家庭伦理和坚贞爱情的电视剧,弥补了国内电视剧市场的空缺,满足了大众对真、善、美最基本社会道德的心理渴望,自然也就吸引了广大观众的眼球。
三、从传播的“培养分析”理论看韩国影视产业的消费者培育策略。
“培养分析”(cultivation analysis)也称“教化分析”、“涵化分析”。该理论的核心观点是:传播内容具有特定的意识形态倾向,这些倾向通常不是以说教而是以“报道事实”、“提供娱乐”的形式传达给受众的,它们形成人们的现实观、社会观于潜移默化之中。[4] 电视做为电视剧的传播媒介,具有易得性强、受众数量庞大、视听兼备等特点,已经成为人们获得信息和寻求娱乐的主要媒介渠道之一。“培养分析”理论尤其强调电视媒介在形成“共同意识”中的这种巨大作用。韩剧作为一种媒介文本,寓意识形态及价值观于文本之中,通过电视媒介潜移默化地影响阅听人的消费形态,培养了受众的“消费共同意识”。
(一)商品消费意识的培养:
韩剧历来以重视细节和场景设置著称,电视剧中韩国人前卫的穿着打扮、精美的家居摆设和时尚的消费用品刺激着每个观众的消费欲望。韩剧的流行, 带动了其他韩国商品进驻市场进而缔造更多商机,无论是手机、服饰、化妆品、电玩动画、电影,甚至整形技术,都藉由韩剧这一媒介文本,渐渐打开市场, 影响到阅听人。所以我们就不难为何三星公司会巨资投入影视拍摄,也不难理解为何各大城市的韩国料理店、服饰店、文化城如此受到人们的青睐。
(二)旅游消费意识的培养:
韩剧拍摄地点的选取十分讲究,这不仅是追求诗化剧情的需要,更是把旅游业与影视剧结合的一种商业策略。《蓝色生死恋》的拍摄就选在风景优美的束草。剧中俊熙和恩熙骑车嬉戏的田间和他们生离死别的海边,给每个观众留下了深刻的记忆。该剧在中国大陆和港台地区热播以后,掀起了一阵韩国旅行热。韩国方面特意开出“去束草,觅爱情”的专线,让游客参观《蓝色生死恋》的拍摄地,再次重温观看电视剧时的感动。束草也因该剧被更多人所熟知,成为了热门的旅游景点。据韩国观光公社台湾分社表示:受到席卷台湾的“韩流”的影响,2003到韩国旅游的台湾游客比2002 增加 50%.2003 到韩国旅游的台湾人达18万人次,创下10年来的新高,这是比2002的12万人增加50%(朝鲜日报,2004),韩国观光中有许多是针对韩剧拍摄地点而设计的。如:华克山庄即因《情定大饭店》一剧扬名海外,另如《冬季恋歌》及《All In》也分别为江原道及济州岛带来观光人潮,缔造了近十亿韩币的观光收益。
(三)偶像消费意识的培养:
韩剧的主演大多是俊男靓女,很多主人公成为了年轻人心中的偶像明星。比如:《蓝色生死恋》中的宋慧乔、宋承宪、元斌;《妙手情天》中的安在旭、金喜善、秋尚美;《天涯海角》中的柳时元、金浩真等等。这种青春偶像文化以影视剧为载体,通过大众传媒特有的“地位赠予”(status conferral)功能, 在广大受众,特别是年轻人中,迅速的扩张。偶像的魅力在于其强大的社会示范效果,他们的行为、言语、衣着都可以成为其崇拜者追捧和效仿的对象。韩剧可以说是一个“偶像制造”的大本营,在成功的制造明星以后,便会利用偶像的示范作用,大力挖掘偶像的商业潜力,开发偶像消费市场。
以《红豆女之恋》和《明朗少女成功记》走红的韩国女星张娜拉,就是一个典型的例子。凭借影视剧窜红的她,迅速成为了广告商眼中的宠儿。接拍的广告几乎涉及了移动通信、饮料、化妆品、服装和金融等所有领域。2004年,她以10亿韩元的酬劳,接拍了中国的波鞋广告。同时,其演艺事业逐渐拓展到中国市场,日前她签约邓建国旗下的巨星影业公司,正式进军中国大陆。2005年1月,她又在中国大陆推出了自己的中文专辑《一张》并在人民大会堂召开专辑新闻发布会。在不到两年的时间,就在广告、影视和音乐三个领域成功地占据了中国的市场分额,实现了其市场开发的偶像价值。
韩剧在对外传播的过程中,不仅仅停留在电视剧出口的“一次性收益”上。通过媒介文本的潜移默化的影响,得到了二次甚至多次收益,逐步形成了以电视剧为龙头带动旅游、文化产业的一系列“商业链条”。相比之下,国内电视剧的价值实现形式还处于依靠广告这种原始单一的模式,以至于观众对冗长的广告怨声载道却又无可奈何。国产剧在挖掘电视剧文本的影响力价值和培育产业链意识这二方面很有必要借鉴韩剧的成功经验。
我国加入WTO以后,全球化的浪潮必将席卷整个文化产业市场。在与整个世界文化产业碰撞和融合的过程中,如何成为跨文化传播的主体,如何大力有效地宣传中国文化,如何让中国的文化产品被世界所认同,是摆在我们面前的一项艰巨而紧迫的任务。电视剧作为文化意识形态的文本载体,是整个文化产业的重要组成部分,它的成功对外传播必将会带动整个文化产业的全球化发展。韩剧在中国的成功就给我们提供了一个典型的例子,也给我们留下深深的思考。
Ⅳ 中国电影和韩国电影哪个做得好些哪个在国际上拿得奖多
你说哪种电影?
如果是文艺性电影的话,中国电影水准高很多,在世界上的影响力和日本电影是一个水平线上。比如《霸王别姬》《大红灯笼高高挂》《活着》《鬼子来了》。。。。这些电影韩国拍不出来。而这些电影在国际上电影人这个行当里的影响力还真不小。这些就是电影的文艺性电影而不是商业电影。
如果是商业电影的话,国内的商业电影确实差了韩国一点。
韩国的商业电影很烂,不过中国的烂的水平更低一点而已。
不过等韩国能拍出一部老马丁看得上的黑帮片再说吧,中国有一部就是《无间道》
我们在国内能看到的韩国电影都是韩国上映过反响不错的电影,其实韩国每年出产电影几十部,大部分都是烂片在国内反响不好,所以才没法出口而已。
但是就是这些在韩国反响不错的电影比如《新世界》《辩护人》《黄海》《舞后》。。。。。。其实我个人看来水平也不怎么样,商业性可以,但是文艺性太差。很多地方逻辑不通,BUG太多了。编剧的水平太次了。
国内对韩国电影的爱好主要就是基于“别人家的孩子”这种心态,我们国内导演擅长拍动作片 武侠片 剧情片 战争片 古装片。。。而因为制度的原因不能拍一些现实主义的片子,比如批判zhen fu的一些片子。所以国内很多人就是感觉韩国的好。再一个韩国的电影擅长做场面 煽情催泪。。。这招对年轻人很有用,所以现在国内网上哈韩一族对韩国电影很热爱。
韩国电影场面做的还可以,确实有点好莱坞的味道。
注:这还不算上香港电影。香港电影和大陆电影不一样,大陆这边偏文艺性,香港那边偏商业性,曾经的港片极为辉煌。现在韩国也超越不了曾经的香港电影。
韩国是把文化输出当成国策来对待的,因为国家小资源少人口多,所以需要多创造工作岗位和拉动经济提高影响力,才把电影工业文化产业当成国策。
中国地大物博,我们的工业 高科技 军工 。。。等等各方面都在快速增长。国家暂时没精力也没必要去大力发展电影工业。
Ⅵ 韩国电影和中国电影的比较
韩国德电影和中国电影还是有雷同德地方吧!
都是以电影的内容,情节打动观众.
但是曾见过⒈见很喜剧的事情:
韩国电影《外遇的好日子》,一对男女在宾馆偷情,用的是中国制造的避孕套,女的见是中国制造的产品,说她不相信中国的产品,在家里她也从来不用中国的产品。图为男的急急忙忙买来安全套欲偷欢。
最近“中国制造”在世界范围内闹得沸沸扬扬,从去年运到香港的鱼发现有致癌物质,再到今年早些时候中国宠物饲料在美国引发轩然大波,随后又是中国牙膏有毒、汽车轮胎、玩具和海产品质量问题。“中国制造”真的这么差?
Ⅶ 为什么中国电影不如韩国电影
韩国电影市场狭小,只有努力开拓市场,不开拓,只有死,所以....
中国就不一样了,中国国内市场较大,很多烂片也能生存下去,还有很多原因:
1、审核确实是一个很大的原因。
2、技术水平上不如美国、韩国也是一个原因
3、演艺届功利化。中国90年代以前,拍摄的都是经典,因为那时候,中国电影、电视都是艺术,最近这些年,电影效果提升了,电影质量却没有了。而且整个演艺圈都被香港给带歪了。
4、体制上的原因。例如美国的电影有一个独立的剧本审核制度,很多烂剧本,在剧本阶段就被咔嚓掉了;所以,美国绝大多数片子,至少不至于赔钱。而中国,我们只能说制度还不成熟......
5、还有人情上的原因,我跟某演员关系不错,指名道姓就要他演男(女)一号..(或者,我是演员,我跟某某关系不错,脱不开恳求,要我出演某个烂片的男一号)
6、还有演员的高片酬,据说占了电影投资的一半甚至更高....
7、还有投资方.....某老板之类的,我们就是一点都不懂电影,我们就是有钱,我们就是要某某某当男一号.......
8、中国市场太大了,只要有办法,就能赚钱。典型就是《天机.富春》,没开机就知道是烂片,但是就是评价2.9的片子,通过合理营销,最终收获颇丰。
Ⅷ 韩国电影和中国电影有什么区别
八九十年代香港电影正式鼎盛时期,那个时候的大陆和韩国电影行业都是没有起步,后来两千年左右韩国电影人为了保护韩国电影开展了一系列运动,韩国电影才开始大放异彩,我的野蛮女友是里程碑的作品,相反大陆因为广电总局的存在,大陆电影一直在倒退,只有一堆垃圾中港合资片。
Ⅸ 中国电影究竟和韩国电影差在哪些地方
差距如下:
1、爱情、靓男美女是主题。这样能吸引外国人来看。有利于电影输出。
2、国家对文化产业支持,使电影能在不受限制的情况下发展。
3、电影演员无论多红,都对老前辈非常尊重,而中国则不同。
4、韩国演员厮杀惨烈,如果一旦爆出负面新闻,就可能身败名裂,而中国则不同。
5、韩国电影数量不多,缺质量很高,中国一年数百部电影,精品(如战狼、红海、唐人街)则很少。
6、对韩国来说,是政府鼓励对电影投资,对中国来说,应该限制对电影投资,中国给电影投钱太多了,把一个个小鲜肉都捧得不知道天高地厚。
但是中国也有长处,就是动作和喜剧电影。因为中国人看电影,首重动作片(例如红海战狼),其次喜剧片(例如泰囧羞羞的铁拳),再次奇幻(例如捉妖、西游伏妖)。
这些电影方面,美国是强项,例如动作片,所以生化、变形、妇联、速度、加勒比在中国大卖特卖。
而韩国由于市场原因,基本上以小投入为主,因为票房必须是投资的3倍才能收回成本。投资大了(例如美国动作片至少一亿美元起步),那样必然亏本。韩国片最大的投资是鸣梁海战,1亿人民币投资。在今天的韩国,这就是绝对大手笔投资了,而在中国,这样的投资也就适合文艺片。
《红海》投资5亿,女儿国也是5亿,长城是1.5亿美元,捉妖记第一部3.5亿,第二部9亿。 所以,韩国的动作片,在中国根本连水漂都打不起来。