⑴ 万物复苏的季节，一起看《万物之生》
枯树逢春，万物复苏。春天是生机盎然的季节，和煦的春风，轻抚大地，像是慈母，轻轻拍去孩子身上的积雪。随着积雪渐渐融化，大地慢慢地露出，雪水顺着泥土流淌，唤醒了沉睡在地下的万物。草木蔓发，春山可望。极目眺望是一片绿色大洲，绿得发亮，绿得饱满，绿得无际。百花盛开，争奇斗艳，漫山遍野开满了野花。刹时间，万物复苏。天地苍茫，岁月无声，自然界的万物在复苏中肆意生长，源源不息。万物覆盖着人间，生机勃勃。大自然中的万物，一切都是那么的美好。
大自然中存在多种生物，中国是世界上生物多样性最丰富的国家之一，在中国这片广袤的大地上，生活着众多奇妙有趣的濒危珍稀动物。然而，近年来，随着自然环境的恶化，自然灾害频发，许多生物濒临灭绝。
生态人文纪录片《万物之生》以云南的自然、人文、生态为切入点，通过一个个人与自然和谐共生，动物、植物、微生物与人类产生深远关系的故事，真实生动地表现云南生态环境的优势。8K超高清画面加上裸眼3D的出屏特效，如身临其境于大自然丛林中，弘扬云南生物多样性。
作为国内首部8K生态人文纪录片，该片融合“8K全流程制作+杜比全景声+8K VR”前沿技术，“声音”也是本片的重要创作手法之一，以杜比全景声技术制作，通过“声音”的切入和表达强调沉浸感，还针对不同播放渠道制定相应的声音制作方案，确保视听品质。此外，4K花园与咪咕视讯还特别设计了4K+8K竖屏短视频内容及4K+8K超高清视频彩铃，作为5G移动端的臻品内容尽可能满足观众对横屏、竖屏、户外大屏、移动端、VR端等不同终端的观看需求。此次登陆央视纪录片频道，开启了5G时代的新视听融合体验，接下来，出品方将在纪录片、演唱会、 体育 赛事等场景中，进一步强化与推广5G+8K/4K+VR等技术在5G时代的应用 探索 ，不断升级拍摄制作标准，推动创新技术规模化应用进程。
近年来，由于疫情反复，阻挡了我们走出家门，走进自然的脚步。一辈子只能来一次的世界，让我们一起感受大自然的奇妙和博爱，感受自然赋予自己生命的能量和奇迹自信。
3月21日，咪咕视频《万物之生》不见不散。
⑵ 中国首部8K超高清太空短片《飞越苍穹》来袭，这部影片展现了哪些科技
《飞越苍穹》他来了，一开始就是熟悉的倒计时，在倒计时结束过后火箭完成了发射。这时候展现出了飞跃苍穹的几个大字，非常的霸气。接着就是航天英雄们在飞船里面的一些日常。其实看到这一幕的时候，很多人都已经开始激动的流泪了，因为确实展现我们祖国强大的一面的时候，确实是很让人兴奋的祖国，一旦强大了就证明我们的生活会更加的好。那么这部影片到底展现了哪些高科技呢？我们就去探究一下。
⑶ 我国首部8K超高清太空短片发布，短片中有哪些高燃细节
我国首部8K超高清太空短片发布，短片中有哪些高燃细节？根据题主的问题，我的回答如下。2022年6月4日，中国载人航天工程办公室公布8K超高清短片《窗外是蓝星》，在轨6个月里，航天员翟志刚、王亚平、叶光富用8K太空摄影机拍摄720分钟。此次公布的短片呈现了壮美的地球，以及茫茫宇宙中璀璨的繁星，透过舷窗宇宙中的绝美风景一览无余，窗外蓝星格外耀眼。首先这部影片展现了机器人，而且还利用了电脑合成技术，航天卫星科技，人造GPS，这部影片还展现出来了非常厉害的飞船科技。此次公布的短片呈现了壮美的地球，以及茫茫宇宙中璀璨的繁星，透过舷窗宇宙中的绝美风景一览无余，窗外蓝星格外耀眼。和神舟十三号航天员乘组一起，沉浸式体验在轨的精彩瞬间。
⑷ 中国首部8K超高清太空短片《飞越苍穹》来袭，这部影片讲述了什么故事
中国首部8K超高清太空短片《飞越苍穹》来袭
小伙伴们有听说过8K吗？没错，我国的航天纪录片就采用了8K的超高清技术进行了拍摄，它是目前为止我看过最清晰的一部视频，没有之一。要说有多么的清晰，我感觉比用肉眼看到的现场都还要清晰，丝毫没有夸张，这就是科技的力量。
前不久，中国载人航天首部8K超高清短片，《飞越苍穹》一经播出，就受到了非常大的关注，被网友们纷纷评论说，这是他们看过最好看的一部短片，深深的受到了震撼。不仅仅是感叹科技的发达，更是感叹山河之壮丽，国土之广阔，最为震撼的还是祖国的强大。那就让我们来看一下这部8K超高清的短片都讲述了一些什么故事吧。
最后三人开开心心的吃起了年夜饭，虽然食物看上去极为的简单，但在太空上这些食物都是最有用的。这短短的2分18秒的视频是经过三名航天员无数个日夜的拍摄而剪辑出来的，影片最后，中国空间站正在静静等待神舟十四号飞船的到来，本片结束，如今神舟十四号载人航天火箭也成功圆满的发射了。
⑸ 目前市面上有8k电影嘛
市面上有8k电影，中国电影史上首部运用8K和全景声技术拍摄的京剧电影《捉放曹》。
京剧《捉放曹》取材于《三国演义》第四回“废汉帝陈留践位谋董贼孟德献刀”。故事讲的是曹操刺杀董卓未遂，改装逃走，至中牟县被陈宫擒。后曹用言语打动陈宫，使陈弃官一同逃走。行至成皋，遇见曹父故友吕伯奢，吕杀猪款待。
自己亲自去庄外买酒以招待贵客。曹闻得磨刀霍霍，误以为吕欲加害，便杀死吕氏全家，焚庄逃走。出庄遇吕沽酒而回，曹又杀之。陈宫见曹心毒手狠，枉杀无辜，十分懊悔；宿店时；趁曹熟睡时欲刺杀曹，但又觉不妥便独自离去。
京剧《捉放曹》，也称《捉放宿店》、《中牟县》或《陈宫计》，是著名的京剧传统剧目，是余（叔岩）派经典剧目。取材于《三国演义》第四回“废汉帝陈留践位谋董贼孟德献刀”。故事讲的是曹操刺杀董卓未遂，改装逃走，至中牟县被陈宫擒。
曹用言语打动陈宫，使陈弃官一同逃走。二人快马加鞭行至成皋，遇见曹父故友吕伯奢，吕诚邀二人到庄上做客，二人推辞不过，只得应允。吕分咐家人杀猪款待。自己亲自去庄外买酒以招待贵客。
曹闻得后院磨刀霍霍，误以为吕欲加害，便杀死吕氏全家，焚庄逃走。出庄遇吕沽酒而回，曹又杀之。陈宫见曹心毒手狠，枉杀无辜，十分懊悔；宿店时；趁曹熟睡时欲刺杀曹，但又觉不妥便独自离去。
⑹ 86版《西游记》师徒重聚，「翻身作」跌到2.8究竟烂在哪
昨天一则好消息：
压抑大半年，我们终于等到华语电影开始发力。
龙头打开，佳片帆肆中角逐进入 *** 。
别高兴太早。
这同样是浑水摸鱼的好时机。
2020最佳华语片会是谁，Sir还不敢说。
但2020第一烂片是谁？
论阵容。
论实力。
论背景。
种子选手已经悄悄抢跑——
财迷
海报一句话，噱头很响：
“86版《西游记》师徒四人30年后首聚大银幕。”
牛啊。
视线再往下一扫……
Sir看到了灾难的前奏。
设计似乎有玄机。
构图，充分发挥出人物的前后关系——
前景、后景，俩猴王互为照应；
中景唐僧的自由泳，猪八戒的放声高歌，沙僧的吆喝……
藏着什么深意？
抱歉，Sir实在参透不出来。
当然了，这些都不重要。
《财迷》7月26日上映，票房23万；四天后，灰溜溜转战视频平台。
喜提豆瓣评分2.8。
烂，Sir想到了。
可当Sir真正点开电影……
不得不说。
烂出风度，烂出惊喜。
电影题眼，“财”。
郝鲲鹏 （六小龄童 饰）是个大财迷。
一辈子扣扣搜搜，买西红柿要顺根葱，出门看戏靠票友。
爱好，数钱+炒股。
还真给他买中了。
10年前买的股票突然大涨，两万变两千万。
老郝从此又添一爱好：听验钞机数钱。
小人物面临天上掉钱的荒诞故事，是喜剧经典桥段。
设定有板有态山眼。
角色有挑战有颠覆。
乍一看还行。
再一看， 哪哪都不行。
首先，剧情无脑。
坦白说，100分钟下来Sir还没摸透电影究竟想讲什么。
主题是啥？
开始，Sir以为它讲 欲望 。
钱能吃人。
飞来横财后，老郝像变了个人。
住豪宅，戴金链，甚至冒充起“股神”在电视上给人传授经验。
各路牛鬼蛇神也跟着拍马屁。
十年前帮他算卦的老朋友，想从他身上薅一笔；电视台导演把他当摇钱树。
等等。
Sir差点忘了，老郝还有三个老友呢。
噢~
它讲的应该是友情。
一笔钜款，考验着半辈子的挚友。
有人，盯上他的钜款成为马屁精；
有人，不齿他的暴富而反目成仇。
这势头，看来是要往人性的黑暗挖掘啊。
带劲带劲。
再等等。
Sir又差点忘了，老郝还有个女儿啊。
台词多次强调：
我这钱是留给女儿的
老郝取到钱后，也是第一时间给女儿打电话。
女儿第一次不信，第二次说太忙。
Sir确定了——它讲的是 亲情 ！
现代生活中被物欲疏离的亲情，用钱都无法修补。
高级高级。
停停停。
Sir最终还是低估它了—— 电影之后又像套娃般引申向无数高大上的主题 。
关于衰老：
关于善恶：
关于……公益：
主题的摇摆，暴露了导演的心虚。
好像什么都说了，又好像什么也没说。
这是大多数烂片走进的误区——
当创作者失去将某一个议题连根拔起的勇气时，TA也同时站在了创作的反面。
创作是表达和质疑的过程，而非讨好的手段。
《财迷》从方向上就走错了。
所以，过程中的逻辑崩坏，叙事生硬，结局敷衍……都不奇怪。
奇怪的是。
Sir看着看着发现……
这《财迷》不是个烂片。
它可能连个“片”都不算。
表达站不住脚的后果，就是人物立不起来。
《财迷》是一部 “目中无人” 的电影。
当电影主题成为走马观花的主流价值观汇报时，角色就无法避免变成随时变脸的工具人。
配角不用说。
出场随意，言行矛盾，性格转变、人生起落均无交代。
上一秒，日进斗金的民间股神。
下一秒，路边神算子。
上一秒，为了几个土豆大闹片场。
下一秒，勾肩搭背开解人生。
配角“消失”，腾出的空间干嘛？
对。
你猜到了。
欢迎来到——
《财迷》之 六小龄童solo秀 。
影片第一幕就是四个大字，“致敬童年”。
怕你不够清楚明白，旁白还一直提醒：
《西游记》。
不，我六小龄童就是所有小孩的童年噢。
伴随《云宫迅音》bgm，六小龄童又双叒耍着金箍棒出场了。
这里Sir要为导演说一句：
这一段是《财迷》为六小龄童特别研发的“开场彩蛋”，与电影雹桥内容无任何关联。
这就完了？
接下来，镜头对准六老师开始360度无死角展现他的个人魅力演技。
开心的六小龄童；
绅士的六小龄童；
落寞的六小龄童；
紧张的六小龄童。
在这部95%都是六小龄童cut的电影中，海报上那句“师徒重聚”就像是方便面包装袋上的“图案与实物不符”。
人物不人物的，角色不角色的。
还有啥关系？
最后，电影还不忘给师徒四人 “洗白” 。
老郝幡然醒悟，钜款一笔一笔捐给敬老院、小学、福利院……
还建立救助基金会。
这一幕Sir看得两眼冒金星。
之前招摇撞骗的“八戒”，兄弟反目的“老沙”，还有全片消失近90分钟的“唐僧”，突然就出现在基金会门口。
笑呵呵地把钱往桌上摆……
画面一黑，字幕出现：
“本故事依据社会众生相创作”。
？？？
好了好了。
Sir知道你们快疯了。
下面就说点浅显易懂的槽点。
这一趴看图就行。
请欣赏——
《财迷》严重缺素材?画风大杂烩?就想水情怀之镜头语言。
初级的。
同一个动作，不同机位，不同速度，再加倒放，重复三遍。
蒙太奇嘛，勉强能忍。
同一个镜头，故事前、中、后期，各出现一遍。
再忍忍。
还有更！过！分！的！
同一条短信……
编辑3遍，出现3次。
有什么不同呢？
1：
我知道了
2：
我知道了，我……
3：
我知道了，我会……
你TM手指不灵活倒是换九宫格啊！！
对不起Sir失态了。
但讲道理，任何正常人坚持看这片子20分钟以上。
谁看谁傻。
各种迷惑画风，企图挑战你的审美底线：
页游风。
手持纪实风。
景点宣传片。
甚至还能恍惚看到《今日说法》的经典画面......
看到这里，你可能也忍不住了——
2020年了，怎么还有这么侮辱观众智商的电影？
来。
Sir要出大招了。
本来一部普通烂片，根本不值得Sir花这么多篇幅吐槽。
可深究下去才发现。
电影的幕后故事，竟然比电影还奇葩 。
原来我们都错怪了它——该片于2016年开机。
这个项目从开始就疑点重重。
疑点一：
师徒真的是师徒吗？
当时宣传话术非常统一：“师徒四人首次大银幕重聚”。
没错吧。
有孙悟空，有唐僧，有沙僧，有猪八戒。
实际上呢？
“唐僧”汪粤，是86版只出演几集的唐僧；“沙僧”刘大刚，是00版续集的沙僧。
也就是说，只有猪八戒演员马德华跟六小龄童两人有过交集。
就连“重聚”这噱头，各种版本都炒烂了。
2019年央视中秋晚会，重聚：
2015年六小龄童艺术馆开馆，重聚：
且还是不同组合。
反正流水的“师徒”，铁打的六小龄童。
这文字游戏玩得可真熟练。
疑点二：
拍电影真是为了拍电影吗？
《财迷》16年开机，17年杀青。
之后干嘛去了呢？
对外说，后期制作中。
可剧组其他成员也都没闲着。
导演演员，亲自蹭红毯：
△ 上海电影节
△ 北京国际电影节
另一边，利用媒体不断溜粉：
新闻稿里的上映日期，从17年暑期，改到18年，再到如今20年。
即使电影一拖再拖。
营销手段却是日新月异。
师徒重聚的情怀牌打多了，后期又开始主打“技术牌”。
导演信誓旦旦说，这是 亚洲首部用8K摄影机拍摄的电影 ……
8K什么的Sir确实不太懂。
Sir就想问，你16年开机，怎么18年才说这事呢？
至于用没用，用了多少，Sir是没看出来。
反正后续宣传物料中。
导演与8K摄影机的迷之摆拍是有的：
讽刺就讽刺在。
花重金找来8K摄影机拍摄，终于在大银幕上映。
5天后，转头就把电影放上视频平台。
呃……
8K摄影机就拍了部网大？
对于《财迷》，主创们的态度也都很坦白。
演员：就一天的戏，不看剧本也能接；
导演：别的不重要，凑齐人就能拍。
对啊。
人家只是朋友聚会，顺便拍拍电影嘛。
那Sir也没什么好客气了。
由此可见——
《财迷》就是一次从演员到导演，从甲方到乙方，目标一致的情怀收割。
最后一个疑点。
关于影片折射出，更大范围的堕落。
为什么又又又是他？
他，既指旋涡中心的六小龄童。
也是指中国影视第一IP，《西游记》。
于六小龄童本人。
这些年从德艺双馨的老艺术家，急速堕落成疯狂被喷的争议演员。
为什么？
“黑点”实在抹不掉。
对自己，疯狂贴金。
孙悟空第一粉头。
野生猴子见了自己都要敬礼。
对别人，疯狂打压。
周星驰的《大话西游》，日本的《七龙珠》，在他眼里都有毒。
迷之操作不止于此。
好友忌日，宣传新电影。
杨洁导演去世，灵堂“卖片”；
别误会。
Sir不是来跟风黑的。
这些言论到底是自大还是真心对艺术的坚持，见仁见智。
但六小龄童作为演员的付出，为一个角色的磨炼，同样抹不去。
一个人，不足以代表一部作品。
同样，也不足以毁掉一个IP。
真正让经典沦落为笑柄的，是窝藏在“六小龄童”背后无数的逐利者、马屁精、双面人。
就拿这次《财迷》来说。
发起人，导演董董。
目前两部作品，前作是豆瓣4.4的《暴走吧，女人》。
同时她还有另一个身份。
出品公司麦丹影视的法定代表。
网络上的公司简介：
中国最具营销竞争力的影视制作机构，公司创立于2005年，主要从事微电影、产品广告片、企业宣传片、城市形象片、院线电影、电视剧的拍摄……
意味着什么？
Sir大胆猜一猜： 《财迷》不过是一次以创作为名，以逐利为实的镀金。
电影中确实有一幕意味深长。
老郝拥有钜款后被跟踪，原来是电视台来请他做股评节目。
他一口拒绝：
我不会炒股啊
这不是诚心骗人吗
制片人说。
不会没关系，话术可以教，名声可以包装。
又是哄，又是用豪车房子诱惑。
老郝从了，股神出世。
但他还是不适应这身份，上台不会笑，肢体僵硬。
制片人忍不住发火。
这时，换主持人跑过来低声下气哄着。
股神可不能走啊，你是摇钱树啊。
这下，老郝彻底信了。
我就是股神，我要带观众发家致富。
肢体变得张扬，笑容无比从容。
在Sir看，这才是全片最讽刺的“本色出演”。
猴王。
股神。
不过一戳即破的泡泡。
但在虚荣与利益的互相掩护下，这泡泡越吹越大，越传越神。
这让Sir想起十年前华语电影的集体糜烂。
鲜肉霸屏，资本注入，市场狂欢。
作品质量？
不用管。
拍出来再说，组了局再说，抢到人再说。
因为那时，口碑可以买，票房可以假，演技可以吹。
但。
随后是什么？
是一部部庞然却丑陋的“大片”，是一项项被骂糊的IP，是一个个让人避而远之的“鲜肉”……
幸好。
慢慢地，许多人开始醒悟。
尽管《财迷》并不是什么大片，大制作。
但Sir仍然在它身上看到了这个行业曾经的虚伪。
尤其今天。
华语电影付出多少代价扛过这个“寒冬”，且远没有达到复苏。
真正能让我们走出世界，文体两开花的东西是什么？
Sir说过无数次。
还是作品。
还是敬畏。
黄渤前两天在First电影节上，为中国影视人发问：
中国电影的未来将何去何从？
我们的产业这次遭受重创之后，什么时候才能恢复元气？
甚至有的时候在想……
我做电影的意义是什么？
黄渤没有答案。
谁都没有答案。
唯有一部又一部好作品，能逐渐坚定我们的决心。
中国电影还很脆弱。
它容不下任何一点死灰复燃。