A. 香港鬼片上的龙婆，龙婆是谁演的，他演
罗兰Lan Law作品列表：(一共 110 个作品) 作为导演罗兰 Lan Law的作品 (数量：0) ------- () 作为演员 罗兰 Lan Law的作品 (数量：110) 鬼眼刑警 Gwai aan ying ging ------- (2006) 非常青春期 Fei seung ching chun kei ------- (2005) 阴阳路十八之鬼上身 Yam yeung lo sap baat ji gwai soeng san ------- (2003) 阴阳路19之我对眼见到 Aau yeung liu sap gau ji ngo i aan gin diy yau ------- (2003) Troublesome Night 14 ------- (2002) 幽灵人间II鬼味人间 Youling renjian II: Gui wei ren jian ------- (2002) 阴阳路十五之客似魂来 Troublesome Night 15 ------- (2002) 赌神之神 Diy san ji san ------- (2002) 阴阳路十七之监房有鬼 Aau yeung liu sap chat ji gaam fong yau gwai ------- (2002) 二人三足 Yee yan saam chuk ------- (2002) Troublesome Night 13 ------- (2002) 一蚊鸡保镖 Yuk mun gai bo bil ------- (2002) Mi li jig jie : Lan gui fang ------- (2002) 阴阳路十六之回到武侠时代 Yin yang lu shi liu hui wu xia shi dai ------- (2002) Office有鬼 Office yauh gwai ------- (2002) 阴阳爱 Esprit D'Amour ------- (2001) 老夫子2001 Lao fu zi ------- (2001) 阴阳路十一之撩鬼椤命 Troublesome Night 11 ------- (2001) 野兽童党II之少年枪党 Siu nin cheong dong ------- (2001) 阴阳路九之命转乾坤/阴阳路之凶周刊 Troublesome Night 9 ------- (2001) 烹尸之丧尽天良 Peng shi sang jin tian liang ------- (2001) 初恋嗱喳面 Choh luen kwong cha min ------- (2001) 阴阳路12之美容尸 Troublesome Night 12 ------- (2001) 水著份子 Sui jeuk fun ji ------- (2001) 爱情白面包 Oi ching baak min baau ------- (2001) 阴阳路十宣言咒 Troublesome Night 10 ------- (2001) BadBoy特工/坏男孩特工 Bad boy dak gung ------- (2000) 天使特务之黑日追击 Raped by an Angel 5: The Final Judgement ------- (2000) 野兽童党 Yau sau tung dong ------- (2000) Chuang gui ni xie guang zai ------- (2000) 幽谷约会 Yau guk yeuk wui ------- (2000) 阴阳路八之棺材仔 Troublesome Night 8 ------- (2000) 没有你，没有我 Eternal Love ------- (2000) 江湖告急/舞尽人生 Kong woo giu gap ------- (2000) 黑社会.com Hak sau kooi.com ------- (2000) 阴阳路七之撞到正 Troublesome Night 7 ------- (2000) 尸气逼人 Shut hei bik yan ------- (1999) 电影鸭 Dian ying ya ------- (1999) 怪谈之魔镜 Ku jing guai tan ------- (1999) Yin hun bu san ------- (1999) 生人勿近之问米 Sheng ren wu jin wen mi ------- (1999) Aau cha yeung cho ------- (1999) 爆裂刑警 Baau lit ying ging ------- (1999) 阴阳路五之一见发财 Troublesome Night 5 ------- (1999) 化骨龙与千年虫 Dut gwat lung yue chin nin chung ------- (1999) 阴阳路之凶周刊 Troublesome Night 6 ------- (1999) 人肉叉烧包Ⅱ之天诛地灭 Ren rou ca shao bao II tian zhu di mie ------- (1998) 午夜怪谈 Yau boon miu yan shut yue shut ------- (1998) 我爱你 Ngoh oi nei ------- (1998) 阴阳路之升棺发财 Yam yeung lo ji sing goon faat choi ------- (1998) 香港第一凶宅 Heunggong dai 1 hung chak ------- (1998) 新古惑仔之少年激斗篇 San goo waak chai ji siu nin gik dau pin ------- (1998) 亚李．爸爸两个大盗 Ya Li ba ba liang ge da ------- (1998) 98古惑仔之龙争虎斗/古惑仔5之龙争虎斗 98 goo waak chai ji lung chang foo dau ------- (1998) 戆星先生 Gang xing xian sheng ------- (1997) 回转寿尸 Hui zhuan shou shi ------- (1997) 阴阳路 Yin yang lu ------- (1997) 猛鬼通宵陪你住 Meng gui tong xiao pei zhu ni ------- (1997) 四月四日鬼故事 Si yu si ri ------- (1997) 七月十三之龙婆 Qi yue shi san long po ------- (1996) 南洋第一邪降 Nan yang di yi xie jiang ------- (1996) 夜半2点钟 Ye ban er dian zhong ------- (1996) 古惑仔III之只手遮天 Gu huo zai san ------- (1996) 旺角的天空II：男烧衣 Wang jiao de tian kong 2 nan shao yi ------- (1996) 香江花月夜 Heung gong fa yuet ye ------- (1995) 横纹刀劈扭纹柴 Heng wen pi niu wen chai ------- (1995) 恋爱的天空 Lian ai de tian kong ------- (1994) 正月十五之一生一世 Zheng yue shi wu yi sheng yi shi ------- (1994) 999谁是凶手 999 shei shi xiong shou ------- (1994) 白发魔女 2 Bai fa mo nu zhuan II ------- (1993) 七月十四 Qi yue shie si ------- (1993) 追男仔 Zhui nan zi ------- (1993) 鹿鼎记2－神龙教 Lu ding ji II shen long jiao ------- (1992) 奸魔 Jian mo ------- (1992) 草莽英雌 Cao mang ying xiong ------- (1992) 捉鬼大师 Zhuo gui da shi ------- (1989) 打工狂想曲 Da gong kuang xian qu ------- (1989) 一碗茶 Eat a Bowl of Tea ------- (1989) 吉屋藏娇 Gut ook chon giu ------- (1988) 最佳损友闯情关 Zui jia sun you chuang qing guan ------- (1988) Devil of Snake ------- (1988) Meng gui xue tang ------- (1988) 猛鬼大厦 Meng gui da sha ------- (1987) 开心勿语 Kai xin wu yu ------- (1987) 霸王女福星 Ba wang nu fu xing ------- (1986) 发钱寒 Fa qian han ------- (1977) Duo ju jie ------- (1974) 鬼马双星 Gui ma shuang xing ------- (1974) 七十二家房客 Qi shi er jia fang ke ------- (1973) 玉女添丁 Yu nu tian ding ------- (1968) 玉女痴情 Yu nu chi qing ------- (1968) 红粉金刚 Hong fen jin gang ------- (1967) 少女情 Shao nu qing ------- (1967) 神秘的血案 Shen mi de xue an ------- (1966) 情海茫茫 Qing hai mang mang ------- (1965) 花花公子 Hua hua gong zi ------- (1964) 情海幽兰 Qing hai you lan ------- (1964) 死亡角之夜 Si wang jiao ye ------- (1964) Qing he bao ming ------- (1963) Bao yu hong lian ------- (1962) Nan xiong nan di ------- (1960) 钱 Qian ------- (1959) 情天血泪 Qing tian xue lei ------- (1959) 一命三凶手 Yi ming san xiong shou ------- (1959) 香车美人 Xiang che mei ren ------- (1959) 湖畔草 Hu pan cao ------- (1959) 横刀夺爱 Heng o ai ------- (1958) Xuan gong yan shi ------- (1957) 新红楼梦 Xin hong lou meng ------- (1952) 南来燕 Nan lai yan ------- (1950)
记得采纳啊
B. 询问2部香港早期的电影。请高手帮忙，想了好长时间也想不起名字和演员了！
第二部电影我看过
片名: 神探POWER之问米追凶 (Oh! Yes Sir!)
导演：
陈勋奇
主演：
陈勋奇
曾志伟
翁慧德
李莉莉
刘德
曹查理
影片简介： 重案组警探POWER陈（陈勋奇）因亲密女友伊莲（张瑞兰饰）牺牲色相，拍摄****艳情电影而七窍生烟，心痛不己之际与该片的导演（曹查理饰）狭路相逢，不由分说便大打导演一顿以泄内心不快，莲因此与POWER陈闹翻。 POWER陈与拍档小鬼（翁慧德饰）侦查一宗军火交易，在缉捕匪徒时与金毛虎恶战，POWER陈不敌，但在极劣势之时突然实行一招自我心理催眠，幻觉将金毛虎视作该****导演，POWER陈在怒气支持下愈战愈勇，卒反败为胜，将金毛虎击倒，金毛虎被拘捕后更答允警方转作污点证人，指证幕后首脑泰国虎（冯克安），泰大怒马上要将金置于死地。于是重金邀聘职业杀手（九面孤）（刘德）出马，原来九精通易容术，能装扮自己变成任何面孔而毫无破绽。 POWER 陈与小鬼被派廿四小时保护金，但被假扮成POWER陈的九混人，金被杀后POWER陈被控谋杀重要证人被捕。小鬼知道POWER陈惨被陷害，逐协助他逃走。POWER陈誓要亲手缉拿原凶归案，却苦于无从着手。 幸好，POWER 陈认识一名法力颇高的灵媒陶三姑（曾志伟反串），逐与小鬼千方百计逼使三姑帮忙，结果一轮紧张刺激的追踪过程后，终能将原凶九面狐缠住，但三人合力大战连场，仍未能将九制服，而POWER陈已战至筋疲力倦，眼看危在旦夕之际，小鬼突然蛊惑地想出一条对付九面狐的妙计来……
C. 有人说香港电影已经没落了，难道香港真的没有年轻演员了吗
香港电影的没落是从2000年以后开始的。
尔冬升前段时间都承认，香港能用的男演员，只剩下古天乐了。
大家也可以扳着手指数一数，能够叫得上名的，香港40岁以下的男演员，真的没有。
以前谢霆锋还算一个，但是如今他不务正业，迷上了做菜而不能自拔，已经多少年没有作品问市了。
其实，并非香港真的没有年轻演员，而是年轻演员太少，能撑起一部电影票房的年轻男演员，真的没有了。
经常看电影的人都知道，目前香港电影圈，基本上还是周润发、刘德华、郭富城等六旬左右的老男人的天下。周星驰已经退出演员圈，专心当起了导演，但速度太慢，需要等。
他们能够红到现在，并非演技又有了新提升，而是在吃二三十年前香港电影黄金期，积累下来的人气与形象。一旦坐吃山空，或年纪再大，他们被资本抛弃是完全可以预料的。
香港电影黄金期，一年可以拍400多部电影。但是整个香港，没有一所和表演有关的专业学校。这是个很奇怪的现象。
我们熟悉的诸多香港演员，都是在无线演员班培训半年后，到片场从跑龙圈开始，一步一步磨出来的。
缺少专业的培训，没有理论支撑，连基本的台词可能都不过关，许多人就成明星了，哪里还会有人静下心来学表演的知识。
能够成名的演员，要么真的有表演天赋，如周星驰、梁家辉，梁朝伟，要么靠着烂片或小角色，一步步熬出头的。比如刘德华。
他们赶上了好时代，有那么多电影在拍，有那么多角色供他们拿来练手，增长演技。他们可以从路人甲，用几年甚至几十年时间做到影帝。
如今，香港电影风光不再，产量暴跌，每年不到30部，哪里有那么多机会给年轻的演员练手，增长演技？
既没有受过专业培训的后备人才，又缺少培养实践型人才的环境，怎么可能有年轻的演员脱颖而出。
第二个原因是香港电影不再受资本青睐。
香港电影再好，香港也只有760多万人，除去没上幼儿园的，进了敬老院的，香港电影的受众群体，真的小到可以忽略不计。
香港电影以前票房高，并不是指本土票房，而是指台湾、东南亚等地的总票房。以前香港电影的投资，主要来自台湾。
王晶在接受采访时说，自周星驰拍摄《济公》起，台湾资本不再给香港电影投资，香港电影自那时起开始走下坡路。
随着内地电影市场的发展，一大批内地演员和导演成长起来，拍出来的电影票房越来越高，再内地庞大的人口，所以2000年以后，内地的电影将香港电影远远抛在后面。
没有资本投入，意味着电影行业的产出少，机会少，收入低，怎么可能对年轻人产生吸引力？
因此，有眼光有头脑的香港演员和导演，早就北上发展。来得早的，哪怕在香港曾经是不入流的十八线演员，甚至过气多年的演员，都比在香港赚得多。
前几天不就出了横店成香港过气演员养老地的新闻嘛。黄一山、梁小龙、黄一飞……早就在香港无戏可拍，如今在内地却片约不断。
当然，还有刘德华、古天乐等人致力拍摄纯正的港片，坚守香港电影的最后一丝尊严。但是这真没有什么用，投资方都是内地的，发行是内地公司，票房主要来自内地。
这样的坚持，不会太久，也没有多少意义。以后不会有香港电影，内地电影，只有中国电影。成龙多年前就看到了这一点。
在这样的情况下，香港怎么可能会出现优秀的男演员。即使有，也是凤毛麟角，对于整个香港电影的大局，无济于事。
香港电影辉煌时，稍有名气的演员，一天赶几个片场拍电影是常见的事。那样的电影，有何质量可言？那样的表演，有何演技可言？
那个年代，出了不少优秀的年轻演员。一旦竞争来临，观众不好糊弄，要求变高时，这样的演员，势必要被淘汰。
顺便提一句，成龙曾说，内地的演员和导演，能在内地有几十亿的票房，但他们的作品出不去，在国外不被认同，没有市场。
比如吴京的《战狼2》，国内票房近60亿，至今无人超越，但国外票房实在惨得不忍直视。
王晶拍电影时，男一必定是香港演员，因为他也知道，内地演员在国外没有票房号召力。
中国电影，任重而道远。
电影是一种艺术，是一种来源于生活又高于生活的艺术而已。如果这也不给拍、那也不过审的话，这电影天天拍的都是所谓的正能量，估计爱看的人也就越来越少了。
我是一个八零后的人，我几乎是看香港电影长大的。我们那时候的偶像有:周润发、万梓良、张国荣、梅艳芳、狄龙、周慧敏、刘德华、张曼玉、钟楚红、温碧霞…………
可以毫不夸张的说，香港电影在八零后的脑子里打下了不可磨灭的烙印！
很多人和我一样，香港电影里可以举出一大堆的经典影片。例如:监狱风云、英雄本色、纵横四海、成龙的动作片、梁朝伟的耍酷片、周星驰的无厘头、郑伊健的古惑仔等等。可以说香港电影记载了我们的童年、陪我们度过了美好的青少年时光。
我下面来实事求是的分析两个问题:一是，为什么当年的香港电影会如此经典呢？二是，为什么到了21世纪之后香港电影就没落了呢？
大家小时候都喜欢看香港电影、都喜欢模仿电影里的人物和服装，一时间香港电影就成为了我们的“主流文化”之一了。
那为什么当年的香港电影就如此受欢迎呢？
1、1978年我们实行改开的时候，国内的现代电影几乎是一片空白，除了几个样板戏以外啥也没有了。
当时的香港电影让我们耳目一新，仿佛看到了另外一个世界了。例如:霍元甲、上海滩的流行，大家发现电影里除了正能量以外还能有爱情、仇杀、还能有一些以前看不到的场景。
80年代的香港电影为我们打开了一扇窗户，看到了不一样的文化、更加符合人性的东西、更加现代的生活方式等等。
2、由于当年香港实行的是另外一种模式，所以电影的审核方面就宽松的多。说实话，电影如果被限制多了、删减多了、约束多了必然就不好看了。
香港电影的尺度更大、揭露的问题更深刻、题材更敏感，这也是大家爱看香港电影的重要原因。
3、香港电影界可是不拘一格降人才的，所以人才济济。电影好看说到底还是要有演员演技好、导演导的棒，香港以前就从不缺好演员、不缺好导演。
香港当年通过港姐选拔、无线影视培训班、星探挖掘等各种手段将一些平民变成了明星。例如:周润发以前是打零工的、刘德华是无线影视班的、李嘉欣，钟楚红都是港姐。总之一句话，香港电影界以前从不缺明星。
80、90年代的香港电影之所以经典原因无非是:以前我们没啥看的，香港电影为我们打开了电影之门；香港电影更贴近生活、更具有现实意义、更敏感；
只有保持本色，才能拍出更好的电影！
香港电影没落了这是事实，如今香港 娱乐 圈还是靠着那些年过五十多岁的人顶着，例如:古天乐、刘德华、周润发等等。
我感觉谢霆锋之后好像就没有什大牌的香港明星了，说香港 娱乐 圈断代了好像也不为过。
电影作品更是如此了，我认为自从电影《无间道》之后好像就没啥经典的香港电影了。
我来分析一下:为什么香港电影会变得没落了呢？
1、有个无法否认的事实:如今香港电影的审查机制和以前不一样了，艺术就是艺术，如果被限制多了、条条框框太多了之后，也就失去艺术本来的魅力了。
2、我们内地看香港电影已经没有那么敬仰了。当年我们是“刚放出来”所以把香港电影“惊为天人”。如今网络放开了、渠道多样化了，我们能够接触更多的电影了，例如:好莱坞大片、日本电影、韩国电影等等。
3、如今内地的经济上去了，电影票房也起来了，演员的片酬也不可同日而语了。这样的情况下，很多香港演员和导演也就内地化了，香港电影也就没啥市场了呗！
其实阿sa只比唐嫣大一岁，却感觉她们不是同一个时代。黄晓明比谢霆锋大了6岁，却感觉谢霆锋比他早红一个时代，所以说香港年轻演员随着港台 娱乐 圈的没落也消失了。
谢霆锋他们是最后一代，也是香港 娱乐 圈最后的黄金时期了。从此以后，港台 娱乐 圈的明星纷纷投靠内地发展。他们本土的电影，还是刘德华梁朝伟那一批人。
郭富城如此年纪还享受着当偶像，刘德华已经不在年轻，却比当下的年轻人不知道敬业多少倍。从tvb五虎还有四大天王走红开始，他们红了整整一个时代，半个世纪都是他们在挑大梁。后来他们拍戏没有那么频繁时，活跃在银幕上的成了张家辉等人。
香港真的没有年轻演员了，能叫上名的还是那些港台 娱乐 圈巅峰时期的那些人，可惜他们不在年轻了。现在看香港艺人，红的就只有王嘉尔，陈伟霆和邓紫棋三人，而且还都不是演员。
梁朝伟刘德华还是那么拼，还在挑着香港电影的大梁，可见香港实在是无接班的年轻演员了。
红楼梦里探春说过一番话“大族人家，若从外头杀进来，一时是杀不死的，必须是先从家里自杀自灭起来才能一败涂地”，一个行业也是如此，行业的没落的结果一定是内外两个因素兼具的。
由于 历史 因素，香港的文化氛围一直相对宽松一些，不仅有流行歌曲、奇幻科幻小说等等，更是创造出了香港独有的武侠片、功夫片，武侠泰斗金庸就是在这样的环境下走了出来。
武侠片当时是最受演员们欢迎的影视类型，大量的一线演员排着队希望能在武侠片中崭露头角。过硬的演技为当时的武侠片保驾护航，使得如今谈及香港影视发展，武侠成了一个避无可避的话题。
之后，香港影视文化反哺内地，其 娱乐 性和观赏性对于满足当时的观众已经绰绰有余。高起点是把双刃剑，在大量收割影迷的同时，也导致当时的香港电影行业并没有去积极的 探索 和蜕变。
随着西方以好莱坞电影的涌入，观众的欣赏类型发生改变，而香港电影无论是创作人员还是表演人员都未有巨大突破，以至于渐渐走下坡路。
这个分界线是什么时候呢？或许吴京可以告诉我们。
如今的当红小生吴京曾在二十年前南下港岛寻梦，可相比更早之前的一路高歌猛进，二十年前港岛的影视圈已经略有疲软的态势，无法给新人提供足够广阔的天地，吴京一番流连后，再次返回内地。
同时，成龙、李连杰等人也在渐渐转向好莱坞谋求出路，更有蓝洁瑛在淡出银幕之后生活潦倒，因精神疾病等原因，导致其无法维持生计，成为首个向香港政府申请经济援助的艺人。
香港金牌武术指导元华随大流到内地“捞金”，种种现象可以看得出香港的市场养活不了巨大的文化产业，电影投资金主的重心转向内地，大量的人才流失，港片自然更加举步维艰。
如果说香港电影没落仅仅是缺少年轻演员未免有点偏激，电影演员固然是电影工业化产链的重要一环，但兴盛和没落可不仅仅是靠演员，好演员只是兴盛的结果。同样的道理，香港电影的没落也别都怪在没有年轻演员的头上，而是多种因素合理的结果。
不是香港电影没落了，而是整个影视剧行业都在没落。
为什么这么说呢？
其实很简单。
流量明星崛起这一点不光正在影响香港电影行业也在影响内地电影行业。
流量鲜肉的入局，加速了电影商业化，可是咱们现在的影视行业却属于刚刚走的平稳阶段，这就造成了断代问题。
新演员都跑去争流量，而有演技的老演员却因为年龄被戏路所限，其结果就是电影质量越来越差。
诸多限制其实这也是重中之重，90年代的香港电影被誉为东方好莱坞，为什么会有这个称号呢？就是因为当时的香港电影放得开手脚，其尺度和人性的展现，完全可以和好莱坞媲美。
可是现在香港电影只能遵守广电的规则。
这也就意味着，从根本上就打掉了以前像是《古惑仔》或者是一些恐怖类的电影再造机会。
于是给观众的感觉就是，“香港电影”越来越没内味了。
并没有，香港电影一直都有年轻演员输出，只是大部分的年轻演员在面对低片酬高质量的角色拍摄邀请时都会选择将眼光放进内陆那些高片酬低质量的电影角色。再加上老一代的演员退幕，香港电影本身的惰性日益暴露，如今看来，我们谈到香港电影会想到什么？男孩子想到武侠片，警匪片，女孩子想到王家卫。但只是可惜，提及如今香港电影，却没有哪部能够让人念念不忘许久。只能说香港电影没有没落，但也是停在原地，甚至是慢慢被人留在了过去。
客观来说，这是两个方面的话题，香港电影的没落是指电影，香港演员的衰落是指演员，两者是不是真的是因果关系？不能说完全没有关联，但香港电影的没落真的还并不是演员为主要。
第一是当时以回归为主的大环境，香港电影从大层面是融入了当时与内地共同发展的契机，所以假如看当时院线制的形成，英雄、十面埋伏以来内地大片的出现，本质上，香港演员，香港导演，香港动作指导，摄影、美术、音乐等等全都渐渐北上融入中国电影或者华语电影这个层面，按说并不是完全的倒退或衰败。
第二，如果是认为香港本土的电影，那么我们观众在谈香港电影的时候到底在指什么？黑帮、警匪还是三级？？如果是指这些带有负面的东西才能够代表香港电影特色，那么恐怕这一业态本身并不 健康 ，败落是迟早的事，本身香港电影行业圈子会被取代，很多业内导演和演员都知道流水线，工业化许多都不完善和混乱，不论在制作环节还是选题企划都是这样的。
第三，当然回归以后，肯定会面临行业整顿的种种，实际追逐利益的香港电影人，是自己把自己搞垮了，他们奔着内地更大的资金层面去了，比如稍有点理想情怀的，张之亮来内地拍了心愿之作墨攻，陈德森来内地拍了十月围城，陈可辛拍了投名状，这些都是过去香港圈子不可能完成的。但在之后，陈可辛、徐克等等，包括林超贤全都变了，沦为了内地电影的某种传声筒式工具人，是他们自己主动放弃了香港电影本来还比较好的东西，完全丢掉自己的特色，假如不是，那就纯粹是为了挣钱，包括今天尔冬升导演这样的跑来上综艺大谈表演和情怀？这不是 搞笑 ？
第四，假如再说演员的断层，都知道香港演员半壁江山出在TVB，何止半壁？几乎所有除了一个个明星之外的，配角，绿叶，龙套，感觉要说三分之二，四分之三，如果加上亚视的，说十有八九的演员都出自他们都不为过。同样的，新面孔也在他们，但是还是机制原因。实际每几年都还有新演员，只是随着剧集的原因，涌现的并不算多，但不能说没有新演员和有潜质的，但主要还在电视圈，电影是没有了，但内地的班底轻易不会找还没有被内地大众熟悉的香港新人，除非他们小有名气以后才可行。那么就宁愿给已经过气老面孔，哪怕已经是三四线五六线的，所以大多数人会认为香港已经没什么演员了。
所以，香港电影今天的问题是他们自己主动放弃的，虽然口口声声都很怀念，但谁也不肯真正坚守，内地对影视创作的严苛从来是内地本身，虽然这是一个问题，但谁说香港电影就一定非要挑战上映的底线呢？所以严格来说又不算什么大问题，不是吗。
香港电影比起90年代，确实是没落了。当年，周星驰、刘德华、张国荣、梅艳芳等巨星扎根的香港电影圈诞生了无数的经典影片，但是现在似乎荣光不在，而且也没有30岁以下的年轻香港演员在大陆冒头。
香港电影毫无疑问是没落了，或者说暂时是处于一个寒冰时期。但是，香港还是有年轻演员的，只是这些年轻演员没有在大陆红起来而已。他们红不起来是有原因的。近年来，香港一直没有出现一部大热影片。今年贺岁档的《廉政风云》仿佛就是近年来香港电影在华语影坛的缩影，题材单一，演员老化，票房被《流浪地球》等当红炸子鸡冲击得七零八落。
而且大陆影片的质量在这几年来，有所提升。如今，信息传播如此之快，影片质量怎么样，是无法隐藏的。
香港电影如果没有本职变革，这段低谷期恐怕永远也不会过去。
香港电影行业的没落，跟演员的老去和匮乏有直接关系，但却不是根本原因。根本原因在于思想的匮乏和与时代的脱节，让香港电影找不到往前走的路。
香港在殖民地时代，电影艺人却秉持着正确的三观，特别是对爱国主义和时代精神的主题进行了不断的抒发和升华，创造出了许多脍炙人口的影视作品。比如《霍元甲》、《陈真》和《再向虎山行》，比如李连杰的《精武英雄》、《方世玉》系列、《黄飞鸿》系列，主人公要么是在同腐朽的封建朝廷抗争，要么是在同压迫中国的列强亮剑。也有很多是反应小人物经历奋斗，内心成长挣扎的故事，比如《阿郎的故事》、《喜剧之王》等等。
可是越到后来思想性越窄浅，甚至干脆向取悦人性的阴暗的靠拢。如果说《英雄本色》还在宣扬男人之间的义气，但已然开始向炫耀暴力和暴力带来的虚荣滑下去了。《赌神》系列的正面思想基本看不到，似乎只是人与人之间的尔虞我诈和大仇得报的快意，反倒让大陆的观众学到了好多的赌博玩法。《古惑仔》系列更是流毒甚广，“大哥小弟马子凯子条子”充斥于校园青少年的口耳。就是星爷的电影，在《大话西游》以后，思想性也日渐退化， 娱乐 性渐成主体。至于鬼片、整蛊片、《无间道》系列，基本都毫无思想性。
读者试想，香港97年回归，至今已然有24年了，香港电影界可曾出品过一部反应香港回归后香港 社会 和百姓生活的叫的响的影片，没有，完全没有，这就是与时代的脱节。
香港 社会 港独思潮在境外反华势力的煽动和组织下沉渣泛起，黄秋生、杜汶泽这些人干脆站到了爱国主义的反面。香港大部分艺人虽然一再站出来反对港独和乱港，却没有人拿起电影的武器，讲述有分量的回归故事，真是让人悲哀和无语！
D. 香港赌片的前世今生（一）
“为什么大家总是说‘吃、喝、嫖、赌’，为什么不说‘赌、嫖、喝、吃’？”
“因为赌最厉害，不管你怎么吃，怎么喝，怎么嫖，一下子都不会光的，可是一赌起来很可能一下子就输光了。”
“一输光了，就吃也没得吃了，喝也没得喝了，嫖也没得嫖了。”
——古龙：《三少爷的剑》
赌片作为香港商业电影的一个类型，在上世纪最后十年，曾经风行一时，大行其道，更在票房上取得无数成功。这些影片以影坛偶像为主角，故事情节奇特，牌技花样炫目，骗术千术奇思妙想，故事充满娱乐性；尤其是许多赌片的高潮，集中在影片结尾“show-hand”决胜负的那场戏，情势逆转，跌宕起伏，局外有局、套中有套，主角光环笼罩，金钱美女在握，在情理之中、意料之外赢得最后胜利，深受大众追捧。可惜，高潮来的快，去的更快，只不过了十余年的发展，赌片互相抄袭、情节雷同、缺乏新意，粗制滥造，随着整个港片的式微，赌片这一香港电影独有类型更为没落。近年来，赌片偶有拍摄，即使是《澳门风云》系列也取得一些票房成功，但整体仍是酒瓶装新酒，卖弄情怀，靠明星大杂烩圈钱罢了。
1. 起源
所谓十赌九骗，千赌一家，香港赌片的起源也得从骗说起。
清宣统元年（1909年）出版的上海扫叶山房石印本《清·雷君曜撰绘图骗术奇谈四卷》全篇皆为各种骗术，按小说体形式述说，每集里收一骗局，所收甚多，至为奇特。
1971年，香港大导演李翰祥结束台湾苦闷生涯，转赴香港，重整旗鼓，以新国联的名义继续拍片，风格骤然由古雅敦重、谐趣怡然的古典大导演转为尔虞我诈、讽俗嫉世的寓言家，将从《骗术奇谈四卷》汲取的“营养水分”构思一些小品片段组织成以"骗"为主题的集锦片《 骗术奇谭 》。《 骗术奇谭 》中，李翰祥采用了两位街头卖艺的说书人串起整部戏，将市井风貌、坊间笑谈、性感调情共治于小品化叙事，开始影射现代城市的功利主义，揭示现代人的不择手段和物欲横流，表露香港人面临一种急速暴富形势下，迥然迷惘和不适应的心态，公映后大受欢迎，与《唐山大兄》、《新独臂刀》等武侠、动作片跻身年度票房榜前十行列。其后两年，李翰祥在大兴风月片的基础上，以骗钱骗色为主题，博采各类民间骗术段子，杂合70年代香港要素，分别于1972年和1973年分别推出《骗术大观》和《骗术奇中奇》，同样票房斐然，成就骗术三部曲。
在李翰祥在台湾成立国联公司时，曾网罗了一位人才——张曾泽（1931年生，籍贯山东青岛，毕业于政工干校（现在的政治作战学院）影剧系，香港赌片的开创者）。张曾泽在台期间，曾执导 琼瑶 小说改编的《 菟丝花 》，一炮而红。1970年，张曾泽拍出自己代表作《 路客与刀客 》，并赢得当年 金马奖 优秀剧情片、最佳导演等奖项。在李翰祥离台后，张曾泽以《 路客与刀客 》被邵逸夫赏识，邀请赴港加盟邵氏签下了六部片约。1972年，作为曾经翰祥助手的张曾泽执导了由声名日隆的邵氏小生岳华和美艳女星 何莉莉 主演的赌片《 吉祥赌坊 》，在李小龙《精武门》、《猛龙过江》和许冠文《大军阀》等大制作的竞争下，净收百万票房，年度票房榜排在第13位，超过了排在21位的《骗术大观》，一时被捧为“邵氏新贵”。 《吉祥赌坊》本质上还是以赌为背景的邵氏动作片。讲述军阀混战年代，何莉莉与岳华饰演一对青梅竹马的情侣，吉祥赌坊掌管人何莉莉下嫁岳华。期间，其它地方恶霸豪强勾结官府也开设赌坊，诱使赌徒沉迷其中，结果家破人亡。两人幡然醒悟，认识到赌博对人的毒害作用，宣布停业，谁料却惹祸上身。岳华发奋练就一手精湛的赌术，决心以赌制赌，面对的赌坊一帮有权有势的恶势力，终于在一场浴血战斗中，慷慨捐躯，用两人的鲜血使众多赌徒猛醒。
《吉祥赌坊》是张曾泽在邵氏票房最为成功的戏，但相传张在邵氏待得并不愉快，一方面他与邵逸夫商定的水浒题材，特别是心爱的《大名府》那一段，被张彻一句“水浒任何桥段别人都不能动”全然霸走，只能舍弃《水浒传》改拍《吉祥赌坊》；另一方面邵氏仓促为戏，工厂化模式，只看重效益的势利做派，让张曾泽有些理想撞上现实的落差。同时，《吉祥赌坊》拍摄之际，张彻不但挖走了张的副导演午马（张曾泽不懂粤语，午马任其副导演兼翻译），同时还拉走岳华去演个大反派，让张曾泽有被挖墙角的痛感。这也造成张曾泽完成六部片约后毅然返台。
1975年，张曾泽邵氏片约的最后两部《恶霸》和《大老千》陆续上映，与《吉祥赌坊》合称张曾泽赌片三部曲。《恶霸》由李修贤、谷峰、胡锦、郑康业（叶德娴前夫）、樊梅生（樊少皇老爸）主演，讲述侦缉队长李修贤带领郑康业、樊梅生两大助手，设计对付开设赌场、走私毒品的谷峰。《大老千》是邵氏时期花费张曾泽最多心血的一部社会写实片，从73年开始策划直到75年才上映，张导掌握了大量赌场老千行骗的资料，并向此“行”前辈请较，因而把老千行骗的万般手法揭示等十分清楚透彻，构成了影片最引人入胜的部分。影片难得以女性为主角，邵氏艳星陈萍以一位奇特美艳的交际女郎形象，施展美色诱惑代父报仇，方式出其入胜。《大老千》片中有很多花招，情节紧凑刺激，还有许多神奇令人难以置信的千术。张曾泽说：“我收集了很多方面的资料，并且也访问了许多内行人，希望能把老千行骗的阴谋揭示出来，一则可以增强影片的娱乐色彩，另外也许可以给人提高警觉。”（摘至《香港影坛》第93期）此外，需要提到的是，张曾泽赌片三部曲，三部编剧都是香港四大才子之一的倪匡，可以说倪匡和张曾泽都是香港赌片的拓荒者。
此后，张曾泽再未涉猎赌片，返台后于1977年拍摄个人代表作《 笕桥英烈传 》，于77年7月7日卢沟桥事变40周年上映，与《 八百壮士 》、《 英烈千秋 》、《梅花》并称台北的四大抗战片，张曾泽也因此获第十四届 金马奖 优秀剧情片奖、最佳编剧奖、最佳导演奖等诸多奖项，跻身一代名导行列。
在香港赌片尚处刚刚萌芽之际，地球另一端的好莱坞一出手就达到赌片高峰。1973年12月25日，影片《骗中骗》在 美国 上映，讲述利用骗局报仇的故事。影片由美国影视地位卓著的 保罗·纽曼 和 罗伯特·雷德福 。《骗中骗》是两位大明星即《虎豹小霸王》席卷全球后的又一次成功合作，影片最终也获得奥斯卡包括最佳影片和最佳导演等在内的七项大奖，可见受欢迎程度。
《骗中骗》采取了小节式的结构，用幕剧拍摄手法，分为七环：赌徒、圈套、下饵、设套、赌马、出击、上钩，整个故事便如行云流水，任意自然。 罗伯特·雷德福 饰演的虎克原本是一个烂赌无品的骗子，为了给搭档路德报仇，同时也是给自己解套，找到最优秀的失意落魄的亨利•康夫（ 保罗·纽曼 饰演），两个人招募众多人手、设下一个豪华错综复杂的赌局。当年第一次观影结束后，第一感觉让人感觉无比畅快，深为编剧的巧妙构思所折服。
《骗中骗》在全球的成功，极大的启发了香港邵氏名导程刚的思路，据此创作了经典的《赌王大骗局》，一举奠定了赌片以两方仇怨展开大赌局的剧情基构。该片被很多人认为是香港真正意义上的第一部赌片，同时也奠定了程刚作为赌片奠基者的江湖地位。
程刚，1924年4月4日在安徽寿县出生，十三岁与家人失散，小学三年级就辍学，一度在孤儿院生活（后在赌片《流氓千王》，又名《三山五岳》中，描述一小段主人公在孤儿院的生活），在大陆曾经干过图书馆门童，因对话剧和电影深感兴趣，通过图书馆涉猎了有关书籍，也为以后从编剧入门奠定基础，1938年参加新安履行剧团，在各地演出话剧宣传抗日，1942年在重庆加入中艺剧团，战后进入上海美术专科学校学习美术设计，1948年首次编写话剧剧本《空庭夜雨》。1949年移居香港开始电影编剧工作，此后历年写过粤语、国语、闽南语电影剧本300百部（从小学辍学到编剧300部，绝对的天才！）。1951年就开始执导生涯，先后指导《断肠母子心》、《春到人间》等电影，1963年正式加入邵氏公司担任编剧，为李翰祥、胡金栓等编写剧本，后兼任副导演，到1968年才再次独立导演电影《神刀》。1970年程刚执导的《十二金牌》获得第九届金马奖优秀剧情片奖，并斩获年度票房榜榜眼位置，开始受到邵氏重用。其后，邵氏投资四百万巨资，耗时两年，动员邵氏旗下顶尖女演员，于1972年拍摄完成程刚代表作《十四女英豪》（此片以杨门女将为背景）。
此片是程刚的才华与心血结晶，战争场面浩大、群打或单打设计精妙，特效惊险精彩，其时，当时不到17岁的名导 程小东 （程刚之子），在该片中担任副武指和武师，开启职业生涯。上映后，影片再次票房大卖，仅次于如日中天李小龙的《猛龙过江》、《精武门》和许冠文的《大军阀》排在1972年票房榜第四，同时再次获得第十一届金马优秀奖剧情片奖和最佳导演奖，一时风光无限。1974年，程刚编导取材于香港著名三狼案的巅峰之作《天网》（另外本案于1989年再次搬上银幕，命名为《 三狼奇案 》，由 郑则士 、 梁家辉 及 徐锦江 主演）。影片从节奏、张力到人物刻画和犯案过程的都体现了真实感，再次排在年度票房榜榜眼位置。
与张彻、李翰祥等邵氏名导数量可观、质量参差不齐相比，程刚可谓部部精心。随着程刚电影屡获成功，追求完美、不爱跟风且亲自编写剧本的程刚的拍片速度相比别的邵氏导演却越来越慢，票房虽高成本也高，许多演员喜欢拍程刚的电影，但也顾虑影响收入。受《骗中骗》启发，程刚很早就启动《赌王大骗局》前期工作，前后足足拍了三年，可以说是程刚耗时最多的一部电影，拍摄时真正在片场用了90多个工作日，也远超邵氏一般影片40个工作日的时间，初始也拍了两部影片的长度。据记者采访程刚，排的慢原因主要是一方面当时剧本和赌片的题材未受到重视，屡次修改都无法通过制片，另一方面，演员顾虑收入，在组织人力上也耗费功夫，再加上程刚负气别人说他拍的慢，赌气故意慢着拍，导致《赌王大骗局》上映时已经到了1976年底了。（根据《南国电影》1976年第225期程刚采访录）
《赌王大骗局》讲述的是，沙通（宗华）是中国千年以来千王家族沙家传人，因师父被靠出千起家的彭天石（陈观泰）挖瞎双目陷害入狱，求助沙家老爷子，召集沙氏家族男女老少，以老千千老千、骗子骗骗子的手段对付彭天石为师父报仇，同时顺便将彭天石搜刮钱财用于慈善（此景桥段在《赌侠》中再现）。影片从一开始就进入高潮，扣人心弦、布局巧妙、步步深入，借鉴采用了《骗中骗》小节式的结构，同样用幕剧拍摄手法，共分了六个回合：术中术、骗中骗、千中千、错中错、计中计和王中王，精彩展示宗华和陈观泰的斗法，片中展示了赌术千术，听声判点，过目不忘，快手换牌等，极具新意，最后一场投注千万的大赌局和烟盒换牌戏法也运用得相当出彩。整部影片剧情结构完整，关系错综复杂，人物众多，节奏丝毫不乱，以现在的眼光看来，仍称得上精彩。
可惜的是，这部程刚的精心之作，1976年年底前上映后碰上许冠文巅峰之作《半斤八两》，导致票房平平，这也一定程度上导致千赌片在《赌王大骗局》后未能马上兴起来。
时间很快到了1977年，香港娱乐圈爆发“银鸡案”，多名艳星涉及卖淫遭警方传话，轰动港城。邵氏闻风而动，邵逸夫钦点程刚指导此热门题材，考虑程导一向慢工慢活，容易超支超时，又委派楚原、孙仲两大名导协助，当年即完成上映了叫好又叫座的《应召名册》，再次跻身票房十强，程刚声威再次大震。尽管如此，程刚在一向讲究工业化、经济利益为第一的邵氏也面临“高高挂起”和“闲来无事”的窘境，邵逸夫也根本不担心被挖墙脚，因为别的公司也没财力能够承受的起程刚的“慢工细活”。身处巅峰之际的程刚苦闷于“英雄无用武之地”，陷入短暂的沉静期，这也在一定程度上为程刚后来身患中风埋下了伏笔，但关于程刚和《赌王大骗局》的故事还远未结束。（未完待续）
E. 黑社会的电影
1、《古惑仔》系列：香港系列电影《古惑仔》，根据牛佬同名漫画改编，该漫画现已成为亚洲最长漫画，为三日刊精修彩漫，至今逾1700期。有消息称，新《古惑仔》即将开拍，并邀原班人马加盟延续经典，档期定于2016年。
作为取材于该漫画的黑帮电影，古惑仔系列电影可谓是取其精华，去其糟粕。提到古惑仔 肯定喜欢古惑仔电影的人比讨厌古惑仔漫画的人多。
这是一系列的香港黑帮电影，由郑伊健、陈小春主演。故事主线讲述的是洪兴成员 陈浩南、山鸡、大天二（已死），巢皮（已死），包皮，蕉皮（已死）等人出生入死的故事，片中陈浩南由一个四九（社团的最底层会员），三年内升为红棍（1993年8月25日继任“洪兴社”铜锣湾区话事人），之后在1997年成为“洪兴社”的龙头（社团的最高话事人）。其中的兄弟情义、友情岁月、刻骨爱情，均感人至深，诠释了一代人无处安放的青春，是一部鲜有的经典江湖佳作。
2、《黑社会》1、2：这两部电影完美再现了早期香港黑社会的传统仪式，对于黑帮内部的一些事情也有详细的描述。影片通过一个虚构的和字头的帮派的话事人选举的过程，展现了当代黑帮的一些不为人知的内幕。在义字当头的大环境下，所谓的传统都比不过掌握的实力，但是传统在某些方面又影响着事情的发展。杜琪峰的电影向来以冷酷、暴力闻名，这两部影片也是杜琪峰在黑帮电影上的鼎力之作，而任达华、梁家辉、古天乐、张家辉等人的精彩演绎也让电影的剧情更加丰富。而第二部的结尾也通过对Jimmy（古天乐饰）的无奈和愤怒向人们倾诉了他想逃离黑帮却做不到的可悲结局。
3、《枪火》：该片讲述了黑帮龙头被追杀，于是聘请一班黑道中人保护，在这个过程发生了一场黑帮兄弟之间的枪战。《枪火》没有剧本，全部戏份都是现场临时编，而且全片拍摄基本是一遍过，仅用了19个工作日就完成拍摄和制作，而影片的成本也仅有250万港币。
本片标志着黑帮类型和动作片的一次大突破。幕与幕之间，有很多静态场面来表示各人的等待。由于静的时间长，当一有动的事件发生时，由静突变为动的爆炸力便出来了。片中英雄的造型没有穿黑大衣或手拿双枪，没有转身扫射，没有跳接和慢镜头，每个枪手都以一副冷峻孤立的形态出现，描绘出五位杀手被环境主宰的无奈，带出杜琪峰一贯的命运叵测主题，但这部电影的中心有别于过去杜琪峰电影注重故事的发展和奇峰突起上，而是透过不多的对白和紧密配合的音乐，来勾勒阿鬼、阿来宇等五位保镖在工作过程中的关系和人物内心状态。
4、《暗花》：本片是杜琪峰、韦家辉、游达志风格的代表作，充满荒谬性和悲观绝望的气氛，强调时间的存在和限制。这是一个没有希望、没有爱情的悲凉的暗花世界。这也是一部彻头彻尾、让人看不到哪怕一丝希望的纯粹的黑帮片，所有人，都得死，江湖的宿命。黑社会狠在哪里？血腥杀戮？性命相搏？不，狠在黑色，狠在剥夺人的一切希望。你明知这是一条死路，但是还是只能走下去，还有比这更让人绝望的事么？
5、《O记三合会档案》：本片的背景为治安混乱、警匪勾结、警察贪污严重的香港旧时代，生动地反映出当时黑势力猖獗、道德沉沦的社会风貌。两个年青人从踏进城寨就开始他们的江湖人生，一个做了黑帮老大，一个进了警界，分别代表了当时的两股势力，也暗示了那个时代警匪勾结的现象。同样的开始，不同的结局，两个兄弟一个死一个入狱，这正昭示着那个时代的结束。刘青云和吴镇宇精采的表现让电影更精采，两个演员象是角色倒置一般，本嚣张的吴镇宇变的文弱起来，而颇有文艺色彩的刘青云倒恶狠狠的做了黑帮老大。特别是吴镇宇，角色的变化和挣扎被他表演的级其精彩，你会忘了曾经的靓坤。《O记三合会档案》是最好的黑帮史诗故事，风云变幻，那个曾经的黑帮江湖活灵的在影幕上展现。只是那90分钟使它不能提升气势，只能躺在众多电影中，被忘记。倘《O记三合会档案》拍足三集，就是最好的黑帮史诗。
6、《无间道》系列：这是拯救香港电影的鼎力之作，给了暗淡的香港影坛注入了新鲜的活力，影片无疑是近年来少见的从立意、构思到制作、拍摄都异常精良的港产影片。尤其难得的是，在大量商业元素包装下的《无间道》系列影片却有着一个相当严肃的精神内核，从影片的片名看，所谓“无间道”，其实讲的是人物命运，讲人生的错位。影片以“无间道”作
为片名，显然寓意深刻。影片围绕着两个身份，本不该属于自己，互为警察和黑帮卧底的陈永仁和刘建明而展开。随着众多人物、角色的逐一登场，讲一个“无间地狱”的命运图说，娓娓道来。
7、《跛豪》：该片以香港六七十年代的大毒枭“跛豪”(真名吴锡豪）的生平为题材，描述大毒枭跛豪发家史及如何与贪污警察称兄道弟的故事。在麦当雄的影片中，对香港社会三教九流的半纪实手法是其最主要的特色，这在影片《跛豪》中就有明显体现：警察与黑帮的互相勾结、黑帮人物之间的勾心斗角以及平常的生活细节个性特点，各色人等粉墨登场就好似交织成一幅香港六七十年代的社会百态图。而演绎开始跛豪等人的兄弟同心到最后的众叛亲离的故事又有很强的戏剧性，令人观之荡气回肠。另外，叶子楣与吴启华、郑则什三人纠缠不清的情欲虽显低俗，但对整部影片情节的发展却有着至关重要的作用。
8、《黑金》：应该说本片更像一部政治片而不是黑帮片，因为它深刻的刻画了台湾政坛最丑恶的一面，官黑勾结、黑金政治、黑道从政等现象无不反映出了当代台湾政坛的当下形式，影片大胆的披露和映射了台湾当局高层的种种行为，可以说，麦当雄是一个疯狂的人，从《跛豪》开始到《黑金》，他是在抬着棺材拍电影，尤其是这部电影，更让他成为黑社会和政治黑手的眼中钉。无论怎样，影片还是让人感到颤栗和愤怒。本片通过对一个黑帮老大和一个正义的调查局官员对抗的描写，展现了从黑帮底层到政府高层的大量冲突事件，向观众描绘了一个当代台湾政坛的真实画卷。
9、《英雄本色》：可以说，吴宇森导演、徐克监制的这部影片是香港黑帮电影的里程碑，是吴宇森暴力美学的初次展现，影片并非港台江湖黑帮的内幕暴露，亦非社会现实的反映，而是活脱脱英雄神话的再造，完全是创作者的主观愿望，感情的投射。影片上映后空前卖座，开创了黑帮英雄片的电影潮流 。香港电影由此出现“英雄片”热潮。在香港影评人评选的香港百部佳片内，《英雄本色》排名第一，足见它对港产片的影响深远 。
10、《教父》系列：好莱坞影史上最经典的黑帮电影，通过对一个美国黑帮家族的崛起、发展以及改朝换代的过程，展现了那个时代的美国社会的状况。《教父》系列以沉郁冷静的风格讲述了一段颇具浪漫主义色彩的黑帮史诗。它是电影史上最伟大的黑帮电影之一，被誉为男人的圣经。这部电影不但在评论、艺术和票房上取得了成功，而且它还为后人树立了一个典范，是一部众口称赞的经典电影，它在权威电影网站上的好评率高达百分之百。美国权威电影组织美国电影学院将其评为“美国最伟大的黑帮经典电影”。
F. 求一部香港恐怖片..林正英的
一眉道人
一眉道人(林正英)与不肖徒弟阿豪(钱小豪),居于小镇，并收养了顽皮的小僵尸(林正宏)。一天，一眉师徒受邀捉鬼，遇上修女长玛利亚和年轻貌美的修女们，此后闹出连串乌龙。一眉为找新水源掘出教堂附近一具西洋僵尸，乡公所队长更误将西洋僵尸复活，并救出教堂内的女伯爵僵尸，于是展开惊险搏斗。一眉虽令女伯爵跌落山崖粉身碎骨，却发觉中国方法不能治西洋僵尸，几经辛苦才脱险，从此更被西洋僵尸追杀……
G. 跪求80年代到现在的香港鬼片和僵尸片
林正英系列电影目录
以上来自互联网对于可信度不能保证有补充的欢迎发表!
侠女(1971)
人吓人(1982)
鬼怒川(1971)
败家仔(1983)
七小福(1988)
人吓鬼(1984)
人鬼神(灵幻至尊)-1991
鬼打鬼(1980)
甩皮鬼(金装鬼打鬼)-1991
鬼咬鬼(1990)
血玫瑰(1986)
鬼干部(魔中仙)-1991
钱作怪(1977)
合气道(1972)
精武门(1972)
林世荣(仁者无敌)-1979
龙的心(1985)
羞羞鬼(九月九日重见天日)-1992
精灵变(1992)
一眉道人(1989)
天龙八将(1971)
咸鱼翻生(狗急跳墙)-1980
无名小卒(1980)
少林英雄(方世玉与洪熙官)-1994
海员七号(1973)
英雄无泪(黄昏战士)-1986
龙争虎斗(1973)
老虎田鸡(1978)
杂家小子(1979)
舞台姐妹(1990)
战火羔羊(1993)
时来运转(1985)
学校风云(1988)
黄面老虎(1974)
僵尸先生(灵幻道士、暂时停止呼吸)-1985
音乐僵尸(天外天音乐精灵)-1990
灵幻先生(1987)
特区爱奴(1992)
密宗威龙(1991)
驱魔警察(驱魔探长)-1990
驱魔道长(1993)
赢钱专家(1991)
灵界风云(1991)
零时十分(追魂伞)-1992
唐山大兄(1971)
福星高照(1985)
东方秃鹰(1986)
金刀大侠(1970)
金衣大侠(1970)
富贵列车(1986)
玩命双雄(1990)
笑傲江湖(1990)
群龙戏凤(1989)
天地玄门(穿梭时空五百年)-1991
非洲和尚(1991)
洪福齐天(1991)
妖怪都市(1992)
双龙出海(1984)
锺馗嫁妹(鬼王锺馗)-1994
僵尸至尊(灵幻家族)-1987
誓不忘情(1991)
神勇双雄炮(1984)
新僵尸先生(新暂时停止呼吸)-1992
黐线枕边人(老麼真辛苦)-1991
马路小英雄(1973)
跆拳震九州(1973)
猛鬼旅行团(哗！鬼旅行团)-1992
霹雳大喇叭(1986)
黄飞鸿少林拳(1974)
醒目仔蛊惑招(1979)
公海强奸风云(1993)
铁甲无敌玛利亚(1988)
画皮之阴阳法王(1993)
笑傲侠义黄大仙(1992)
冷面虎京都之旅(1973)
搏命单刀夺命枪(1979)
神枪手与咖喱鸡(1992)
奇谋妙计五福星(1983)
赞先生与找钱华(1978)
三德和尚与舂米六(1977)
中国最后一个太监(1988)
小英雄大闹唐人街(1974)
黄飞鸿之一代宗师(1992)
鬼打鬼之黄金道士(鬼打鬼之灵幻天师)-1992
僵尸家族僵尸先生续集(1986)
***连续剧***
僵尸道长(1995)
僵尸道长Ⅱ(茅山道长)-1996
撞到正(等著你回来、情定阴阳界)-1996
新水浒传(一枝花和尚)-1996
你好～楼主都是按照你的要求回答的，我想非我莫属吧...呵呵。。。
香港鬼片很多，但是要是说僵尸片就是非林正英莫属了，呵呵。。。
H. 林正英有那些僵尸片
▲林正英生平简介
林正英，香港著名的动作演员和武术指导，生于1952年，小时侯在粉菊花师傅的戏班中学习京剧表演，后来凭借一身好功夫进入电影圈做龙虎武师和武术指导，在电影圈摸爬滚打多年后，年过30的他在80年代中期终于凭借茅山道长的形象，借着一部讲述民国时期茅山道士捉僵尸题材的影片走红香港和东南亚影坛。
在香港的僵尸电影中，许多影星都扮演过降妖伏魔的"茅山道长"，比如陈友，郑则仕、吴耀汉，甚至玩票的名作家倪匡等人。但若论最受欢迎、拍得最多，则当属林正英"一字眉、冷幽默、身手敏捷、连画符念咒都有款有型"的茅山道长形象最是深入人心。而作为香港僵尸电影的代表人物，有着厚实功夫底子的林正英对僵尸片这种令自己声名鹊起的题材确实也情有独钟，为它付出了不少心血。因此，当香港传统的茅山僵尸片由于被众多跟风之作反复模仿毫无创新，以至渐渐失去观众时，林正英为避免香港僵尸电影黔驴技穷、自断生路，拍摄的此类影片在力保不失本土民俗趣味之余，亦开始积极将西方吸血鬼及僵尸融入香港僵尸片中，打开了香港电影人重新审视本土僵尸电影的思路。之后的1990年，本已山穷水尽的香港僵尸电影再度掀起创作热潮，西风东渐之势亦愈演愈烈。
1997年，林正英患肝癌逝世，终年45岁。
林正英虽然去世了，但是他主演和导演的许多僵尸电影却成为香港电影的重要组成部分和一个经典的电影流派。今年年初，法国的HKV公司发行了一个4碟套装的香港僵尸电影《僵尸先生4部曲》套装，包括《僵尸先生》《灵幻先生》《僵尸叔叔》《僵尸家族》。优视觉在这个套装的基础上又加入了林正英主演的《一眉道长》，做出一个《林正英僵尸电影经典套装》，下面就简单的介绍一下这几部电影和碟片的配置情况
参考资料：http://kiss.bitunion.org/viewthread.php?tid=174558
▲林正英资料全集
原名： 林根宝
原籍： 上海
出生日期： 一九五二年十二月廿七日
逝世日期： 一九九七月十一月八日，享年四十五岁。
家庭背景：
父母帮人包伙食为生，有六兄弟姊妹，林正英排行第三，与哥姐一样
，林正英也没机会读书，唯独其弟妹可以读多几年书。
入戏行：
小学二年级便缀学，十一、二岁被父亲送入春秋剧社学戏，拜粉菊花为师，尊龙、惠天赐、孟海、董玮乃同门师兄弟。
林正英受训半年后即投入演出，第一个剧目叫《白沙滩》，但他的京剧生涯只维持了三、四年，经朋友介绍下转行入电影圈。
电影生涯：
第一部电影叫《金刀大侠》，由岳??导演，郑佩佩做女主角，片中林
正英扮个和尚仔。
从影二十多年，所拍电影不少过五十部，八八年自导自演了首部电影
《一眉道人》，不过却因制作费超支，连导演费也收不到。
林正英拍得最多的是僵尸片，八十年代初凭《败家仔》及《僵尸先生》奠定师傅地位。最后一部电影是九四年作品《青锋侠》。
婚姻状况：
早在八三年，林正英与前妻郑冰冰结婚，婚姻维持了五年多便亮红灯，期间前妻为他诞下一子（家耀）及一女（式瓦），离婚后，一对子女的抚养权却归父方，林正英亦决心将子女送往美国留学，计划到子女长大后，自己亦移居美国养老。离婚后与父母同住，方便照顾一子一女，女儿今年十二岁，读中二，儿子今年九岁，读小学五年级。子女爱看他的戏，自动录下爸爸演戏的录影带，少说也储存了四十多盒。
林正英爱好家庭生活，父母、兄弟均同住西贡区，他在九一年时曾在西贡开酒廊。
最欣赏的人：
已故的李小龙，两人曾合作拍《唐山大兄》一片，林正英做副武指，十分投契。当拍《龙争虎斗》一片时，李小龙特地要求邹文怀写信去韩国调林正英返港任其武指，两人其后再拍《死亡游戏》，可惜戏未拍完，李小龙便逝世。
首部电影片酬：
日薪六十元，其中三分一交给师傅，另三分一拿回家中，馀三分一买食物请师兄弟食，林正英曾说那段日子最开心。
电视生涯：
95年获亚视以百万高薪礼聘演出电视剧《僵尸道长》；96年再添食拍《僵尸道长Ⅱ》，其后拍《等著你回来》97年底原拟再为亚视拍《僵尸道长Ⅲ》，终成遗愿。
感情生活：
同苑琼丹在亚视因合作《僵尸道长》而日久生情，九六年初两人终於谱写恋曲，苑仔还特地从跑马地迁居西贡，与林正英共同生活。
致病原因：
因长期酗酒，引致肝癌
参考资料：http://post..com/f?kz=33455872
▲林正英作品(附别名、年份)
侠女(1971)
人吓人(1982)
鬼怒川(1971)
败家仔(1983)
七小福(1988)
人吓鬼(1984)
人鬼神(灵幻至尊)-1991
鬼打鬼(1980)
甩皮鬼(金装鬼打鬼)-1991
鬼咬鬼(1990)
血玫瑰(1986)
鬼干部(魔中仙)-1991
钱作怪(1977)
合气道(1972)
精武门(1972)
林世荣(仁者无敌)-1979
龙的心(1985)
羞羞鬼(九月九日重见天日)-1992
精灵变(1992)
一眉道人(1989)
天龙八将(1971)
咸鱼翻生(狗急跳墙)-1980
无名小卒(1980)
少林英雄(方世玉与洪熙官)-1994
海员七号(1973)
英雄无泪(黄昏战士)-1986
龙争虎斗(1973)
老虎田鸡(1978)
杂家小子(1979)
舞台姐妹(1990)
战火羔羊(1993)
时来运转(1985)
学校风云(1988)
黄面老虎(1974)
僵尸先生(灵幻道士、暂时停止呼吸)-1985
音乐僵尸(天外天音乐精灵)-1990
灵幻先生(1987)
特区爱奴(1992)
密宗威龙(1991)
驱魔警察(驱魔探长)-1990
驱魔道长(1993)
赢钱专家(1991)
灵界风云(1991)
零时十分(追魂伞)-1992
唐山大兄(1971)
福星高照(1985)
东方秃鹰(1986)
金刀大侠(1970)
金衣大侠(1970)
富贵列车(1986)
玩命双雄(1990)
笑傲江湖(1990)
群龙戏凤(1989)
天地玄门(穿梭时空五百年)-1991
非洲和尚(1991)
洪福齐天(1991)
妖怪都市(1992)
双龙出海(1984)
锺馗嫁妹(鬼王锺馗)-1994
僵尸至尊(灵幻家族)-1987
誓不忘情(1991)
神勇双雄炮(1984)
新僵尸先生(新暂时停止呼吸)-1992
黐线枕边人(老麼真辛苦)-1991
马路小英雄(1973)
跆拳震九州(1973)
猛鬼旅行团(哗！鬼旅行团)-1992
霹雳大喇叭(1986)
黄飞鸿少林拳(1974)
醒目仔蛊惑招(1979)
公海强奸风云(1993)
铁甲无敌玛利亚(1988)
画皮之阴阳法王(1993)
笑傲侠义黄大仙(1992)
冷面虎京都之旅(1973)
搏命单刀夺命枪(1979)
神枪手与咖喱鸡(1992)
奇谋妙计五福星(1983)
赞先生与找钱华(1978)
三德和尚与舂米六(1977)
中国最后一个太监(1988)
小英雄大闹唐人街(1974)
黄飞鸿之一代宗师(1992)
鬼打鬼之黄金道士(鬼打鬼之灵幻天师)-1992
僵尸家族僵尸先生续集(1986)
***连续剧***
-----感谢网络知道-----更感谢这哥们：313059517
僵尸道长(1995)
僵尸道长Ⅱ(茅山道长)-1996
撞到正(等著你回来、情定阴阳界)-1996
新水浒传(一枝花和尚)-1996