个人觉得美国电影很好，尤其是获奖大片，国内的电影和那些电影比起来根本不在一个等级上。这是因为社会的文明程度，及科技造成的差距。那么这叫不叫文化的入侵呢？我们吸收好的东西，是一种进步。他们是值得我们去学习的。打个比方吧。以前的清朝，不接受国外先进的技术，总觉得自己的技术好，结果，被外国用从我国留出的火药而制造的火枪火炮打败。他们以前就是学习他们不足的知识，来创造出更先进的东西。所以，万物都是一个道理，只要是好的东西，就没有什么国界之分，应该学习。而这也是长久发展的一个必然趋势。强者生存，弱者淘汰。如果有人认为好的东西和自己的东西有冲突，好的东西，到什么地主，任何时候都是好的，这样的东西和我们自己的东西有冲突，说明了什么？是不是因为我们落后，我们的不够好呢？个人认为，提高人们的素质是很重要的，因为只有这样的人，才能明辨是非，懂得什么是好，什么是坏，知道什么应该学习，什么应该保留。所以，好的东西我们就去学习，不好的我们要改掉，保留自己值得保留的东西。但目前就我国整体素质来说，绝大多数人不能分得很清，也就是好的东西，在他们眼中并不一定好，不好的东西，在他们眼中可能像宝贝一样。这是教育的落后，观念的落后造成的结果。我个人很喜欢美国一些大片，有很东西值得我们学习。其实，我们在古时，绝大多数时间，在世界上都是数一数二的强国，以前的技术很多也都是和其他小国互相学习，或用强硬手段得来的。而美国的历史很短，但为什么强大？就是因为他们学习好的东西，改变不好的，抛弃不利的东西，一点一点强大的。中国之所以衰败，就是因为我们做的是相反的行为导致。骄傲自大的结果。这突出了一些问题，比如制度，民主制度要比君主制度好。教育问题，我们教导出的孩子比不上美国的，而且现在都明白，我国的教育在世界上都是落后的。而这些等等的问题决定了我们的观念，素质。就拿日本来说，他们以弹丸之地的实力，曾能侵略中国浩瀚大地，这是什么原因?人的构造是一样的，但差别在哪？是身体素质方面吗？其实主要是在心里，想的东西，对事物的理解等多方面不一样导致的。可能说的远了，回过来说，美国的电影这根本谈不上是一种入侵。他只是在别的国家面前展示自己的东西，如果他影响了咱们自己的电影，只能说明自己的东西太差，人都会下意识的学习，接受好的事物。如果觉得他们的好，那就学习，并创造出有自己特色的，同一等级的电影。人们一样喜欢。但想做出这样的电影，我觉得，需要从观念的改变开始，比如社会观念，整体素质，教育方法等很多方面去改变。实力到了，观念上去了，你做出的东西，不仅仅是电影，自然就好了。
⑵ 为什么国外电影进入国产院线对中国电影的发展不太好
我国加入世贸组织以后，每年引进国外电影大片将增至20部，并允许外资进入电影放映业，这些无疑会对我国电影业发展产生深远的影响。
……显然，正如中国电影艺术家协会主办的重要学术刊物《电影艺术》2000年第二期的首栏标题一样，"面对WTO增强中国电影的竞争力"已经成为当前中国电影面临的现实考验。
中国作为一个发展中国家，正处在转型和发展的过渡时代，面对着与西方国家完全不同的社会现实和经历着完全不同的文化体验，社会关系、人际关系、家庭关系都处在不断的变动和调整中
⑶ 电影传入中国的时代背景
在近代中国人的记忆中，电影最初是以“西洋影戏”的角色进入日常精神生活领域的。这种来自异域的“影戏”，虽然在外部形态上与本民族古已有之的影戏有着某些相似之处，但实际上却是一种在本质上完全不同的新鲜事物。作为舶来品，它的传入，一方面是与西方资本主义的对外扩张相伴而行的，另一方面无疑也是“西风东渐”的产物。这就使得外国电影商人在中国的早期放映活动明显地体现出“经济冒险”和“文化催生”的双重意义??从经济冒险的层面而言，它使经营者们在经历了最初的投资风险之后，很快从中国人手中赚取了高额利润；而从文化催生的层面而言，当观看“西洋影戏”日渐成为上海、北京等大城市的一种娱乐时尚的时候，中国民族电影的诞生也便因此而获得了必要的契机。
中国的民族制片业，肇始于外国电影传入9年之后的1905年。这一年的春夏之交，老北京的著名实业家任庆泰（1850－1932），在他自己开设的“丰泰”照像馆的天庭里主持拍摄了第一部国产片《定军山》。这是一部由谭鑫培主演的同名京剧的纪录片。它的问世，一方面证明了我们这个古老的国度依然有着对外来文化的接纳和整合能力，另一方面也体现了传统文化对于新的艺术形式的某种支持。
任庆泰的拍片活动由于他本人的“运气”不佳而没能持续多久。1909年，一场起因不明的大火使得丰泰照相馆一蹶不振，而任庆泰所经营的其它实业竟也从此开始走向了下坡。电影需要文化的支持，但无疑也同样需要经济的支持。从这个角度而言，任庆泰在北京的拍片实践的终止，实际上于偶然之中体现了必然。历史最终选择了上海。作为中国近代文化和近代经济的中心，上海为民族电影业同时提供了“精神气候”和物质上的必要保障。1913年，张石川（1989－1953）和郑正秋（1989－1935）利用文明戏的经验和在华外商的资本，拍出了中国第一部短故事片《难夫难妻》；1918年，中国当年最大的文化企业集团商务印书馆专门成立“活动影戏部”，并建成了中国第一个玻璃屋顶的专业摄影棚。自此开始，上海逐渐发展成为中国早期电影的集中产地，并因此而有“东方好莱坞”之誉。
从无到有的，不仅仅只是活动画面的生产，还包括一些基本术语的创设。1921年，中国最早的电影刊物《影戏杂志》的编辑陆洁（1894－1967），从友人信中的“教习”二字的联想中，把director翻译为“导演”。及至20年代末，中国人终于为自己确立了关于这门新兴艺术的最为基本的术语――“电影”。这些专业名词的创设，无疑也体现了中国人对事物进行本质把握的一种东方式的智慧。
中国电影是中国人在吸收外来文化的基础上凭藉自己的智慧创造的关于中国的“电影”。从1905年开始，中国电影就这样在经历了从短片到长片、从无声到有声、从黑白到彩色等诸种技术演变的同时，也不断以影像的方式，承载和表达着中国人近一个世纪的好恶与思索、苦难与奋争、光荣与梦想。
⑷ 为什么中国电影老是走不出去呢
中国电影不差的,真心不差,中国电影受到了文化的影响,也许只有我们中国热能看懂,
像冯小刚拍的电影你说他差吗?不差.但是外国人就是不爱看,因为他不接受这些东西,
像集结号1942唐山大地震这类历史电影都发生在我国,和国外没有关系,因此国际市场是不接受这些的
而且中国的电影市场在海滨地区,就是香港广东澳门这类地区因为长期受到了资本主义的思想,拍出来电影肯定会有些国际味道,我个人也很喜欢看这类电影,而且中国一些有名的影帝大多数都是在这类地区
中国的技术不好也是有原因的,电脑技术不到位,做的效果肯定也不好
另外就是口味的问题了,欧美的电影一般都比较重口味 像一些腐烂的丧失、奇形怪状的怪兽这些都是欧美人的口味，然而这些重口味的电影更加挑战我们的视觉，这点中国人士做不到了。就连日本人也很少拍摄过怪兽丧失类的电影
⑸ 《战狼2》与美国大片在文化输出中有何区别与启示
一面鲜艳的五星红旗套在手臂上，被“冷锋”高高举起，护佑满车难民穿越交战区……结尾，中华人民共和国护照旁，打出字幕——“中华人民共和国公民：当你在海外遭遇危险，不要放弃！请记住，在你身后，有一个强大的祖国！”
当全球大银幕上出现了有血有肉、为世界和平守候的中国英雄时，我们找回了一种自信；当“冷锋”在非洲自豪地喊出“我是中国人”，五星红旗成为走向安全的通行证，我们感受到一种自信；当用光影搭建起中国与世界对话的桥梁，中国故事开始走向世界时，我们坚定了一种自信