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中国科幻电影产业发展趋势

发布时间: 2024-12-26 13:44:28

㈠ 科幻题材电影何为市场的香饽饽

科幻题材电影为何成为市场的香饽饽?

1、科幻题材的电影,站在娱乐的角度,这类作品常常有波澜壮阔的画面、绚丽震撼的特效。很明显,它对电影技术要求极高,是把“奇观”发挥得最淋漓尽致的一种类型,给人比较新奇和震撼的感觉。

2、飞船、休眠、外星人、太空移民,黑洞、虫洞、人工智能、时间膨胀、五维空间,对于这些“天上的生活”,科技迷们如痴如醉,也让大家心驰神往。

3、宇宙浩渺无垠,充满了无穷的未知,也充满了无限的可能,正因此,人类始终为之魂牵梦萦;而太空科幻借助特效与想象,让观众腾空而起,带你上天,为人类打开了一个新世界。

4、不论是脱离地球引力之后的奇特景观,还是对外星生物、未来科技的脑洞大开,太空科幻承载着观众的好奇,还有心向太空的情怀。

5、科幻除了视觉冲击、满足好奇,还总能带给我们启迪。科幻作品激发着大家对科技的热情和想象,也启发着人类对自身和宇宙的无穷思考。

㈡ 我国的奇幻片的现状,是怎样的呢

在我国,影视行业发展的也不错,像一些娱乐明星,收入都非常高,但是我们的总体竞争力还是不够的,比如说我国的奇幻片的现状一直处在不温不火的情况之下,在国外他们的奇幻片甚至在全球都大卖,但是我们的奇幻片却非常难出去,剧情不够精彩,而且在特效制作上也不够真实啊,接下来跟大家具体证明。总而言之,我们现在的奇幻片市场总体来说是不温不火的,因为一直都没有取得很高的票房,也没有得到大家的关注,像国外的很多科幻片,钢铁侠之类的关注量非常的大,因此也证明我们的奇幻片还有很大的发展空间,需要在剧情和特效制作上继续努力。

㈢ “科幻十条”促进科幻电影发展

国家电影局、中国科协印发意见

促进科幻电影发展

人民日报北京8月9日电 近日,国家电影局、中国科协印发《关于促进科幻电影发展的若干意见》(以下简称《意见》),提出将科幻电影打造成为电影高质量发展的重要增长点和新动能,把创作优秀电影作为中心环节,推动我国由电影大国向电影强国迈进。《意见》具体提出10条加强扶持引导的政策措施,被称为“科幻十条”。

在创作生产方面,《意见》要求加大对科幻电影剧本的培育力度,鼓励扶持原创,促进科幻文学、动漫、游戏等资源转化,丰富科幻电影的内容创新源头,推动建立多层次多样化可持续的科幻电影剧本供给体系。支持在夏衍杯优秀电影剧本征集、扶持青年优秀电影剧作计划、电影剧本孵化计划等工作中设立科幻类别。鼓励有关电影节设立科幻电影单元等。

在发行放映方面,《意见》提出,鼓励组建全国科幻科普电影放映联盟,支持各级科技馆、科学馆、工业博物馆、青少年宫、文化主题公园等加盟,推进资源共享,丰富片源供给。

在特效技术方面,《意见》强调要以科幻电影特效技术发展引领带动电影特效水平整体提升。鼓励研发具有自主知识产权的电影特效底层核心技术和平台工具,支持电影数字内容加工处理和数字版权保护等领域的关键技术研发和产业化,支持国产高精尖电影装备的研发生产和推广应用,建立完善电影特效技术标准体系。引导符合条件的从事电影特效技术的企业申请国家高新技术企业、技术先进型服务企业认定。

在资金支持方面,《意见》提出,要落实财税支持政策,鼓励科幻电影相关企业入驻文化产业园区、国家文化和科技融合示范基地、国家文化出口基地、国家高新技术产业开发区、国家高新技术产业化基地、自由贸易试验区、海关特殊监管区域等,享受场租等优惠政策。鼓励金融机构探索适合科幻电影特点的信贷产品和贷款模式,开展供应链融资、银团贷款业务等。

在人才培养方面,《意见》强调,要加强科幻电影人才培养,推动文化名家暨“四个一批”人才、宣传思想文化青年英才、中国青年电影导演扶持计划、中国电影新力量论坛等,向科幻电影人才倾斜。

《意见》提出,要由国家电影局、中国科协牵头,建立促进科幻电影发展联系机制,日常办事机构设在中国科协科技传播与影视融合办公室。建立科幻电影科学顾问库,吸纳专家院士和科技工作者参加,为科幻电影提供专业咨询、技术支持等科学顾问服务。

㈣ 中国电影未来发展趋势

中国电影的未来趋势和中国经济曾长有很大的关系,同时和公民的生活质量也有关.
为什么美国电影是NO.1?不是因为他们早,也不是因为他们的导演,演员,编剧比我们的好,而是他们有资金,他们的生活质量高,用一句很通俗的说法就是吃饱了撑着没有事做,为什么这么说呢,他们的生活富足了不用为吃饭穿衣发愁,他们就是闲暇想些乱七八糟的,天马行空的事情,所以他们有了超人,蜘蛛人等等一系列的科幻电影.有了资金就会有高技术的设备,选材什么的质量也会提高,美国电影公司的老板和中国电影公司的老板他们考虑的事情角度都不会一样,虽然都是为了盈利.其次他们的后备人才也跟的上,受到了全球最好的教育,而在中国进电影院看电影的人是少的可怜, 所以中国电影和美国电影之间存在的不仅仅是电影上的差距.
中国电影要想快速的在全球电影中占的一习之地我认为首先:加强我国电影公司之间的竞争,大家留意的话就会发现我国的电影公司是少之又少,有规模的就屈指可数了,只有在竞争强烈之下影片的质量才会有快的提升,怎样才能有竞争呢,电影公司的曾多,或者政府也可以出面做一些调整.
其次中国的电影也应该逐步进军外国影院当然现在就有,可是还很不够,也可以融入一些外国的元素在里面,更容易让别人接受.
再下来就是我们的后备人才应该接受更全面更好的教育,比如说定期定量的美国留学生/而我们的影星可以更多的去渗透美国电影市场,比如成龙.李连杰这样的人太少,我们需要年轻的具有国际票房号召力的人,当然我们现在可以去培养这样的人.
对于全世界最大的市场而言中国电影未来发展的趋势是可以看的到的.

㈤ 未来科幻电影和漫画书会怎样发展

我觉得未来科幻电影和漫画书会发展得很好。中国科幻文化正处于前所未有的发展机遇,但也正处于世代相传的转折点。一群处于创作高峰期的新一代年轻领导者正在蓬勃发展。12月12日下午,在第二届中国科幻电影周(展览会)电影高峰论坛之一的中国科幻新青年领袖论坛上,科幻领域的年轻艺术家、电影制作人、知名作家、投资者等开始了科幻与传统文化的集思广益。

至于漫画未来的变化,更重要的是变化。在这个快节奏的社会,人们仍然更喜欢看像视频这样的故事,现在有很多漫画家。但是除了一些短漫画和滑稽漫画。长漫画真的无法吸引人们的兴趣继续观看,所以虽然长漫画的情节相对令人满意,但仍有少数人真正想看。因此,卡通未来的发展将主要是改编成卡通电影,那些非常经典的卡通电影,如《海贼王》、《火影》和《龙珠》。尽管这些作品在卡通时期获得了巨大的声誉。然而,在被改编成动画电影后,它将更广泛地传播它的名声。因此,漫画的未来发展,除了好的或坏的故事,吸引一定的人气,它将被改编成动画电影推广的最佳出路。所以我觉得未来科幻电影和漫画书会发展得很好。

㈥ 中国科幻电影的现状是什么样的

从中国科幻电影产生的那一刻开始,就出现了一个很严重的问题。
视觉化。剧本的视觉化。
用传统电影美术的道具设计来简单的解释一下。比如说剧本中出现一把宝剑,一个明式家具。电影美术就需要把这些设计出来,画出图,让道具加工出来用来拍电影。可是到了奇幻和科幻片上,这些东西就是一个需要设计出来的,不存在于现实世界的东西。是个从无到有的过程。
但是并不是说画一个不科学,长的奇奇怪怪的,现实不存在的东西就叫做设计。科幻片分软硬,分故事背景。《火星救援》和太空歌剧《星球大战》相比就是一部近未来的科幻片。里面的东西就是近未来的设计。你不能随便把一个能突入大气层的飞船放进《火星救援》里告诉观众这是科幻。1.他不符合电影世界观。2.他只“幻”,但不科学。
希望从传统的电影美术抓人来做科幻的可能性不大。
和我的一个亦师亦友的老电影美术人交流。他做过《白鹿原》《唐山大地震》《满城尽带黄金甲》《七剑》的电影美术,道具设计等。老师明确的说,没做过,不知道。
不懂,在他那个年代成长起来的做电影美术的人,不懂科幻,那个时候没有那样的文化。
不会,国内以前从来没有这样的项目让他们做过。很多人也不会愿意尝试。
隔行如隔山到了概念设计这一块就是隔类型片如隔山了。
但仅仅是一墙之隔的奇幻就要好很多。电影概念设计进入国内没多久。前几年,国内连奇幻片的概念设计都没有。但是现在赤雁工作室的案子已经接到了没时间带学生而关闭培训部门的程度了。
《画皮2》《寻龙诀》《爵迹》(你没看错)是国内第一批做电影概念设计的电影。徐天华老师等人是国内第一批奇幻电影概念设计师。和好莱坞概念设计师相比,这些人水平真的一点都不低。这也是得益于我国传统文化和传统美术的土壤或多或少对于奇幻是可以借鉴的。
但是科幻概念设计这一块。我们和好莱坞不一样,在80年代前几乎是没有土壤的。但是80年到之后就慢慢有了。尤其是90年代。和我一样的一批同龄人是看着太空堡垒,变形金刚,高达,各种科幻片一路长大的。
于是,就有了中国的第一代科幻概念设计师。
包括我在内的概念设计师是中国的第一代科幻概念设计师。目前全职的科幻概念设计从业人员,说出来你可能不信,只有20个人左右。这些人到今年也就不过25岁上下。
不到30岁的一批人,就是目前中国科幻电影概念设计的中坚力量。但也正是这批人,有这种根基和成长土壤。或许不是那么牢固,但毕竟也是解决了有无问题。
而这时又不得不介绍一个行业:工业设计。
国内的科幻概念设计师主要来源就是工业设计专业。工业设计专业在产品造型设计,结构认知,产品未来审美等方面的有着强大的优势。包括我在内的几个概念设计师都是有概念车,产品造型设计经验的。这些经验都对于科幻概念设计中真实度的呈现起着直接作用。乔飞是国内导演里最早寻找工业设计专业学生来参与电影概念设计的导演。
这不是个巧合,这条路好莱坞已经走过一次。70年代后好莱坞科幻片兴起,大批的科幻片艺术指导,概念设计都有工业设计学科背景。比如赛得·米德《银翼杀手》《异形》。这个传统也一路延续到今天。比如丹尼尔西蒙《美国队长》《创战纪》《遗落战境》。
国内第一代科幻概念设计师走上科幻这条路都是必然的。
用我个人来说,在大学毕业前就想着去做科幻电影的设定。周围人的反应就是“你撒呀?”。已经拿到了某知名车企的offer。但是心心念念的就是飞船,飞机,枪炮轮船,加速器空间站。。。后来就在导演找概念设计师,概念设计师找导演的状态下从0开始。慢慢做了起来。
所以可以很负责任的说,是我们开创了中国科幻电影的概念设计。
如果你问我们和好莱坞的差距有多大?要我说,概念设计的经验方面差距10年多,道具的部分环节有70年差距。为什么这么说,1954年的海底两万里里面就有微缩模型拍摄,模拟复杂机械结构,但是这个东西国内目前很少涉及。但是你不做,这个差距就在这放着。但是只要有人做,就会发现这个差距不是70年,因为电影行业有些地方是具有后发优势的。我们缺少的,就是大量的经验(。。还有钱)。